二开头的四句古诗词

分别由数字开头的古诗：一,二,三,四,五,六,七,八,九,...

一去二三里，烟 村 四 五 家. 亭 台 六 七 座， 八 九 十 枝 花。

二八佳人细马驮，十千美酒渭城歌。

（宋·苏轼《李铃辖座上分题戴花》） 三人行，必有我师焉。

四顾何茫茫，东风摇百草。

（汉诗 孔雀东南飞） 五鹿歌杂诗谣辞五鹿岳岳，朱云折其角。

（孔雀东南飞） 六十余年慕古人，即今方近葛天民。

（初春书怀） 七十人稀到，吾过十四年。

（八十四吟） 八十仍逾四，迟留未告行（八十四吟） 九素烟中寒一色，扶阑四面是青冥。

（白玉楼步虚词） 十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。

（孔雀东南飞） 百金非所重，厚意良难得。

旨酒亲与朋，芳年乐京国。

（韦应物拟古诗十二首） 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

（ 石灰吟于谦） 万官惶布莫违。

百姓惨惨心悲。

（孔融全集六言诗）...

第一句高字开头第二句高字开头第三句在字开头第四句上字开头的诗句...

1.《题东西二梁山三首》诗人： 杨万里 朝代： 宋代 二梁双黛点东西，牛渚看来活底眉。

阿敞尽时微失手，一眉高著一眉低。

2.《偈二十首》诗人： 释鼎需 朝代： 宋代 一不得孤自己，二不得停囚长智，三不得生心比拟，拟不拟，眨起眉毛千万里。

3.《青黄二色二首》诗人： 贾似道 朝代： 宋代 青黄二色翅项明，此等生来何处寻。

初秋鬭到深秋后，百度交锋百度赢。

4.《归来二周岁》诗人： 白居易 朝代： 唐代 归来二周岁，二岁似须臾。

池藕重生叶，林鸦再引雏。

时丰实仓廪，春暖葺庖厨。

更作一年计，三年身健无？ 5.《寄怀江西徵岷二律师》诗人： 齐己 朝代： 唐代 乱后江边寺，堪怀二律师。

几番新弟子，一样旧威仪。

院影连春竹，窗声接雨池。

共缘山水癖，久别共题诗。

...

奇怪文体的诗词.由一个字开始,第二句二字,第三句三字,第四句四字...

写得有声有色的古诗词有很多，如王维的《清溪》和《山居秋暝》。

《青溪》年代： 唐 作者： 王维言入黄花川，每逐青溪水。

随山将万转，趣途无百里。

声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留盘石上，垂钓将已矣。

作品赏析【注释】：言：发语词，无意义。

黄花川：今陕西凤县东北黄花镇附近。

青溪：今陕西沔县之东。

趣：通：“趋”。

【简析】：这首诗自然、清淡、素雅，看似不着力，读来却韵味隽永醇厚，平淡而有思致。

诗题一曰《过青溪水作》，大约是王维初隐蓝田南山时所作。

写了一条不甚知名的溪水，却很难体现王维山水诗的特色。

看来王维曾不止一次地循青溪入黄花川游历。

这一段路程虽长不及百里，但溪水随着山势盘曲蛇行，千回万转，颇为蜿蜓多姿。

王维另有一首《自大散以往深林密竹蹬道盘曲四五十里至黄牛岭见黄花川》，也说那里的山路“危径几万转”，可与此诗的“随山将万转”对看。

诗开头四句对青溪作总的介绍后，接着采用“移步换形”的写法，顺流而下，描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。

你看，当它在山间乱石中穿过时，水势湍急，潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。

“喧”字造成了强烈的声感，给人以如闻其声的感受。

当它流经松林中的平地时，这同一条青溪却又显得那么娴静、安谧，几乎没有一点声息。

澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，色调特别幽美、和谐。

这一联中一动一静，以动衬静，声色相通，极富于意境美。

再看，当青溪缓缓流出松林，进入开阔地带后，又是另一番景象：水面上浮泛着菱叶、荇菜等水生植物，一片葱绿，水流过处，微波荡漾，摇曳生姿；再向前走去，水面又似明镜般的清澈碧透，岸边浅水中的芦花、苇叶，倒映如画，天然生色。

这一联，“漾漾”绘水动貌，“澄澄”状水静貌，也是一动一静，极为传神。

诗人笔下的青溪，既喧闹，又沉静，既活泼，又安详，既幽深，又素净，从不断的流动变化中，表现出了鲜明个性和盎然生意。

读后令人油然而生爱悦之情。

其实，青溪并没有什么奇景，它那素淡的景致，为什么在诗人的眼中、笔下，会具有如此的魅力呢？诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。

”（《人间词话删稿》）王维也正是从青溪素淡的天然景致中，发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。

“我心素已闲，清川澹如此。

”诗人正是有意借青溪来为自己写照，以清川的淡泊来印证自己的素愿，心境、物境在这里已融合为一了。

最后，诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故，也想以隐居青溪来作为自己的归宿了。

这固然说明诗人对青溪的喜爱，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。

这一点，写来含而不露，耐人寻味。

这首诗，自然、清淡、素雅，写景抒情均不刻意为之，表面上看似不着力，而读来韵味隽永醇厚，平淡而有思致。

前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~《山居秋暝》年代： 唐 作者： 王维空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

作品赏析【注解】：1、螟：夜色。

2、浣女：洗衣服的女子。

3、春芳：春草。

4、歇：干枯。

【韵译】：一场新雨过后，青山特别清朗，秋天的傍晚，天气格外的凉爽。

明月透过松林撒落斑驳的静影，清泉轻轻地在大石上叮咚流淌。

竹林传出归家洗衣女的谈笑声，莲蓬移动了，渔舟正下水撒网。

任凭春天的芳菲随时令消逝吧，游子在秋色中，自可留连徜徉。

【简析】：这首诗将山中的黄昏描绘得令人迷恋。

王孙指诗人自己，是反用了《楚辞·招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可久留”的诗意，说山居的景色特别留人。

这首山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。

“空山新雨后，天气晚来秋。

”诗中明明写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢？原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》）啊！又由于这里人迹罕到，“峡里谁知有人事，世中遥望空云山”（《桃源行》），一般人自然不知山中有人了。

“空山”二字点出此处有如世外桃源。

山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。

“明月松间照，清泉石上流。

”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。

山泉清洌，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经称赞两位贤隐士的高尚情操，谓其“息阴无恶木，饮水必清源”。

诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说：“宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎岖见王侯。

”（《献始兴公》）这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意挥洒，毫不着力。

象这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到。

“竹喧归浣女，莲动下渔舟。

”竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，...

送别古诗词及诗意

月下独酌 花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

赏析： 李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。

但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。

太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。

尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。

在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。

诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。

这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。

同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。

表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。

月影伴说，反复推勘，愈形其独。

”（《唐诗三百首》卷一）因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。

结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。

这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。

这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。

子夜吴歌 长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

赏析： 杰出的浪漫主义诗人李白，在他的创作实践中，十分注意向汉魏六朝的民歌学习，从中获得丰富的养料，充实和发展自己的创作，这首《子夜吴歌》就是诗人向民歌学习而又有所创造的例证。

《子夜吴歌》是六朝时南方著名的情歌，多写少女热烈深挚地忆念情人的思想感情，表现非常真诚缠绵，李白正是掌握住了这种表达感情的特点，在本诗中成功地描写了闺中思妇那种难以驱遣的愁思。

“长安”两句写景，为抒情创造环境气氛。

皎洁的月光照射着长安城，出现一片银白色的世界，这时随着飒飒秋风，传来此伏彼起的捣衣声。

捣衣含蕴着思妇对征人的诚挚情意。

“秋风”两句承上而正面抒情。

思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她对远方丈夫的忆念，更增加她的愁怀。

“不尽”既是秋风阵阵，也是情思的悠长不断。

这不断的情思又总是飞向远方，是那样执着，一往情深。

最后两句思妇直接倾诉自己的愿望，希望丈夫早日安定边疆，返回家园和亲人团聚，过和平安定的生活，表现了诗人对劳动妇女的同情。

这首民歌气味很浓的乐府诗，朴素自然，流丽婉转，真切感人。

金陵酒肆留别 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。

金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长？ 赏析： 李白《上安州裴长史书》中，曾说自己早年东游扬州，不到一年光景，“散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之”，可见李白是一位轻财重义，交游极广的诗人。

这次，当他即将离开金陵，前往扬州时，朋友相送，在饯别的酒度上，李白写了这首诗，作为临别纪念。

这些来相送的“金陵子弟”，不过是些年轻的朋友，彼此虽意气相投，但在政治理想上未必一致，因此这首诗就很不好写。

说多了虚词，没有实际内容，只能流于浅薄、空泛。

然而朋友相处，一旦分离，总是令人留恋的。

现在如此写来，恰到好处，它真诚地表达了诗人对友情的珍重。

诗的开头两句，就写得很欢畅、豪爽，形象生动，意境丰美。

暮春三月，杨花飞舞，金陵酒肆，吴姬劝尝。

此时此地，此情此景，无论是“欲行”还是“不行”的人，都是兴奋的、愉快的。

所以接下去的两句，用叙述的语言，简洁、明了地总写一笔惜别的热烈场面。

这符合青年人的性格特点，也表明了朋友之间的美好情意。

于是最后两句，以设问方式，用眼前景物，十分贴切而自然地抒发了这离情别意的深切： 请朋友们不妨问一问啊， 向东奔流而去的滔滔江水， 我们惜别的情意和它相比， 究竟是谁短啊又谁长？ 如此作结，不仅形象生动，巧思巧妙，而且情真意切，余韵悠然。

全诗语言清新流利，具有质朴的民歌风味，是李白诗中的名篇。

谢榛说：“太白《金陵留别》诗：‘请君试问东流水，别意与之谁短长，妙在结语。

”（《四溟诗话》） 行路难 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难！行路难！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

赏析： 《行路难》共三首，是李白天宝三年（744）因遭谗毁而离开长安时作的。

这是其中的第一首。

李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。

一向嗜酒成癖的诗人，面对这“金樽清酒”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然。

虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山。

人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻。

道路纵然...

为什么五（七）言诗这4句诗当中1、2、4句的押韵是一样的！而这第3...

五言律诗是律诗的一种，就是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌，属于近体诗范畴.律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期.律诗要求诗句字数整齐划一. 对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五古的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展： 1、每首八句； 2、第三句和第四句、第五句和第六句必须对仗； 3、平仄必须按照特定的格式安排，一联内讲对，两联间讲粘； 4、只能押平声韵，并且押韵有固定的位置，即偶数句押韵（也有首句入韵的）； 5、节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步，并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾，不能出现在开头，两个相邻的双音步的平仄必须相反.

...字开头做诗词啊第二句以“达”字开头,第三句话是“电”第四句是...

蜀相杜甫丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

题曰“蜀相”，而不曰“诸葛祠”，可知老杜此诗意在人而不在祠。

然而诗又分明自祠写起。

何也？盖人物千古，莫可亲承；庙貌数楹，临风结想。

因武侯祠庙而思蜀相，亦理之必然。

但在学诗者，虚实宾主之间，诗笔文情之妙，人则祠乎？祠岂人耶？看他如何着墨，于此玩索，宜有会心。

开头一句，以问引起。

祠堂何处？锦官城外，数里之遥，远远望去，早见翠柏成林，好一片葱葱郁郁，气象不凡那就是诸葛武侯祠所在了。

这首一联，开门见山，洒洒落落，而两句又一问一答，自开自合。

接下去，老杜便写到映阶草碧，隔叶禽鸣。

有人说：“那首联是起，此颔联是承，章法井然。

”不错。

又有人说：“从城外森森，到阶前碧色，迤迤逦逦，自远望而及近观，由寻途遂至入庙，笔路最清。

”也不错。

不过，倘若仅仅如此，谁个不能？老杜又在何处呢？ 有人说：既然你说诗人意在人而不在祠，那他为何八句中为碧草黄鹂、映阶隔叶就费去了两句？此岂不是正写祠堂之景？可知意不在祠的说法不确。

又有人说：杜意在人在祠，无须多论，只是律诗幅短，最要精整，他在此题下，竟然设此二句，既无必要，也不精彩；至少是写“走”了，岂不是老杜的一处败笔？ 我说：哪里，哪里。

莫拿八股时文的眼光去衡量杜子美。

要是句句“切题”，或是写成“不啻一篇孔明传”，谅他又有何难。

如今他并不如彼。

道理定然有在。

须看他，上句一个“自”字，下句一个“空”字。

此二字适为拗格，即“自”本应平声，今故作仄：“空”本应仄声，今故作平。

彼此互易，声调上的一种变换美。

吾辈学诗之人，断不能于此等处失去心眼。

且说老杜风尘澒洞，流落西南，在锦城定居之后，大约头一件事就是走谒武侯祠庙。

“丞相祠堂何处寻”？从写法说，是开门见山，更不纡曲；从心情说，祠堂何处，向往久矣！当日这位老诗人，怀着一腔崇仰钦慕之情，问路寻途，奔到了祠堂之地他既到之后，一不观赏殿宇巍巍，二不瞻仰塑像凛凛，他“首先”注意的却是阶前的碧草，叶外的黄鹂！这是什么情理？ 要知道，老杜此行，不是“旅游”，入祠以后，殿宇之巍巍，塑像之凛凛，他和普通人一样，自然也是看过了的。

不过到他写诗之时（不一定即是初谒祠堂的当时），他感情上要写的绝不是这些形迹的外观。

他要写的是内心的感受。

写景云云，已是活句死参；更何况他本未真写祠堂之景？ 换言之，他正是看完了殿宇之巍巍，塑像之凛凛，使得他百感中来，万端交集，然后才越发觉察到满院萋萋碧草，寂寞之心难言；才越发感受到数声呖呖黄鹂，荒凉之境无限。

在这里，你才看到一位老诗人，独自一个，满怀心事，徘徊瞻眺于武侯祠庙之间。

没有这一联两句，诗人何往？诗心安在？只因有了这一联两句，才读得出下面的腹联所说的三顾频烦（即屡屡、几次，不是频频烦请），两朝开济（启沃匡助），一方面是知人善任，终始不渝；一方面是鞠躬尽瘁，死而后已；一方面付托之重，一方面图报之诚：这一切，老杜不知想过了几千百回，只是到面对着古庙荒庭，这才写出了诸葛亮的心境，字字千钧之重。

莫说古人只讲一个“士为知己者死”，难道诗人所理解的天下之计，果真是指“刘氏子孙万世皇基”不成？老臣之心，岂不也怀着华夏河山，苍生水火？一生志业，六出祁山，五丈原头，秋风瑟瑟，大星遽陨，百姓失声……想到此间，那阶前林下徘徊的诗人老杜，不禁丸澜被面，老泪纵横了。

庭草自春，何关人事；新莺空啭，祗益伤情。

老杜一片诗心，全在此处凝结，如何却说他是“败笔”？就是“过渡”云云（意思是说，杜诗此处颔联所以如此写，不过是为自然无迹地过渡到下一联正文），我看也还是只知正笔是文的错觉。

有人问：长使英雄泪满襟袖的英雄，所指何人？答曰：是指千古的仁人志士，为国为民，大智大勇者是，莫作“跃马横枪”“拿刀动斧”之类的简单解释。

老杜一生，许身稷契，志在匡国，亦英雄之人也。

说此句实包诗人自身而言，方得其实。

然而，老杜又绝不是单指个人。

心念武侯，高山仰止，也正是寄希望于当世的良相之材。

他之所怀者大，所感者深，以是之故，天下后世，凡读他此篇的，无不流涕，岂偶然哉！春望杜甫国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

唐肃宗至德元载（756）六月，安史叛军攻下唐都长安。

七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在鄜州的羌村，去投奔肃宗。

途中为叛军俘获，带到长安。

因他官卑职微，未被囚禁。

《春望》写于次年三月。

诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。

全诗沉着蕴藉，真挚自然。

“国破山河在，城春草木深。

”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。

一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。

司马光说：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。

”（《温...