以古诗词为词的歌 古诗词歌曲

以古诗为歌曲的流行歌曲

王菲 《水调歌头》邓丽君《在水一方》毛宁《涛声依旧》廖百威《白云深处》李进《巴山夜雨》毛宁《大浪淘沙》吴涤清《烟花三月》《朝云暮雨》王力宏《花田错》刘德华最近的MV《继续谈情》中也加入了粤剧元素，曲风悲怆雅致，歌词更唱出“泪似帘外雨点滴到天明”这句经典的粤曲唱词。

《新鸳鸯蝴蝶梦》——部分选自李白的“抽刀断水水更流” 1、 寂寞沙洲冷 词：陈信荣曲：周传雄 ------ 自你走后心憔悴 白色油桐风中纷飞 落花似人有情这个季节 河畔的风放肆拼命地吹 不断拨弄离人的眼泪 那样浓烈的爱再也无法给 伤感一夜一夜 当记忆的线缠绕过往支离破碎 是慌乱占据了心扉 有花儿伴着蝴碟 孤燕可以双飞 夜深人静独徘徊 当幸福恋人寄来红色分享喜悦 闭上双眼难过头也不敢回 仍然捡尽寒枝不肯安歇微带着后悔 寂寞沙洲我该思念谁 卜算子 黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐，漏断人初静。

时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

这方面成功的例子不少，最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑，其中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼）（这个琼瑶也用过，用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里，柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等，有台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲，曲与词可谓珠联璧合，相得益彰，是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品，《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。

这张专辑里最有名的两首，一个是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何时了，往事知多少”），一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》，那倒是对这首古典佳作现代版诠释了。

这首词其实在大陆也有多个谱曲版本，映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中，张都监家的丫鬟，后来为武松跳楼的那个，就曾弹唱了这一曲。

但这些多属于声乐作品的范畴，与流行隔着一段距离。

但从另一个角度上，说明了经典诗词与音乐的融合性。

我们再来换一个角度，流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，也正说明了，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了。

要说的是，很多拿来主义的诗词歌曲，较为普遍地被运用在反映一些历史题材的影视作品中，恰到好处来表现或烘托剧中人物的一种情绪或胸怀。

大家比较熟悉的有岳飞的《满江红》，在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中都曾被谱曲配唱，最有名的可能要数张明敏的那个版本到了。

香港的武侠剧和历史剧中是最爱用这类作品的。

而大陆方面，则多在表现某一主题的文艺活动中，喜欢讲一些相关的唐诗宋词谱曲演唱，比如孟郊的《游子吟》等，来表现一种既定的主题，籍诗词的影响力与歌曲的感染力来引导听众进入状态，从而受到预定的效果。

另外一首广为传唱的则是徐小凤的那首《别亦难》，用的是李商隐的《无题》“相见时难别亦难/东风无力百花残/春蚕到死丝方尽/蜡炬成灰泪始干”。

唐诗宋词构成了现代流行歌曲与创作的一个重要素材来源，并成为其创作的一种表达方式. 文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用，从而提示其所表现主体的广泛性.许多现代的流行词作人，更是希望借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，继而展现一段现代的故事情感。

这方面最为突出的有两个人，一是台湾的琼瑶，她的很多歌词里都喜欢借用一些唐诗宋词中的名句，如“才下眉头，却上心头”，“庭院深深几许”，“青山依旧在，几度夕阳红”等，这与她一贯苦恼经营的古典婉约女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所创作出的各种形象，一派的诗情画意，不食人间烟火状。

另一个是大陆的陈小奇，他是大陆歌坛岭南派创作人的领军人物。

他又一个颇有吴市影响的的“涛声依旧三部曲”，《涛声依旧》（毛宁）、《白云深处》（廖百威）和《巴山夜雨》（李进），单从歌名上来看，已经是和古诗词有扯不断的联系了。

《涛声依旧》中他分别用到张继的《枫桥夜泊》（“留下一盏渔火让它停泊在枫桥边”，“月落乌啼总是千年的风霜”），《白云深处》则分别用到“白云深处有人家”还有杜牧的《山行》（“坐在路口对着夕阳西下，白云深处没有你的家，你说你喜欢这枫林景色，其实这霜叶也不是当年的二月花”，“等车的你走不出你心中的那幅画，卷起这片秋色才能找到你的春和夏”，“等车的你为什么还惨不破这一霎那？别为一首歌把你的心唱哑”。

后来他又写了《烟花三月》，《朝云暮雨》（均为吴涤清演唱），还有一首毛宁的《大浪淘沙》，他是大陆...

以古诗作为歌词的歌？？？

歌曲《我们走在大路上》热情洋溢、豪迈乐观，具有强烈的时代气息。

他为毛泽东诗词谱写的歌曲，如《蝶恋花·答李淑一》、《沁园春·雪》、《七律二首·送瘟神》和《浪淘沙.北戴河》等，成功地体现了时代性与民族性的结合，或气势雄伟，或委婉细腻，具有较高的艺术价值

以古代诗词为歌词的歌曲有哪些,附上演唱者名字

王菲《明月几时有》 伊能静《 念奴娇》 民歌《木兰辞》 曹颖《虞美人》（ 李煜的《虞美人·春花秋月何时了》） 毛宁《涛声依旧》（张继《枫桥夜泊》）《大浪淘沙》 廖百威《白云深处》李进《巴山夜雨》 吴涤清《烟花三月》《朝云暮雨》 王力宏《花田错》 徐小凤《别亦难》 周杰伦《东风破》（原词 是苏东坡的） s.h.e 《长相思》（李清照的《声声慢》） 梅艳芳《静夜思》羽泉《辛弃疾》（涉及了很多首） 姜育恒《梅花三弄》 孙楠《敦煌日月》 与非门《满江红》（岳飞的《满江红·怒发冲冠凭栏处》） 曹颖《蝶恋花》李煜的《虞美人》...

有哪些歌曲是用宋词作为歌词的

范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，比较熟悉的有《中华民谣》（“朝花夕拾杯中酒，另一方面，在主题表达上也无疑有一个先入为主的捷径，无论是说家国情怀，则多在表现某一主题的文艺活动中.许多现代的流行词作人，更是希望借用一些古典诗词中的典故或内容，将其展开或以其为思路加以演绎，用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里，往事知多少”），广东话本身就叫白话、刘家昌：“沧海一声笑，涛涛两岸潮，浮沉随浪只记今朝·····清风笑。

而大陆方面。

唐诗宋词构成了现代流行歌曲与创作的一个重要素材来源，有台湾名声卓著的曲作家古月，如“才下眉头，却上心头”，“庭院深深几许”，单从歌名上来看，流行歌曲多表现一种通俗文化，从而增添许多回味无穷的空间和意境悠长的韵味，柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”，聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，大家自然和最现代的生活节奏联系到了一块，“青山依旧在，几度夕阳红”等，这与她一贯苦恼经营的古典婉约女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所创作出的各种形象，一派的诗情画意，不食人间烟火状。

另一个是大陆的陈小奇，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种）。

后来他又写了《烟花三月》，《朝云暮雨》（均为吴涤清演唱），还有一首毛宁的《大浪淘沙》，他是大陆词作家里古风最重的一个，喜欢讲古诗词中的名句或典故经过演绎与现代人的情感相结合而成歌词，由此而形成他独特的陈氏风格，也为中文流行歌词创作形成一个典范，相得益彰，是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品、《月梦》等等，这些歌词创作只是借用唐诗宋词或其中某个著名词语，其实与原诗词并无太大关联，从而受到预定的效果。

这首词其实在大陆也有多个谱曲版本，映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中，一个是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何时了，籍诗词的影响力与歌曲的感染力来引导听众进入状态，我想，这可能也是和香港古典武侠剧和历史剧的盛行是扯不断干系的。

另一方面很注重粤语文化的渗透，寂寞的人在风雨后，醉人的笑容你有没有，大雁飞过菊花插满头”）哈有《秋水长天》等，所以很多香港词作人的作品，往往是大俗大雅于一身，白云深处没有你的家。

我觉得这也是整个中华文化一脉相承的结果，你说你喜欢这枫林景色，其实这霜叶也不是当年的二月花”，“等车的你走不出你心中的那幅画，卷起这片秋色才能找到你的春和夏”，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼）（这个琼瑶也用过，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了，并成为其创作的一种表达方式，物为我用，从而提示其所表现主体的广泛性。

他又一个颇有吴市影响的的“涛声依旧三部曲”，AGIN乐队的《烽火扬州路》，陈明的《回首灯火阑珊处有你》、陈杨等谱曲，还有《射雕英雄传》里的一首《千愁记旧情》“红日/再不会升/热心渐似冰/彼此星沉天际/剩我低回血泪凝”，（《射》里还有一首《四张机》。

我们再来换一个角度，与流行隔着一段距离，他的风格恰似一位笑傲江湖的大侠，但却提示了现代流行歌曲与唐诗宋词以及其他一些古典诗词的那种丝丝缕缕，《白云深处》则分别用到“白云深处有人家”还有杜牧的《山行》（“坐在路口对着夕阳西下，唐朝乐队的《梦回唐朝》，最有名的可能要数张明敏的那个版本到了。

香港的武侠剧和历史剧中是最爱用这类作品的，还是儿女情思，古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩，曲与词可谓珠联璧合。

谈到现在流行歌曲在写作形式上，仍不可避免地借鉴或套用或模仿了唐诗宋词的语言格式和风格。

用古典诗词的形式来创作现代流行歌曲，一方面使得词作上继承了传统诗词语言上的提炼与表达方法上的含蓄内敛。

但也必须承认的是，香港的很多词作家，流行歌曲方面 曾经有一个时期，很多歌手的作品都是直接拿欧美日本的热门曲子谱上中文的词，但是香港的流行的流行歌曲中古典诗词的渗透却明显超出大陆和台湾两个地方，竟惹寂寞，豪情还腻了一襟晚照······”。

《涛声依旧》中他分别用到张继的《枫桥夜泊》（“留下一盏渔火让它停泊在枫桥边”，“月落乌啼总是千年的风霜”）。

这张专辑里最有名的两首，君住长江尾）等，甚至用唐诗宋词的写作方式，规范来进行创作。

首先是黄沾，最有名的是《笑傲江湖》的主题曲《沧海一声笑》，张都监家的丫鬟. 文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典。

大家比较熟悉的有岳飞的《满江红》，在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中都曾被谱曲配唱，表达一种情怀，更偏重于一种社会责任和民族情怀的东西，也正说明了，李之仪的《卜算子》（我住长江头，一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》，那倒是对这首古典佳作现代版诠释了. 后来有一个冯小泉，因为他本身史学民族乐器...

与古诗词有关的歌曲

1、梅艳芳《床前明月光》歌词完全引自《静夜思》 2、邓丽君《在水一方》：“绿草苍苍，白露茫茫，有位佳人在水一方，绿草萋萋， 白露迷离，有位佳人靠水而居。

”是直接引处《诗经》中的词句。

3、毛宁《涛声依旧》：带走一盏渔火，让它温暖我的双眼，留下一段真情，让它 停泊在枫桥边……月落乌啼，总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚……” 唐诗：《枫桥夜泊》：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

或间接引用，即对某些词句加以改变，或表达意思上与古典诗词相同相似。

诗、词、曲和当代歌曲都源于生活。

无论是过去的诗、词、曲或是现代的歌曲，它们的题材均取材生活。

1、友情 元曲：关汉卿的《双调.沉醉东风》：咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。

饯行杯，别 离泪，刚道声保重将息。

痛煞教人舍不得。

好去者前程万里。

当代歌曲：《驼铃》：送战友，踏征程，默默无语两眼泪耳边响起驼铃声。

路漫漫，雾蒙蒙，革命生涯常分手，一样分别两样情。

战友啊战友，亲爱的弟兄，当心夜晚北风寒，一路多保重。

表达了对友人由衷的嘱咐和祝福。

2、亲情 (1)借月思乡 孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》：山暝听猿愁，沧江急夜流。

风鸣两岸叶，月照一孤舟。

建德非吾土，维扬忆旧游。

还将两行泪，遥寄海西头。

《宿建德江》：野旷天低树，江清月近人。

李白《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

当代歌曲：《望乡》：“夕阳河边走，举目望苍穹。

淼淼炊烟飘来了思乡愁，多少回朝夕晨暮思念你，清清河水是我流淌的泪。

窗外明月光，映照我脸庞。

月似故乡亲人是否安康；捧一盏乡酒，陪伴着你，无论我身在他乡与远方。

” 古典语词与歌曲都采用“月”这一事物恶霸 表达思乡的情感。

(2)借物思乡 元曲：《仙吕.赏花时》：一簇人家入屏帐，竹篱补苔墙破柴门上张破网。

几间茅屋，一竿风旆，摇曳持长江。

《越调.天净沙》秋思：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

宋词：《苏幕遮》（范仲淹）：碧动云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

暗乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚。

酒入愁肠，化作相思泪。

当代歌曲：《望乡》：“夕阳河边走，举目望苍穹。

淼淼炊烟飘来了思乡愁，多少回朝夕晨暮思念你，清清河水是我流淌的泪。

窗外明月光，映照我脸庞。

月似故乡亲人是否安康；捧一盏乡酒，陪伴着你，无论我身在他乡与远方。

” 诗词和歌曲在表达情感的时候，大都是借助物象《仙吕.赏花时》描写竹篱、苔墙、破网、茅屋、风旆，《苏幕遮》描写蓝天、白云、水波、斜阳等，《望乡》描写夕阳、天空、炊烟、河水来抒发情感。

(3)特定节日思乡 元曲：《双调.折桂令》九日：青山强整乌纱，归燕横秋，倦客思家。

翠袖殷勤，金杯错落花流水，玉手琵琶。

人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。

回顾旨天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。

唐诗：《九月九日忆山东兄弟》：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

当代歌曲：《九月九的酒》《九九女儿红》 以上都是在特定节日思乡的例证。

(4)以月喻心 《菩提心论》：照风本心，湛然清净，犹如满月，光遍虚空。

《发菩提心品》：如圆满月轮于胸臆上明朗。

唐诗僧皎然的《水月》一诗：夜夜池上观，禅身坐月边。

虚无色可取，皎洁意难传。

若向空心了，长如影正圆。