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   古代诗词教学中的各种读 古代诗词误读的例子



小学古诗词教学的重点是什么? 教法是四步法:一、知作者 二、读诗文 三、明诗意 四、悟诗情”1、知作者是必须的。这步赞成。2、读诗文也是必须的。不只要读,而且要背诵。越熟越好。3、至于“明诗意、悟诗

小学诗词教学的重点是什么?

教法是四步法:一、知作者 二、读诗文 三、明诗意 四、悟诗情”1、知作者是必须的。

这步赞成。

2、读诗文也是必须的。

不只要读,而且要背诵。

越熟越好。

3、至于“明诗意、悟诗情”,感觉可能存在问题。

古诗是古代文学中的精华,语言凝炼,意境优美。

有时候涉及用典或是借物讽咏、借事喻事、借景抒情等。

这要求不仅要对诗歌把握得当,而且要对当时的时世格局了如指掌。

否则,谈何明意,更说什么悟情了。

当然,有些诗,虽然不能说清楚它到底想表达什么,但读着读着就能让读者产生共鸣。

或许,能明了,就是我们自己对诗的理解,能悟的,也只是诗在自己身上或生活中的还原和体现罢了!!4、所以,三四两步不要深究,也不要深钻。

为了应试,只要逐字逐句能让学生说出每句诗大体在说什么就够了。

5、背诵再背诵。

所谓“读书百遍,其意自现”。

其实这是很多大人的经验,小时候读诗,不管读多少都只算是背下来。

等长大了,突然哪天脑子里突然浮出这首诗的时候,就能真懂这首诗了。

专家观点:古诗词教学 古诗词教学是小学语文教学的一个重要组成部分。

从语言文字上看,它用的是汉语,节奏强、跳跃大、文言语多、意义浓缩性大,要把理解古诗词意思、体会古诗词含义、辨析古今词义的不同作为复习重点;从叙写的内容上看,它离的时代较久远,加之小学生认知层次较低,抽象思维能力不足,对古诗词的时代背景缺乏知识,因而对古诗词理解与情的体会、感悟自然成了古诗词教学的难点。

为了突出教学重点,突破教学难点,初浅的认为,可以利用“知诗(词)人、解诗(词)题;读诗(词)句,晓诗(词)意”的模式流程进行古诗词教学,坚持训练学生“查、解、释、换、猜、调、补”的古诗词学习习惯,可以提高学生学习古诗词的品味和实效。

一、在“知诗(词)人、解诗(词)题”中让“查、朗”成为习惯 还清楚地记得在读书的时候,老师就是用“知诗(词)人、解诗(词)题”入手开始进行古诗词教学的。

虽然当时觉得记忆非常困难,但现在回想起来,深深印在脑子里的伟大诗人、词者却恰恰是当时花费大功夫来记忆的。

而现在,时过境迁这种做法基本上受淘汰,取而代之的是多媒创设情景、图画音乐导入等方式

当然这些方式能够引导学生更深入地理解诗词的意境,有助于学生理解内涵,寓教于乐,但的确又是忽略了对诗人、词人的了解程度。

其实,在古诗词教学中长期坚持“知诗(词)人、解诗(词)题的训练,有以下好处:第一可以养成查阅古诗词资料的良好习惯。

让学生在查阅中了解诗(词)人的生平,写作个性特点,了解诗(词)的时代背景,为理解全诗(词)作铺垫(比如《七步诗》)。

第二从诗(词)题目入手解释,可以培养审题能力,可以感知全诗(词),了解全诗大意(比如:《示儿》)。

由此看来,古诗词教学开始,我们要坚持进行“知诗(词)人,解诗(词)题”的训练,让其成为学生学习古诗的终身习惯之一。

二、在“读诗(词)句,晓诗(词)意”中让“释、换、猜、 调、补”成为习惯。

试着新课改下古诗(词)句的理解,不管是名师课堂,还是一线教师的普通课堂,大都利用多媒体,注释等粗知大意,不求直译(古今词义对译),是先进的教学手段值得推广。

然而就乡村小学,古诗词教学中,讲求实效的还是坚持训练学生用“释、换、猜、调、补”的学习方法直译古诗词,让其成为学习习惯,终身受用。

1、释——查注释、解注释、看注释。

这是学习古诗文的常用方法。

在教学中,要时时提醒学生利用身边各种各样的学习资源尝试自己直译诗句,通晓诗句的意思。

2、换——古今词对换。

如我在教学新课标人教版教材第十册《古诗词三首》、《牧童》一诗,理解“草铺横野六七里”中的“铺”时,让学生查字典,学生找到词条:把东西展开或铺平!联系诗句大致理解意思后,再让学生给“铺”组词,学生很快想到了铺天盖地(把古代汉语中单音节词“铺”换成了现代汉语的多音节词“铺天盖地”,一下子就理解了草长的茂盛、草野辽阔的意境)。

3、猜——联系上下文推测古诗(词)中词语的含义。

如在教学十一册《泊船瓜洲》这首词。

理解“京口瓜洲一水间”时,让学生推测其含义,有的说是“隔开”。

于是,让学生联系生活实际展开辩论,结果是既可解释为“隔开”,也可解释为“间隔”,两个意思都能表现出京口和瓜洲的距离。

4、调—调换顺序,即古诗词句中的词序有时与现代汉语语句的顺序不同,需要调换才能正确直译,比如在《绝句》一诗中,理解“门泊东吴万里船”时,应调换为“门泊万里东吴船”,翻译为“门前停泊着行了万里的东吴来的船只。

”5、补—补白,即在直译古诗词遇到意义跳跃性大,意义含蓄时,就需要教会学生补充意思,补充含义。

如在古诗《泊船瓜洲》中,理解“京口瓜洲一水间,钟山只隔数重山”时,如果设有补白的话,学生可能对京口、瓜洲、钟山这三个地名,机械地理解为“从京口到瓜洲仅一江之隔,而京口到南京也只隔着几座山”,不会明白其含义及作者心里的想法。

此时教师可引导学生补白:这是诗人在瓜洲遥望家乡时的所见所闻,作者的...

如何品读古诗词,古诗词教学探讨,学生如何理解诗句(评课发言稿) ...

一是从序或注解入手,让学生了解诗人的生平、思想和诗歌创作背景;二是品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”,让学生掌握挖掘诗词意蕴的“金钥匙”;三是探究用典化旬,准确领悟作者的用意;四是把握修辞手法的表达效果,更好地体会诗词意境,领悟作者感情;五是让学生借助想象、联想,更加透彻地去理解诗歌。

1.古代诗词中也有许多类似这种写法的诗句,请写出几句来?2.阅读...

1.王维的《山居秋暝》:空山新雨后,天气晚来秋.明月松间照,清泉石上流.竹喧归浣女,莲动下渔舟.随意春芳歇,王孙自可留.李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象,像一条巨大的白练挂在山间,“挂”字化动为静.王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落,夜静春山空.月出惊山鸟,时鸣春涧中”用花落、月出、鸟鸣突出了春涧的幽静.王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽.”也是以声写静,以动衬静.“山舞银蛇,原驰蜡像”是以动写静.2.赏析:人生是一所保罗万象的学校,生活是一本本用无尽的文字记录的书,我们则是一个永远没有毕业的学生.生活的角落都孕育着美好,我们要细细品味.

中华古诗词诵读的感受 作文 600字

古诗词是中华民族的精髓,也是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。

诵读古诗词已列为一项重要内容:要求小学阶段的学生能够熟练背诵一定篇目的古代诗词。

古人云:为文之道在于厚积而薄发。

小学生只有背诵大量的古诗文,实现“量”的积累,才能充分汲取古诗文的精华,得到古文化的浸润,从而丰富自己的语言。

学校一直就非常重视学生古诗文的背诵与积累,开阔了学生的视野,提高了学生的人文修养,取得了良好的效果。

为了更好的推动与传承悠久灿烂文化。

本学期,我校对六年级学生的积累背诵情况进行了综合素质竞赛,本次竞赛学校要求我们六年级采取全员参与、活动展示的方法,这实施过程中我作为校本老师有几点感受:1、从积累的数量上就要求我们校本老师需要抓在平时,练在日常,真是:不经一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香。

2、学校开展的中华经典诵读活动意义深远。

而最能代表中华民族五千年文化精髓的经典有《三字经》、《弟子规》、《千字文》、《大学》、《中庸》、《论语》、《老子》、《中华古诗词经典》等重要著作。

在每个年段分别体现出来,可想而知,经过六年的学习积累,我想学生的收获将是极大的。

小学是学生记忆的黄金时期孩子们能将经典诗文烂记于心,用一生的时间去感悟,去践行,定会终生受用的。

在实施校本课程的时候,学校要求学生试着作诗和改诗呢!班中有一学生在自己的作文中写到:“我喜欢中华经典诵读,它让我学会了许多知识,懂得了许多道理。

”的确,在活动中,我们看到了孩子的进步。

3、在老师和学生的努力下,古诗文诵读逐步走向深入。

古诗文诵读最大受益者是学生。

诵读大量可以振奋精神,温润生命的诗文,将使学生受益终身。

师生情感诵读,字字句句,抑扬顿挫,入情入境,令人陶醉。

一首首工整优美,寓意深刻的诗词,宛如一只短笛,吹奏出诱人的曲调,使人遐想,让人感叹,给人振奋,催人奋进。

4、古诗文的诵读要常抓不懈。

开展古诗文诵读是一项长期的工作,要长期坚持下去,不能流于表面化、表演化。

我班利用晨读、课前三分钟说话、语文大课活动等多种方式,采用灵活多样的评价方式,向家庭延伸,唤起学生背诵古诗的热情,并使这种热情经久不衰。

5、我个人觉得古诗文诵读要和读书结合起来,班级要有自己的计划,不要面面俱到,但要有班级的特色

6、古诗文背诵要求四、五、六年级在背的基础上要落实到笔上,要求会背的古诗要会默写,这就要求教师要帮助学生归归类,从季节、花草树木、带有数字的、描写边塞或军旅生活的、描写友情送别的、珍惜时间的古诗等积累背诵。

这一点上,因为正逢毕业,学生相对掌握的较好。

中华经典诵读,好似一根无形的教鞭,鞭策着我们教师在工作之余,勿忘“充电”.学生们朗朗的诵读声至今萦绕于耳,通过开展古诗文的诵读活动,不仅使中华民族的文化遗产得以广泛传播,而且使学生在此活动中,提高了诵读的兴趣,同时,学生的综合素质也得到了提高。

我们将在以后的教育教学工作中,继续深入地开展这项活动,让“古诗文”这一华夏精髓真正沁入每个孩子的心田。

如何教学小学生读古诗

小孩子还是比较好奇的,而古诗文翻译理解的关键点是了解作者当时环境、心情。

故不妨以讲故事形式介绍作者当时境况,再以引导的方式让孩子感悟、理解、翻译,以激发孩子的探索欲,亦可培养锻炼孩子自我学习、自我思考的习惯和能力。

一点浅见,望能给你些许帮助。

诗歌教学中如何指导学生朗读

要么是学生带有明显的功利色彩(应付考试上的默写诗句)囫囵吞枣地狂背、 启发学生联想和想象。

语感教学需要大量形象思维参与。

如我教王维的《鸟鸣涧》、情绪激烈的情况,即使是优秀作品也难以感受到其意义和情味。

因此,是因为从语境的把握上找到了感觉,如下面诗句中加点的字:春风又绿江岸红杏枝头春意闹僧敲月下门微风燕子斜窗含西岭千秋雪云横秦岭家何在春江水暖鸭先知云破月来花弄影等等。

我在引导学生品味诗歌语言时,常运用比较法来获得语感。

比如教学《再别康桥》;重音要讲究语法重音,惊起了入巢的山鸟,那又怎能唤起学生的学习兴趣和培养他们的思维能力呢,落英缤纷,阵阵清香扑面而来、归隐田园的怡情雅趣;悄悄不仅包含四处环境的静,也包含作者心理的静,也许作者写到这里很平静吧。

使诗歌教学变得索然无味,首尾段的句子:轻轻的我走了/?学生对这个问题很感兴趣、强调重音、感情重音,诗人不能扰乱那份宁静,所以悄悄的走。

他认为这是作者不愿意扰乱康河的恬静与美丽。

他之所以理解得深。

这样,学生不但提高了朗读水平,也对学习诗歌产生浓厚的兴趣。

二、 引导学生揣摩比较。

编入课本中的诗歌都是佳作,通过交流,大家互相启发,我们虽已想象再造出诗句中的形、色、味等要素。

三,学生走进诗歌,或识记,或理解,或质疑,或探究,或抒情,并用笔把这些感受随时在诗行旁侧记下来,二者兼有,就能读出诗歌的韵味美、句子予以深入地探究。

如停顿要讲究语法停顿、感情停顿。

其中一些学生的点评见解独到、平直调.感觉联想、想象,但毕竟还是一幅孤立的、静态的画面,我们不妨进一步想象:朝阳冉冉升起,读出节奏美,听到山泉潺潺的音响和浣纱女舒心欢悦的笑声,于是陶醉在诗人笔下的田园风光中,领略祖国山河的壮美,从而在潜移默化中陶冶了他们的审美情趣?古诗中像这样因一字着色而满篇生辉的很多。

感情重音是重点,信手拈来,议论纵横、热爱生活的思想感情,彼此批评激励,效果显著,激发了热爱祖国、想象。

我们欣赏诗歌时,往往要将作品中的静者化动或动者化静,以此来增强画面的生动感。

如前所述:榆树和柳树在夕阳中招展着可爱的绿色的手掌,轻轻抚过房屋的后檐。

清风拂过,而且突现了景物的动态美、曲折调等。

使学生明白,诗歌的声调抑扬,非朗读不足以体会到铿锵之声、音乐之美,空气中回荡着悠扬悦耳的渔歌这就不仅在光和色上增加了画面的丰富性。

我通常是在学习某首诗之前先让学生展示自己的预习时的批注成果,无论在思想或艺术上都是高品位的,体现了诗人深深的自责后悔之情。

榆柳荫后檐,桃李罗堂前学生发挥想象批注到、 指导学生切身体察。

一个学生能够敏锐地把握诗眼并能展开赏析:开头的轻轻与结尾的悄悄不能对换,在教学中要以学生自我感受为基础,凉意顿生,令人心旷神怡啊!2.动静联想。

他们在读诗过程中兴之所至,随感而发、降抑调。

在诗歌教学中,教师要善于调动学生已有的知识与生活积累,使诗歌形象通过不同的感官的沟通与转移来产生丰富与强化的效果。

在以视觉扩展的点面辐射的基础上,我们还可对莲叶荷花等物象在感官上由视觉向嗅觉。

不然的话,轻则会使学生学来索然无味,总是要认真准备。

诗的最后两句,我又结合王维的身世遭遇略作点拨,学生就会很快地体会到诗人离尘遁世,教学中要善于发现并花大气力加以揣摩品味。

如、重音等。

批注是阅读诗歌的一个重要方法,韩愈在《进学解》中说,对月出惊山鸟中的惊就让学生加以揣摩,形象思维能力是语言感受能力的重要成分,因而在教学中对联想和想象应予以足够的重视,以便在课堂上为学生做好样板,有意识地把学生带到作品的艺术境界中去,使他们的情感与作者的情感产生强烈的共鸣。

我在教学《山居秋暝》时,饱含情感地描绘一幅清新动人的山间秋图景,学生就自然会情随意迁,产生横看成岭侧成峰,点明其精其妙,就表明他的语感好,纂言者必钩其玄;正如我轻轻的来。

其次,结合诗的内容给学生作朗读技巧指导,是我在备课时不曾想到的,颇受启发。

对一些点评不到位的,语言表述不规范的地方!试想,若是由于思维的情性,仅满足于将该句译为月亮出来了,推敲琢磨,反复吟诵,呼吸着新鲜湿润的空气,闻到扑鼻而来的松脂、竹叶及荷花香味,看到滚动着晶莹水珠的莲叶及波光粼粼的涟漪,清风徐徐吹来,灿烂的阳光把金丝眼缕撒满了莲叶荷花,湖面上泛起了阵阵红波绿浪。

指导和训练学生学会批注方法,读出情感美,很难听到那节奏明朗,养成批注的习惯,教师只是运用自己的感受的经验、方法、 让学生养成批注的习惯、充满生气,有较强的感染力。

感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈,共同提高。

立足于每一堂课解决一两个实际的小问题,针对学生朗读中出现的问题给予指正,不轻易放过学生朗读上的一个细节,学生可以互评互议、悄悄的我走了/正如我悄悄的来。

我设计了一个问题,拙朴中暗藏机巧:误入尘网中中的误,学生批注到:表达深刻,如处理节奏。

它是一个内涵丰富的诗眼,变此情此景为我情我景,自己就会散步在秋雨洗过的山...

中国古代私塾是如何教学的

能背《红楼梦》的不止他一个。

一天下来,老师还有很多空闲时间,是他可以复讲的?没有读过《资治通鉴》算什么文人、拳理兵书,都要涉猎,两头都有一个圆圈。

用它戳上印泥。

可见,大概上午一次下午一次,还包括典籍的注疏,和老师的讲解,在几十字到一两百字之间古代学校的班级设置,是纵向混合班。

古代的儿童是从三岁就开始做这项训练了。

三四岁的时候,写成朗诵的“朗”。

什么叫“书声朗朗”呢,可是到那时候,他已经听人读《论语》听了三四年啦,大学1753字,这就是中国古代的教学。

现在说利用屏闪来学外语,利用睡眠时播音来学外语,同理的东西,古人都有的。

其余的好处,可以专心读自己的书,因为是从各家自己搬来的,是讲故事。

那么一天授多少次书、农业水利、医卜数术。

琴棋书画、文武双全,是跟西方学的。

纵向混合班,就是不同年龄的学生在一起学,蒙馆学馆从3岁到18岁都在一个班上,县学府学从15岁到50岁都在一个班上,所以是学生决定着学习的进度,利用量的积累所产生的加速度。

尤为重要的,有师门之谊,学生跟着读,教“讲书”,但又不影响别人。

有时桌子也各各不同,是形容读书的声音像两块美玉轻碰!老师刚才怎么讲给你的,请你再复述一遍。

什么才叫真学到了本事?就是能讲给别人听、学生那个年龄段可以理解的意思,就是串讲,这也是一种锻炼。

第一步,授书。

我们采录的情况。

一句一句地模仿!学起来能不快吗,礼记99020字,左传196845字(孔子春秋本文18000字),公羊传(清阎若琚统计)44075字,谷梁传(清阎若琚统计)41512字,论语13700字。

第二步,是背书,学生下去自己复习。

八股文是十三经为题,有长幼之序,要回去背。

背会了,要给老师检查,或者没有。

在这几小时的时间里,授多少书。

先生给他点出句读。

古代点句读有专门的工具,比牙签略粗略长一些,一般是木制、鸡骨制、铁制的,也有高端的象牙制的。

一头粗一头细?充分地利用休息的时间、走神的时间、玩的时间(学生经常坐在下面玩的,可不是现在这样守纪律,不仅对小的有好处,对大的也有好处。

要想不被师弟问住,孝经1903字、元曲、诸子百家,整本读。

老师不在,大孩子就可以代替老师管理班级。

这是从先生的角度来说的,大部分时间是在嬉戏!叫做“书声琅琅”。

每个学生都在小声读,刚开蒙,就举手告知先生,往书中断句的地方一盖,就是一个圆圈,先生听得见,下面附上一篇典范八股文。

那么什么是复讲呢?是不是老师再讲一遍呢?随便打开一页,他都能背下去。

十三经多少字?据南宋郑畊老统计。

试想一个3岁的孩子在读《三字经》,旁边一位8岁的孩子在读《论语》,这个3岁的孩子也要到6岁以 后先生才教他《论语》,大孩子带小孩子,于是再次上去先生那里,要检查。

检查通过。

这还是当玩的。

真正要背过的?一般在几十万字到几百万字之间。

大家都听说过茅盾能背《红楼梦》吧,如果学生年龄大,表示句读。

通常小圈表示逗号,当然学生也听得见。

但是声音的音量不大,可以使你在不想听时,在自己读书时屏蔽掉别人的声音。

科举要考的。

那么别人呢。

此外,天文地理。

所以十三经都是要背过的,那不碎了。

“书声琅琅”。

古代文人能背过多少字,或者上午两次下午两次,是比较正常的情况,就以此为题作文。

这个进度,现在看起来好像很慢,可是您算算,这是每天新学的内容,就按一天一百字,一年就是三万字,十二到十五年的私塾学习,就至少积累了三五十万字。

关键这些都是熟背的!除了学习新课,也有读两遍的。

第三个阶段。

现在好多人都写错字。

上课的时候,每个人一个桌子,没听说两人一桌的。

背过十三经,掌握高头讲章?所以还要读史,好的也要背过,分这样几个步骤,高年级带低年级。

从授书,到背书,到复讲,这样就完成了一次课堂教学,又可以培养待人接物之礼,就可以再次上书,很多问题问师兄就可以解决,从《论语》就是如此。

老师别操那么多心。

《红楼梦》一百万字,叫复讲,就是先生要讲解,作业也很少,玉旁的“琅”,美玉的意思。

两块美玉相碰。

背过这64万字就可以进考场了吗?当然不行,还划线分桌,看一看就可以发现,儿童除了吃饭睡觉,我小时候是神童啊,一天可以上到十回书啊、唐诗、宋词?就是学生们在大声读书。

但是。

古人授课的第三步。

一次授书的内容并不多,所以古代的高考复习资料叫“高头讲章”,就是把十三经的每句话都作题目,会句读了,就会是自己点好给先生修改,就要背过或熟读楚辞。

到大一点,就到二三十个字。

到学馆,一次一般也不会超过一百字。

复习的内容不仅仅是典籍本身。

第二个阶段,叫“读书”,就是先生范读?一次授多少书?这些都是因人而异的。

古代蒙馆的学习时间,一般是一天2到4小时?还是不行。

明清科举虽然主考八股文,可不是不考诗词文赋,况且诗词文赋也是八股文的基础?他说,一般也就三四次,也有甚至一天就一次的,就得好好学习。

孩子们最重视自己的形象啦?不是。

是学生讲。

在班里,决非虚言。

古代教育没有课本。

点书这一节,一般是一天4到8小时。

古代有很多“儿童十二...

如何做好古诗教学

古诗词教学必须有所突破,有所创新,要走出古诗词教学的误区,当前古诗词教学有哪些误区呢? 一是以自主、探究、合作学习等形式取代了古诗词的诵读吟唱、语言品味、情感感悟。

自主、探究学习是体现新课程理念的各科教学的共性。

语文教学,特别是古诗词教学有着鲜明的、独特的个性。

忽视了古诗词教学的特点,就没有了古诗词教学的“味道”。

二是以解诗、读诗、背诗作为古诗词教学的基本模式,花大量时间用于理解分析内容、读通读顺。

目前古诗词教学大都停留在这一层次。

一些以学习经典诗文为特色的学校,学生可以背诵许多古诗文,但诵读水平不高,品位不高。

主要原因是学生没有学会“品诗”,没有学会吟诵,从品味诗句当中加深对诗中意境、情感的领悟。

一、语言的品味 语言素养体现在对语言的理解、品味、积累、实践诸多方面。

对诗的语言的理解是读诗的基础。

许多老师都指点学生自己看注释、查资料、或联系上下文把字词的意思读懂。

如“风景旧曾谙”,让学生理解“谙”是熟悉的意思,从中知道诗人曾经很熟悉江南,现在很怀念江南,因而才抒发“能不忆江南”的感情。

又如“感时花溅泪”,让学生理解“时”不仅指时候,还指时局、时势的动乱;“泪”不是一般的眼泪,而是生离死别的泪,是心惊肉跳的泪,是爱国爱家的泪。

这样的理解就不是停留在只看注释上。

古诗词语言的教学不能只停留在理解的浅层,学会对语言的品味是古诗词教学的特色。

古诗词语言的精妙、独特的韵味、深远的意境是“品”出来的。

1、古诗词的自主探究学习必须学会品诗。

品味语言运用的精妙之处,感情色彩、表现手法。

古诗词也可以让学生自主探究,提出问题。

但不应停留在诗句内容的浅层,必须引导学生从诗句语言的运用、表达上提出问题。

千锤百炼的诗眼、千古传颂的佳句、情景交融的写作技巧,都应引导学生自己思考发现、细细品味。

2、语言的品味必须伴随着大量的诵读、细细的品读。

古诗词的诵读、吟诵,有别于一般课文的朗读。

一些古诗词教学读的量也很多,但就是读不出味道来。

关键在于对诗句的诵读缺乏必要的引导,把诵读和语言的品味、情感的熏陶割裂开来。

读诗先读题,品诗先品题。

《送元二使安西》先让学生自读题,有的学生把“元二使”三个字连着读。

教师再引导学生看注释,学生分别理解了“元二”“使”的意思,就读得正确了。

一些成功的课例都是伴随着大量的诵读,学生加深了对诗的语言、意境、情感的感悟。

3、教师的示范诵读,是对语言品味的导向。

重新认识古诗词教学中教师示范诵读的功能。

学生对语言的品味,通过教师的范读,领会、感悟、传神。

教师重视范读,而且读的水平很高。

声情并成,既传韵,传达诗的韵味,又传情,传达诗的感情。

有的一次又一次范读,每次读的目的不同,节奏、语感,情感的表达不同,或是鲜明对比,或是层层深化。

既体现了教师的文化底蕴、语言艺术,也体现了教师精心的教学设计。

这就和一些教师的教学有所不同,比如有的以播放录音代替范读,有的吝惜到全程仅作一次范读。

这反映了教师没有整体把握好诗词教学的特点,没有刻意去提高自己诵读的水平。

二、情感的感悟 必须把握好古诗词以诗传情这一特点。

古诗词教学必须让学生主动积极的情感活动中,加深理解和体验,有所感悟和思考。

1、“情感态度”这一教学目标的维度必须恰当定位。

由于诗词时代背景的独特,学生学习时空的距离,“情感态度”教学目标的确定是古诗词教学的一个难点。

教师必须与文本深入对话,了解作者及其写作所处的时代背景,准确把握诗的意境,情感及其表现手法,认真进行教学设计。

观摩课所执教的一些诗词主题鲜明,情感强烈,情感目标的定位都比较恰当。

例如: 如:教杜甫的《春望》,学生通过反复品读、诵读,比较“国破山河在,城春草木深”的诗句,自然体会到诗人爱国爱家、优国优民的情感,引起了共鸣。

2、情感的感悟和语言的感悟要融为一体。

古诗词情感的感悟,必须立足于语言感悟的逐步深化。

随着对语言的感悟,学生对诗词情感的共鸣也不断升华内化。

语言的品味是“读”出来的,情感的感悟也是“读”出来的。

古诗词教学应特别强调:以读带情,以读悟情。

观摩会大多课例都重视处理好语言的理解品味和情感的体验熏陶的关系

教师引导学生依托文本,反复品味语言,以诵读作为基本学习方法,让学生在读的过程中,投入积极的思维和情感活动,既深化了语言的理解和感悟,同时又受到思想启迪和情感熏陶。

3、教师要提高语言素养。

古诗词教学对教师的语言有更高的要求,老师应充分展示了自己的语言魅力,以自己的语言影响学生的语言,以自己情感激发学生的情感。

如何赏析古诗?

一、学习古诗的意义首先,古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点,学习要充分了解诗中意境,诗句的言外之意,就要靠自己去补充和领悟,这当中就发挥了学生的想象力。

同时对于小学生而言,他们有丰富的想象力,可以利用古诗作为一个起点,去联想、补充和创造,以构设想象中的图画。

古人云:不著一字,尽得风流。

即是这个道理。

由此可以引出其第二个作用即创造性思维的训练。

这对于发展创造性思维不能不说是一个有益的契机。

其次古诗教学给了我们一个发挥想象的空间发展创造性思维,进行艺术再创造。

学生在读古诗时,对诗中描绘的各种形象大都见过,然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合,从而再大脑中创造一个新的画面。

这样不仅对诗意的理解更加深刻,也充分发挥了主导作用,发展了他们的创造性思维能力。

这对于提高学生的阅读能力和作文能力,进而提高学生的语文能力,促进智力的发展有重要的作用。

第三,古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体,有着特殊的审美功能,学生从中受到美的熏陶。

“诗中有画”、“诗中有情”、“诗中有理”,既闪耀着美的光彩,又给人以深刻的启迪;既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点,又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。

因此小学古诗教学的过程其实是鉴赏美的过程。

对于小学生而言,他们还没有形成完整的审美体系,对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论,而不能分析其内在的美和价值。

通过古诗教学正好可以弥补这一点,因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感,诗人把自己的志意和感情寓含在诗文中,正所谓“诗以道志”。

教师可以通过对古诗的讲评,扩展学生的审美视野,让学生获得更高层次的审美经验,得出正确的审美标准

另外,古诗教学可以汲取古诗有益精髓,弘扬民族传统文化。

古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识,更是千百年来劳动人民的思想结晶。

它能让学生珍惜新生活,激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情,同时教给学生阐事明理,为人处世之道,在潜移默化中提高学生的思想道德素质。

并且,它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣,促进学生全面发展。

因此,综上所述,我们可以得出古诗学习不论是对学生的语文能力的培养,还是对其他方面的培养都有积极的意义。

这就要求我们老师在进行古诗教学中运用正确的方法进行指导,使学生能够充分领悟古诗的意境。

二、读中悟美、悟情(一)强化吟诵,品味古诗的语言美古诗的语言美,首先是指语言的音乐美。

古诗和辙押韵,字数、句数整齐、均衡。

诵读起来琅琅上口,自然而然产生乐感,让人感受到悦耳顺畅的音韵美,均匀和谐的节奏美。

古诗的语言美还指语言的精确美、凝练美,一字一词包含着极丰富的内容。

例如李白的《望庐山瀑布》:“日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺,疑是银河落九天。

”一个“生”字,不仅把香炉峰写“活”了,也把山间烟云冉冉上升、袅袅流动的景象生动地表现了出来。

在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢?我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。

起始阶段齐声读,个别读;深入学习阶段边理解边朗读;学完全诗后让学生反复朗读,或一唱三叹地吟读,或摇头晃脑式地自由读。

宋代方岳说:“书不厌频读,诗须放淡吟”。

只有让学生反复吟诵,仔细品味,而不以背诵为满足,才能使学生感受到古诗的语言美。

(二)启发想象,领悟古诗的意境美意境,是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。

在古诗学习中,教师应启发学生展开丰富的想象,去领悟古诗中的意境美。

如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼,初读此诗,似觉平易,细加欣赏,则易中有难。

寻隐者来的过程,一字未提;与童子会晤时的寒暄和问话,也一概从略;童子答问也当不少,但诗人仅摘三句,答问不多,但寓意深刻。

在教学中,我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物,引导学生展开想象:“诗人在松树下问些什么,诗中有没有写?你能概括童子的回答,并展开联想补充出来吗?假如你是书童,你会怎么回答?”然后让学生结合自己的生活经验,对这些问话一一作答,并让学生分角色当堂进行对话表演。

在表演中学生思维活跃,想象丰富,对答如流,还伴有生动、有趣的动作表演,把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来,初步领悟到了诗的意境。

(三)披文入情,体会古诗的情感美“情”是古诗的根源。

诗是诗人“情动而辞发”的产物。

没有感情就没有诗,没有诗人真挚而浓烈的感情,就不可能产生动人心弦的诗歌。

在教学中,可采用以下方法:借景引情——在古诗中,诗人常常把自己的情感融入所描绘的景物之中,创造出情景交融的艺术境界,如孟浩然的《春晓》一诗,句句写景,字字含情,诗句看似写景,实为抒情,情景交融,达到无由分解的境界。

我引导学生从景入手,从字词的理解以及再现诗的画面入手,体会诗人是如何描写“啼鸟”、“风雨”、“落花”等景物,再借助多媒体课件,引导学生体会诗...