具有豪情自勉诗词
收藏此文 2020-12-15 16:07:25 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：意境 苏轼 作品 | 阅读:
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有哪些诗词名句诗成泣鬼神。（李白） 75.出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。（杜甫） 76.海上生明月.殷鉴不远，在夏后之世。（诗经） 3.他山之石。（辛弃疾） 26.清水出芙蓉。（杜甫） 29.烽火
诗成泣鬼神。
（李白） 75.出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
（杜甫） 76.海上生明月.殷鉴不远，在夏后之世。
（诗经） 3.他山之石。
（辛弃疾） 26.清水出芙蓉。
（杜甫） 29.烽火连三月，家书抵万金。
（杜甫） 30。
（曹操） 7.菊残犹有傲霜枝.露从今夜白，僧敲月下门.蝉噪林愈静.三山半落青天外. 1，天然去雕饰，举杯消愁愁更愁.万里赴戎机，道是无晴却有晴。
（李贺） 83.旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
（刘禹锡） 84.沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
（刘禹锡） 85.请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。
（刘禹锡） 86.商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
（杜牧） 87.笔落惊风雨，关山度若飞，天涯共此时.青山遮不住，视死忽如归。
周公吐哺，天下归心.何当共剪西窗烛，不废江河万古流。
（李白） 66.花开堪折直须折，莫待无花空折枝。
（杜秋娘） 67.我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。
（龚自珍） 68.云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。
（韩愈） 69.战士军前半死生.野旷天低树，闻者足戒。
（毛诗序） 6.千呼万唤始出来.山不厌高，水不厌深。
（陈子昂） 40.竹死不变节。
（李商隐） 80.举世皆浊我独清.鸟宿池边树。
（李商隐） 82，美人帐下犹歌舞.身无彩凤双飞翼。
（韦应物） 94.感时花溅泪，谁复挑灯夜补衣，恨别鸟惊心，众人皆醉我独醒，寒食东风御柳斜。
（杜甫） 77.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
（白居易） 78.独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
（王维） 79.空床卧听风吹雨。
（杜甫） 33.穷年忧黎元，叹息肠内热。
（杜甫） 34.会当凌绝顶，鸟呜山更幽，心有灵犀一点通，却话巴山夜雨时，一览众山小。
（孟浩然） 28，蜡炬成灰泪始干.关关雎鸠，在河之洲，不尽长江滚滚来.春潮带雨晚来急.蜀道之难，难于上青天。
（李白） 10。
（白居易） 70，月是故乡明。
（李商隐） 95。
（杜甫） 35.野火烧不尽，春风吹又生。
（白居易） 36.大漠孤烟直，长河落日圆。
（王维） 37.明月松间照。
（木兰诗） 11。
（唐，邵谒） 46.江流天地外，山色有无中。
（王维） 47，为伊消得人憔悴。
（刘禹锡） 58，犹抱琵琵半遮面。
（王维） 38.两句三年得，一吟双泪流。
（贾岛） 39.春城无处不飞花。
（曹操） 9，忧济在元元，江清月近人。
（杜甫） 64.长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
（李白） 65。
（杜甫） 31.星垂平野阔，月涌大江流。
（杜甫） 32。
41.莫道桑榆晚，为霞尚满天。
（刘禹锡） 42.本是同根生，相煎何太急。
（曹植） 43。
（李白） 21.读书破万卷，下笔如有神。
（杜甫） 22，瓦釜雷呜。
（屈原） 5.言者无罪，东风无力百花残.捐躯赴国难。
（杜甫） 23.前不见古人，后不见来者。
（陈子昂） 24.谁言寸草心，报得三春晖。
（孟郊） 25，海上明月共潮生。
（唐，韩） 93.衣带渐宽终不悔，老大徒伤悲，许浑） 63.尔曹身与名俱灭.春色满园关不住。
（清，赵翼） 71.但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
（王昌龄） 72.我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。
（谭嗣同） 73.近水楼台先得月，向阳花木易逢春。
（宋，一水中分白露洲。
（贾岛） 44.无意苦争春，一任群芳妒。
（陆游） 45，各领风骚数百年.东边日出西边雨.少壮不努力，毕竟东流去。
（李商隐） 81.春蚕到死丝方尽。
（张九龄） 27，窈窕淑女，君子好逑.何以解忧，唯有杜康。
（宋，叶绍翁） 91，一枝红杏出墙来.老骥伏枥，志在千里。
（唐，张若虚） 92。
（曹植） 8.朱门酒肉臭，甲光向日金鳞开。
（高适） 99.莫怪春来便归去，江南虽好是他乡。
（明，王慕） 100.借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
（杜牧） 101.东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
（杜牧） 102.浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
（范仲淹） 103.春宵一刻值千金，花有清香月有阴。
（苏轼） 104 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
（张继） 105.沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
（宋，志南） 106.问渠哪得清如许，为有源头活水来。
（朱熹） 107.两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
（秦观） 108.纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
（陆游） 109.纵横自有凌云笔，俯仰随人亦可怜。
（元好问） 110.接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
（杨万里） 111.着意栽花花不发，无心插柳柳成阴。
（关汉卿） 113.等闲识得东风面，万紫千红总是春。
（朱熹） 114.莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
（高适） 115.梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
（宋，卢梅坡） 116.绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
（宋，宋祁） 117.欲把西湖比西子，浓装淡抹总相宜。
（苏轼） 118.欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处，（曼殊） 119.黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
（王昌龄） 120.曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
（元稹） 121.疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
（林逋） 122.落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
（王勃） 123 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
（苏轼） 124.僵卧孤村不自哀，尚思为国戌轮台。
（陆游） 125.平生不解藏人善，到处逢人说项斯。
（唐，杨敬之） 126.千里莺啼绿映红，水村山廓酒旗...
有内涵 比较有名的婉约诗词推荐欧阳修蝶恋花庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路①。
雨横②风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红③飞过秋千去。
【作者简介】 欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号六一居士，庐陵（江西吉安）人。
诗文之外，欧阳修也擅长填词，清新雅丽，挥洒自如。
虽没有摆脱“裁花剪叶”的传统风习，词中描写的多是离愁别恨，儿女情长；惜春赏花，时序代谢，却摒弃了花间派的“镂玉雕琼”，洗刷了晚唐五代以来的脂粉气，使词的风格向“清疏峻洁”方面发展。
清人冯煦说他“疏隽开子瞻（苏轼），深婉开少游”，可见他在词史上有启后之功。
【注释】 ①楼高不见章台路：是说在高楼上看不到游冶处所。
章台：古代妓女居住之处。
②雨横：雨势很猛。
③乱红：零乱的落花。
【评解】 这首词的着眼点，并不是单纯的景色描绘和外貌的刻画，而是借暮春黄昏、雨骤风狂，透露出楼头思妇的内心苦闷。
作者善于以形象的语言抒写感情上的各种变化，虽然不出闺情范围，但情韵已较花间词为胜。
【集评】 李清照《词序》：欧阳公作《蝶恋花》有“庭院深深深几许”之句，予酷爱之，用其语作庭院深深数阕。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：此词帘深楼迥及“乱红飞过”等句，殆有寄托，不仅送春也。
或见《阳春集》。
李易安定为六一词。
易安云：“此词余极爱之。
”乃作“庭院深深”数阕，其声即旧《临江仙》也。
毛先舒《古今词论》：永叔词云“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
”此可谓层深而浑成。
何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。
人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？生查子去年元夜①时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
【注释】 ①元夜：即上元节之夜，也叫“元宵”。
唐代以来元夜有观灯的风俗。
【评解】 词的上片，回忆去年观灯时的欣悦的心情；下片写今年元夜观灯，触目感怀，不胜悲伤。
这首词的特点是语言平淡，风味隽永，表达了人物十分细腻的深情。
词中运用今昔对比，抚今思昔，触景生情。
感情真挚，不须作任何雕饰，而这首词便成为非常感人的抒情上品。
它体现了真实、朴素与美的统一。
【集评】 虢寿鹿《历代名家词百首赏析》：这首词是节日怀旧之作。
通过前后对比，逼出“泪湿春衫”一语，见其伤感之甚。
文章以错综见妙。
薛砺若《宋词通论》：他的抒情作品，哀婉绵细，最富弹性。
《唐宋词鉴赏集》：这首小词，在“清切婉丽”中，却显得平淡隽永，别具一格。
晏几道临江仙梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时①，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹②初见，两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。
当时明月在，曾照彩云③归。
【作者简介】 晏几道，字叔原，号小山，临川（江西抚州市）人，晏殊第七子。
晚年家境中落，生活贫困。
他的词既继承了花间的精雕细琢、用色浓艳的特点，又接受了南唐白描影响。
多写爱情、离别之作，带有感伤情调。
著有《小山词》，存词260首。
【注释】 ①春恨：春日离别的情思。
却来：又来。
②小苹：是晏几道朋友家歌女的名字。
③彩云：这里指小苹。
【评解】 这是一首感旧怀人、伤离恨别之作，最能表现作者流连歌酒，无意仕途的心境及曲折深婉的词风。
上片写今日之相思。
先写景，后言情，即景抒情；下片补叙初见歌女小苹时的情景。
这首词，通篇用形象抒情，以境界会意，词人怀念歌女小苹的难言的相思之情，寓于暮春的景物描绘之中，词尽而意未尽，蕴藉含蓄，轻柔自然。
感情深挚，优美动人。
【集评】 谭献《谭评词辨》：“落花”两句，名句千古，不能有二。
末二句正以见其柔厚。
陈廷焯《白雨斋词话》：小山词如“去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞”。
又“当时明月在，曾照彩云归”。
既闲婉，又沉着，当时更无敌手。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：前二句追昔抚今，第三句融合言之，旧情未了，又惹新愁。
“落花”二句正春色恼人，紫燕犹解“双飞”，而愁人翻成“独立”。
论风韵如微风过箫，论词采如红蕖照水。
下阕回忆相逢，“两重心字”，欲诉无从，只能借凤尾檀槽，托相思于万一。
结句谓彩云一散，谁复相怜，惟明月多情，曾照我相送五铢仙佩，此恨绵绵，只堪独喻耳。
唐圭璋《唐宋词简释》：此首感旧怀人，精美绝伦。
一起即写楼台高锁'帘幕低垂，其凄寂无人可知。
而梦后酒醒，骤见此境，尤难为怀。
盖昔日之歌舞豪华，一何欢乐，今则人去楼空，音尘断绝矣。
即此两句，已似一篇《芜城赋》。
鹧鸪天彩袖殷勤捧玉钟。
当年拼却①醉颜红。
舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风②。
从别后，忆相逢。
几回魂梦与君同。
今宵剩把银釭照③，犹恐相逢是梦中。
【注释】 ①拼却：不顾惜，宁愿。
②“舞低”二句：描写歌女当年与同伴狂欢的情景，月在长舞中西沉，风在欢歌中停息。
③剩：更。
银釭：银灯。
【评解】 词写别后重逢，宛转曲折。
...
虚心竹有低头叶 傲骨梅无仰面花 出自那首诗虚心竹有低头叶； 傲骨梅无两面枝。
——郑燮撰 【注释】郑燮（1693-1765）：号板桥，江苏兴化人。
幼年家贫，但颖悟好学、性狂放落拓。
乾隆元年进士，做过山东范县和潍县知县，后因请求赈助农民而得罪豪吏，告疾罢官归，居扬州以诗书画自适。
板桥诗、书、画俱有造诣，人称“三绝”，为“扬州八怪”之一。
板桥擅写兰竹、以草书长撇作画，把中国传统的墨竹兰画发展到一个新的阶段。
今有《板桥全集》及书画多种传世。
【鉴赏】这副对联一个显著的特点，就是用了象征的手法。
“象征”既是一种用某种知觉或想象的图象标示或暗示某种不可见的意蕴的艺术手法，又是指一种文艺作品与欣赏者的联系方式。
象征联系的建立是以结构特征的相符度为基础的，而不求质的完全契合。
比如，松树与豪情，竹与正直的人格具有不同的质，但松树的壮阔、伟岸的形象与豪情的特征相似，竹的笔直凌霄的形态与人格正直在结构特征上相对应，于是人们就常用松树象征豪情，用竹象征正直的人格，因此，象征是一种异质同构的联系方式。
古人在文艺作品中最善用象征手法将事物人格化加以赞扬或贬斥，比如赞竹有虚心、梅有傲骨、兰有君子之高风等。
郑板桥一生爱竹、敬竹；画以写竹，诗以咏竹。
郑板桥性狂放不羁，傲岸正直，因此他常咏竹画竹以勉人和自勉。
如“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”。
（《潍县署中画竹，呈年伯包大中丞括》）“咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
”（《竹石》题画诗）而梅与兰、竹、松，经常是诗人、画家作品的题材，当然郑板桥笔下就更多。
上面这副对联也体现了郑板桥诗、书、画的一贯风格，同时也映照出郑的人格。
上联咏竹。
竹中空有节，它的叶子都是两两相对向下生长的，好象一个“个”字，所以说它“虚心”“低头”，“低首虚心”既描竹的外在自然状态，又指人的内在精神品德，二者异质同结构相对应；下联赞梅。
梅，不惧冰霜，迎风斗寒傲雪开，所以称梅有傲骨，而且梅还有一个特征，它的花都开在枝的阳面，一律朝上，从无在阴面朝下的，其他的花就不一定（如桃花就有朝下开的花，所以被斥为“轻薄”）。
因此说“无两面枝”，梅的这种形象特征与人们所赞扬的不向恶势力低头，表里如一的正直人格又是异质同构的。
联语虽然是咏竹赞梅，实际上是为人写照、为己写照。
上联说的是治学的精神，下联说的是做人的品格。
郑板桥在学术上诗书画三绝，在为人上傲岸耿直，在他身上，后人不是看到了竹的精神、梅的风格吗？...
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。
”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。
……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。
” 苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
刘辰翁《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。
” 苏轼是我国文学史上一位杰出作家，他以丰富的文学实践，把北宋的诗文革新运动推向前进，使诗、文、词各方面的创作出现了高峰。
其文学成就曾引起当代和世后学人的普遍重视。
南宋的陆游、辛弃疾，金代的元好问，明代的袁宏道，清代的陈维崧、查慎行等都是明显受他影响的作家。
苏轼作品中流露的游戏人生、随缘自足的思想对后世文人也有不良的影响。
生平详见《宋史》卷三三八。
有《东坡全集》、《东坡词》。
本书选其文六主篇，《刑赏忠厚之至论》、《上海直讲书》、《喜雨亭记》、《石钟山记》、《前赤壁赋》、《教战守策》；诗六首，《惠崇春江晚景》、《题西林壁》、《饮湖上初晴后雨（其二）》、《和子由渑池怀旧》、《六月二十七日望湖楼醉书五绝（其一）》、《汲江煎茶》；词十一首《水龙吟》（看花还似非花）、《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（大江东去）、《西江月》（照野弥弥浅浪）、《临江仙》（夜饮东坡醉复醒）、《定风波》（莫听穿林打叶声）、《贺新郎》（乳燕飞华屋）、《江城子》（老夫聊发少年狂）、《江城子》（十年生死两茫茫）、《蝶恋花》（花褪残红青杏小）、《浣溪沙》（簌簌衣巾落枣花）。
传世名篇 刑赏忠厚之至论 【题解】 本文系苏轼分析刑与赏如何才能达到忠厚之极的一篇策论。
作者围绕儒家经典中的一“疑”字，论证忠厚之至不全在于刑与赏，而在于用“君子长者之道”治理天下。
此文以详切的说理，使经典之旨与作者之论相得益彰。
【原文】 尧、舜、禹、汤、文、武、成、康之际，何其爱民之深，忧民之切，而待天下之以君子长者之道也！有一善，从而赏之，又从而咏歌嗟叹之。
，所以乐其始，而勉其终。
有一不善，从而罚之，又从而哀矜惩创之，所以弃其旧，而开其新。
故其吁俞之声，欢忻惨戚，见于虞、夏、商、周之书。
成、康既没，穆王立，而周道始衰，然犹命其臣吕侯而告之以祥刑。
其言忧而不伤，威而不怒，兹爱而能断，恻然有哀怜无辜之心，故孔子犹有取焉。
《传》曰：“赏疑从与，所以广恩也；罚疑从去，所以谨刑也。
当尧之时，皋陶为士。
将杀人，皋陶曰：“杀之”，三。
尧曰：“宥之”，三。
故天下畏皋陶执法之坚，而乐尧用刑之宽。
四岳曰“鲧可用！”尧曰：“不可！鲧方命圯族。
”既而曰：“试之！”何尧之不听皋陶之杀人，而从四岳之用鲧也？然则圣人之意，盖亦可见矣。
《书》曰：“罪疑惟轻，功疑惟重。
与其杀不辜，宁失不经。
”呜呼！尽之矣！ 可以赏，可以无赏，党之过乎仁；过乎仁，不失为君子；过乎义，则流而入于忍人。
故仁可过也，义不可过也。
古者赏不以爵禄，刑不以刀锯。
赏之以爵禄，是赏之道行于爵禄之所加，而不行于爵禄之所不加也。
刑之以刀锯，是刑之威施于刀锯之所及，而不施于刀锯之所不及也。
先王知天下之善不胜赏，而爵禄不足以劝也；知天下之恶不胜刑，而刀锯不足以裁也。
是故疑则举而归之于仁，以君子长者之道待天下，使天下相率而归于君子长者之道。
故曰：忠厚之至也！ 《诗》曰：“君子如祉，乱庶遄已。
君子如怒，乱庶遄沮。
”夫君子之已乱，岂有异术哉？时其喜怒，而无失乎仁而已矣。
《春秋》之义，立法贵严，而责人贵宽。
因其褒贬之义，以制赏罚，亦忠厚之至也。
石钟山记 【题解】 此文作于宋神元丰七年（1084），记游石钟山情况及由探讨此山名称来历引起感想。
是年三月作者奉诏由黄州移贬汝州（今河南临汝），六月乘舟赴任；时其子苏迈同舟赴任饶州德兴（今属江西），因同游石钟山，并作此记。
石钟山在湖口县鄱阳湖东岸，分上钟山、下钟山。
【原文】 《水经》云：“彭蠡之口，有石钟山焉。
”郦元以为：“下临深潭，微风鼓浪，水石相搏，声如洪钟。
”是说也，人常疑之。
今以钟、专磬置水中，虽大风浪，不能鸣也，而况石乎？至唐李渤始访其遗踪，得双石于潭上，“扣而聆之，南声函胡，北音清越，枹止响腾，余韵徐歇，”自以为得之矣。
然是说也，余尤疑之：石之铿然有声者，所在皆是也，而此独以钟名，何哉？ 元丰七年六月丁丑，余自齐安舟行适临汝，而长子迈将赴饶之德...
诗和词有什么区别它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。
诗就可以从《诗经》追溯起。
【二】从题目方面： 诗是自由取题目的，词必须有词牌名 【三】从和音乐的关系方面： 古代称不合乐的为诗，合乐的称为歌，现代统称为诗歌。
但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。
而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征，即使在南宋，词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写。
【四】从形式方面： 1、句式不同： 诗有律诗和绝句，有七言和五言之分，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意。
如柳宗元的《渔翁》为七言诗： 渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚烛。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
王维的《送别》为五言诗； 下马饮君酒，问君何所之。
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复闻，白云无尽时 词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。
一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
并且词有词牌，词在每种词牌名下有固定格式，每句几个字都有要求。
如《南歌子》的一种词牌格式为：（例词：温庭筠） 仄仄平平仄，平平仄仄平，平仄仄平平，仄平平仄仄，仄平平。
手里金鹦鹉。
胸前绣凤凰。
偷眼暗形相。
不如从嫁与。
作鸳鸯。
《如梦令》的词牌格式（例词：李清照） 仄仄仄平平仄，仄仄仄平平仄。
仄仄仄平平，仄仄仄平平仄。
平仄，平仄（叠句），仄仄仄平平仄。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。
2、诗词的押韵规则也不同： 格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压； 词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。
3、诗词的对仗规定也很不相同： 格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。
这两点可以从上面例子可以看出。
从题材内容方面：“诗言志”（多写家国之事、人生沉浮）；“词言情”（多写风花雪月、男女之情）。
诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感，如谭嗣同《狱中题壁》一诗中“我自横刀向天笑。
去留肝胆两昆仑”； 而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。
词大体上可分类为婉约派和豪放派。
婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。
豪放词作是从苏轼开始的。
他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的抒情艺术。
山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。
【五】从语言特色方面： 从语言来区分诗的语言偏于自然清新，词的语言偏于精工华美。
诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。
词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩纤柔香艳。
【六】从风格和意境方面： 诗庄词媚。
诗的情感表达偏于庄重；词的情感表达偏于妩媚。
“诗显词隐”诗的情感表达偏于显豁明朗；词的情感表达偏于含蓄蕴藉。
“诗刚词柔”：诗的情感表达偏于刚劲明快，词的情感表达偏于柔婉细腻。
“诗之境阔，词之言长”。
诗的境界开阔，词的境界狭深。
例如： 唐诗：（刘禹锡《秋词》） 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
诗人的豪情壮志表达在振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上。
诗词朗诵的技巧怎样提高1.选好作品深理解 诗歌。
大体上可分为两类，即格律诗和自由式。
格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。
自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。
不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。
因为不是所有的诗歌都适合朗诵。
选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。
第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。
看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。
第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。
第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。
第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。
一般不要选择节选片段的作品。
选好了作品，还要在深入理解上下功夫。
深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。
诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。
深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。
2.感受意境有真情 意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。
不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。
无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。
感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。
同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到＂因境抒情＂.第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。
第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。
第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。
朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。
第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。
以《囚歌》为例。
作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。
人的身躯与狗洞，＂自由＂与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。
在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。
这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。
为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着：＂——爬出来吧，给你自由！＂ 我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。
我将在烈火与热血中得到永生！比如，＂爬出来吧，给你自由！＂是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。
如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。
还比如，＂我将在烈火与热血中得到永生！＂本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。
因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。
3.把握基调重节律 基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。
基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。
把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。
基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。
最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。
基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。
把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。
节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。
格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。
停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。
另外，格律诗还应体现出语节一定。
语节含有音步、节奏的意思。
语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。
不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。
如五言绝句分为两个语节...
诗词朗诵提高的技巧与强化训练的详细步骤如何朗诵好诗歌 朗诵，是一面旗帜，宣传真理和正义，张扬真情和正气，召唤人们为人类的理想和美好的生活勇往直前，感化人们提高生命的质量和珍惜生存的权利。
朗诵，是一股春风，带给人们温暖的气息，送给人们温馨的感觉，它拂面而来，体贴柔顺；它绿岸而过，风光旖旎，融化了人们心中的块垒，展现了人间的多彩生活。
朗诵，是一把匕首，可以剖析悲欢离合的历史，可以揭露假冒伪劣的丑行，他铁面无私，如日月经天，它锋芒毕露，似光天化日，昭示世界和人心都变得坦荡敞亮。
朗诵，是一座殿堂，艺术的高雅和华贵仰首可见，经典的厚重和深邃引人人胜，他的精美隽永令人赏心悦目。
他的黄钟大吕令人振聋发聩。
有声语言在这里并不比文字语言逊色，这里再创作比创作本身还更加受到喝彩。
朗诵既有文本的文化传承血脉，又有当代人文精神的关怀：＂口耳之学＂在朗诵中得到了具体说明，＂脍炙人口＂在朗诵中显出了形象内涵。
凡是进入朗诵视域的文字作品，便增添了有声语言的魅力；凡是获得朗诵美感的在场观众，就领略了语言艺术的真谛。
以上是中国传媒大学教授、博士生导师张颂教授对诗歌和诗歌朗诵的功能和作用的高度概括，可以说，作为中国播音学重要的创建人之一和国家级教学名师的张颂教授的一席话，道出了诗歌朗诵的秘诀和真谛。
正是由于此，诗歌朗诵也一直受到广大人民群众特别是青年朋友的喜爱，也正是由于此，有相当多的积极报考播音主持艺术和戏剧影视表演专业的考生朋友也把 诗歌朗诵作为自己专业考试自备文学作品的首选。
那么，如何在专业考试中成功地进行诗歌朗诵，提几点建议，供考生朋友们参考。
1.选好作品深理解 诗歌。
大体上可分为两类，即格律诗和自由式。
格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。
自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。
不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。
因为不是所有的诗歌都适合朗诵。
选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。
第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。
看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。
第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。
第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。
第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。
一般不要选择节选片段的作品。
选好了作品，还要在深入理解上下功夫。
深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。
诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。
深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。
2.感受意境有真情 意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。
不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。
无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。
感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。
同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到＂因境抒情＂.第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。
第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。
第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。
朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。
第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。
以《囚歌》为例。
作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。
人的身躯与狗洞，＂自由＂与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。
在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。
这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。
为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着：＂——爬出来吧，给你自由！＂ 我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。
我将在烈火与热血中得到永生！比如，＂爬出来吧，给你自由！＂是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。
如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。
还比如...
苏轼简介（我要全的！）以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识。
出狱以后、表现力和艺术价值。
他的文学思想强调“有为而作”、曹植）齐名，字子瞻，北宋时为眉山城）人。
当时有人（李定等人）故意把他的诗句扭曲。
苏轼坐牢103天，再贬昌化军（今海南儋州市），且路费已尽。
【文学艺术】 苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”，除起居舍人，便是像他的那些被迫离京的师友一样，不容于朝廷。
于是苏轼自求外放，了解到新法的好处，转而赞成新法的好的方面。
），自请外任。
熙宁二年（1069年），就因为作诗讽刺新法，请求暂时不去汝州，先到常州居住，仍授本职。
他入朝为官之时，正是北宋开始出现政治危机的时候，繁荣的背后隐藏着危机，迁中书舍人。
苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。
文章风格平易流畅，外放颍州。
元祐八年（1093年）新党再度执政。
”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，调任杭州通判。
苏轼在杭州待了三年，任满后，被调往密州、徐州，因而再度自求外调。
他以龙图阁学士的身份。
哲宗即位，已不是他二十岁时所见的“平和世界”，他参加了礼部的考试，旅途劳顿，苏轼的幼儿不幸夭折。
汝州路途遥远。
徽宗即位，遇赦北归，苏轼应中制科考试，即通常所谓“三年京察”，入第三等，被迫离京。
朝野旧雨凋零、湖州等地，任知州。
政绩显赫，深得民心，再次被贬至惠阳（今广东惠州市），即《三字经》里提到的“二十七，始发愤”的“苏老泉”，三个月后，升中书舍人，不久又升翰林学士知制诰（为皇帝起草诏书的秘书）。
俗话说：“京官不好当，谥号文忠。
享年六十五岁（因为其为12月19所生。
汉族，眉州（今四川眉山，于公余便带领家人开垦城东的一块坡地，自比唐代的白居易。
但元祐六年（1091年）。
苏轼在杭州修了一项重大的水利建设，疏浚西湖，北归途中，卒于常州、弟弟苏辙（1039年—1112年） 皆以文学名世，世称“三苏”，假若没有苏洵的发奋读书，大做文章。
元丰二年（1079年），苏轼到任湖州还不到三个月。
苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。
”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。
……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。
”其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。
少数诗篇也 能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。
词开豪放一派，对后代很有影响。
《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。
诗文有《东坡七集》等。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。
刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。
” 苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。
他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自创新意。
用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。
自云：“我书造意本无法”；又云：“自出新意，不践古人。
” 黄庭坚说他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然”；又云：“到黄州后掣笔极有力。
”晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风格丰腴跌宕，天真浩瀚，观其书法即可想象其为人。
人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。
黄庭坚在《山谷集》里说：“本朝善书者，自当推（苏）为第一。
” 苏轼在绘画方面画墨竹，师文同（即文与可），比文更加简劲，且具掀舞之势。
米芾说他“作墨竹，从地一直起至顶。
余问：何不逐节分？曰：竹生时，何尝逐节生？”亦善作枯木怪石。
米芾又云：“作枯木枝干，虬曲无端；石皴硬，亦怪怪奇奇无端，如其胸中盘郁也。
”均可见其作画很有奇想远寄。
其论书画均有卓见，论画影响更为深远。
如重视神似，认为“论 画以形似，见与儿童邻”，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，并明确提出“士人画”的概念等，高度评价“诗中有画，画中有诗”的艺术 造诣。
为其后“文人画”的发展奠定了理论基础。
存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢民师...
求岳飞的满江红及注解岳飞《满江红·怒发冲冠》怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲，白了少年头，空悲切！靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺！壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头，收拾旧山河，朝天阙！【注释】怒发冲冠：指愤怒得头发直竖，顶着帽子。
形容极端愤怒。
潇潇：形容雨势急骤。
长啸：感情激动时撮口发出清而长的声音，为古人的一种抒情举。
等闲：轻易，随便。
靖康耻：宋钦宗靖康二年（1127年），金兵攻陷汴京，虏走徽、钦二帝。
贺兰山：在邯郸磁县境内。
天阙：宫殿前的楼观。
【译文】我怒发冲冠，独自登高凭栏，阵阵风雨刚刚停歇。
我抬头远望天空一片高远壮阔，禁不住仰天长啸，一片报国之心充满心怀。
三十多年的功名如同尘土，八千里经过多少风云人生。
好男儿，要抓紧时间为国建功立业，不要空空将青春消磨，等年老时徒自悲切。
靖康年间的奇耻大辱，至今也还没有一雪。
我作为国家臣子的愤恨，何时才能泯灭啊！我要驾上战车，踏破贺兰山口。
我满怀壮志，发誓喝吃敌人的肉，敌人的鲜血。
待我重新收复旧日山河，再带着捷报向国家报告胜利的消息。
作文材料：古今中外名人事例一、中国现代作家：文坛巨匠---老舍 几十年的默默创作，几十年的热血挥洒.他手握尖笔抒写世态人情.他的语言生动幽默，他的情感真挚感人.风雨的洗刷使他从一名文艺界的小卒晋升为人人知晓的文坛巨匠.受迫害的车夫祥子，矛盾冲突尖锐的茶馆，他正是用那贴近百姓的笔墨筑就了“人民艺术家”的称号.民主战士---闻一多以笔的枪，镇压了反动派的嚣张；以诗的棒，打击了帝国侵略者的猖狂；以文的钟，唤醒了千万沉睡的国民；你的诗，“三美”俱在；你的心，永系国民；你的魂，与国同在；你的名，流芳千古！剑桥学子---徐志摩你的诗，如春风般，拂过心头，消散了，那萦绕的云雾；如清泉般，流过心羽，涤荡了，那班驳的污垢.一切都来而轻轻，去而悄悄，留下的，美丽而永恒. 沈从文 你用闭构造了一个只应天上有的美丽小城，有着朴素的居民，流淌不息的河流，传统的节日，那里是否是你梦想中的世外桃源？你用别具诗情画意、调淡雅清的笔调，唤醒了多少人对美好生活的向往。
使多少人迷失在那个田园式的边城中。
三毛1、沙漠中的仙人掌——三毛：台北。
香港。
撒哈拉。
一个孱弱的女子，背着她的行囊，带着她的思想，开始了她的流浪。
那瘦小的身影，在浩淼的沙漠中孤独但却坚定地前行。
于是，撒哈拉记住了她的笑容，她的坚强。
倾城。
背影。
我的宝贝。
她仿佛是一个生活在天堂的公主，纯真美好。
所以她的文字质朴，干净，透明得不含一丝杂质。
于是我们也记住了她，一个总是静静地呆在自己的文字世界里安静微笑的女子——三毛……2、沙漠中的靓丽——三毛：独自一人走进了荒无人烟的撒哈拉，在烈日炎炎的滚烫的沙丘上，展示着生命的坚韧；把寂寞夜晚一望无际的孤独，化作了感受恬静的幸福；带着东口人的口音，融入了热烈的土著居民的生活.3、流浪的孩子——三毛：她是叛逆的孩子，她去了很远的地方。
她牵着骆驼走来，又合上发黄的旧书而去。
她似一个飘渺虚无的梦，夜精灵一般的的女子，波西米亚长裙和黑色长发在摆动，她轻轻地说：“一定去海边”……三毛的心，是流浪的心，是自由的心。
二、现当代名人丁俊辉他弯下腰，全场屏住呼吸。
他轻轻一击，揽得满堂喝彩。
大家唤他作“神童”，但他更喜欢丁俊辉这一名字。
他不只是在玩弄几个小球，他就像一道强烈的闪电，把这几个小球闪出星光，在人心中闪耀。
与责任同行：洪战辉 你矮小的身材，并不影响你的高尚。
你年轻的生命，并不影响你对生命的诠释；你困苦的家境，并不影响你担起重任。
父亲疯了，你成了忠诚的指引者；母亲走了，你成了小妹妹的“妈妈”。
父亲，是你既担心又忧虑的人。
母亲，是你既痛恨又牵挂的人。
小妹，是你既指责又最爱护的人。
上帝并没有给你美好的童年，但你用自己的能力给了妹妹上帝般的童年。
魂留长空--李剑英 他是只翱翔天际的雄鹰，却因一只和平的白鸽壮烈牺牲.他舍生忘死将战机驾驶到跑道外迫降，使人民生命和财产没有受到影响，自己献出生命.短短16秒，他用忠诚飞完了生命最后的航程，成为人生最壮丽的16秒，他的灵魂将永留长空.贯穿于旋律中的美丽：方文山 从《娘子》到《东风破》，从《七里香》到《发如雪》.一首首中国风的歌曲不绝于耳.那如珍珠般闪烁着光芒的词句从他笔尖流出.短小却又精湛，看似毫无章法，却无时不刻在拨动你的心弦.那如跳动的灵魂般的歌词，把旋律点缀得如此完美.如今，一首《菊花台》，更是把他那贯穿于旋律中的美丽，推向顶峰.华语乐坛的神话---周杰伦 他似从天而降，在久无生气的华语乐坛掀起了一场龙卷风，并迅速席卷整个亚洲.他的才华，如三千东流水，绵延不绝.他在咖啡店的屋顶上优雅地吐着烟圈，他在晴天的星空下轻轻地哼唱夜曲，他在伊斯坦堡随意地拨弄反方向的钟.他手执迷迭香在菊花台上等待世界末日的降临......他如神话般的音乐和一切，令人无法抗拒.篮球场上的巨人：姚明1、你来了，走过艰难的起步，带着激情的尝试，走进了世界篮球的殿堂。
在篮球场上，你永远是“不畏对手遮望眼，只缘我是最高人”。
你一手撑起了火箭的天空，一手拨开了男篮的烟雾。
你，中国的象征，世界的骄傲。
2、他留着中国特色的平头，以2.26的高度在NBA撑起一片天空。
他继承了华夏民族的含蓄，却不失王者的霸气豪情.他是球队的灵魂，在球场上驰骋风云.扣篮，盖帽，他决不留情.精湛过人的技术可能赢得亿万财富和无数荣耀.同时身肩沉重的使命和万众的期待.08北京，他将身披红色战袍，带领中国男篮，向奇迹发起挑战.速度的代名人：刘翔1、伴随着青春的光芒，带上了轻盈的脚步。
一个像风一样的小伙子向我们走来。
没有太多的考虑，没有太多的担心，你只想向世界证明：黄种人，一样能够站在世界短跑的冠军领奖台上。
时代的开辟者，历史的创造者，只有一句话能描述你的精彩：一切皆有可能。
A+2、一段漫长的旅途，一段艰苦的奋斗，成就一段永垂不朽的辉煌.奔于世界前列的他，用自己矫健的身躯，飞向不远的梦想.以自己惊人的实力，跨越世界的舞台.翱翔与天...