声声慢诗词赏析400字

李清照的词声声慢赏析

李清照（1084—1151？）号易安居士。

这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。

《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。

这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。

词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。

十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。

” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。

寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。

这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。

正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。

这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

“乍暖还寒时候，最难将息。

”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。

然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。

怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。

酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。

自然就觉得酒味淡了。

李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。

酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。

两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

” 本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗？而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。

尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。

这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢？ 下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。

“满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。

” 这三句话由景入情，情景交融。

作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。

不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢？丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。

到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。

“守着窗儿，独自怎生得黑！”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。

常言说“人老伯孤独”，更何况作者是位感情丰富的文人，这样独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自是令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦的，可怎么捱到天黑呢？ “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

” 主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。

当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。

这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想像出，这雨点虽然是打在梧桐叶上，可在...

李清照《声声慢》赏析

声声慢，词牌名。

据传蒋捷作此慢词俱用“声”字入韵，故称此名。

亦称《胜胜慢》、《凤示凰》、《寒松叹》。

双调，上片十句，押四平韵，四十九字；下片九句，押四平韵，四十八字，共九十七字。

又有仄韵体（一般押入声）。

用“仙吕调”。

词牌格式 平韵体： （平）平（平）仄，（平）仄平平，平（平）（仄）仄平平（韵）。

（仄）仄平平，平（平）（仄）仄平平（韵）。

（平）平仄（仄）仄仄，仄（平）平、（仄）仄平平（韵）。

（仄）（平）仄，仄（平）平（仄）仄，（平）仄平平（韵）。

（仄）仄平平（仄）仄，仄（平）平（仄）仄，（仄）仄平平（韵）。

（仄）仄平平，平（平）（仄）仄平平（韵）。

（平）平仄（平）仄仄，仄（平）平、（平）仄平平（韵）。

（仄）（仄）仄，仄（仄）（仄）、平仄仄平（韵）。

千古绝唱凄苦情——李清照《声声慢》赏析 寻寻觅觅①，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚②。

乍暖还寒③时候，最难将息④。

三杯两盏淡酒， 怎敌⑤他、晚来风急！ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积， 憔悴损⑥，如今有谁堪⑦摘？ 守着窗儿，独自怎生⑧得黑？ 梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。

这次第⑨，怎一个愁字了得？ ①、意谓想把失去的一切都找回来，表现非常空虚怅惘、迷茫失落的心态。

②、忧愁苦闷的样子。

③、忽暖忽寒。

指秋天的天气。

④、休养，调理。

⑤、对付，抵挡。

⑥、极。

表示程度极高。

⑦、可。

⑧、怎么，怎样。

⑨、情形，光景。

李清照（1084—1151？）号易安居士。

这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。

《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。

这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。

词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。

十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。

” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。

寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。

这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。

正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。

这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

“乍暖还寒时候，最难将息。

”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。

然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。

怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。

酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。

自然就觉得酒味淡了。

李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。

酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。

两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

” 本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗？而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书...

李清照 声声慢 赏析

李清照『声声慢』寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！翻译：我到处寻找，寻到的只有冷清，十分凄惨。

乍暖还寒的季节，最难忍受。

两杯淡酒，怎能压住心头的悲伤？大雁飞过，我正伤心，却发现它正是我在故乡认识的那只满地黄花堆积著，十分憔悴，有谁忍心去摘？我守着窗，独自一人，一个人怎么才能熬到天黑？细雨敲打着梧桐，此正是黄昏，一点一滴落著。

这种场景，这种“愁”又怎是一句话能说得清的呢？赏析：这首词写于李清照生活的后期。

一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡沦陷，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

词一开头就用了十四个叠字。

“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。

“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。

这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。

“乍暖还寒时候，最难将息。

”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。

“将息”，调养。

人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别敏感，更觉得难以将养适应了。

为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。

这里我们可看到三层意思：（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。

（二）古代有雁足传书的传说。

雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。

（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。

雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

词的下片承接上片。

“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。

“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。

“憔悴损”指人因伤心而消瘦。

损，煞，是说憔悴得很。

有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。

“谁”，指自己。

“堪”，能够，经得起。

菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。

“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。

温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。

”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。

这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打上了时代的烙印。

词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。

词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感情色彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。

凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如...

李清照的声声慢赏析

赏析如下：李清照（1084—1151？）号易安居士。

这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。

《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。

这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。

词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。

十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。

” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。

寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。

这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。

正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。

这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

“乍暖还寒时候，最难将息。

”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。

然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。

怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。

酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。

自然就觉得酒味淡了。

李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。

酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。

两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

” 本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗？而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。

尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。

这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢？ 下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。

“满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。

” 这三句话由景入情，情景交融。

作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。

不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢？丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。

到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。

“守着窗儿，独自怎生得黑！”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。

常言说“人老伯孤独”，更何况作者是位感情丰富的文人，这样独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自是令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦的，可怎么捱到天黑呢？ “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

” 主要写声音，以声衬情，尤其是“点点滴滴”一语，极富“顿挫凄绝”感。

当作者正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。

这里作者只写雨点打在梧桐叶上的情形，然而我们可以想像出，这雨点虽然是打在梧桐...

以李清照的《声声慢》为题的作文400字

声声慢萧瑟的秋风不知疲倦的吹着，不知道它们哪来的力量，还是痛苦着，就这样挣扎了万年。

我一个人坐在这，寒冷刺骨而来，这对我来说早已习惯了。

最近无可救药地迷上了李清照的词句，不断猜想着，想要走进她的世界。

她一生坎坷，一生寻觅。

却没有结果，没有端倪。

我看着早已被打扫干净的操场，干巴巴的树枝没有雕饰，褶皱的树皮经过了长时间的洗刷，不见美感。

也许吧，在千年以前同样的景致里，一位词人孤守窗口，不知道怎么才可以等到天黑。

此时，外面的雨点打在梧桐叶上，点点滴滴更增加了她的愁思，满腹才学无法施展，这些哪能用一个抽字所全部囊括呢？她饱含寂寞和愁痛含泪写下千古名篇。

但是没有经历过同样遭遇的我们似乎无法去懂得李清照的心境。

甚至，连评论的资格都没有。

月窗前，黄花下，佳人憔悴。

梧桐旁，细雨中，词人难安。

乍暖还寒，最将难息；晚来风急，雁过旧相识。

怎样赏析《声声慢》？

如果用一句话概括这首词的特色，可以称做“切实真挚，痴情感人”。

我国有不少文学流派非常重视创作和鉴赏中的情感因素，竟陵派创始人之一的谭元春还说过“不痴不可为情”（《唐诗归》卷一引语》）的话，这首词就是处处表现作者的痴情。

你看，想当初，作者看到天上的“雁字”（李清照《一剪梅》词：“雁字回时，月满西楼”），曾勾起她对丈夫的相思之情；到了中年，家门罹难，屏居乡里时，又产生了“征鸿过尽，万千心事难寄”（李清照《念奴娇》词）的惆怅之情；如今看到过雁这一“旧时相识”时，便愈加伤情。

在一群人人常见的飞禽身上，既寄托着纯真的夫妻之爱，又有着深沉的家国之思，凡此种种无处不渗透着作者的深情。

这种深情还表现在作者对“黄花”形象的不同刻画上。

早年她以“有暗香盈袖”（李清照《醉花阴》词）的“黄花”象征自己的美好年华，而今“满地黄花堆积”，标志着自身的衰老和理想的破灭。

此处正是从反面翻足其意，即用晓风暮雨对“黄花”的无情摧残，反衬“黄花”的痴情。

不是吗？都已经凋谢“满地”、“憔悴”不堪了，还在忖度“有谁堪摘”？可以说“满地黄花堆积，憔悴损”以下三句，是十足的痴情的流露。

惟其痴情，才格外动人。

在拙稿《关于易安札记二则》中，曾谈到李清照擅于将与自己身世有某种契合的他人诗词摄入己作。

她尤其熟悉唐代韩偓的诗，其词曾反复取意于韩诗（《中华文史论丛》1985年第4辑）。

这首《声声慢》与韩诗亦有一定瓜葛。

韩诗中有“凄凄侧侧又微嚬，欲话羁愁忆故人。

薄酒旋醒寒彻寒，好花虚谢雨藏春”④等句，这四句与《声声慢》除了在时令上有春秋之别外，其他如凄恻的寒气、嚬蹙的眉头，对“故人”的怀念，以及难以御寒的“薄酒”和败谢的“好花”等，均为《声声慢》一词所？括。

还有“乍暖还寒”句，与张先《青门引》的“乍暖还轻寒”等句，亦有某种渊源关系。

这里要指出的是，李词中虽然借取了韩诗和张词的某些意象乃至成句，但前者向着通俗化、白描化和个性化的方向跨进了一大步，正同她的“三杯两盏淡酒”，为辛弃疾化用为“有时三盏两盏淡酒醉蒙鸿”（辛弃疾《水调歌头》词）时的情形相仿佛，是文学自身的有益的承桃和嬗递。

在评论这首词使用叠字的特点时，有一种意见说用叠字是为了演唱，而且由于它的严于声律，这首词特别适合歌唱。

这种意见恐难成立。

词史中许多事例表明，词只是在其产生的初期完全被作为“娱宾遣兴”的工具，那时是唱给人听的，基调多是娱悦欢快的。

但是到了南宋，李清照在写这首词时，已谈不上什么“娱宾”了，即使可以叫做“遣兴”的话，那么这个“兴”是令人极度伤感的。

这样的内容，以寻欢作乐为目的的统治者是不要听的，宋人有这样的记载： 庚申（理宗赵昀景定元年）八月，太子请两殿幸本宫清霁亭赏芙蓉、木樨，韶部头陈盼儿捧牙板，歌“寻寻觅觅”一句，上曰：“愁闷之辞，非所宜听。

”顾太子曰：“可令陈藏一撰一即景，撰《快活声声慢》。

”先臣再拜承命，二进酒而成，五进酒数十人已群讴矣。

（陈世崇《随隐漫录》卷二） 这个例子还说明词的情感和声调取决于题材内容，而内容又必须由相应的形式表达，《声声慢》对于双声叠韵的成功运用，是词史上的一种创举，受到历代词评家的称道，如：“连下叠字无迹，能手。

”（《词菁》卷二）等等。

诸如此类的说法固然很有道理，但尚未涉及到问题的实质。

此词开头连下十四叠字的妙处，首先是以凝炼的文字，熔铸了特定的生活内容，即如周济所说：“是锻炼出来，非偶然拈得也。

”（《宋四家词选序论》）据李清照《金石录后序》记载，赵明诚死后，她走投无路，即所谓“葬毕，余无所之。

”这不正是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四叠字产生的生活依据吗？其工力不只体现在文字音韵方面。

陈廷焯认为过分强调文笔之奇，是论词的左道（《白雨斋词话》卷一）。

这十四个字亦不仅发自声口、出自笔墨，主要的是作者长期孤独生活的产物。

李清照虽然在其早年写的《词论》中，主张歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重，那时的目的是为了使歌词合之管弦，付之歌喉。

既然这首《声声慢》“非所宜听”，因而在其具体写作上，并不一定处处着眼于字的声腔，比如词中最受称道的“独自怎生得黑”的“黑”字，就是这样。

这个字古人称其“绝妙”（《词菁》卷二）又说“‘黑’字不许第二人押。

妇人有此词笔，殆间气也。

”（《白雨斋词话》卷七引张正夫语）等等。

其实这个字之所以十分难得，还是因为作者写出了切身的生活感受。

据载，李清照结缡不久，就常常与丈夫分离，丧夫后更是茕独栖惶，几十年来，她不知孤零零地渡过了多少个黄昏和黑夜，所以对“黑”字有独特的感受。

这个字含蓄而准确地表达出作者大半生所受的煎熬。

同时，“黑”字还很自然地领出了下面的“愁”字。

“怎一个愁字了得”，不仅照应了全篇，也概括了作者饱尝人间甘苦的一生。

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赏析 李清照《声声慢 寻寻觅觅》

声声慢——寻寻觅觅 寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒， 怎敌他晚来风急！ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？ 守着窗儿，独自怎生得黑。

梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得。

李清照（1084—1151？）这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。

《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。

当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。

这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。

词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

【赏析一】上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。

七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。

十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语： “真是大珠小珠落玉盘也。

” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。

寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。

这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。

正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。

这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。

“乍暖还寒时候，最难将息。

”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。

然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。

怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。

“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。

“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。

酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。

自然就觉得酒味淡了。

李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。

酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。

两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。

“雁过也，正伤心，却是旧时相识。

”本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗？而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。

尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。

这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢？ 下片由远及近，转入对眼前残秋之景的具体描绘，进一步表现作者的凄苦之情。

“满地黄花堆积，慌悴损，如今有谁堪摘。

”这三句话由景入情，情景交融。

作者是爱花的，在过去有丈夫为她摘花，但是在这残秋之季，作者所见、所感却是：菊花枯萎凋落，落瓣纷纷，堆积了一地，花都憔悴了。

不忍看花落，可如今又有谁可以摘花送给自己呢？丈夫不在了，只能看着它一朵朵、一瓣瓣的枯萎凋落，多像自己孤苦飘零的晚境。

到这里，作者的感情渐渐融入落花中，对花自怜，不由又黯然神伤。

“守着窗儿，独自怎生得黑！”更进一步抒写作者寂寞难耐的痛苦。

常言说“人老伯孤独”，更何况作者是位感情丰富的文人，这样独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自是令作者甚感凄凉、惨淡和愁苦的，可怎么捱到天黑呢？ “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

”...

赏析《声声慢》300字左右

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得？ 如果用一句话概括这首词的特色，可以称做“切实真挚，痴情感人”。

我国有不少文学流派非常重视创作和鉴赏中的情感因素，竟陵派创始人之一的谭元春还说过“不痴不可为情”（《唐诗归》卷一引语》）的话，这首词就是处处表现作者的痴情。

你看，想当初，作者看到天上的“雁字”（李清照《一剪梅》词：“雁字回时，月满西楼”），曾勾起她对丈夫的相思之情；到了中年，家门罹难，屏居乡里时，又产生了“征鸿过尽，万千心事难寄”（李清照《念奴娇》词）的惆怅之情；如今看到过雁这一“旧时相识”时，便愈加伤情。

在一群人人常见的飞禽身上，既寄托着纯真的夫妻之爱，又有着深沉的家国之思，凡此种种无处不渗透着作者的深情。

这种深情还表现在作者对“黄花”形象的不同刻画上。

早年她以“有暗香盈袖”（李清照《醉花阴》词）的“黄花”象征自己的美好年华，而今“满地黄花堆积”，标志着自身的衰老和理想的破灭。

此处正是从反面翻足其意，即用晓风暮雨对“黄花”的无情摧残，反衬“黄花”的痴情。

不是吗？都已经凋谢“满地”、“憔悴”不堪了，还在忖度“有谁堪摘”？可以说“满地黄花堆积，憔悴损”以下三句，是十足的痴情的流露。

惟其痴情，才格外动人。

在拙稿《关于易安札记二则》中，曾谈到李清照擅于将与自己身世有某种契合的他人诗词摄入己作。

她尤其熟悉唐代韩偓的诗，其词曾反复取意于韩诗（《中华文史论丛》1985年第4辑）。

这首《声声慢》与韩诗亦有一定瓜葛。

韩诗中有“凄凄侧侧又微嚬，欲话羁愁忆故人。

薄酒旋醒寒彻寒，好花虚谢雨藏春”④等句，这四句与《声声慢》除了在时令上有春秋之别外，其他如凄恻的寒气、嚬蹙的眉头，对“故人”的怀念，以及难以御寒的“薄酒”和败谢的“好花”等，均为《声声慢》一词所？括。

还有“乍暖还寒”句，与张先《青门引》的“乍暖还轻寒”等句，亦有某种渊源关系。

这里要指出的是，李词中虽然借取了韩诗和张词的某些意象乃至成句，但前者向着通俗化、白描化和个性化的方向跨进了一大步，正同她的“三杯两盏淡酒”，为辛弃疾化用为“有时三盏两盏淡酒醉蒙鸿”（辛弃疾《水调歌头》词）时的情形相仿佛，是文学自身的有益的承桃和嬗递。

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对《声声慢——李清照》的赏析

《声声慢--李清照》作品赏析：靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。

这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。

此词便是这时期的典型代表作品之一。

这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。

不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。

但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。

宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。

李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。

只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口就觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。

一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。

心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。

如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。

披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。

可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞。

词人感叹：唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？难道也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。

旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。

这一奇思妙想包含着无限无法诉说的哀愁。

这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。

词人想：以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可如今呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。

故物依然，人面全非。

“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。

”独对着孤雁残菊，更感凄凉。

手托香腮，珠泪盈眶。

怕黄昏，捱白昼。

对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。

独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。

点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。

再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。

于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么赋比兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得？”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。

相形之下，连李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。

一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。

而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。

但只注意这一层，不免失之皮相。

词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。

下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。

于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。

仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。

这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。

“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。

此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。

这是写一日之晨，而非写一季之候。

秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。

至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”；但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。

”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。

“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。

下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。

古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。

这里说用酒消愁是不抵事的。

至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。

《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。

赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。

’词意近之。

”上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁；风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。

于是下片由秋日高空转入自家庭院。

园中开满了菊花，秋意正浓。

这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地...

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早发白帝城 李 白朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

[注释] 1.白帝：四川省奉节县东白帝山，山上有白帝城，处长江上游。

2.江陵：湖北省江陵县，处长江中游。

3. 啼：叫。

-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首传诵千古的七言绝句。

公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎（今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。

在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。

“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。

“彩云间”是写白帝城的高。

彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。

“千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。

诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。

第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。

“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。

这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。

诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。

全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。

别董大高 适千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

[注释] 1.董大：唐玄宗时著名的琴客董庭兰。

在兄弟中排行第一，故称“董大”。

2.曛：昏暗。

3.君：指的是董大。

-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首送别诗，送别的对象是著名的琴师董庭兰。

盛唐时盛行胡乐，能欣赏七弦琴这类古乐的人不多。

崔珏有诗道：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。

惟有河南房次律（盛唐宰相房官），始终怜得董庭兰。

”这时高适也很不得志，到处浪游，常处于贫贱的境遇之中（他在《别董大》之二中写道：“丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。

”）。

但在这首送别诗中，高适却以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说得激昂慷慨，鼓舞人心。

前两句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用白描手法写眼前之景：北风呼啸，黄沙千里，遮天蔽日，到处都是灰蒙蒙的一片，以致云也似乎变成了黄色，本来璀璨耀眼的阳光现在也淡然失色，如同落日的余辉一般。

大雪纷纷扬扬地飘落，群雁排着整齐的队形向南飞去。

诗人在这荒寒壮阔的环境中，送别这位身怀绝技却又无人赏识的音乐家。

后两句“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，是对朋友的劝慰：此去你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！话说得多么响亮，多么有力，于慰藉中充满着信心和力量，激励朋友抖擞精神去奋斗、去拼搏。

-------------------------------------------------------------------------------- 〔作者简介] 高适（700?-765），唐代诗人。

字达夫，一字仲武。

渤海蓨（xiu）（今河北沧县）人，曾做过散骑常侍。

有《高常侍集》。

泊船瓜洲王安石京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？[注释] 1. 泊：停船靠岸。

2. 瓜洲：在现在江苏省长江北岸，扬州市南面。

3. 京口：在长江南岸，现在的江苏省镇江市。

4. 钟山：现在南京市的紫金山。

5. 数重：几层。

6. 绿：吹绿了。

7. 还：指的是回到紫金山下的家里。

-------------------------------------------------------------------------------- [简析] 这是一首著名的抒情小诗，抒发了诗人眺望江南、思念家园的深切感情。

诗以“泊船瓜洲”为题，点明诗人的立足点。

首句“京口瓜洲一水间”写了望中之景，诗人站在瓜洲渡口，放眼南望，看到了南边岸上的“京口”与“瓜洲”这么近，中间隔一条江水。

由此诗人联想到家园所在的钟山也只隔几层山了，也不远了。

次句“钟山只隔数层山”暗示诗人归心似箭的心情。

第三句又写景，点出了时令已经春天，描绘了长江南岸的景色。

“绿”字是吹绿的意思，是使动用法，用得绝妙。

传说王安石为用好这个字改动了十多次，从“到”“过”“入”“满”等十多个动词中最后选定了“绿”字。

因为其他文字只表达春风的到来，却没表现春天到来后千里江岸一片新绿的景物变化。

结句“明月何时照我还”，诗人眺望已久，不觉皓月初上，诗人用疑问的句式，想象出一幅“明月”“照我还”的画面，进一步表现诗人思念家园的心情。

本诗从字面上看，是流露着对故乡的怀念之情，大有急欲飞舟渡江回家和亲人团聚的愿望。

其实，在字里行间也寓着他重返政治舞台、推行新政的强烈欲望。

本诗是“文字频改，工夫自出”（《童蒙诗训》）的著名例证。

-------------------------------------------------------------------------------- [作者简介] 王安石（1021-1086），北宋政治家、思想家、文学家。

字介甫，号半山，临川（今属江西）人。

有《临川先生文集》。

塞下曲卢纶月 黑 雁 飞 高，单 于 夜 遁 逃。

欲 将 轻 骑 逐，大 雪 满 弓 刀。

[注释]1.塞下曲：古时边塞的一种军歌。

2.月黑：没有月光。

3.单于（chán yú ）：匈奴的首领。

这里指入侵者的最高统帅。

4.遁：逃走。

5.将：...