其其 诗词 诗词歌赋 孰知其指的
收藏此文 2020-12-11 13:30:33 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：昭君 音乐性 这是 诗人 节奏 | 阅读:
要
【1.毛泽东字填入后的答案 1.毛泽东字_ 润之__，作品_《毛泽东文集》__和_ 《毛泽东诗词》__.其诗词多_革命精神__和_磅礴气势__高度结合，多表现_ 在词境中__，从中折射出斗志昂扬和意
填入后的答案 1.毛泽东字_ 润之__，作品_《毛泽东文集》__和_ 《毛泽东诗词》__.其诗词多_革命精神__和_磅礴气势__高度结合，多表现_ 在词境中__，从中折射出斗志昂扬和意气风发的革命情怀，气势雄浑，意境阔大，描绘出中国革命的壮丽图画.2.戴望舒，_现代__派中成就最高、影响最大的诗人之一.1929年4月，出版第一本诗集_《我的记忆》__，其中的《雨巷》一诗成为传诵一时的名作，他因此而被称为“_雨巷诗人__”.出版的诗集还有_《望舒草》__（1933）_《望舒诗稿》__（1937）_《灾难的岁月》__（1948）等.3.徐志摩，_新月派__主要成员之一.徐志摩的诗、散文以及艺术观，受_英国浪漫主义__影响较深，注重意境创造与音律和谐.其思想核心是资产阶级个人主义，因而被称作是“_浪漫资产阶级诗人__”.徐志摩一生留有四部诗集，即_《志摩的诗》__、_《翡冷翠的一夜》__、_《猛虎集》__、_《云游》__.《再别康桥》作于1,928年11月，收在_《猛虎集》__中.4.艾青，原名_蒋海澄__，他在早期的诗作主要收在诗集_《大堰河—我的保姆》__和_《旷野》__中.1937年抗战爆发以后，出版有《北方》、_《向太阳》__、_《火把》__、_《黎明的通知》__等诗集，达到了创作的鼎盛时期.没填入的答案1. 润之 《毛泽东文集》 《毛泽东诗词》 革命精神 磅礴气势 在词境中2.现代 《我的记忆》 _雨巷诗人 《望舒草》 《望舒诗稿》 《灾难的岁月》3. 新月派 英国浪漫主义 浪漫资产阶级诗人 《志摩的诗》 《翡冷翠的一夜》 《猛虎集》 《云游》 《猛虎集》4.蒋海澄 《大堰河—我的保姆》 《旷野》 《北方》 《向太阳》 《火把》 《黎明的通知》
【中华民族的诗词作品,其主题甚少展现欢欣乐观的.为甚麽？中华民...古诗云：“谁能思不歌？谁能饥不食？”诗词者，物之不得其乎而鸣者也.故“欢愉之辞难工，愁苦之言易巧.”——王国维《人间词话》韩愈《送孟东野序》云：“大凡物不得其平而鸣……人之于言也亦然.”韩愈《荆潭唱和诗序》：“夫和平之音淡薄，而愁思之声要妙，欢愉之辞难工，而穷苦之言易好也.”又，人用来派遣愁苦的东西不外三样：酒、诗和死亡.而人用来享受欢愉的东西实在是太多了，哪里还有工夫来排比自居、搜索枯肠呢？
白鹿洞二首（其一）的古诗1、全诗读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。
不是道人来引笑，周情孔思正追寻。
2、注释专心读书，不知不觉春天过完了，每一寸时间就像一寸黄金一样珍贵。
①白鹿洞：即指白鹿洞书院；位于九江庐山玉老峰下，是中国古代最早建立的书院之一。
诗人曾在此读书求学。
3、出处 为唐末五代十国著名诗人王贞白所作4、赏析这是一首写诗人自己的读书生活的诗，也是一首惜时诗。
“白鹿洞”在今江西省境内庐山五老峰南麓的后屏山之南。
名为“白鹿洞”，实际并不是洞，而是山谷间的一方坪地。
中唐李渤曾在此读书，养有一头白鹿为伴，因名“白鹿洞”。
首句叙事。
“读书不觉已春深”，言自己专心读书，不知不觉中春天又快过完了。
“春深”犹言春末、晚春。
...
描写未见其人先闻其声的诗句有哪些？苏幕遮 周邦彦 燎沉香，消溽暑。
鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。
叶上初阳乾宿雨， 水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何曰去？ 家住吴门，久作长安旅。
五月渔郎相忆否？ 小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
作者简介： 周邦彦（1056—1121），字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。
少年时落拓不羁，二十四岁时入太学读书，因献《汴都赋》升太学正，后来当过一些地方官和校书郎、宗正少卿等职。
徽宗即位后，由于他精通音律、善作词，被任命为徽猷阁待制、提举大晟府。
有《清真集》，又名《片玉集》。
词文赏析： （前人评周邦彦写词“擅长写景咏物，精工词语，铺叙中，曲折，变化，回环。
” ）——张炎《词源》。
1.“燎沉香，消溽暑”。
2.“鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”。
赏析“呼”和“语”。
A.拟人：“呼”字，极为传神，充满人性化，暗示昨夜雨，今朝放晴。
“侵晓窥檐语”，更是鸟雀多情，窥檐而告诉人以新晴之欢，生动而有风致。
B.反衬：“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”的以闹写静写法， 3.“叶上初阳乾宿雨， 水面清圆，一一风荷举”。
清新的绿荷叶面上昨夜雨后水珠仍在。
但作者仔细的观察水珠被蒸发的过程，形象细微之致，并且其后荷花荷叶摇动，这一定有响动，因此又引出音乐的效果了，手法超凡。
一“举”字，写出了荷叶雨后挺立水面的勃勃生机，动景如生，令绵绵的上片有了风骨，而又不失风韵。
视点上，作者是很考究的。
先一个雨珠，后扩大、降低到水面，最后远望整个池塘，仿佛在摄影一样。
从不同的角度，不同的侧面，运用不同的镜头摄下了荷花丰富多彩、栩栩如生的形象。
4.总结上片：调动了哪些感觉器官？ “燎沉香”句，虽可构成烟雾缭绕的画面，但这句并非动作的刻画，而是就嗅觉这方面来描述的。
“鸟雀呼晴”是醒后的第二个感受，这是从听觉方面来写的。
“侵晓窥檐语”，是醒后的第三个感受，是从视觉方面来写的 “语”，在这里不光是鸣声，而是侧重于刻画鸟鸣时摇头张口与尾部翕张抖颤的动作，这是视觉的形象。
“叶上初阳干宿雨”三句是第二层。
这两句是词中的重点，是词人来至户外之所见。
5.“五月渔郎相忆否？” “五月渔郎相忆否”，不言己思家乡友朋，却写渔郎是否思念自己，这是从对面深一层写法，反衬自己对家乡朋友的浓烈思念。
6.“小楫轻舟，梦入芙蓉浦”。
芙蓉浦补足上片对荷的描写，小楫轻舟，芙蓉浦，给人无穷的美好的联想和想象空间。
梦字，点出对家长的情念。
7.总结下片： “家住吴门，久作长安旅”两句承前，把空间的想象落实在两个点上：一是“吴门”，一是“长安”。
但仍以荷花把两地牵连。
“五月”三句写梦游。
这三句把孤立的两点进一步缩小并使之具体化。
“吴门”化作“渔郎”，“长安”化作作者自己。
“五月”二字是串接时间的长线，它一头挽住过去，一头接通现今（“溽暑”），甚至牵连到作者的梦境。
“梦入芙蓉浦”终于把时间与空间的距离缩短，使作者思归之心得到片刻的满足。
复恐匆匆说不尽， 行人临发又开封。
张籍（约767~约830），唐代诗人。
字文昌。
贞元初，与王建同在魏州学诗，后回和州。
贞元十二年（796），孟郊至和州，访张籍。
十四年，张籍北游，经孟郊介绍，在汴州认识韩愈。
韩愈为汴州进士考官，张籍被荐，次年在长安进士及第。
元和元年（806）调补太常寺太祝，与白居易相识，互相切磋，对各自的创作产生了积极的影响。
张籍为太祝10年，因患目疾，几乎失明，明人称为“穷瞎张太祝”。
元和十一年，转国子监助教，目疾初愈。
15年后，迁秘书郎。
长庆元年（821），受韩愈荐为国子博士，迁水部员外郎，又迁主客郎中。
大和二年（828），迁国子司业。
世称“张水部”、“张司业”。
张籍的乐府诗与王建齐名，并称“张王乐府”。
南唐末年张洎收集张籍诗400多首，钱公辅名为《木铎集》12卷。
南宋末年汤中以家藏元丰八年写本为主，兼以各本校定，编为《张司业集》8卷，附录1卷，魏峻刊刻于平江。
今传宋蜀刻本唐人集中的《张文昌文集》 4卷，共收诗317首。
明嘉靖万历间刻本《唐张司业诗集》8卷，共收诗450多首，《四部丛刊》曾据以影印。
1958年，中华书局上海编辑所以它为底本，并参照现存各本进行校勘删补，编成《张籍诗集》8卷，共收诗480多首。
另据《新唐书·艺文志》著录，张籍有《论语注辨》 2卷，今佚 卷三百八十二 夜上受降城闻笛 唐边塞诗人李益 回乐烽前沙似雪， 受降城外月如霜。
不知何处吹芦管， 一夜征人尽望乡。
李益，字君虞，姑臧人。
大历四年登进士第，授郑县尉。
久不调，益不得意，北游河朔，幽州刘济辟为从事。
尝与济诗，有怨望语。
宪宗时，召为秘书少监、集贤殿学士，自负才地，多所凌忽，为众不容，谏官举其幽州诗句，降居散秩。
俄复用为秘书监，迁太子宾客、集贤学士，判院事，转右散骑常侍。
太和初，以礼部尚书致仕卒。
益长于歌诗，贞元末，与宗人李贺齐名。
每作一篇，教坊乐人以赂求取，唱为供奉歌辞。
其《征人歌》、《早行篇》，好事者画为...
古今中外的优美诗词这里是几个关于春天的优美的诗句范仲淹：真珠帘卷玉楼空 天淡银河垂地 张先：中庭月色正清明，无数杨花过无影 晏几道：当时明月在，曾照彩云归 晏几道： 落花人独立 微雨燕双飞 欧阳修：泪眼看花花不语 乱红飞过秋千去 黄庭坚：春无踪迹谁知 除非问取黄鹂 百啭无人能解 因风飞过蔷薇 东城渐觉春光好，縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑？为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照. 昨日春如十三女儿学绣，一枝枝、不教花瘦。
而今春似轻薄荡子难久。
记前时、送春归后。
把春波都酿作、一江醇酎。
春晚绿野秀，岩高白云屯 ——南朝宋谢灵运《入彭蠡湖口》 池塘生春草，园柳变鸣禽 ——南朝宋谢灵运《登池上楼》 城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸 ——宋·钱惟演《木兰花》 落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老 ——宋·梅尧臣《苏幕遮》 雪消门外千山绿，花发江边二月晴 ——宋·欧阳修《春日西湖寄谢法曹歌》 恼人天气又春阴 ——宋·晏殊《浣溪沙》 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎 ——宋·苏轼《定风波》 东风有信无人见，露微意，柳际花边——宋·苏轼《一丛花》 芳菲消息到，杏梢红——宋·贺铸《小重山》 午睡渐多浓似酒，韶华已入东君手—— 宋·周邦彦《蝶恋花》 乍暖还寒时候，最难将息 ——宋·李清照《声声慢》 洛阳城里又东风，未必桃花得似、旧时红 ——宋·陈与义《虞美人》 春天，和风送暖，万物生机勃勃，处处是青山绿水，处处是鸟语花香。
这一切美景令人陶醉，令人痴迷，令人彷徨，也令人忧伤……春季，这个美丽的、充满希望的季节，历来都是古今中外文人墨客所咏叹的绝好对象。
而唐诗宋词是我国古代乃是当今诗词的两座高峰，其咏春的诗词则是同类作品当中的精品之作、经典之作了。
它们内容丰富，手法高明，意境优美，风格各异，或清新飘逸，或缠绵宛转，或沉郁激愤，或雄浑豪放……如果你置身于融融春之中，能不时的吟唱那么几首或几句切时切境的、意味无穷的诗词，再去赏春景，品春意，那又是另一番景象了，其妙岂可言传！G 在唐诗宋词众多的咏春作品当中，如按其思想感情来划分的话，有抒发自己对春天的喜爱之情，如宋朝的范成大在《蝶恋花》中所写的“春涨一篙添水面，芳草鹅儿，绿满微风岸。
画舫夷犹湾百转，横塘塔近依前远。
”这两句写的是春江两岸和风送暖，芳草连绵，一片生机勃勃的景象，河中则是春水荡漾，喜春的鹅儿在尽情的戏水歌唱。
画舫顺着蜿蜒的江流缓缓行驶，虎丘上的寺塔就在近前。
这两句妙的是在于动景与静景结合，春声与春色相映衬，把自己对春天的热爱之情都寄托于景物之中了；而辛弃疾在《鹧鸪天》里所写的，却是直抒胸臆了，他这么写“携竹杖，更芒鞋，朱朱粉粉野蒿开。
”初春之时，他满心欢喜，换上草鞋，带着竹杖，悠哉悠哉的到野外去踏春，野花五彩缤纷，争奇斗艳，词人已陶醉于美景之中了。
这两位词人所写的都是农家田野间的春景，写的都是普通人对春的感受，显得朴质、淳厚，于平淡之间自有一番与众不同的韵味和美感，确实难得。
BEf;o~ 有人喜春自然就有人伤春了，伤春的内容一般都是思念家乡的，思念亲人、友人、情人的，或是借古讽今的，或是感叹生命易老的，也有充满豪情壮志的……真个是包罗万象，应有尽有。
而思念家乡是显得最苦痛的也许是唐朝诗人刘长卿了，他在《新年作》里流着泪吟道：“乡心新岁切，天畔独潸然。
老至居人下，春归在客先。
”他晚年被贬，客居他乡，面对新春佳节，面对大好春光，他怎能不感到孤独寂寞，他怎么不凄然泪下？而思念亲人显得最愁苦最伤心最令人同情的也许是宋朝的女词人李清照了，她早年与丈夫夫唱妇随，吟诗作对，过着甜美幸福的生活，可晚年的她却正值国破家亡之时，亲人无存，生活无着落，她在《武陵春·春晚》里悲凉的吟道：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
”愁本来是无形无态的，可她却把它当作是有重量的东西，化无形为有形，极富于形象性，可谓是扣人心弦，伤人心扉，催人落泪的；而思念情人显得最痛苦最绝望的也许算是唐朝诗人李商隐在《无题》里所写的那位妇人了，那妇人全心全意，去爱对方，可等来的却是被戏弄被抛弃，她由爱生恨，绝望至极，悲伤至极，她无奈的哭道：“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰！”寸寸相思，满腔情意，都化成了寸寸灰烬，都变成辛酸的泪水，那怎能不令人悲伤流泪？而借古讽今比较有特色的也许算是唐朝诗人韦庄了，他在《金陵图》里悲伤的吟道：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
”南京--六朝古都，堪称当时的东南第一州，为当时天下最繁盛之处，而到了韦庄生活的时代，却已是一片废墟一片荒凉一片衰败了，六朝的繁华已是如梦似幻，一去不复返了。
当时正值唐末乱世，他凭吊六朝兴亡，实际是悲叹唐朝的衰微，一腔爱国之情跃然纸上；而感叹生命易老比较令人同情的也许算是宋朝的苏东坡了，他在《望江南·超然台作》感慨的吟道：“春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上望，半壕春水一城花...
关于百思不得其解的诗句百思不得其解。
就在我（不识庐山真面目，只缘身在此山中）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（山重水复疑无路，爸爸走过来昨晚有一道数学题，柳暗花明又一村）昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。
众里寻他千百度暮然回首他在灯火阑珊处。
参考资料，真是（山重水复疑无路，柳暗花明又一村）踏破铁鞋无觅处得来全不费工夫。
就在我（老鼠啃天，无处下口）时，我豁然开朗，经他一点拨，我绞尽脑汁...
请解释一下如梦令其诗词的写作要点,如何构思？适应何种情感？'诗语言 最本色的文学语言，特殊功能： A、抒情，接近于描绘功能小的音乐。
如＂朱门酒肉臭＂中的＂朱门＂，成了统治阶级的代名词，有很多含义，还有作者和读者的感受。
C、审美价值，可以把玩。
小说可以抛开语言，复述故事，而诗不能离开语言。
D、总的要求是表现个性的心理感受，具体要求有四： 一是多义性，既有表层义，又有深层义。
主要用象征手法。
如松梅雪竹、长城、百合花等。
传统象征过于理性，形成僵化的套路。
还有暗示、双关、婉转等。
二是跳跃性，超过任何文体语言。
因为表现心理快速活动。
不要任何介词、连词等中介质--关联词。
如＂鸡声茅店月，人迹板桥霜＂。
还可以逻辑混乱，任意交错。
如时间和空间交错。
如《背时的爱情》中诗人与古代的美人谈恋爱。
三是可感性，要有色彩感、立体感和具体感（化抽象为具象）。
诗中有画。
四是音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调）。
对原始感情起一种节用。
节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏--呼吸的调节及运动感觉的反映，是音组和停顿的有规律的安排。
一字一音节，有意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。
古诗：五言＂二、二、一＂。
新诗开放，独特创造，变化中有规律。
最早的诗都可以唱，诗不分。
原始民族的抒情诗，主要的性质是音乐。
我国自六朝沈约写出《四声谱》以后，诗从诗中开始分化。
但是，诗与音乐还是有异曲同工之妙。
唐诗有不少已被谱曲演唱。
诗的音乐性的作用是对原始、粗硬、强烈的感情起一种节用，使之转化为一种有规律的运动，加深诗味，唤起读者的审美注意，把一些实用的非诗的想法排开去。
内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。
外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。
主要有：押韵是使相关诗句末尾一个音节韵母相同或相似。
对待押韵应持开放的态度，尊重诗人的艺术追求；只要完美地传达出内在的情感，可有可无。
无韵崐诗可以其它手段显示音乐性，如诗行排列。
首先要选韵。
同类的韵形成韵部。
现在通行的是十三辙，即十三类：中东、人辰、江阳、言前、发花、怀来、灰堆、遥条、油求、梭波、一七、姑苏、乜斜等。
每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。
有的响度高，昂扬、亢奋，如江阳、发花等。
有的响度低，苦闷、沉重，如灰堆、一七等。
要因情选韵，因情变韵。
其次是转韵。
较长的诗，情绪流动变化，这就要在形式上体现出来。
如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。
转韵可以使文气一振。
如《春江花月夜》，四句一韵，流丽婉转，委婉缠绵。
再次是押韵方式。
主要有连句韵--每行都押、隔句韵--古代就有＂一三论，二四六分明＂的要求、随韵--两句一换如信天游、交韵--第一行和第三行押韵、第二行和第三行押韵等。
其它还有抱韵，第一行与第四行押韵，第二行和第三行押韵。
这是西方十四行诗的正宗韵格。
声调 发音过程中音高和音长的变化。
沈约《四声谱》最早研究这个问题。
新诗只能注意而已。
特别是在朗诵诗需要时。
节奏 本是音乐术语，是诗外在音乐性中起决定作用的因素。
在大自然和生活中，任何事物都有节奏。
诗的节奏是事物的节奏和人的生理节奏--呼吸的调节及运动感觉的反映。
诗节奏是音组和停顿的有规律的安排。
在汉语中，一个字一般是一个音节，有意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。
古诗的节奏：五言＂二、二、一＂；七言＂二、二、二、一＂。
新诗的节奏：开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。
诗分行新诗没有古诗词的固定音乐规定，引进西方分行，加强节奏感和旋律感以达到音乐性的效果。
A、分行适应诗情而长短、疏密、参差。
诗行遵从诗内在律--情绪节奏，其外形是将内心情绪视觉化展示出来的结构形式。
惠特曼表现开国时开拓豪放、浪漫的情感，诗行很长，犹如新大陆疆界的广阔苍茫。
马雅可夫斯基表现了十月革命的剧变，诗行呈现楼梯形，起伏大，参差不齐。
B、诗行运用省略、跳跃，随意性较大，产生新的结构意义。
如上下诗行并置产生新意：＂朱门酒肉臭，路有冻死骨＂。
C、分行把视觉间隔化为听觉间隔，显示节奏。
这是在阅读中产生的效果。
连在一起读就无法显示节奏。
D、分行引起审美注意，让人用诗的心理来欣赏。
要求：A、注意行与行有机组合。
关键是跨行--一句话占两行以上。
这是为了让人停顿，集中注意力去欣赏下一行--强调最有价值、最光彩的语言。
B、分行是发展变化的，应有独创性。
如传统的情绪图案，变为象形图案和会意图案。
C、分行更重视诗的视觉效果，从＂听觉艺术＂变为＂视觉艺术＂。
这是因为新诗内在的复杂性和多层性，难以直接通过朗诵来表达，只能用文字排列来保持诗意。
卡勒（美）认为，一段文字是否是诗，未必取决于语言本身，而是取决于文字排列即视觉形式。
一条新
咏怀古迹其三的诗词鉴赏咏怀古迹（其三） 杜甫 群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。
一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环佩空归月夜魂。
千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
咏怀古迹其三的诗词鉴赏： 《咏怀古迹其三》是唐代伟大诗人杜甫于唐代宗大历元年（766年）在夔州（治今重庆奉节）写成的诗歌。
这首诗吟咏了王昭君等人在三峡一带留下的古迹，赞颂了这位历史人物的文章学问、心性品德、伟绩功勋，并对这些历史人物凄凉的身世、壮志未酬的人生表示了深切的同情，并寄寓了自己仕途失意、颠沛流离的身世之感，抒发了自身的理想、感慨和悲哀。
组诗语言凝练，气势浑厚，意境深远。
这首诗由写昭君村开始，进而写昭君的身世遭遇，最后突出昭君的怨恨。
表面看来，好像是咏昭君而非咏怀，实际上还是咏古迹以感己怀。
在抒写昭君的怨情中，寄寓自己的身世之慨。
杜甫一生，济世之志甚高，但终其身，也未得一展抱负。
肃宗朝虽任职京师，也只不过是一左拾遗。
就这，还因忧国惜才，疏救房琯，而触怒肃宗，差点获刑。
虽然获救，却终被疏远，终于郁郁辞官，漂泊西南。
而昭君也是因汉元帝昏庸，不辨美丑而远嫁异乡，流离而不得归，身死而遗长恨。
二人的遭遇、经历、处境，不无相似之处。
杜甫《咏怀古迹五首》其二所谓“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时”，《唐宋诗举要》所谓“此自喻其寂寥千载之感也”，正是诗中所要传递的。
昭君未能见知于君王，诗中对她深寄同情，也有怨君之意。
当然更主要的，还是一个远嫁异域的女子，永远怀念故土的怨思，这是千百年世代积累的更为普遍的更为深厚的情感。
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