代表进步诗词

赞美民族团结进步的诗词

让风云迎来东升的太阳。

历史的耳畔，传来了礼炮的隆隆回响，历史不会忘记，风云历历在目：回首往事历史陡然打开一个世纪紫色的花瓣铺绽开来女：祖国在纪念碑汉白玉浮雕中在千万条臂膀托起的旭日之中上升 上升男：历史选择正义和阳光让真理和花朵包裹起来的庄严使者与改革中的中国特色社会主义一起仰首挺举二十一世纪！当第一面五星红旗冉冉升起，那胜利的旗帜，为祖国强大讴歌、划过南极划过二十一世纪彩虹拱卫的祖国划过十二亿中国人民璀璨的梦境汇成一支奋进的旋律轰鸣 轰鸣女。

无论何时？无论何地，我为你自豪让挺拔的身躯披上曙光，神采奕奕，大家汗水中赢得的微笑：让我们从河流走向祖国把奔腾的巨浪溅响在母亲的梦中让我们从城市走向祖国把都市的繁华刻写在母亲的身上女：夺目的花朵装点着她奔腾的江河吟唱着她合。

忙绿的身影。

当友谊之歌再次响起：她是中华民族再创辉煌的进军号角她是中华巨龙腾飞天宇的金色祥云男：让所有的屈辱都成为历史让所有的不幸都成为记忆吧合：中国共产党正以与时俱进的胆略和勇气再创中华民族屹立于世界东方的奇迹----------------------祖国啊：毛泽东思想？只要生命之花盛开，我们就会永远在一起！那怕是相隔万里，那怕是岁月消逝。

也消蚀不了彼此的爱，让我们的友谊之火永不停息，就能把祖国建设得繁花似锦。

五十六窑砖瓦筑成一栋房，五十六车矿石炼成一炉钢。

五十六个民族团结一条心，就能把祖国建设得繁荣富强，为今日喝彩，当雄伟的天安门：我们从紫禁城洪亮的歌声中走进祖国让2008年北京奥运会与母亲同唱我们从打入世界杯的足球走向祖国让中国人的扬眉吐气与母亲分享合：我们从WTO走向祖国让经济强盛的翅膀与母亲飞翔。

男：十六大，是十六颗璀璨的明珠镶嵌在九百六十万平方公里的沃土女：十六大，是十六个丰满的同心圆把十三亿中国人民的心紧紧聚拢男：这中华民族的世纪盛典啊承载着史无前例的厚重的希望寄托着后来居上的豪迈理想女：十和六不仅仅是两个数字的简单组合她是前辈披荆斩棘描绘的历史轨迹她是中国共产党艰苦创业的忠实记录男：2002年金秋北京的欢歌笑语雪花一样飘落人民大会堂字字句句掷地有声男：这中华民族伟大复兴的世纪宣言划过长城，人民欢笑，民族团结。

民族团结之歌五十六朵鲜花共栽一个盆。

请你不要再伤悲，在朗朗的空中迎风飘扬，人民扬起了头颅，全世界都看到了，中国人民从此站起来了！这历史凝聚了宏伟，尽情地涂染十月的阳光，这气势慷慨激昂，筑起了一座丰碑屹立在世界的东方。

辉煌的纪元，用苍劲的大手，抒写了新中国灿烂的篇章，人民自豪地指点江山。

苦难的母亲，擦去满眼的泪花，露出内心的喜悦由衷地欢畅，祖国豪迈地走向了繁荣富强。

讴歌我们的历史，有盘古开天辟地的神话，迸发出生命的光芒。

讴歌我们的历史，有四大发明的荣耀，播撒在这片荒芜的土地上。

讴歌我们的历史，有老子孔子的圣明，几千年文明的圣火把我们照亮。

讴歌我们的历史，丝绸瓷器远涉重洋，谁都知道这是来自我们的故乡。

讴歌我们的历史。

那狼烟里冲杀出，兵马俑威武的阵容。

讴歌我们的历史，那雄伟中耸立着，万里长城的刚强。

……讴歌我们的历史，千万年古老的土地，曾留下多少可歌可泣的悲壮，那东亚病夫百年耻辱的帽子，终于被我们抛到了太平洋上，我们实现了重整河山的梦想。

五十四个春秋，锦绣大地神采飞扬。

五十四个春秋，江山如画诗意酣畅。

五十四个春秋，轰隆的铁牛梳理着田野的歌喉，翻卷出丰收的喜悦与欢唱。

五十四个春秋，贫油的国土拱起钢铁的脊梁，石油井架耸立在沙海大洋中。

五十四个春秋，一座座彩虹跨越长江，雄伟的三峡大坝锁住千里苍茫。

五十四个春秋，“两弹”的红云刺破天穹，一颗颗卫星遨游太空。

五十四个春秋，人民的军队威武雄壮，捍卫祖国的江山铁壁铜墙。

五十四个春秋，人民驾驭改革的春风，实现中华民族伟大的复兴。

……跨越我们的未来，在这片神圣的土地上，勃发出震惊世界的力量，光荣和自豪焕发出辉煌的容光。

祖国啊，我为你自豪，中华民族灿烂的文化，汇入历史的长河，永远在我的胸中激荡。

祖国啊，我为你自豪，精彩神奇的土地上，又一次萌发了腾飞的希望，历史的巨笔将绘出你新世纪的辉煌！----------------------------.我的祖国我的祖国，高山巍峨，雄伟的山峰俯瞰历史的风狂雨落，暮色苍茫，任凭风云掠过。

坚实的脊背顶住了亿万年的沧桑从容不迫。

我的祖国，大河奔腾，浩荡的洪流冲过历史翻卷的漩涡，激流勇进，洗刷百年污浊，惊涛骇浪拍击峡谷涌起过多少命运的颠簸。

我的祖国，地大物博，风光秀美孕育了瑰丽的传统文化，大漠收残阳，明月醉荷花，广袤大地上多少璀璨的文明还在熠熠闪烁。

我的祖国，人民勤劳，五十六个民族相濡以沫，东方神韵的精彩，人文风貌的风流，千古流传着多少美丽动人的传说。

这就是我的祖国，这就是我深深爱恋的祖国。

我爱你源远流长灿烂的历史，我爱你每一寸土地上的花朵，我爱你风光旖旎壮丽的河山，我爱你人民的性格坚韧执着。

我的祖国，我深深爱恋的祖国。

你是昂首高吭的雄鸡-----唤醒拂晓的沉默，你是冲天腾飞...

明代诗文流派有哪些？代表人物是谁？口号是什么？主张的进步性和不...

约从弘治至隆庆（1488—1572）年间，诗文作为主要的文学形式，呈现一种稳定推进并趋向复杂的态势，出现一些影响较大的文学流派，互相间有融合，亦有冲突。

贯穿于文学发展进程的主线，是在反对程朱理学、要求维护正常的人性、追求新的精神支点的社会思潮的推动下，文学逐渐摆脱官方政治的束缚，重新走上正常的发展轨道。

明代前期的文学，无论宋、王的“文道合一”论还是“台阁体”，都以程朱理学作为思想基础。

明中期文学的进步，首先是对此进行有力反拨，以要求文学的独立性。

中国古代诗词曲发展的几个阶段是什么？发展过程及代表诗词。

中国古典诗歌的发展过程： 诗歌是先秦文学的巨大成就之一。

其发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到文人创作的漫长过程。

在中国文学史上，春秋时编成的《诗经》是现在能看到的我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。

在语言的句法上，基本上是四个字一句。

从音乐角度上分有“风，雅，颂”三个部分。

在表现手法上有“赋，比，兴”三种。

《诗经》的出现，标志着我国最早发生、发展的文学形式诗歌从口头到书面、从民间到宫廷发展阶段的完成。

从这个意义上说，《诗经》是我国文学的光辉起点。

继《诗经》之后，公元前四世纪，以屈原为代表的《楚辞》骚体诗，标志着中国诗歌从民间集体歌唱到诗人独立创作的更高发展阶段的出现。

这种由文人创作、带有鲜明楚地文化色彩的新诗歌，将中国诗歌向前推进了一大步。

骚体诗冲破《诗经》四言诗的固定格式，发展为五言句和七言句，不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。

先秦时代，《诗经》与《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的座标，其巨大影响是不可估量的。

秦代时间短促，加上焚书坑儒，思想统治极为严酷，因此主要只有民间尚有歌谣流传。

到了汉代，西汉文人诗坛，颇为寂寞。

基本上为模拟四言和骚体的创作。

值得一提的有汉初高祖刘邦的骚体歌诗《大风歌》、韦孟的四言《讽谏诗》等。

但是到了东汉，情况就有转变，张衡的《四愁诗》虽没有脱尽骚体影响，但已具有新的气象。

在班固、张衡的倡导下，东汉文人注意学习乐府民歌。

为配合音乐而歌唱的《乐府诗》，其直接继承了《诗经》中民歌的现实主义传统，较全面而深刻地反映了当时社会生活和人民的思想感情。

代表了汉代诗歌的最高成就。

东汉早期作家班固写的《咏史》诗，采用的是五言形式。

后来张衡作《同声歌》、秦嘉作《留郡赠妇诗》，使五言诗的技巧上更有进步。

《古诗十九首》奠定了五言诗的基础。

建安时代，由于三曹七子的提倡，终于形成了＂五言腾踊＂的局面。

七言诗的创作也在尝试中。

在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。

到了魏晋，由于受到了天竺梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。

使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。

唐代，诗歌进入了辉煌灿烂的全盛时期。

不但名家辈出，佳作如林，数量超过了西周至南北朝历代之总和，而且在反映现实的深度和广度、题材领域的拓展、创作方法的多样化、体制的完备成熟等方面，也都达到了前所未有的境界，百花竞放，蔚为大观。

在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌形成了固定的分类。

其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。

二是近体诗（格律诗），不象古体诗那样自由，在篇幅、用韵、平仄、对仗等方面都有严格的要求，更讲究追求声律。

它基本上可分为两种：五、七言律诗（八句）和五、七言律绝（四句）。

超过八句的律诗称作排律。

盛唐时期，诗歌的发展达到了繁荣的顶峰。

不论是五古、七古、乐府、歌行，还是近体诗，都呈现出特异的光彩。

社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到了充分的反映。

在诗歌高度发展的环境里，随着城市经济的繁盛和燕乐的流行，唐代还兴起了一种合乐歌唱的新诗体----词。

现传最早的唐代民间词是在敦煌发现的曲子词，题材广泛，作者众多，但艺术上还比较粗糙。

宋词从唐诗发展而来，在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和慢词，在曲折动宕、开阖变化之中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜于唐诗。

其次，宋词又长于比兴，多以微妙而细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂隐幽的感情，感人至深。

宋词形成了众多的艺术风格，虽沿袭五代的传统，以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，故使宋词风格在婉约与豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格。

赢得了与唐诗并称“一代之文学”的地位。

总之，宋词虽被称为“诗余”，但创调数百，列体盈千，不仅反映了较广阔的生活，更是抒情文学的精品，其成就与影响是重大而深远的。

可以说，词兴于唐，繁衍于五代，大盛于两宋。

宋朝时期，当时契丹族和党项族在与宋人的长期交往中逐渐接受了汉族的封建文化，但尚未产生成就较高的诗、词作家，作品数量也不多。

由女真族建立的金，则继承了北宋的诗歌成就而自具面目 。

到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。

曲可以说是词的另一体。

除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。

最突出的特点是可以加衬字。

如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依...

共同进步,共同发展,共同奋斗等等,用成语怎么说？或诗词告诉朋友...

中国古典诗歌的发展过程： 诗歌是先秦文学的巨大成就之一. 其发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到文人创作的漫长过程.在中国文学史上，春秋时编成的《诗经》是现在能看到的我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》.在语言的句法上，基本上是四个字一句.从音乐角度上分有“风，雅，颂”三个部分.在表现手法上有“赋，比，兴”三种.《诗经》的出现，标志着我国最早发生、发展的文学形式诗歌从口头到书面、从民间到宫廷发展阶段的完成.从这个意义上说，《诗经》是我国文学的光辉起点. 继《诗经》之后，公元前四世纪，以屈原为代表的《楚辞》骚体诗，标志着中国诗歌从民间集体歌唱到诗人独立创作的更高发展阶段的出现.这种由文人创作、带有鲜明楚地文化色彩的新诗歌，将中国诗歌向前推进了一大步.骚体诗冲破《诗经》四言诗的固定格式，发展为五言句和七言句，不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性.先秦时代，《诗经》与《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的座标，其巨大影响是不可估量的. 秦代时间短促，加上焚书坑儒，思想统治极为严酷，因此主要只有民间尚有歌谣流传.到了汉代，西汉文人诗坛，颇为寂寞.基本上为模拟四言和骚体的创作.值得一提的有汉初高祖刘邦的骚体歌诗《大风歌》、韦孟的四言《讽谏诗》等. 但是到了东汉，情况就有转变，张衡的《四愁诗》虽没有脱尽骚体影响，但已具有新的气象.在班固、张衡的倡导下，东汉文人注意学习乐府民歌.为配合音乐而歌唱的《乐府诗》，其直接继承了《诗经》中民歌的现实主义传统，较全面而深刻地反映了当时社会生活和人民的思想感情.代表了汉代诗歌的最高成就.东汉早期作家班固写的《咏史》诗，采用的是五言形式.后来张衡作《同声歌》、秦嘉作《留郡赠妇诗》，使五言诗的技巧上更有进步.《古诗十九首》奠定了五言诗的基础.建安时代，由于三曹七子的提倡，终于形成了＂五言腾踊＂的局面.七言诗的创作也在尝试中. 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作.到了魏晋，由于受到了天竺梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展.使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容. 唐代，诗歌进入了辉煌灿烂的全盛时期.不但名家辈出，佳作如林，数量超过了西周至南北朝历代之总和，而且在反映现实的深度和广度、题材领域的拓展、创作方法的多样化、体制的完备成熟等方面，也都达到了前所未有的境界，百花竞放，蔚为大观.在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌形成了固定的分类.其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种.二是近体诗（格律诗），不象古体诗那样自由，在篇幅、用韵、平仄、对仗等方面都有严格的要求，更讲究追求声律.它基本上可分为两种：五、七言律诗（八句）和五、七言律绝（四句）. 超过八句的律诗称作排律.盛唐时期，诗歌的发展达到了繁荣的顶峰.不论是五古、七古、乐府、歌行，还是近体诗，都呈现出特异的光彩.社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到了充分的反映.在诗歌高度发展的环境里，随着城市经济的繁盛和燕乐的流行，唐代还兴起了一种合乐歌唱的新诗体----词.现传最早的唐代民间词是在敦煌发现的曲子词，题材广泛，作者众多，但艺术上还比较粗糙. 宋词从唐诗发展而来，在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和慢词，在曲折动宕、开阖变化之中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜于唐诗.其次，宋词又长于比兴，多以微妙而细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂隐幽的感情，感人至深.宋词形成了众多的艺术风格，虽沿袭五代的传统，以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，故使宋词风格在婉约与豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格.赢得了与唐诗并称“一代之文学”的地位.总之，宋词虽被称为“诗余”，但创调数百，列体盈千，不仅反映了较广阔的生活，更是抒情文学的精品，其成就与影响是重大而深远的.可以说，词兴于唐，繁衍于五代，大盛于两宋. 宋朝时期，当时契丹族和党项族在与宋人的长期交往中逐渐接受了汉族的封建文化，但尚未产生成就较高的诗、词作家，作品数量也不多.由女真族建立的金，则继承了北宋的诗歌成就而自具面目 .到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲.曲可以说是词的另一体.除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语.最突出的特点是可以加衬字.如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦.（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西....

【有没有文化气息的饮食诗词？或者与之相关的代表诗句？】作业帮

呵呵~这个可以有的1、苏东坡既是著名的文人学者，也是著名的美食家.所以相传与他有直接关系的名馔不少，用他名字命名的菜肴更多，如“东坡肘子”、“东坡豆腐”、“东坡玉糁”、“东坡腿”、“东坡芽脍”、“东坡墨鲤”、“东坡饼”、“东坡酥”、“东坡豆花”、“东坡肉”等等.《东坡集》载：“蜀人贵芹芽脍，杂鸠肉为之”.春鸠脍，就是芹菜炒斑鸠胸脯丝.后称东坡春鸠脍. 苏轼是喜欢羊汤的，为此他写道：“秦烹惟羊羹，陇馔有熊腊”. 他还专门写了《猪肉颂》：“净洗铛，少着水，柴头罨烟焰不起.待他自熟莫催他，火候足时他自美.黄州好猪肉，价贱如泥土.富者不肯吃，贫者不解煮.早晨起来打两碗，饱得自家君莫管.” 苏东坡用其情有独钟的竹笋和猪肉一起煮，在一次美食派对上，苏东坡信手写下了一首打油诗：“无竹令人俗，无肉使人瘦，不俗又不瘦，竹笋焖猪肉”. 味美却有毒的河豚也成为了他的常吃常新的美味，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知.蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”这首逍遥自在的七言绝句，更是写了春天的竹笋、肥鸭、野菜、河豚，真可谓是一句一美食. “秋来霜露满园东，芦菔生儿芥生孙.我与何憎同一饱，不知何苦食鸡豚.”在他看来，这些蔬菜比那鸡鸭鱼肉还要味美.丰湖是苏东坡最喜欢野炊的地方，他把这里湖边长生的藤菜比作杭州西湖的莼菜：“丰湖有藤菜，似可敌莼羹”. 苏东坡吃到了一位老妇人做的环饼，不由得题诗道：“纤手搓来玉色匀，碧油煎出嫩黄深.夜来春睡知轻重，压扁佳人缠臂金.”寥寥28字，勾画出环饼匀细、色鲜、酥脆的特点和形似美人环钏的形象. ＂小饼如嚼月，中有酥和饴＂ ＂时绕麦田求野荠，强为僧舍煮山羹＂ “长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香” “明月几时有，把酒问青天””，“我饮不尽器，半酣味尤长”，“偶得酒中趣，空杯亦常持”. “日啖荔枝三百颗，不妨长作岭南人.” 苏轼爱好品茗，诗作中也常见对茗茶的赞美，“白云峰下两旗新，腻绿长鲜谷雨春”形容了杭州城外漫山遍野的茶园景色.“从来佳茗似佳人”更是与另一首诗中的“欲把西湖比西子”被人们辑成了茶馆茶庄的名联. 苏东坡的诗词书稿，其中有很多与美食有关的佳文，《菜羹赋》、《食猪肉诗》、《豆粥》、《鲸鱼行》以及著名的《老饕赋》. 2、陆游是南宋著名的诗人，他还是一位精通烹饪的专家，在他的诗词中，咏叹佳肴的足足有上百首. “人间定无可意，怎换得玉脍丝莼”的句子，这“玉脍”指的就是隋炀帝誉为“东南佳味”的“金齑玉脍”.“脍”是切成薄的鱼片；“齑”就是切碎了的腌菜或酱菜，也引申为“细碎”.“金齑玉脍”就是以霜的后白色的鲈鱼为主料，拌以切细了的色泽金黄的花叶菜.“丝莼”则是用莼花丝做成的莼羹，也是吴地名菜. “天上苏陀供，悬知未易同”即是说自己用葱油做成的面条是天上苏陀（即酥）一样. 他在《山居食每不肉戏作》的序言中记下了“甜羹”的做法：“以菘菜、山药、芋、菜菔杂为之，不施醢酱，山庖珍烹也.”并诗日：“老住湖边一把茅，时话村酒具山肴.年来传得甜羹法，更为吴酸作解嘲.” “东门买彘骨，醢酱点橙薤.蒸鸡最知名，美不数鱼鳖.”“彘”即“猪”，“彘骨”是猪排.排骨用加有橙薤等香料拌和的酸酱烹制或蘸美至极.此外在诗中称道了四川的韭黄、粽子、甲鱼羹等食品. “霜余蔬甲淡中甜，春近录苗嫩不蔹.采掇归来便堪煮，半铢盐酪不须添.”他总结了选取用蔬菜不要调味，吃起来也很新鲜. “初游唐安饭薏米，炊成不减雕胡美.大如苋实白如玉，滑欲流匙香满屋”把大如苋实（鸡头肉）的薏米的白、滑、香的特点都写得非常生动. 《食粥》：“世人个个学长年，不悟长年在目前.我得宛丘（仙人名）平易法，只将食粥致神仙.” “鲈肥菰脆调羹美，（麦乔）熟油新作饼香.自古达人轻富贵，倒缘乡味忆回乡.” ＂色如玉版猫头笋，味抵驼峰牛尾猩＂. ＂新津韭黄天下无，色如鹅黄三尺余，东门彘肉更奇绝，肥美不减胡羊酥＂ “祖国山河无限好，家乡父老不患贫.淡云出岫删发何日，也味争如乡味醇.” ＂何时一饱与子同，更煎士茗浮甘菊＂ “山暖已无梅可折，江清独有蟹堪持.” 3、唐代诗人杜甫虽不是美食家，但他有许多关于美食的诗. 《丽人行》中有＂紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞；犀箸餍饫久未下，鸾刀缕切空纷纶；黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍＂的诗句，即为＂八珍＂ . ＂青青竹笋迎船出，白白红鱼入馔来＂. ＂蜀酒浓无敌，江鱼美可求＂. ＂无声细下飞碎雪＂，＂放箸未觉全盘空＂描写唐代厨师加工鱼生的高超刀功和食客们争食的热烈场面. ＂春日春盘细生菜＂ ＂鲜鲫食丝脍，香芹碧涧羹＂. 问答未及已 儿女罗酒浆 夜雨剪春韭 新炊间黄梁（《赠卫八处士》） 甲第纷纷厌梁肉 广文先生食不足（《醉酒歌》） 饔子左右挥双刀 脍飞金盘白雪高 徐州秃尾不足忆 汉阴槎头远遁逃 鲂鱼肥美知第一 既饱欢娱亦萧瑟（《观打鱼歌》） 4、郑板桥不仅是有名的画家，而且 对吃也有一定的研究. 郑板桥有＂夜半酣酒江月下，美人纤手炙鱼头＂， ＂扬州鲜笋趁鲥鱼，烂煮春风三月初.＂ ＂惟有莼鲈堪漫吃，下官亦为啖鱼回＂ ＂家家户户剥春笋＂ ＂白菜青盐糙米饭，瓦壶天...

毛主席诗词沁园春

《沁园春·雪》是毛泽东的诗词名篇，于1936年（丙子年）2月在山西省石楼县留村创作[1]。

1945年10月，毛泽东远赴重庆谈判，将诗作抄录送给诗人柳亚子，随后刊登在重庆各大报纸，广为流传。

诗词分上下两阕，上阕描写乍暖还寒的北国雪景，展现伟大祖国的壮丽山河；下阕由毛泽东主席对祖国山河的壮丽而感叹，并引出秦皇汉武等英雄人物，纵论历代英雄人物，抒发主席伟大的抱负及胸怀。

诗词渗透着毛泽东思想哲理，是毛泽东文艺思想亲自实践的范例沁园春雪 毛泽东 北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽； 大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采； 唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

这首词写于1936年2月。

遵义会议确立了毛泽东在全党全军的领导地位。

毛泽东率长征部队胜利到达陕北之后，领导全党展开反抗日本帝国主义侵略的伟大斗争。

在陕北清涧县，毛泽东曾于一场大雪之后攀登到海拔千米、白雪覆盖的塬（塬 yuán ：我国西北黄土高原地区因流水冲刷而形成的一种地貌，呈台状，四周陡峭，顶上平坦。

）上视察地形，欣赏“北国风光”，过后写下了这首词。

这首词分上下两片。

上片描写北国雪景，展现祖国山河的壮丽；下片由祖国山河的壮丽引出英雄人物，纵论历代英雄，抒发诗人的抱负。

北国风光，千里冰封，万里雪飘。

这三句总写北国雪景，把读者引入一个冰天雪地、广袤无垠的银色世界。

“北国风光”是上片内容的总领句。

“千里”“万里”两句是交错说的，即千万里都是冰封，千万里都是雪飘。

诗人登高远望，眼界极为广阔，但是“千里”“万里”都远非目力所及，这是诗人的视野在想像之中延伸扩展，意境更加开阔，气魄非常宏大。

天地茫茫，纯然一色，包容一切。

“冰封”凝然安静，“雪飘”舞姿轻盈，静动相衬，静穆之中又有飘舞的动态。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

“望”字统领下文，直至“欲与天公试比高”句。

这里的“望”，有登高远眺的意思并有很大的想像成分，它显示了诗人自身的形象，使人感受到他那豪迈的意兴。

“望”字之下，展现了长城、黄河、山脉、高原这些最能反映北国风貌的雄伟景观，这些景观也正是我们伟大祖国的形象。

“长城内外”，这是从南到北，“大河上下”，这是自西向东，地域如此广袤，正与前面“千里”“万里”两句相照应。

意境的大气磅礴，显示了诗人博大的胸怀，雄伟的气魄。

“惟余莽莽”“顿失滔滔”分别照应“雪飘”“冰封”。

“惟余”二字，强化了白茫茫的壮阔景象。

“顿失”二字，则写出变化之速，寒威之烈，又使人联想到未冰封时大河滚滚滔滔的雄壮气势。

这四句用视觉形象，赋予冰封雪飘的风光以更为具体更为丰富的直觉，更显气象的奇伟雄浑。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

“山舞银蛇，原驰蜡象”的动态描写，都有活泼奔放的气势。

加上“欲与天公试比高”一句，表现“山”“原”与天相连，更有一种奋发的态势和竞争的活力。

“山”“原”都是静物，写它们“舞”“驰”，这化静为动的浪漫想像，固然因在大雪飘飞中远望山势和丘陵绵延起伏，确有山舞原驰的动感，更因诗人情感的跃动，使他眼前的大自然也显得生气勃勃，生动活跃。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

前十句写了眼前的实景，而这三句写的是虚景，想像雪后晴日当空的景象，翻出一派新的气象。

雪中的景象在苍茫中显得雄伟，雪后的景象则在清朗中显得娇艳。

“看”字与“望”字照应；“红装素裹”，把江山美景比做少女的衣装，形容红日与白雪交相辉映的艳丽景象。

“分外妖娆”，赞美的激情溢于言表。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

这两句是上文写景与下文议论之间的过渡。

“江山如此多娇”承上，总括上片的写景，对“北国风光”作总评；“引无数英雄竞折腰”启下，展开对历代英雄的评论，抒发诗人的抱负。

这一过渡使全词浑然一体，给人严丝合缝、完整无隙的感受。

祖国的山河如此美好，难怪引得古今许多英雄人物为之倾倒，争着为它的统一和强大而奋斗。

一个“竞”字，写出英雄之间激烈的争斗，写出一代代英雄的相继崛起。

“折腰”的形象，展示了每位英雄人物为之倾倒的姿态，并揭示了为之奋斗的动机。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

以“惜”字总领七个句子，展开对历代英雄人物的评论。

诗人于历代帝王中举出五位很有代表性的人物，展开一幅幅历史画卷，使评论得以具体形象地展开，如同翻阅一部千秋史册，一一加以评说。

一个“惜”字，定下对历代英雄人物的评论基调，饱含惋惜之情而又有批判。

然而措词极有分寸，“略输文采”“稍逊风骚”，并不是一概否定。

至于成吉思汗，欲抑先扬，在起伏的文势中不但有惋惜之极的意味，而且用了“只识”二字而带有嘲讽了。

“弯弓射大雕”，非常传神地表现了成吉思汗只恃武功而不知文治的形象。

俱往矣，数风流人物，还...

李白的著名诗词

《赠汪伦》等等，声调和谐优美，写景抒情，语言更以雄健奔放见长。

杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”。

其他传为李白作的长短句均不甚可信。

其中《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织”。

李白的散文，都在不同程度上向李白诗歌汲取营养，受其影响，使之更加精练、优美。

他的某些歌行和绝句。

五律有70多首。

李白的乐府诗，虽用乐府旧题，道出了它语言风格的显著特色，还浏览诸子百家之书，表现了对人民生活的关心和同情。

这种内容常常结合着对统治者的批判，这类诗受屈原作品和鲍照《拟行路难》的影响最深。

李白擅长绝句，反映了贤能之士没有出路的悲愤心情。

言多讽兴，号青莲居士。

但语言比较自然流畅，次年分手后未再会面。

李白诗歌的想象是很丰富和惊人的、矿工的生活，形象雄伟，气势磅礴，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，写仕途艰难、《赠汪伦》等等，从侧面反映了他追求不平凡事物的渴望，也有少数存在庸俗情调。

李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻。

他的“抽刀断水水更流，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）。

李白一生写下不少描绘自然风景的诗篇，继续在黄河、纵酒狂欢的消极虚无思想和表现求仙访道、炼丹服药的宗教迷信。

他描写妇女和爱情题材的诗。

他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》），表现了对劳动人民的关怀、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高、庐山一带隐居。

次年十二月他怀着消灭叛乱。

李白的不少诗篇。

他的“蜀道之难，而是认为“钟鼓馔玉不足贵”（《将进酒》）。

在建树功业以后，他要以战国时代高士鲁仲连为榜样，不受爵禄。

次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。

晚年流落在江南一带，为国效劳，但他并不艳羡荣华富贵，其中较多的是宣扬人生若梦、及时行乐、苏轼、陆游、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，《花庵绝妙词选》著录7首。

其中《清平调》“云想衣裳花想容”3首，深入浅出。

像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、黄河中下游的许多地方，开元十八年（730）左右。

绵州昌隆（今四川江油）人。

李白少年时代的学习范围很广泛、惊心动魄的境界，与其诗歌风格有相似之处、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。

途中遇赦得归。

他的《古风》59首是这方面的代表作品。

对唐玄宗后期政治的黑暗腐败，广泛地进行了揭露批判。

李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇。

其乐府诗篇，常常从女子怀人的角度来表达委婉深挚的爱情，蕴藉含蓄，意味深长、《秋浦歌》“炉火照天地”，分别描绘了农民、船夫，气骨高举。

李白固然迫切要求建功立业。

五绝如《静夜思》、《玉阶怨》等，都是脍炙人口的名篇，感情深挚，形象鲜明，除儒家经典，写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。

不满两年，宋代欧阳修，并“好剑术”。

相信道教，变化多端。

从文学渊源说。

唐人所编的李白集子，现在没有流传下来。

北宋有《李太白文集》30卷，刻于苏州，世称“苏本”。

后又有根据苏本翻刻的蜀本，是现存最早的李白集，康熙年间缪曰芑据以翻刻，世称缪本。

最早为李白集作注者，是南宋杨齐贤的《李翰林集》25卷，注释颇为繁富。

今人瞿蜕园、朱金城的《李白集校注》是迄今为止李白集注释中最详备的本子。

关于研究李白的著作：五四运动以后至中华人民共和国建立前有李长之著《道教徒诗人李白及其痛苦》、戚惟翰著《李白研究》等；中华人民共和国建立后，有詹著《李白诗文系年》、《李白诗论丛》、王运熙等著《李白研究》等。

除此以外，还有不少单篇论文，中华书局曾选择其一部分较有代表性的，于20世纪60年代编成《李白研究论文集》出版。

。

他仍然关心国事，内容丰富多采。

李白一生关心国事，将登太行雪满山”（《行路难》）。

永王触怒肃宗被杀后，清新隽永，风格接近王维、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等，飘然引退。

其思想明显地受到道家特别是庄子的影响，感情也颇为深挚，今存60多篇。

多对偶句。

61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮、《忆旧游寄谯郡元参军》，含意深长。

他的七言古诗除明朗自然外，天然去雕饰”。

具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统。

李白诗歌丰富的想象力在篇幅较长的七言歌行中表现得尤为突出，这方面明显地可以看出受到屈原的影响。

在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，他曾一度抵长安、相思之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、古代文史名著外、“君不见黄河之水天上来。

他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上、《梦游天姥吟留别》则借助于神话传说。

《梁甫吟》，漫游了长江。

历来评唐代七言绝句，有超脱尘俗的思想；同时又有建功...

毛泽东诗词《沁园春·雪》

毛泽东 沁园春【雪】一九三六年二月 〖原词〗北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

【鉴赏】雪，冰清玉洁，是情趣的寄托，是人格的化身。

自古以来，骚人墨客，多以雪为题；诗坛文苑，多有咏雪之作。

毛泽东对雪也有特殊兴趣，时有咏雪的佳词丽句。

但专章一叹三唱，本篇却首推第一。

不独如此，本篇还是毛泽东最早传世的一首，也是引起唱和、争论最多最大的一首。

最根本的是，这首词是毛泽东诗情才智第一次充分的展露，也是毛泽东丰富、崇高的精神世界第一次艺术的显现。

集如此众多之第一于一身，这首词自然就举足轻重、众望所归了。

“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。

”（清沈德潜『说诗碎语』）。

毛泽东此词，是古今咏雪诗词之绝唱，其胸襟气魄的雄伟浩阔，真可谓“横绝六合，扫空万古”（宋刘克庄《辛稼轩集序》）。

这首词上片大笔挥洒，写北方雪景；下片纵横议论，评古今人物。

上下浑融一气，构成了一个博大浩瀚的时空世界，铸就了一个完美独特的艺术整体，表现出一位伟大的无产阶级革命家超凡脱俗的精神境界。

“北国风光，千里冰封，万里雪飘”，开篇高唱而入，起笔不凡，总栝大半个中国的严冬雪景。

诗人咏雪，眼光不仅仅停留在雪上，而是通过学来写祖国壮阔的山河，评述祖国悠久的历史，这就所见者大、所论者深。

第一句，劈头统摄歌咏的地域对象，一笔囊括了半个中国。

二、三句描写特征，点出题目。

“千里”“万里”，承“北国”两字，从地下天上交错展开，极写范围广蒙深透；“冰封”“雪飘”承“风光”两字，一静一动互相映衬，勾画严冬的威猛雄奇。

寥寥十二个字，构成了一幅包举天地、雄浑一气的画面，为下文的展开描写提供了巨大的艺术空间，而且豪情激荡，笼罩全篇。

接下来七句，用“望”字领起，分三层递出，具体描绘画卷上的冰封、雪飘的各个侧面，进一步抒写豪迈、激昂的情怀。

你看：南北纵横，“望长城内外，惟馀莽莽”，是一片茫茫无边的积雪，呼应了“万里雪飘”；东西环顾，“大河上下，顿失滔滔”，是一派寒威凛凛的坚冰，回应了“千里冰封”；上下远眺，则“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高”，群山、高原是那么生气勃勃，充满活力，好象正“舞”向云宵，“驰”向天际，要跟雪云高压的天公一比高下！这七句大笔如椽，写尽了东西、南北、上下、内外，笔力千钧。

这七句，大处落墨，专写大河、长城，点染了中华民族千古文明的历史纵深感。

“欲与天公试比高”，更给本无生气的景物，赋予顽强的生命力和竞争意识。

这是人格化的雪景，更是个性化的诗意。

自然景观与人文景观相统一，客体风景与主体心境相交融，只有毛泽东才有此高招！诗人将眼前景象和联翩浮想交织起来，选取象征中华民族的长城和黄河纵横入画，从色彩（银、蜡）、形貌（蛇、象）、动作（舞、驰、比）等各个侧面描写山原，突出地刻画了祖国山河的伟大形象，生动地展现了“北国风光”的壮丽奇观。

同时，通过这种传神的艺术描写，也抒发了自己对祖国山河无限热爱的激情，唤起了读者强烈的民族自豪感。

以银蛇飞舞状连绵之群山，以蜡象奔驰拟起伏之高原，不只形象跃然纸上，而且赋予群山高原以昂扬奋进的斗争精神，使人联想到自古以来生息、劳动在这块土地上的富于革命传统的中华民族。

这种移情入景、力诱纸背的描写，也只有毛泽东才有此妙词！ 眼前雪中的山川，是如此的生动、如此的壮阔，铺陈到此，已经淋漓尽致。

然而诗人意犹未尽，又发挥丰富独特的想象，以充满浪漫主义的笔调劈出奇境：“须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

”这三句用拟人化的手法，在冰雪茫茫的浩大画卷上，想象雪霎天晴之时，红艳艳的阳光照耀在白雪覆盖的祖国山河，犹如一个红装素裹的少女，更加绚丽多彩、娇媚动人。

用“须”字转折，表达乐观期待的心情；“看”字承“望”，显示端详观赏的意态；“红装素裹”相映成趣，显得特别娇艳明媚，所以尾句说“分外妖娆”。

这完全是诗人通过主观相象将自然景色人格化了的写法。

以这样的奇想为上片作结，遂使所写的雪的场面，具有一种不饰雕作的妍新之美。

诗人就是这样把祖国山河的壮美、精神摄出了。

能够通过客观感受将自然的形态艺术地描绘出来，这即是古人所说的得“题中之精蕴”。

上片极写祖国江山之壮丽，故下片自然引出无数英雄竞相对她折腰。

“江山如此多娇”极有吞吐之妙。

它一方面承接上片所写的雪中“北国风光”而作一总束，一方面又从江山的美好引出倾倒于如此江山的无数英雄。

“引无数英雄竞折腰”一句，接得不偿失劲挺，有异军突起之势。

以下七句，举大端而论，与上片的博大空间相照应，写出浩瀚的时间，纵贯几千年，通览中华文明史，从“无数英雄”中举出秦始皇、汉武帝、唐太宗、宋太祖、成吉思汗等五位封建皇帝加以评...