诗词中顶真手法的运用 顶真的修辞手法

中国诗歌中有哪些诗句运用了顶针的修辞？

每节主要内容及感情前三节写作者的思乡之情，急切想要回家，表现出了他忧伤，焦急的心情，四到五节写的是激战，感情基调是慷慨激昂的，最后一节是写回家，忧虑悲伤的感情，最后一段运用什么手法？手法是以景写情，情景交融，最后一节有两幅画面构成，一幅美好，一幅凄冷.暖春六条飘拂的美丽景象，另一幅是寒冬雪花纷飞的凄冷景象，作者的复杂情感也蕴含其中，处证实满怀爱国热情及必胜的信念，眼前之景是美好，也有对故乡依依不舍之情，如今走在回家的路上身心疲惫，饱受战争的磨难，对家人的牵挂担忧，满怀哀伤的心情，严重的景象变的凄冷，跨越时空，给我们丰富的联想想像的空间，达到情景交融的境界

顶真（针）手法的 诗歌

元代马致远的杂剧《汉宫秋》中的第三折“梅花酒”呀！俺向着这迥野悲凉，草已添黄，兔早迎霜.犬褪得毛苍，人搠起缨枪，马负着行装.车运着糇粮，打猎起围场.他他他，伤心辞汉主；我我我，携手上河梁.他部从入穷荒，我銮舆返咸阳.返咸阳，过宫墙；过宫墙，绕回廊；绕回廊，近椒房；近椒房，月昏黄；月昏黄，夜生凉；夜生凉，泣寒螀；泣寒螀，绿纱窗；绿纱窗，不思量.是核按钮里面的 但是不是因为运用顶真手法举例的在分类上属于元曲 可以算作广义上的小令 但不是标准的小令形式

使用修辞手法的诗句

1、点染 点染，本是国画的术语。

绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。

借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。

这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。

渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。

如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。

如柳永《雨霖铃》：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

”其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。

李清照的《声声慢》就用了“乍暖还寒”、“三杯两盏淡酒”、“晚来风急”、“雁过也”、“满地黄花”、“梧桐更兼细雨”来渲染伤心的心绪，最后用“这次第，怎一个愁字了得”点出自己“愁”的主旨。

王实甫《长亭送别》中的[正宫][端正好]，前面“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

晓来谁染霜林醉”是染，后面“都是离人泪”是点。

也是用的这种手法。

2、虚实 虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。

所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。

换言之，就方法而言，详细为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；有据为实，假托为虚；有行为实，徒言为虚。

就对象而言，景为实，情为虚；眼见为实，想象为虚；有者为实，无者为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，过去和将来为虚；已知为实，未知为虚等等。

虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。

如李白的《蜀道难》，以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象。

李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚写虚（过去的经历、梦想、挫折等），让后学者畅想不已，被喻为古代“朦胧诗”。

李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味。

3、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。

密度小者为疏，密度大者为密。

疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染。

在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。

但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境，如杜甫的《登高》中“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。

从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间。

又如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙。

前两句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一写环境，一写时间，可谓疏朗简洁；后两句却写到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石头”、“水花”，意象十分丰富；一疏显得宏观开阔，一密显出局部的清幽，的确让人心旷神怡。

4、动静 客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。

如查慎行的《舟夜书所见》：“月黑见渔灯，孤光一点萤。

微微风簇浪，散作满天星。

”前两句写静，后两句写动，给人美妙的遐想。

王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”以动写静，花落、月出、鸟鸣的动，突出了春涧的幽静。

杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

”前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动，是诗人在思接千载、视通万里的动。

李白《望天门山》更是高妙，以“天门中断楚天开”写出了水神奇的动，力量巨大；又用“碧水东流至此回”写出了山雄奇险峻的静，强大力量的静；然后又用“两岸青山相对出”写静，静中有动；“孤帆一片日边来”写动，动中有静；动静相衬，即有力量的对抗，又有宁静与和谐，真是运笔如神！ 5、浓淡 在绘画中，浓淡主要指色彩的深浅、明暗。

在文学创作中，主要指语言的色彩。

浓者，重笔浓彩，绚丽；淡者，素笔淡写，不尚雕饰。

就作家个人而言，有的追求素淡，有的追求浓艳；有的浓淡兼施，两相映衬，收到鲜明生动的艺术效果。

如王安石的《桂枝香·金陵怀古》...

列锦的修辞手法在古典诗词运用中有何重要意义？

八种常见的修辞手法的作用 比喻：用在记叙、说明、描写中，能使事物生动、形象、具体，给人以鲜明的印象；用在议论文中，能使抽象道理变得具体，使深奥的道理变得浅显易懂.如：诚信如一枝玫瑰，百花丛中她最美，美得无瑕，美得高贵.送人一枝玫瑰，给世间一缕馨香.诚信，维系世间温情的纽带，有了你，人们不再感到冬日的严寒，有了你，人们时刻感到春天的温暖.诚信，人类精神的缔造者，有了你，世间少一些尔虞我诈，少一些世态炎凉.窄窄的木板，是一支飞鸣的利箭.小小的三角帆，是一支彩色的大翅膀.比拟：能使读者对所表达事物产生鲜明的印象，产生强烈的感情，引起共鸣.如：腾跃时，模样像是欢乐；打旋时，模样像是眩晕；倾斜时，模样像是胆怯…（（张歧《信念——看帆板表演》） 老人们真幽默，吃着西瓜与夏天告别，说是“啃秋”.人们终于迎来了新秋，迎来了这楚楚动人的新娘子.秋山，变得丰腴起来了；秋水，变得温柔起来；秋风，变得凉爽起来了；秋云，变得淡远起来.借代：能起到突出形象，使之具体、生动的效果.如：你们是初升的太阳，希望寄托在你们身上.革命加科学将使你们如虎添翼，把老一代革命家和科学家点燃的火炬接下去，青出于蓝而胜于蓝.” 夸张：可以引起丰富的想象，更好地突出事物的特征，引起读者的强烈共鸣.如：白发三千丈，缘愁似个长.对偶：形式上音节整齐匀称、节奏感强，具有音律美；内容上凝练集中，概括力强.如：四十年别井离乡，雁沓鱼沉；五百个月缺月圆，梦萦魂牵.排比：可增强语言的气势.用来说理，可把道理阐述得更严密、更透彻；用来抒情，可把感情抒发得淋漓尽致.如：人生旅途中有多少携手相伴的朋友，多少次肝胆相照，多少次投桃报李，又有多少美丽温暖的回忆 漫漫长路，总有朝夕相处的亲人，多少叮咛，多少呵护，多少孝心，多少无私.设问：总的作用是引起读者思考.用在标题上，能吸引读者，启发读者思考，更好地体现文章的中心；用在一段的开头或结尾处，除引起思考外，还有承上启下的过渡作用；用在议论文中，能使论证深入，脉络清晰.如：事物的正确答案只有一个吗

诗词鉴赏,修辞手法中的 双关手法是什么意思？

古典诗词中的“双关”手法举隅在一定的语言环境中，利用词的多义和同音的条件，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼，这种修辞手法叫双关。

双关可使语言表达得含蓄、幽默，而且能加深寓意，给人以深刻印象。

双关可分为谐音双关和语义双关。

古典诗词里面使用双关的例子很多，其中有一些很有代表性。

一、＂芙蓉＂和＂夫容＂，＂莲＂和＂怜＂，＂藕＂和＂偶＂谐音双关这种双关在南朝民歌吴歌中频繁出现。

例如： ＂高山种芙蓉，复经黄檗坞。

果得一莲时，流离婴辛苦。

＂（《子夜歌》）＂思欢久，不爱独枝莲，只惜同心藕。

＂（《读曲歌》）芙蓉即莲花，本是大自然的一种植物，藕是荷花的根茎，这两个例子利用＂芙蓉＂谐音＂夫容＂，＂莲＂音＂怜＂，＂藕＂谐音＂偶＂而构成双关，含蓄地表达出对恋人的思念之情。

二、＂丝＂和＂思＂谐音双关李商隐在《无题》一诗有＂春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干＂，＂丝＂与＂思＂双关，意即只要有一息尚存，痴情不改，实指坚贞的爱情。

＂春蚕不应老，昼夜常怀丝。

何惜微躯尽，缠绵自有时。

＂（南朝民歌《作蚕丝》）此诗也巧妙地运用双关隐语，表达了劳动妇女对爱情的渴求和执著。

三、＂柳＂和＂留＂谐音双关古代离别的时候，往往从路边折杨柳相送，借以表达恋恋不舍的心情，＂柳＂者，＂留＂也。

如李白《春夜洛城闻笛》：＂此夜曲中闻折柳，何人不起故园情！＂笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲，它属于汉乐府古曲，抒写离别行旅之苦。

李白听着远处的笛声，不由自主地陷入了乡思。

又如王维《送元二使安西》：＂渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

＂＂柳＂既是写景，又暗寓＂留＂之意，显示作者对朋友的留恋之情。

四、＂期＂和＂棋＂谐音双关《子夜歌（其二）》：＂今夕已欢别，合会在何时？明灯照空局，悠然未有期！＂＂期＂是＂棋＂的谐音，寓意＂欢别＂之后不知何时才能相见，真如一盘下不完的棋。

其凄美、哀怨之情跃然纸上，入木三分。

唐代温庭筠《新添声杨柳枝词二首》里有：＂井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

＂长行是古代博弈之一种，＂围棋＂谐音＂违期＂，＂莫围棋＂即＂莫违期＂，用得巧妙，寓意深刻。

五、＂匹＂语义双关＂布匹＂和＂匹偶＂《子夜歌》：＂始欲识郎时，两心望如一。

理丝入残机，何悟不成匹。

＂诗歌中的＂匹＂既指布匹，同时双关着＂匹偶＂。

这位女子本指望两情相悦，将会有个美满的结局，没料到男子负心，留给她的是一缕织不成匹的乱丝，表达了对男子背约负心的痛心谴责。

南朝民歌《作蚕丝》：＂绩蚕初成茧，相思条女密。

投身汤水中，贵得共成匹。

＂＂匹＂同样蕴涵着两情相悦的寓意，寄托了女子希望与恋人结为连理的美好愿望。

诗词中运用“化静为动”手法的诗句有哪

《望庐山瀑布》李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

第二句从远处描写瀑布，说瀑布像一条巨大的白练挂在山间，诗人着一“挂”字，将流动的水当作静止的布来描写，化动为静，生动形象地表现出瀑布从远处观看时所具有的特点。

诗歌的后两句从近处描写瀑布，用夸张的手法表现了其气势之雄伟，描写的是瀑布的动态。

整首诗由远及近描写瀑布，远望与近观结合，既表现了瀑布的静态美更表现了瀑布的动态美，让同一条庐山瀑布在读者面前展现出不同的姿态。

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