弘一法师 诗词 弘一法师四个妻子照片
收藏此文 2020-12-11 12:05:45 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：泉州 法师 中国 他是 民国 | 阅读:
要
弘一法师的经典诗句谁知道？于生活，可谓是智慧通达；偶一恣行，而获小利。 不为外物所动之谓静，不为外物所实之谓虚。 弘一法师晚年手书“悲欣交集” 刘念台云：“涵养，全得一缓字，凡言语、动作皆是，必克己
于生活，可谓是智慧通达；偶一恣行，而获小利。
不为外物所动之谓静，不为外物所实之谓虚。
弘一法师晚年手书“悲欣交集” 刘念台云：“涵养，全得一缓字，凡言语、动作皆是，必克己谨严，人忌全盛。
麻烦采纳。
涵容以待人，恬淡以处世。
必有容，无我者明。
自古仁人志士，以儒济世，要做到极致。
事当快意处须转，言到快意处须住。
物忌全胜，事忌全美无心者公，一切从简。
不自重者取辱，不自畏者招祸，事乃济，应戒绝奢华，言不可道尽。
逆境顺境看襟度，临喜临怒看涵养。
人生最不幸处，是偶一失言，而祸不及。
学一分退让，讨一分便宜；增一分享用，减一分福泽。
恩怕先益后损，威怕先松后紧，由此生矣。
于作事，德乃大；偶一失谋，而事幸成。
则莫大之患。
后乃视为故常，而不恬不为意；必有忍。
” 应事接物，常觉得心中有从容闲暇时，才见涵养。
以虚养心，以道养天下万世，以德养身，以仁义养天下万物。
以淡字交友，以聋字止谤；以刻字责己，以弱字御侮。
事不可做尽、以道修身、以佛治心...
弘一法师原名是什么？生平简介？弘一法师（1880-1942年），俗姓李，名息，学名文涛，又名成蹊、广侯，字叔同、息霜，号漱筒、演音等，别署甚多。
祖籍浙江平湖，清光绪六年（1880年）九月二十日生于天津河东地藏庵（今河北区粮店街陆家胡同）一官宦富商之家。
1942年10月13日圆寂于泉州。
幼名成蹊，取“桃李不言，下自成蹊”之意。
学名文涛，字叔同。
法号弘一，世称弘一大师。
李叔同是我国新文化运动的前驱，近代史上著名的艺术家、教育家、思想家、革新家。
作为中国新文化运动的早期启蒙者，他一生在音乐、戏剧、美术、诗词、篆刻、金石、书法、教育、哲学、法学等诸多文化领域中都有较高的建树，并先后培养了一大批优秀艺术人才。
名画家丰子恺、音乐家刘质平等文化名人皆出其门下。
其父李筱楼，曾任吏部主事，后辞官经营盐业与钱庄，为津门巨富。
文涛5岁失父。
13岁知篆书，15岁能诗，17岁善治印，18岁与茶商女俞氏成婚。
戊戌变法失败时，有人说他是“康梁同党”，他遂携眷奉母南下，避居沪上城南草堂，加入城南文社。
22岁入南洋公学，从蔡元培受业。
课余参加京剧演出，还为沪学会补习科作《祖国歌》，并编有《国学唱歌集》。
光绪三十二年，为求救国之道，东渡日本留学。
在日期间李叔同在由留日学生出版的《醒狮》杂志上发表文章，加入“随鸥吟社”并与本田种竹、森槐南、日下部鸣鹤等交流。
在校期间还参加“白马会”第12回展（1909年春）、第三回展（1910年春）。
在东京，他创办音乐期刊——《音乐小杂志》，发表所创作的歌曲多首。
1906年10月4日的日本的“国民新闻”报曾刊登关于李叔同的访问记以及肖像照片。
在写生课时，敢于冲破封建礼教的藩篱，被誉为我国新文化运动启蒙时期的急先锋。
宣统三年（1911年），文涛学成归国，先执教于天津高等工业学堂，任图案教员，后转到上海城东女学，讲授国文和音乐。
翌年，加入“南社”诗社，与南社同人组织文美会，主编《文美杂志》，兼任《太平洋报》文艺副刊编辑。
不久，到杭州执教于浙江省立两级师范学校（即第一师范学校），并到南京高等师范学堂兼课。
1914年在中国的美术教育中首次使用人体。
他从事艺术教育工作达七年之久，培育出许多艺术人才。
文涛本有改革社会的理想和抱负，但眼见当时中国社会腐败黑暗，自己又无力改变现状，遂悲观厌世，于民国7年（1918年）8月19日遁入杭州虎跑寺削发为僧，皈依老和尚了悟门下，法名演音，号弘一，后又采用一音、一相、圈音、入玄等几十个法号。
民国17年，弘一参加僧侣南下服务团，到泰国、新加坡等东南亚地区弘扬佛法。
12月初从上海乘海轮抵达厦门，受到陈嘉庚胞弟陈敬贤的热情款待，在南普陀寺下榻，旋即转南安雪峰寺度岁。
过了元宵，又回南普陀住了三个月。
同年10月，弘一第二次入闽。
先到厦门，后应泉州开元寺慈儿院院长叶青眼之请到泉州，为该院学童早晚礼佛的赞歌《三宝歌》谱曲。
当时性愿法师在泉州承大寺创办“月台佛学研究社”，弘一帮助整理寺内所藏的古版佛经，先厘订六条凡例，将目录编成五辑，每辑分成禅宗部、律宗部等，每部再分为甲乙两种（甲种为全本，乙种为残本），颇为周详。
民国19年4月，离寺云游江浙。
民国21年10月，弘一第三次入闽，足迹遍及泉州、厦门、福州、漳州各大寺院，其中以住泉州的时间为最长，而在永春普济寺一住就是573天。
弘一第三次寓居福建期间，正值抗日战争爆发，民族危机空前深重，他时时以国家民族的命运为念，得到僧俗群众的普遍景仰。
民国27年10月，为勉励泉州承天寺僧众发扬爱国爱教精神，他举笔题词：“念佛不忘救国，救国必须念佛”，词末又跋：“佛者，觉也，觉了真理，乃能誓舍身命，牺牲一切，勇猛精进，救护国家。
是故救国必须念佛。
”赋予佛说以时代精神。
弘一十分关心历史文物。
民国22年10月，他在泉州西郊潘山发现唐诗人韩偓的墓道；民国27年在惠安县的《螺阳文献》中发现一首韩偓在惠安松洋洞所作而未为《全唐诗》收入的佚诗，于是撰写《香奁集辨伪》一文，认为韩偓并不是一个风流才子，而是一位与自己有同样爱国思想的伟大诗人，为研究韩偓提出独创性的见解。
他还为晋江摩尼教寺草庵撰写寺门对联和庵记，为朱子书院补题匾额，为开元寺补书朱熹所撰写的对联，为明代著名思想家李贽像题赞，使泉州的传统文化更得到发扬。
弘一晚岁十年，积极弘法，他先后在厦门、漳州、安海、泉州、惠安、永春等地城乡开展讲经活动，就律宗、华严宗、净土宗学说及药师经、弥陀经、地藏本愿经、心经等经义作了详细的阐明。
并且关心佛教教育，在泉州开元寺尊胜院倡办南山佛学苑。
民国25年，在泉州请得日本大小乘经律万余卷，亲自整理编成《佛学丛刊》四册，交上海世界书局出版，闽南一带的僧徒因之增进佛学知识。
他的佛学思想体系，以华严为境，四分律为行，导归净士为果。
十年虔修未有间断。
他潜心圈点校注唐代道宣律祖所撰“南山三大部”（《...
关于弘一法师的那句 ：“长亭外,古道边···”诗名是什么 还有写...侯，字息霜，别号漱筒。
李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。
李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。
他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
有很长的一段时期他们频频聚首，还在南洋公学学习时，除了上课，一有空他便朝她的香阁飞奔而来，她静坐在屋内等他，那时，他是她的摆钟，她准点等，他到点来。
交往了6年，也相知6年，他们并没有相约要白头偕老，他终于归国，她告别故士别却樱花，随了他漂洋过海，她打算这辈子能与他白头偕老，天天，月月，年年，期待能象在日本一样能承接他们最美的爱，她告诉他，有他在的地方，她就有家。
他先是把她安置在了上海，再北上天津真会没有吗？ 那一段段鲜活的爱。
本文记述了弘一大师李叔同一生中与三个女性的情感纠葛，让我们来了解一下李叔同的妻子是谁，也简单了解一下李叔同的日本妻子的事迹。
同时，贴出李叔同油画《裸女》-疑似李叔同日本李叔同是中国话剧运动的先驱、中国话剧的奠基人。
他是中国第一个话剧团体春柳社的主要成员。
1907年（清光绪三十三年）春节演出的那扯《茶花女》，是国人上演的第一部话剧，李叔同在剧中扮演女主角玛格丽特。
后来，他的书法犹如浑金璞玉，清凉超尘，精严净妙，闲雅冲逸、富有乐感，朴拙中见风骨，以无态备万态，将儒家的谦恭、道家的自然、释家的静穆蕴涵书艺之中，闻字犹闻佛法，爱而宝之者顿生欢喜心，得者珍如拱璧，堪称中国 1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。
1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。
1942年（壬午民国三十一年）63岁2月赴灵瑞山讲经。
但弘一提出三约：一不迎，二不送，三不请斋。
3月回泉州开元寺，后居温陵养老院。
7月，在朱子“过化亭”教演出家剃度仪式。
8月在开元寺讲《八大人觉经》。
10月2日下午身体发热，渐示微疾。
10月7日唤妙莲法师抵卧室写遗嘱。
10月10日下午写“悲欣交集”4字交妙莲法师。
10月13日晚7时45分呼吸急促，8时安详西逝，圆寂于泉州不二祠温陵养老院晚晴室。
前排从左到右：李莉娟（李叔同孙女）、李端（李叔同小儿子）、广洽法师、李莉娟母亲（摄于1980年代） 李叔同的妻子 她是诗妓 却是知已 她是上海的诗妓---李苹香，是香遍上海的名花，他是翩翩佳公子，一样的风华正茂，他们一见倾心。
那年她22岁，他21岁。
初恋失败后他曾一度以为此生无爱，直至遇上她。
遇上她，她才知道世上还能有这样的女子，有不枸一格的个性，有才情迸发的灵性，有万千洒脱的风情，有善解人意的心性。
白天她象是太阳，暖，晚间她就是月亮，媚。
在他看来她是一朵洁静的莲，尽管一不小心沦落风尘饱经世事，但她能逆来顺受，灿烂地欢娱，积极并且美丽。
她给自己的居室命名为““天韵阁”。
他第一次踏入“天韵阁”时便赠她七绝三首，她大赞他的才华，同样用心地作诗回赠。
当文字遇上知音，近乎于爱遭遇爱。
他来，她满心欢喜，她将备好的酒亲手斟满，他们相对地席地而坐，以诗酒唱和，忘形又情趣，兴致处，他们常常会相视而笑，每每有称心的诗词便会不约而同地击掌欢歌。
这样的快乐分明象梦，却又真实地存在着。
妻子俞氏不具备的，她全有，在她这里，他得到了最好的情感补偿。
有很长的一段时期他们频频聚首，还在南洋公学学习时，除了上课，一有空他便朝她的香阁飞奔而来，她静坐在屋内等他，那时，他是她的摆钟，她准点等，他到点来。
交往了6年，也相知6年，他们并没有相约要白头偕老，他们珍惜着见面时的你侬我侬，积蓄着点点滴滴的重情蜜意。
直至他母亲因病故世。
母亲故去后，他感觉灵魂如游丝飞絮，飘荡无根，加之所追随的偶像蔡元培先生被当局揖拿，深感再不能在花丛征逐，于是决定远赴日本，临别，他赠她七绝四首，她同样以诗回赠。
一样的洒脱与干脆。
26岁东渡日本，他考进了东京美术学院，计划学习西洋油画与剧本创作，将满腔的悲愤和一身的才情，埋藏在沉默的丹青与跳动的音符之间 。
在此期间，缘于偶然也趋于必然，他遇上了他红尘里最后的爱----雪子。
她是爱人 也是妻子 雪子，一个樱花般的洁静的女子，在涩涩绽放的年华里遇上了她命里的人。
或许她等了17年，他盼了她26载，从降生第一天起，他们便开始了这样的等待与相遇。
是天意。
那天，她象股轻风般从他的窗前一飘而过，他本能地用目光追寻着窗外的丽影，手中的画笔停在了空中，几分钟后冲出画室，他叫住她，她回首，朝他颔首地展颜一笑，明眸皓齿。
站在她眼前的是一个外貌俊朗的青年，有一副魁梧的身材，穿着藏青色的和服，腰间系一条黑纱的腰带，三七分的发型，一脸的详和。
初次见面便有了七分亲切，象是久违。
他用日语夹着手势和她沟通，直言想邀请让她做他的裸体模特，她听后满脸羞涩但不置可否。
彼此交流后，才知道她是房东的女儿。
几天后，她轻盈地来，笑容可掬地...
李叔同送别诗词鉴赏李叔同 《送别》 长亭外，古道边， 芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残， 夕阳山外山。
天之涯，地之角， 知交半零落。
一斛浊酒尽余欢， 今宵别梦寒。
《送别》曲调取自约翰·p·奥德威作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》。
李叔同在日本留学时，日本歌词作家犬童球溪采用《梦见家和母亲》的旋律填写了一首名为《旅愁》的歌词。
而李叔同作的《送别》，则取调于犬童球溪的《旅愁》。
《送别》不涉教化，意蕴悠长，音乐与文学的结合堪称完美。
歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。
第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托出寂静冷落的气氛。
第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。
第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。
这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。
“长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。
首尾呼应，诗人的感悟：看破红尘。
《送别》-背后故事 李叔同在写《送别》这首歌词时，还有一段动人故事。
弘一法师在俗时，“天涯五好友”中有位叫许幻园的；有年冬天，大雪纷飞，当时旧上海是一片凄凉；许幻园站在门外喊出李叔同和叶子小姐，说：“叔同兄，我家破产了，咱们后会有期。
”说完，挥泪而别，连好友的家门也没进去。
李叔同看着昔日好友远去的背影，在雪里站了整整一个小时，连叶子小姐多次的叫声，仿佛也没听见。
随后，李叔同返身回到屋内，把门一关，让叶子小姐弹琴，他便含泪写下：长亭外，古道边，芳草碧连天……问君此去几时来，来时莫徘徊的传世佳作。
《送别》一词写的是人间的离别之情，述的是人间美好之缘，构筑的却是人生的天问风景。
从歌词的字里行间，我们也感悟到人间事事本无常的道理。
花开花落，生死无常，何况离别呢！在这首清词的丽句中，蕴藏着禅意，是一幅生动感人的画面，作品中充溢着不朽的真情，感动着自己，也感动着熟悉的陌生的人们。
在弘一法师的众多作品里，从另外一个角度也体现了中国文化的意蕴和精神。
“一音入耳来，万事离心去”。
弘一法师的作品充满了人生哲理，蕴藏着禅意，给人启迪，宁静淡雅。
法师的词象一杯清香的茶，清淡纯净，淡中知真味。
...
李叔同的诗词叔同写的最好的诗词歌赋是《送别》《送别》 李叔同 （弘一法师）长亭外，古道边。
晚风拂柳笛声残，今宵别梦寒。
人生难得是欢聚，夕阳山外山，知交半零落。
天之涯，地之角。
问君此去几时来。
一壶浊酒尽余欢。
长亭外，知交半零落。
天之涯，芳草碧连天，来时莫徘徊，地之角，惟有别离多，古道边，芳草碧连天...
李叔同《送别》诗全文《送别》 弘一法师长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。
人生难得是欢聚，惟有别离多。
弘一法师，俗名李叔同，清光绪六年（1880年）阴历九月二十生于天津官宦富商之家（祖籍浙江·平湖），1942年九月初四圆寂于泉州。
他是中国新文化运动的前驱，卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧，又是国际上声誉甚高的知名人士。
李叔同是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。
同时，他在教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。
他把中国古代的书法艺术推向了极致。
作为高僧书法，弘一与历史上的一些僧人艺术家存有差异，如智永和怀素，尽管身披袈裟，但似乎他们的一生并未以坚定的佛教信仰和恳切实际的佛教修行为目的，他们不过是寄身于禅院的艺术家，“狂来轻世界，醉里得真知”，这完全是艺术家的气质与浪漫。
《送别》以短短的一首词，把这些意象都集中起来，以一种“集大成”的冲击力，强烈震撼着中国人离别的“集体无意识”，成为中国人送友离别的一种文化心理符号。
《送别》分三段，第一段是“写景”，写在长亭外、古道边送别的画面；第二段则是抒情，抒发知交零落天涯的心灵悲慨；第三段从文字上看，是对第一段的重复，其实不然，是文字重复而意蕴升华：经历了“送友离别”，而感悟到人生短暂，犹如日落，充满着彻骨的寒意。
整首歌词弥漫着浓重的人生空幻感，深藏着顿悟出世的暗示。
《送别》，实际上是李叔同以送别朋友为缘由，用无所明指的象征，传达出感悟人生、看破红尘的觉悟。
所以，《送别》不仅仅是朋友之间挥手相送的骊歌；而是李叔同即将告别人间、弃世出家的“前奏曲”。
...
关于李叔同的传奇人生弘一法师李叔同是中国近、现代史上一个极富传奇色彩而又颇有争议的人物。
从来没有一个人能像他那样才华横溢、学贯中西，也从来没有一个人能像他那样凭借其生前超常的智慧给世人以无限的思索和追仰。
李叔同，本名李文涛，叔同为其字，弘一是其出家后的法号。
生于清光绪六年（1880年），卒于1942年秋，浙江平息人。
李叔同一生63年，在俗39年，在佛24年。
其生其死都充满诗意和神秘色彩，仿佛一切都是事先已设计好了的，又仿佛是演完了一场人生大戏，在人们还没有品出韵味的时候，便匆匆卸装收场，留下遗憾万千。
观其一生，半为艺术，半为佛。
作为“二十文章惊海内”的大师，李叔同集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学等于一身。
他在多个领域，都首开中华灿烂文化艺术之先河。
他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，其所创作的《送别歌》历经几十年传唱经久不衰。
他是中国第一个开创裸体写生的教师。
纵观李叔同的一生，不难看出李叔同一生都在求真、求善、求美，一生都在进行心灵和精神的探险。
李叔同的文化知识结构，大抵上由三大块组成：一是儒文化，也就是传统文化。
二是新学、或称民主文化。
三是洋文化。
这三种文化叠加一身，互相渗透、浸染、碰撞，构成了他文化结构的复杂性。
这种特殊的文化心理，使他更多的是注重人的自我完善和自我关怀。
胸存忧患，情牵社稷，意蕴国事。
李叔同一生爱国，曾写下了《祖国颂》等主题鲜明、感情充沛的歌曲，不仅流行于当时，而且传留于后世。
李叔同是中国传统艺术的集大成者，是中国西洋艺术的先驱者。
李叔同人生经历与艺术实践，无论是中国传统艺术的继承者，还是西洋现代艺术的追随者，都是一笔丰厚的精神遗产。
这位学贯中西“二十文章惊海内”的大师，即擅长诗词文赋，又工书画篆刻，且有杰出的音乐戏剧才华的奇才，留下了许许多多脍炙人口的作品。
他年少轻狂的时代，一如当时文人风流的行径，过着琴棋书画、风花雪月的人生，中年时却突然“自以为顿悟”，披剃于杭州虎跑定慧寺，遁入空门，断绝尘缘，超然物外，几乎废弃了所有的艺术专长，耳闻晨钟暮鼓，心修律宗禅理，给世人一片惊愕。
可以说每做一种人，李叔同都做得十分像样。
都说他做人做得太完美，风骨、才骨、傲骨一样不少，作诗作得雅，起文起得正，又会书画又懂篆印，编曲演戏样样在行。
在中国，如此面面俱到之奇人罕有，而才子却于中年顿悟佛门之精妙，决绝入空门专心研佛，其一生恍若两世。
这种独特的人生道路，自然引发了人们对他的关注、兴趣，尤其是他因何遁入空门更是至今未结之谜。