什么不见人 诗词 好久不见的诗词

不见人的诗词

1、其物如故，其人不存。

2、物是人非，杳杳无音信。

3、人貌非昨日，蝉声似去年。

4、青山依旧在，几度夕阳红。

5、往事已成空，还如一梦中。

6、往日繁华，而今物是人非。

7、不见去年人，泪湿春衫袖。

8、物是人非事事休，欲语泪先流。

9、物是人非空断肠，梦入芳洲路。

10、物是人非，小池依旧，彩鸳双戏。

11、此生谁料，心在天山，身老沧洲。

12、二十余年如一梦，此身虽在堪惊。

13、今人不见古时月，今月曾经照古人。

14、重过闾门万事非，同来何事不同归。

15、庭前花谢了，行云散后，物是人非。

16、伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

...

描述只见屋不见人的诗词

唐·陈子昂 《登幽州台歌》 前不见古人， 后不见来者。

念天地之悠悠 独怆然而泪下。

对《登幽州台歌》的赏析 陈子昂（661-702），字伯玉，梓州射洪（今属四川）人。

家世豪富，年轻时使气任侠，后乃锐意读书。

初作《感遇》诗时，京兆司功王适见而惊曰：“此子必为天下文宗矣。

”由此知名，后举进士。

武则天曾召见，授麟台正字，又任右拾遗。

一再上书，直陈自己的政见，都是针对时弊。

曾两度随军远征，但终不能抒其怀抱。

后因其父为县令段简所辱，他闻而立即还乡，被段简借故下狱，忧愤而死。

唐朝初期的诗歌“说是唐的头，倒不如说是六朝的尾（闻一多《类书与诗》）。

”经“初唐四杰”对六朝糜浮颓废之风狂风暴雨式的冲击后，虽带来一股清新的风，但未开创一个新的领域，陈子昂是结束初唐百年间的齐梁余风、下开盛唐雄浑浪漫一派的重要诗人，他在诗歌理论和创作实践都具有重大的历史功绩，是盛唐诗歌美学理想的先驱。

在诗歌理论方面，他高举建安风骨大旗，在创作中实现了内容的革新与苍劲诗风的建立。

在唐诗发展史上，卢照邻、刘希夷、张若虚与陈子昂等人是唐诗美学理论的重要探索者，对诗歌的时空意识、宇宙观进行了大胆的尝试，并取得了重大成果，唐诗浑厚磅礴的气象于此初现倪端。

陈子昂最负盛名的作品，是他的《登幽州台歌》。

该诗是他随建安王武攸宜东征时所作。

由于武攸宜的轻率和无能，致使东征军前军陷没，陈子昂两次进谏，并自告奋勇，“乞分麾下两万人以为前驱”，结果武攸宜恼羞成怒，反将他贬为军曹。

陈子昂满怀悲愤，“因登蓟北楼，感昔乐生、燕昭之事，赋诗数首，乃泫然流涕而歌曰：‘前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。

’” 该诗的审美内涵十分丰富，作者的孤独与悲愤在诗中强烈地反射出来。

诗中尽管没有提到什么具体环境，却创造一种辽阔幽远、空旷苍茫的意境。

“前不见古人，后不见来者。

”表现了主人公在时间上的孤独，无论在前朝，还是后代，都无与我相知的人。

“念天地之悠悠，独沧然而涕下。

”表现了主人公在空间上的孤独，纵有天地之阔，依然没有能与我相知之人。

于是，在时间仿佛凝固的、寥阔无限的大地上，寂寞地站着一位诗人，感叹着沧凉与孤独，潸然泪下。

这是一种绝对的孤独，是时间和空间的交汇处一个孤独的点，这个点以浩瀚的天宇和沧茫的原野的浑然交融为背景，无限辽阔且沧凉。

人是孤独的，能面对孤独的人的内心是充实的，狂欢放纵是对孤独的逃避与慌张。

面对孤独会体悟到人生的另一种真谛：超然物外，敢问苍天。

人的尊严不是身居高官要职的显赫，也不是名利双收后他人的青眼，人的尊严是孤独地展现自我。

陈子昂感念天地，怆然涕下，他的背景浩瀚辽远，这使得陈子昂给人一个并非一般意义上的文人形象，其大气超然，更象一个仰天长叹的孤独的英雄 展开

形容只听的见声音却看不见人的诗句

“空山不见人”出自唐代诗人王维的《鹿柴》全诗：空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

赏析：第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。

王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的里，它所表现的境界却有区别。

“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。

由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。

“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。

如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。

“但闻”二字颇可玩味。

通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。

啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。

然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。

这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。

空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。

人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。

寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。

按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。

读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。

但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。

一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。

特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。

如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。

整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

...

经典古代诗词

他突然想起了以前在高中时的日子，她就坐在他的旁边，听课，写字，背英语单词，他会在阳光洒落时偷偷的看她认真的样子，他的心会在暖洋洋的光晕里如巧克力般慢慢融化。

那时的时光是多么的微妙呵，似乎一瞬间都会成为天长地久… 可现在，他的生活变得支离破碎，他觉得自己就是由无数个回忆的碎片组成的，他的情绪被各个碎片所支配，他变得善变，片刻的他会快乐，片刻的他会暴怒，另一片刻的他又会悲伤，他活在了对过去的缅怀里。

他在想她。

屋前的大街开始喧闹起来，来往车辆的轰鸣声，行人的喧闹声，打扫街道的刺啦声，在他的耳朵边形成了一曲城市的合奏。

好长的时间没有出去，他觉得他应该出去走走了，否则街坊又以为他死在了家里。

“今天会是个好天气。

”他走在大街上，自顾自地想着，他没有目的地走着，走地和他的思想一样凌乱，但此刻的他是快乐的，虽然他不懂此时片刻的他为什么会快乐，也许是蓝色的天空，也许是他又回归到了“人”的世界，也许是没写完的字又有了新的思绪。

风轻轻地吹起了他额前略显枯黄的头发，他感到了一丝丝的惬意感，他的脑海里响起了陈奕迅的《好久不见》：

寻找下面古诗中的成语：1、前不见古人,后不见来者。

（

中国人启蒙就学习古诗词，但是大部分人离开了学校，基本就放下了古诗词的书本。

最近这两年随着诗词大会的热播，喜欢古诗词的朋友越来越多，好多朋友又拿起了离开学校就不再碰的古诗词读本，而且也有越来越多的朋友开始尝试着创作诗词。

老街最近写了不少关于这方面的文章，不过从与朋友们的相互交流来看，大家的水平不一，有人写的诗词作品具有相当的水准，有的人还没有入门。

今天老街讲一个基础的知识，虽然听起来很简单，但是真的一下子说清楚，可不是一个简单的事情。

有朋友问，唐诗和宋词有什么区别？这个问题估计99%的朋友不能完全说清楚，老街也未必行，下面我就来说一说，您看看老街说的有没有道理。

一、名字和起源哈，当然名字不同了，一个唐一个宋，还用你说。

这个当然就不用说了，我说的诗词不分朝代，比如历朝都有诗，而唐朝也有词，我说的是诗和词的区别。

先看看词的其他称呼，词呢，其实也可以说是诗体的一种，所以有“诗余”的叫法。

词原是配乐歌唱的 ，词的句子有长有短，又有“长短句”的叫法。

因是合乐的歌词，故又称曲子词。

除此以外词还有这些名字：乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。

诗的起源非常早，在先秦就有，例如写诗言必称“诗骚”，《诗经》和《楚辞》都是先秦的作品。

词就晚了很多，有的说起源于南北朝，有的说起源于唐朝。

其实不论是诗还是词，两者最早都是唱的，浅显而直白，一听就懂。

诗词在不同时期渐渐地变为文人的诗词后，大部分都不能唱了，甚至好多诗词今天我们要看注释才能看明白。

二、形式的区别词有一个名字叫做长短句，确实很形象，比如我们耳熟能详的岳飞《满江红》、苏东坡《念奴娇·赤壁怀古》一看就明白，那么这就是诗词的区别么？如果这样认为就大错特错了。

李白的《蜀道难》大家都知道，虽然也是长短句，但这是古体诗的一种，不是词。

满江红· 岳飞 ： 怒发冲冠， 凭栏处、 潇潇雨歇。

抬望眼、 仰天长啸， 壮怀激烈。

三十功名尘与土， 八千里路云和月。

莫等闲、 白了少年头， 空悲切。

靖康耻， 犹未雪。

臣子恨， 何时灭。

驾长车踏破， 贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉， 笑谈渴饮匈奴血。

待从头、 收拾旧山河， 朝天阙。

蜀道难 [ 唐 ] 李白：噫吁嚱， 危乎高哉！ 蜀道之难， 难于上青天！ 蚕丛及鱼凫， 开国何茫然！ 尔来四万八千岁， 不与秦塞通人烟。

西当太白有鸟道， 可以横绝峨眉巅。

地崩山摧壮士死........甚至有的词根本就不是长短句，例如欧阳修的两首词《生查子》、《玉楼春》：《生查子?元夕》去年元夜时， 花市灯如昼， 月上柳梢头， 人约黄昏后。

今年元夜时， 月与灯依旧。

不见去年人， 泪满春衫袖。

《玉楼春》别后不知君远近。

触目凄凉多少闷。

渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵。

万叶千声皆是恨。

故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

这两首词表面看来和诗没有区别，可以说就是两首古体诗。

从形式上看，我们可以说大部分词是由长短不一的句子组成，但是不能说所有的长短不一的都是词，同样也不能说每一句字数相同就一定是诗。

那么怎么区分呢？看下面的内容：有谱和无谱。

三、有谱和无谱所有的词都是格律词，必须按照词谱填词，一丝错不得。

旧体诗分古体诗和近体诗，古体诗不讲究格律，而近体诗必须按照格律写，格律可以说就是近体诗的诗谱。

《钦定词谱》记载的词牌有800多种，同一个词牌还有不同的词谱（2306体），因此填词用的那么多词谱谁也不可能都背过。

而诗谱只有四种基本格式，明白粘连对仗等规则就记住了，因此诗谱简单得多。

上面的两首词《生查子》、《玉楼春》是比较常见的词牌，他们都有自己的词谱，甚至不是一种，例如《生查子》就有5种词谱，我们填词时任选一种即可。

从词谱中可以看出，有的地方必须平、有的必须仄，有的地方平仄都可以，有的地方必须押平声韵，有的必须押仄声韵。

生查子 双调四十字，前后段各四句，两仄韵去年元夜时， 花市灯如昼， 月上柳梢头， 人约黄昏后。

今年元夜时， 月与灯依旧。

不见去年人， 泪满春衫袖。

◎◎◎⊙⊙， ◎●○○▲，◎⊙●◎○， ◎●○○▲。

◎◎◎⊙○ ，⊙●○○▲ ，⊙●●○○ ，⊙⊙◎○▲。

○”标平声 ，“●”标仄声 ，“⊙”标应平可仄， “◎”标应仄可平，“△”标平韵 “▲”标仄韵。

填词可不是把字数填对了就是词，这些年老街味道看到不少这种现象，甚至在影响非常大的报纸上刊登了一些地位比较显赫的人的作品，估计有一天他们真的学会了填词以后，恨不能把当年的报纸都收回来一把火烧掉。

词填得好不好另说，连基本的填词的知识都不知道就发表作品，一般都是为地位和名声较高，别人不敢指出问题。

诗呢，除了格律诗要按照格律以外，基本是比较自由的，那些填词以为是填空的“词作”，如果说是古体诗基本还是可以的。

当然即使是古体诗在押韵方面也是有要求的，下面说说押韵的区别。

四、押韵的区别诗韵用《平水韵》，近体诗押韵必须用平声韵首句可以用邻韵，其他必须一韵到底。

古体诗可以用仄韵、可以押邻韵，相对简单一些，但也不是随便押韵的，我写过的这篇文章可以读一读《您知道古体诗押韵也有好多规矩》。

填词用《词林正韵》...