古代诗词文化常识

中国古代文化常识

《中国古代文化常识》读后感因为在做关于《节日文化资源在语文教学中的合理运用研究》这一课题，所以最近多接触关于传统文化、中外文化、节日文化等类似的书籍，而我对传统文化尤为感兴趣，所以就打开了王力主编的《中国古代文化常识》这本书，徜徉书中，趣味多多。

读传统文化的书一般都感觉比较枯燥晦涩，甚至会有大量的生僻字不知其音其意。

这本书涉及天文地理、衣食住行，传统文化涵盖面之广自不用说，且文笔风趣诙谐，插图精美，图文结合，穿插故事、文献等，配有相关注释，读来不觉无味深奥，通俗易懂，趣味横生。

书中的插图，或是关于器皿，或是关于建筑，或是关于丝帛……线条清晰，真实可感，触摸上去好像在和中国古代的这些精品做最亲密的接触，不禁感慨传统文化的美好和厚重。

本书简介中就是一连串的发问“你知道知名的司母戊鼎有一个假耳朵么？你知道孟姜女姓姜不姓孟么？你知道最古老的同心结是什么样子么？你知道黄帝战蚩尤的真相么？”……真想做一位学识渊博、旁征博引的老师，如果真能在语文教学中，必要之时，将这些知识、故事、文献信手拈来，延伸引用，我的课堂肯定颇受欢迎吧。

作为一名语文老师，是需要汲取多方面的知识，提高自身的文学修养，才能给予学生最好的文学渗透。

关于传统节日书中也有涉及。

比如中元节是中国人非常重要的祭祀去世亲人的节日，又叫“盂兰盆节”或“河灯节”。

盂兰盆是梵文音译，原意为“从苦难中拯救”。

这个故事和目犍连（也就是中国民间目连戏的男主角目连）救母的故事有关。

传说释迦牟尼的十大弟子之一目连成就神通后，欲度化父母，以报生养哺育之恩。

结果送给母亲的饭食一递到母亲手上就化成火炭。

佛陀说每年七月十五日，是佛欢喜日，我们都要集结佛法僧三宝的力量，超度我们的七世父母。

这个故事的内涵，其实还远比它表面上看要来得深刻。

实际上，佛教界内的人大多认为盂兰盆的故事讲的就是小乘佛教向大乘佛教转化的原因。

其实中国古代文学作品，尤其是诗词小说中关于中元节的描写并不少。

中元节作为寄托哀思，为已逝亲人祈福的传统节日，历史甚至比清明节更为悠久，意义也不在清明节之下。

它已被列入民俗项目类别的非物质文化遗产，各地均有不同的民俗活动，类似的传统节日还有上巳节和寒衣节。

仅以中元节为例，关于节日文化资源在语文教学的运用需要筛选、提取、比对、舍弃。

关于节日文化中的消极思想是糟粕，需要摒弃，涉及的诗词文化、哲学思想、节日意义则是精华，可以酌情保留。

同一节日的不同资源需要深思熟虑，找准切入口；不同节日的文化资源，也要需要对比和取舍。

这要看这种节日文化资源在语文教学中是否必要，是否有意义，是否有积极意义。

这是一个长期研究和思考的命题。

我看《中国古代文化常识》，与其说是研究，更像是一种“扫盲”，中国传统文化博大精深、意蕴深刻，真正感悟绝非一朝半夕之事。

了解未知领域或不精通的领域，是一种自我学习和修养的过程。

读书多一点，发现多一点，懂得多一点，仅希望在具体的教学实践中或课题研究中有所价值，有所运用。

这是一种责任，需要坚持。

古代诗歌的体裁常识

诗歌的分类：从表达方式上可以分为抒情诗和叙事诗；从诗歌体裁上分为：古代诗歌和新诗两类，古代诗歌又可分为近体诗和古体诗（古风），近体诗又分为格律诗（律诗〔五言律诗、七言律诗〕、绝句〔五言绝句、七言绝句〕）、词、曲；新诗包括自由诗（五四以来产生的白话诗）、散文诗（以散文形式表现抒情诗内容）、民歌（民间流传，集体创作的诗）。

古代诗歌包括诗、词、曲。

1. 从诗歌的形式可分为： ① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。

注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。

古体诗不讲对仗，押韵较自由。

古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

② 近体诗，包括律诗和绝句。

③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。

其特点：调有定格，句有定数，字有定声。

字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59-90字）、小令（58字以内）。

词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。

词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

④ 曲，又称为词余、乐府。

元曲包括散曲和杂剧。

散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。

特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。

散曲包括有小令、套数（套曲）两种。

套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。

每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。

它无宾白科介，只供清唱。

2. 从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。

古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。

这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。

其风格清新自然。

② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

格律：古典诗歌形式要求的总称。

“格”，就是格式，包括某一诗体的句数、每句的字数、节奏、某些句子的格式（句式）、对仗（类似修辞的“对偶”）等；“律”，就是音律，包括每句各字的平仄（声调高低）、某句的押韵、用韵的要求等。

从格律上看，诗可以分为古体诗和近体诗。

古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗或律诗，包括绝句。

从字数上看，有四言诗，五言诗，六言诗，七言诗。

四言诗和六言诗很少见。

古体诗是依照古代的诗体来写的，简单的说，凡是不依照近体诗的格律来写，不受近体诗格律束缚的诗，都是古体诗（本书不论）。

近体诗大致分为三种：律诗，排律，绝句。

近体诗以律诗为代表，律诗的意思就是依照一定的格律来写成的诗。

律诗的韵、平仄、对仗等，虽有许多讲究，但主要具有以下四个特点： ⑴ 每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字； ⑵ 都押平声韵； ⑶ 每句的平仄都有规定； ⑷ 每首必须有对仗，对仗的位置也有规定。

有一种超过八句的律诗，称为长律。

长律一般是五言的，往往在题目上标 明韵数，如王维《河南严尹弟见宿弊庐访别人赋十韵》，就是一百字；白居易《代书诗一百韵寄微之》，就是一千字。

这种长律除了尾联（或首尾两联）以外，一律用对仗，所以又叫排律。

绝句的字数比律诗少一半，在形式上就等于半首律诗，所以格律要求和律诗一样。

古代时间的文化常识

古代一天分为12个时辰，以地支纪位：子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。

一个时辰是现在的两小时. 子时23~1点，丑时1~3点，寅时3~5点，卯时5~7点，辰时7~9点，巳时9~11点，午时11~13点，未时13~15点，申时15~17点，酉时17~19点，戌时19~21点，亥时21~23点。

更点———古代把晚上戌时作为一更，亥时作为二更，子时作为三，丑时为四，寅时为五更。

所以三更是半夜23点到1点这段时间. 再附给你一点或许对你有★古代人用的时辰 时辰 1、十二时辰制。

西周时就已使用。

汉代命名为夜半、鸡鸣、平旦、日出、食时、隅中、日中、日昳、晡时、日入、黄昏、人定。

又用十二地支来表示，以夜半二十三点至一点为子时，一至三点为丑时，三至五点为寅时，依次递推。

2、二十四时辰制。

宋以后把二十时辰中每个时辰平分为初、正两部分，这样，子初、子正、丑初、丑正......依次下去，恰为二十四时辰，同现在一天二十四小时时间一致。

3、十时辰制。

出现于先秦。

昼夜各五分。

据《隋书.天文志》，昼为朝、禺、中、晡、夕，夜为甲、乙、丙、丁、戊（后用五更来表示）。

4、五时辰制。

其名称为晨明、朏明、旦明、蚤（早）食、宴（晚）食、隅中、正中、少还、铺时、大还、高舂、下舂、县（悬）东、黄昏、定昏。

参阅《淮南子.天文训》。

5、百刻制。

即把昼夜分成均衡的一百刻。

其产生与漏刻的使用有关。

可能起源于商代。

汉时曾把它改造为百二十刻，南朝梁改为九十六刻、一百零八刻，几经反复，直至明末欧洲天文学知识传入才又提出九十六刻制的改革，清初定为正式的制度。

6、古代不一定具备严格的时间意义，而又常见常用的有关名称亦颇不少。

一般地说，日出时可称旦、早、朝、晨，日入时称夕、暮、晚。

太阳正中时叫日中、正午、亭午，将近日中时叫隅中，偏西时叫昃、日昳。

日入后是黄昏，黄昏后是人定，人定后是夜半（或叫夜分），夜半后是鸡鸣，鸡鸣后是昧旦、平明——这是天已亮的时间。

古人一天两餐，上餐在日出后隅中前，这段时间就叫食时或早食；晚餐在日昃后日入前，这段时间叫晡时。

【子时】夜半，又名子夜、中夜：十二时辰的第一个时辰。

（北京时间23时至01时）。

【丑时】鸡鸣，又名荒鸡：十二时辰的第二个时辰。

（北京时间01时至03时）。

【寅时】平旦，又称黎明、早晨、日旦等：时是夜与日的交替之际。

（北京时间03时至05时）。

【卯时】日出，又名日始、破晓、旭日等：指太阳刚刚露脸，冉冉初升的那段时间。

（北京时间05时至07时）。

【辰时】食时，又名早食等：古人“朝食”之时也就是吃早饭时间，（北京时间07时至09时）。

【巳时】隅中，又名日禺等：临近中午的时候称为隅中。

（北京时间09 时至11时）。

【午时】日中，又名日正、中午等：（北京时间11时至13时）。

【未时】日昳，又名日跌、日央等：太阳偏西为日跌。

（北京时间13时至15时）。

【申时】哺时，又名日铺、夕食等：（北京时间15食至17时）。

【酉时】日入，又名日落、日沉、傍晚：意为太阳落山的时候。

（北京时间17是至19时）。

【戌时】黄昏，又名日夕、日暮、日晚等：此时太阳已经落山，天将黑未黑。

天地昏黄，万物朦胧，故称黄昏。

（北京时间19时至21时）。

【亥时】人定，又名定昏等：此时夜色已深，人们也已经停止活动，安歇睡眠了。

人定也就是人静。

（北京时间21时至23时）。

★时辰———十二地支纪一昼24小时为十二时辰： 前半夜11时至1时为“子时”，午夜1时至3时为“丑时”，后半夜3时至5时为“寅时”，早上5时至7时为“卯时”，上午7时至9时为“辰时”，9时至11时为“巳时”，11时至下午1时为“午时”，中午1时至3时为“未时”，晚上7时至9时为“戌时”，9时至11时为“亥时”。

每个时辰各占两个钟头。

可见“从巳时直杀到未时”相当于现在的“从上午9时直杀到下午3时”。

★更点———古代把晚上戌时作为一更，亥时作为二更，子时作为三，丑时为四，寅时为五更。

把一夜分为五更，按更击鼓报时，又把每更分为五点。

每更就是一个时辰，相当于现在的两个小时，即120分钟，所以每更里的每点只占24分钟。

由此可见“四更造饭，五更开船”相当于现在的“后半夜1时至3时做饭，3时至5时开船”。

“五更三点”相当于现在的早晨5时又72分钟，即6时12分，“三更四点”相当于现在的午夜1时又96分钟，即2时36分。

★刻———古代用漏壶计时。

漏壶分播水壶和受水壶两部。

播水壶分二至四层，均有小孔，可滴水，最后流入受水壶，受水壶里有立箭，箭上刻分100刻，箭随蓄水逐渐上升，露出刻数，以显示时间。

而一昼夜24小时为100刻，即相当于现在的1440分钟。

可见每刻相当于现在的14.4分钟。

所以“午时三刻”相当于现在的中午1时43.2分 “打更”、“更夫”、“更楼”各词全由“更”字而来。

我以前谈过，中国古代一昼夜分十二个时辰，亦即两个小时一个时辰。

白天人们可看太阳、日晷或计时的“铜壶滴漏”之类东西判断时间，夜晚则不知时间了，于是由专人看着“铜壶滴漏”，按照时辰打鼓告诉民众。

古人规定，逢戌时（约合现在晚上七点至九点钟...

我想要一些有关诗词的文学常识

中华古代诗词文化，源于祭辞，萌于民谣，兴于咏志。

可惜，现存最早文字辑录诗集仅有《诗经》。

继春秋至战国衍为骚体，古雅深邃，乃先秦诗文化独秀一枝。

秦亡而汉，乐府兴，诗苑万象更新。

入于魏，五言腾踊，尤见“三曹父子”“建安七子”创建辉煌。

魏晋之交，有“竹林七贤”；西晋有三张、二陆、两潘、一左，东晋更有陶翁。

此期间诗歌境界与视野得以拓宽，咏唱愈加脍炙人口。

沧海桑田，岁月交至南北朝之宋齐，四言、五言、六言、七言，已不一而足，“大小谢”“七言之祖”“竟陵八友”脱颖而出，田园诗、山水 诗，清逸峻秀，齐梁体堪称独占唐前春色。

大唐盛世，亦为诗之盛世；诗律之工，音韵之秀，炼句之缜密，意境之旷远，实为登峰造极！然虽有“诗圣”冠于李杜，犹有群星灿然于千古！诗余有词，南北朝时已见其零星草色，晚唐兴于教坊，至于大宋，竟逐渐跳脱弦指之间而成跌宕之咏，可谓独领诗史风骚！词较于诗，其伸展转承有余，更见抒情遣怀之酣畅。

两宋之时，词人千家，而晏柳苏辛，拔高耸之标。

另谈及词牌格律千余，实乃前人不古，后人每每作茧自缚，遂成填词之风。

诗词演绎于元明，日益迎合民间文娱需求，于是，“街市小令”“村坊小调”勃然而兴，终绽放出一代曲赋奇葩。

有云：唐后无诗，宋后无词。

概以为，此乃诗词境界广义之论；就其狭义而论，未必尽然。

明代高启诗，上有汉魏之高亢，下有唐宋之俊秀，颇具承前启后之范。

叹青丘，文惹忌讳，险人弄谗，值壮年时罹患腰斩。

与其说“唐后无诗”，毋宁说“文字狱”兴焉，而后无诗。

至于清代，诗人也众，诗卷也浩繁，但多熏于附庸浮滑之气而欠失品格，故精品传遗者不啻凤毛麟角。

乾隆诗万余，未见一二传咏，夫何足论哉！然 风韵气节可景仰者，还属龚自珍、板桥诸人。

禹汤指夏禹和商汤。

夏禹是古代圣王，曾治水，据说十年 不窥家门，三过家门而不入。

汤是灭桀的商朝的开国天子，仁德满身。

后 文以禹汤作为圣君圣王的典型。

唐?苏缅《敬和崔尚书大明朝堂雨 后望终南山见示之作》：“在德朝巢燧，居安法禹汤。

”魏知古《从猎渭川 献诗》：“得失鉴齐楚，仁思念禹汤。

”

求 古典诗歌（诗词曲）的基础知识

诗词，是指以近体诗和格律词为代表的中国传统诗歌。

通常认为，诗更适合“言志”，词更适合“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。

中国词起源于隋唐，流行于宋代。

中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。

在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐，并出现了新国风等重要诗词流派。

目录 一、概述1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍一、概述 1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律 1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍 展开 编辑本段一、概述 1、简介 词目：诗词 拼音：shī cí 释义：古体诗、近体诗以及格律词的总称。

2、“诗词”出处 宋 梅尧臣 《张淳叟献诗永叔同永叔和之》：“ 张君献诗诗词巧，美女插花娇醉春。

” 明吴应箕《述怀》诗：“《咏怀》好诗词，能无自愧息。

” 3、诗和词 《儒林外史》第十七回：“ 匡超人 初时不好问他，偷眼望那书上圈的花花绿绿，是些甚么诗词之类。

” 郭小川 《痛悼敬爱的周总理》诗：“在病危时还一再聆听毛主席的光辉诗词。

” 4、基本概念 所谓诗词，即诗歌与词的合称。

诗歌是一种主情为主的文学体裁，它以抒情或者叙事、说理的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。

诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。

词，又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。

5、诗词简介 诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。

《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。

”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。

”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。

诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

此外诗歌又可以按照不同的表现形式分为白话诗和文言诗词，在近代新月诗社力求较好地继承现代诗和古体诗的关系，在自由的同时强调诗歌的音乐美、建筑美，但新月派的理论及作品，未曾获得读者的普遍认可。

按照文体背后的意识形态不同，又可分为新诗（西洋诗）与古典诗词（中国诗）。

诗词在当今现代社会生活中，得以继承和发展，它传统形式中的情味意味韵味更能使人接受，它是汉语特有的魅力和功能，这是其它任何语言所没有和不能的，也是任何语言翻译不了的。

因此，中国传统诗词文化是世界文化文学上最独特而美好的表现形式和文学遗产。

（山水情人语） 6、词的起源 诗歌的一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。

原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。

2010年5月，作家网络出版社隆重推出《中国国学大师》系列丛书，目前该丛书已经出版《中国诗词研究》、《毛泽东诗词研究》、《中国姓名学研究》、《郭瑞琳诗文讲座》、《十大元帅诗词研究》等5部郭瑞琳著作105万字。

编辑本段二、诗词格律 1、词牌集录 暗香97字 二郎神105字 八声甘州97字 长相思36字 采桑子44字 翠楼吟101字 捣练子27字 点绛唇41字 蝶恋花60字 定风波62字 洞仙歌83字 更漏子46字 甘草子47字 桂枝香101字 过秦楼111字 豆叶黄31字 浣溪沙42字 画堂春47字 贺圣朝49字 河 传61字 何满子74字 黄河清慢98字 贺新郎116字 减字木兰花44字 锦缠道66字 江城子70字 浪淘沙54字 临江仙60字 离亭燕72字 六州歌头143字 蓦山溪82字 满江红93字 满庭芳95字 摸鱼儿116字 迈陂塘116字 南歌子52字 南乡子56字 念奴娇100字 卜算子44字 菩萨蛮44字 普天乐46字 清平乐46字 鹊桥仙56字 青玉案67字 沁园春114字 青门引42字 如梦令33字 人月圆48字 十六字令16字 生查子40字 诉衷情45字 苏幕遮62字 水调歌头95字 双双燕98字 石州慢102字 水龙吟102字 霜天晓角43字 调笑令32字 桃源忆故人48字 摊破浣溪沙48字 太常引49字 踏莎行58字 唐多令60字 天仙子68字 乌夜啼36字 望海潮107字 武陵春49字 相见欢36字 西江月50字 小重山58字 谢池春66字 忆江南27字 忆王孙31字 谒金门45字 忆秦娥46字 虞美人56字 一落索46字 阮郎归47字 一斛珠57字 玉楼春56字 一剪梅60字 渔家傲62字 一丛花78字 御街行78字 雨霖铃103字 永遇乐104字 醉花阴52字 鹧鸪天55字 祝英台近77字 昼夜乐98字 烛影摇红96字 2、绝句律诗格式 五绝：仄起 平起 五律：仄起 平起 七绝：仄起 平起 七律：仄起 平起 ...

中国古代文化常识读后感

《中国古代文化常识》读后感因为在做关于《节日文化资源在语文教学中的合理运用研究》这一课题，所以最近多接触关于传统文化、中外文化、节日文化等类似的书籍，而我对传统文化尤为感兴趣，所以就打开了王力主编的《中国古代文化常识》这本书，徜徉书中，趣味多多。

读传统文化的书一般都感觉比较枯燥晦涩，甚至会有大量的生僻字不知其音其意。

这本书涉及天文地理、衣食住行，传统文化涵盖面之广自不用说，且文笔风趣诙谐，插图精美，图文结合，穿插故事、文献等，配有相关注释，读来不觉无味深奥，通俗易懂，趣味横生。

书中的插图，或是关于器皿，或是关于建筑，或是关于丝帛……线条清晰，真实可感，触摸上去好像在和中国古代的这些精品做最亲密的接触，不禁感慨传统文化的美好和厚重。

本书简介中就是一连串的发问“你知道知名的司母戊鼎有一个假耳朵么？你知道孟姜女姓姜不姓孟么？你知道最古老的同心结是什么样子么？你知道黄帝战蚩尤的真相么？”……真想做一位学识渊博、旁征博引的老师，如果真能在语文教学中，必要之时，将这些知识、故事、文献信手拈来，延伸引用，我的课堂肯定颇受欢迎吧。

作为一名语文老师，是需要汲取多方面的知识，提高自身的文学修养，才能给予学生最好的文学渗透。

关于传统节日书中也有涉及。

比如中元节是中国人非常重要的祭祀去世亲人的节日，又叫“盂兰盆节”或“河灯节”。

盂兰盆是梵文音译，原意为“从苦难中拯救”。

这个故事和目犍连（也就是中国民间目连戏的男主角目连）救母的故事有关。

传说释迦牟尼的十大弟子之一目连成就神通后，欲度化父母，以报生养哺育之恩。

结果送给母亲的饭食一递到母亲手上就化成火炭。

佛陀说每年七月十五日，是佛欢喜日，我们都要集结佛法僧三宝的力量，超度我们的七世父母。

这个故事的内涵，其实还远比它表面上看要来得深刻。

实际上，佛教界内的人大多认为盂兰盆的故事讲的就是小乘佛教向大乘佛教转化的原因。

其实中国古代文学作品，尤其是诗词小说中关于中元节的描写并不少。

中元节作为寄托哀思，为已逝亲人祈福的传统节日，历史甚至比清明节更为悠久，意义也不在清明节之下。

它已被列入民俗项目类别的非物质文化遗产，各地均有不同的民俗活动，类似的传统节日还有上巳节和寒衣节。

仅以中元节为例，关于节日文化资源在语文教学的运用需要筛选、提取、比对、舍弃。

关于节日文化中的消极思想是糟粕，需要摒弃，涉及的诗词文化、哲学思想、节日意义则是精华，可以酌情保留。

同一节日的不同资源需要深思熟虑，找准切入口；不同节日的文化资源，也要需要对比和取舍。

这要看这种节日文化资源在语文教学中是否必要，是否有意义，是否有积极意义。

这是一个长期研究和思考的命题。

我看《中国古代文化常识》，与其说是研究，更像是一种“扫盲”，中国传统文化博大精深、意蕴深刻，真正感悟绝非一朝半夕之事。

了解未知领域或不精通的领域，是一种自我学习和修养的过程。

读书多一点，发现多一点，懂得多一点，仅希望在具体的教学实践中或课题研究中有所价值，有所运用。

这是一种责任，需要坚持。

问有关古代诗人的一些常识问题

杜甫（诗圣） 白居易（诗魔） 王维（诗佛） 李贺（诗鬼） 王勃（诗杰） 贺知章的诗号不太出名，好象是诗狂。

此外： 1、诗骨--陈子昂 其诗词意激昂，风格高峻，大有“汉魏风骨”，被誉为“诗骨”。

2诗家天子 七绝圣手--王昌龄 其七绝写的“深情幽怨，音旨微茫”，因而举为“诗家天子”。

3诗仙--李白 诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

4诗囚--孟郊 作诗苦心孤诣，惨淡经营，无好问，曾称之为“诗囚”。

5诗奴--贾岛 一生以作诗为命，好刻意苦吟，人称其为“诗奴”。

6诗豪--刘禹锡 其诗沉稳凝重，格调自然格律粗切，白居易赠他“诗豪”的美誉。

7诗神--苏轼 苏轼诗，挥洒自如，清新刚健，一帜独树，人称诗神。

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古诗十九首的文学常识

编辑本段]【《古诗十九首》简介】 〖题目〗 《古诗十九首》，组诗名，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。

《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。

〖作者和写作年代〗 关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者”。

曾有说法认为其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的创作，例如其中八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人多疑其不确。

今人综合考察《古诗十九首》所表现的情感倾向、所折射的社会生活情状以及它纯熟的艺术技巧，一般认为它并不是一时一人之作，它所产生的年代应当在东汉顺帝末到献帝前，即公元140—190年之间。

〖意义〗 《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志。

汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。

过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城官室等，曾一度霸踞文学的题材领域，现在让位于与诗人的现实生活、精神生活患患相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。

《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。

它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。

就古代诗歌发展的实际情况而言，称它为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。

诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。

陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。

【《古诗十九首》评价】 “文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。

……人代冥灭，而清音独远，悲夫！”——钟嵘《诗品》 “观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。

”——刘勰《文心雕龙·明诗》 “兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地”——胡应麟《诗薮》 “《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。

人情莫不思得志，而得志者有几？虽处富贵，慊慊犹有不足，况贫贱乎？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？以我之怀思，猜彼之见弃，亦其常也。

失终身相守者，不知有愁，亦复不知其乐，咋一别离，则此愁难已。

逐臣弃妻与朋友阔绝，皆同此旨。

故《十九首》虽此二意，而低回反人人读之皆若伤我心者，此诗所以为性情之物。

而同有之情，人人各具，则人人本自有诗也。

但人人有情而不能言，即能言而言不能尽，故特推《十九首》以为至极。

”——清人陈祚明《采菽堂古诗选》 [编辑本段]古诗十九首全文和译文 《行行重行行》之一 行行重行行，与君生别离。

相去万余里，各在天一涯。

道路阻且长，会面安可知。

胡马依北风，越鸟朝南枝。

相去日已远，衣带日已缓。

浮云蔽白日，游子不顾反。

思君令人老，岁月忽已晚。

弃捐勿复道，努力加餐饭。

【译文】 你走啊走啊老是不停的走，就这样活生生分开了你我. 你与我两人相距千万里远，我在天这头你就在天那头. 路途那样艰险又那样遥远，要见面那知道是什麽时候 北马南来仍然依恋著北风，南鸟北飞筑巢还在南枝头. 彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦. 飘荡荡的游云遮住了太阳，他乡的游子不想再次返回. 只因为想你使我都变老了，又是一年很快地到了年关. 还有许多心里话都不说了，只愿你多保重切莫受饥寒. 《青青河畔草》之二 青青河畔草，郁郁园中柳. 盈盈楼上女，皎皎当窗牖. 娥娥红粉妆，纤纤出素手. 昔为倡家女，今为荡子妇. 荡子行不归，空床难独守. 【译文】 河畔萋萋的芳草啊，，园中葱葱的高柳. 在楼上那位仪态优美的女子站在窗前， 洁白的肌肤可比明月. 打扮得漂漂亮亮， 伸出纤细的手指.从前她曾是歌舞女（*汉时倡家女和后世所谓青楼女子是不一样的）， 而今成了喜欢在外游荡的游侠妻子. 在外游荡的丈夫还没回来，在这空荡荡的屋子里，实在是难以独自忍受一个人的寂寞，怎堪独守！ 《青青陵上柏》之三 青青陵上柏，磊磊涧中石. 人生天地间，忽如远行客. 斗酒相娱乐，聊厚不为薄. 驱车策驽马，游戏宛与洛. 洛中何郁郁，冠带自相索. 长衢罗夹巷，王侯多第宅. 两宫遥相望，双阙百余尺. 极宴娱心意，戚戚何所迫 【译文】 陵墓上长得青翠的柏树，溪流里堆聚成堆的石头. 人生长存活在天地之间...