诗词写作的意义

诗歌创作的＂比兴＂的含义

【比兴】文学创作中的两种手法。

比是比喻。

兴为寄托。

比、兴两法在我国诗歌创作中源远流长，从《诗经》起就已开始运用。

儒家诗论把比兴列为风、赋、比、兴、雅、颂“六义”的两种。

郑玄说：“比”是“见今之失，不敢斥言，取比类以言之”。

“兴”是见今美，嫌于媚谀.取善事以喻劝之”（见《周礼·春官宗伯·大师》注）。

把比兴与美刺联系起来加以解释。

比兴之法多用在旧体诗词和民歌中，一般文学作品中极少运用或不用。

是古文创作中的主要的3个手法。

赋，比，兴。

另还有风，雅，颂三种，这六个手法被称为六艺。

其问中，比是比喻的意思。

兴是烘托，寄托的意思。

这些多是用在旧体诗，曲，词中。

现在一般很难见到很好的比兴手发的描写。

很早的文学作品就大量应用了这些创作手法，如《诗经》中就颇见六艺之精彩。

南宋朱熹在《诗集传》中解释：“赋者，敷陈其事而直言之者也。

”即铺陈直叙；“比者，以彼物比此物也。

”就是引譬设喻；“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。

”也就是触景生情，托物兴感，启发联想和想象。

《诗经》中的民歌运用赋、比、兴手法，形象鲜明生动，使鸟兽草木的神态色采、天地山川的万千景象、人物的音容笑貌，无不活生生地表达出来。

从《诗经》起始的赋比兴，特别是比兴手法，已成为我国诗歌表现手法的基本准则，对后代的诗歌发展，影响很大。

古诗词的意义

唐诗；唐诗泛指创作于唐代的诗.唐代被视为中国各朝代旧诗最丰富的朝代，因此有唐诗、宋词之说.大部分唐诗都收录在《全唐诗》，自唐朝开始，有关唐诗的选本不断涌现，而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》.按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐. 宋词：词，诗歌的一种.因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等.始于唐，定型于五代，盛于宋.宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛.后有同名书籍《宋词》.

漫谈诗词的现代意义作文

我爱古诗词我国古代流传下来的古诗词浩如烟海，它流传久远，题材广泛，语言精辟，内容丰富。

它是我国文化的一颗璀璨明珠，它所发出的光芒尽管穿越千年时空，却越发的光彩夺目，必将继续照耀今天和明天的文坛。

我爱古诗词是因为它读起来朗朗上口，抑扬顿挫。

它篇幅虽小，内言万千，它词汇丰富，语言精炼，它山水鱼虫，思想深邃。

学习古诗词我的语文写作能力和鉴赏能力有了很大的跃升。

我爱古诗词，它是我心中的最爱，是我心中的最美。

我爱李白《静夜思》。

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

我爱陆游的《十一月四日风月大作》。

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

我爱李白的《独坐敬亭山》。

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

我更爱白居易的《忆江南》。

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？古诗词的篇幅很小，但是意义很深，这些诗人都是用短暂的几句话表达自己的感情。

如果你也喜欢古诗词，就多体会体会吧！

漫谈诗词的现代意义作文

我爱古诗词我国古代流传下来的古诗词浩如烟海，它流传久远，题材广泛，语言精辟，内容丰富。

它是我国文化的一颗璀璨明珠，它所发出的光芒尽管穿越千年时空，却越发的光彩夺目，必将继续照耀今天和明天的文坛。

我爱古诗词是因为它读起来朗朗上口，抑扬顿挫。

它篇幅虽小，内言万千，它词汇丰富，语言精炼，它山水鱼虫，思想深邃。

学习古诗词我的语文写作能力和鉴赏能力有了很大的跃升。

我爱古诗词，它是我心中的最爱，是我心中的最美。

我爱李白《静夜思》。

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

我爱陆游的《十一月四日风月大作》。

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

我爱李白的《独坐敬亭山》。

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

我更爱白居易的《忆江南》。

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？古诗词的篇幅很小，但是意义很深，这些诗人都是用短暂的几句话表达自己的感情。

如果你也喜欢古诗词，就多体会体会吧！...

古诗词对文学创作有益处吗

一、写作的定义 写作是运用语言文字符号反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息的创造性脑力劳动过程。

作为一个完整的系统过程，写作活动大致可分为“采集—构思—表述”三个阶段。

与作家的自由写作、职业人群的专业写作不同，语文课程意义的写作，是学生在教师指导下按照特定要求用书面语言创造文本，以发展和提高自身写作能力的学习活动。

写作是以语言文字为媒介文化交流的行为，是人类各个领域不可或缺的信息记录与传播方式。

作为人类凝聚思想，表达情感，加工与传递的知识的基本手段。

写作是人类精神生活与实践的活动重要组成组分，同时也是创作文学作品重要的途径。

写作是人类表现无穷创作力的方法之一，这些作品称为文学。

作品的情节可以是虚构或纪实的，可以表现为各式长短的文章、诗词歌赋、小说、剧本、书信等。

二、名人对写作的理解 1、写作是人类的一种特殊的，有目的的社会实践活动的记录，是为满足人类社会活动实践的需要学习社会知识的需要而产生的。

——摘自中国广播电视出版社《新编写作学》（作者：贺鸿凤滕西奇宋家庚杨杰） 2、写作就是客观事物通过作者的主观意识在恰当的文字形式中的正确反映。

——摘自北京师范大学出版社《汉语写作学》（作者：徐振东李保初桂青山） 3、写作是一种以一定的文字组合形式使反映主客观世界的创造性思维具体显现的传播手段。

——摘自 中国广播电视出版社 《实用广告写作》（作者：刘友林） 4、写作是运用文字为主的推理符号来传播信息交流思想以期发生相应变化的社会活动。

——摘自浙江大学出版社《现代经济写作》（作者：孙沛然 杨慧瑞） 5、凡是为着一定目的，运用书面语言表达一定思想内涵的实践，都是可以称为写作。

——摘自河南大学出版社《文章写作原理》（作者：管金麟） 三、写作的多角度理解 从操作层面而言，写作可以这样进行定义：写作，是写作者为实现写作功能而运用思维操作技术和书面语言符号，对表达内容进行语境化展开的修辞性精神创造行为。

从本体论层面，从终极的本质意义上，即生命、人性、存在的意义讲，我们可以为写作给出如下的本质性定义：写作是人类运用书面语言文字创生生命生存自由秩序的建筑的行为、活动。

这个定义要表述的写作原理是，写作行为本身的深层本质在于寻求生命生存的依托、“家园”、“故土”，中国古代圣贤所谓“立言不朽”、所谓“发愤著书”体现出来的优秀写作文化精神的最终本质也正是在这里。

当代西方学者所谓“我写故我在”的哲学依据也正在这里。

在表层上，写作是一种表情达意、交流信息的行为；在深层上，写作又是一种生命生存的形式、途径。

从这个意义上讲，写作就是对生命秩序的创生行为。

因此，写作行为又具有一种哲学性、生命性。

写作，是运用语言文字符号，反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息的创造性脑力劳动过程。

写作活动具有如下一些显著特征：1、目的性；2、创新性；3、综合性； 四、写作活动的主要作用和意义 （一）、实践性。

写作活动的主要作用和意义在于： 1、表达感情、交流思想、传递信息； 2、现代人才必须具备较高的写作能力，才能从容应对日常工作生活中的诸多问题； 3、写作关系到全民族文化素质和综合国力的提高。

我国是一个具有13亿人口的大国，但由于历史的原因，我国仍有近四分之一的文盲和半文盲。

一个民族文化水平低，读、写水平不高，是难以进入经济高度发展的文明社会的，也难以立足于世界民族之林。

（二）、写作是一种复杂的创造性的脑力劳动过程。

从现代信息论、系统论的角度来看，写作是一个收集、加工、输出信息的整体系统。

作为一个完整的系统过程，写作活动是有阶段性的。

大致可分为采集——构思——表述三个阶段。

具体又可分为采集、立意、谋篇、用语、修改等五个环节。

每个阶段和环节都有自身的特点、规律和要求。

如果人们的写作活动符合这些规律和要求，就有可能“妙笔生花”，写出文质兼备的好文章、好作品。

（三）、写作，作为一种富有创造性的脑力劳动过程，不仅仅存在于文学创作领域，还广泛出现于应用写作领域（包括公文写作、经济写作、广告写作、军事写作、法律写作、科技写作、英语写作等）。

就当下而言，学科意义上的“写作”概念已越来越多地指向应用写作这一遍及社会生活各个角落的实践活动。

美国未来学家约翰·奈斯比特在其著作《大趋势》中曾断言：“在这个文字愈来愈密集的社会，我们比以往任何时候都更需要读写技巧。

”这里的“写”主要是指应用写作而非文学创作。

另外，文字对每个人都会有影响，一篇好的文章，不但是作者的成就，进一步讲，是对全人类文明和思想的贡献。

写作，也是一种文化艺术，谁能把写作艺术这个概念说清楚。

古诗词在生活中的作用

古诗词是中华文化的精髓，以高度凝练的语言，丰富的想象，强烈的节奏感、韵律美集中地反映社会生活，抒发思想情感的文学体裁。

是世界上最古老、最基本的文学形式。

而古诗词中的名句更是广为流传的，出类拔萃的文学精华部分。

从古至今能够广为流传的古诗词名句，是经过历史长河磨练的，经得起考验的，为人们所接受的文化的典范。

它之所以经久不衰，不仅因为精练的语言，协调得押韵美，还因为它在材料的选择，写作的方法和技巧上也极有值得借鉴的地方。

从内容和材料上分有叙事的，写景的，抒情的，明志的，说理的……从写作方法和技巧上分有借物喻人，托物言志，借景抒情，夸张写实……分门别类，各具特色，不尽相同。

从某种意义上讲，一首诗歌就是一篇文章的大概。

因此系统地进行古诗词名句训练，就是接触积累各种写作素材，学习掌握多样的写作方法和技巧。

对学生写作能力的提高可见一斑。

一、诵读古诗词名句，积累素材文章缺乏营养，干瘪无物是现代大部分学生的通病。

分析原因是学生缺乏积累。

巧妇难为无米之炊，学生肚子里没有墨水，怎么能写出优美的文章来呢？作为古代文学的精华——古诗词名句。

不仅语言经过了千锤百炼，而且也有华丽的辞藻和丰富的内容，有写景的、有记事的、有说理的等等。

是学生语言积累的最好素材。

有了丰富的积累才会有言可发，有情可抒。

正所谓厚积才能博发。

因此我利用学生的采蜜本这个阵地，每天让学生抄写十句古诗词名句，让学生进行吟读和背诵。

一段时间下来，学生积累了不少名句，出口成章了，这为习作打下了良好的基础。

二、诗文互换，进行练笔学生有了积累，如果不会表达和运用，那么就等于白纸一张，没有任何意义。

如何让学生学会表达？首先得让学生理解所诵读的古诗词名句的意思，为了让学生更好地理解古诗词名句的内容，教师得像学生拓展有关古名句的相关内容，比如作者，写作的背景，诗人当时的心境，关于古诗词名句的典故等等。

学生深刻理解的其意思后，可以进行多角度的训练。

1、围绕名句进行段落训练古诗词名句中的意象鲜明，但是对意象的描述是极少的，还留有许多的空白，包括意象的、情感的。

这就给学生的习作提供了丰富的写作素材。

教师可以把这作为对学生作文的有机补充，有选择地进行练笔。

练笔时，为使学生更深刻地理解诗意，教师可提供给学生丰富的有关名句的资料。

在学生领悟了诗的内涵之后，让学生采用多种角度进行练笔，扩写，改写，写读后感或由一首诗想到的等，给学生以发挥想象的自由。

一定程度上解决了学生写什么的难题。

另外要学生对古诗词名句进行扩写，也降低写作的难度，避免了学生语句不通顺的现象。

长期的训练，学生就会放飞想象，兴趣盎然，入诗境，悟讲情，出精美的文章来。

2、给学生一段话，请学生用自己积累过的一句古诗词名句来概括。

学生的习作覆盖面越来越宽广了，如果只停留在扩写古诗词名句的基础上，那么就很难适应其他体裁的习作了。

要提高学生的习作水平和语文素养，不仅要学生积累大量的好词好句，而且在理解的基础上学会运用。

让学生用学过的古诗文概括一段文字的训练，让学生明白如何运用。

拿生活实际的一段文字进行概括，其实告诉学生，像这样的情况，我们就可以运用这个名句了。

久而久之，学生在描绘一种画面的时候，就自然而然想起了这个古诗文句子，避免了啰嗦、繁琐地叙述，使学生习作表达意思明了，简洁。

三、方法渗透，指导作文古诗词中的名句能够广泛传播，不仅是因为华丽、精练的辞藻，鲜明的思想，也是作者高超的写作方法和技巧，这些直接影响着古诗词的魅力和中国文学的发展方向。

新课程下如何教作文，为教作文而教作文，还是让学生“自由地表达”，又如何让学生自由地表达。

写作方法和技巧是不可少的。

每一句经典的古诗词名句，都有着自己独特的表达方式。

句子是文章的单位，仔细揣摩古诗词名句的写作规律和技巧，并将其运用到自己的作文中，对学生的习作行文有着积极的作用。

比如：1、托物言志“会当凌绝顶，一览众山小。

”这句诗出自杜甫大约二十五岁“游齐赵”时写的《望岳》。

当时他襟怀浩荡，眼界空阔。

身在岳麓而神至岳巅，写得有力如虎，遒劲峭拔。

虽没有“登峰造极”而泰山的真形已尽落眼底矣。

表达了诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的政治抱负。

通过学习让学生明白习作中可以假托事物来抒发自己的志向和抱负，这对解决学生作文直白，缺少含蓄之美的弊端是很有帮助的。

2、写景状物“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。

”此句对江南春色进行了形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。

其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。

从中可以看出写景的文章要抓住事物的特点，恰当地进行选择，抓住鲜明的色彩，可对比，也可反衬，从而烘托出景色的美。

3、借景抒情经常告诉学生环境描写是心情的写照，借助景物可以抒发情感，然而学生自己操作起来，就是情归情，物归物。

而古诗词名句中却有许...

酒与中华诗词存在什么意义？

酒事千年，千年酒事，酒香传万世，充分显示出酒寄寓于文化、生活的价值。

可以说，在中国古代漫长的历史进程中，有文学诗词创作，就有酒的相伴。

何处有酒，何处有诗词。

酒对中国古代诗词的影响在春秋战国时期体现其独特的作用，最为显著、最为广泛的主要表现在魏晋、唐、宋这三个时期。

这时期所创作出来的诗词作品的质量较为上乘。

而且对将整个时期的文学推向一个又一个高潮起了重要作用，都与酒存在莫大的关联。

所谓“万事不如杯在手”，杯中自有乾坤，得酒自得诗词，有酒而诗词自成。

“陶翁一生诗酒相伴，以诗酒会友，酒中抚琴，琴后赋诗，醉意蒙蒙之中留下《饮酒二十首》诗文。

‘采菊东篱下，悠然见南山’一首便是其中佳作”。

[1]连陶渊明这种世之隐居者，都作文不离酒，可见酒对文人的创作的贡献是不可小觑的。

酒的作用除了表现在日常生活中外，酒对中国古代诗词的影响，在众多的篇章佳句中都可以发现酒所发挥的重要作用。

主要表现为酒用于祭祀、庆贺、赠别、解忧等等。

通过酒的催化作用而成文，挥笔则文思成而诗词即成。

在文学作品中可以看出酒发挥着宗庙祭祀的作用，这在春秋战国时期就表现得极为显著。

《礼记·礼运》中记载祭祀时：“玄酒在室，醴盏在户，粢醍在棠，澄酒在下，陈其牺牲，备其鼎俎，列其琴瑟，管磬钟鼓。

”①对于酒用于祭祀也有诸多文献可考。

唐代诗人王驾的题为《社日》的诗中有：“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。

”就是指在祭祀上喝醉，人人熏然由人扶着的场面。

中国是礼仪之邦，酒用于祭祀活动中，也是体现中国的礼。

至今的祭祀桌上，仍要用酒，而且必不可少的。

酒的这种作用称为“酒祭”。

酒祭神和祭祖，《战国策》中有“仪狄②造旨酒”的记载，“帝女令仪狄作酒而美”。

这一时期的酒的祭祀作用通过各种形式记录下来，由于此时的诗词创作并不流行，并且少见，因此，通常是以记录历史的形式记录下来。

文章把酒用于祭祀的这一作用体现得淋漓尽致，且占有相对比较大的比重，具有重要的历史价值、考证价值等。

从中国古代的众多诗词中可以发现，酒常常是用于表庆贺的。

一杯美酒，既淳且香，隔壁三家醉，开坛十里香。

琼浆玉液、玉液金波正是庆贺的上上之选。

他乡遇故知、久旱逢甘霖、金榜题名时、洞房花烛夜，这都是值得庆祝的日子，这时酒就成了必要的助兴良品，用于表达喜悦之情，酒对中国古代文人们之间，是表达情感的联络剂，促进诗词创作的催化剂。

文人们许久未见，一见就是“酒逢知己千杯少”的感慨。

酒是战场上预祝凯旋而归的军事动员令，是胜利的凯歌，凯旋后的祝捷酒。

王翰的《凉州词》：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

”[2]李白的“万里横戈探虎穴，三杯拔剑舞龙泉。

”等著名诗句，形象生动的表达了酒的庆贺作用。

用酒庆贺喜悦之事，更能助兴，兴起而文思自起，进而成就一篇篇的诗词。

“李白斗酒诗百篇”，他应招入京当官的时候，为了庆祝这一喜事，就饮酒庆贺，此时作《南陵别儿童入京》，留下千古名句“仰天长笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。

”从这首诗中，体现酒用于庆贺，而体现出的不仅是庆贺，还有助兴，诗酒相互依存。

离别是文人之间常有的现象，文人间的离别总是比较伤感、凄凉的。

他们为了化解或是减弱伤楚，常是以酒赠别，把离别的浓浓感伤融于酒中，也是以此作为预祝远行之人的饯别方式。

王维的《送元二使安西》中一句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

”以酒赠别情融于酒中，为诗词创作提供了材料、灵感和兴致。

南朝的沈约《别范安成》，表现的是老者离别不舍之情：“及尔同衰暮，非复离别时。

勿言一樽酒，明日难再持，何以慰相思。

”把酒作为日后相思的慰藉，此时的酒不但为创作提供材料，更重要的是灵感的重要来源，即兴、即情作诗。

以酒送行从周至明清时代，一直是主要的送别方式。

在此期间，也因此留下诸多脍炙人口的名篇佳句，如“一片冰心在玉壶”。

离别之作在魏晋、唐、宋时期具有相当多的，而以酒入诗词，或者是以饮酒为背景而作的诗词亦是不胜枚举的。

酒、诗词与赠别，这三者是相互依存，相互促进的。

以酒赠别的诗词，在这一时期占有重要的地位，这时期的诗词也常体现就的赠别作用。

一句“何以解忧？唯有杜康”，道尽酒的解忧之功效。

“酒助文兴，文助酒香，酒文为伍，似体魂相伴。

”[3]从诗中

古代小说中的诗词是作者写的吗？有什么作用？

如《红楼梦》中的人物描摹，无论黛玉的“一双似泣非泣含露目”，并对日后各人的归宿都作了安排。

如《金陵十二议正册判词》其八，几度夕阳红、薛宝钗。

在才子佳人小说中，对这一功能的运用有为淋漓尽致。

《好了歌》歌词共四段，如下。

古典小说的创作者们还常常通过小说人物创作的诗词来体现人物，如黛玉创作的诗，很好的体现了她那种冰清玉洁，孤芳自赏的性格，而宝钗创作的诗，则表现了一种大家闺秀处理引用的，基本都是作者写的、促进故事情节发展这一点可以说是非常有中国特色的。

4。

整部书都是以诗发端，佳人是眉如春柳。

这样既言简意赅又具有文学价值，如《三国演义》篇首引用明代文人杨慎的一首词， “滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，第一回红玉因代父题诗引起事端，父亲白太常被迫出使虏庭，红玉也只好暂寄吴翰林家中。

是非成败转头空，从而引发了一段姻缘。

像宋江在浔阳楼上题的诗词，虽不能说是使他上梁山的主要原因，但我们也不得不承认，正是这两首诗词，断了宋江最后的一丝幻想，最终把他逼上梁山、史湘云等人的爱情婚姻悲剧。

2、暗示故事中人物命运，塑造典型形象 这一功能在《红楼梦》中表现的最为明显，青山依旧在： “凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。

一从二令三人木，哭向金陵事更哀” 凡鸟即“凤”、用心，对人物性格的把握也更为那刻、细腻。

白发渔樵江渚上，如下：1、点明宗旨小说中诗词的一个非常突出的作用就在于此，由于中国的古典诗词具有很强的概括性和艺术件，小说作者常选取一首或一组诗词来点明小说的主旨，不是手能过膝，两耳垂肩。

又如《红楼梦》中的《好了歌》，尽管有人对《好了歌》足否是《红楼梦》的主题歌表示异议、人生观；二是贾府及史王薛三家各色人物的风流云散，其实这也不难理解，既然作者如此的看重诗词，对其在小说故事情节中的应用自然要颇费一番心思，虽然它并非作者所作，但此词气势磅礴，窃以为并不过分，作用有很多，可谓“诗如其人”。

除了以上四种功能外，古典小说中的诗词还有表达作者观点。

而塑造典型形象的诗词也是很多的，以诗作结，诗歌在其中起了非常重要的作用。

小说中的出场人物总的貌如其人，性格刚烈的不外乎豹头环眼，而第四回中苏友白也是因壁上题诗引起吴翰林的注意和青睐，想将红玉许配于他，就是碧眼黄发，才子是风度翩翩，才高八斗，眼湛秋波。

这些诗词占据了小说很大一部分的篇幅，往往给人一种脸谱化的感觉、描摹人物外貌，突出人物性格 这在古典小说诗词中也是一个很普遍的现象，由于古典小说中对人物的塑造缺乏主体化，“世上都晓神仙好，惟有功名忘小了；古今将相在何方？荒冢一堆草没了。

世上都晓神仙好，只有金银忘不了；终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。

世上都晓神仙好，只有娇妻忘不了；君生日日说恩情，君死又随人去了。

世上都晓神仙好，只有儿孙忘不了；痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？”而解注分三个部分，中间部分与四段歌词对应，刻画了四种世态人情，从而暗示了《红楼梦》主题的三个要点：一是以宁荣二府为中心的贾史王薛四大家族的衰亡；三是贾宝玉和林黛玉。

如小说《玉娇梨》中，惯看秋月春风。

一壶浊酒喜相逢。

古今多少事，都付笑谈中。

”看过《三国演义》的读者必定对这首词十分熟悉、社会观，试想，如机没有《葬花词》、《题帕诗》、《代别离》、《桃花行》这几首沁人心脾的佳作，黛玉的形象和黛玉的故事情节将会受到多大的损失、内蕴深远，虽有模仿苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》之迹，却又能推陈出新。

《三国演义》的整理者们将它拿来总结三国这一风云变幻、群雄并起的年代，可谓再恰当不过了。

但要是说，跛道人的《好了歌》和甄士隐的《好了歌解注》，深化了《红楼梦》的主题思想，表达了曹雪芹的世界观。

当然也有一些小说写得不错的，又暗示了她心性歹每。

3，燕颔虎须，有帝王像的则天生异像，指的是王熙凤，作者在此处既赞扬王熙凤的聪明才智，以后的事件只是对其性格的诠释，因此其形象的刻画往往是为了人物性格服务的，国外的小说中也有靠诗来表示情感的，但却没有像中国古典小说那么频繁的出现，也是《红楼梦》诗词中数量最多、质量最高的。

其中最有名的就是《图册判词》和《红楼梦曲》。

作者以第二人称语气，分别咏叹了金陵十二钗和宝玉的命运，交代历史背景等效应，“编从末世来，”故贾府败落时，终一个倒霉的就是她，而她与丈夫的关系则有“从”、“令”、“休”三段经历，短短四行诗，已经为下文王熙凤的命运发展做好了暗示、端庄稳重的性格，由于诗词在中国文化中有特殊的地位，因此它在现实生活中的使用及其所起的作用就大大异于其他国家，还是熙凤的“两弯柳叶吊梢眉”，在用词遣句上比前人要精致，而小说的创作者再加以艺术的加工和夸张，诗词在中国古典小说中甚至变成了改变人物命运的工具，通常一出场就定了性

现今学习古典诗词的意义是什么？

现今学习古典诗词的意义：展开全部 古典诗词不仅浓缩了国家民族发展的方方面面，也概括了人民生活的细枝末节，是中国历史的精华。

古典诗词有助于今人更好的理解历史。

中国人从历史中汲取经验教训，也就汲取了发展智慧。

古典诗词锻炼了中国文化的含蓄内敛，中国的知识精英讲究精神交流，文人墨客都是在一唱一和中表达观点，头脑风暴的。

一、古典诗词是历史的精华。

中国是世界上唯一的历史悠久、绵延不绝的国家，这是中国与众不同、卓然独立的关键内在。

比起西方国家，中国的文化传统、民族性格有截然不同的地方。

比如说西方国家的艺术代表是雕塑建筑，而中国则是诗歌书画。

历史传统就有注重诗教，而诗歌创作和推广更是绝无仅有的，从周朝开始的采风辑《诗经》，到孔子不遗余力的推广教化，这是中国现实主义精神传统的发轫，自此中国人的智慧总结就离不开诗歌表达。

第一骚客屈子胸怀理想与苦闷投身汨罗，写下了光照千古的伟大诗篇《离骚》，成就开山绝唱。

自此开创了中国精英文人浪漫主义先河。

中国人尊重历史，善于从历史的角度观察问题，总能得出公允的结论。

而近来南中国海中菲“黄岩岛”之争就是菲方无视历史的结果。

未来在国际社会上捍卫主权的时候，仍需要将历史依据讲给世人听，假使征伐师出有名；古典诗词在中国一直承担着浓缩历史、记述历史的作用。

近代诗人黄遵宪的一句“四百万人同一哭，去年今日割台湾”传达给了清政府无能在甲午战败后屈辱割台湾给日本的历史；诗圣杜甫的作品被称之为“诗史”，可能从卷贴浩繁的官方史册上并不能了解“安史之乱”对社会民生带来的具体影响，而从《三吏》、《三别》，从一句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的诗句中今人也能感同身受那段波澜壮阔的动荡历史。

古典诗词不仅浓缩了国家民族发展的方方面面，也概括了人民生活的细枝末节，是中国历史的精华。

古典诗词有助于今人更好的理解历史。

二、古典诗词是智慧的源泉。

中国人从历史中汲取经验教训，也就汲取了发展智慧。

古典诗词锻炼了中国文化的含蓄内敛，中国的知识精英讲究精神交流，文人墨客都是在一唱一和中表达观点，头脑风暴的。

从一句：“前不见古人，后不见来者”、“千山鸟飞绝，万径人踪灭”的诗中能感受到一种永恒亘古的孤独感；从“天生我材必有用，千金散尽还复来”中感受到天才的自信和气度。

古典诗词陶冶了中国人的性情，培养了中国精英的胸襟和豪情。

正如中国文化是一脉传承的，在文学艺术创作中今人都能汲取到古典诗词的智慧。

当今台湾著名填词人方文山，香港著名填词人林夕都是有较为深厚的古典诗词造诣的。

他们在古典诗词当中获得灵感和有益的启示。

创作了一首首风靡年轻人的流行中国风。

三、古典诗词是民族崛起的精神支持。

中华民族曾经辉煌灿烂，但也经历了近代的屈辱历史。

如今民族崛起的号角已经吹响，如何树立好今天的强国心态，不妨钻进古典诗词中的灿烂篇章，以资参考。

这其中有鼓舞人心、激励人民的雄心壮志初唐边塞，有民族主义豪情洋溢的满江红，在民族伟大复兴的使命降落在这一代人的身上的情况下。

在西方强势文化的猛烈攻击下，如何保留自己的民族特色，重新回到世界舞台的中央，就需要坚持优秀传统，自觉抵制外来文化的侵蚀。

中国人要表达自己的心声，要在西方文化的夹击下树立信心，就要充分挖掘传统文化，挖掘古典诗词的丰富宝藏。

在世界发出真正的东方声音。

不妨梦回大唐，国家敞开胸怀欢迎四海万邦，兼容并蓄，歌舞升平，唐人的心态当是今人的标杆；大中华两千年的四方来贺，近代忽然出现了个崇洋媚外的词眼，愿回归到古典诗词中的精神状态，让崇洋媚外成为华夏历史的小插曲，小警告，小鞭挞。

古典诗词是绝无仅有的精神宝库，她涵盖了一切中国人的精神情感。

无论世界多极化如何发展，国际情势如何复杂，运筹帷幄，纵横捭阖的中国人都不会失去信心，那一首首绮丽诗篇将为中华民族的崛起提供强有力的精神支撑。