关于戏子的诗词

描写“戏子”的诗句有哪些？

1、两两三三将子戏——（唐）卢照邻 《杂曲歌辞·行路难》2、彩戏斒斓多桂子——（宋）无名氏 《最高楼·中和节过》3、巢禽命子戏——（唐）刘禹锡 《初夏曲三首》4、弱子戏我侧——（魏晋）陶渊明 《和郭主簿 其一》5、於戏独如子——（宋）黄庭坚 《漫尉》6、季子聊为戏——（南北朝）徐陵 《鬬鸡诗》7、烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

——杜牧《泊秦淮》8、笃导俭经北海戏子然家，遂入渔阳出塞。

——《资治通鉴·汉纪·汉纪四十八》9、戏子歌童，哪个不熟？——《笑林广记·世讳部》10、一曰：“叫伙戏子与渠汤汤，好弗热闹。

”——《笑林广记·谬误部》《杂曲歌辞·行路难》具体原文如下：君不见长安城北渭桥边，枯木横槎卧古田。

昔日含红复含紫，常时留雾亦留烟。

春景春风花似雪，香车玉舆恒阗咽。

若个游人不竞襻，若个倡家不来折。

倡家宝袜蛟龙帔，公子银鞍千万骑。

黄莺一向花娇春，两两三三将子戏。

千尺长条百尺枝，丹桂青榆相蔽亏。

珊瑚叶上鸳鸯鸟，凤凰巢里雏鹓儿。

巢倾枝折凤归去，条枯叶落狂风吹。

一朝零落无人问，万古摧残君炬知？人生贵贱无终始，倏忽须臾难久恃。

谁家能驻西山日？谁家能堰东流水？汉家陵树满秦川，行来行去尺哀怜。

自昔公卿二千石，咸拟荣华一万年。

不见朱唇将白貌，惟闻素棘与黄泉。

金貂有时须换酒，玉尘但摇莫计钱。

寄言坐客神仙署，一生一死交情处。

苍龙阙下君不来，白鹤山前我应去。

云间海上邈难期，赤心会合在何时？但愿尧年一百万，长作巢由也不辞！赏析：从汉“柏梁体”开始，叹收六朝声律对仗，七言诗逐渐赶上五言诗；并从初唐开始分流，为新兴近体律绝，和乐府歌行。

“初唐四杰”对七言古诗也作出巨大贡献。

卢照邻的《长安古意》与《行路难》就是这方面的代表作。

《行路难》是《乐府·杂曲歌辞》旧题，在卢照邻之前，鲍照就作过一首七言《行路难》，仄声促韵与长句宛转，充分表达悒郁不平之气。

卢照邻这一首从容舒展，徐缓不迫，多次转韵；其声律、修辞、与对仗明显受六朝诗歌影响，从中也反映了诗风转变期的艺术特点。

全诗共四十句，分两大部分。

第一部分，从开头到“万古摧残君讵知？”“长安城北渭桥边”为虚指，即物起兴，从眼前横槎、枯木倒卧古田引起联想，“昔日”领起下文十六句，对“枯木”曾经拥有的枝繁叶茂，溢彩流芳的青春岁月，进行淋漓尽致的铺陈与渲染。

围绕着它“千尺长条百尺枝”，有黄莺戏春，凤凰来巢，鸳鸯双栖，高贵的丹桂青榆也依附庇荫，更有香车宝马时常经过，马蹄声断续相闻；富有而轻薄的公子，妖冶的倡女，纷趋竞骛，攀龙附凤。

诗人以工整的结构，华丽的语言，为我读者展现了初唐长安城内繁荣市井，骄奢生活的世态风情全卷，读者仿佛身临其境，却又清醒地感觉到诗人冷静的态度。

从行文遣辞看，整齐的偶句与变换的角度，避免了呆滞散乱；层迭的词句增添了构图的对衬感与节奏感。

末两句是全诗关键，也是主旨所在。

从现实的“一朝零落无人问”，由此及彼提出“万古摧残君讵知”，已如桓温当年“树犹如此，人何以堪”的普遍人生感喟，将比兴之义进一步升华了。

第二部分从“人生贵贱无终始”到末句，由隐而显，喻体“枯木”显现为本体“人生”。

“终始”指无限。

转瞬即逝的人生与悠久无限的岁月，这对亘古不变的自然矛盾造成人们心灵的困惑，一系列抒情意象即由此展开。

“谁家”以下（至“赤心会合在何时”）运用超时空框架，不断变换叙述角度，使生死枯荣的单一主题，形成多元层次与丰富内涵。

先写时光流水，无人能阻，再写改朝换代，秦川汉陵，无可奈何；再写富贵公卿，顷刻归于青棘黄泉。

由此进一步指出富贵不可骄，交情不足恃，都用复迭或对比手法。

金貂换酒为李白《将进酒》所本；“玉尘”指玉骢马扬起的飞尘，狂饮与游冶似乎已解生死，其实正说明了无法排遣的苦闷。

既然功名利禄都只是过眼云烟，就只好求友访仙以解心中积怨。

因此，唐代盛行道教，许多官僚士大夫接受道教。

诗人说：纵然平日有生死交情，但只要大限到来，你未抵“苍龙阙下”（苍龙，东方之神，二十八宿东七星总称），我则已羽化白鹤山前。

至于云间海上的仙山，长生不死的仙丹，更是飘缈难觅。

道家与佛家都有转世说，即使退一步寻求“赤子”重生，要到什么时候呢？表面是消极、苦闷乃至放浪形骸，其实仍融注了对人生热烈执着的追求，因此结末两句“但愿尧年一百万，长作巢由也不辞！”尧年，代长寿；巢由，巢父与许由，古时隐士。

“但愿”“长作”可见其辞情恳切。

卢照邻因服丹中毒，手足痉挛，最终不堪恶疾所苦，自投颍水，这里似有忏悟，只祈求正常人的健康长寿，不奢求富贵荣华与长生不死。

初唐四杰对于诗体诗风的转变，最突出之贡献是扩大了时空境界，将目光由宫廷移向社会，转向丰富多彩的现实人生。

他们对历史、对人生、对物质、对理想都常常有发人深省的理解与阐释，使诗歌气势宏远，哲理性强，有很深的社会意义。

参考资料古诗文网：http://so.gushiwen.org/search.aspx?value=%E4%B8%A4%E4%B8%A4%E4%B8%89%E4%B8%89%E5%B0%86%E5%AD%90...

描写戏子是诗句,唱词或者是戏词。

我本戏子无情胜有情，怎配你的青梅煮酒笔墨丹青。

演着闹剧唱着哑戏一边看一边丢。

戏子无情 我又何必拿戏玩真心。

戏子 作者：席慕容 请不要相信我的美丽 也不要相信我的爱情 在涂满了油彩的面容之下 我有的是颗戏子的心 所以 请千万不要 不要把我的悲哀当真 也别随着我的表演心碎 亲爱的朋友 今生今世 我只是个戏子 永远在别人的故事里 流着自己的泪 戏子入画，一生天涯。

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描写戏子是诗句,唱词或者是戏词.最好是古风的,谢谢

我本戏子无情胜有情，怎配你的青梅煮酒笔墨丹青.演着闹剧唱着哑戏一边看一边丢.戏子无情 我又何必拿戏玩真心.戏子 作者：席慕容 请不要相信我的美丽 也不要相信我的爱情 在涂满了油彩的面容之下 我有的是颗戏子的心 所以 请千万不要 不要把我的悲哀当真 也别随着我的表演心碎 亲爱的朋友 今生今世 我只是个戏子 永远在别人的故事里 流着自己的泪 戏子入画，一生天涯.

有关戏子误国的相关诗句

行行重行行《古诗十九首》行行重行行，与君生别离相去万余里，各在天一涯道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝相去日已远，衣带日已缓浮云蔽白日，游子不顾反思君令人老，岁月忽已晚弃捐勿复道，努力加餐饭

与戏子相关的句子

一悲一喜一抖袖，一跪一拜一叩首。

一颦一笑一回眸，一生一世一瞬休。

那般惊艳，却也那般叫人心疼。

一出纸醉金迷闹剧， 一袭染尽红尘的衣， 唱罢西厢谁盼得此生相许。

戏子，人人都说戏子无情，岂止无情之人皆因无心 如果你看戏，不要太入戏。

人称戏子无义，谁来怜惜你的悲喜半璧冷月半照堂分享到微信戏子入画，一生天涯《霸王别姬》我们都是戏子，在别人的故事里流自己的眼泪。

——席慕蓉我将余生的故事谱作一曲悲伤的小调抚琴高歌真情流露闻者垂泪一曲作罢听客拍手称快连连叫好，我扬起苦涩的嘴角对众人微笑道一句献丑了模样好不妖娆。

再见你， 台上的你光彩依旧， 台下的我静坐还然。

一杯清茶， 你一袭青衣，手执白扇，书生模样，演绎淋漓， 唱腔优扬，我拍手为你喝彩。

剧终， 我静静离去，不打扰， 纵使千般不舍……...

嘲笑戏子的诗词

待上浓妆戏一场，谁人台上谁人观？乐声美妙忘自我，花旦名角谁人怜？台上悲欢独自唱，却忘终有曲终时。

一曲终来一曲上，唱来唱去同台戏。

悲可悲，笑可笑，卸去浓妆真面目。

曲终人散台空空，只留一人品惆怅。

情何以堪，人何以待？恨只恨独爱台上当花旦。

只留此生戏一场！...

有没有描写戏子或者戏曲,唱戏的诗词？

戏子由【宋】苏轼宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。

常时低头诵经史，忽然欠伸屋打头。

斜风吹帷雨注面，先生不愧旁人羞。

任従饱死笑方朔，肯为雨立求秦优。

眼前勃溪何足道，处置六凿须天游。

读书万卷不读律，致君尧舜知无术。

劝农冠盖闹如云，送老齑盐甘似蜜。

门前万事不挂眼，头虽长低气不屈。

余杭别驾无功劳，画堂五丈容旗旄。

重楼跨空雨声远，屋多人少风骚骚。

平生所惭今不耻，坐对疲氓更鞭棰。

道逢阳虎呼与言，心知其非口诺唯。

居高忘下真何益，气节消缩今无几。

文章小技安足程，先生别驾旧齐名。

如今衰老俱无用，付与时人分重轻。

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有关戏子误国的相关诗句

写作背景 全文围绕‘‘戏子’的“戏''展开。

对戏子的舞台生活一层层的分析，使我感受到了戏子的苦心。

最后一句 永远在别人的故事里/流着自己的泪 是全诗的画龙点睛之处。

一语点破了诗人所要表达的情感。

开头写了 不要相信 更加地突出了戏子的特点。

整诗就是让我们对戏子的假假真真的理解与认识。

全诗的每一句话都用了第一人称，这样可以使表达更直接，也使结构更加严谨了。

赏析 那是一种多么无奈而沧桑的格调啊！“请不要相信我的美丽，也不要相信我的爱情，在涂满了油彩的面容之下，我有的是颗戏子的心。

”几句言简意赅的诗句，便道出了戏子作为“戏中”人的悲哀，读来令人倍感震撼。

人生如戏，生活本身就是一个多姿多彩的大舞台。

我们都是戏子，演绎着各自不同的角色。

在灯光的闪耀下，在配乐的激情中，背着不属于自己的台词，伤心了你不能哭，高兴了你不能笑，剧本的情节早已给你编排好了，于是，纵使悲痛欲绝也得强颜欢笑，兴高采烈得挤泪掩盖。

台上，我们演绎得如此逼真，如此精彩，仿佛如痴如醉，孰不知，花开花落，草长莺飞，已随季节的变换而布好了场景，请别感叹那虚伪的美丽，也莫相信那美丽的虚伪，台上，我们永远都只是演绎着别人的戏，表演着快乐和心碎。

台下，当戏已落幕，霓虹和鲜花都不复存在，耳边仍萦绕着观众经久不息的掌声。

洗去精心涂抹的油彩，原来只有你孤身一人，独自背负着寂寞。

戏终要散场，天下没有不散的筵席，然而当曲中人散，留下的惟有遥远而漫长的离情别绪独自品尝。

没有人知道，你卸了妆之后，已不再是戏子，而是真正的自我。

我们都沉沦在戏是中太久了，浓妆艳粉抹去了我们太多的纯洁，我们都学会了在台上隐藏自己，让别人永远只记得台上的戏子，那个理想中完美的戏子。

车水马龙，门庭若市，在社会这个繁华的大场景里，是角色化了的现代人装腔作势的矫情和虚伪，是人与人之间的隔膜造就了矫情和虚伪，是自私与猜忌孕育了隔膜，是对纸醉金迷的渴望导致了自私与猜忌。

悲哉！我们都陶醉在戏中，迷失了自我，一旦掏不出真心，永远都是戏子。

在人前，我们笑得比谁都开心，仿佛无忧无虑，而在人后，我们才显露出原本憔悴的面容，在笑脸的背后，隐藏了多少辛酸、痛苦，岂是一个无奈所能涵盖的呢？台上台下，戏里戏外，是个反差，无论台上多么风光，那也只是戏子的东西，过眼云烟的拥有，而台下的你抛开那世俗贪念，剖析你的真情实感，纵使你不能享受阿谀逢迎，官名利禄，却找回了只属于你的真实。

整天周旋在戏中，也许它已让你筋疲力尽，卸下那浓妆吧，换回自己的便衣，我们要选择做看戏的观众，要不，今生今世，我们都只能是戏子