编辑古诗词在基本思路 基本思路

古诗词赏析题答题思路

看是哪位诗人，如果是熟知的诗人，回忆他的人生经历简介，诗风是怎样，有哪些风格等可以较快的把握好诗的基调.1、通读下来，凭借第一感觉读懂大意.有些会有特定的词字句来表达什么情绪，如：凄、独等.2、看问题问的是什么，具体落实到问的句子.3、看问题的所在点，是诗词的那个段落.4、翻译这个句子.联系上下句子翻译，具体落实到字上面.回答的时候要写下全文写的是什么内容，表达的感情等.5、运用了哪些修辞：白描、比喻、暗语、排比、顶真等等，为甚么这么用，这么用有什么好处，表达了什么.6、总结诗人表达了什么主题. 大概这些，高中时候常用，很好用的，具体是看自己的悟性.古文的时候时间允许也可以的.总的要求有较深的涵养，就是积累了 .以前我这么用的时候几乎都能拿满分的，成绩一般在120多的样子.

写诗词应该注意哪些方面？

可以看一下诗词格律这方面的书：王力·《诗词格律》、《诗律浅说》、《诗词鉴赏》、. 把握诗歌鉴赏的角度及评价方法.下面是诗歌鉴赏复习应注意的几个问题 “初步”的鉴赏、浅近的分析，从哪些方面对诗歌作浅近的分析，怎样分析评价一首诗，以往的诗歌鉴赏客观题，可以说是一些很好的范例，能启发我们解答诗歌鉴赏主观题的思路.如94年考唐朝元稹的〈菊花〉诗，A项“第一句写丛丛秋菊围绕着房舍，仿佛是陶渊明的家”，B项“第二句表现了诗人赏菊入迷、流连忘返的情景”，这两项是从句意上对诗歌进行初步的阐释；C项“三四两句由描写转入议论，突出渲染了菊花的高洁品质”，则是从内容上进行评价；D项“全诗用语平易，没有刻意求工，却含蓄隽永，极富艺术感染力”，是评价其语言和艺术效果.另外，从选项设计来看，评价这首诗，又是从局部（句）到整体（诗）这样的顺序来展开的.98年〈题李凝幽居〉第14题的A、B、C、D四个选项，对诗句中的“题”、“幽居”、“少邻并”、“推敲”、“幽期”、“不负言”进行阐释，提示我们鉴赏诗歌时要注意从原作的遣词造句中准确地理解作者的意图.95年考〈如梦令〉，B项“‘绿肥红瘦’中，‘绿’‘红’分别代替叶和花，‘肥’‘瘦’分别形容叶的茂盛和花的凋零”，这是评价修辞方法；D项的“直抒胸臆”，是评价表达方式.此外96年的11题的C项“作者通过对三国英雄人物的描绘和比较，表达了自己追慕古贤、意欲建功立业的宏图伟愿”，D项“这首元曲风格雄健、高昂，大有苏轼〈念奴娇.赤壁怀古〉的遗风，而又没有‘人生如梦’的悲伤感叹”，则是分别评价其形象、内容与风格.注意这些赏析评价的角度，有助于开阔答题的思路，同时，也有利于规范评价的语言. 三 注意抓住诗歌的内容特点来评价诗歌.诗言志.一首诗歌，总是要表达一定的思想、抒发一定的情感的.而这些思想感情，往往不是直接抒发，而是借助于一定的事物象征地说出来.根据诗歌言志、抒情所借助的事物，大致可以把诗歌分为咏物言志、即事抒怀、借景抒情等几个类别.这些诗歌，由于诗人都是通过一定的形象来表现自我的，往往将抽象的情绪寄寓于具体可感的事物中，形象生动是其共性；又由于所借助的事物的不同，在艺术技巧上又各具特点.如咏物言志诗，从整体来看，多用比喻、拟人修辞手法，描写方法除正面描写外，还常用侧面烘托的手法.即事抒怀诗，则往往因一点事而生发、抒写心中的感慨.这类诗往往是诗人偶有所感冲口而出的，在艺术上不像咏物诗那样精雕细刻.鉴赏时，要求把握诗人所写的“事”与所抒发情感之间的关系，注意“事”与“怀”结合是否高明，所抒之情是否真挚感人.写景抒情诗，则要注意诗歌“一切景语皆情语”这一特点，从“景”、“情”两个方面去探寻、体味诗歌情景交融的意境，领会诗人写景所表现的情感，评价写景的角度与描写景物的方法技巧及语言运用特色等等.掌握不同诗歌的这些不同特点，可以帮助我们根据自己的生活经验和知识，从个人审美兴趣的角度，透过诗人笔下具体可感的事物，探知诗人的内心和情绪.四 注意加强语言表达的训练采用主观题，难度有所加大，意味着组织语言表述答案及书写文字所花的时间，相应就要多一些.这就要求我们在答题时，一是注意调整考试时间的分配，克服以前作选择题的思维定势，适当留出比较宽裕的时间.二是注意作出答案与依据答案组织语言写出答案之间还有一定的距离.脑子里作出答案，只是思维的初步化，思维远没达到足够的明晰程度，只有将答案用语言表达出来，整个思维过程才算完成，思想才算明确下来.学习写作的人可能都有过这样的经验，一些构思，当时觉得很好，一旦写出来，才会发现并不是如此；或者一些好的构思，当时如不及时写出来，过后就很难再现它.所谓“词不达意”，“心有余而力不足”，“眼高手低”，一方面是思维还没有达到明晰的程度，另一方面是由于语言表达的基本功不够扎实.而语言的表达，只有经过不断的练习，才能达到得心应手的程度.因此，在诗歌鉴赏的复习中，要改变过去作客观题只看不动笔的习惯，平时的练习，一定要把答案写出来，而不是仅仅在脑海里酝酿答案.在组织语言表述答案时，注意扣住题干要求，确定角度，深思精写，力求简明扼要，在允许的字数范围内，准确精要地将答案表述出来.五 注意提高文言文的阅读能力一首诗歌，只有读懂了，才能进一步去欣赏它的形象、语言、表达技巧，评价它的思想内容.古代诗歌用的是文言，而且是“诗”的文言，文字障碍必然很多.加之诗词“寓万于一”的语言特点，这必然会给我们带来很多阅读的困难.因此，平时要注意提高自己文言文的阅读能力，运用文言文中词类活用、互文、省略、语序调整等知识，去克服诗词中的语言障碍.文言文的阅读能力，是古诗歌的鉴赏基础.文言文的阅读能力提高了，古代诗歌的鉴赏能力，才有可能相应地提高.此外，鉴赏诗歌，还离不开平时的积累.所谓“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”，就是这个道理.因此，多背一些诗歌，对提高诗歌鉴赏能力是有帮助的.

古诗有什么用为什么要学习古诗

学古诗是让我们了解古人的思想，学习他们的高尚情操，也是我们一步步向上学习的过程，只有这样我们才能不断的向上攀登，超越古人。

诗句的运用或优美或刚劲，有如画的意境，会让人在阅读以及理解中仿佛身临其境。

规格整齐，平仄押韵，可以说是先人竭精，结晶之作，在古诗的学习过程中能让人感觉到美，如沐春风。

当然，在学校的学习中可能会因为要学而学，不能够从自主角度出发，会产生逆反心理，不能不说是应试教育的遗憾。

现在很多学生都不太重视古诗词的赏析解读，认为考试也就几分，不值得花那么多时间。

其实古典诗词作为中华民族的优秀文化，当代学生更要学习、汲取古代智慧，加强自身修养，达到“正心、修身、齐家、治国、平天下”的思想内涵，担负起时代赋予的历史重任。

古诗词鉴赏更是直接或间接培养一个人的思想底蕴，因此成为语文科目中占有的比重是比较大的，当然学习古诗词鉴赏更要把握其核心的思维方法和训练方式，循序渐进地学好古诗词鉴赏。

为什么要学习古诗词呢？中国是一个诗的国度，古典诗文历经了几千年岁月淘洗流传下来，是我国民族文化的精髓，是华夏文明的核心，是传统文化中的奇丽瑰宝。

它博大精深，源远流长，包蕴厚重，意存高远，能够感化人，启发人，教育人，团结人。

它是中华民族传统道德之根，只有培根固本，民族之树才能枝繁叶茂，勃发生机。

让我们诵读古诗文，从而认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔我们的视野，丰富我们的知识，加强人文修养，陶冶我们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。

中国人应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！所谓人文素养是指做人应具备的基本品质和基本态度，包括按照社会要求正确处理自已与他人，个人与集体，个人与社会，个人与国家，及至个人与自然的关系。

人文修养的最典型标志是人文精神。

人文精神的表现在之一是对他人的关怀，对人民的关爱，对民族疾苦的同情。

人文精神还体现在与自然的相处中。

古诗词中就有大量描写自然景观的诗词，大量阅读此类文章，让他们体会大自然的博大，感受万物的奥秘，顿悟人生的真谛。

从而达到丰厚学生的人文素养，激发创造潜能，全面提高综合素质。

诵读古诗词 可以培养记忆力，想像力，进而促使其智力的发展，而且可以培养审美情趣和审美能力，使终身受益。

古诗平仄有序，节奏鲜明，韵律和谐，读来琅琅上口，悦耳动听，多读多诵能体味韵律美，音乐美。

反复诵读，大胆想像，能领略意境美，绘画美。

诗人或吟咏生情，或感物咏志，或借物言志，多吟多诵，体验情感美，反复诵读体会中国古典诗词博大精深，内涵深刻，意存高远，不仅蕴含着崇高的人格美和深刻的智慧美，更沉积着一个伟大民族不变的精魂。

大量诵读古诗文，积累着诗的语言，感受着诗的情怀，懂得古人惜墨成金，领悟词句中比喻、夸张、对比的精妙之处，赏识能力得到提高，语言底气就足了。

有了底气，才有灵气，在今后的学习工作中，思路更加开阔，想像力进一步增强，行文下笔轻松，语言流畅，直至形成言简意赅的文风。

当然，古诗词是前人留给我们的宝贵的文化遗产，我们要批判地吸收，创造性地继承，在成长过程中体验诗意化的生活，迸发出澎湃的创造活力！

古诗词赏析的方法

首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。

正所谓授人以鱼，不如授之以渔。

语文教学中，可以主要从以下四方面着手：【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

【深化理解】 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。

作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。

一经比较，两词意境深浅尽出。

古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。

”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。

如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”一...

古诗的知识！！快快快！

“古诗”的原意是指古代学者所作的诗。

约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。

展开 编辑本段意义清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。

大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。

或寓言，或显言，或反复言。

初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。

”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。

西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。

东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。

同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。

古诗源因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。

它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。

而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。

浅谈如何提高古诗文教学的有效性

同时，古诗文在材料的选择，写作的方法和技巧上也极有可取之处。

从内容和材料上分有叙事的写景的，抒情的，明志的，说理的……从写作方法和技巧上分有借物喻人，托物言志，借景抒情，夸张写实……分门别类，各具特色，不尽相同。

可见，如果能切实提高古诗文教学的有效性，将使学生获益颇多。

对于小学生来说，最基本的要求是自读时能读得通顺，做到如朱熹先生说的：读书“须要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记”，其熟读的目的就是“多诵遍数，自然上口，久远不忘”。

1、能读准字音，对文章的字词也就能有所掌握。

如一词多义，同一个词，在不同语言环境中，它的读音、意义、用法都不相同。

我们可以在熟读熟记其读音时记住它的不同用法。

如《论语》四则当中， “知之为知之，不知为不知，是知也。

”前面的“知”读“zhī”，意思为“知道”，最后一个“知”读“zhì”，意思为“智慧，聪明”。

3、模仿练读，读出韵味。

读准字音，读清节奏，只是诵读的第一步。

我们诵读的目的是让学生能恰当地理解作者寄寓文中的喜怒哀乐之情和沉郁顿挫、奔腾激越的情感。

这些情感孕于无声的语言中，要通过朗读将其外化，就需要先定出感情基调，再据此指导正确的朗读方法。

教学中，老师正确的范读非常重要，让学生注意听，小声跟读，再模仿诵读，掌握正确的朗读方法。

其次，注意语调。

诵读时，根据内容处理好语调的平淡、上升，就能更好地把握作者的感情。

如仿读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”，“商女”读得平缓，“不知”开始上升，“亡国恨”达到顶点，”恨”更重。

通过模仿，读出正确的语调，激起心中的忧愤，领会作者对国家命运的关切和忧虑的情感。

读出诗的韵味。

第三，注意节奏。

诵读中的节奏须着眼于全篇。

感情欢快的，可用快节奏，感情忧郁的，可用慢节奏。

4、图文赏读，掌握思路 一篇文章在诵读中把握文章的结构，了解作者的思路，才能更好地把握其内涵。

学生只有在理解的基础上，抓住支撑句，掌握文章的思路，才能加快记忆的速度，加深对文章内容的理解。

我们充分利用多媒体的优势，变静为动，为学生的抽象思维提供形象依据。

诵读时，根据文意、诗意配图、配乐，让学生在优美的图像、音乐中朗读文章、诗歌，更深刻地领悟文意、诗意。

二、想象 想象是领会的载体，是创新的萌芽，是智慧的火花。

教育家吴祖兴在《语文教学应重视想象力的培养》一文中指出：在语文学习中，背诵是汲取前人思想语言精华的最基本手段，而想象能使语言文字与情景结合而深深印入人们的脑海，从而大大增强人们的记忆力。

像“大漠孤烟直，长河落日圆”、“落霞与孤鹜起飞，秋水共长天一色”这样的名言佳句，无不唤起了我们如画的想象，所以，一经诵读就永志于心。

由此可见，培养学生的想象力是何等的重要。

所以，在诗歌诵读活动中，引导学生进行入情入境地想象是十分必要的，它是帮助学生理解诗歌内容，进而使其熟练诵读的有效手段。

那么，怎样引导学生进行入情入境地想象呢？. （一）精心导入，扎实练习面对一首首不解其义的古诗文，如何让学生去读懂诗意，我的做法是：引导学生在老师的精讲中受启发，在精讲的“导”语中去想象，以达到理解并背诵诗文的目的。

比如，在学习唐代诗人王维的诗作《山居秋暝》时，为了让学生在整体上感知诗歌内容，我首先在本课的导语上进行了精心设计，同学们在解题后，我接着说：“这首诗当中的第一句还被引用到广告中呢！你们也想体味其中的妙处吗？请同学们自由读诗文。

”这样，老师通过联系生活实际，激发出学生学习的兴趣，给同学们构建出想象的空间，让同学们在好奇与想象中去阅读本诗，就会使想象的画面具体、形象起来。

这时，老师在让学生初读的基础上出示诗歌挂图，使学生把想象的画面与眼前的画面相对照，整体感知了诗歌内容。

此时，再让学生进行情景讲述，既培养了学生的想象力，又锻炼了学生的形象思维及口语表达能力。

当孩子们具备了一定的想象能力时还要引导学生在“练”字下工夫，那就是引导学生进行扎扎实实的诵读实践。

在诵读活动中，我首先让善于背诵的同学介绍记忆背诵的经验。

在学生们方法各异的介绍中，我再向同学们做进一步的归纳总结，即：在诵读一首新诗时，首先要借助注释读懂题目；接着去试读诗文附注的诗歌大意，初步感知诗意后，再去观察本诗的插图，并联系诗歌大意进行入情入境地想象；最后，在诗意朦胧的想象中熟读诗文，并在逐渐清晰的再造意境中理解诗意，直至背诵诗文。

（二）轻松游戏，牢固掌握 玩游戏，是孩子们的天性。

入情入境地想象不仅可以帮助学生理解诗歌内容，加快背诵的速度，而且还可以促使学生编玩一些别开生面的娱乐游戏，其中的编“谜”猜“谜”游戏，就特别富有情趣。

这里所谓的“谜”，并不是一般意义上用语言文字叙述事物的特征让人们去猜测的谜语，而是由诗文内容通过想象所构建的简笔画面。

构建这个画面自然离不开学生入情入境的想象，他们把依据诗意想象的画面，以简笔画的形式画在扑克牌大小的...

如何理解古诗词的思想内涵

教学目标：1.知识与能力：.2.过程与方法：面向考点分析归纳答题思路和技巧.3.情感、态度与价值观：感受古诗词的思想魅力，获得人生启迪.教学重点、难点：归纳主题、赏析语句.教学方法： 归纳法 交流指导 考题演练 一、导语：在中国文学的伊甸园里，古典诗词浩如烟海，许多优秀的古诗词我们已经熟读成诵，请同学们自由背诵喜欢的诗词……鉴赏古诗词，可以提高我们的的思想品位和文化修养；而更为重要的是，它是语文中考的考点之一.所以，今天我们一起来进行“古诗词的思想内涵”的专题学习.二、复习归纳：《观沧海》（曹操东汉）东临碣石，以观沧海.水何澹澹，山岛竦峙.树木从生，百草丰茂.秋风萧瑟，洪波涌起.日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里.幸甚至哉，歌以咏志. 这首诗的主题思想是什么？你是如何把握的？抒发作者统一天下建功立业的雄心壮志和奋发乐观的精神.通过分析大海、树木、百草的特点和想象日月星辰宇宙体会寄寓作者的情感，并且结合作品背景理解主题思想.自主归纳：借助意象析情感 结合背景悟情感所谓意象，多指诗歌中所描写的景或物.比如湖光山色、高山大海、田园桑麻、大漠孤烟、枯藤老树之类的，都是诗中的意象.意象是寄托诗人情感、构成诗歌意境的载体.理解诗中蕴涵的情感，参透诗的意境，必须先把握意象.三、下列意象的特定含义应该掌握月亮：对故乡、亲人、朋友的思念 .梧桐：凄凉悲伤萧瑟冷寂 . 杨花：随风飘散，飘零之感.杜鹃：凄凉、哀伤的象征 .竹：虚心、脱俗、孤傲、刚劲 .鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感. “柳”：“留”的谐音，折柳有相留之意.故古人有折柳送别的习俗，因此“柳”带有伤离别的意味. 四、结合具体诗词浅析如何归纳主题思想.《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》李白 花落尽子规啼，闻道龙标过五溪.我寄愁心与明月，随风直到夜郎西.《望岳》（唐）杜甫荡胸生层云，决眦入归鸟.会当凌绝顶，一览众山小.学生分组合作归纳每首诗的主题思想，师生共同赏析主题.五、学法归纳：1.看意象2.找主旨3.读作家诗词作者资料档案：在鉴赏时可先注意作者，联系其生平经历及创作来解读诗词，即借助平时所积累的作者的思想、时代、风格流派等背景材料理解诗歌.杜甫：伟大的现实主义诗人.早期作品多抒发豪情壮志，经历安史之乱后，诗作表现为忧国忧民的思想对民生疾苦的深厚同情；对国家与民族命运的深沉忧念.如《春望》《茅屋为秋风所破歌》六、课堂演练：《春望》国破山河在，城春草木深.感时花溅泪，恨别鸟惊心.烽火连三月，家书抵万金.白头搔更短，浑欲不胜簪.赏析这首诗的思想感情感时花溅泪，恨别鸟惊心.学生归纳：“感时花溅泪，恨别鸟惊心.” 这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心.另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟也惊心.两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富——抒发作者感时恨别，忧国思家之情.七、结束语让古诗词穿行语文课堂，让美好的心灵纯净空阔，由经典奠基可以激发出他们的文化向往. ----余秋雨 板书设计： 抓句子 品情感 借意象 析情感 读作者 悟情感 教学反思 古诗词阅读已成为中考语文的考点之一.理解诗词的基本内容和主题思想.对学生来说有一定的难度，因此我把这一点作为教学重点.训练学生整理归纳主题思想的能力.一节课下来基本上完成了教学任务，也有不足之处：在归纳、浅析主题思想中，由于平时缺乏训练，有些地方学生分析的不到位.在今后的教学中，教师应注重学生分析、理解能力的培养和训练. 九年级语文组 刘丽娟

古诗词中的科学手抄报的思路

古诗词鉴赏是高考语文的一个重要内容，它要求考生全面调动自己的知识积累、生活阅历和审美情趣进入作品，感知诗歌形象，品味诗歌语言，领略诗歌的表达技巧，并用自己的语言加以表达。

这里我们就古诗词鉴赏命题形式与解题对策作一介绍，希望能给考生带来实质性的帮助。

一、表达技巧类 [命题形式]这首诗运用了何种表现手法？这首诗运用了怎样的艺术手法（技巧）？诗人是怎样来抒发自己的情感的？[解题指津]分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。

因此，最好从诗歌的艺术构思入手。

答题时应该包括（1）指出运用的表现手法；（2）这种手法在诗歌中的具体运用；（3）运用该手法的好处。

[示例]试分析下面这首诗歌的表达技巧。

蜀相 杜 甫 丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色， 隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计， 两朝开济老臣心。

出师未捷身先死， 长使英雄泪满襟。

[参考答案]这首诗主要运用了寓情于景、用典、衬托的手法。

其中三四两句是寓情于景，“自”、“空”二字写出了祠堂景色虽美，却无人欣赏，以乐景写哀情。

“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

”一句用刘备三顾茅庐来衬托诸葛亮的杰出才能，表达了诗人对诸葛亮的敬仰之情。

二、形象意境类 A. 形象 [命题形式]这首诗塑造了什么样的形象？试说说这首诗中的形象特点？通过诗中的形象塑造，表现了诗人怎样的情感？[解题指津]诗中形象倾注了诗人的思想，包孕着诗人的情感，因此，形象应是熔铸诗人思想感情的事物，分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象和画面识别其性质，在读懂诗歌的基础上概括出诗歌的象征意义和社会意义。

答题步骤是：（1）找出并描摹诗歌形象；（2）概括形象特点；（3）揭示作者情感。

回答时应包括三个要点：（1）是什么形象；（2）形象的具体特征是什么；（3）形象的意义是什么。

[示例]试分析下面诗中画眉鸟的形象。

画眉鸟 欧阳修 百啭千声随意移，山花红紫树高低。

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

（注：本诗为作者贬官外任时所作） [参考答案]诗歌描写了一只画眉鸟出笼后自由自在、无拘无束的形象。

其中一、二两句具体描写画眉鸟出笼后，自由自在地飞翔、无拘无束地歌唱的特点。

其实画眉鸟的形象就是摆脱了朝廷束缚后自由舒畅的诗人自身形象写照。

B. 意境 [命题形式]这首诗营造了一个怎样的意境氛围？表达了诗人什么样的思想？这首诗为我们展示了一幅怎样的画面？这首诗描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？[解题指津]分析诗歌意境要抓住三方面的内容，一要描摹诗歌图景，二要概括意境特点，三要剖析作者思想。

具体答题分为三个部分，第一部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。

这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到主要的景物，语言力求优美。

第二部分，应在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静，或萧瑟，或生机勃勃，或孤寂凄清，或雄浑壮丽，或沉郁忧愁，或和谐静谧，或开阔苍凉，或高远辽阔等等。

第三部分，根据这首诗情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。

[示例]作者在下列这首诗中塑造了怎样的一种意境？这种意境表现了作者怎样的理想？山居秋瞑 王 维 空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

[参考答案]山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。

清泉淙淙、翠竹成林，月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。

作者通过塑造这样一种幽静深寂的意境，反映了诗人对安静淳朴生活的向往和对污浊官场的厌恶。

三、语言特色类 [命题形式]这首诗在语言上有何特色？这首诗歌具有怎样的语言风格？谈谈这首诗歌的语言艺术。

[解题指津]这类提问，着重的是诗歌语言的层面，考生应该从语言的风格或特点来解答。

一般从下列词语中选择答案——清新淡雅、平淡自然、明快浅显、辞藻华丽、委婉含蓄、简洁洗练、沉郁顿挫、浑厚雄壮、多用口语、明白如话等。

分析语言特色，首先必须理解一些术语，如“清新”、“绚丽”、“明快”、“含蓄”、“简洁”等。

再熟悉一些著名诗人的语言特色，如陶渊明的平淡、李商隐的绚丽、白居易的明快、杜牧绝句的含蓄、贾岛的简洁等，了解这些对解题不无帮助。

[示例]试分析下列这首诗语言上的特色。

长干曲四首（其一）崔 颢 “君家何处住？妾住在横塘。

” 停舟暂借问，或恐是同乡。

[参考答案]这首诗歌的语言朴素自然，明快清新，有如民歌。

何处住，在横塘，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个朴素真率的船家女形象。

四、思想内容类 [命题形式]请分析某句诗的思想感情或内涵，评价诗作的思想感情，概括诗歌的主题思想，归纳诗句的思想内容，阐述诗歌所表达的观点、态度、主张等。

[解题指津]评价思想内容，首先必须明确诗歌的表层意思与深刻意义，把握诗歌的主旨和思想倾向。

要立足于对诗歌形象、语言、表达技巧的赏析之上，做到全面、准确、深入、客观、恰如其分地进行...

古诗词的鉴赏应从什么方面入手

般的短评写作时要注意先“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证.其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路.值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写.初学者往往失却重点，在简短的文字中写到各方面的内容. 鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致，一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手.但在具体写作过程中不宜出现这些字眼，我们在这时借用的是它的方式和思路. 3.鉴赏作品的语言 诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性.鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手.而这几个方面往往是合为一体的. 4.鉴赏作品的表达技巧 表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段.主要考查艺术特色和表现形式. （1）抒情方法. 抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情.间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等. （2）表现手法. 表现手法可以从三个方面进行把握： 1、创作方法：赋、比、兴； 2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论； 3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等.在这三个方面中，第三方面为其重点. （3）用典. 鉴赏诗歌的用典主要明确两点： 1、典故的来源及其含义. 2、用典的作用.用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志....