读起来酣畅淋漓的诗词
收藏此文 2020-12-15 15:53:37 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：作者 诗词 下片 | 阅读:
要
哪些诗句读起来让人酣畅淋漓大呼痛快唐代诗人李白的《南陵别儿童入京》白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。呼童烹鸡酌白酒，儿女歌笑牵人衣。高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。会稽
唐代诗人李白的《南陵别儿童入京》白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女歌笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
将进酒唐代：李白君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
（倾耳听 一作：侧耳听）钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
（不足贵 一作：何足贵；不复醒 一作：不愿醒/不用醒）古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
（古来 一作：自古；惟 通：唯）陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
...
谁能赋一首酣畅淋漓的诗词是谁的一个微笑轻易的让你激情燃烧在感情的世界里让你无法出逃艳丽的花朵终将折夭爱的谎言你清晰的知道却还傻傻的在笑如果春梦醒的更早心中的玫瑰会更妖娆别再为爱作无聊的祈祷纯真的爱很难找千万别再傻傻的笑受伤了也不用求饶不是你的千万别再要,,,,,,原创
有什么好诗词？满江红 【宋】岳飞 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。
抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。
驾长车，踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧河山，朝天阙。
【简析】 陈廷棹云此词：何等气慨！何等志向！千载下读之，凛凛有生气焉。
“莫等闲”二语，当为千古箴铭。
卜算子.咏梅 【宋】陆游 驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
【简析】 陆游酷爱梅花，因为它象征着气节。
他的《落梅》诗说：“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。
过时自合飘零去，耻向东君更乞怜。
”梅花开时不畏严寒，落时不恋春光，来得光明，去得磊落。
陆游所心折的正是梅花的这种高洁品格。
他甚至幻想“何方可化身千亿，一对梅花一放翁”（《梅花绝句》）， 希望终身与梅花为伴。
此词咏梅，实际上是借梅花的品格自明心迹，自抒怀抱。
上片感遇。
“驿外”二句，说梅花流离沦落，所居非地；“已是”二句，说梅花备受风雨摧残，所遇非时，突出梅花遭遇的不幸。
下片咏梅历尽磨难，留得芳香而去。
从中不难看到作者身世与人格的投影。
陆游早年因爱国议论触犯秦桧被黜，后来又因“力说张浚用兵”免职。
他在南宋苟且偷安的环境中，一直颇遭时忌，但爱国斗志始终不衰，甚至老而弥笃。
此词或许是他晚年所作，借咏梅以表达其坚定不移的爱国立场和政治节操。
虽然不免有自悼自伤的消极成 份和孤芳自赏的意味， 但主要精神是积极的， 他在词中对周围恶浊的环境、“群芳”嫉妒的卑劣行径以及自身遭受的种种迫害，所表现出的高度蔑视，也是令人感佩的。
咏物词贵在“不离不即”、“不粘不脱”，做到托物寄意，物我相融。
此词不雕镂梅花形貌，而着重摄取其神韵，借以自我写照，是咏梅的上乘之作。
武陵春 【宋】李清照 风住尘香花已尽， 日晚倦梳头。
物是人非事事休， 欲语泪先流。
闻说双溪春尚好， 也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟， 载不动许多愁。
【简析】 此词写于作者晚年避难金华期间，时在绍兴四年（1134）金与伪齐合兵南犯以后。
其时，丈夫既已病故，家藏的金石文物也散失殆尽，作者孑然一身，在连天烽火中飘泊流寓，历尽世路崎岖和人生坎坷，因而词情极为悲苦。
清吴衡照《莲子居词话》卷二评曰：“悲深婉笃，犹令人感伉俪之重。
” 摸鱼儿 【宋】元问好 问世间、情为何物，只教生死相许？ 天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？ 横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及，山鬼暗谛风雨。
天也妒，未信与，莺几燕子俱黄土。
千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。
【简析】 大雁亦殉情，禽鸟所为竟如此，词人对之不禁深怀感怆，于是写下了这首讴歌天地间至情的杰作。
此词咏雁，但读都 的感受早已分不清其中充溢的真情究竟是雁之情还是人之情了，人们已由殉情的大雁想到梁祝那样的人间爱情悲剧，为之一挥悲泪。
＂情＂之感人也深矣！ 江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【注释】 这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。
到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生，指作者；死，指亡妻。
这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。
作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。
“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”，生者心伤。
“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋...
谁有激发人斗志的诗词？天子重英豪，文章教尔曹。
万般皆下品，唯有读书高。
少小须勤学，文章可立身。
满朝朱紫贵，尽是读书人。
自小多才学，平生志气高。
别人怀宝剑，我有笔如刀。
朝为田舍郎，暮登天子堂。
将相本无种，男儿当自强。
学乃身之宝，儒为席上珍。
君看为宰相，必为读书人。
莫道儒冠误，读书不负人。
达而相天下，穷亦善其身。
年少初登第，皇都得意回。
禹门三汲浪，平地一声雷。
一举登科日，双亲未老时。
锦衣归故里，端的是男儿。
久旱逢甘雨，他乡遇故知。
洞房花烛夜，金榜题名时。
人在艳阳中，桃花映面红。
年年二三月，底事笑春风。
诗酒琴棋客，风花雪月天。
有名闻富贵，无事散神仙。
道院迎仙客，书堂隐相儒。
庭栽栖凤竹，池养化龙鱼。
欲把亲恩报，亲恩即是天。
古来多孝子，勉力学前贤。
国正天心顺，官清民自安。
妻贤夫祸少，子孝父心宽。
盛年不重来，一日难再晨。
及时当勉励，岁月不待人。
行路难 金樽清酒斗士千，玉盘珍馐值万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复行舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在？ 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
国殇 操吴戈兮被犀甲，车错毂兮短兵接。
旌蔽日兮敌若云，矢交坠兮士争先。
凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。
霾两轮兮絷四马，援玉桴兮絷鸣鼓。
天时坠兮威灵怒，严杀尽兮弃原野。
出不入兮往不反，平原忽兮路超远。
带长剑兮挟秦弓，首身离兮心不惩。
成既勇兮又以武，终钢强兮不可凌。
身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。
初读时感觉不太强烈，多读两遍就读出味道来了。
每当我遇到困难时都会想到这两首诗。
岳飞满江红 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。
抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲，白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭。
驾长车踏破、贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧山河，朝天阙。
五七、世纪坛 “大鹏一日乘风起， 扶摇直上九万里。
” 五千年里数骄子： 武羞霸王， 文怒苏轼。
龙飞凤舞挥巨笔， 天下第一！ 忽闻天外雷声急， 生灵亿万齐欢喜。
为赴大义轻生死： 生命不息， 奋斗不止。
多少豪情在诗集？ 天开地辟！ 后 记 历经蒙古铁骑的疯狂践踏；饱尝满清胡虏的野蛮奴役；残遭八国联军的枪炮轰击；忍受日本强盗的烧杀抢掠……压抑了几十年，几百年。
今天，在华夏大地上，终于暴发出一股强大的生命力，激发出一种令天下所有炎黄子孙的心灵都为之震撼的东西——这，就是《诗词三百首》！ 读了《诗词三百首》，颇有一种痛快淋漓的感觉，书中有雷鸣，有号角，有虎啸，有龙吟。
好似惊涛骇浪，以波澜壮阔的气势，揭天掀地，席卷而来。
大笔挥舞，铿锵有力，所向披靡。
字字句句落地有声，振聋发聩。
自然流露出处在变革时期的求索者“胸怀万里世界，放眼无限未来，阅尽千古风流，独占万世潇洒”的豪迈、奔放、乐观、旷达。
伟哉！《诗词三百首》。
读了你，我们可以触摸到诗人的高风亮节！ 壮哉！《诗词三百首》。
读了你，我们可以呼吸到诗人的浩然正气！ 孙培军 跋 天地之道，恒久不已。
利有攸往，终则有始。
——《周易》 《诗词三百首》真真写煞，真真写绝。
不能不让人们引为知己，叹为观止。
与其说是中华民族伟大复兴的一支前奏曲，倒不如说是炎黄子孙从此走向繁荣昌盛的重要标志。
她不单纯是作者博古通今之后的知识发挥，而且是作为一个平民的血与泪的痛苦结晶；作为一个战士的生与死的真实写照；作为一个学者的灵与肉的慷慨独白；作为一个游子的爱与恨的情感升华。
她叩响世纪之门，奏起时代弦律，歌唱美好生活。
最贴切地道出了一个群体的心灵之声，最直接地反映了一代人的精神风貌。
前事不忘，后世之师。
读了《诗词三百首》，能够使人想起一段难忘的岁月。
是为跋。
——胡庄 原 跋 字字精彩，句句豪迈。
天上情怀，人间至爱。
奉若神明，顶礼膜拜。
高山仰止，一睹为快。
如果没有凶狠恶毒的摧残，又怎么能够显示出您从从容容的自信与坚强？ 如果没有变本加厉的蹂躏，又怎么能够显示出您永永远远的气节与尊严？ 如果没有卑鄙下流的亵渎，又怎么能够显示出您真真正正的纯洁与神圣？ 如果没有肆无忌惮的诋毁，又怎么能够显示出您实实在在的崇高与伟大？ 如果没有灭绝人性的暗算，又怎么能够显示出您清清白白的超凡与脱俗？ 如果没有丧尽天良的诬陷，又怎么能够显示出您利利索索的飘逸与潇洒？ 感谢您！《诗词三百首》，您使我们充分感悟到人生的一种至善至美； 感谢您！《诗词三百首》，您使我们彻底领略到人生的一种全新境界！ 感谢您！《诗词三百首》，您为我们驱走了黎明前的漫漫长夜； 感谢您！《诗词三百首》，您为我们带来了雷雨后的万里晴空！ 感谢您！《诗词三百首》，我们已经很长时间没有象今天这样酣畅淋漓地呼吸了； 感谢您！《诗词三百首》，我们已经很长时间没有象今天这样自由自在地歌唱了！ ———孙红星 读者论坛 《诗词三百首》是蹉跎岁月的积累；是丰厚历史的沉淀；是多彩...
有没有关于 “淡定”的诗词 要许多 而且要优美点的终南别业中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自知。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期.宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天空云卷云舒.孟子曰 穷则独善其身 达则兼善天下 唐代司空图的《二十四诗品》中的《典雅》——落花无言，人淡如菊，心素如简一局棋，一炉药，天意时情可料度，白日偏催快活人，黄金难买堪骑鹤.名应不朽轻仙骨，理到忘机近佛心。
”（《山中 》司空图从此当歌唯痛饮，不须经世为闲人。
”（《有感》）司空图侬家自有麟麟阁，第一功名只赏诗 绿树连树暗，黄花入麦稀' 棋声花院闭，幡影石坛高'“畸人乘真，手把芙蓉。
泛彼浩劫，窅然空踪。
”（《高古》）？“幽人空山，过雨采苹。
薄言情悟，悠悠天韵。
”（《自然》）？“高人惠中，令色絪緼。
御风蓬叶，泛彼无垠。
”（《飘逸》）？司空图的《二十四诗品》十分有中国古代文人和古典哲学追求天人合一的境界，他的诗从来不是淡雅和豪迈。
就连大文豪苏东坡对其也十分推崇。
《江城子》·苏轼 诗词赏析江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【赏析】 这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。
到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生，指作者；死，指亡妻。
这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。
作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。
“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”，生者心伤。
“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。
这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。
设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。
因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。
这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。
下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。
就全词来讲。
本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。
“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。
仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。
然而，紧接着词笔由喜转悲。
“相顾无言，惟有泪千行。
”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。
这五句是词的主题：“记梦”。
正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。
这样，反而可以给读者留有想象的空间。
结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。
如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。
由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。
并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。
“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。
另一特点是想象丰富、构思精巧。
作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。
全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。
上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。
情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。
再一特点是语言爽快，纯系白描。
由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。
这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。
具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。
苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。
用词来悼亡，是苏轼首创。
在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。
本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲...
水调歌头全诗【诗词】明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
【赏析】：一：本词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。
词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。
词上片写望月奇思，幻想游仙于月宫。
下片写赏月后的体会与希望。
词人视月为有生命、有情感之友伴，既可感客观存在自然之美，亦可领略人情之爱，达到物我交感，人月融一的境界，体现了极富人情味的美好愿望。
从月亮的转移变化，盈亏圆缺，联想到人生的悲欢离合，从而得出不应事事都求完美无缺的结论。
全词构思奇幻，豪放隽秀，以咏月为中心表达了游仙“归去”与直舞“人间”、离欲与入世的 盾和困惑，以及旷达自适，人生长久的乐观枋度和美好愿望，格富哲理与人情。
立意高远，构思新颖，意境清新如画。
最后以旷达情怀收束，是词人情怀的自然流露。
情韵兼胜，境界壮美，具有很高的审美价值。
此词全篇皆是佳句，因其意境优美，富于哲理，情感动人，而绝唱至今。
【注释】：①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰： 熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。
”④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。
”⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。
”⑦婵娟：月色美好。
毛泽东的主要诗词作品毛泽东的主要诗词作品有： 最波澜壮阔，战争史诗之作：《西江月·井冈山》、《如梦令·元旦》、《减字木兰花·广昌路上》、《蝶恋花·从汀州向长沙》、《渔家傲·反第一次大“围剿”》、《渔家傲·反第二次大“围剿”》、《菩萨蛮·大柏地》《清平乐·会昌》、《十六字令三首》、《忆秦娥·娄山关》、《七律·长征》、《清平乐·六盘山》。
最词句晓畅，感情饱满之作：《采桑子·重阳》。
最热情奔放，豪迈激越之作；《念奴娇·昆仑》 最朴素纯真，言简意远之作：《六言诗·给彭德怀同志》、《临江仙·给丁玲同志》、《七绝·为女民兵题照》、《杂言诗·八连颂》。
最寓意深沉，气象宏伟之作：《七律·人民解放军占领南京》 最词真意切，酬唱奉和之作：《七律·和柳亚子先生》、《浣溪沙·和柳亚子先生》、《浣溪沙·和柳先生》《七律·和周世钊同志》、《七律·和郭沫若同志》、《满江红·和郭沫若同志》、《七律·读《封建论》，呈郭老》 最畅想无限，幽思悠远之作：《浪淘沙·北戴河》。
最泰然自若，高瞻远瞩之作；《水调歌头·游泳》《七律·冬云》。
最感情真挚，思绪万千之作：《蝶恋花·答李淑一》、《七律·吊罗荣桓同志》。
最酣畅淋漓，浮想联翩之作：《七律二首·送瘟神》、《七律·到韶山》、《七律·登庐山》。
最令人神往，奋发向上之作；《七绝·为李进同志题所摄庐山仙人洞照》。
最淡雅俏丽，格调昂扬之作；《卜算子·咏梅》。
最荡气回肠，唤人奋进之作：《水调歌头·重上井冈山》。
...
苏东坡的诗词婉约的：水龙吟【宋】苏轼次韵章质夫《杨花词》似花还似非花，也无人惜从教坠①。
抛家傍路，思量却是，无情有思②。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。
晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
江 城 子苏 轼乙卯正月二十夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处：明月夜，短松冈。
【注释】这是一首悼亡词。
作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。
作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。
到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。
词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。
然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。
作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。
完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。
所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。
这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。
生，指作者；死，指亡妻。
这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。
作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。
“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。
“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。
阐明“自难忘”的实际内容。
王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。
死者“凄凉”，生者心伤。
“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。
在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。
以上四句为“记梦”作好了铺垫。
上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。
这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。
设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。
因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。
这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。
下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。
就全词来讲。
本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。
“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。
仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。
然而，紧接着词笔由喜转悲。
“相顾无言，惟有泪千行。
”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。
这五句是词的主题：“记梦”。
正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。
这样，反而可以给读者留有想象的空间。
结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。
如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。
由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。
并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。
“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。
另一特点是想象丰富、构思精巧。
作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。
全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。
上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。
情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。
再一特点是语言爽快，纯系白描。
由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。
这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。
具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅...
水调歌头 苏轼水调歌头 年代：【宋】 作者：【苏轼】 体裁：【词】 类别：【】 明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
【注释】 原序：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。
兼怀子由。
①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰： 熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。
” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。
” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。
” ⑦婵娟：月色美好。
【品评】 上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。
开 头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。
唐人称李白为“谪仙”， 黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。
但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸 引着他。
相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活 来得温暖亲切。
月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天 上宫阙。
虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。
下片怀人。
人生并非没有憾事，悲 欢离合即为其一。
苏轼兄弟情谊甚笃。
他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后 已有六年不见了。
到了密州还是无缘相会。
“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩 爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样， 两者都是自然常理，无须伤感。
终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别 这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。
人生不求长聚，两心相照，明月 与共，未尝不是一个美好的境界。
这首词上片执着人生，下片善处人生，表现 了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。
词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并 出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。
“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，（胡仔《苕溪渔隐业话后集》 卷三九）。
吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》， 清露下， 满襟雪。
” 《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这 “一支东坡学士中秋《水调歌》。
”可见宋元时传唱之盛 水调歌头 年代：【宋】 作者：【苏轼】 体裁：【词】 类别：【】 昵昵儿女语，灯火夜微明。
恩怨尔汝来去，弹指泪和声。
忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。
回首暮云远，飞絮搅青冥。
众禽里，真彩凤，独不鸣。
跻攀寸步千险，一落百寻轻。
烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。
推手从归去，无泪与君倾。
【注释】 原序：欧阳文忠公尝问余 ：“琴诗何者最善？答以退之听颖师琴诗最善 。
公曰：此诗最奇丽 ，然非听琴，乃听琵琶也。
余深然之。
建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。
余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。
此词是根据唐朝诗人韩愈（字退之）写音乐的名作《听颖师弹琴》改写的，大约作于苏轼元佑年（1087）在京师任翰林学士、知制诰时。
词的写作过程是对韩诗“稍加隐括，使就声律 ”，也即按照词牌的格式和声律来“矫制”韩诗，一则增添新内容，二则减去原作中的部分诗句，三则利用原诗句稍加变化，以创新意。
苏词从开头到下片的“ 一落百寻轻”均写音乐，写音乐的部分比韩诗增加了十个字，占了全词百分之七十多的篇幅，使得整个作品更为集中、凝练、主次分明，同时又保留了韩诗的妙趣和神韵。
词先写乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语 ，谈受说恨，卿卿我我，往复不已。
“弹指泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑 ”。
“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。
“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化为远天的暮云，高空的飞絮，极尽缥渺幽远之致。
接着是百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。
瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，也要花费很大气力。
正在步履维艰之际，音声陡然下降，恍如一落千丈，飘然坠入深渊，弦音戛然而止。
至此，词人确乎借助于语言，把这位乐师的高妙弹技逼真地再现出来了。
最后五句，则是从听者心情的激动，反映出成功的弹奏所产生的感人的艺术效果。
“指间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。
音响之撼人，不仅使人坐立不宁 ，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。
“无泪与君倾”，较之原诗中“湿衣泪滂滂”，更为含蓄，也更为深沉。
诉诸听觉的音乐美，缺乏空间形象的鲜明性...