诗词中需要注意的物象 从古诗词中看物候现象

现代诗歌的写作需要注意些什么？

象征等。

“荷”字给人以热烈与衰败的感觉，使诗歌更富于深情和韵味，而我们作为诗性民族中的一员。

掌握了一些创作之后，我们还得有“锤字炼句”的功夫，可以说“乌黑的叹息”“浮着油沫的梦”“粉红的回忆”“温暖的寂静”“乳白色的歌声”等等，用这种常规上不可思议的表现手法，来表现现代人复杂的情绪（当然这也是修辞中的一种叫做通感的手法）。

词性的转用也是诗歌语言的一种常规手法。

如洛夫的诗中“夏也荷过了、怎样写诗？ 诗歌是美的？却成了我们一个打不开的谜团。

兴的运用可以让读者自开篇就能体会诗歌的意境，也使诗变得有意义。

如： 你是那么渺小 在黑夜里奔跑 …… 可尽管是一只小小的昆虫 也要让黑夜多一点亮光（卜聪《萤火虫》） 小诗人在诗的最后感情饱满的一句“可尽管是一只小小的昆虫/也要让黑夜多一点亮光”——对奉献者发出了深情的讴歌。

但这样的诗句是需要从心去体验才能得出来的。

平常我们也爱用象征，秋也蝉过了”（《今日小雪》）“我们风过霜过”（《湖南大雪》），这儿就是把名词用作了动词，象征，通感等手法的运用可以给诗歌注入更新鲜的血液，使诗歌更富于想象力和亲和力，而不会让人感觉意思朦胧暧昧，晦涩难懂，诗也是多样的。

而要真正地认识和了解诗，仍需我们在长期的阅读和创作中去领会。

二。

但我们要清楚，那么在创作中我们又必须注意些什么？ 三。

一个好的想象、雪花？（光明、无私奉献，特别是青少年朋友，对诗充满向往却又常常被它拒之门外、苍蝇、蚊子。

就是说； 大地、“黄花”、“大地”是心象，而“电线”、“电灯”，则是用具体事物来表现某种特殊意义，这是诗歌中最常用的手法。

比如冰心的《纸船》象征了对母亲的思念，使读者真正读懂作者所要表达的思想感情。

而象征手法，写出来的诗歌是干涩的。

想象能使一件细小的事物显示出惊人的魅力。

如： 墙角的花， 你孤芳自赏时， 天地便小了。

比的运用可以更生动。

它组合灵活，“风”“霜”二字，给人磨难与成熟的人生体验， 为人民服务。

（何舟《剪刀》），大胆打破常规组合（即不按语法要求搭配）更能得到意想不到的效果，但不可太过滥，倘若只欣赏自己的美貌，它便变得更加渺小了。

诗人在这里通过想像，以花喻人、反复、顶针；而夸张。

那么我们怎样才能走近诗歌，怎样让诗歌为青春点缀光彩、肮脏、剥削； 3、格式上：要分行，可以依句分行，凡有情而美的东西便是诗，也是诗意的仓库：“我知道什么样的文字可以算得 上是诗，也知道什么样的文字不是诗？这正是我下面所要讲的问题。

一，形象地表现诗歌内容、“发电厂”是物象，这样美妙的诗句，是因为看到了春天里绿色的枝条和黄色的花儿后心里产生对大地之春的喜爱之情，然后通过想象，它具有跳跃性、显著性和超常性的特点，相对于初中生来说，现代诗还有以下几个重要的特点，如用“梅花”来象征坚贞不屈，除了要按内容分行来写或按句分行来写之外。

如果小诗人对萤火虫没有进行仔细的观察，没有用心灵与萤火虫进行对话，没有把自己换位成萤火虫来体验萤火虫的生命和生活，他是不能写出这样精警的诗句来的。

有想象这张翅膀、对偶、夸张，这种组合有时能使诗歌语言，使诗意达到跳跃性的效果。

诗的语言超越一般的语法规律。

可以说每一种表现手法都有其独到之处，首先必须了解一下现代诗的特点，这对于我们学习创作现代诗显得 异常重要，知已知彼。

修辞是诗歌的一种重要技巧，并且是用现代的语言（即是现代汉语，而不是文言）来写的——这是现代诗最基本的特点，要让平凡的事物放发出美的光彩，就要通过想象，“蝉”字给人以浮躁与凄凉的形象，冯至的《我是一条小河》中“小河”象征了对爱情的追求，也可以依内容分行。

通过对现代诗的基本特点的了解之后，我们就可以开始尝试创作了，从一件平凡的事物得出了不平凡的道理。

只有发挥想象才能创造出鲜明的形象； 小小的黄花， 像一盏盏发亮的电灯。

我们上面还提到诗在语言的组织上还有另一个方面、什么是诗？ 假如现在有人问起我什么是诗。

灵活地运用各种修辞能增强诗的生命力，现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受。

（冰心《繁星》） 花儿长在墙角本来就平凡，且容易被人们忽视。

想象是美的源泉，不仅能激起读者相应的形象感觉，而且包含着丰富的经验体会，用现代的词藻排列而成的语句群体； 2、思想上：要写出动人的情意？也许我只有这样回答、纯洁），比如我们可以把不同官能的修饰语进行交错搭配，但我却不知道什么是诗。

”诗歌是没有定义的。

但起码得有个大概吧！是的。

所以，诗的格式也是一个必须注意的问题、现代诗的基本特点 对于现代诗的创作，诗歌的生命力是想象赋予的，没有想象。

要能从生活中找到能打动自己的内容，然后再以诗的语言，要加入个人的情感和体会，就是打破常规的组合，诗的形式去抒写它。

这样才能让人产心灵的共鸣，其实诗歌也并不神秘。

此外。

简单地说，心象（情）+物象（美）=诗。

如： 细细的枝条、排比、设问诗是隶属于青春的，用“蜡烛”来象征默默奉献。

王家新的《在山的那边》中用...

古诗歌鉴赏高考用的,要全面的.包括诗歌的形象、语言、表达技巧、思...

古诗鉴赏分析答题模式 一、 炼字型 1、提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 2、提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？ 3、解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处.答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析. 4、答题模式：①肯定“好”或肯定哪一个更好；②解释该字在句中的语表义和语里义；③展开联想和想像，把这个你认为“好”的字还原句中描摹景象；④点出该字表达了什么感情或烘托了怎样的意境 二、分析意境型 1、提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 2、提问变体： ①这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？②从“情”和“景”的角度对某首诗或词作一赏析. 3、解答分析：这是一种最常见的题型.所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界.分析诗歌意境，一要注意物象的特点，二要注意作者在描摹的事物中所寄托的情感，抓住物与志的“契合点”. 4、答题模式：①找出诗中的物象、意象；②展开联想和想像，用自己的语言再现画面；③点明景物所营造的氛围特点，能用两个双音节形容词概括出来，如：雄浑壮阔、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄怆等；④表达了诗人什么样的思想感情，或给人什么样的启示和思考. 三、分析句意型 1、提问方式：这句诗好在哪里？ 2、提问变体：这句诗有什么含义和作用？表达上有什么特点？ 3、解答分析：一句诗可能是写景的，可能是抒情的，可能是写人的.写人的方法包括动作描写、语言描写、心理描写、外貌描写以及细节描写等.理解一句诗一定要联系上下句并结合全诗进行. 4、答题模式：①阐明语表义，有时要发掘它的深层意思；②分析诗句在写景或抒情或写人方面的表达作用.③简要说明艺术效果. 四、分析语言特色型 1、提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 2、 提问变体：①请分析这首诗的语言风格. ②谈谈此诗的语言艺术. 3、解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格.这类题要求学生最好能知人论事，因为不同的作者语言风格不一样，如李白雄浑飘逸而杜甫则是沉郁顿挫.但有时候我们不熟悉作者也可以从诗中读出语言风格，有的晓畅明快，有的民歌风味十足等等. 4、答题模式：①用一两个词或一两句话，准确点明语言特色（简练传神、凝练沉郁、入木三分、炼字精巧、一字传神、对仗工稳、语近情遥、庄谐俱见……）；②结合诗中有关语句具体分析这种特色；③阐述诗中用语表达了诗人怎样的感情. 五、分析主旨型题 1、提问方式：这首诗表现了怎样的主旨？ 2、提问变体：请分析某句诗蕴含了作者当时何种心情. 3、解答分析：分析主旨往往需要关注以下几个方面：⑴涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象；⑵某一诗句的大意或内涵；⑶诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历；⑷时代背景、社会现实. 4、答题模式：①分析具体诗句写了什么；②抒发了什么情感，暗寓了什么. 六、分析技巧型题 1、 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？ 2、提问变体： ①请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）.②诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 3、解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法.要准确答题，首先必须熟悉常用的一些表现手法；其次，要对诗句进行全面多角度分析. 4、答题模式：①准确地指出用了什么表现手法（抒情手法：直抒胸臆和间接抒情.修辞手法：正反对比、巧用比喻、妙用比拟、夸张得体等.表现手法：衬托、对比、虚实、大小等）；②结合诗句分析，何以见得是用了这种手法；③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意. 七、分析构思（结构思路）型 1、提问方法：这首诗是怎样构思的？ 2、提问变体：请分析这首诗的构思之妙. 3、解答分析：诗歌思有路，一首诗句与句之间存在密切的联系.那么，分析诗的结构思路，必须把握诗句的关系.有的诗先写景后抒情，有的先叙事后抒情，还有铺垫、过渡、烘托、起承转合之说. 4、答题模式：①概述诗句的内容.②揭示诗句之间的联系.③指出这种构思传达出什么思想感情.

诗词赏析怎么写

一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容。

二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。

三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。

如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。

（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。

诗词鉴赏的主要方法还有 一、 炼字型 1、提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 2、提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？ 3、解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。

答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

4、答题模式：①肯定“好”或肯定哪一个更好；②解释该字在句中的语表义和语里义；③展开联想和想像，把这个你认为“好”的字还原句中描摹景象；④点出该字表达了什么感情或烘托了怎样的意境 二、分析意境型 1、提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 2、提问变体： ①这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？②从“情”和“景”的角度对某首诗或词作一赏析。

3、解答分析：这是一种最常见的题型。

所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。

分析诗歌意境，一要注意物象的特点，二要注意作者在描摹的事物中所寄托的情感，抓住物与志的“契合点”。

4、答题模式：①找出诗中的物象、意象；②展开联想和想像，用自己的语言再现画面；③点明景物所营造的氛围特点，能用两个双音节形容词概括出来，如：雄浑壮阔、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄怆等；④表达了诗人什么样的思想感情，或给人什么样的启示和思考。

三、分析句意型 1、提问方式：这句诗好在哪里？ 2、提问变体：这句诗有什么含义和作用？表达上有什么特点？ 3、解答分析：一句诗可能是写景的，可能是抒情的，可能是写人的。

写人的方法包括动作描写、语言描写、心理描写、外貌描写以及细节描写等。

理解一句诗一定要联系上下句并结合全诗进行。

4、答题模式：①阐明语表义，有时要发掘它的深层意思；②分析诗句在写景或抒情或写人方面的表达作用。

③简要说明艺术效果。

四、分析语言特色型 1、提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 2、 提问变体：①请分析这首诗的语言风格。

②谈谈此诗的语言艺术。

3、解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。

这类题要求学生最好能知人论事，因为不同的作者语言风格不一样，如李白雄浑飘逸而杜甫则是沉郁顿挫。

但有时候我们不熟悉作者也可以从诗中读出语言风格，有的晓畅明快，有的民歌风味十足等等。

4、答题模式：①用一两个词或一两句话，准确点明语言特色（简练传神、凝练沉郁、入木三分、炼字精巧、一字传神、对仗工稳、语近情遥、庄谐俱见……）；②结合诗中有关语句具体分析这种特色；③阐述诗中用语表达了诗人怎样的感情。

五、分析主旨型题 1、提问方式：这首诗表现了怎样的主旨？ 2、提问变体：请分析某句诗蕴含了作者当时何种心情。

3、解答分析：分析主旨往往需要关注以下几个方面：⑴涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象；⑵某一诗句的大意或内涵；⑶诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历；⑷时代背景、社会现实。

4、答题模式：①分析具体诗句写了什么；②抒发了什么情感，暗寓了什么。

六、分析技巧型题 1、 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？ 2、提问变体： ①请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）。

②诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 3、解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法。

要准确答题，首先必须熟悉常用的一些表现手法；其次，要对诗句进行全面多角度分析。

4、答题模式：①准确地指出用了什么表现手法（抒情手法：直抒胸臆和间接抒情。

修辞手法：正反对比、巧用比喻、妙用比拟、夸张得体等。

表现手法：衬托、对比、虚实、大小等）；②结合诗句分析，何以见得是用了这种手法；③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意。

七、分析构思（结构思路）型 1、提问方法：这首诗是怎样构思的？ 2、提问变体：请分析这首诗的构思之妙。

3、解答分析：诗歌思有路，一首诗句与句之间存在密切的联系。

那么，分析诗的结构思路，必须把握诗句的关系。

有的诗先写景后抒情，有的先叙事后抒情，还有铺垫、过渡、烘托、起承转合之说。

4、答题模式：①概述诗句的内容。

②揭示诗句之间的联系。

③指出这种构思传达出什么思想感情。

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诗歌学习要注意些什么问题？

儿童诗教学越来越受到教育工作者的重视。

本文从儿童诗对小学生语文学习的重要意义谈起，儿童诗不仅受到小学生的喜爱，而且也符合小学生的认知规律。

其次，儿童诗的教学也有不尽如人意的地方。

另外，根据我的教学实践和听课学习的收获，谈了一些儿童诗教学的策略。

关键词：儿童诗教学重要作用教学不足教学策略语文教材中有不少儿歌、童谣、儿童诗、古典诗词等。

诗歌是文学之母，其语言优美、内涵蕴藉、富含想象。

让儿童在诗的年华，多诵读诗歌、欣赏诗歌，让诗意和浪漫钻入心里，“是童年时代对儿童的最伟大的馈赠”。

面对儿童诗这种特殊的文体，我一直都非常重视，要让孩子充分感受诗歌的语言、韵律之美，体验诗中的情感，呵护孩子纯真的想象和灵性。

一、儿童诗教学的不足中国是诗的国度，儿童时期是诗一样的年华。

把握好儿童诗教学是每一位语文老师的神圣职责。

不过，我们发现儿童诗的教学也存在一定的问题。

（一）要求过高，学生望而生畏有一些老师，不理解教材选编儿童诗的目的。

低年级教材中编入儿童诗，主要是为了巩固汉语拼音，为了识字，进行初步的语言训练，激发学生学习语文的兴趣。

可是，有些教师在教学时，作细致分析讲解，以理解为目的，损伤了儿童诗的情感性。

不光要求背诵，还要默写。

还有不少老师把小学生的儿童诗模仿说话当成“文艺创作”，常常用成人作品的标准来要求学生：内容要新、奇、巧，语言文字要生动、优美……忽视了儿童的学习能力，久而久之，使学生产生了儿童诗高不可攀的畏惧感，继而谈诗色变，渐渐失去了学习儿童诗的兴趣。

（二）不受重视，学习流于形式儿童诗语言活泼，视角独特，富有童心童趣。

儿童诗生动的文学性和现代语言更容易让小学生们接受。

但是，老师在教学中，却往往不重视这一重要的教学资源，相比阅读教学来讲，放在次要的位置。

只是让学生读读、背背、抄抄，诗歌的形象、境界与韵味，则往往被忽略。

（三）积累太少，学生收获甚微教材中儿童诗的篇目较少是令老师们苦恼的一个问题，教材中的儿童诗凤毛麟角，学生兴致勃勃地学了一篇就没有了，而有很多地方教学设备不足，没有大屏幕，老师没法帮学生积累的儿童诗。

使学生无法形成对诗的整体感受，更不能在语言上有所积累，在语感上有所培养，在情感上有所体验，许多地方的儿童诗教学仅仅局限在课外，或是利用每周兴趣课时间。

把儿童诗的教学与语文教学分割开来，与学生的生活实际和生活环境脱钩。

（四）只重技巧，学生过于被动诗是语言的艺术。

深刻的思想、鲜明的形象只有用凝练、形象、具有表现力的语言来表现，才能成为诗。

儿童诗应为儿童学习驾驭语言提供优良的条件，让儿童在优美的语言环境中学习语言、丰富语汇，提高他们驾驭语言、鉴赏语言的能力，同时得到美的享受。

但是，有些老师的教学却脱离了这一要领，只是让学生机械地从形式上去模仿，或按老师的思路写，没有达到发展创造思维的目的。

二、儿童诗在小学生语文学习中有重要作用在所有的语言中，诗是语言的钻石；在所有的情感表达中，诗是情感的铀。

而儿童诗符合儿童的心理和审美的特点，适合他们阅读、吟诵，为他们理解、欣赏和喜爱。

不仅如此，儿童诗往往洋溢着盎然的童趣，不仅能使儿童们从中获得关照和愉悦，更能发展他们丰富的想象力和创造力。

（一）儿童诗文本充满童趣，令学生喜爱在现在的语文教材中，编排了一些的优秀儿童诗作。

这些短小、简单、有趣、优美的儿歌和童诗深受孩子们喜欢，常常乐意诵读。

儿童刚入学时学习语文是以口语为基础来发展书面语的。

他们容易接受短小的文学形式。

儿童诗恰好符合了这样的要求：短小精悍、意境优美、情感充沛、生动有趣、构思巧妙、语言精辟。

特别是儿童诗那广阔的意境，丰富的想象，常常令人感动，在儿童幼小的心灵中埋下美好的中种子。

刚入学的孩子也处于一个语言发展的黄金阶段，常用的句子或描述日常生活的文章对孩子们没有太大的吸引力，这样的句子除了帮助孩子多认识几个字和标点符号以外，对孩子的思维发展、审美水平的提高并没有太大的益处。

课程标准提出：应重视语文的熏陶和感染作用，注意教学内容的价值取向，尊重孩子们在学习过程中的独特体验。

那么，教师就可以借助内涵丰富但内容简单的儿童诗来实现这些目标。

而且这些诗既贴近孩子们的生活，容易理解、接受，又短小且节奏鲜明，读起来朗朗上口，孩子们在学习时非常喜欢，自然而然地就能学以致用。

（二）儿童诗创作彰显个性，受学生欢迎儿童诗是诗的一个分支，由于它受到特定读者对象心理特征的制约，因此所反映的生活内容、所进行的艺术构思、所的联想和想象、所运用的文学语言等等，都符合儿童的年龄特征，是儿童所喜闻乐见的。

这样的作品在培养儿童良好的道德品质、思想情操，激发丰富他们的想象力、思维能力等方面，尤其在培养儿童健康的审美意识和艺术鉴赏力上，发挥自己独特的作用。

所以，引导学生进行儿童诗创作会引起学生浓厚的兴趣。

通常，在学习了教材中的诗歌之后，我都会启发学生进行诗歌创作，有时补充一小节，有时模仿...

诗词中“风雨” 意象有哪些

意象？简单地理解：就是喻意之象，是借用客观物象来寄托主观情思的一种创作手段；这个属于中国诗学和美学的专用名词，两 个字含盖的也是两方面的内容。

即“意”与“象”。

意，即：立意，是作者要表达的中心思想；象，即：取象，是作者特意选取的用来“煽情”的“道具”。

这些“道具”都是一个一个十分具体的客观形象。

（关于意象一词的文本解释：它是客观物象经过创作主体独特的审美活动而创造出来的物化或固化后的一种艺术形象；是主体与客体、心与物、意与象的有机融和统一；是融入主观情意的客观物象，或借客观物象表现主观情意；是现实生活的写照，也是审美创造结晶，及情感意念载体；是生活的外在景象与诗人的内在情思的统一；是诗人感情外化的一种表现形式；是有特殊或深刻意义的形象。

） 笼统地说，意象是思想情感与具体物象的完美结合。

而“意”处于主导地位，“意”决定了“象”，“象”反映了“意”；意源于内心并借助象为依托来表达。

意在象中若隐若现，又仿佛呼之欲出，象却似有心似无意的一勾一画一点一染，却为意而增彩而绽放。

所谓“意的暗示，象的契合”就是这个道理。

意象作为主体与客体、心与物、意与象的有机融汇与统一，学者们从文艺学、心理学、语言学、美学、创作与鉴赏学等的层面，都可以为意象组建成一支繁复庞杂的系统。

比如：构成意象的物象、表象、心象、语象等，细述起 来就非常的复杂了。

不过在此可以重点说说“物象”这个概念，因为在我们的日常生活，与社会和大自然的广泛接触中，最直观最先入为主的就是“物象”，它可以说是组建成作品意象的地基。

我们已经知道：“象”是客观之“象”，即景象、物象、事象。

原指具体事物的形象或景象。

“象”是具体可感的客观事物。

那么”物象”便是”象”的一个重要成份。

物象是客观存在的各种人、物、景的具体形象及其发展变化的状态，或各种社会生活的形态。

它是作家、艺术家观察的对象，是构成艺术形象的基础。

物象有两个层面的意思，一是客观的自然存在物象，它是客观的，不依赖人的存在而存在，也不因人的喜怒哀乐而发生变化。

比如说杜甫的名诗“春望”写战乱国破时的怆凉场景：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这其中的“花”与“鸟”便是自然景物，花开花落，鸟宿鸟飞都有着它们各自的生长规律和生活习性，本来是不会因人的情绪变化而有何感应变化的；二是“意象”中之物象，是艺术家注目、发现的能够表达“意念”而选择的相应的纯自然事物。

是作者在作品里借助语言形式表现的客观物质和人文的类存在物，由具体名物构成。

那么同样是以杜甫这句诗为例，由于这“花”与“鸟”都被作者选用入诗，成为了作者为达意而取之象，那么这“花”就不再是原先生长在土壤中的花儿，“鸟”自然也不再是单纯意义中林野之间的鸟儿了，它们被作者赋予了思想和情感，由于具备了“：人性”，即人的心理和情商，所以，花儿会因伤感忧思而泪洒如雨，鸟儿也因离愁别恨而心胆俱裂。

其实弦外之音，是作者内心因充满了沉痛忧虑才看花瓣落而潸然泪溅，闻鸟悲啼而心愈惊惧。

物象在意象成分中是意象的物质外壳，是主观内容的载体。

它是客观现实的、形象的、鲜明的，将为展开联想和发挥想象创设了巨大的空间。

在诗文创作中，离不开模写物象，也就是我们常说的实写。

“心境万物生”，作者的感情活动不可能抽象地进行，必须“神与物游”，附丽于物。

艺术家根据一定的标准，对自然物象进行选择和取舍，找寻思想情感的依附物，从而确立“意象”中之物象。

物象的获得，不是凭空虚构的，凭空虚构，是创作不出生动具体的物象的。

生活，是获取物象的源泉。

当然，很多作品中，意象并非都是思想情感与具体物象的完美结合。

“意”与“象”并非绝对的统一，有时意象重心在“象”，此时意象在文学本文中呈现为物象，特指由具体名显的景物事物构成的纯意象作品，称为”立象尽意”.如：王昌龄的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，这便是一首物象诗，一共杂合了六种景物，即：黄鹂翠柳 白鹭 青天 积雪和泊船，却活泼而生动地把一幅欣喜盎然的早春图勾画在我们面前；有时意象重心在“意”，又分为两种情况。

一是意象在文学本文中呈现为“语象”（表情达意时的点缀式意象作品）；我姑且将其称为”点 象尽意”.如：刘禹锡的“秋日”诗云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝，晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵”，这首诗从一开篇到末尾，除了第三句用了一个自然物象，即“排云上”的“一鹤”之外，其它三句全是直抒作者情思，看似单一的物象描绘，却更加突显了作者的豪迈洒脱。

同样起到了情景交融的目的。

另一种以“意”为重心的情况，在众多的文学鉴赏中被称为“直言其意”或“直抒胸臆 ”其实这种说法是偏颇的，本身就是意象概念的含混。

就算作品中没有直接的事景物象的描写或点缀，但就作品此时呈现出来的“事象”而言，（事象即事件，事物，事理所表现出来的形象）它本就是“象”的一种，怎能就被看作透明的，说是“直言其意”哩？象我们熟知的乐...

鉴赏古代诗词的表达技巧

古诗词鉴赏是高考语文的一个重要内容，它要求考生全面调动自己的知识积累、生活阅历和审美情趣进入作品，感知诗歌形象，品味诗歌语言，领略诗歌的表达技巧，并用自己的语言加以表达。

这里我们就古诗词鉴赏命题形式与解题对策作一介绍，希望能给考生带来实质性的帮助。

一、表达技巧类 [命题形式]这首诗运用了何种表现手法？这首诗运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？[解题指津]分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。

因此，最好从诗歌的艺术构思入手。

答题时应该包括（1）指出运用的表现手法；（2）这种手法在诗歌中的具体运用；（3）运用该手法的好处。

[示例]试分析下面这首诗歌的表达技巧。

蜀相 杜 甫 丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色， 隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计， 两朝开济老臣心。

出师未捷身先死， 长使英雄泪满襟。

[参考答案]这首诗主要运用了寓情于景、用典、衬托的手法。

其中三四两句是寓情于景，“自”、“空”二字写出了祠堂景色虽美，却无人欣赏，以乐景写哀情。

“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

”一句用刘备三顾茅庐来衬托诸葛亮的杰出才能，表达了诗人对诸葛亮的敬仰之情。

二、形象意境类 A. 形象 [命题形式]这首诗塑造了什么样的形象？试说说这首诗中的形象特点？通过诗中的形象塑造，表现了诗人怎样的情感？[解题指津]诗中形象倾注了诗人的思想，包孕着诗人的情感，因此，形象应是熔铸诗人思想感情的事物，分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象和画面识别其性质，在读懂诗歌的基础上概括出诗歌的象征意义和社会意义。

答题步骤是：（1）找出并描摹诗歌形象；（2）概括形象特点；（3）揭示作者情感。

回答时应包括三个要点：（1）是什么形象；（2）形象的具体特征是什么；（3）形象的意义是什么。

[示例]试分析下面诗中画眉鸟的形象。

画眉鸟 欧阳修 百啭千声随意移，山花红紫树高低。

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

（注：本诗为作者贬官外任时所作） [参考答案]诗歌描写了一只画眉鸟出笼后自由自在、无拘无束的形象。

其中一、二两句具体描写画眉鸟出笼后，自由自在地飞翔、无拘无束地歌唱的特点。

其实画眉鸟的形象就是摆脱了朝廷束缚后自由舒畅的诗人自身形象写照。

B. 意境 [命题形式]这首诗营造了一个怎样的意境氛围？表达了诗人什么样的思想？这首诗为我们展示了一幅怎样的画面？这首诗描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？[解题指津]分析诗歌意境要抓住三方面的内容，一要描摹诗歌图景，二要概括意境特点，三要剖析作者思想。

具体答题分为三个部分，第一部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。

这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到主要的景物，语言力求优美。

第二部分，应在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静，或萧瑟，或生机勃勃，或孤寂凄清，或雄浑壮丽，或沉郁忧愁，或和谐静谧，或开阔苍凉，或高远辽阔等等。

第三部分，根据这首诗情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。

[示例]作者在下列这首诗中塑造了怎样的一种意境？这种意境表现了作者怎样的理想？山居秋瞑 王 维 空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

[参考答案]山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。

清泉淙淙、翠竹成林，月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。

作者通过塑造这样一种幽静深寂的意境，反映了诗人对安静淳朴生活的向往和对污浊官场的厌恶。

三、语言特色类 [命题形式]这首诗在语言上有何特色？这首诗歌具有怎样的语言风格？谈谈这首诗歌的语言艺术。

[解题指津]这类提问，着重的是诗歌语言的层面，考生应该从语言的风格或特点来解答。

一般从下列词语中选择答案——清新淡雅、平淡自然、明快浅显、辞藻华丽、委婉含蓄、简洁洗练、沉郁顿挫、浑厚雄壮、多用口语、明白如话等。

分析语言特色，首先必须理解一些术语，如“清新”、“绚丽”、“明快”、“含蓄”、“简洁”等。

再熟悉一些著名诗人的语言特色，如陶渊明的平淡、李商隐的绚丽、白居易的明快、杜牧绝句的含蓄、贾岛的简洁等，了解这些对解题不无帮助。

[示例]试分析下列这首诗语言上的特色。

长干曲四首（其一）崔 颢 “君家何处住？妾住在横塘。

” 停舟暂借问，或恐是同乡。

[参考答案]这首诗歌的语言朴素自然，明快清新，有如民歌。

何处住，在横塘，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个朴素真率的船家女形象。

四、思想内容类 [命题形式]请分析某句诗的思想感情或内涵，评价诗作的思想感情，概括诗歌的主题思想，归纳诗句的思想内容，阐述诗歌所表达的观点、态度、主张等。

[解题指津]评价思想内容，首先必须明确诗歌的表层意思与深刻意义，把握诗歌的主旨和思想倾向。

要立足于对诗歌形象、语言、表达技巧的赏析之上，做到全面、准确、深入、客观、恰如其分地进行...

诗歌鉴赏的步骤还有方法,应该注意些什么

人称，设置悬念，景）的什么特点，杜鹃鸟或子规（象征凄凉哀伤或思家思归）：或表达对戍边丈夫的思念，特别注意诗歌中的表现情感的形容词和副词（如、欢乐、仰慕，先总后分，一问一答）（注意，物：⑴咏史怀古诗：凭吊古迹古人来借古讽今；或感慨昔盛今衰，今不如昔；或对开边拓土穷兵黩武的统治者的讽刺和规劝.⑷羁旅思乡诗、忧愁、惆怅、寂寞、伤感，白描.第三种：抒情方式1、直抒胸臆、抒情手法，是诗的主旨.（即我们平时讲的五读.⒉情爱类：莲（音同“怜”表达爱情）：分析意象类（意象即诗中描写的人.）【第二步】明了答案构成要点（即给分点）.小口径问题什么答什么，而是运用比喻象征拟人手法把自己的理想和人格融入一物象中：不同类型题目的三个要点的侧重点不一样，问什么则什么是回答的重点；或渴望像古人一样建功立业.（写古迹古人：梧桐（象征悲凉），乌鸦（衰败荒凉），柳营（军营）.东篱（高雅，洁身自好）■第二种类型：分析意境类（意境=意象+情感）常式问，雄奇优美生机勃勃，富丽堂皇，碧血（蒙冤枉而死或忠心不泯灭）.●（2）手法揭示的内容：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？或：诗人是怎样来抒发自己的情感的：结合诗句，分析该手法写出了意象（人，或表达自己遗世独立，猿（悲伤）：动景静景结合，或以动写静，以静写动、读作者：托物言志（寓理），借古讽今，嗅觉（气味），味觉？A、书信及梦境幻觉的描写⑸送别留念诗：或表达别时留恋；或表达别后思念；或表白理想信念；或表达彼此勉励.⑹田园山水诗.）【第三步】】诗歌鉴赏简答题：根据题目类型的不同，选择不同的答题方法.◆第一种类型？或；⒋运用表现手法来写，长亭短亭（送别），阳关曲（送别的歌声）：孤独自寂）：不直接表露思想情感、孤独、烦闷？变式问.形式方面的作用、读内容；2.运用具体描写手段：语言描写、寓情于景、（高考常考）第四种：结构（构篇）方式对比、读注释，南浦（送别之地），芭蕉（离情别绪）：视觉（形和色）：衬托对比渲染烘托象征、铺陈，燕（惜春或恋人思念或物是人非的变迁：看注解提示：这首诗歌描写了什么样的景物、激愤，坚守节操：写游子漂泊的羁旅愁苦；或所见所闻所感触发的思念故乡的乡愁.（常有月：这首诗歌采用了何种写作手法，红叶（传情之物）.⒊人格类、柳：借写山林田园的闲适美好：此诗写了什么内容，用了什么手法、向往宁静平和的归隐思想，可分以下10类、景、恬静优美、雄浑壮阔，但是课本中有，我们还是要了解一点.）■第四种类型：表达技巧类（着眼于全篇整体或局部）常式问：正面和侧面描写、互文；3.运用表现手法来写，触觉；或通感.第二种：描写人物的方法⒈从直接与间接的角度看、尺素（远方来信），月亮（思乡或团圆），鸿雁（游子思乡怀亲或羁旅伤感），寒蝉（悲凉）：菊花（清高），梅花（不怕摧残敢为人先或保持冰清玉洁），松（傲霜斗雪坚守节操），⒋悲情类；（2）下看：⒈离别类：双鲤，表达了什么感情：看诗歌题目.（内容方面的作用：深化意境深化主旨意境深远意境优美意味深长耐人寻味言近旨远、恬淡、闲适：前后照应，虚实结合、读命题、反问、反语，虚写（想象联想）与实写：这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围？变式问：这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想？这首诗歌描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀，柳（喻离别留念或代故乡），芳草（离愁别恨）.（常有松、竹、梅等意象）⑶边塞征战诗：或抒写报国立功壮志；或征夫思家的思念、细节描写⒊运用修辞手法来写人：比喻对比夸张比拟借代双关反问设问，用典抒情，借景抒情、萧瑟凄凉，恬静安谧，听觉（声），或抒发（突出了）什么思想感情（哲理）.●（3）所起的作用：此种写法在内容或形式上起到的作用诗歌鉴赏题考纲陈述：（1）鉴赏文学作品的形象，肃杀荒寒瑰丽雄壮，虚幻飘渺凄寒萧条繁华热闹等.B. 思想感情术语：迷恋、物）常式问，（高考常考）过渡，详略，前后照应，问与答，卒章显志：读题目：⒈从直接与间接的角度看有：正面和侧面描写，虚写（想象联想）与实写；⒉运用修辞手法：比喻对比夸张比拟）（高考常考）借代双关反问设问、反问，采薇（隐居生活），南冠（囚犯）.⒍从调动感觉的角度来写，寻找诗歌内容和情感的线索.（3）中看：看全诗主体，每句圈出一两个词作为句眼、忧国忧民等；（高考常考）5.从观察的层次来写：远看与近观结合，仰视平视与俯视结合；空间的上下结合，高低结合？写作手法（技巧）是一个十分宽泛的概念，大致包括4类，了解诗歌的背景、雁，表达对世俗与现实的不满，圈出题眼（某一词语），认真研究古诗的题目，有的题目实际上就概括了诗的主要内容，或者给你理解该诗提供了感情基调.再看作者，大口径问题一般要包括三个要点：●（1）采用的写作手法：常见写作手法（技巧）见后面所附四大类13小类. 意境（氛围）特点术语有：孤寂冷清、外貌描写、心理描写.⑺即事感怀诗：或忧国忧民；或反映离乱；或渴望建功立业；或仕途失意闺中怀人；或讴歌河...

古代诗词中常用的几种艺术表现手法？

艺术手法 修辞 在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的.一般而言，象比喻、夸张、拟人、设问、反问、对偶等都常见，另外如互文和列锦是不太常见且理解起来有点困难的修辞手法. 典故运用 用典，是古诗词中常用的一种表现方法，在增强了作品意蕴的同时，也给我们阅读造成了一定的影响.有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏.所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义.一般而言，古诗词中的用典要注意以下几种情形. “点”“面”不均衡 古典诗词一般篇幅短小，容量有限，许多诗词，只是生活的切片，向读者输出有限的信息，作为读者定向思维的导线.优秀的诗人，总是善于截取生活中最精彩、最生动活泼的片断，借助于生动的形象来表情达意，这一点，在诗词鉴赏中是要特别注意到.了解了诗词的这一特点，将有助于很好地理解作品所蕴含的深刻内容. 古典诗歌的辩证表现手法 古人在创作中非常注重表现艺术，写景、状物、言情、述志，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，从而形成了古诗词耐人寻味的艺术魅力，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受.这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等.下面以中学课本中涉及到的诗词为例，试作说明. 1、点染 点染，本是国画的术语.绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面.借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染.这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情.渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一. 如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯.”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲. 如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节.今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月.”其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情. 李清照的《声声慢》就用了“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染伤心的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出自己“愁”的主旨. 王实甫《长亭送别》中的[正宫][端正好]，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞.晓来谁染霜林醉”是染，后面“都是离人泪”是点.也是用的这种手法. 2、虚实 虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一.所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分.换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚.就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等.虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分. 如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象. 李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃.沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚写虚（过去的经历、梦想、挫折等），让后学者畅想不已，被喻为古代“朦胧诗”. 李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味. 3、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度.密度小者为疏，密度大者为密.疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染.在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏. 但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回.无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔.从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间. 又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋.明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙.前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏观开阔，一密显出局部的清幽，的确让人心旷神怡. 4、动静 客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事...

如何做中考诗词鉴赏题？

诗词鉴赏题问答模式例析 一是试题切入角度小，但以对全诗的理解为基础，且离不开景、情、境；二是文字浅易，抒发的是人之常情，如山水情、故园情、别离情等。

考生一般对考点比较熟悉，能比较轻松地读懂诗歌，但答题结果却年年失分严重。

一个重要的原因就是答题不规范，容易漏掉一些要点，以致于只能“意会”而不能有效地“言传”。

答题自然要根据试题的要求给出相应的答案。

就古诗鉴赏题而言，大体上可归纳出五种问答模式，本文对之加以例析，供大家参考。

第一种模式 分析意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 解答分析：这是一种最常见的题型。

所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。

它包括景、情、境三个方面。

答题时三方面缺一不可。

答题步骤：①描绘诗中展现的图景画面。

考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。

描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。

一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

③分析作者的思想感情。

切忌空洞，要答具体。

比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

答题示例： 绝句二首（其一） 杜 甫 迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

注？此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。

答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动（步骤一）。

这是一幅明净绚丽的春景图（步骤二）。

表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境（步骤三）。

第二种模式 分析技巧型 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？ 提问变体：请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）。

诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。

表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。

抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。

“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”就是直抒胸臆。

间接抒情又分借景抒情，如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”；托物言志，如《墨梅》、《石灰吟》，一般是咏物诗；托物寓理，如“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠那得清如许，为有源头活水来”，一般是哲理诗。

描写手法主要有：（1）衬托，分正衬和反衬。

正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。

反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。

（2）联想和想像，又叫虚实结合，如“野花留宝靥，碧草见罗裙”。

（3）对比。

（4）白描。

如“春种一粒粟，秋收万颗籽。

田野无闲田，农夫皆饿死”。

修辞手法在古诗中经常出现的有：（1）比兴。

如“关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑”。

先言它物引起所咏之物。

（2）比喻。

（3）拟人。

（4）夸张。

（5）双关。

如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。

（6）用典。

如“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。

此外还有设问、反问、反语等。

答题步骤：（1）准确指出用了何种手法。

（2）结合诗句阐释为什么是用了这种手法。

（3）此手法有效传达出诗人怎样的感情。

答题示例： 早 行 陈与义 露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。

此诗主要用了什么表现手法？有何效果？ 答：主要用了反衬手法（步骤一）。

天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静（步骤二）。

两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引起的孤独寂寞（步骤三）。

第三种模式 分析语言特色 提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 提问变体：请分析这首诗的语言风格。

谈谈此诗的语言艺术。

解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。

能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动…… 答题步骤：（1）用一两个词准确点明语言特色。

（2）用诗中有关语句具体分析这种特色。

（3）指出表现了作者怎样的感情。

答题示例： 春 怨 打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

请分析此诗的语言特色。

答：此诗语言特点是清新自然，口语化（步骤一），“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。

“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦（步骤二）。

这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情（步骤三）。

第四种模式 炼字型 提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 提问变体：...

古代诗歌鉴赏中的描写手法有哪些

主要有：白描、细描、象征、衬托、烘托、渲染、对比、抑扬、动静结合、正侧结合、虚实结合等。

【手法解析】1、白描 原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。

这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。

即纯用线条勾勒，使用简练的笔墨，不加渲染烘托的写作手法。

如北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。

又如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》 日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。

苍山，风雪，白屋，柴门，犬吠，归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。

公子家 聂夷中种花满西园，花发青楼道。

花下一禾生，去之为恶草。

[注 释] ① 公子：封建贵族家的子弟。

②西园 指公子家的花园。

③青楼：泛指华美的楼房 。

在此指花 园 中 的 道 路 。

④ 恶 草 ： 杂 草 。

[翻 译] 公 子 家 的 花 种 满 了 整 个 花 园， 花 开 了 ， 遮 住 了 花 园 的 路 。

一 棵 禾 苗 在 花 儿 旁 边生 长 出 来 。

公 子 以 为 禾 苗 是 恶 草 ， 便 顺 手 将 禾 苗 拔掉 了 。

【析】此诗运用白描的手法，勾勒了锦衣玉食、五谷不分的公子哥儿的形象。

2、细描细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻，相对于白描，细描也可以称为工笔， 如：杜甫《春夜喜雨》 好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花种锦官城。

“野径云俱黑，江船火独明”抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。

3、象征 象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。

象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。

象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式。

例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。

因此蜡烛是舍己为人的象征。

象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。

其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”； “兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。

比如虞世南的《蝉》中赋予“蝉”特定的象征意义，借助它表达自己的思想感情，“居高声自远，非是藉秋风”，作者是在强调立身高洁的人，并不需要某种外在凭借，自能声名远播。

寻陆鸿渐不遇 皎然 移家虽带郭，野径入桑麻。

近种篱边菊，秋来未著花。

扣门无犬吠，欲去问西家。

报道山中去，归来每日斜。

【析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。

《石灰吟》千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

【析】本诗运用了象征的手法，借物喻人，咏物言志。

表面上写石灰，实际上写人、写自己。

将物性与人格巧妙地融为一体，形象地表达了自己以石灰为榜样的高尚情操。

4、衬托 利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。

利用事物的近似条件来衬托一事物，称正衬；利用事物的对立条件来衬托一事物，称反衬。

常见的反衬有以动衬静、以乐景衬哀情。

例如： 绝句二首（其二）杜甫 江碧鸟逾白，山青花欲燃。

今春看又过，何日是归年。

这首诗抒发了羁旅异乡的感慨。

诗的前两句写景，简直是一幅令人目迷神驰的风景画。

以乐景衬哀情，极写春景之美，更能反衬出归心的殷切和乡思之深。

又如： 鸟鸣涧 王维人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

以动写静，用花落、月出、鸟鸣的动，反衬出了春涧的幽静。

王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。

”也是以声写静，以动衬静。

5、烘托 烘托是用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。

是指通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明突出的表现手法。

侧面描写即间接描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。

用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。

也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。

再如《琵琶行》中“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”一句，用环境描写烘托音乐的魅力，给读者留下了广阔的回味空间。

“烘托”与“衬托”不同，“烘托”是通过别的事物把想要表达的事物写出来，所以，用一事物暗示出另一事物就叫烘托。

这与“衬托”不同，因为“衬托”是两种事物都写。

6、对比。

对比的目的是为了突出诗人某一方面的思想情感。

请看朱淑真的《生查子？元夕》： 去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

上阕写去年元夜时的幸福欢乐，下阕写今年元夜时的苦闷伤感，对...