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吉林的莲花山在哪?离吉林市有多远?好玩吗?吉林莲花山原始森林公园便利的交通条件:吉林莲花山原始森林公园,地处我省中部,位于吉林省中部的磐石市烟筒山镇,是距离中心城市最近的原始森林公园。公路四通八达,

吉林的莲花山在哪?离吉林市有多远?好玩吗?

吉林莲花山原始森林公园便利的交通条件:吉林莲花山原始森林公园,地处我省中部,位于吉林省中部的磐石市烟筒山镇,是距离中心城市最近的原始森林公园。

公路四通八达,距省会长春市有110余公里,距吉林市仅为90余公里;铁路阡陌相连,烟筒山火车站是连接辽宁黑龙江两省和省内的通化和白山、四平和长春、吉林和延边等市、州的枢纽站。

从长春去莲花山景区有2条最佳线路:A线:从长春——长营高速——朝阳山——磐石市——莲花山(全线一级公路,全程约140公里)。

B线:从长春——双阳——山河镇——烟筒山——莲花山(有20公里沙石路,全程110公里)。

原始的自然风貌:莲花山原始森林公园处在长白山余脉哈达岭的中段,景区内山高林密,山脊保存着大片原始红松林,天然的林分结构使森林季相分明,具有观赏性。

区域内峰峦起伏,古木参天。

春夏秋季,山高林茂,响瀑飞溅,野果飘香;冬季时,白的山谷,银的雪坡,玉树琼花。

一年四季,景致宛若仙境。

著名的人文景观:区域内有喀斯特地貌特点的官马溶洞。

该溶洞大约形成于三亿年前,地处石碳系地层区,有发育良好的石钟乳、石笋、奶石花、石鹅管、石葡萄、石瀑布,洞中套洞,还有神秘的地河和许多美丽的传说。

溶洞外新近落成了中国最大的“千古绝唱-唐诗宋词书法碑林”,这是由我国当代著名书法家书写,由能工巧匠镌刻而成的艺术珍品,具有较高的鉴赏价值。

体育的主题特色:吉林省莲花山实业有限公司(吉林娃哈哈饮用水有限公司的下属企业),以生态经济理论为指导,坚持旅游资源和环境保护相结合的原则,投资近亿元全面整修了莲花山森林公园,优化了旅游资源,形成了独具特色的以体育为主题的旅游胜地。

区域内建有由世界著名的山地设计公司加拿大伊克森公司规划设计的滑雪场,雪场一期工程共开有6条雪道,全长1万多米。

一条雪圈道,雪道交叉相连,地形高低起伏,错落有致,适合初、中、高级滑雪爱好者,有4条拖牵索道,一条吊椅索道。

雪场拥有近千套滑雪器材、滑雪服、滑雪手套、滑雪镜,能够满足滑雪爱好者的需求。

区域内还建有篮球场、排球场、网球场、羽毛球、乒乓球室、跑马场、钓鱼池、游泳馆、自制简易健身器材等较为齐全、四季皆宜的体育场馆设施,拥有得天独厚的“森林浴”和理想的登山活动等自然资源,可谓是天然的森林氧吧。

温馨的旅游环境:中国最大的原木仿真雕塑大门,给莲花山景区带来神秘的色彩;碧波荡漾的莲花池也向垂钓爱好者敞开怀抱;松林阁餐厅、敖包相会餐厅、粗榆山庄美食不尽;集洗浴、住宿、休闲为一体的莲花山会馆,三星标准构建的莲花山庄产权酒店,则为商务旅游、家庭旅游、健身旅游、团体旅游提供了舒适的生活保障,让您在宽带网络畅游之余,尽情领略东北地方戏“二人转”的无穷魅力。

书法四大家

北宋书法四大家苏轼,字子瞻,号东坡居士.溢文忠."唐宋八大家"之一,在书法上与蔡囊,黄庭坚,米芾并称"宋四家"....宋四家”指的是北宋时期蔡襄、苏轼、黄庭坚和米芾四位书法家(简称“苏黄米蔡”);也有人认为是指苏轼、黄庭坚、蔡京和米芾四位书法家。

蔡襄(公元1012-1067)北宋初书法家。

字君谟,福建仙游人,天圣进士,官至端明殿学士,卒谥忠惠。

与苏东坡、欧阳修等友善。

人品刚正,为当时所歌颂;书法绝妙,苏东坡誉为“我朝第一”。

的书法早年得力于初唐的虞世南,晚年能学颜真卿,能传颜体的神韵。

沈括《梦溪笔谭》说他:“以散笔作草书,谓之散草,或曰飞草,其法皆生于飞白,自成一家。

”欧阳修说他:“蔡君谟之书,八分、散隶、正楷、行狎、大小草众体皆精。

”流传的书法作品有《万安桥记》、《扈从帖》、《思咏帖》、《入春帖》等,书法理论有《论书》、《评书》、《自论飞白书》等。

又为茶叶鉴别专家,宋仁宗庆历年间(1041—1049),蔡襄担任福建转运使,负责监制北苑贡茶,曾创制小团茶,闻名当时,所作《茶录》一书,是继唐朝陆羽《茶经》之后的一部论茶好经典

《宋史》卷三百二十有传。

苏轼(公元1037-1101)北宋书画家、诗人、词人、文学家,政治家。

字子瞻,号东坡居士,四川眉山人。

父亲苏洵、弟弟苏辙并称“三苏”;与欧阳修领导古诗文运动,与唐韩愈、柳宗元、宋欧阳修、苏洵、苏辙、曾巩并称“唐宋八大家”。

他的政治道路很坎坷,几遭升贬,官至翰林学士、宰相。

他精通书画、诗词、歌赋、文章

他的书法学习二王、颜真卿、徐浩、李北海

他的字,点画肥重(董其昌讥为墨猪),天真烂漫,笔力雄健,结字宽绰,书法为宋四家之首。

流传的作品有《黄州寒食诗》、《天际乌云帖》、《祭黄几道文》、《赤壁赋》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《太白仙诗》等。

黄庭坚(公元1045-1105)北宋书法家、诗人。

字鲁直,号山谷道人,洪州分宁(江西修水)人,官至吏部员外郎。

出身于学深文博的世家,父为诗人,当时名流王安石、欧阳修、梅尧臣都是他的远亲。

他与张耒、秦观、晁补之同为“苏门四学士”,后因诗文、书法出众,又与苏东坡志同道合,世称“苏黄”。

他的诗开一代流派,后世称为江西诗派;书法学周越、《瘗鹤铭》、怀素、柳公权、杨凝式。

流传的作品,行书以《苏东坡黄州寒食诗跋》、《诸上座帖》、《松风阁诗卷》、《诗送四十九侄》为最著名,草书有《廉颇蔺相如列传》。

蔡京(公元1047-1126)书法家。

字符长,兴化仙游(今福建仙游)人。

熙宁三年(1070)登进士及第,曾为宋神宗、哲宗、徽宗三朝五度为相,后因北伐之由,靖康之祸,被劾为“六贼“之首,放逐岭甫,死于潭州(今长沙)东明寺。

《宋史》列入奸臣列传。

与米芾友善,蔡襄是他的伯父。

蔡京书法初学蔡襄、徐浩、欧阳询,后深法二王。

弟蔡卞,字符度,与京同年登科,绍至四年拜尚书左丞,徽宗时,加观文殿学士、检校少保,谥文正,书法笔势飘逸,圭角稍露,与蔡京风格相近。

米芾(公元1051-1107)北宋书画家、书画理论家、收藏家。

初名黻,字符章,号襄阳漫士、海岳外史等,他的造福居信在山西太原,后来迁到湖北襄阳,人称 “米襄阳”,后来定居润州(今江苏镇江)。

宋徽宗时诏为书画学博士、礼部员外郎,世称“米南宫”。

他的行为很多时候表现为怪、颠、狂,世称“米颠”。

他的绘画与他的儿子米友仁(1074-1153)创造了“米氏云山”或“米家山水”,并称“二米”。

明董其昌说他:“米海岳书,无垂不缩,无往不收。

此八字真言,无等等咒也。

然须结字得势,出新意耳。

“流传的作品有《中秋帖》、《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《论草书帖》、《珊瑚帖》、《拜中岳命诗》、《虹县诗帖》等,著有《宝晋英光集》、《书史》、《画史》、《砚史》、《海岳名言》。

其长子米友仁(1074-1153),字符晖,也善书画、书画鉴赏,与米芾称大小米。

关于“宋四家”中是“蔡襄”还是“蔡京”的争论题,早就开始了,现在一般认为是蔡襄代替了蔡京的,因为蔡京人品败坏,是“六贼”之首,是《宋史》奸臣列传的人物

以人品论艺品,当然有一定的道理,然而就艺术本身来说,这是欠公允的。

从这件事,包括其他事例,我们可以得知,我国历来评论人物,首先评论的是道德品行,然后才是才艺、贡献。

张德新是不是书法家

张德新先生幼年习书,一步碑林,一步魏晋,一步隋唐,自有扎实的功底。

后又受教于宗惟成先生,并且得到刘炳森、孙伯翔等名家点化。

古人精髓,取众家之长,逐渐形成了自己洒脱、自然、高古、稚拙的书风,闯出了一条属于自己的路。

书法作品是书法家全部修养和审美品位的物化。

尽管诸如引笔结体、分行留白、章法布局等路数是书家们共同操守的,但能写到“藏神”,这要凭个人的道行了。

德新先生自然懂得这个道理。

这首先是他对书道的理解,即“书品就是人品”。

先生早年执教,通音律,懂诗文,浓厚的艺术积淀和儒家文化,使他十分看重自己的人格操守,他说“作为书法家,不但要通书史、精书艺,更要明书理、重书德。

”我想,这一定是他潜心几十年,苦苦追寻的至高境界

张德新先生的治艺是很严谨的。

喜欢闭门推敲,这样可以迁想妙得;他也乐于对客挥毫,这样更能迸发激情,得意外之趣。

写字时,他总是从大处着眼,放胆写来,不计工拙。

正如国画大师李苦禅的大写意画一样,虽胸有成竹,思异布奇,却无半点刻意做作之嫌。

他认为写字作画也和做人一样,书其真意达其真情,去伪存真顺其自然,人与字只有去其伪的一面才是追求做人和艺术的最高境界。

因此,他不是一味地用笔去写,而更多的是用情去写,通过笔墨语言传情达意,有感而发。

而今,德新先生已出了好几本专辑。

他说这是为自己做个总结,翻开这些专集,可以看到他一路跋涉,亦楷亦隶,亦行亦草的艺术轨迹;也能感受到先生博采众长、厚积薄发的艺术魅力。

这里面有米芾的诡异多变,董其昌的圆转流利,也有王铎的方峻劲折,字里行间流淌着其强而能圆、沉而能逸、拙而不丑、厚而不媚的汩汩神韵。

德新先生也善画写意花鸟且显大气,他常把作画的写意手法融于写字之中。

观其作大字是一种享受,题字时,只见他提大笔蘸得饱墨,先审纸片刻,然后手起笔落,忽擒忽纵,乍涩乍疾,振笔随形,顿觉气贯盈纸,神采飞扬。

正如当今书法家李铎所云:“行如虎纵,翥若鸿飞”。

所有这些都是他带给观者的享受,而他自己却以为,写字除了是自己儿时的爱好,晚年则更多的是自娱自乐。

至于别人的褒贬他从不计较。

德新先生很勤奋,几十年耕耘砚田,至今每日临池,从不懈怠。

他有很高的悟性,常于书外观物、法外取意,于砚田之暇,又广涉文史诗词及书法理论。

加之他当过音乐教师、文化馆干部,而今又成了博物馆馆长,积淀了丰厚的艺术素养

他认为:艺术的规律都是相通的,从书法之外的艺术中体味书法,才能真正领悟到笔墨的妙趣所在。

先生自小喜欢音乐,深谙音律,这恰恰又给他后来的书法注入了起伏的韵律。

所以,你看他的作品,总感觉有情感,有理念,有节奏,有意境,象读一部诗,象听一首歌,象饮一杯茶,象喝一壶酒。

其韵跌宕,其味绵长。

笔为溯路求古雅,书到藏神自成家。

而今,德新先生已是国家一级书画师、山东省书协会员、济南市书协理事,其作品多次获得全国大奖,并在青岛、枣庄等市举办书展,并出版《张德新书法作品集》《稼轩故里书画家—张德新卷》等书。

愿德新先生的书法艺术之路越走越宽广。

白云山有哪里好玩的

白云山哪好玩麓湖游览区是白云山风景区南端的第一个游览区。

麓湖公园建于1958年,位于白云山南麓,麓边有湖、曲桥、亭廊、寺庙古刹,故名麓湖公园。

占地面积3.7平方公里,依山傍水,景色秀丽,花香阵阵,鸟声啾啾,一派自然风光。

广州市内最大的开放式、多功能公园,又是集文化教育、休闲娱乐、健身、美食于一体的著名旅游区。

鸣春谷游览区概述鸣春谷游览区内有蒲谷、能仁寺、毛利人运动文化村、天南第一峰、白云晚望、白云晓望、鸣春谷、滴水岩、翠微古道等景点,由于景点集中,交通便利,四通八达,是客流量最大的一个游览区。

摩星岭游览区1.概述“广州碑林”的前身是白云寺,白云寺建于宋朝,是广州历史悠久的古寺之一,不幸的是,它被毁于抗日战争期间。

在1992年,由市委、市政府、市人大投资,在此新建了广州碑林,广州碑林于1994年对外开放。

“广州碑林”是一个全新的景点,同时也是市委、市政府、市人大送给广州市民的一份厚礼。

“广州碑林”总面积16000平方米,摆置了碑刻近三百块,收集了部分历代名士、现代诗人、书法家歌颂岭南风光、歌颂羊城、歌颂白云山的诗词、书法佳作,以室内置碑、室外立碑、摩崖碑刻等形式融汇于园林与自然胜景之中,显示着中华民族灿烂文化。

分为三个景区,摩岩石刻区、南雅堂、仙黑轩三大景区。

1.概述摩星岭原名碧云峰,位于白云山苏家祠与龙虎岗之间,是白云山最高峰,海拔382米,是白云山三十多座山峰之首,从栖霞岭可达摩星岭门楼。

宋、明以前,没有“摩星岭”之名,只有第一山之称,康熙修《广东志》绘白云山图在卷首称此山峰为“摩星岭”,名曰“天南第一峰”,从此得名摩星岭。

李时郁有诗一首《摩星岭独坐诗》,傅家宝书于广州碑林:独坐摩星岭,回看几百峰,斜飞银瀑布,削出玉芙蓉,纵日乾坤里,腾身霄汉中,方壶知不远,云外度疏钟。

俗话说“不登白云山,不算到广州城,不登摩星岭就不算到白云山”。

这话一点也不假。

登临摩星岭,不同的天气可观不同的景致。

雨天,可观“白云山上白云飞,白云山下白云浮”的特有风姿。

晴天极目远眺,现代化大都市建筑星罗棋布,东望沙河镇,南临珠江水,西看五羊城,北观黄婆洞,“祖国南大门”的景色尽收眼底。

此时不由想起杜甫“会当凌绝顶,一览众山小”的诗句,令人心胸开阔,心旷神怡。

明珠楼游览区1.概述明珠楼游览区位于白云山西北部,占地约8平方公里,西至白云山西门,东至荡胸亭,南至休闲带,北至梅花园一带。

全区草坪面积10万平方米,乔灌木62万棵,绿化覆盖率达到95%以上。

景区内主要景点有白云松涛、松涛别院、桃花涧、梅花谷、明珠楼、水月阁、黄婆洞休闲茶廊、回归林等。

张德新是不是书法家

张德新先生幼年习书,一步碑林,一步魏晋,一步隋唐,自有扎实的功底。

后又受教于宗惟成先生,并且得到刘炳森、孙伯翔等名家点化。

得古人精髓,取众家之长,逐渐形成了自己洒脱、自然、高古、稚拙的书风,闯出了一条属于自己的路。

书法作品是书法家全部修养和审美品位的物化。

尽管诸如引笔结体、分行留白、章法布局等路数是书家们共同操守的,但能写到“藏神”,这要凭个人的道行了。

德新先生自然懂得这个道理。

这首先是他对书道的理解,即“书品就是人品”。

先生早年执教,通音律,懂诗文,浓厚的艺术积淀和儒家文化,使他十分看重自己的人格操守,他说“作为书法家,不但要通书史、精书艺,更要明书理、重书德。

”我想,这一定是他潜心几十年,苦苦追寻的至高境界。

张德新先生的治艺是很严谨的。

他喜欢闭门推敲,这样可以迁想妙得;他也乐于对客挥毫,这样更能迸发激情,得意外之趣。

写字时,他总是从大处着眼,放胆写来,不计工拙。

正如国画大师李苦禅的大写意画一样,虽胸有成竹,思异布奇,却无半点刻意做作之嫌。

他认为写字作画也和做人一样,书其真意达其真情,去伪存真顺其自然,人与字只有去其伪的一面才是追求做人和艺术的最高境界。

因此,他不是一味地用笔去写,而更多的是用情去写,通过笔墨语言传情达意,有感而发。

而今,德新先生已出了好几本专辑。

他说这是为自己做个总结,翻开这些专集,可以看到他一路跋涉,亦楷亦隶,亦行亦草的艺术轨迹;也能感受到先生博采众长、厚积薄发的艺术魅力。

这里面有米芾的诡异多变,董其昌的圆转流利,也有王铎的方峻劲折,字里行间流淌着其强而能圆、沉而能逸、拙而不丑、厚而不媚的汩汩神韵。

德新先生也善画写意花鸟且显大气,他常把作画的写意手法融于写字之中。

观其作大字是一种享受,题字时,只见他提大笔蘸得饱墨,先审纸片刻,然后手起笔落,忽擒忽纵,乍涩乍疾,振笔随形,顿觉气贯盈纸,神采飞扬。

正如当今书法家李铎所云:“行如虎纵,翥若鸿飞”。

所有这些都是他带给观者的享受,而他自己却以为,写字除了是自己儿时的爱好,晚年则更多的是自娱自乐。

至于别人的褒贬他从不计较。

德新先生很勤奋,几十年耕耘砚田,至今每日临池,从不懈怠。

他有很高的悟性,常于书外观物、法外取意,于砚田之暇,又广涉文史诗词及书法理论。

加之他当过音乐教师、文化馆干部,而今又成了博物馆馆长,积淀了丰厚的艺术素养。

他认为:艺术的规律都是相通的,从书法之外的艺术中体味书法,才能真正领悟到笔墨的妙趣所在。

先生自小喜欢音乐,深谙音律,这恰恰又给他后来的书法注入了起伏的韵律。

所以,你看他的作品,总感觉有情感,有理念,有节奏,有意境,象读一部诗,象听一首歌,象饮一杯茶,象喝一壶酒。

其韵跌宕,其味绵长。

笔为溯路求古雅,书到藏神自成家。

而今,德新先生已是国家一级书画师、山东省书协会员、济南市书协理事,其作品多次获得全国大奖,并在青岛、枣庄等市举办书展,并出版《张德新书法作品集》《稼轩故里书画家—张德新卷》等书。

愿德新先生的书法艺术之路越走越宽广。

书法四大家

书法《兰亭序》的意义:1,开创了文人书法艺术的审美风格,对以后中国书法艺术乃至中国文化的影响无可替代。

将时代遭际里的个人命运、个人情趣融会于社会文化发展的具体环境,以笔墨技法宣泄挥洒,成为一个时代文化心理和文化形象的标志,在漫长的中国社会里流衍为大量文化人的精神寄托,它揭示着中国文人“悲欣交集”的精神世界,在千古莫易的帝权社会里成为自寻解脱的潜流,在生生不息的文人心境里成为难以泯灭的主流。

精神潜流和文化表现的主流,其间关系复杂幽徊,在日益开阔的世界文化格局里表现出无比的魅力,也发生经常持久的困惑。

总体言之,中国书法艺术的性质,具有中国古代封闭性文化发展的线性特征,去粗取精,去伪存真,由低级到高级的发展。

2,《兰亭序》冠以中国书法第一帖的美名实在无可争议。

《兰亭序》不仅体现在它精妙绝伦的笔墨技巧和章法布白的完整性上,而且体现在与作者融为一体的文化与情感表达的深刻性上。

《兰亭序》具备了书法作为艺术作品,从书家与书作、内容到形式的全部审美因素。

在魏晋玄学和士人清议、品藻人物以及两汉儒家经学崩溃的思想文化背景下,作为“天下第一行书”的《兰亭序》,彻底摆脱了几千年书法附庸于文字、服务于装饰的亚艺术地位,从而成为表现人格个性、诗意情怀以及人文价值选择的不二经典。

3,《兰亭序》既是名帖,也是佳篇。

作者立足于兰亭盛会,重在兴怀、抒志。

羲之文如其书。

其书妍丽劲健、力透纸背,其文隽永飘逸、入木三分。

寓沉郁顿挫于行云流水,字里行间暗藏锋芒。

兰亭集会规模盛大,三教九流,群贤毕至。

其中不少贤士名流代表当时封建士大夫一族,他们崇尚老庄玄学,追求清静无为。

思想中的消极成分使其生活放任自由,消极颓废;而王羲之独秀一枝,并著文批判之,实在难能可贵。

与东晋文坛追求骈辞俪句、华而不实的文章形成显明的对比,以重内容抒心志求真务实的语言实践批判了当时的形式主义文风,具有积极意义。

原文:永和九年,岁在癸(guǐ)丑,暮春之初,会于会稽(kuài jī)山阴之兰亭,修禊(xì)事也。

群贤毕至,少长咸集。

此地有崇山峻岭,茂林修竹, 又有清流激湍(tuān),映带左右。

引以为流觞(shāng)曲( qū)水,列坐其次,虽无丝竹管弦之盛,一觞(shang)一咏,亦足以畅叙幽情。

是日也,天朗气清,惠风和畅。

仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋(chěng)怀,足以极视听之娱,信可乐也。

夫人之相与,俯仰一世。

或取诸怀抱,悟言一室之内;或因寄所托,放浪形骸(hái)之外。

虽趣(qǔ)舍万殊,静躁不同,当其欣于所遇,暂得于己,怏(同“快”)然自足,不知老之将至。

及其所之既倦,情随事迁,感慨系(xì)之矣。

向之所欣,俯仰之间,已为陈迹,犹不能不以之兴怀。

况修短随化,终期于尽。

古人云:“死生亦大矣。

”岂不痛哉!每览昔人兴感之由,若合一契,未尝不临文嗟(jiē)悼,不能喻之于怀。

固知一死生为虚诞,齐彭殇(shāng)为妄作。

后之视今,亦犹今之视昔,悲夫!故列叙时人,录其所述。

虽世殊事异,所以兴怀,其致一也。

后之览者,亦将有感于斯文。

田英章写的 “破晓寻芳下翠楼”是谁的诗句?

“破晓寻芳下翠楼”此句是田英章所作,此诗有不同的呈现方式,而全诗如下:《胭脂花下插芙蓉》整全诗:玉堂破晓人初起,一色榴花误绚霞。

却怪枝头颇寂寂,不知蜂蝶在谁家。

碧桃红药斗芳菲,一度东风是梦非。

深恐留春春不驻,呼童莫听落花飞。

胭脂花下插芙蓉,妙属秋芳不厌漉,且有渊明心赏菊,一篮不厌插重重。

破晓寻芳下翠楼,海棠不许暗香浮。

猫头仰视枝头蝶,粉矖斜阳莫久留。

此花不与百花同,独自争春小院东。

孤鹤守梅何处去,空留一鸟十分红。

初日芙蓉谢句夸,鹭鸶到此便为家,缘何插足秋波立,自有生涯不在花 。

常被引用的诗句为:胭脂花下插芙蓉,妙属秋芳不厌漉,且有渊明心赏菊,一篮不厌插重重。

破晓寻芳下翠楼,海棠不许暗香福,猫头仰视枝头蝶,粉矖斜阳莫久留。

也有粉丝将此后半截取名为《芳踪寻》:破晓寻芳下翠楼,海棠不许暗香福,猫头仰视枝头蝶,粉矖斜阳莫久留。

田英章,字存青、存卿,1950年生于天津,书法研究生,国家人事部干部。

先后毕业于首都师范大学日本东京学艺大学。

书法家。

历任:国务院任命书写员、国家人事部中国书画人才研修中心主任、书画人才资格审定委员会执行主任、中国现代硬笔书法研究会会长、中国硬笔书法协会首任会长、中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长、日本国艺书道院教授、日本书艺会顾问、日本国际书画艺术家联盟副理事长。

现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长,国家人事部中国书画人才研修中心主任、中国国际书画艺术研究院终身书法家。

田英章写的七言绝句的古诗有哪些?

田英章字帖中收录了很多七言绝句。

其中就包括了杜甫的七言绝句杜甫之七言绝句,现存107首,约占其诗作全集十分之一,选取其中几首。

少年行两首】其一莫笑田家老瓦盆,自从盛酒长儿孙。

倾银注瓦惊人眼,共醉终同卧竹根。

其二巢燕养雏浑去尽,江花结子已无多。

黄衫年少来宜数,不见堂前东逝波。

【绝句四首】其一堂西长笋别开门,堑北行椒却背村。

梅熟许同朱老吃,松高拟对阮生论。

其二欲作鱼梁云复湍,因惊四月雨声寒。

青溪先有蛟龙窟,竹石如山不敢安。

其三两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

其四药条药甲润青青,色过棕亭入草亭。

苗满空山惭取誉,根居隙地怯成形【江南逢李龟年】岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。

正是江南好风景,落花时节又逢君。

注:列举之中,以《绝句四首》其三和《江南逢李龟年》最为出名。

田英章,字存青、存卿,1950年生于天津,书法研究生,国家人事部干部。

先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。

书法家。

历任:国务院任命书写员、国家人事部中国书画人才研修中心主任、书画人才资格审定委员会执行主任、中国现代硬笔书法研究会会长、中国硬笔书法协会首任会长、中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长、日本国艺书道院教授、日本书艺会顾问、日本国际书画艺术家联盟副理事长。

现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长,国家人事部中国书画人才研修中心主任、中国国际书画艺术研究院终身书法家。

我心相印亭的书法是哪一位书家的

徐润芝 :(1927——2011)女,汉族浙江衢州人,笔名澄之、纫芝,斋名曙霞楼。

中国当代著名女书法家。

1927年生于浙江宁海,2011年1月病逝于杭州

中国书法家协会会员,浙江书法家协会常务理事,西冷印社社员,西冷书画院特了聘书画师,浙江省书学研究会副会长,浙江省诗词学会理事、浙江省博物馆副研究馆员。

徐润芝的书法艺术不仅家乡人喜欢,海内识者亦广为推许。

不信请看三潭印月的“我心相印亭”、城隍阁周新祠自撰自书联、雷峰塔的“妙音台”、萧山“东方文化园”、方岩“重楼”、桐庐严子陵钓台碑林、武昌黄鹤楼河南巩县神墨碑林、湖南常德诗墙、温岭摩崖刻石、江西南城麻姑山等等