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   关于戏曲演员的诗词 关于戏曲的诗词



描写戏曲的诗词都有哪些? 1、欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。——苏轼《饮湖上初晴后雨》释义:如果把美丽的西湖比作美人西施,那么淡妆也好,浓妆也罢,总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。2、昨夜洞

描写戏曲诗词都有哪些?

1、欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。

——苏轼《饮湖上初晴后雨》释义:如果把美丽的西湖比作美人西施,那么淡妆也好,浓妆也罢,总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵。

2、昨夜洞房停红烛,待晓堂前拜舅姑。

妆罢低眉问夫婿,画眉深浅入时无。

——朱庆余《近试上张水部》释义:洞房里昨夜花烛彻夜通明,等待拂晓拜公婆讨个好评。

打扮好了轻轻问丈夫一声:我的眉画得浓淡可合时兴?3、越女新妆出镜心,自知明艳更沉吟。

齐纨未足时人贵,一曲菱歌抵万金。

——张籍《酬朱庆余》释义:越州美女打扮好了,出现在镜湖的中心,本来知道自己长的美艳,但因为爱美的心情过分了,就又沉思起来:自己是否真的美丽?即使齐地生产的贵重的丝绸绢帛,也并不值得当今人们看重4、曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。

——白居易《长恨歌》释义:每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

5、当窗理云鬓,对镜贴花黄。

——《木兰诗》释义:当着窗子整理象云一样柔美的鬓发,对着镜子在额上贴好花黄。

6、上吞巴汉控潇湘,怒似连山静镜光。

魏帝缝囊真戏剧,苻坚投棰更荒唐。

——杜牧《西江怀古》释义:这就是在浩荡的大江面前生出来的无限感慨。

有人以为曹操能以布囊盛沙塞断长江,这荒唐的念头真是可笑;苻坚自称投鞭可以断流,这口气也实在狂妄得可以7、本是儒家闲戏剧,刚言漏泄祖师机。

——释绍昙《偈颂一百零四首》8、如何好,看秋千戏剧,蹴鞠恢谐——葛长庚《沁园春·吹面无寒》

和戏曲有关的诗句

千斤话白四两唱,三分唱念七分作。

宁输后台不输前台,只许艺高不许胆大。

南昆(昆山腔)、北弋(弋阳腔)、东柳(柳子腔)、西梆(梆子腔)。

男怕夜奔,女怕思凡 南麒北马关外唐 不疯魔不成活 台上一分钟,台下十年功 一日不练自己知道,两日不练同行知道,三日不练观众知道。

功夫练到家,上台不怯场。

救场如救火。

唱戏的是“疯子”,看戏的是“傻子”。

台上一声啼,台下千人泪;台上一声笑,台下万人欢。

有板有眼叫戏,没板没眼叫屁。

艺不离手曲不离口。

一清二混三不见(无根底对付的结果是:第一次尚可,第二次模糊,第三次忘没了)。

饱打(吹)饿唱。

日月灯,云霞帐,风雷鼓板,天地间一场大戏; 汤武净,文武生,桓文丑末,古今人俱是角色。

师父领进门,修行在个人。

教会徒弟,饿死师父。

只有状元徒弟,没有状元师父。

无祖不立,无师不传。

名师出高徒。

艺多不压身。

三分靠教,七分靠学。

宁赠一锭金,不传一句春。

(春:指行话) 宁给十吊钱,不把艺来传。

艺人的肚儿,杂货铺儿。

艺高人胆大,胆大人艺高。

学到知羞处,方知艺不高。

拳不离手,唱不离口。

要想人前显贵,就得背后受罪。

打你今朝有过,为你将来成人。

要想学好艺,先得做好人。

南京北京人生活不生。

生意不得地,当时就受气。

台上无大小,台下立规矩。

玩艺儿是假的,精气神儿是真的。

没有君子,不养艺人。

练到老,唱到老,学到八十不算老。

一遍功夫一遍巧,一遍拆洗一遍新。

只许人家不听,不许自己不行。

指任何事情都得下一番苦工夫,方能做出好的成就。

艺多不压身,艺高人胆大 百日笛子千日箫,小小胡琴拉断腰 若要戏路通,全靠幼时功 不练三冬两夏,哪能学会唱、念、做、打? 一台无二戏,救场如救火。

勤学通百艺,苦练出真功。

艺术是件宝,不学得不了. 嘴上没有功,吐字听不清。

台上一张口,便知有没有。

七分念白三分唱,白是骨头唱是肉。

四、五人能当千军万马, 十几步能走海角天涯。

私下练,台上见。

以熟为巧,以巧为妙。

知戏文戏理,才能唱出好戏。

好花得绿叶配,好角得众人扶。

台下静,声小也能听得清。

台下动,声音再大也没用。

拳不离手,曲不离口。

一台戏得合手,不合手戏准丢。

有劲使在功上,有功用在戏上. 腔好唱,味儿难磨。

字不清,唱不明。

字不正听不清,腔不回不中听。

要想艺深,就得用心。

慢板要紧,快板要稳,散板要准。

演员上了台,一步值千金。

一我一站,一动一转,一走一看,一扭一翻,一抬一闪,一 坐一窜,照顾四面八方,要叫人人看见。

眼大无神,庙里泥人。

笑不露齿,行不动裙。

神不到,戏不妙。

三分扮相,七分眼神. 唱戏不动情,看戏不同情。

欲前先后,欲进先退,欲左先右,欲上先下。

慢要松,紧要绷,不紧不慢才算功。

手到眼到,眼到手到。

站有站相,坐有坐样。

净行要撑,旦行要松,生行要弓,武行取当中。

兰花手,荷叶掌,握拳如凤头。

真中有假,假中有真,真假难分。

忙而不乱,慢而不断。

百艺不如一精。

要想戏路通,全靠幼时功。

闲着练,忙着用。

艺要会,得挨累。

台上一现,台下十年. 唱戏碰了钉,才知艺不精 力不磨得锈,腿不练得皱, 有状元徒弟,没状元师傅。

慢功出巧匠。

念书要讲,种地要耪,学艺要想。

一天不练就回,两天不练就生,三天不练就没。

后台象绵羊,前台如猛虎。

戏无情不动人,戏无理不服人,戏无绝不惊人. 见山如山在,看水如水流。

心跟神合,神跟貌合,貌跟形合。

先看一步走,后听一张口。

好戏把人唱醉,坏戏把人唱睡。

早扮(戏)三光,晚扮(戏)三慌。

神在两眼,情在脸面。

站如亭亭玉树,行如风送落叶。

内练一口气,外练筋骨皮.

与戏曲有关的诗句

千斤话白四两唱,三分唱念七分作。

宁输后台不输前台,只许艺高不许胆大。

南昆(昆山腔)、北弋(弋阳腔)、东柳(柳子腔)、西梆(梆子腔)。

男怕夜奔,女怕思凡 南麒北马关外唐 不疯魔不成活 台上一分钟,台下十年功 一日不练自己知道,两日不练同行知道,三日不练观众知道。

功夫练到家,上台不怯场。

救场如救火。

唱戏的是“疯子”,看戏的是“傻子”。

台上一声啼,台下千人泪;台上一声笑,台下万人欢。

有板有眼叫戏,没板没眼叫屁。

艺不离手曲不离口。

一清二混三不见(无根底对付的结果是:第一次尚可,第二次模糊,第三次忘没了)。

饱打(吹)饿唱。

日月灯,云霞帐,风雷鼓板,天地间一场大戏; 汤武净,文武生,桓文丑末,古今人俱是角色。

师父领进门,修行在个人。

教会徒弟,饿死师父。

只有状元徒弟,没有状元师父。

无祖不立,无师不传。

名师出高徒。

艺多不压身。

三分靠教,七分靠学。

宁赠一锭金,不传一句春。

(春:指行话) 宁给十吊钱,不把艺来传。

艺人的肚儿,杂货铺儿。

艺高人胆大,胆大人艺高。

学到知羞处,方知艺不高。

拳不离手,唱不离口。

要想人前显贵,就得背后受罪。

打你今朝有过,为你将来成人。

要想学好艺,先得做好人。

南京到北京,人生活不生。

生意不得地,当时就受气。

台上无大小,台下立规矩。

玩艺儿是假的,精气神儿是真的。

没有君子,不养艺人。

练到老,唱到老,学到八十不算老。

一遍功夫一遍巧,一遍拆洗一遍新。

只许人家不听,不许自己不行。

指任何事情都得下一番苦工夫,方能做出好的成就。

艺多不压身,艺高人胆大 百日笛子千日箫,小小胡琴拉断腰 若要戏路通,全靠幼时功 不练三冬两夏,哪能学会唱、念、做、打? 一台无二戏,救场如救火。

勤学通百艺,苦练出真功。

艺术是件宝,不学得不了. 嘴上没有功,吐字听不清。

台上一张口,便知有没有。

七分念白三分唱,白是骨头唱是肉。

四、五人能当千军万马, 十几步能走海角天涯。

私下练,台上见。

以熟为巧,以巧为妙。

知戏文戏理,才能唱出好戏。

好花得绿叶配,好角得众人扶。

台下静,声小也能听得清。

台下动,声音再大也没用。

拳不离手,曲不离口。

一台戏得合手,不合手戏准丢。

有劲使在功上,有功用在戏上. 腔好唱,味儿难磨。

字不清,唱不明。

字不正听不清,腔不回不中听。

要想艺深,就得用心。

慢板要紧,快板要稳,散板要准。

演员上了台,一步值千金。

一我一站,一动一转,一走一看,一扭一翻,一抬一闪,一 坐一窜,照顾四面八方,要叫人人看见。

眼大无神,庙里泥人。

笑不露齿,行不动裙。

神不到,戏不妙。

三分扮相,七分眼神. 唱戏不动情,看戏不同情。

欲前先后,欲进先退,欲左先右,欲上先下。

慢要松,紧要绷,不紧不慢才算功。

手到眼到,眼到手到。

站有站相,坐有坐样。

净行要撑,旦行要松,生行要弓,武行取当中。

兰花手,荷叶掌,握拳如凤头。

真中有假,假中有真,真假难分。

忙而不乱,慢而不断。

百艺不如一精。

要想戏路通,全靠幼时功。

闲着练,忙着用。

艺要会,得挨累。

台上一现,台下十年. 唱戏碰了钉,才知艺不精 力不磨得锈,腿不练得皱, 有状元徒弟,没状元师傅。

慢功出巧匠。

念书要讲,种地要耪,学艺要想。

一天不练就回,两天不练就生,三天不练就没。

后台象绵羊,前台如猛虎。

戏无情不动人,戏无理不服人,戏无绝不惊人. 见山如山在,看水如水流。

心跟神合,神跟貌合,貌跟形合。

先看一步走,后听一张口。

好戏把人唱醉,坏戏把人唱睡。

早扮(戏)三光,晚扮(戏)三慌。

神在两眼,情在脸面。

站如亭亭玉树,行如风送落叶。

内练一口气,外练筋骨皮.

求有关于京剧 戏曲的诗词!!诗词!!诗词!!谢谢!

京剧 戏曲的诗词七律—锁麟囊 隐怨娇嗔选绣妆 宜男赠梦锁麟囊 春秋亭外窥啼影 朱楼阁上忆断肠 休恋逝水别余恨 早悟兰因自思量 韶华无言人生遇 残生复安德馨香 七律—野猪林 昔日忠孝请白郎 何曾甘心落草莽 飞雪萧萧寒儿心 朱弦凄凄断妾肠 壮志未酬亦无用 替天行道枉送江 直教英雄悲水泊 楚州魂断两茫茫 七律—红娘 月华萦风转星眸 本应闺阁伫西楼 非是轻薄缠绵语 却道义重牵线钩 高墙隔心两心悬 棋盘散愁双怨收 身贱位低心清高 也比青鸟传信投 七律---太真外传 折扇婉转掩容妆 霓裳破空羽衣扬 石榴入宫龙殿住 芙蓉出水华清忙 昔日春游夜专夜 如今秋亡殇负殇 三千宠爱便如此? 马嵬坡前梨花香 七律—秦香莲 年少曾为功名垂 别奴离子圆月亏 岂料桑榆辞暮景 怎奈春光弃葳蕤 今朝凶煞频怒目 昔日齐案相怜泪 铡下桃花醉嫣红 梦里相依不胜悲 七律—春闺梦 庭花照日衬殷虹 绿窗帘幕余残梦 数声子规啼故里 几缕狼烟升苍空 低吟夫郎体安好? 暗泣奴家眸朦胧 曾闻男儿多薄幸 今春去时雪压松 卜算子—梅妃 露润傲玉骨 素魄钩金蕊 冰比洁身珀似魂 点点凝娇媚 宁静淡泊怀 微送蝶点飞 任奈流光照霁容 半是佳人泪 七绝—苏武牧羊 旌旗高举过残年 孤鸿飞绝响惊弦 盈耳胡笳十八拍 忠汉依旧任云烟...

描写戏曲的诗词都有哪些?

淡妆浓抹总相宜,那么淡妆也好,浓妆也罢1、如何好。

有人以为曹操能以布囊盛沙塞断长江,这荒唐的念头真是可笑;苻坚自称投鞭可以断流,这口气也实在狂妄得可以 7、本是儒家闲戏剧,刚言漏泄祖师机。

——释绍昙《偈颂一百零四首》 8,一曲菱歌抵万金、欲把西湖比西子、越女新妆出镜心,就又沉思起来:自己是否真的美丽,看秋千戏剧,自知明艳更沉吟:这就是在浩荡的大江面前生出来的无限感慨。

——苏轼《饮湖上初晴后雨》 释义:如果把美丽的西湖比作美人西施?即使齐地生产的贵重的丝绸绢帛,也并不值得当今人们看重 4、曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。

——白居易《长恨歌》 释义:每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

5、当窗理云鬓,对镜贴花黄。

——《木兰诗》 释义。

齐纨未足时人贵,对着镜子在额上贴好花黄,但因为爱美的心情过分了。

——张籍《酬朱庆余》释义:越州美女打扮好了。

2、昨夜洞房停红烛,待晓堂前拜舅姑。

妆罢低眉问夫婿,画眉深浅入时无。

——朱庆余《近试上张水部》释义:洞房里昨夜花烛彻夜通明,等待拂晓拜公婆讨个好评。

打扮好了轻轻问丈夫一声:我的眉画得浓淡可合时兴? 3:当着窗子整理象云一样柔美的鬓发。

6、上吞巴汉控潇湘,怒似连山静镜光。

魏帝缝囊真戏剧,苻坚投棰更荒唐。

——杜牧《西江怀古》释义,总能很好地烘托出她的天生丽质和迷人神韵,出现在镜湖的中心,本来知道自己长的美艳 ...

描写戏曲的诗词都有哪些呢 急求赞美戏曲的诗句

河北梆子剧院跃进剧团老舍全民齐跃进,戏曲奋争先。

壮士劈山去,英雄拦马前。

红旗明晓日,粉墨好青年

八月秦皇岛,歌潮浪接天。

热戏乐[唐] 张祜热戏争心剧火烧,铜槌暗执不相饶。

上皇失喜宁王笑,百尺幢竿果动摇。

观《连升三级》老舍泉州高甲戏,三级喜连升,独辟新风格,时翻古乐声;状元无点墨,皇帝似多情,入骨肆嘲讽,人民眼更明。

关于戏曲的知识

元曲简介 继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力:一方面,元曲继承了诗词的清丽婉转;一方面,元代社会使读书人位于八*九儒十丐的地位,政治专权,社会黑暗,因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采,透出反抗的情绪;锋芒直指社会弊端,直斥不读书最高,不识字最好,不晓事倒有人夸俏的社会,直指人皆嫌命窘,谁不见钱亲的世风。

元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣,大胆。

这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。

但相形之下,元曲的流传绝不及唐诗宋词之广,这是人们对元曲的体式感到陌生缘故,我们在此对其予以简略介绍。

元曲有杂剧、散曲之分。

散曲又有套数,小令带过曲之别。

我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。

曲的宫调出于隋唐燕乐,以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声,每弦上构成七调,宫声的七调叫宫,其他的都调,共得二十八宫调。

但在元曲中常用的,只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。

每一种宫调均有其音律风格,故对于调子的选择,往往有一定的习惯

如王骥德在《曲律》中说:用宫调须称事之悲欢苦乐,如游赏则用仙吕、双调等类;哀怨则有商调、越调等类。

以调合情,容易感人。

每一宫调都有不同曲牌。

套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。

宋元南戏:是南曲戏文的简称,北宋末年流行于浙东沿海一带,到元末明初较为成熟。

也称温州杂剧或永嘉杂剧。

明清传奇:在南戏的基础上演变而来。

物指用南曲写成的长篇戏曲剧本。

荟萃了南戏和元杂剧的精华。

元杂剧和明清传奇的区别 (1)杂剧体制的通例是四折一楔子,不标折目;传奇不称折而称出,并加出目,出数不定,多是四五十出的长篇。

传奇没有楔子,第一出是家门,又叫开场,由副本说明创作意图,介绍剧情概况,它不是剧情的组成部分。

开场之后,第二出才是正戏。

开场用的是词牌而不是曲牌。

(2)传奇和杂剧一样有唱、白、科,但不像杂剧那样通常由一个角色唱到底,而是各种角色都可以唱,可独唱、对唱、轮唱和合唱;传奇中不称科而称介;重要人物上场时光唱引子,继以一段定场白,每出戏有下场诗。

(3)杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式,所不同的是:杂剧每折限用一个宫调,一韵到底;传奇每出不限只用一个宫调,可以换韵。

杂剧演唱用北曲,传奇多用南曲,并吸收北曲,创造了南北合套的方法

例如《哀江南》就就是一套北曲。

北曲豪迈雄壮,南曲婉转柔媚,因而传奇与杂剧的音乐风格各异。

(4)传奇的角色与杂剧大同小异,但角色增多,分工更细。

杂剧的主角是未、旦,传奇的角色是生、旦。

传奇也有末,但不是主角。

总之,传奇与杂剧相比,规模宏大,曲调更丰富,角色分工更细致,形式更自由灵活,因此更便于表现生活。

中国古代戏曲的特点 1 、始于离者,终于和 中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。

它的特点是将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。

这些形式主要包括:诗、乐、舞。

诗指其文学,乐指其音乐伴奏,舞指其表演。

此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。

而这些艺术因素在戏曲中都为了一个目的,即演故事;都遵循一个原则,即美。

2、戏曲者,谓以歌舞演故事也 中国戏曲之特点,一言以蔽之,谓以歌舞演故事也(清末学者王国维语)。

戏曲与话剧,均为戏剧之属,都要通过演员扮演人物,运用对话和动作去表现一定长度的故事情节。

所不同者,戏曲是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活的,即歌舞的手段。

也即人们所熟知的唱、念、做、打。

3、离形而取意,得意而忘形 中国戏曲的表现生活,运用了一种取其意而弃其形的方式,如中国画之写意山水,用纵横的笔势去体现生活中一切美好的事物。

所以,戏曲舞台上才有了红脸的关羽,白脸的曹操;有了长歌当哭,长袖善舞;有了无花木之春色,无波涛之江河。

4、舞台小天地,天地大舞台 中国戏曲作为一种舞台艺术,需要面对一个舞台之狭小与生活之博大的矛盾。

戏曲并没有象话剧那样用三一律的原则对生活进行挤压以便于表现。

而是运用虚拟的手段,制造弹性的时空,又借助于演员生动的表演和观众的想象与理解,来完成对阔大天地的描画。

所以,戏曲可以在明亮的灯光下制造出黑夜的假象,可以在空旷的舞台上驭马行舟。

戏 曲 程 式 程式是戏曲中运用歌舞手段表现生活的一种独特的技术格式

唱、念、做、打,一招一式,皆有程式,每一程式都蕴含着演员深厚的艺术功力。

自报家门是戏曲中主要人物出场时的自我介绍。

它由引子、定场诗、坐场白组成。

引子:剧中主角第一次上场时,半念半唱一些韵文结构的词句,这叫念引子。

它笼统地自叙心情、处境、身份、经历、性格,抒发志趣、抱负、情绪。

定场诗:角色念完引子以后要念的四句诗,为定场诗。

内容大半是介绍剧中的特定情景和人物的思想感情。

坐场白:主要角色念完引子 、定场白以后所念的一段独白。

内容是介绍人物的姓名、籍贯、身世以及当时的情况、事件过程、心理活动等。

自报家门是一种戏剧特殊的表现...

有没有描写戏子或者戏曲,唱戏的诗词?

戏子由【宋】苏轼宛丘先生长如丘,宛丘学舍小如舟。

常时低头诵经史,忽然欠伸屋打头。

斜风吹帷雨注面,先生不愧旁人羞。

任従饱死笑方朔,肯为雨立求秦优。

眼前勃溪何足道,处置六凿须天游。

读书万卷不读律,致君尧舜知无术。

劝农冠盖闹如云,送老齑盐甘似蜜。

门前万事不挂眼,头虽长低气不屈。

余杭别驾无功劳,画堂五丈容旗旄。

重楼跨空雨声远,屋多人少风骚骚。

平生所惭今不耻,坐对疲氓更鞭棰。

道逢阳虎呼与言,心知其非口诺唯。

居高忘下真何益,气节消缩今无几。

文章小技安足程,先生别驾旧齐名。

如今衰老俱无用,付与时人分重轻。

...

请写出几个描写戏剧的诗句和成语,谢谢。

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