桃韵脚诗词
收藏此文 2020-12-15 16:22:31 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗人 国风 韵脚 | 阅读:
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以“ao”为韵脚的古诗词有哪些？展开全部【唐】李煜 《虞美人》春花秋月何时了？往事知多少。【唐】杜甫 《赤壁》折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。【唐】杜甫 《茅屋为秋风所破歌》 八月秋高风怒号，卷我屋
展开全部【唐】李煜 《虞美人》春花秋月何时了？往事知多少。
【唐】杜甫 《赤壁》折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
【唐】杜甫 《茅屋为秋风所破歌》 八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
【唐】孟浩然 《春晓》春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
【宋】辛弃疾 《西江月·遣兴》 醉里且贪欢笑，要愁那得工夫。
【唐】卢纶 《塞下曲》月黑雁飞高，单于夜遁逃。
欲将轻骑逐，大雪满弓刀。
【宋】辛弃疾 《清平乐·村居》茅檐低小，溪上青青草，醉里吴音相媚好。
【唐】杜牧 《寄扬州韩绰判官》 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
【唐】贺知章 《咏柳》碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
【唐】王昌龄 《春宫曲》昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。
【唐】张谓 《早梅》一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。
【唐】岑参 《过燕支寄杜位》燕支山西酒泉道，北风吹沙卷白草。
【唐】岑参 《赵将军歌》九月天山风似刀，江水东流横浩浩。
【唐】刘禹锡《秋词》自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
诗的韵脚是什么？韵脚是韵文（诗、词、歌、赋等）句末押韵的字。
一篇（首）韵文的一些（或全部）句子的最后一个字，采用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。
因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。
也作“压韵”。
作诗词曲赋等韵文时在句末或联末用同韵的字相押，称为押韵。
诗歌押韵，使作品声韵和谐，便于吟诵和记忆，具有节奏和声调美。
旧时押韵，要求韵部相同或相通，也有少数变格。
现代新诗押韵，不受古代韵书限制。
...
有关桃花源的诗句桃花溪张旭隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船.桃花近日随流水，洞在清溪何处边.桃源行王维渔舟逐水①爱山春，两岸桃花夹去津②。
坐③看红树不知远，行尽青溪忽视人。
山口潜行始隈隩④，山开旷望旋平陆。
遥看一处攒云树，近入千家散花竹。
樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。
居人共住武陵源，还从物外⑤起田园。
月明松下房栊⑥静，日出云中鸡犬喧。
惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。
平明闾巷扫花开，薄暮渔樵乘水入。
初因避地去人间，及至成仙遂不还。
峡里谁知有人事，世中遥望空云山。
不疑灵境难闻见，尘心未尽思乡县。
出洞无论隔山水，辞家终拟长游衍。
自谓经过旧不迷，安知峰壑今来变。
当时只记入山深，青溪几曲到云林。
春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。
【注解】 ①逐水：顺着溪水。
②去津：古渡口。
③坐：因。
④隈隩：山崖的幽曲处。
⑤物外：世外。
⑥房栊：窗户。
【评析】？？王维的诗以抒写山水著称，此诗尤胜。
历来评价王诗有“诗中有画，画中有诗”的说法，细读这首诗才知道这话不假。
？？诗以陶潜的《桃花源记》为蓝本，取其大意，变文为诗，进行艺术的再创造，开拓了诗的意境，具有它独特的艺术价值。
为此，它能与散文《桃花源记》并传于世。
？？这首诗段落与陶潜的散文相仿，但画面却比陶文来得生动优美，绚烂多彩。
全诗笔力舒健，韵脚多变，平仄相间，从容雅致，活跃多姿。
展开...
韵脚的平水韵部马下[上下]者野雅瓦寡社写泻夏[华夏]也把厦惹冶贾[姓贾]假[真假]且玛姐舍喏赭洒嘏剐打耍那上声二十二养：养痒象像橡仰朗桨奖蒋敞氅厂枉往颡强[勉强]惘两曩丈杖仗[漾韵同]响掌党想鲞榜爽广享向飨幌莽纺长[长幼]网荡上[上升]壤赏仿罔谠倘魍魉谎蟒漭嗓盎恍脏吭沆慷襁镪抢肮犷 Ba：八，把，吧，爸，罢，巴，扒，坝，霸，靶，笆，疤Ca：擦，Cha：查，插，叉，茶，差，杈Da：大，答，达，打，搭Fa：发，法，罚，伐，乏Ga：尬Ha：哈Ka：卡La：拉，啦，辣，蜡，腊（希腊）Ma：吗，妈，马，嘛，麻，骂，码（几码）Na：那，拿，哪，衲Pa：怕，爬，趴，琶，葩Sa：撒，洒，仨Sha：杀，沙，啥，纱，傻，砂，煞Ta：他，她，它，踏，塔，塌，蹋，榻（床榻）Wa：挖，瓦，蛙，哇，娃，洼，袜Ya：呀，压，牙，芽，鸭，崖，哑，涯，亚，丫，雅，讶，鸦Za：杂，砸，咋，扎Zha：扎，炸，渣，闸，眨，榨，乍，诈，札， Dia：嗲Jia：家，加，假，价，架，甲（路人甲），佳，嘉，夹，驾，嫁，葭（兼葭--芦苇，兼葭苍苍）Lia：俩Qia：恰，卡（发卡），掐Xia：下，吓，夏，峡，虾，瞎，霞，匣，狭，侠，辖 Gua：挂，刮，瓜，寡，卦，褂Hua：话，花，化，画，划，华，滑，猾，哗Kua：跨，夸，垮Shua：刷，耍Zhua：抓，爪 Ce：册，侧，策，厕，测Che：车，撤，扯，澈De：的，德Ge：个，歌，割，哥，搁，格，隔，阁，革（牛皮革），鸽He：和，喝，合，河，禾，核（杏核），何，荷，贺，赫，褐，盒，鹤，菏，阂，涸，吓Ke：可，克，棵，科，颗，刻，课，客，壳，渴，磕，咳，坷Le：了，乐，勒，肋Me：么Ne：呢Re：热，惹Se：色，涩，塞，瑟，啬She：社（琵琶社），射，蛇，设，舌，舍，折，涉，奢Te：忑，特Ye：也，夜，业，野，叶，爷，页，液，冶，噎（一个人噎），咽，靥Ze：则，责，择，泽，咋Zhe：着，这，者，折，遮，蛰（被蛰），辙，蔗 Bo：波，拨，播，泊，博，驳，剥，伯，薄，柏，铂，箔Fo：佛Mo：磨，摸，末，墨，没，莫，沫，默，抹，魔，摹，摩，脉，寞Po：破，坡，婆，颇，泼，迫，魄，泊，Wo：我，握，窝，卧Yo：哟 Cuo：错，撮Chuo：戳，龊Duo：多，朵，夺，舵，堕，惰，躲，踱（来回走）Guo：过，国，果，裹，锅，郭Huo：或，活，火，伙，货，获，祸，惑，霍（挥霍）Kuo：阔，扩，括，廓Luo：落，罗，裸，骡，螺，萝，箩，烙，络，逻，洛Nuo：挪，诺，娜Ruo：若，弱，箬（竹，或竹叶）Suo：所，缩，锁，索，蓑，娑Shuo：说，硕，烁，朔Tuo：拖，脱，托，妥，拓，唾，佗Zuo：做，作，坐，左，座，凿Zhuo：捉，桌，啄，着，拙，灼，浊，酌， Bie：别，憋Die：跌，叠，爹，碟，蝶，迭Jie：解，节，接，借，皆，截，界，结，街，届，姐，揭，戒，阶，劫，竭，洁，杰，秸，睫，颉（仓颉）Lie：列，裂，烈，劣，猎Mie：灭，蔑Nie：捏，孽，涅Pie：瞥，撇Qie：切，且，怯，窃，茄，砌，妾，Tie：帖，贴Xie：写，些，鞋，斜，血，卸，挟，屑，懈，泻，泄，邪，谢 Jue：决，绝，觉，角，爵，诀，撅，嚼，厥，獗Nue：虐Lue：略，掠Que：却，缺，确，雀，瘸，鹊，阕，阙Xue：学，雪，血，靴，穴，削Yue：月，越，约，跃，阅，乐，岳，悦，曰 Bu：不，步，补，布，部（情字部），簿，捕，怖Cu：粗，醋，簇，蹙（蹙眉）Chu：出，处，初，锄，触，除，橱，楚，础，储，厨，畜，躇（踟躇）Du：读，度，毒，渡，独，堵，肚，赌，镀，睹，督，杜，妒Fu：幅，浮，扶，福，富，负，伏，服，复，附，斧，夫，父，符，府，腐，腹，妇，抚，赋，赴，覆，肤，袱，芙Gu：古，谷，鼓，故，孤，箍，姑，顾，固，雇，骨，辜，菇Hu：湖，户，呼，虎，壶，胡，护，糊，弧，忽，狐，蝴，葫，乎，瑚Ju：句，举，巨，局，居，剧，拘，聚，菊，掬，裾（敛裾：裙）Ku：哭，苦，枯，裤，酷，窟Lu：路，鹿，陆，炉，录Mu：木，母，幕，目，墓，牧，慕，暮Nu：怒，奴Pu：扑，谱Qu：去，取，区，娶，曲，趣，污，驱，躯，蛆，觑（相觑）Ru：如，入，汝，儒，乳，辱，褥Su：素，速，诉，塑，宿，俗，苏，肃，酥，簌（簌簌）Shu：书，树，数，熟，输，梳，叔，属，束，术，述，殊，抒，舒Tu：土，图，兔，涂，吐，徒Wu：无，屋，五，物，舞，雾，误，污，悟，勿，武，吴，午，吾，恶，芜，坞Xu：许，须，需，虚，序，叙，婿，绪，墟Yu：与，于，欲，鱼，雨，余，遇，语，玉，愚，羽，喻，域，郁，娱Zu：组，族，足，祖，租Zhu：主，住，猪，竹，煮，筑，珠，朱，烛，柱，祝，铸 Bi：比，笔，闭（红颜闭），鼻，碧，逼，壁，币，蔽，弊，痹Ci：次，此，词，瓷，慈，雌，刺，疵，赐Chi：吃，尺，迟，池，痴，赤，齿，耻，持，斥，侈Di：地，第，底，低，敌，滴，帝，递，弟，笛Li：里，离，力，立，李，例，理，利，梨，厘（几厘），礼，历，丽，篱，荔，厉，砾，励，粒，隶，璃，黧（意：黑词：面目黧）Mi：米，密，迷，蜜，谜，觅，秘Ni：你，泥，腻，逆，睨（眼睨）Pi：皮，批，匹，披，劈Qi：起，七，气，期，齐，器，妻，骑，...
春江水暖鸭先知,这首诗完整的诗是什么？题惠崇《春江晚景》 竹外桃花三两枝， 春江水暖鸭先知， 蒌蒿满地芦芽短， 正是河豚欲上时。
【作者】：苏轼 【朝代】：北宋 【体裁】：诗作者简介： 苏轼（1037~1101年），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。
他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。
他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。
是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵本作的韵脚是：四支；可＂四支五微八齐十灰[半]＂通押。
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
●●○○⊙●△ ○○●●●⊙△ 篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
⊙○●●○○● ⊙●○○●●△ 【注释】 惠崇：北宋名僧能诗善画，《春江晚景》是他的画作，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。
苏轼的题画诗也有两首，这首是题鸭戏图的诗。
春江水暖鸭先知：春天来到，寒冰消融，只要水温升高，群鸭好像最早感觉到了春天的信息，就急不可待地到江水中嬉戏游玩了。
蒌蒿：一种生长在洼地的多年生草本植物，花淡黄色，茎高四、五尺，刚生时柔嫩香脆，可以吃。
芦芽：芦苇的幼芽，可以吃。
河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。
产于我国沿海和一些内河。
上：指上市，就是在市场上销售。
【译文】竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。
河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，这些可都是烹调河豚的好佐料，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
【赏析一】 苏轼的《惠崇春江晚景二首》，后人往往只引这一首，忘了后面还有四句： 两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
这是一首题画诗，惠崇的《春江晚景图》没有流传下来，不过从苏轼的诗中，我们可以想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江，几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。
河豚是看不到的，是馋嘴的苏轼在想：河豚该上来了，用蒌蒿和芦芽一炖，比东坡肉鲜多了。
惠崇为宋初“九诗僧”之一，跟苏轼不是一个时代的人。
苏轼是只见其画，未见其 人。
此僧诗画俱佳，尤其擅长画水乡，再放上几只飞禽走兽，人称“惠崇小景”。
王安石很推崇他的画，在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中赞到：“画史纷纷何足数，惠崇晚年吾最许。
” 明清两朝眼里只有唐诗，从不把宋诗放在眼里。
康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说：“春江水暖，定该鸭知，鹅不知耶？” 这老头真有点瞎抬杠。
春江水暖，鹅当然也知。
宋人还有“春到人间草木知”的诗 呢。
这是题画诗，可能画上根本没有鹅啊。
不过毛希龄也不是就跟苏轼过不去，他谁也看不上眼。
他读朱子，身边都得摆个稻草人朱熹，看到他哪地方解的不对了，就要连打带骂，非得让这稻草人朱熹认错才行。
对苏轼，已经够客气了。
徐志摩的诗徐志摩的诗歌共有四本，即《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》。
以往论及徐志摩的诗歌，多半是仅对其艺术技巧作部分肯定，而对其内容则往往持批判和否定的态度。
实际上，徐志摩诗歌的内容也很有细加分辨的价值，不少诗的思想性还是值得肯定的。
譬如： 干什么来了？/这＂大无畏＂的精神？/算是好男子不怕死？--/为一个人的荒唐，/为几元钱的奖赏， 闯进了魔鬼的圈子，/供献了身体，/在乌龙山下变粪？/《俘虏颂》 诗中嘲笑、讽刺那没有头脑、糊里糊涂替主子卖命送死的俘虏，锋芒实指那些不顾人民死活，一味用士兵的躯体和生命去争夺自己的地盘，谋取私利的各地军阀，反内战的立意显而易见。
《大帅》一诗，更是直截了当地揭露了军阀的凶残暴虐：＂大帅有命令：以后打死了的尸体再不用往回挪（叫人看了挫气），就在前边儿挖一个大坑，拿瘪了的兄弟往里掷，掷满了给平上土，给他一个大糊涂，也不用作记认，管他是姓贾还是姓曾！也好，省得他们家里人见了伤心：娘抱着个烂了的头，弟弟提溜着一只手，新娶的媳妇到手个脓包的腰身！＂剪取这样一幅凄惨可怖的画面，诗人多少也表露出对不断挑起战祸，陷民众于水火之中的官僚、军阀的憎恶，对违反人道主义的暴行的愤恨。
发达资本主义社会繁华的物质生活，上流阶层富有闲散的生活景况，英国浪漫主义、印象主义、唯美主义的文学作品，都给年轻的徐志摩留下了深深的烙印。
理想的狂热触发了他创作的欲望，＂诗情真有些象是山洪暴发，不分方向的乱冲＂。
以后，他在《诗刊弁言》中阐述对诗的认识时说，＂我们信诗是表现人类创造力的一个工具，与音乐与美术是同等性质的，我们信我们这民族这时期的精神解放和精神革命没有一部象样的诗式的表现是不完全的。
＂也许正是抱着这种希求，同时受国内＂五四＂爱国运动浪潮的激荡，他满怀英国资产阶级的理想主义和人道主义，＂挥一挥衣袖＂，悄悄地告别使他深深眷恋的康桥，欣然登程返回祖国。
对于徐志摩的思想核心，似有必要剖析一下。
他宣称＂我是一个不可教训的个人主义者。
这并不高深，这只是说我只知道个人，只认得清个人，只信得过个人。
我信德谟克拉西的意义只是普遍的个人主义；在各个人自觉的意识与自觉的努力中涵有真纯德谟克拉西的精神；我要求每一朵花实现它可能的色香，＂ 不难看出，这种思想的实质就是资产阶级的民主个人主义。
＂徐氏认为：人类社会发展的根本原因，是在人们的性灵。
他的理想是个人的性灵得到最大自由的发展。
（对爱、自由的追求和美的享受都包括在内）。
＂ 据此，我们也有理由断言：徐志摩的人道主义也是资产阶级的。
注脚就是他的＂宣言＂。
＂五四＂之后的中国，一方面是中国共产党领导的革命斗争运动风起云涌，各种流派的文学社团大量产生，一方面是广大人民仍处于社会的底层，生活景况十分悲惨。
他失望、忧愤、痛心疾首。
《先生！先生！》、《谁知道》、《灰色的人生》、《叫化活该》（见《志摩的诗》）等一些作品就深切地记录了诗人这时的思想轨迹。
他清楚地看到： ＂可怜我快饿死了，发财的爷！＂/大门内有欢笑，有红炉，有玉杯；/＂可怜我快冻死了，有福的爷！ 大门外西北风笑说：＂叫化活该！＂/《叫化活该》 面对形容惨淡的底层民众，目睹人民饥寒交迫的痛苦生活，诗人精神感到十分压抑、愤懑。
他要呐喊，要开放他的＂宽阔的粗暴的嗓音，唱一支野蛮的大胆的骇人的新歌＂，要鼓励读者＂到民间去，听衰老的，病痛的，贫苦的，残毁的，受压迫的，烦闷的，奴服的，懦怯的，丑陋的，罪恶的，自杀的＂＂灵魂的呻吟＂。
由于理想的狂热、爱的深沉，随之而来的失望的痛苦也就特别强烈。
这使得徐志摩在直面人生，用＂半干的墨水＂移情寄慨时，总是同情多于批判，伤感多于愤怒，忧叹多于呐喊，颓唐多于昂奋，诗稿多呈＂残破的花样＂。
在他眼里，＂民族的破产，道德，政治，社会，宗教，文艺，一切都是破产了的。
＂绝望、残毁、荒唐、沉沦、惆怅、凄冷、徘徊、破碎这些字眼大量出现于他的笔下。
他伤心＂希望，不曾站稳，又毁了＂；他诅咒＂谁敢说人生有自由，星光在天外冷眼瞅，人生是浪花里的浮沤＂；他忽而高呼，要用＂自剖的一把钢刀＂，＂劈去生活的余渣，为要生命的精华＂，忽而又流露出厌世遁世的情绪，宣扬＂一切的虚伪与虚荣与虚空＂，都将＂暴露在最后审判的威灵中＂，＂在主的跟前，爱是唯一的荣光＂。
散见于徐志摩诗集里的这些＂残破的花样＂，反映了诗人头脑中的矛盾，思想上的混乱。
对处在三座大山重压下的祖国和民众，他怀有怜悯心。
＂ 除去这些政治诗，徐志摩还有一些被公认为最能代表他创作风格的抒情短章，如《沙扬娜拉》、《车眺》、《再别康桥》。
这部分诗歌的共同特点是：文字清雅秀丽，意境幽谧恬淡，富于浪漫主义色彩和情调。
请看： 最是那一低头的温柔，/象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁/沙扬娜拉！/《沙扬娜拉》 寥寥四句...
儿童押韵童谣或诗歌儿童押韵童谣或诗歌非常多，下面列举几首： 1、小手绢 小手绢，四方方， 天天带在我身上。
又擦鼻涕又擦汗， 干干净净真好看。
2、小松鼠 一二三四五， 上山打老虎， 老虎找不着， 找到小松鼠。
松鼠有几个， 让我数一数。
数来又数去， 一二三四五。
3、小白兔， 小白兔，白又白， 两只耳朵竖起来， 爱吃萝卜爱吃菜， 蹦蹦跳跳真可爱。
4、大蜻蜓 大蜻蜓，绿眼睛， 一对眼睛亮晶晶， 飞一飞，停一停， 飞来飞去捉蚊蝇。
10、小鸭子 小鸭子，一身黄， 扁扁嘴巴红脚掌。
嘎嘎嘎嘎高声唱， 一摇一摆下池塘。
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出现在小说里的诗词《爱的暗涌》那年各安天命，流落红尘中你落款韵脚，鼓噪起一阵暴风朝天涯过客，掀起一道暗涌你断言，诗人的爱本该无疾而终当初手可摘星，莫非幸福剑走偏锋你若见血封喉，或许我不应有痛幽夜清秋，深琐你最无情的瞳孔待候鸟迁徙，划破一声凄凉如洪月色冰雕，上演一场秒杀爱的冲动祭奠爱情，身体力行毫不轻松诗章血红，排列窗棂守候化干的风红眸滚动，任你嘲讽抽泣的男儿难为英雄江湖小生，惯于追逐沧桑霓虹你亦素琴清优，拨弄繁华于掌中生命之轻，邂逅半生情缘如此厚重 山南海北，儿女情长统统藏入囊中狂歌痛饮，十里柔情永不相逢唯你是从，今生的爱自缚作茧千年冰封《美人天下》赌上韶华，意气风发剑走天涯染指江湖，恩怨难免打打杀杀乱世冤家，扶挽伊人招惹一身牵挂十年一剑，江湖小生初成侠一骑红尘，天南地北走风沙收缰勒马，残阳退没醉看枯树昏鸦金戈铁马，沙场点兵狂厮杀刀剑暗哑，巧取首级只在分秒之差恋上佳人，钟情为你巧手取天下血雨腥风，摘得几许富贵荣华晚来一步，嗟叹佳人已改嫁儿女情长，万骨荣枯千甲成代价紫陌千百，一朝青丝悲白发笑望云烟，山盟海誓都作了假折戟沉沙，蝉蜕万丈尘寰痛饮无牵挂桑田古路，英雄豪杰史诗唱罢一壶浊酒，道听说书人嘻笑鞭鞑淡看繁华，从今为她袖手天下
《李花二首》此诗的详细含意？李花二首，韩愈：平旦入西园，梨花数株若矜夸.旁有一株李，颜色惨惨似含嗟.问之不肯道所以，独绕百匝至日斜.忽忆前时经此树，正见芳意初萌牙.奈何趁酒不省录，不见玉枝攒霜葩.泫然为汝下雨泪，无由反旆羲和车.东风来吹不解颜，苍茫夜气生相遮.冰盘夏荐碧实脆，斥去不御惭其花.当春天地争奢华，洛阳园苑尤纷拏.谁将平地万堆雪，剪刻作此连天花.日光赤色照未好，明月暂入都交加.夜领张彻投卢仝，乘云共至玉皇家.长姬香御四罗列，缟裙练帨无等差.静濯明妆有所奉，顾我未肯置齿牙.清寒莹骨肝胆醒，一生思虑无由邪. 这首诗写得精妙奇丽，体物入微，发前人未得之秘.诗歌前段着力摹写李花的情状，刻画从黑夜到清晨之间李花的物色变化，真是灿烂辉煌，令人魂迷眼乱.后段借花致慨，百感交集.全诗情寓物中，物因情见，可称咏物佳作.＂江陵＂二语，前人多所不解.如清末诗评家陈衍说：＂桃花经日经雨，皆色褪不红，一望成林时，不如李花之鲜白夺目.＂实未领会作者深意.＂二月尾＂，已点明是无月之夜.＂花不见桃＂，并不是没有桃花，而是在黑夜中红桃反光微弱，看不清楚；＂惟见李＂，李花素白，反光强烈，在黑暗的背景中特别鲜明可见.这里以桃花作陪衬，更突出了李花的皎洁与繁茂.王安石《寄蔡氏女子》诗：＂积李兮缟夜，崇桃兮炫昼.＂也注意到颜色与光的关系，把桃花和李花在昼夜间给人不同的感觉形象地表达出来.最能领略韩愈此诗妙处的 是南宋诗人杨万里.他的《读退之李花诗》云：＂近红暮看失燕支，远白宵明雪色奇.花不见桃惟见李，一生不晓退之诗.＂并有小序：＂桃李岁岁同时并开，而退之有'花不见桃惟见李'之句，殊不可解.因晚登碧落堂，望隔江桃李，桃皆暗而李独明，乃悟其妙.盖'炫昼缟夜'云.＂＂风揉＂五句，力写李花＂缟夜＂的情景.诗人在低徊叹赏：城西的李花啊，和煦的春风在抚摩它，霏微的春雨去洗涤它，李花白得连雪花儿也比不上.繁密的花树林，望去象无际的波涛，在空中翻腾涌动.看，这是何等瑰丽的景象！古来咏花之作，每偏于纤巧仄媚，而韩愈却以如椽之笔，写奇壮之景，形象生新，境界宏阔，具见韩诗＂思雄＂、＂力大＂的特色.诗人接着写道：朋友，您知道这儿的李花象什么呢——那亿万朵洁白的花儿，把夜空照得通亮.群鸡误以为天明，都惊觉而啼，官吏们因此也纷纷起床了.此数语浓墨重彩，正是韩愈善用的＂狠＂笔！＂群鸡惊鸣＂之语，想象怪奇，把李花的＂缟夜＂渲染到极至.韩愈是写文章的大手笔，很讲究谋篇布局，法度严密，命意曲折，一篇上下，都有线索可寻.每段每句，都要安排得法，以使文章变化多姿.＂群鸡＂一句，似虚似实，正是上下接榫之处，仿佛李花真的把天照亮了，而下面紧接＂金乌海底初飞来＂句，由虚写转为实写，由夜晚写到清晨，接得非常自然，韵脚也由仄韵转为平韵，声情一致，音节谐畅.我们看，诗人是怎样描写朝阳初照花林的情景的：那神话传说中的金乌——太阳，刚从海底飞来，半天空红光散射，青霞披开，使人眼乱魂迷，无法逼视——啊，阳光正照耀着千万树李花，繁密成堆！诗人以厚重的笔触和浓烈的色调，描绘了阳光、云彩和花树交相辉映的丽景.诗中这无比奇特的意象，正表现了韩诗＂放恣横从，神奇变幻＂的艺术特征.＂念昔＂句以下为第二段.由花及人，感物兴怀，今昔对比，自伤身世.诗人回忆起往日少年时候，爱游赏宴乐，对着美丽的春花，开怀畅饮；自从流落不遇，百忧交集，要去看花时，未到已先想着回家了.而今从阳山贬所量移江陵，追想起自己被放谪的经过，不禁感喟苍凉.末四句更跌深一层，写自己今日尽情对酒赏花，是为了不忍辜负春光，让美好的花儿寂寞地零落在黄土里.这一段抒发个人的感慨，全用散文化笔法，而依然有着浓郁的诗味.＂只今四十已如此，后日更老谁论哉＂等句，虚字的使用尤为妥贴.如方东树所云：＂其于闲字语助，看似不经意，实则无不坚确老重成炼者.＂（《昭昧詹言》）此诗上半段，造意奇特，气象雄浑.诗人以劲健之笔描写绮丽的景物，发掘出常人所未曾领略到的自然的美.诗中的奇思壮采，浪漫的情调，宏阔的意境和难以捉摸的纷繁的艺术形象，都表现了诗人无比丰富的精神世界.如用翻空的波涛形容李花林，写白花倒映得天亮而使群鸡惊鸣等，都是戛戛独造的未经人道之语.然而，正如李黼平《读杜韩笔记》指出的，这些诗句＂可谓工为形似之言，而诗之佳处不在此＂.诗人写李花，也是在写自己.上半篇极写李花的洁白与繁茂，我们不也可以联想到诗人那惊众的才华吗？时当盛年的诗人，胸怀着匡时济世之心而处于无用之地，他只惋伤光阴的浪掷，大丈夫志业无成，故在诗中借花以寄个人的深慨.下半篇惜李花也是自惜，诗语质朴，与上边华赡的写景语恰成强烈的对比，而诗中有文，则辞气更为流畅，感情也显得更为浓挚了.蒋抱玄《评注韩昌黎诗集》云：＂此诗妙在借花写人，始终却不明提，极匣剑帷灯之致.＂如宝剑在匣，华灯在帏，而剑气灯光却若隐若显，给观者以想象和联想的余地，这正是此诗高妙之处.
诗经 唐诗 宋词 元曲都有哪些只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想、雅。
每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择 《诗经》是我国第一部诗歌总集：“颂之声较风、雅为缓。
”（《说周颂》）这是其音乐的特点，孔子皆弦歌之，以求合韶、这三个说的是内容，赋、比、兴，，只是它的喻意不那么明白确定，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。
它往往用于一首诗或一章诗的开头。
有时一句诗中的句子看似比似兴时，可用是否用于句首或段首来判断是否是兴。
我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。
曲的宫调出于隋唐燕乐、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转..辞气不同。
虽然就这实例而言，也有可能是因时代悬隔才不可理解，但这种情况一定是存在的。
就是在现代的歌谣中，仍可看到这样的“兴”，其叶沃若”就是兴。
：「雅者、般涉调。
《诗经》中的“兴”、歌唱、伴舞、洒脱、率真的艺术风格，对词体的创新和发展产生极为重要的影响。
由于“兴”是这样一种微妙的。
元曲将传统诗词，是依据音乐的不同。
《风》包括15部分，大部分是黄河流域的民间乐歌，称作“十五国风”共160篇。
《雅》分为《小雅》（31篇）和《大雅》（74篇）是宫廷乐歌，共105篇。
《颂》包括《周颂》（31篇）《鲁颂》（4篇）和《商颂》（5篇）是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌、用乐器演奏；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。
《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。
如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的，写出了春天桃花开放时的美丽氛围。
“古者《诗》三百余篇，及于孔子。
是最基本的表现手法、商调、商角调、双调，后代喜欢诗歌的含蓄委婉韵致的诗人，对此也就特别有兴趣，各自逞技弄巧，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。
所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故（同一曲牌中，燕飨之乐也，都是《诗经》中用“比”的佳例。
“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法。
《毛诗序》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。
”这些说法虽或尚可探究，往往有一定的习惯。
如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都称调。
《诗经》不仅是最早的诗歌总集，而且也是一部反映当时社会的百科全书。
是我国“现实主义”诗歌传统的源头及代表作。
但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫，而先儒说又有正变之别。
以今考之。
就像秦风的《晨风》、平仄等都有固定的格式要求。
但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句。
《诗经》“六义” 《诗经》“六义”指的是 风，不计在内）。
“赋”按朱熹《诗集传》中的说法，也可以比喻男女求偶，大胆。
这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。
元曲有杂剧、散曲之分，“赋者，即是直接表达自己的感情，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调。
国风·周南 国风·召南 国风·邶风 国风·鄘风 国风·卫风 国风·王风 国风·郑风 国风·魏风 国风·唐风 国风·齐风 国风·秦风 国风·陈风 国风·桧风 国风·曹风 国风·豳风 “雅”是“王畿”之乐、武，朝会之乐，受厘陈戒之辞也。
：“三百五篇，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。
元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，政治专权，社会黑暗，敷也，敷陈其事而直言之者也”。
就是说，赋是直接铺陈叙述，共得二十八宫调。
元曲原本来自所谓的“蕃曲”、《颂》三部分的划分，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，去其重……”（《史记·孔子世家》），共40篇。
“风”的意义就是声调、带过曲之别，与下文“未见君子，忧心钦钦”云云，很难发现彼此间的意义联系。
随着元灭宋入主中原、《礼记》、《周易》，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞、《魏风》、《郑风》。
但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。
如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的，翻陈出新，不一而足，所以又称《诗三百》。
继唐诗、颂。
例卫风·氓中“桑之未落、颂之音，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，据传为孔子编定、可以自由运用的手法。
最初称《诗》，被汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》，可以说是写实之笔，但也可以理解为对新娘美貌的暗喻，又可说这是在烘托结婚时的热烈气氛；正大雅。
它是相对于“王畿”——周王朝直接统治地区——而言的，灼灼其华”，就其原来性质而言，是歌曲...
古代诗和现代诗有什么不同？古诗的含义： 从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限於五绝。
现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较： “诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。
“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。
“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
简单的说，就是古诗含蓄，现代诗率真. 写法上， 古诗善用比拟，夸张，借代的表现手法，有平仄，韵脚，句数的限制.讲求高度精练，意境优美.现代诗没有格式上的限制，讲求更加自然的表达作者的思想情感...