古诗词三首朗读视频 23古诗词三首课文朗读

五年级古诗三首秋思 名家朗诵

我在院子坐着，弯弯的藤椅上是我慵懒的身躯，午后的阳光像半温的牛奶一样泼洒在身上，我伸手从旁边的案几端起司马先生从云南带来的顶级普洱，刚要送到嘴边，忽然，院子里那棵百年紫藤上面传来了一声乌鸦的叫声，我斜着头看着那只已经没有了羽毛光泽的乌鸦，它仍旧兀自的站在剥了皮的藤蔓，有气无力的叫，间或低头看一下自己抬起的左脚，.我舍弃了那只陌路的乌鸦，口甲了一口仍旧还有余香的普洱，漫步出了院子，昨夜的秋雨从不远的小丘边缓缓的流过，流过我已长了青苔的石阶，回头望去，我的小庭院就掩映在那只乌鸦的老藤树下面，只能看到漏出的庑檐的一角，

吟诵月亮的古诗三首。

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

--李白《静夜思》 海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思！--张九龄《望月怀远》明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年……人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

--苏轼《水调歌头》

六年级下册古诗三首

本课选编了三首古诗：《长歌行》《七步诗》和《出塞》。

《长歌行》是一首汉代乐府民歌，全诗的大意是：园子里那绿色蔬菜上的露珠，等到太阳一出就晒干了；温暖的春天给万物带来了恩惠，使它们充满了生机，可常常担忧秋天的到来，因为一到秋天，草木枯黄，百花凋零，万物失去了生命的活力；所有的河流都向东流入大海，什么时候才能流回来呢？青少年时期不努力学习，到老了伤心后悔也没有什么用了。

前四句通过朝露易逝、花草枯萎和百川归海说明美好时光短暂而易逝，且一去不复返，后一句直抒胸臆，劝诫人们珍惜时光，及早努力，不要等老了再徒然叹息。

《七步诗》的作者是三国时期的诗人曹植。

全诗的大意是：锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹；豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣；豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！前两句描述了燃萁煮豆这一日常生活现象，后一句话锋一转，集中抒发了曹植内心的悲愤，他显然是在质问曹丕：我与你本是同胞兄弟，为什么要如此苦苦相逼？ 《出塞》是唐代诗人王昌龄的作品。

“出塞”，就是到边防线上去戍守边疆。

古代描写军旅生活的诗歌，大都要写到明月，写到边关，明月和边关已经成了戍边将士生活中的两个典型景物。

大概守卫边关的战士们，白天军务繁忙没有时间想家，到了静夜，面对边塞荒凉的关山，孤寂凄清，举头望见那千里与共的明月，低下头不免思念起故乡的亲人来。

全诗的大意是：这明月就是秦汉时戍边将士仰望过的明月，这边关就是秦汉时戍边将士守卫的边关，久别亲人，经过长途跋涉，到边防线上驻守的将士们还没能回到家乡。

只要有李广那样的大将戍守边关，就不会让胡人的骑兵越过阴山南下入侵了。

全诗反映了作者对驻守边疆的将士们久征未归的同情，也表达了诗人希望朝廷起任良将，早日平息边塞战争，使国家得到安宁，人民过上安定生活的美好心愿。

二、学习目标 1.学会三个生字。

2.正确、流利、有感情地朗读课文。

背诵课文并默写《出塞》。

3.了解诗歌大意，感受诗人的真挚感情。

三、教学建议 1.学习新课之前，可引导学生举行小小赛诗会，背诵一些曾读过的古诗（包括课内外读的），或创设一些情境，激发学生学习本课的兴趣。

2.教学本课前，可让学生回忆学习古诗的方法。

在自读的基础上，借助课文中的注释，了解诗歌的大意，并让学生在小组内互相纠正读音，说说诗句的意思。

学生对诗歌大意有了基本了解后，再指导边读边在头脑中形成画面，把想象的景象用自己的话说出来。

然后通过朗读，进一步体会每首诗表达的思想感情，并力求在朗读中表达出这种感情。

最后，组织学生背诵、默写。

3.引导学生体会诗歌表达的思想感情是本课教学的重点，可以分几步进行。

首先，引导学生了解诗歌讲了些什么（即大体理解诗意，不是逐字逐句讲析）。

比如，“本自同根生，相煎何太急”，学生只有知道这句诗讲的是“豆子和豆秸本来是同一条根上长出来的，豆秸怎能如此急迫地去煎熬豆子呢”，才能体会到曹植对同根相煎的悲愤感情。

其次，要引导学生抓住诗中的重点语句。

《长歌行》、《七步诗》都是借物抒情的，对物的描写是为了引出要表达的主要意思，因此要抓住表达主要意思的“少壮不努力，老大徒伤悲”，“本自同根生，相煎何太急”这些重点诗句，去体会作者要表达的思想感情。

第三，要引导学生进入诗歌描述的意境，如《出塞》，可引导学生想象，那些背井离乡、长途跋涉来戍守边关的战士，面对一轮明月，可能会想些什么，从而体会诗人同情戍边将士、渴望和平的感情。

第四，指导学生有感情地朗读，力求入情入境地读。

4.“思考·练习”第一题要求学生能有感情地朗读课文，背诵课文和默写《出塞》。

三首诗歌的内容、风格不同，朗读时感情处理也应不同。

第一首前两句可以用欣喜感激的语气。

“衰”是对萧瑟景象的描述，又是对惋惜心情的表达。

最后以叹惋、劝勉的口吻读“少壮不努力，老大徒伤悲。

”第二首，由于诗人与其谴责对象的特殊关系，因而读起来应委婉又深沉，讽刺之中有提醒和规劝的口吻。

第三首则读出悲壮慷慨的气势。

在理解诗歌表达的思想感情基础上多读几遍，再让学生练习背诵。

默写时，要注意把字写正确，还应注意标点符号。

“思考·练习”的第二题，目的是引导学生在理解一些关键字词的基础上，了解诗句的大意。

可先让学生反复读一读诗句，联系上下文思考加点词的意思，有的也可查查字典；然后讲讲对诗句的理解。

学生对诗句的理解，只要言之成理即可，不必追求统一的答案。

因为事实上，古诗的不少诗句是可以从不同角度理解的。

本题所列的第一句，“布”，此处可解作“分散到各处”；全句可解作：温暖的春天把恩惠分给万物，使万物都有了光辉，充满生机。

第二句，“然”，指燃烧，“泣”，指哭泣；全句可解作：豆秸在锅下燃烧，豆子在锅中哭泣。

第三句，“关”，此处指边关，“还”，回家。

全句可解作：还是秦汉时的明月还是秦汉时的边关，从遥远的家乡来守卫边关的战士们还不能回到家乡。

“秦时明月汉时关”实际上...

五年级上册语文古诗词三首的意思

第一个 从京口到瓜洲仅是一江之隔，离南京也只隔几座山。

春风又吹绿了大江南岸，明月什么时候照我回到家乡呢？第二个一年一度的秋风， 又吹到了洛阳城中， 催我写一封家书， 将万重心意与亲人沟通。

捎信人即将出发， 我又拆开了缄上的信封， 赶快再添上几句， 说不尽的心事， 无奈太匆匆第三个将士们跋山涉水，向山海关那边进发。

夜里每个帐篷都点起了一盏灯。

入夜，又是刮风又是下雪，将士们从梦中醒来，睡不着了，不禁思念起家乡来，因为家乡温暖、宁静，没有寒风朔雪之声。

五年级下册语文古诗词三首

《牧童》（唐）吕岩 草铺横野六七里，笛弄晚风三四声.归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明.《舟过安仁 舟过安仁 南宋 杨万里 一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中.怪生无雨都张伞，不是遮头是使风《清平乐村居》 茅檐②低小，溪上青青草.醉里吴音③相媚好④，白发谁家翁媪⑤.大儿锄豆⑥溪东，中儿正织⑦鸡笼.最喜小儿亡 （无）赖⑨，溪头卧⑧剥莲蓬.

小学语文下册古诗词三首中心

我敢发誓是我先回答的，不然不先说别人又会抄我的！《牧童》一诗，不仅让我们感到了“日出而作，日落而息”的生活的安然与恬静，也让我们感受到了牧童心灵的无羁无绊，自然放松.白天有牛和牧笛为友，晚上有清风明月相伴，真如世外桃源的生活.当然，透过诗，我们也看到作者心灵世界的一种追求，对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往.《舟过安仁》全诗语言直白，浅显易懂，表达了作者对儿童溢于言表的喜爱之情和对他们在嬉闹中表现出的聪明伶俐由衷地赞赏.《清平乐·村居》这一首词却风格独特，呈现出少有的清新自然的风格和浓郁的乡土气息.诗人以简练的笔触勾画出一副优美的田园景物，描绘出一家五口各具情态的形象，表现了乡村生活淳朴的民风和和谐的生活趣味.“

【古诗词三首》中,儿童的形象惹人喜爱.《牧童》中是这样描绘的：

诗词是最常见的文学形式。

它以凝练的语言、强烈的感情、飞腾的想象、和谐的韵律、深邃的意境来高度集中地反映现实生活。

学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

诗歌分为格律诗和自由诗，它们都有自己的特点，所以朗诵的技巧也不相同。

一、格律诗的朗诵技巧 一般意义上的格律诗，指中国古典五言、七言的绝句和律诗。

“格”是格式，“律”是声律，声律包括平仄和押韵。

格律诗对其字数、句数、平仄、押韵和对仗都有严格的要求。

根据诗的字数和句数的不同，又可分为三种，即律诗、排律和绝句。

律诗：有五言、七言之分。

五言律诗每首为八句，每句五个字，共四十个字。

排律：也叫“长律”，至少在十句以上，有长达一二百句的，多是五言，七 言的很少。

绝句：又叫“截句”，是截取律诗的一半之意。

绝句也分五言、七言。

五言 绝句每首四句、每句五个字，共二十个字。

七言绝句每首四句，每句七个字，共二十八个字。

1、格律诗讲究平仄、押韵与对仗。

平仄，是根据古代汉语的声调来确定的。

律诗的平仄格式是固定的，形成几种格式。

“平”，在古代汉语中指“平声”，在现代汉语中则指“阴平”和“阳平”。

“仄”在古代汉语中指“上声'、“去声”和“人声”。

而在现代汉语中指“上声”和“去声”。

诗歌的平仄交错，可使声调多样化，使人听之和谐悦耳、音韵铿锵。

对仗，就是在一联的出句和对句中（每两句相配称为“一联”，一联的前一句 叫做“出句”，后一句叫做“对句”），把同类性质的词依次并列起来，如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词等（绝句不讲究对仗，用不用对仗都可以）。

对仗的种类有很多种。

押韵，指把同韵母的字放在同一位置上（一般都放在“对句”的句尾处）押韵 不止是律诗不可缺少的条件之一，也是一般诗歌所应具备的共同特点。

总之，格律诗讲究平仄，注重对仗，注意押韵，有自己的声律美和形式美。

2、2、格律诗的朗诵要划好语节。

凡格律诗都有一定的句数和每句的字数，它是用明显的格律来包容凝聚的思想感情。

因而，我们在朗诵前，应参照诗句的具体语义及每行字数划分为一定规格的语节来表现它。

语节，相似于音乐中的节拍，每一语节中字数多，字的疏密度就小，反之，字数少，其疏密度就大，这就形成了语流速度的不同。

中国古典诗歌的节奏比较规整，节拍感很强，它们都体现在语节上，而语节的存在正是格律诗的重要标志。

不同的格律诗有不同的语节划分。

因此，划好语节就成为朗诵格律诗的第一步。

下面我们重点来看看五言和七言绝句、律诗的划分情况。

中国古典诗歌中每句都有一定的“顿数”，并有规律可循。

一般“五言诗”是每句两顿，每顿两个字或一个字，并且主要是第三个字或第五个字可以一个字成为一顿。

而“七言诗”则比五言诗增加一顿为每句三顿，其主要是第五个字或第七个字可以一个字成为一顿。

实际上，格律诗的节奏主要在于平仄格律，而平仄的安排又是与“顿”相结合的，在顿与顿之间，就形成了一定的语节。

照此说来，我们无须再自划语节了，按照以上划分规律不是可以了吗？诚然，照此规律朗诵是可以的，它可有较强的韵律感、品味感与吟诵感，有时，还可有力地点指诗眼。

但有时会破坏诗句中语义的完整性。

因而，从这一角度出发，有些诗可以减少顿数，将五言诗改为一顿，将七言诗改为两顿。

这样，可以使诗的末尾语义完整，让人听得更清楚。

例：李白的《静夜思》可划分为两种： （一）床前——明——月光， 疑是——地上——霜。

举头——望——明月， 低头——思——故乡。

（二）床前——明月光， 疑是——地上霜。

举头——望明月， 低头——思故乡。

例：《早发白帝城》 （一）朝辞——白帝——彩云——间， 千里——江陵——一日——还。

两岸——猿声——啼——不住， 轻舟——已过——万重——山。

（二）朝辞——白帝——彩云间， 千里——江陵——一日还。

两岸——猿声——啼不住， 轻舟——已过——万重山。

以上五言诗和七言诗究竟划分为哪一种更合适，可根据诗文的具体情况而定。

如果用在古诗词赏析中，可用第一种划分稍好些，因它能较好地体现中国古典诗歌的格律特征。

而在一般朗诵中，用第二种划分较好些，因它能较完整、清晰地体现诗义，朗诵起来也不过于死板。

尤其在诗句的最后三个字为一个密不可分的概念时，就更需要用此种划分法来朗诵，否则会因形害义。

3、押住韵脚 在诗句末尾韵母相同的字称为韵脚。

马雅可夫斯基曾说：“没有韵脚，诗就会散架子的。

韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行诗维持在一块儿。

”在中国古典诗歌中，押韵更是极为重要的，没有韵脚难称格律诗。

韵是诗歌语言音乐性的重要条件。

例如《春晓》。

这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。

每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。

夜来/风雨/声，花落/知/多少。

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