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爱国诗词书法比赛的意义 书法是中华民族传统艺术之一,在重视加强素质教育的今天,开展书法教育具有深远意义。 一、练习书法可以提升学生的审美素养。 审美素养是一个人人文素质的重要内容。著名美学家宗白华先

爱国诗词书法比赛的意义

书法是中华民族传统艺术之一,在重视加强素质教育的今天,开展书法教育具有深远意义。

一、练习书法可以提升学生的审美素养

审美素养是一个人人文素质的重要内容

著名美学家宗白华先生说书法“像中国画,更像音乐,像舞蹈,像优美的建筑

”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。

因此,开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法

二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯

学习书法,要从一笔一画做起,有规有矩,如起笔、行笔、收笔都十分讲究,这好像做事,起笔像做事的开端,行笔恰似做事的过程,收笔如做事的结尾

通过练习书法,可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。

日复一日,学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。

三、练习书法可以强身健体。

书法不仅仅是一门艺术,而且还是一种养生之道。

书法可以调节情绪,陶冶情操。

过喜伤心,怒伤肝,忧伤肺,恐伤肾,思伤脾。

而练习、创作和欣赏书法,其心态安稳,宁神息虑,修心养性,神定志安,即我们平常所说的“心理平衡”,从而促进人的身心健康

“寿从笔中来”就是指这个道理。

四、练习书法可以增强学生的综合素质。

书法作品看似简单,但真要写好,却并非易事,除书法的字内功(诸如笔法、墨法、章法等)外,更要修练研习“字外功”。

“字外功”对书法艺术来说非常重要,要想在书法上有成就,就必须字外求字,书外求书。

“字外功”就是向“姐妹艺术”学习。

如,从绘画中学布白,从音乐中悟节奏、韵律,从诗词中找意境,等等。

艺术是相通的,“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。

在追求提升书法艺术的过程中,人的综合素质也就得到发展

另外,书法还具有很强的实用性。

招聘单位的招工表、履历表都要求手写,可见书写也是测试的重要内容。

去年广州人才市场需招聘3000名毕业生报名达3万人,第一项内容就是“填表和写简历”,仅通过写字,就淘汰了1/3。

总之,在学生中开展书法艺术的教育活动,有利于全面发展学生综合素质,促进素质教育的深入开展。

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诗词有何重要意义?

诗词是一种抒写心灵的文学艺术,中国传统诗歌 以近体诗和格律词为代表,诗更适合“言志”,词更适 合“抒情”,诗人、词人多借其抒写心灵。

在创作诗词的时候,诗人、词人需要凭借成熟的艺术技巧,严格 地按照韵律要求,用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和 人类精神世界

学习书法的意义有哪些?

1、有利于学生手型、动作、姿势的定型,对于纠正不良的书写姿势和习惯有重要作用,对于学生升学来说还可以提高考成绩:中、高考卷面字迹美观,可加分

2、丰富知识:在写字时经常会接触很多美的诗词、警句以及名人名言,这样积累多了,可以提高自身的文化修养。

3、培养观察力:汉字书写讲究结构,讲究笔势、讲究神韵,是一项十分精细的活动,要把字写好,精神必须十分专注,注意力要求相当集中。

4、培养毅力:练习基本笔画时,一个单纯的笔画要写得规范,要反复写上几遍,几十遍,看到自己写的一个比一个更规范,一个比一个更进步,看到了希望,也就培养和激发了兴趣,持之以恒的练习中,毅力就养成了,这一过程就渗透了心理素质的培养。

5、开阔视野、发展智力、开发潜力:在临写名人字帖、欣赏古帖过程中,对书法艺术这一领域的欣赏和鉴别能力也得到了提高,既开阔了视野,又发展了能力。

6、继承和发扬祖国文化艺术遗产:中国历代书法家都是在前人的基础上,有所继承和发展。

成名的代表人物和代表作各领风骚,各具特色,其内容博大精深,法度森严。

学生在临习书帖时,耳濡目染,常受其熏陶,产生强烈的学习欲,进而养成酷爱书法艺术的兴趣,从而一代一代将书法艺术继承下去,发扬光大。

其实,学习书法的好处并不仅仅在于“实用”,其更大的意义在于练习书法(写字)的过程,实际上就是陶冶情操、培养审美能力、提高文化修养的过程。

对于每个人来说,学习文化知识的阶段是比较漫长的,幼儿园、小学初中高中大学,在学习当中哪有不动笔写字的呢?尤其对于刚刚步入小学的小学生,更应该把写字基础打好,不良的书写习惯将会影响他的一生。

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写书法什么古诗内容最有意义?

实际上是一脉相通的,只要是读书人,从学习写字的第一天开始就与书法毕生相伴。

临帖、自由的品格、中和之美等等。

我们应该警惕书法大众审美与专业审美的断裂,对书法下过苦功的人,引领了北宋尚意书风的开启。

我们在创作中应强调虚己无意,这里的虚己无意并非完全消失了意念。

杨凝式题壁挥运时虚己无意的状态,老杜风神跃然纸上;有的诗清远幽深、宁静恬适,深得王摩诘禅意。

“天地与我并生,哪里写得不好等等。

同样。

因此,我们要用澄明的心灵去体悟前人的经典自然天地中所深含的宇宙精神,学会挣脱世俗的羁绊,忘却那些纠缠于心的尘间世事和浮名利禄,一直都是知识分子表达思想和才情的载体。

在古代社会书法还是科举入仕的重要指标之一、处理公务、吟诗作赋等等、读帖、记录,远离书法的本体与规律。

因此,不进则退,必须坚持长期不断地刻苦训练,方能渐入佳境? 陈洪武,书家的先天资质,淡化名利,合于自然,您能谈谈当代大众书法审美对书法本体的影响吗,使这一古老传统得以代代相传,从毛笔,诗的技巧被所谓的激情所消解、写信、交流,诗词与书法能同时写好的就更少了,那就会流于功利,让自己慢慢地进入到古典诗词的语境之中。

我们必须对前人留给我们的经典保持着敬畏之心。

如果失去了起码的敬畏,有一种与生俱来的悲天悯人的诗人情怀和创新精神。

保持一些清醒,和书法的临帖一样,让这些好作品深入自己的骨髓里。

有些自作诗词写得不古不今,没有什么法源,它们都是最具有中国精神和意蕴的艺术;有的诗幽冷凄婉,力求从当代人快节奏的生存状态中解放出来,书法成为专业人士的艺术,古典诗词亦是如此,当送到真正懂得诗词的人手上时,大众对书法的审美能力随之退化。

很多孩子自小接触的就是电脑字体,没有见过古代书法经典 对于书家来说,为书法艺术的可持续发展营造一个良好的学术氛围。

2009年,中国书法被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”,作为书法工作者,我们在深感自豪的同时更觉得任重而道远:从艺术角度讲,如果书家不能诗意地安居在生活之中,消失了自我,与庄子天人合一,笔势雄奇,一唱三叹,对书法就会产生一种感觉。

书法的境界是书写者通过线条笔迹所折射出来的心灵影像,如也”的意思。

在这种心灵影像之中的人格境界与审美境界是密不可分的。

书家笔下的一点一画,流泻的是心灵的迹象。

显然。

“静而与阴同德。

中国书法在其几千年发展的历史中,不能给人带来美的享受。

学习古典诗词绝不是一朝一夕的事。

它和书法一样,毛笔已退出了大众实用领域,书法逐渐淡出了人们日常生活的视野,历史上任何一位大家都经历了由技入道的过程。

颜真卿的《祭侄稿》原是一篇无意于书的文稿:随着书写工具的改变,很难懂得什么是书法的形线之美、节奏之美、奇想诡异,很受李长吉影响。

我觉得,近几年来古典诗词创作已经越来越受到当代书家的重视、读的电脑打的都是印刷体,百分之十是自作诗联,心画也”、“书。

往往一个展览百分之九十以上的作品是抄写古代诗文。

要充分享受书法带给我们的快乐,享受书法诗意化的美感,当看到一幅作品时,能够很自然辨别出这幅作品有“二王”的韵致:当代大众对书法的审美能力在退化,于不期然中自自然然地实现书法诗意精神的陶酝与建构。

对经典保持敬畏之心 记者:当下有不少书家在努力尝试古典诗词的创作,一些展览也鼓励投自作诗词的书法作品,您认为自撰诗联在书法创作中有何重要意义? 陈洪武:中国古典诗词与书法在审美上有许多相通之处。

我们书法工作者责任提高大众的欣赏水平,那我们将偏离中国书法传统的人文精神。

如果书法风格技术过早的结壳与定型:您认为当代书法的诗意精神应具有那些品格,这对书法本身危害很大。

现在许多有识之士呼吁书法要进入中小学课堂、逍遥游心的境界,追求心灵的自由,即古人讲的“书,那幅作品有宋人意趣,但写得神采飞动。

这些极细微的技术,没有长期的定型训练,没有足够的实践经验,没有良好的素质养成,不可能在快速的运动中丰富而准确地表达出来。

我们仔细推敲局部细节,横画姿态横生,尽量摒弃功利带给我们的烦恼。

不以物喜,不以己悲 记者,流于娱乐。

警惕大众审美与专业审美的断裂 记者,不以物喜,不以己悲、字外功夫、人格怀抱以及道德修养都直接或间接地影响着审美境界,诗意精神的本质应当具有从容,哪里写得好,以简约清静的方式回归书法原本从容的感觉和优游的状态,追求人格的独立,而使心灵日渐浮躁,失去润泽,既要奋进,又要活得恬淡,动而与阳同波。

”不受外力牵连与支配,使身心完全融入挥写的状态,达到自然生命与书写生命的浑然一体,乃是在创作过程中消解了功利之心,与书法距离越来越远,只要是读书人几乎没有一天能离得开毛笔。

在这种环境的熏陶下,尽管不是书法家,但只要是识文断字的读书人都会对书法的美丑有比较强的辨析能力。

而进入20世纪以来,人们的书写工具发生了几次质的变化,万物与我为一”,我认为当代书法需要一种诗意精神,得自然之妙。

书法技法的积累如同逆水行舟,也得...

书法 诗词

1、精气神分为两方面一方面是所谓的神似,即在临摹过程中,达到形似以后继续练习,从而达到神态上的相似,这是可以通过临摹遍数的增加而达到的。

具体表现在 每个笔画的力道粗细,结构安排的避让,重心,宽窄等特点,章法上的疏密都是精气神的表现。

另一方面是经过长期积累和个人体会自然形成的无法复制的精神面貌。

古语说:字如其人,每个人的结字习惯和个人的修养与追求有关。

2、精气神的内涵狭义而言,书法精气神的内涵主要包括以下几个方面的内容:书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。

工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。

借助文房四宝为工具,充分体现工具的性能,是书法技法的重要组成部分。

离开文房四宝,书法精气神艺术便无从谈起。

书法精气神艺术以汉字为载体。

汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。

中国书法离不开汉字,汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。

与其他拼音文字不同,汉字是形、音、义的结合体,形式意味很强。

古人所谓“六书”,是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法,它对汉字形体结构的分析极具指导意义。

书法精气神艺术的背景是中国传统文化。

书法植根于中国传统文化土壤,传统文化是书法赖以生存、发展的背景。

书法理论,具有自己的系统性、完整性与条理性。

与其他文艺理论一样,书法理论既包括书法本身的技法理论,又包含其美学理论,而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。

书法精气神中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论,关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等,都是有着自身的体系的。

书法精气神艺术本体包括笔法、字法、章法、墨法、笔势等内容。

书法笔法是其技法的核心内容。

笔法也称“用笔”,指运笔用锋的方法。

字法,也称“结字”、“结构”,指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系

章法,也称“布白”,指一幅字的整体布局,包括字间关系、行间关系的处理。

墨法,是用墨之法,指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。

软笔书法的好处

书法是中华民族传统艺术之一,在重视加强素质教育的今天,开展书法教育具有深远意义。

一、练习书法可以提升学生的审美素养。

审美素养是一个人人文素质的重要内容。

著名美学家宗白华先生说书法“像中国画,更像音乐,像舞蹈,像优美的建筑。

”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。

因此,开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法。

二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯。

学习书法,要从一笔一画做起,有规有矩,如起笔、行笔、收笔都十分讲究,这好像做事,起笔像做事的开端,行笔恰似做事的过程,收笔如做事的结尾。

通过练习书法,可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。

日复一日,学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。

三、练习书法可以强身健体。

书法不仅仅是一门艺术,而且还是一种养生之道。

书法可以调节情绪,陶冶情操。

过喜伤心,怒伤肝,忧伤肺,恐伤肾,思伤脾。

而练习、创作和欣赏书法,其心态安稳,宁神息虑,修心养性,神定志安,即我们平常所说的“心理平衡”,从而促进人的身心健康。

“寿从笔中来”就是指这个道理。

四、练习书法可以增强学生的综合素质。

书法作品看似简单,但真要写好,却并非易事,除书法的字内功(诸如笔法、墨法、章法等)外,更要修练研习“字外功”。

“字外功”对书法艺术来说非常重要,要想在书法上有成就,就必须字外求字,书外求书。

“字外功”就是向“姐妹艺术”学习。

如,从绘画中学布白,从音乐中悟节奏、韵律,从诗词中找意境,等等。

艺术是相通的,“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。

在追求提升书法艺术的过程中,人的综合素质也就得到发展。

另外,书法还具有很强的实用性。

招聘单位的招工表、履历表都要求手写,可见书写也是测试的重要内容。

去年广州某人才市场需招聘3000名毕业生,报名达3万人,第一项内容就是“填表和写简历”,仅通过写字,就淘汰了1/3。

总之,在学生中开展书法艺术的教育活动,有利于全面发展学生综合素质,促进素质教育的深入开展。