形容昆曲诗词
收藏此文 2020-12-15 15:26:37 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：昆曲 昆剧 昆山 | 阅读:
要
赞美昆曲的诗词（一）春光漫漫梦中情，梦景依依竟忘形。玉立亭亭追梦女，姗姗入梦牡丹亭。你细细听这出昆曲，听出了它是那古镇的，声声拗的天籁之音了吗？这一昆曲出唱的是《霸王别姬》，是《西厢记》，是《牡丹亭
（一）春光漫漫梦中情，梦景依依竟忘形。
玉立亭亭追梦女，姗姗入梦牡丹亭。
你细细听这出昆曲，听出了它是那古镇的，声声拗的天籁之音了吗？这一昆曲出唱的是《霸王别姬》，是《西厢记》，是《牡丹亭》，还是 《桃花扇》....或者都是？这些曲艺的声音拗拗上口，百转千回，声声天籁，清明悠远，让听的人回味无穷，百听不厌。
你是不是也沉醉在，这样的天籁之音里了？我在古镇，昆曲，灯火等等一切的历史风华里，等待凤凰涅槃一样的人生。
我也终于走过那些愁绪，走到了今天的一点光明，很感谢角直古镇的那一夜灯火，让我徜徉人生，让我积蓄力量，迎接未来。
------（二）爱昆曲的唱词，“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。
”“则为你如花美眷，似水流年。
爱昆曲的唱腔，丝竹悠扬、妙喉婉转、吴侬软语、一唱三叹。
唱出了百转情思，唱出了千般哀怨。
爱昆曲的舞姿，裙裾翩飞、轻盈梦幻，于身姿摇漾、颦笑顾盼之间暗香浮动，勾人魂魄、撩人心弦。
爱昆曲的……爱上昆曲，尽管至今为止，我看过的昆曲，仅仅是网上搜来的几个片段。
昆曲就像徐徐吹来吹来的清风，拂去我心灵的尘土；昆曲就像润物细无声的春雨，滋润我几近干涸的心田。
让我能够在忙碌的工作中，放慢脚步、放松心情，在喧嚣浮躁的生活中，给自己一份释然淡定的心境。
------（三）很喜欢昆曲，迤逦在她悠扬的曲调中，常常让我流连忘返。
侧耳细听她的唱词：“花落水流红，闲情万种！”这是何等的缠绵悱恻，何等的流丽悠远！闭眼的那一当儿，禁不住会看见红楼女儿们，自远处袅娜而来，她们或是眼圈微红，或是香腮带赤，那一种软怯娇羞，轻怜痛惜之情竟难以言语形容。
只可惜今日懂她的人太少，读不出那“水磨调”里的韵味。
看不明那眼神里饱含的清雅。
生活太绚丽，以至于少了耳根的清净。
对此，我无言亦无语！生活本来就是平淡的，有时清晨醒来，听见窗外悦耳的鸟鸣，心中便会升腾起一种莫名的感动。
那才是属于大自然的律动。
平凡却真切。
昆曲是属于自然的，她不经修饰，没有激昂的曲调，我却能从她咿呀的唱腔中，听见风婆娑着竹叶，看见雨亲吻着芭蕉。
我却能感受到满地的白雪正在那儿：“皑皑轻趁步，剪剪舞随腰！”
关于昆曲的诗词有哪些？1.《清明》 南宋 高菊涧南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。
纸灰飞作白蝴蝶，血泪染成红杜鹃。
日墓狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。
人生有酒须当醉，一滴何曾到尊前。
2.《庆宫春》 北宋 周邦彦云接平冈，山围寒野，路回渐展孤城。
衰柳啼鸦，金风驱雁，动人一片秋声。
倦途休驾，淡烟里，微茫见星。
尘埃憔悴，生怕黄昏，离思牵萦。
华堂旧日逢迎，花艳参差，香雾飘零。
弦管当头，偏怜娇凤，夜深簧暖笙清。
眼波传意，恨密约，匆匆未成。
许多烦恼，只为当时，一晌留情。
3.《宫词》 唐 薛逢十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。
锁衔金兽连环冷，水滴铜龙画漏长。
云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。
遥窥正殿帘开处，袍绔宫人扫御床。
4.《春宿左省》 唐 杜甫花隐掖垣暮，啾啾栖鸟过。
星临万户动，月傍九霄多。
不寝听金钥，因风想玉珂。
明朝有封事，数问夜如何。
5.《书湖阴先生壁》 北宋 王安石茅檐常扫净无苔，花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
关于昆曲的诗词有哪些？1.《清明》 南宋 高菊涧 南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。
纸灰飞作白蝴蝶，血泪染成红杜鹃。
日墓狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。
人生有酒须当醉，一滴何曾到尊前。
2.《庆宫春》 北宋 周邦彦 云接平冈，山围寒野，路回渐展孤城。
衰柳啼鸦，金风驱雁，动人一片秋声。
倦途休驾，淡烟里，微茫见星。
尘埃憔悴，生怕黄昏，离思牵萦。
华堂旧日逢迎，花艳参差，香雾飘零。
弦管当头，偏怜娇凤，夜深簧暖笙清。
眼波传意，恨密约，匆匆未成。
许多烦恼，只为当时，一晌留情。
3.《宫词》 唐 薛逢 十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。
锁衔金兽连环冷，水滴铜龙画漏长。
云髻罢梳还对镜，罗衣欲换更添香。
遥窥正殿帘开处，袍绔宫人扫御床。
4.《春宿左省》 唐 杜甫 花隐掖垣暮，啾啾栖鸟过。
星临万户动，月傍九霄多。
不寝听金钥，因风想玉珂。
明朝有封事，数问夜如何。
5.《书湖阴先生壁》 北宋 王安石 茅檐常扫净无苔，花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
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谁能介绍一下昆曲这个剧种？【简介】 昆曲（原应为「昆」，从山部），是我国古老的戏曲声腔、剧种，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。
昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。
昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。
【历史地位】 昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
明代中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有 “中国戏曲之母”的雅称。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是我国民族文化艺术高度发展的成果，在我国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位，该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号，是全人类宝贵的文化遗产。
【曲牌】 昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。
它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。
它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。
【发展】 昆山腔早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。
其流布区域，开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，并逐渐流布到福建、江西、广东、湖北、湖南、四川、河南、河北各地，万历末年还流入北京。
这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
【艺术特点】 昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。
昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。
在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。
“水磨腔”。
这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出 相对而言，北曲的声情偏于跌宕豪爽，跳跃性强。
它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音）不同，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中，原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱风格，因此在昆剧演出剧目中，北曲既有成套的使用，也有单支曲牌的摘用，还有“南北合套”。
“南北合套”的使用很有特色：一般情况是北曲由一个角色应唱，南曲则由几个不同的角色分唱。
这几种南北曲的配合使用办法，完全从剧情出发，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。
从南北曲本身的变化说，尚有“借宫”、“犯调”、集曲“等多种手法。
原来联成一套的曲子，无论南北曲，都有属于那一宫调的曲子问题，当唱曲要求情绪显著变化时，同一宫调内的曲子不能胜任，就可借用其它宫调的合适曲子。
如《牡丹亭·惊梦》，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调）、[山桃红]（越调）、[鲍老催]（黄钟宫）、[绵搭絮]（越调）。
在演唱技巧上，昆剧注重声音的控制，节奏速度的快慢以及咬字发音，并有“豁”、“叠”、“擞”、“嚯”等腔法的区分以及各类角色的性格唱法。
音乐的板式节拍，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放慢一倍外，无论南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。
它们在实际演唱时自有许多变化，一切服从于戏情和角色应有的情绪。
昆剧的乐器配置较为齐全，大体由管乐器、弦乐器、打击乐器三部分组成，主乐器是笛，还有笙、箫、三弦、琵琶等。
由于以声若游丝的笛为主要伴奏乐器，加上赠板的广泛使用，字分头、腹、尾的吐字方式，以及它本身受吴中民歌的影响而具有的“流丽悠远”的特色，使昆剧音乐以“婉丽妩媚、一唱三叹”几百年冠绝梨园。
伴奏有很多吹奏曲牌，适应不同场合，后来也被许多剧种所搬用。
昆剧的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。
它所使用的曲牌大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。
它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。
此外，还有不少宗教歌曲。
昆剧的表演拥有一整套“载歌载舞”的严谨表演形式 昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻...
赞美昆曲的文章有哪些？诗词有《牡丹亭》文章：白先勇的《只因相思有相牵》白先勇的《只因相思有相牵》中关于昆曲的文段。
“一样的话题，白爷爷已经说了不下百遍了。
白先勇自己也知道，“我讲过很多次，大家大概已经听过了。
但我还是要讲，我把自己当成传教士，一遍遍地讲，讲到大家都相信，昆曲跟宋瓷、青铜器一样，是国宝。
”不管别人信不信，观众们看来是信了，否则也就不会对这场演了八年的戏如许追捧。
《牡丹亭》中关于昆曲的描述，情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。
则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
赞美昆曲的文章有哪些？诗词有《牡丹亭》文章：白先勇的《只因相思有相牵》白先勇的《只因相思有相牵》中关于昆曲的文段。
“一样的话题，白爷爷已经说了不下百遍了。
”从北大到师大，再到国家大剧院，“白牡丹”的粉丝如是说。
白先勇自己也知道，“我讲过很多次，大家大概已经听过了。
但我还是要讲，我把自己当成传教士，一遍遍地讲，讲到大家都相信，昆曲跟宋瓷、青铜器一样，是国宝。
”不管别人信不信，观众们看来是信了，否则也就不会对这场演了八年的戏如许追捧。
《牡丹亭》中关于昆曲的描述，情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。
则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
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赞美昆曲的文章很喜欢昆曲，迤逦在她悠扬的曲调中，常常让我流连忘返。
侧耳细听她的唱词“花落水流红，闲情万种！”这是何等的缠绵悱恻，何等的流丽悠远！闭眼的那一当儿，禁不住会看见红楼女儿们自远处袅娜而来，她们或是眼圈微红，或是香腮带赤，那一种软怯娇羞，轻怜痛惜之情竟难以言语形容。
只可惜今日懂她的人太少，读不出那“水磨调”里的韵味。
看不明那眼神里饱含的清雅。
生活太绚丽，以至于少了耳根的清净。
对此，我无言，亦无语！ 生活本来就是平淡的，有时清晨醒来听见窗外悦耳的鸟鸣，心中便会升腾起一种莫名的感动。
那才是属于大自然的律动。
平凡却真切。
昆曲是属于自然的，她不经修饰，没有激昂的曲调，我却能从她咿呀的唱腔中听见风婆娑着竹叶，看见雨亲吻着芭蕉。
我却能感受到满地的白雪正在那儿“皑皑轻趁步，剪剪舞随腰！”...
有什么好听的昆曲昆曲在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。
其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯鄣记》、《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。
高濂的《玉簪记》，李渔的《风筝误》，朱素臣的《十五贯》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《长生殿》，另外还有一些著名的折子戏，如《游园 惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。
【昆曲人物】 俞振飞是卓越的昆曲艺术家，他具有一定的古文学修养，又精通诗词、书、画，他不但精研昆曲，同时又是一位京剧表演艺术家。
因此他能将京、昆表演艺术融于一体，形成儒雅、飘逸、雄厚遵劲的风格，特别是以富有“书卷气”驰誉剧坛。
他深受海内外推崇的代表节日有《太白醉写》中的李白；《游园·惊梦》中的柳梦梅；《惊变·埋玉》中的唐明皇；《琴挑》中的潘必正；《八阳》中的建文君；《断桥》中的许仙等，演来无不栩栩如生。
昆曲又称昆剧。
该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。
昆曲形成的历史，可谓源远流长，它起源于元朝末年的昆山地区，至今已有六百多年的历史。
宋、元以来，中国戏曲有南、北之分，南曲在不同地方唱法也不一样。
元末，顾坚等人把流行于昆山一带的南曲原有腔调加以整理和改进，称之为“昆山腔”，为昆曲之雏形。
明代嘉靖年间，杰出的戏曲音乐家魏良辅对昆山腔的声律和唱法进行了改革创新，吸取了海盐、弋阳等南曲的长处，发挥昆山腔自身流丽悠远的特点，又吸收了北曲结构严谨的特点，运用北曲的演唱方法，以笛、箫、笙、琵琶的伴奏乐器，造就了一种细腻优雅，集南北曲优点于一体的“水磨调”，通称昆曲。
到万历末年，由于昆班的广泛演出活动， 采纳哦...
求昆曲《林冲夜奔》的词林冲：【新水令】按龙泉血泪洒征袍，恨天涯一身流落。
专心投水浒，回首望天朝。
急走忙逃，顾不得忠和孝。
【驻马听】凉夜迢迢，凉夜迢迢，投宿休将他门户敲。
遥瞻残月，暗度重关，奔走荒郊，俺的身轻不惮路迢遥，心忙又恐怕人惊觉。
吓得俺魄散魂消，魄散魂消，红尘中误了俺武陵年少。
林冲：【折桂令】实指望封侯也那万里班超，到如今生逼做叛国红巾，做了背主黄巢。
恰便似脱鞲苍鹰，离笼狡兔，摘网腾蛟。
救国难谁诛正卯？掌刑罚难得皋陶。
似这鬓发焦灼，行李萧条。
此一去博得个斗转天回，高俅！管叫你海沸山摇。
【雁儿落带得胜令】望家乡，去路遥，望家乡，去路遥，想母妻，将谁靠？俺这里吉凶未可知，她、她那里生死应难料。
呀！吓得俺汗津津身上似汤浇，急煎煎心内似火烧。
幼妻室今何在？老萱堂恐丧了。
劬劳！父母的恩难报，悲号！叹英雄气怎消？叹英雄气怎消？【沽美酒带太平令】怀揣着雪刃刀，怀揣着雪刃刀，行一步哎呀哭，哭号啕，急走羊肠去路遥。
且喜得明星下照，一霎时云迷雾罩。
忽喇喇风吹叶落，震山林阵阵虎啸。
又听得哀哀猿叫，俺呵！走得俺魂飞胆销，似龙驹奔逃。
呀！百忙里走不出山前古道。
【收江南】呀！又听得乌鸦阵阵起松梢，数声残角断渔樵。
忙投村店伴寂寥，想亲帏梦杳，想亲帏梦杳，顾不得风吹雨打度良宵。
【煞尾】一宵儿奔走荒郊，残性命挣出一条。
到梁山借得兵来，高俅啊！贼子！定把你奸臣扫。
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古戏台文化的诗词文章容概要：1. 一声古尽秋江月；万舞齐开玉树花。
2. 和风吹绿竹；清韵入朱弦。
3. 贵阳江南会馆戏台对联：花深深，柳阴阴，听隔院声歌，且凉凉去；月浅浅，风翦翦，数高城更鼓，好缓缓归。
戏台小天地，天地大戏台。
在古时，看戏是古人重要的文化生活。
放当今，妥妥地看电影+电视剧+音乐会的结合。
在戏台上，常贴有各种妙趣横生的对联。
今天，卧榻先生陪您一起去品味这些对联，感受古人的风采，探究对联背后的深意。
一是写曲动听、舞优美。
和风吹绿竹；清韵入朱弦。
白雪阳春都妙句；高山流水自知音。
一声古尽秋江月；万舞齐开玉树花。
九天韶乐飘寒月；一曲清箫凌紫烟。
凤管似从天外落：霓裳聊当月中看。
一曲笙歌，音如流水；三声檀板，响过行云。
妙舞蹁跹，风月无价；艳歌婉转，弦索齐鸣。
贵阳江南会馆戏台对联：花深深，柳阴阴，听隔院声歌，且凉凉去；月浅浅，风翦翦，数高城更鼓，好缓缓归。
二是就事论事搬演戏台故事，或写剧场效果。
古往今来只如此；淡装浓抹总相宜。
谁为袖手旁观客；我亦逢场作戏人。
三五步遍行天下；六七人百万雄兵。
顷刻间千秋事业；方丈地万里江山。
古今人何遽不相及；天下事当作如是观。
顾曲小聪明，当日可怜公瑾；击鼓大豪杰，至今犹骂曹瞒。
文就武成，金榜题名空富贵；男婚女嫁，洞房花烛假风流。
古往今来，顷刻间演过千秋世事；天涯海角，平方地可走万里河山。
戏剧虚动干戈，一场演出六韬三略 ；文章又加装点，半夜攻成八索九丘。
台上笑、台下笑、台上台下笑惹笑；看古人、看今人、看古看今人看人。
或为君子小人，或为才子佳人，登场便见；有时欢天喜地，有时惊天动地，转眼成空。
神是人，鬼是人，人也是人，一二人千变万化；车行步，马行步，步也行步，三五步四海五湖。
这些对联不仅对仗工整，而且将戏台故事或演员表演作了精彩的概括，很有一番功夫。
三是借机煲心灵鸡汤，表达人生如戏的终极主题。
北京宣武区正乙祠古戏楼联，颇具代表性：演悲欢离合，当代岂无前代事？观抑扬褒贬，座中常有剧中人。
凡事莫当前，看戏何必听戏好；为人须顾后，上台终有下台时。
这副对联似箴似铭，一字一棒喝，特别是下联语带双关，告诫人们不要太过分，凡事要留有余地。
中国文人有“借他人酒杯，浇自己块垒”的传统，碰上撰联这等事，喊不赶紧发一通议论？南腔北调，昆曲苏簧，不外风情政绩；周礼秦章，唐冠宋服，无非鉴古知今。
历代壮奇观，睹胜败兴衰，千古英雄收眼底；高台共欣赏，听管弦丝竹，数声雅调拓胸襟。
羯鼓凌云，着绿兮，披红兮，自古黎园无假戏；长虹贯日，经文也，纬武也，从来颜氏有真卿。
看不见姑且听之，何须四处钻营，极力排开前面者；站得高弗能久也，莫仗一时得意，挺身遮住后来人。
湘绮先生王闿运写的戏台对联：一曲笙歌，有典谟，有训话，文中子着意看来，莫谓戏无益；满堂面目，曰喜怒，曰哀惧，尔小生传神做出，总要人称奇。
这些对联形象地概括了舞台演戏和实际生活的关系，揭示出戏剧的社会性。
卧榻先生想起电影《霸王别姬》所揭示的一个主题：人生如戏，戏如人生。
其实，古人早已领会到这一点。
接下来，卧榻先生（公众号：卧榻先生说诗词）将细品几副戏台对联，和大家感悟其中的绝代风华。
请静待下回分解