怎样学好一首诗词

怎么样才能理解一首古诗词的意思？

1、要践行，可读不懂怎么办？那就学！听别人讲总比不学好，自己学总比听别人讲好。

学总比不学好，早晨学总比中午学要好！因此，从现在开始，拿起诗词，一首一首自己钻研。

达到看懂一般的古文的水平并不需要多少功夫。

也没有人们想象的那么难。

2、那么，我们需要做哪些热身准备了？很简单，《唐诗三百首》、《宋词三百首》这样的畅销书到处都可以买到。

再买一本普通的《古汉语词典》与《现代汉语词典》。

有了这两个东西就够了。

一个是学习的材料，一个是学习的工具。

3、有了这些东西之后怎么着手？这是最麻烦的，也是最重要的。

空洞的理论是没用的。

我下面通过具体的诗词来讲解如何学习，如何自主学习，如何针对普通大众的自主学习。

让人们拿起一首陌生的诗词的时候，能讲出个一二三来。

4、我们许多在职老师，在讲解诗歌时候，口若悬河，但却文不对题，讲了一大通学生还是不理解，考试的时候照样不会分析一首诗词。

为什么？因为他们的分析与讲解不是从诗词本身出发的，而是从资料出发的。

5、如果他们没有对资料的充分占有，甚至是丰富的占有的话，他们自己能否理解我想是个问题。

从这我们也可以归纳出诗词鉴赏的第一条总原则：对任何一首诗词都要从诗词本身出发，而不要从资料出发，资料的作用在于验证我们的理解，而不是从资料中去了解诗词本身。

反之，本末倒置。

如何学习作诗词

先学习格律，这个是最基本的，建议买本《简明诗词格律》看看，还要有本《平水韵》这本是查韵脚的工具书，顺便有本《笠翁对韵》这本是学习对仗的启蒙书。

这三本书你学差不多后你作诗的基本规则你就懂了，然后你就可以一边大量的背诵、阅读一些古诗词，这时候你要有一本《古汉语词典》一边尝试作诗，这是一个终生的过程，如果你想进阶可以阅读一些诗词理论知识和古人的著作。

如过有兴趣留下qq大家一块交流，我从做第一首诗在校刊发布到现在已经有6年多了，这其中的乐趣也许只有诗词爱好者才能体会。

怎样读懂一首诗歌？

第一阶段（必选项），断句：按照完整的句子为单位，划分阅读单元； 第二阶段（必选项），读句：以重新划分过后的阅读单元（句子）为单位，进行阅读； 第三阶段（可选项），词汇：平时练习时，对诗歌中出现的一些常用表达进行整理，尤其是古英语的一些常用表达； 第四阶段（可选项），背景：对于重点诗歌或难度较高的诗歌，考生可借助对诗人创作背景的了解或对应文学背景的了解，来辅助诗歌的解读； 以上四步中，前两步是每首诗歌阅读的必经之路，一定要重点练习，而后两步在平时的训练中可以进行。

如何学好诗词,如何写好诗词？（注：我是初学者！）

4月16日 22:54 如何写诗 每一件事情，都有它的起源、始末的。

诗歌并不例外。

如所周知，诗是一种可以歌咏的 韵文。

诗和其他艺术形式一样，起源于劳动。

它是为协调劳动节奏而产生的。

最初的诗 歌，是人类的集体口头创作。

旧诗起初也是如此。

在文学史上，一般提到旧诗，都把它分为两种体裁，即＂古体诗＂和＂近体诗＂。

这所谓古体诗和近体诗，并不完全是以时代而划分的，那只是一种体裁的叫法。

大家不 要在字义上引起误会。

至于新诗，即白话文的自由诗，不在旧诗之列，也不要误会它是 近体诗。

所谓近体诗（又称近体诗，那是古人的叫法），这是与古体诗相对而言的。

它们由齐、 梁时代的＂新体诗＂开始由不大讲究规律的诗格，转入极度讲究的了。

诗人沈约在这一方 面，建立了一套音的理论，首先就奠定了律诗的基础。

初时只限于五言，七言是由唐代 人所创造的。

律诗和绝句是近体诗的两大部分。

如果明了律诗的格律，绝句也可以了然；因为绝句是 随着律诗而来的。

律诗的格律也分五言、七言，是一种每首八句的诗体。

它们由一定的平仄和对偶，有和 谐的音节，有整齐的章句。

作者不能自由地逾越其范围和限制。

所谓平仄，就是每一个字，都有平、上、去、入四声之分。

不属于平声的，就是仄声。

关于这，我们下面再作详谈。

律诗、绝句每一句都受固定的平仄的限制。

所谓对偶，就是律诗中间四句，必须再字面上成为排偶一对对子，相对成为两联。

首尾 四句不排。

三、四两句，称为＂前联＂或＂颔联＂；五、六句，称为＂后联＂或＂颈联＂。

这些对 句，好比门的双扉，车的两轮，凡是虚字和实字，均须铢两悉称。

有意对、事对、正对？ 反对、方法很多，这里不妨先举白居易一首题为《草》的五言律诗来看看：离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城，又送王孙去，萋萋满别情。

从这首诗不难看出，第三、四句是一幅对子；第五、六句又是一幅对子。

但开头和结尾 两句都不用对仗。

至于平仄呢？下面我们先来弄清＂四声＂，再谈律诗、绝句怎样运用这些平仄。

四声和平仄 我们已经说过，写旧诗，特别是格律严谨的律诗、绝句，必须遵守固有的平仄限定。

什么叫做平仄呢？对声韵有点常识的，当然明白是怎么一回事；但完全没有留意过这一 方面的话，那就大有说明一下的必要了。

所谓平、仄，那就是每一个字的平声和仄声。

怎样才叫平声，又怎样才叫仄声呢？原来中国自东晋以后，人们做诗作文，都非常讲究 声调。

齐朝的周颙和梁朝的沈约，都在这一方面著有专书，把每一个字的声调，调为 平、上、去、入四声。

举一个例子来说，＂方＂为平声；＂袄＂为上声；＂放＂为去声；＂霍＂为入声。

除平声之外，上、去、入三声，都属仄声。

但要知道，平声本身也有＂阴平＂和＂阳平＂之 分。

如：＂方＂为阴平，＂房＂为阳平。

至于上、去、入三声，却是没有阴阳之分的。

说得更明白一点，那就是所有的字的音调，都有阴平、阳平、上、去、入（简称阴、阳、上、去、入）之分；每一个字，要不属于平声，便属于仄声（即上、去、入）。

比如：“阴”字，本身就是阴平；“阳”字是阳平，“上”字是上声；“去”字是去声；“入”字是入声。

如果把这四声调熟，那么，是很人容易就能辨别出每一个字是属平属仄的。

这里不妨再举几个例，以便对这方面陌生的读者，可以藉此将四声调熟一些，请看下面：因（阴）、忍（上）、印（去）、一（入）；人（阳）、忍（上）、印（去）、日（入）；金（平）、敢（上）、禁（去）、急（入）。

把四声调熟，分出那一字是平声，那一字是仄声，这样，我们才可以谈这些平仄再旧诗中是如何被安排的。

五言律诗的平仄 律诗，是旧诗“近体诗”中一种最流行的形式。

所谓“律”，是含有规律的意思的。

这些规律，包括平仄的限定，字句的长短，对偶的工整，等等。

现在，先说平仄。

律诗在字句上，一般有五言、七言两种。

如写五言，平仄如下：平平仄仄平，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平，仄仄平平仄，平平仄仄平。

这些平仄，共八句。

一般学做旧诗的人，都先要把它念熟。

但这并不困难。

这里不妨提供一些记忆它的窍诀。

第一，这八句中，事实上是两组。

开头的四句，自成一组；后边四句，只是重复一次吧了，所以，只要记四句便够了。

第二，每一组起句如果是“平”起的话，第四句也一定是用“平”头来收。

这就是人们常说的“平起”“平收”。

第三，每一组如果是“平起平收”的话，二、三两句，一定是仄声开始的。

第四，正常的平仄定式，每组除第三句，其余三句最末一字一定是平声。

（但是，上列一式，却有变体。

因为第一句如不押韵，可以用“平平平仄仄”来起的，那么，这就恰恰是每四句成为一组了。

上列的一种，是用平声起头的格式；但另有一种是用仄起的，其定式如下。

仄仄仄平平，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平，平平平仄仄，仄仄仄平平。

上式如果句首不押韵，也可用“仄仄平平仄”来开始的。

五言律诗的平仄格式，就只有这两种，加上首句的变化，成为四式。

但是，当...

如何学写诗

下面是一篇教学随想，看看。

我们知道，诗歌是一种非功利性的、表现人类心灵世界的、富有创造性的文学样式，它是一切文学样式的发端，一切纯文学中都有诗的特质。

诗较其它文学要严谨、纯粹、精微得多。

所以，让学生了解和丰富文学艺术，培养他们纯正的文学趣味，学习、鉴赏诗歌确实是登堂入室的最佳起点。

因此，培养学生具有一定的诗歌鉴赏能力，是教学的重要任务之一。

诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精神活动，它的途径和方法较多，这也是诗歌教学中的重点和难点。

因此，在具体教学过程中，着重以明确诗歌欣赏思路为前提，指导诗歌鉴赏方法为基点，来启发学生悟性和灵性，使他们渐入诗的佳境，渐入艺术的殿堂，从而达到提高对文学艺术作品鉴赏的水平和能力。

换句话说，诗歌教学就是要引导学生分析诗人怎样通过丰富的联想和想象，运用精炼的语言描写形象，创造意境，表达主题。

（可以说，诗歌鉴赏是诗歌写作的必要准备阶段，是决定诗歌创作水平高低的关键所在。

） 在教学中，诵读是诗歌学习、鉴赏的切入点。

反复朗读，熟读成诵是诗歌鉴赏的开始。

因为诗歌本身具有形之于声的特性，较其他文学样式更宜于朗读和背诵。

诗歌素有“三分诗七分读”之说。

朗读能使眼到、口到、耳到、心到，使静止的诗活动起来，变成听得清、看得到的形象画面，能将我们很快地带入诗的意境，去领略那摇荡心灵的思想美、图画美和音乐美。

因此，在课堂上，激发学生诵读的热情，指导朗读的技巧，通过诵读体会诗歌音乐美的特点是不可或缺的重要组成部分。

例如在诵读徐志摩的《再别康桥》时，主要指导学生抓住诗人感情变化这条线索，注意语气的轻重，语速的缓急，以抑扬顿挫之声调读出声情并茂之效果。

让学生在诵读中，仔细品味诗歌的语句层次、内容和韵味，直至进入诗歌所创造的那个色彩鲜明、线条清晰又显飘逸迷茫的意境当中，理解诗人的那种“哀而不伤”的离情别绪。

（可以说，诗歌诵读在韵律方面对诗歌写作起着非常重要的作用。

） 诗歌鉴赏的第二个环节是，引导学生展开联想和想像的翅膀，再现作者在诗中创造的生动鲜明的意象，体味诗歌的意境美。

诗歌这一文学样式的重要特点就是形象鲜明，情感浓烈，情景交融。

阅读时只有展开想象，借助联想，才会身临其境，与作品产生共鸣。

只有当欣赏者通过艺术形象感悟到的思想性与诗人在作品中表现出的思想性一致时，我们的审美感知才能进而达到审美享受。

这一环节是诗歌鉴赏的难点所在。

那么这一环节体现在教学上，就是需要教者引导学生准确地把握诗人的感情脉络，与诗人发生感情交流。

教师要把原诗的意境和再现意境，以饱满的感情，用准确而又生动的语言讲给学生，使之受到感染、熏陶，以唤起学生思维活动，在他们心中呈现出一幅幅情景交融的图画来。

例如在学习舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗时，就要从诗人选择的一系列富有表现力的鲜明物象中，如“破旧的老水车”、“熏黑的矿灯”、“干瘪的稻穗”、“失修的路基”及“淤滩上的驳船”，指导学生回溯祖国数百年来贫困落后的历史事实和种种沉重的负担，进而理解诗人对经过重大创伤的祖国的深沉忧虑和至诚体贴。

在我看来，作为语文教师，不一定要有诗人的气质和灵感，但教诗歌必须有丰富的情感，善于引导学生进行联想和想象，指导他们捕捉意境中闪光的东西，引领他们进入诗的意境氛围之中。

这对于培养学生的形象思维，促发诗歌写作热情有着积极的推动作用。

学习讲究致用。

学习、鉴赏诗歌只停留在欣赏的层面还不够，还要自行创作，就是要让学生把自己心中的诗写出来，过渡到诗歌创作的层面上来。

上面的两个环节既是诗歌教学的主要组成部分，同时也是学生诗歌写作的前提准备。

此时，教师鼓励写诗是一个关键，教师的鼓励能激发起学生创作的欲望。

因为，高中二年级的学生正处于思想活跃，感情丰富，形象思维与抽象思维相与成熟阶段，再加上日渐丰富的生活经历，有着广泛的写作题材。

所以，在学生学习诗歌热情高涨的时候，我便及时把创作诗歌的要求提了出来。

按照要求，一部分同学写出了一些内容丰富，感情真挚，意象鲜明的诗歌。

我便把其中的精品读给全体学生听，并打印出来粘贴在班级的墙壁上。

当学生看到自己的作品变成铅字印刷出来，有一种难以言表的心情。

这更加激起了他们写作的热情。

这时，学校的语文学习报便成了学生诗歌创作的摇篮。

它不仅仅是发表学生作品的园地，同时还是学生诗歌创作的交流所，在学生诗歌创作中起到了积极的推动和主导作用。

在诗歌创作的同时，01级4班一些对文学兴趣浓厚的学生还自发组织了文学社团--天海文学社。

这一举动非常难得，它既符合语文教学大纲关于“开展语文实践活动，培养学生语文动手和实践能力”的要求，还能够促进学生学习语文的积极性，提高应有的文学素养，真可谓一举双得。

学生成立文学社的这一举动，引起学校教科研主任的极大兴趣。

按照领导要求，作为语文教师的我，对他们的做法给以肯定，并按照语文大纲精神，向他们提出了一些具体的要求，鼓励他们创作出一些积极向上的作品以丰...

成年人如何从零开始学好古文和诗词？

欢迎加入我们古诗词爱好者的行列古时孩童的启蒙就是从千字文三字经甚至四书五经的死记硬背开始，看起来你并不喜欢。

而且这也不适合一个成年人。

没有基础的话我建议可以从三国演义、红楼梦这类的书看起。

尤其红楼，一来这种书属于古代白话文，里面涉及的文言比较基础，有助于以后进一步理解古文，二来曹雪芹本人在诗歌上也有相当造诣，经典的如黛玉的葬花吟，香菱学诗等部分，置于情景之中的诗词总比单纯的诗更容易让你有触感。

作为成年人，我们优于孩童的地方就在于阅历锻炼出的理解能力。

在你能够通过作者经历和创作背景去更内在的理解一首诗词时，常见的唐诗宋词三百首之类的诗词选集就可以看了，没必要一首首得看，总有你喜欢的和不喜欢的，也会有现在不喜欢以后突然喜欢了的，（毕竟我们为的是爱好不是学术）先挑些喜欢的，背下来，一定要背，诗词也是有语感的。

有了一定的诗词储备后，人间词话、沧浪诗话就可以买来看了，这里一般讲些对诗词的评价，创作理念风格什么的，到这里你基本就入门了最后就是，自己创作了，前面对诗歌的背诵就很重要了，所谓熟读唐诗三百首不会做诗也会吟，个人觉得写诗不一定非要严格的按照律诗绝句的平仄格式来，只要后面韵脚压住，能看就好，自娱自乐嘛。

但词的话还是要严格按照词牌的平仄来，这里推荐你买本百香词谱。

……至于古文，有了一定的理解能力的话，就去买本古文观止吧。

ps个人觉得滕王阁赋这种骈四六文极具美感...

【怎么才能写好一首诗词名句】作业帮

不必担心孩子听不懂，可以和孩子一边读诗一边品味插图的意趣，甚至可以临摹，要尽量讲给孩子听。

如果孩子对内容不感兴趣，或家长无力解释，不解释也可以。

家长可以指着书上的字和孩子一起读，但不要刻意，不要让孩子觉得你很想让他认字、品味即好。

让诵读的时光成为亲子相处的美好时光，没有压力没有训斥儿童学古诗词的基本原则：学古诗词不是单纯的“学习”，首先是游戏。

必须以享受的心态带着孩子去学，不必刻板而为，犹如最爱吃的美食也不必天天吃一样，不过度解释。

总的一个原则是，要防止的只是一曝十寒。

背诵和复习时间最好放在临睡前和早上未起床时，此时段记忆力最好，书读百遍，其义自见，要长年坚持学习。

现在不明白的，读得多了自然会明白。

如何让孩子对学古诗词有兴趣：第一。

第二，学习动机要单纯，只为喜欢，养成学习古诗词的习惯和爱好，能解释多少解释多少，不为炫耀，更不为应付考试。

能背多少背多少，不在意背诵数量，只在意诵读过程中的美好感受。

在诗词之外没有任何目的，在享受之外没有任何要求。

第三，尤其不胡乱解读。

孩子的记忆力可能比家长好，家长不必勉强自己去背诵，适当背一些即可，多和孩子一起诵读，随时随地学习，但不一定天天坚持，家长最好以“共同学习者”的身份和孩子一起诵读，而不要以教师，大量的朗读和背诵仍然是学习古诗词最经典的方法。

若孩子很想知道一首诗在说什么，或和孩子一起动手给诗歌配插图。

儿童学古诗词并不重在理解，识字必须是件自然发生的事。

本书图文并茂，而不是以“做功课”的心态去面对、统计员或监考者的身份出现，不要把背古诗词当作一项任务强加给孩子 展开...