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以古诗为歌曲的流行歌曲王菲 《水调歌头》邓丽君《在水一方》毛宁《涛声依旧》廖百威《白云深处》李进《巴山夜雨》毛宁《大浪淘沙》吴涤清《烟花三月》《朝云暮雨》王力宏《花田错》刘德华最近的MV《继续谈情》

以古诗为歌曲的流行歌曲

王菲 《水调歌头》邓丽君《在水一方》毛宁《涛声依旧》廖百威《白云深处》李进《巴山夜雨》毛宁《大浪淘沙》吴涤清《烟花三月》《朝云暮雨》王力宏《花田错》刘德华最近的MV《继续谈情》中也加入了粤剧元素,曲风悲怆雅致,歌词更唱出“泪似帘外雨点滴到天明”这句经典的粤曲唱词。

《新鸳鸯蝴蝶梦》——部分选自李白的“抽刀断水水更流” 1、 寂寞沙洲冷 词:陈信荣曲:周传雄 ------ 自你走后心憔悴 白色油桐风中纷飞 落花似人有情这个季节 河畔的风放肆拼命地吹 不断拨弄离人的眼泪 那样浓烈的爱再也无法给 伤感一夜一夜 当记忆的线缠绕过往支离破碎 是慌乱占据了心扉 有花儿伴着蝴碟 孤燕可以双飞 夜深人静独徘徊 当幸福恋人寄来红色分享喜悦 闭上双眼难过头也不敢回 仍然捡尽寒枝不肯安歇微带着后悔 寂寞沙洲我该思念谁 卜算子 黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐,漏断人初静。

时见幽人独往来,缥缈孤鸿影。

惊起却回头,有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。

这方面成功的例子不少,最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑,其中收录了李煜的《相见欢》(无言独上戏楼),苏轼的《水调歌头》(明月几时有),范仲淹的《苏幕遮》(碧云天,黄叶地),秦少游的《桃园忆故人》(玉楼深锁多情种),聂胜琼的《鹧鸪天》(玉惨花愁出凤城),李煜的《乌夜啼》(林花谢了春红)和《虞美人》,欧阳修的《玉楼春》(别后不知君远近),朱淑真的《生查子》(去年元夜时,花市灯如昼)(这个琼瑶也用过,用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里,柳咏的《雨霖铃》,辛弃疾的《丑奴儿》(少年不识愁滋味),李之仪的《卜算子》(我住长江头,君住长江尾)等,有台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲,曲与词可谓珠联璧合,相得益彰,是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品,《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。

这张专辑里最有名的两首,一个是李煜的《〈虞美人〉(“春花秋月何时了,往事知多少”),一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》,那倒是对这首古典佳作现代版诠释了。

这首词其实在大陆也有多个谱曲版本,映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中,张都监家的丫鬟,后来为武松跳楼的那个,就曾弹唱了这一曲。

但这些多属于声乐作品的范畴,与流行隔着一段距离。

但从另一个角度上,说明了经典诗词与音乐的融合性。

我们再来换一个角度,流行歌曲多表现一种通俗文化,而古典诗词的介入,恰好将其雅的一面也推到了众人面前,也正说明了,艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟,关键在于融合的手段了。

要说的是,很多拿来主义的诗词歌曲,较为普遍地被运用在反映一些历史题材的影视作品中,恰到好处来表现或烘托剧中人物的一种情绪或胸怀。

大家比较熟悉的有岳飞的《满江红》,在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中都曾被谱曲配唱,最有名的可能要数张明敏的那个版本到了。

香港的武侠剧和历史剧中是最爱用这类作品的。

而大陆方面,则多在表现某一主题的文艺活动中,喜欢讲一些相关的唐诗宋词谱曲演唱,比如孟郊的《游子吟》等,来表现一种既定的主题,籍诗词的影响力与歌曲的感染力来引导听众进入状态,从而受到预定的效果。

另外一首广为传唱的则是徐小凤的那首《别亦难》,用的是李商隐的《无题》“相见时难别亦难/东风无力百花残/春蚕到死丝方尽/蜡炬成灰泪始干”。

唐诗宋词构成了现代流行歌曲与创作的一个重要素材来源,并成为其创作的一种表达方式. 文学创作素来讲究一个广征博引,引经据典,物为我用,从而提示其所表现主体的广泛性.许多现代的流行词作人,更是希望借用一些古典诗词中的典故或内容,将其展开或以其为思路加以演绎,继而展现一段现代的故事情感。

这方面最为突出的有两个人,一是台湾的琼瑶,她的很多歌词里都喜欢借用一些唐诗宋词中的名句,如“才下眉头,却上心头”,“庭院深深几许”,“青山依旧在,几度夕阳红”等,这与她一贯苦恼经营的古典婉约女子形象是十分吻合的,也非常配合她所创作出的各种形象,一派的诗情画意,不食人间烟火状。

另一个是大陆的陈小奇,他是大陆歌坛岭南派创作人的领军人物。

他又一个颇有吴市影响的的“涛声依旧三部曲”,《涛声依旧》(毛宁)、《白云深处》(廖百威)和《巴山夜雨》(李进),单从歌名上来看,已经是和古诗词有扯不断的联系了。

《涛声依旧》中他分别用到张继的《枫桥夜泊》(“留下一盏渔火让它停泊在枫桥边”,“月落乌啼总是千年的风霜”),《白云深处》则分别用到“白云深处有人家”还有杜牧的《山行》(“坐在路口对着夕阳西下,白云深处没有你的家,你说你喜欢这枫林景色,其实这霜叶也不是当年的二月花”,“等车的你走不出你心中的那幅画,卷起这片秋色才能找到你的春和夏”,“等车的你为什么还惨不破这一霎那?别为一首歌把你的心唱哑”。

后来他又写了《烟花三月》,《朝云暮雨》(均为吴涤清演唱),还有一首毛宁的《大浪淘沙》,他是大陆...

古诗词改编出来的歌曲

杨小琳的专辑《绿蓑衣》 很经典的一张专辑,由国内著名的雨果公司录制的发烧大碟。

《绿蓑衣》选用了10首中国古诗词,加以重新配乐创作“新唱”。

“绿蓑衣”所选的中国古诗词,包括有《诗经 王风》中的《采葛》,汉乐府《柏和曲》中的《江南》,唐朝张志和的《渔歌子》,后唐李煜的《鸟夜啼》,至于李之仪的《卜算子》,欧阳修的《生查子》,晏殊的《浣溪沙》,李清照的《一剪梅》就更是传诵千古,不少名句至今流传不衰。

最明显的是她在这张专辑中所唱的《相思意》、《隔三秋》、《吹裙带》等歌曲。

专辑曲目: 1.吹裙带 2.独徘徊 3.隔三秋 4.江南 5.留人醉 6.绿蓑衣 7.却上心头 8.人约黄昏 9.相思意 10.心悠然 11.却上心头(漫板) 二、邓丽君的古诗词歌曲专辑《淡淡幽情》 1、《清夜悠悠》——改编自秦少游《桃园忆故人》 2、《有谁知我此时情》——聂胜琼(宋)词牌:鹧鸪天 3、《胭脂泪》——李煜 词牌:乌夜啼 4、《人约黄昏后》—— 欧阳修 词牌:生查子 5、《相看泪眼》——柳永 词牌:雨霖铃 6、《思君》——李之仪 词牌:卜算子 7、《独上西楼》——南唐李煜《相见欢》 8、《月满西楼》——自李清照《一剪梅》 三、其它的还有: 1、《送别》 2、《几多愁》——《虞美人》南唐李煜 3、《独上西楼》——《相见欢》南唐李煜 4、《但愿人长久》——《水调歌头》苏轼 5、《别亦难》——李商隐《无题·相见时难别亦难》 6、《芳草无情》——范仲淹【苏幕遮】 7、《欲说还休》——辛弃疾 【丑奴儿】,又名《采桑子》 8、《万叶千声》——欧阳修 【玉楼春(又名:木兰花)】 梅艳芳的 参考资料:http://iask.sina.com.cn/b/11188051.html 回答者: 小筱歆 - 初学弟子 一级 12-13 08:01 我来评论 提问者对于答案评价:虽然也并不是最全 但是谢谢了评价已经被关闭 目前有 2 个人评价 好 0% (0) 不好 100% (2) 相关内容 ? 带古诗词的流行歌曲 ? 请推荐一些歌词是古诗词的流行歌曲,比如王菲的但愿... ? 根据古诗词改编的流行歌曲都有哪些 ? 有哪些有名的古诗词成了现在的流行歌曲 ? 以古代诗词为依托的流行歌曲有哪些 查看同主题问题:改编 流行歌曲 古诗词 奖励 其他回答 共 5 条 伊能静的《越奴娇》 1.歌曲:长相思 歌手:s.h.e 专辑:super star hebe:离开人离了心不开 等待等成迫不及待 selina:不在是现在不在或永远不再 越爱越怕坠落悬崖 ella:难捱自从寂寞以来青苔把泪眼都覆盖 hebe:心海已心如死海 selina hebe:浪花再不开 hebe:尘埃却又惹来澎湃 ella:长相思长几个夜晚 hebe:长相思不如长相伴 selina:若拥抱时光太少太短青春多荒凉 ella:长相思长不过天长 hebe:长相思太长心不安 s.h.e:怕就怕春光灿烂成遗憾 selina:意难忘 (rap)寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚 乍暖还寒时候最难将息三杯两盏淡酒 怎敌他晚来风急雁过也最伤心 却是旧时相识满地黄花堆积 ella:难捱自从寂寞以来青苔把泪眼都覆盖 hebe:心海已心如死海浪花再不开 ella:尘埃却又惹来澎湃 s.h.e:长相思长几个夜晚 长相思不如长相伴 s.h.e:若拥抱时光 hebe:太少 selina:太短 s.h.e:青春多荒凉 s.h.e:长相思长不过天长 长相思太长心不安 怕就怕春光灿烂到最后只剩意难忘 ella:长相思长几个夜晚 hebe:长相思不如长相伴 selina:若拥抱时光太少太短 s.h.e:青春多荒凉 s.h.e:长相思长不过天长 长相思太长心不安 怕就怕春光灿烂成遗憾意难忘 s.h.e:长相思长不过天长 长相思太长心不安 怕就怕春光灿烂成遗憾 selina:只剩意难忘 应该是李清照的 2.歌曲:念奴娇 歌手:伊能静 专辑:princess a 江山如此多娇 引无数英雄竞折腰 美人如此多娇 英雄连江山都不要 一颦一语如此温柔妖娇 再美的江山都比不上红颜一笑 像鸟一样捆绑 绑不住她年华 像繁华正盛开 挡不住她灿烂 少年英姿焕发 怎么想都是她 红尘反复来去 美人孤寂有谁问 大江东去浪淘尽千古风流人物 故垒西边人道是三国周郎赤壁 乱石崩云惊涛裂岸卷起千堆的雪 羽扇纶巾谈笑间强虏灰飞烟灭 江山如此多娇 引无数英雄竞折腰 美人如此多娇 英雄连江山都不要 一颦一语如此温柔妖娇 再美的江山都比不上红颜一笑 像鸟一样捆绑 绑不住她年华 像繁华正盛开 挡不住她灿烂 少年英姿焕发 怎么想都是她 红尘反复来去 美人孤寂有谁问 大江东去浪淘尽千古风流人物 故垒西边人道是三国周郎赤壁 乱石崩云惊涛裂岸卷起千堆的雪 羽扇纶巾谈笑间强虏灰飞烟灭 没有你爱不会有我 你已不在怎么偷活 一代一代美人像梦 梦醒之后只剩传说 江山如此多娇 引无数英雄竞折腰 美人如此多娇 英雄连江山都不要 一颦一语如此温柔妖娇 再美的江山都比不上红颜一笑 会眸一笑百媚生情 六宫粉黛颜色失去 春寒赐浴华清池洗 始是新承恩泽时期 云鬓花颜金步缓摇 芙蓉帐暖夜夜春宵 春宵苦短日阳高照 从此君王不早朝起 千古风流 都看今朝 把酒高歌 只需欢笑 谁还想明朝(多少豪杰) 只为红颜呀(将江山忘掉) 四面楚歌啊(江山哪比得上红颜花娇) 都能笑傲 九重城开烟尘升起 千乘万骑西南行军 六军不发无奈何矣 宛转峨嵋马前离去 君王掩...

【古诗改编的歌曲】哪些古诗词被谱上了旋律,成为了现代传唱的歌曲...

李清照的《一剪梅·红藕香残玉簟秋》被改编为《月满西楼》。

李煜的《虞美人·春花秋月何时了》改编为歌曲以后还是叫《虞美人》。

苏轼的《水调歌头·明月几时有》改编成《但愿人长久》,邓丽君唱的,王菲是翻唱,这首歌不叫《明月几时有》。

明月几时有只是一句歌词。

岳飞的《满江红·怒发冲冠凭栏处》改编成歌曲也还是叫《满江红》。

《诗经·蒹葭》。

被化改为《在水一方》。

也就是,是按那个意境,引用了一些原词来写,但并不完全是原词。

李清照的《声声慢·寻寻觅觅》被化用到SHE《长相思》中作了一段RAP。

苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》被化用到伊能静《念奴娇》里作了一段歌词。

《水调歌头》《高山流水》《琵琶行》《十面埋伏》 伊能静《念奴娇》 曹颖《蝶恋花》 雷佳《江山颂》 风中采莲《忆江南》 姜育恒《梅花三弄》 SHE《长相思》 孙楠《敦煌日月》 与非门《满江红》总之非常多

一首MV中出现很多中国古诗词的粤语歌

邓丽君《在水一方》——《诗经》中的《蒹葭》 王力宏《盖世英雄》中的《花田错》——选自《花田错》 刘德华最近的MV《继续谈情》中也加入了粤剧元素,曲风悲怆雅致,歌词更唱出“泪似帘外雨点滴到天明”这句经典的粤曲唱词。

《新鸳鸯蝴蝶梦》——部分选自李白的“抽刀断水水更流” 王菲的《但愿人长久》徐小凤的《别亦难》《烟花三月》,《朝云暮雨》均为吴涤清演唱毛宁的《大浪淘沙》。

这方面成功的例子不少,最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑,其中收录了李煜的《相见欢》(无言独上戏楼),苏轼的《水调歌头》(明月几时有),范仲淹的《苏幕遮》(碧云天,黄叶地),秦少游的《桃园忆故人》(玉楼深锁多情种),聂胜琼的《鹧鸪天》(玉惨花愁出凤城),李煜的《乌夜啼》(林花谢了春红)和《虞美人》,欧阳修的《玉楼春》(别后不知君远近),朱淑真的《生查子》(去年元夜时,花市灯如昼)(这个琼瑶也用过,用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里,柳咏的《雨霖铃》,辛弃疾的《丑奴儿》(少年不识愁滋味),李之仪的《卜算子》(我住长江头,君住长江尾)等,有台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲,曲与词可谓珠联璧合,相得益彰,是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品,《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。

这张专辑里最有名的两首,一个是李煜的《〈虞美人〉(“春花秋月何时了,往事知多少”),一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》,那倒是对这首古典佳作现代版诠释了。

这首词其实在大陆也有多个谱曲版本,映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中,张都监家的丫鬟,后来为武松跳楼的那个,就曾弹唱了这一曲。

但这些多属于声乐作品的范畴,与流行隔着一段距离。

但从另一个角度上,说明了经典诗词与音乐的融合性。

我们再来换一个角度,流行歌曲多表现一种通俗文化,而古典诗词的介入,恰好将其雅的一面也推到了众人面前,也正说明了,艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟,关键在于融合的手段了。

要说的是,很多拿来主义的诗词歌曲,较为普遍地被运用在反映一些历史题材的影视作品中,恰到好处来表现或烘托剧中人物的一种情绪或胸怀。

大家比较熟悉的有岳飞的《满江红》,在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中都曾被谱曲配唱,最有名的可能要数张明敏的那个版本到了。

香港的武侠剧和历史剧中是最爱用这类作品的。

而大陆方面,则多在表现某一主题的文艺活动中,喜欢讲一些相关的唐诗宋词谱曲演唱,比如孟郊的《游子吟》等,来表现一种既定的主题,籍诗词的影响力与歌曲的感染力来引导听众进入状态,从而受到预定的效果。

另外一首广为传唱的则是徐小凤的那首《别亦难》,用的是李商隐的《无题》“相见时难别亦难/东风无力百花残/春蚕到死丝方尽/蜡炬成灰泪始干”。

唐诗宋词构成了现代流行歌曲与创作的一个重要素材来源,并成为其创作的一种表达方式. 文学创作素来讲究一个广征博引,引经据典,物为我用,从而提示其所表现主体的广泛性.许多现代的流行词作人,更是希望借用一些古典诗词中的典故或内容,将其展开或以其为思路加以演绎,继而展现一段现代的故事情感。

这方面最为突出的有两个人,一是台湾的琼瑶,她的很多歌词里都喜欢借用一些唐诗宋词中的名句,如“才下眉头,却上心头”,“庭院深深几许”,“青山依旧在,几度夕阳红”等,这与她一贯苦恼经营的古典婉约女子的形象是十分吻合的,也非常配合她所创作出的各种形象,一派的诗情画意,不食人间烟火状。

另一个是大陆的陈小奇,他是大陆歌坛岭南派创作人的领军人物。

他又一个颇有吴市影响的的“涛声依旧三部曲”,《涛声依旧》(毛宁)、《白云深处》(廖百威)和《巴山夜雨》(李进),单从歌名上来看,已经是和古诗词有扯不断的联系了。

《涛声依旧》中他分别用到张继的《枫桥夜泊》(“留下一盏渔火让它停泊在枫桥边”,“月落乌啼总是千年的风霜”),《白云深处》则分别用到“白云深处有人家”还有杜牧的《山行》(“坐在路口对着夕阳西下,白云深处没有你的家,你说你喜欢这枫林景色,其实这霜叶也不是当年的二月花”,“等车的你走不出你心中的那幅画,卷起这片秋色才能找到你的春和夏”,“等车的你为什么还惨不破这一霎那?别为一首歌把你的心唱哑”。

后来他又写了《烟花三月》,《朝云暮雨》(均为吴涤清演唱),还有一首毛宁的《大浪淘沙》,他是大陆词作家里古风最重的一个,喜欢讲古诗词中的名句或典故经过演绎与现代人的情感相结合而成歌词,由此而形成他独特的陈氏风格,也为中文流行歌词创作形成一个典范。

不过他主要是以描写个人情感为主. 后来有一个冯小泉,因为他本身史学民族乐器出身的,所以对民族文化自认就有很深的兴趣与植根,他的词作中也较多运用古诗词典故或名句,多是以古诗词来营造一种氛围,表现一种气魄,表达一种情怀,更偏重于一种社会责任和民族情怀的东西,比较熟悉的有《中华民谣...

求建国以来中国歌曲的发展变化

中国古诗词艺术歌曲在几代作曲家们的努力与探索中,已经形成了独特的创作理念与艺术特色

在充分肯定其艺术价值与发展进程的同时,我们也应看到,古诗词艺术歌曲发展过程中所存在的意识层面的重视不够、演唱曲目体系化欠缺、缺乏独特的演唱风格等问题,如何解决这些问题,值得我们去深思。

中国古诗词艺术歌曲所具有的艺术价值与发展空间还很广阔,在今后的发展中,我们应该继承与发扬前人已取得的宝贵经验,在创作与演唱风格上不断探索改进,为中国艺术歌曲的发展做出积极的贡献。

1929年,青主出版的一首《大江东去》,揭开了中国古诗词艺术歌曲创作的崭新篇章,由此产生了我国第一批严格意义上的古诗词艺术歌曲。

本文以建国以来中国古诗词艺术歌曲的发展历程与应用情况为研究对象,分别对20世纪50-60年代、80-90年代、21世纪以来三个时期进行了回顾、分析与反思。

20世纪50-60年代,正值国家刚刚独立的特殊历史时期,创作题材多以革命群众歌曲为主,艺术歌曲的创作数量并不多。

1958年,毛泽东诗词正式发表后,慢慢掀起一股依此为题材创作的古体诗词艺术歌曲的热潮,如李劫夫的《蝶恋花?答李淑一》、生茂、唐诃的《沁园春?雪》等。

而50-60年代唯一敢于大胆尝试根据古代诗词创作艺术歌曲并具有影响的作曲家是罗忠,其代表作品有1962年根据唐代杜牧的绝句三首谱曲的《山行》《南陵道中》《寄扬州绰判官》等,在这些创作中,他大胆采用了欧洲现代技法的和声语言,开始了其古诗词艺术歌曲的初步尝试,这些作品虽受到环境的影响,没有引起音乐界的足够重视,却是一次继往开来的重要探索。

罗忠在古诗词艺术歌曲方面的现代派创作探索,正是继承了其师谭晓麟的创作手法,并在与民族化结合方面作了大胆的创新,这种利用五声性十二音序列进行创作的技法,后来被许多作曲家屡试不爽。

这一写作技法的更新与尝试,对于古诗词艺术歌曲的现代派技法创作起到了承前启后的作用

另外,这一时期的古诗词艺术歌曲逐渐改变了以往作品中多以单乐段结构为主,为了体现原诗风格导致音域偏窄,旋律、节奏多为一字一音等问题,逐步注重歌曲中旋律音域的拓展,力度变化和发声法的要求更具体。

这一时期以来,虽受社会环境的影响,中国古诗词艺术歌曲的创作数量较少,并没有被作为一类歌曲形式重视起来,但对于古诗词艺术歌曲的推广,最重要体现在其对于上半叶艺术歌曲的整理与保存方面;50年代以后,人们逐渐认识到对20世纪上半叶的艺术歌曲进行保存与整理的重要性,许多作曲家们的艺术歌曲集被相继整理出版。

例如《黄自独唱歌曲选》《贺绿汀歌曲集》《青主独唱作品集》。

文革结束后,艺术歌曲的创作开始引起专业作曲家们的重视,特别是上世纪80年代以来,是我国新时期艺术歌曲发展的重要时期。

1980年罗忠发表的一首《涉江采芙蓉》,歌曲中极具特色的创作手法,充分发挥作曲者的想象力与创作力,达到了使旋律器乐化的效果,引起人们对于古诗词艺术歌曲创作的极大关注。

1982年,作曲家黎英海先生为唐诗《春晓》(唐?孟浩然)、《枫桥夜泊》(唐?张继)、《登鹳雀楼》(唐?王之焕)谱曲的三首古诗词艺术歌曲,刊登于《中国音乐》,其中尤为出色的《枫桥夜泊》,成为新时期以来古诗词艺术歌曲的经典之作,80年代以来,除以上作品外,优秀作品还包括罗忠创作的《鹧鸪天》(宋?晏几道)、《峨眉山月歌》(唐?李白)等,以及彭涛的《忆秦娥》(唐?李白),戴于吾的《清明》(唐?杜牧),及金湘的声乐套曲《子夜四十歌》(魏?乐府诗)、叶小纲的《送友人》(唐?李白)等。

这一时期古诗词艺术歌曲民族风格的探索在和声、旋律、结构、伴奏等方面均有了较为突出的体现。

除了以罗忠为代表的现代派创作以外,以黎英海为代表的民族风格的探索与尝试,彰显此类歌曲的“中国化”特色,侧重于作品的旋律性,突出浓郁的民族风格。

如《枫桥夜泊》中,在和弦结构方式上刻意回避了三度叠置,用非三度、附加音、五声纵合等手法取而代之,更有利于诠释古诗词艺术歌曲的风格特色。

而《春晓》中,运用线条性的音乐思维,突出民族化的旋律风格,更好地运用旋律的发展与和声色彩表现出古曲的特色。

这类创作风格的歌曲除了以上作品外,还包括黎英海的《登鹳雀楼》,彭涛的《忆秦娥》,戴于吾的《清明》《静夜思》等等。

另外,这一时期的古诗词艺术歌曲,增加了演唱技巧与难度,明显提高了古诗词艺术歌曲的艺术性,给演唱者更大的发挥空间。

80年代以来,随着声乐教育理念的提高,人们开始将部分经典古诗词艺术歌曲用于教学当中,古诗词艺术歌曲开始出现在专业的声乐教材中。

如当时出版的高师声乐教材《高等师范院校声乐教材》及音乐院校的内部教材中,收录了青主的《大江东去》《我住长江头》、黄自的《点降唇》、刘雪庵的《红豆词》、应尚能的《渔夫》《我侬词》等作品。

此后,大批的新作品开始在声乐教材中展现出来。

进入21世纪以来,针对中国艺术歌曲的推广与普及,文化部专门成立了“全国艺术歌曲推广委员会”,以促进中国风格艺术歌曲的...

好听的能唱的古诗

以下是被改编成歌曲的古诗词:1. 李清照的《一剪梅》,歌曲名《月满西楼》2. 李煜的《虞美人》,歌曲名《问君能有几多愁》3. 陆游的《钗头凤》,歌曲名《钗头凤》4. 岳飞的《满江红》,歌曲名《满江红》5. 柳永的《雨霖铃》,歌曲名《雨霖铃》

请问有思念家乡的古诗词或歌曲?我想要5首古诗词

红豆生南国,春来发几枝。

愿君多采撷,此物最相思。

静夜思 床前明月光,疑是地上霜。

举头望明月,低头思故乡。

九月九日忆山东兄弟 独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人

商山早行 晨起动征铎,客行悲故乡。

鸡声茅店月,人迹板桥霜。

槲叶落山路,枳花明驿墙。

因思杜陵梦,凫雁满回塘 逢入京使 唐 岑参 故园东望路漫漫, 双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔, 凭君传语报平安

贺知章 回乡偶书 少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识,笑问客从何处来?

姜嘉锵唱的中国古典诗词林虹作曲的古典诗词

中国古典诗词博大精深、浩若烟海,犹以唐诗更为璀璨。

她是中华文化的瑰宝。

其中许多佳作,或内容深刻,或语句优美,或忧愤深广,或意境深邃,读之,让人爱不释手。

古诗词是可以吟诵的。

尔今已少有人用古人的声调去吟诵古诗词了。

但却有人用歌喉放声古诗词,并且达到了相当的艺术水平。

这位歌唱家就是中国古典诗词演唱第一人姜嘉锵。

姜嘉锵爱好古诗词,从小就爱吟诵。

他说:“至今还清楚地记得我姑爹教我的千家诗第一首时的情景,我现在还能背:‘云淡风轻近午天,傍花随柳过前川。

时人不识余心乐,将谓偷闲学少年。

’”在步入歌唱生涯后,姜嘉锵从1956年开始演唱中国古典诗词歌曲。

他想,这么好的诗词,若用之于歌唱,定能使其意境和神韵得到更好诠释,并使其更好流传。

早期,他演唱的歌曲有《苏武牧羊》《大江东去》《伯牙吊子期》《关雎》等,随着古诗词谱曲的繁荣,他演唱的古诗词歌曲多起来,演唱的情感和技巧也日臻圆熟。