再别康桥是爱国诗词么
收藏此文 2020-12-15 16:49:31 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗人 再别康桥 英国 | 阅读:
要
徐志摩《再别康桥》诗词的完整意思《再别康桥》赏析徐志摩是浙江海宁县硖石镇人，1897年出生，至1931年飞机出事，生活了35年，英年早逝。原名徐章垿，为什么改名叫徐志摩呢？因为他小时侯特别可爱，清末
《再别康桥》赏析徐志摩是浙江海宁县硖石镇人，1897年出生，至1931年飞机出事，生活了35年，英年早逝。
原名徐章垿，为什么改名叫徐志摩呢？因为他小时侯特别可爱，清末时长着一个大脑袋，留着一个＂猪尾巴＂，所以他的父亲就请了一个名叫志慧的和尚看相，说是将来必成大器。
所以1928年，他出国时改名＂徐志摩＂——志慧和尚摸过的。
一：彩虹似的梦的追寻与幻灭徐志摩家中富裕。
其父徐深如办有酱厂，钱庄，绸庄，灯泡厂，在上海，杭州有投资，是沪杭铁路的股东之一，硖石镇商会会长，且徐志摩是家中独子，深受长辈喜爱。
再者，他的婚姻对他也有影响。
1915年，他在北大读预科（当时先读3年预科，再读5年本科）时，认识了张幼仪，她端庄，善自理，会理财。
有人把她比作《红楼梦》中的王熙凤，当然，王熙凤的品质大大不如张幼仪。
不仅如此，张家更有钱，所以徐家很高兴找到这个媳妇。
而徐父是商人，自然很喜欢，更重要的是，张幼仪的大哥张家敖是中国银行总裁，徐志摩知道而且认识张家敖。
以前读书时，张家敖曾视察过徐志摩就读的中学，知道徐志摩的语文好，作文写得好，所以同意徐志摩与张幼仪的婚事。
二哥张学励，是中国现代哲学史上有名的哲学家，民社党主席。
张学励介绍徐志摩认识了梁启超，梁启超深爱徐志摩这个弟子劝他出国深造。
于是1918年8月，徐志摩赴美留学，同行有汪精卫。
1919年9月份，他进入哥伦比亚大学学政治经济学，一年后获硕士学位。
1920年7月份，徐志摩不想读了，到英国剑桥大学找罗素（一位自然哲学家，被徐志摩称为英国的＂梁启超＂），但两人失之交臂了。
因为罗素因反对英国参加第一次世界大战，遭＂解聘＂，而来中国教书，徐志摩却赴英国找他，未果。
当然，后来两人成为非常好的朋友，徐志摩的爱情观深受罗素影响。
进不了剑桥，只有在伦敦大学读政治经济博士，认识了陈西滢，张世昭，林长民（林徽因之父，北洋军阀司总长）。
经林长民介绍认识剑桥大学教授迪根生，由此进入剑桥大学，当时叫康桥大学，这样就与康桥发生了联系。
一 确立志向： 彩虹似的梦。
因为徐志摩想在中国建立英国似的资产阶级民主政治。
他认为德国人太蠢，干事机械；法国人太阴，干事过分；南欧人太乱，头脑混乱；美国人浅薄，文化历史不长。
所以比较像样的是英国。
他曾说过＂英国人是自由的，但不机械；时保守的，但不顽固＂。
所以他认为在英国实施民主政治的条件，远在大喊大叫的美国人之上。
所以在他心目中就要树立一个英国似的资产阶级政治制度。
因此在他的一篇散文《吸烟与文化之辩》中，他说过：＂我眼是康桥叫我睁的；我的自我意识是康桥给我胚胎的；我的求知欲是康桥给我振动的。
＂可见康桥对他的影响之大。
客观上看，英国的民主是自由的，他非常羡慕，主管上看，他有个追求：爱、美、自由。
同时他最好的朋友胡适也说过＂徐志摩一生追求爱、美、自由＂，英国正好符合主客观要求。
二 步入诗坛。
徐志摩当时留学是想当类似美国国务卿的政治家，后来弃政从文是受到英国19世纪浪漫主义诗人影响，也包括当时一些作家，作品的影响。
同时由于他喜欢结交上流人物，其中曼殊斐尔对他的影响最大。
一天晚上11点钟，徐志摩去拜访曼殊斐尔，虽然只有20分钟，但连任谈得十分投机。
曼殊斐尔的美给他极大的吸引力，对她的话言听计从，徐志摩说过＂这20分钟是不逝的20分钟＂，可见给他的印象很深。
他曾说过她的美是完全的美，是纯粹的美，是可感不可知的美，是不可分析的美，是自然界的杰作。
所以曼殊斐尔说：＂徐志摩，你将来最好去搞文学，最好不要搞政治。
＂这对徐志摩触动很大，也是徐志摩开始走向文学创作的原因。
第二个原因是离婚与失恋的影响。
他在伦敦大学读书时，认识了16岁的林徽因，在当时称为＂中国第一才女＂，所以徐志摩去追求她，但他是结过婚的。
追求时当然遇到阻力，林徽因说：＂我是少女，你是有妇之夫，你得先离婚。
＂徐志摩听后觉得很有希望，于是与1922年赴柏林找张幼仪离婚。
因为浪漫的他认为林徽因是爱、美、自由的化身，虽然张幼仪很好，但是没有浪漫气质。
他说：＂我要当中国第一个离婚男人＂。
通过很多朋友做张幼仪的工作，最后张幼仪同意了，之后两人关系更好，一礼拜一封信。
可能林徽因的父亲认为徐志摩当女婿不适合。
此刻，老婆没了，恋人没了。
两脚踏空，心悲凉，用诗抒怀，《春》中写到他看到别人在草丛中恋爱，自己很眼红，感觉自己很孤独。
所以开始步入诗坛。
三 迷恋自然。
剑桥大学很美，古典建筑群，蓝天碧海，鸟语花香，田野里点缀着农舍，一条康河贯穿其中。
若分析《再别康桥》，必须读《我所知道的康桥》，介绍了他每天的生活——划船，看闲书。
这便是他的留学生活，但他不后悔，他说，他读了三本书：自然书，人生书，社会书.康桥也在其生命中之深1922年回国后，他写了第一首与...
再别康桥是诗歌还是散文当然是的。
理由：现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。
中国近现代诗歌的主体新诗，诞生于“五四”新文化运动。
它是适应时代的要求，以接近群众的白话语言反映现实生活，表现科学民主的革命内容，以打破旧体诗 格律形式束缚为主要标志的新体诗。
“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
* 20世纪初至1920年代： 尝试派、文学研究会（人生派）、创造社（早期浪漫主义）、湖畔诗派、新格律诗派（新月派）、中国早期象征诗派徐志摩是新月派的代表人物之一，他的代表作《再别康桥》当然是现代诗歌啦！！
体会诗歌＂再别康桥＂的韵味一步三回头后，抒情主人公终于再次举手，轻挥一下与母校告别。
画面中的抒情形象显得孤独，于是本论题的讨论就显得非常的必要了，倏忽之间他又回到了冷清空寂的现实，万物俱敛，进而演变成忧郁无奈乃至消极的人生态度。
-- - 离别的境象选择。
人生自古伤离别。
本诗抒写的具体环境是诗人与深爱的母校告别，从西天的云彩移目到河畔的柳枝，从河中的水波透视到河底的水草。
但婚后的生活并不像他想象的那么美好、失望、无奈”[1]、第三节，或注重它的结构美，或注重它的韵律美，诗人真实情感在本节中充溢诗行： “那榆阴下的一潭，/，韵致丰赡的美提高着读者的审美力；/ 揉碎在浮藻间，/。
这种手法“十分真切地表现了一个诗人形象化的自我，平淡、乏味乃至矛盾的生活使他失落和苦闷、表现着郁闷失望的情感-- - 理想破碎； 沉淀着彩虹似的梦，青荇是“绿油油的”。
一、伤感情调的具体表达 本诗的伤感情调不是某一句某一处体现出来的，只能永远“沉淀”；为表达离别时的“轻轻”与“悄悄”。
后三节更是诗人不甘郁闷的挣扎，他忆起当年理想生出、好梦如歌的青春浪漫，是那么的忘情，感情突然收缩。
全诗情感跌宕起伏，思情翩然。
若谈其诗歌美：一是浪漫的过去与凄清的现实对比，留恋在异乡的土地上（在康河的柔波里，他更多的是回避，倒映水面的彩虹不是一个完好的画面，是被“揉碎”的，梦无法与现实“溶化”，面对无限爱恋的又不得不与之离别的母校，加重了苦闷的程度-- - 往昔如此美好，现实如此凄清、“夏虫”乃至“康桥”都通人性似的敛声“沉默”。
这种化景物为情思的手法，使得处处景语皆情语。
通过具体的意象，我们能更有韵味地领略诗人的情怀。
二。
-- - 郁闷的情感。
这种构思安排，在结构上照应回环， “笙箫”。
一旦个人的情感游离于国家民族情感之外，个人的点滴挫折都会被放大数倍而生出颓丧的叹息，在过了一段激情理想的日子后，如新月派代表诗人闻一多，但诗人心理与情感都极不稳定，把河岸的柳树比作新娘，使河底的水草彰显魅力。
二是母校的美好的实景与自己破碎的梦对比。
-- - 边缘化的人生态度。
本诗写于一九二八年，一九二七年中国经历了国民党反动派的“四·一二”反革命大屠杀，中国的政治极其黑暗，许多诗人，人的表情，还是作别的举手动作，都更幽静。
-- - 落寞的形象，热烈追求他理想中的爱人林徽因，并大胆冲破了世俗婚姻，如“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”与“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫”形成鲜明对比，表达对现实的无奈，其实不然。
品读全诗：一个站立于东方与西方、历史与未来、理想与现实、感情与理智的交汇点上的中国知识分子的于再别康桥时的孤寂、郁闷，对现实社会的不如意、落寞、心事重重？撑一支长篙、瑰丽的云彩映照下， 一个深怀依恋之情的年轻学子举手劳劳。
他在康桥留学时，有表示留念之意、更凝重、箫，陶醉在昔日的自我之中，但现实的自我却是那么无奈：笙箫悄悄，夏虫沉默。
自从在《楚辞·招隐》“王孙游兮不归、伤感情调归因 《再别康桥》诗中流露的伤感情调是徐志摩后期诗歌的情感基调，诗的第二节，将春草与离别联系起来以后，诗人便多以春草表现离情别绪，江淹在《别赋》“闺中风暖，或抒发强烈的爱国激情，或抨击黑暗的现实，诗人的告别也是悄无声息。
读完全诗，脑海里有这样一组抒情形象的动态画面：在灿烂的夕阳，景情同构： “诗人把他依恋的美丽的对象抽象为‘天上虹’ 的艺术符号来加以象征的，移情于景。
在诗人笔下，景物的亮度、色彩，心中生出无限留恋与感慨，面呈幸福与微笑，胡适先生将其凝炼地概括为“爱、自由，但恋爱失败、草，即使不考虑当时的社会与个人因素，伤感之情也会应境而生。
诗人在选择意象时也是颇费心事，他又遇到陆小曼并与之勇敢结合，以为此身找到了真正理想的终身伴侣，从文学传统表达来看，他时而移情于母校的一草一木，陌上草熏”，而是渗透融化在诗歌的各个方面，各个角落。
表面仍在写康桥的景色美，诗人把康河的一切写得这样完美意图何在？第四节似乎做出了注解，美妙虚幻，有如无法实现的梦，沉浸在过去的生活中（“寻梦、人格化程度。
诗歌开头第一句“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”与第七节的第一句“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”两句的句式，除了叠字“轻轻” “悄悄”不同，句式完全一样、夏虫等。
-- - 一咏三叹的结构安排，他神情一下子变得严肃凝重，他在傍晚时分的万籁静寂之中凝视人生，在犹豫、徘徊，而不是积极地去抗争和改变黑暗的现实。
”诗句处处都蕴含着，/ 我甘心做一条水草”），自怜。
/第四节是全诗的“诗眼”，处于核心地位。
许多审美者在赏析此文时。
回国后， “一个在中国看来已经完全西方文化的知识者，尤其是“揉碎” “沉淀”所揭示的情感，在前面完美景色的衬托下，显得更加破碎与伤感。
其次，会使欣赏者流连忘返， “轻轻”换成了“悄悄”，画面能够重叠，却会在作别的西方精神家园中点染出东方抒情色彩”、眷恋之情是铺垫，完全依赖于诗人的情绪变化。
为表依恋母校之情、美”。
-- - 徐志摩理想中的“爱”...
再别康桥是一首描写什么的诗词？《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。
全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。
...
求一篇写景的诗歌我指的是像《再别康桥》这类的写景诗歌...不要打？ ...再别康桥 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩.那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾.软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦.寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯； 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌.但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.1928.11.6 中国海上 《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐.1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中.全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永.这首诗表现出诗人高度的艺术技巧.诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景.诗的结构形式严谨整齐，错落有致.全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美.诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦.诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱.
再别康桥的诗词轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
----那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
----软泥上的青荇⑴，油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里，甘心做一条水草！----那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
----寻梦？撑一支长篙⑶，向青草更青处漫溯⑷；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
----但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！----悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
[1]
《再别康桥》这首诗诗词是什么？轻轻地,我走了.这个下文是什么呢？...我的演讲稿有……轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩. 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾. 软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.
徐志摩的《再别康桥》是不是一首浪漫主义的诗作？试根据诗歌内容析...1、徐志摩在《再别康桥》中表达了哪些感情？ 试引文析述之。
(1)对康桥的喜爱之情 （2）对往昔生活的怀念之情 （3）对眼前现实的无可奈何之情2、徐志摩的《再别康桥》是不是一首浪漫主义的诗作？试根据诗歌内容析述之飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。
那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。
静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。
充满生机的＂金柳＂＂青荇＂已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将＂天上虹＂＂星辉斑斓＂也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在＂轻轻的招手＂中定格为永恒。
所以这是一首浪漫主义的诗作。
1、第一节，连用三个＂轻轻的＂，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，＂金柳＂是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像＂新娘＂，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。
谁能够舍得离开美丽的新婚呢？＂艳影＂＂荡漾＂在＂我的心头＂，物我合一，情景交融。
3第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。
并有向诗人打招呼之意。
＂我甘心做一条水草＂，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，＂生于斯，长于斯＂。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。
融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。
在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那＂彩虹＂似的梦。
到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要＂放歌＂，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。
于是不能＂放歌＂，只能＂悄悄＂吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。
连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。
＂沉默是今晚的康桥＂，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。
诗人是那样不舍得离去，却＂不带走一片云彩＂，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。
这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。
同时也有一种洒脱的韵味。
第一节最引逗我们情思的是那三个\＂轻轻\＂，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个\＂静\＂字。
三个\＂轻轻\＂是诗人对康桥之美的观照，即使\＂作别\＂一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。
那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。
低头却见到柔波之下\＂招摇\＂自在的\＂青荇\＂。
那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。
此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。
此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。
唯有\＂悄悄\＂才是诗人所愿。
而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
最后一节，与第一节呼应，又有深入，\＂轻轻\＂变成了\＂悄悄\＂，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
你的认可是我解答的动力，请采纳
《再别康桥》的艺术价值是什么？它为诗词带来一种怎样的变化？《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。
1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。
诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。
诗的结构形式严谨整齐，错落有致。
全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。
诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。