唐宋诗词赏析学后感
收藏此文 2020-12-15 17:03:04 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：云影 梅花 陆游 | 阅读:
要
唐宋诗词名句鉴赏的名句赏析展开全部 1. 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。——唐·李煜 2. 菩提本非树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃。——唐·慧能 3. 海内存知己，天涯若比邻。——唐·
展开全部 1. 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——唐·李煜 2. 菩提本非树，明镜亦非台。
本来无一物，何处惹尘埃。
——唐·慧能 3. 海内存知己，天涯若比邻。
——唐·王勃《送杜少府之任蜀川》 4. 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。
——唐·刘希夷《代悲白头翁》 5.前不见古人，后不见来者。
——唐·陈子昂《登幽州台歌》 6. 春风又绿江南岸，明月何时照我还。
——宋·王安石《泊船瓜洲》 7. 执手相看泪眼，竟无语凝噎。
——宋·柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》 8. 但愿人长久，千里共婵娟。
————宋·苏轼《水调歌头·丙辰中秋》 9. 十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
——宋·苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》 10. 莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
——宋·李清照《醉花阴·薄雾浓愁永云昼》 11. 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
——宋·李清照《声声慢》 12. 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。
——宋·辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》 13.而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
——辛弃疾《采桑子·书博山道中壁》 14. 等闲识得东风面，万紫千红总是春。
——朱熹《春日》 15.人生自古谁无死，，留取丹心照汗青。
——文天祥《过零丁洋》...
急寻婉约派诗词赏析！（要具体的赏析）谢了雨霖铃》 柳永 婉约派代表寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？雨霖铃·柳永赏析词是文学史上一种特殊的诗体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。
“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。
宋代不仅词家众多，且风格亦多样。
词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。
在群星璀璨的北宋词坛上，柳永是耀眼的明星之一。
南宋叶梦得在《避暑录话》中记有“凡有井水饮处皆能歌柳词”即为证明。
在不胜枚举的柳词中，《雨霖铃》是流传最广的佳作之一。
后人有“晓风残月柳三变，滴粉揉酥左与言”的谑语。
柳永，原名三变，字耆卿。
少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。
当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗只批了四个字说：“且去填词”。
柳永在受了打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。
由于失意无聊，流连坊曲，在乐工和歌妓们的鼓舞之下，这位精通音律的词人，才创作出大量适合歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎。
《雨霖铃》是柳永著名的代表作。
这首词是词人在仕途失意，不得不离京都（汴京，今河南开封）时写的，是表现江湖流落感受中很有代表性的一篇。
词的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和情人难以割舍的离情。
宦途的失意和与恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。
从上片的描写，我们可以这样想象：一个深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南开封）郊外，一个临时搭起的帐篷内，一对男女饮酒话别。
帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好象在为他俩伤别而哭泣。
那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天色将晚，一场大雨也刚刚停歇。
天将晚，雨已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了！”两人不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分手了。
你看他们双手相拥，泪眼相看，竟然一句话也说不出。
船开了，人去了，渐行渐远。
情人岸边伫立，含着泪，举着手，一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。
这就是发生在九百四十年前的北宋词人柳永与情人话别的场面，也就是《雨霖铃》上片所写的内容。
首句“寒蝉凄切”，点明节令——深秋，“蝉”而“寒”，鸣音“凄切”，渲染了悲凉的环境气氛，为下文伤别张本，也为全文奠定了感情基调。
天下雨，正好停留；时将晚，停留时间有限，他们多么希望雨不停，天不晚啊！“都门帐饮”，可知写京都之事，言别离之情。
一桌好酒好菜，怎奈二情伤别，满腹离愁，何来心思。
实在是食之不香，饮而不畅，是谓“无绪”。
乘船的“留恋”情人不忍别，撑船的眼看天将晚不得不割断他们的情丝而“催发”，这种主观意愿与客观形势之矛盾，使别情达到高潮。
“执手”二句，生动细腻，描情绘意，绝妙无比。
仿佛在舞台上看到的那生旦主角，两手相拥，两肩上耸，诉无语，泣无声，比千言万语，嚎啕大哭，悲之更切。
表面写两人分手之情状，实际暗写了他们极其复杂微妙的内心活动。
柔情蜜意千千万，唯在泪花闪烁间。
“念去去”两句，为近景远景相连，虚景实景交融。
烟波千里，楚天广阔，茫茫天涯，何处是归程？离愁别绪都几许？风吹浪涌融暮霭。
这不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。
《雨》词下阕主要写别后的痛苦。
伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受？第二句照应首句，“清秋”应“寒蝉”，衬托出自己的离情比古人更深，意义翻新，不入俗结。
“今宵”二句为千古传诵名句。
“酒醒”遥接上片“帐饮”，可见当时虽然情“无绪”，然借酒浇愁，还是沉醉了。
扁舟夜发，愁醉迷蒙，忽然醒来，想必已是拂晓。
惊起忙寻觅，情人在何处？所见者唯杨柳岸上晓风残月也。
清秋的晓风是凉的，“月”前着一“残”字，而境界全出矣。
更衬托了词人当时凄清悲凉冷落的心境。
此刻的离愁别绪如风卷浪拥，不可遏止。
真是“离愁波涌杨柳岸，别绪风连残月边”。
“此去经年”以下四句虚写想象别后的情景。
作者由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝咽”想到“更与何人说”。
作者离开情人，寂寞凄凉，孤独万分，从今后即使有良辰美景，也只形同虚设，然而越是有良辰美景，就越发使人念情伤神。
恐怕今后只能在“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”中虚度余日了。
最后两句中，一“便”一“更”，表明念之心切，爱之情深。
《雨霖铃》这首词主要以冷落凄凉的秋景来衬托情人难以割舍的离情，可以看出，作者当时在仕途上失意，不得已离京远行，这种抑郁的心情和失去爱情慰藉的痛苦交...
朱熹《观书有感》是首抒发读书体会的哲理诗，描绘事物本身感性的形象时，又蕴涵了理性的东西. 《观书有感》读书的时候，他忽然有一种感发，有一种体会.半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊.问渠那得清如许？为有源头活水来. 半亩的“方塘”不算大，只有半亩地的一个方方的池塘，不算大.但它像一面镜子那样地澄澈明净，“一鉴”的“鉴”，就是“镜”，照人的镜子，“镜”和“鉴”它是一个意思.“半亩方塘”像一面镜子那样打开了.“半亩方塘”虽然不算大，但它却像一面镜子那样地澄澈明净，“天光云影”都被它反映出来了.闪耀浮动，情态毕见. 作为一种景物的描写，这也可以说是写得十分生动的.这两句展现的形象本身就能给人以美感，能使人心情澄净，心胸开阔：这一种感性的形象本身，它还蕴涵着一种理性的东西.很明显的一点是，“半亩方塘”里边的水很深、很清，所以它能够反映“天光云影”；反之，如果很浅、很污浊，它就不能反映，或者是不能准确地反映. 诗人正是抓住了这一点作进一步的挖掘，写出了颇有哲理的三、四两句：半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊.问渠那得清如许？为有源头活水来.“问渠”的“渠”，不是“一渠水”的“渠”，它是一个代词，就像“我”、“你”、“他”这样的代词，它相当于“它”，“问渠”就是“问它”.在这个地方“它”指代的什么呢？指代的“方塘”.“问”那个“方塘”“那得清如许”？ 为什么你是这么“清”？能够反映出“天光云影”来，我们说诗人并没有说“方塘”有多深，他第三句里边突出了一个“清”字，问“方塘”你怎么能够这么样地清澈？能够反映“天光云影”来，一个“清”字. 我们知道“清”就已经包含了“深”.因为塘水如果没有一定的深度的话，即使很“清”也反映不出“天光云影共徘徊”的情态.诗人抓住了塘水“深”而且“清”，就能反映“天光云影”的特点.这已经很不错了.但是到此诗人并没有结束，他进一步地提出了一个问题，“方塘”为什么能够这么“清”？而这个问题孤立地看这个“方塘”的本身没有法子来回答.诗人于是放开了眼界，从远处看，终于，他看到了“方塘”的“源头”，找到了答案.就因为“方塘”不是无源之水，而是有那永不枯竭的“源头”，源源不断地给它输送了“活水”.这个“方塘”由于有“源头活水”的不断输入，所以它永不枯竭，永不陈腐，永不污浊，永远“深”而且“清”.“清”得不仅能够反映出“天光云影”，而且能够反映出“天光”和“云影”“共徘徊”，在水里边“天光云影共徘徊”，这么一种细致的情态.这个就是这一首小诗所展现的形象和它的思想意义. 出处：唐宋诗词鉴赏--朱熹《观书有感二首》 （霍松林）
应该如何学习诗词？推荐一个好的有关唐宋诗词的网站 有详细的鉴赏内...展开全部 《毛泽东诗词》·卜算子·咏梅卜算子·咏梅读陆游咏梅词，反其意而用之。
风雨送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
1961年12月【译诗】风雨将春天送走了，飞雪又把春光迎来。
正是悬崖结下百丈冰柱的时节，但仍然有花枝俏丽竞放。
俏丽但不掠春光之美，只是把春天消息来报告。
待到山花开满大地时，梅花就在花丛中欢笑。
【赏析】梅花是中国古代文人墨客千年吟咏不绝的主题。
宋代林和靖，这位赏梅爱梅的大隐士就有不断吟唱梅花的诗篇。
以“妻梅子鹤”的感情寄寓于梅花之中，可谓爱梅之最的文人了。
毛主席在这里所据陆游咏梅词，反其意而用之的《卜算子·咏梅》的确与陆游所写大相径庭。
陆游写梅花的寂寞高洁，孤芳自赏，引来群花的羡慕与嫉妒。
而主席这首诗却是写梅花的美丽、积极、坚贞，不是愁而是笑，不是孤傲而是具有新时代革命者的操守与傲骨。
中国写梅之诗不计其数，大意境与大调子都差不多；毛主席的确以一代大诗人的风范，出手不凡，一首咏梅诗力扫过去文人那种哀怨、颓唐、隐逸之气，创出一种新的景观与新的气象，令人叹为观止，心服口服。
年复一年，风雨送春归去，但漫天大雪又将春天迎了回来。
哪怕县崖峭壁上结下百丈冰棱，面对如此盛大寒冷的冬景，梅花仍然一支独秀，傲然挺拔。
诗人当然也依古训，以诗言志，也借梅寄志。
就在这“高天滚滚寒流急”的严峻当口（即：当时中国的三年自然灾害，以及反帝、反修的激烈斗争），诗人以隆冬里盛开的梅花勉励自己，劝慰他人，应向梅花学习，在如此险峻的情况下，勇敢地迎接挑战，去展示自己的俊俏。
诗人这个“俏”字用得极好，梅花从未出现这的形象就在这一个字上出现了。
这是喜悦者的形象、自信者的形象、胜利者的形象，当然这不仅是诗人眼中梅花的形象，也是诗人自己以及中国共产党人的形象。
这个“俏”包含了多少层深刻的含义啊，积极进取、永不屈服。
下阕，诗人又把梅花的形象向纵深引导，它虽俏丽但不掠春之美，只是一名春天使者，为我们送来春的讯息。
而当寒冬逝去，春光遍野的时候，梅花却独自隐逸在万花丛中发出欣慰的欢笑。
梅花，它在诗人眼中是一名战士，它与严寒搏斗，它只为了赢得春天，通报春天的来临，然后退去，并不强夺春天的美景。
这一形象是大公无私、默默奉献的形象。
诗人在此已大大地深化了梅花的形象，它已成为一名国际共产主义战士的形象，它已从一个中国革命者成为一名世界革命者。
梅花在新中国里，它的形象已被诗人塑造成型，更加丰满高大了。
意思：驿亭之外，靠近断桥的旁边，孤单寂寞地绽开了花，却无人作主。
每当日色西沉的时候，总要在内心泛起孤独的烦愁，特别是刮风下雨。
不想费尽心思去争芳斗春，一意听凭百花去嫉妒。
零落凋残变成泥又碾为灰尘，只有芳香依然如故。
鉴赏：驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
这是陆游一首咏梅的词，其实也是陆游自己的咏怀之作。
上片写梅花的遭遇：它植根的地方，是荒凉的驿亭外面，断桥旁边。
驿亭是古代传递公文的人和行旅中途歇息的处所。
加上黄昏时候的风风雨雨，这环境被渲染得多么冷落凄凉！写梅花的遭遇，也是作者自写被排挤的政治遭遇。
下片写梅花的品格：一任百花嫉妒，我却无意与它们争春斗艳。
即使凋零飘落，成泥成尘，我依旧保持着清香。
末两句即是《离骚》“不吾知其亦已兮，苟余情其信芳”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”的精神。
比王安石咏杏：“纵被东风吹作雪，绝胜南陌碾成尘”之句用意更深沉。
陆游一生的政治生涯：早年参加考试被荐送第一，为秦桧所嫉；孝宗时又为龙大渊、曾觌一群小人所排挤；在四川王炎幕府时要经略中原，又见扼于统治集团，不得遂其志；晚年赞成韩侂胄北伐，韩侂胄失败后被诬陷。
我们读他这首词，联系他的政治遭遇，可以看出它是他的身世的缩影。
词中所写的梅花是他高洁的品格的化身。
唐宋文人尊重梅花的品格，与六朝文人不同。
但是象林和靖所写的“暗香、疏影”等名句，都只是高人、隐士的情怀；虽然也有一些作家借梅花自写品格的，但也只能说：“原没春风情性，如何共，海棠说。
”（南宋肃泰来《霜天晓角·咏梅》）这只是陆游词“无意苦争春，一任群芳妒”的一面。
陆游的友人陈亮有四句梅花诗说：“一朵忽先变，百花皆后香。
欲传春信息，不怕雪埋藏。
”写出他自己对政治有先见，不怕打击，坚持正义的精神，是陈亮自己整个人格的体现。
陆游这首词则是写失意的英雄志士的兀傲形象。
我认为在宋代，这是写梅花诗词中最突出的两首好作品。
赏析：陆 游驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
这首《卜算子》，作者自注“咏梅”，可是它意在言外，象“独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的濂溪先生（周敦颐）以莲花自喻一样，作者正是以梅花自喻的。
陆游曾经称赞梅花“雪虐...
诉衷情赏析南宋词人。
字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人，他始终坚持抗金，在仕途上不断受到当权派的排斥打击。
中年入蜀抗金，军事生活丰富了他的文学内容，作品吐露出万丈光芒，成为杰出诗人。
词作量不如诗篇巨大，但和诗同样贯穿了爱国主义精神，“气吞残虏”。
生当北宋灭亡之际，少年时即深受家庭中爱国思想的熏陶。
绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。
孝宗即位，赐进士出身. 绍兴二十八年（1158年）入闽任宁德县主簿.据《宁德县志》卷三《宦绩》中记载：“陆游，字务观，即放翁也┅┅绍兴二十八年任邑薄，有善政，百姓爱戴”。
在宁德的南漈山上建有陆游塑像.曾任镇江隆兴通判.乾道六年（1170）入蜀，任夔州通判。
乾道八年，入四川宣抚使王炎幕府，投身军旅生活。
后官至宝章阁待制。
陆游在政治上，主张坚决抗战，充实军备，要求＂赋 之事宜先富室，征税事宜覆大商＂，一直受到投降集团的压制。
晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。
一生创作诗歌很多，今存九千多首，内容极为丰富。
抒发政治抱负，反映人民疾苦，批判当时统治集团的屈辱投降，风格雄浑豪放，表现出渴望恢复国家统一的强烈爱国热情。
《关山月》、《书愤》、《农家叹》、《示儿》等篇均为后世所传诵。
抒写日常生活，也多清新之作。
亦工词，杨慎谓其纤丽处似秦观，雄慨处似苏轼。
但有些诗词流露出消极情绪。
他初婚唐氏，《钗头凤》等，都真挚动人。
有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。
在母亲压迫下离异，其痛苦之情倾吐在部分诗词中，如《沈园》。
中国古代最伟大的爱国诗人陆游 中国有一首家喻户晓的古诗《示儿》。
诗是这么写的，＂死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
＂这首诗是一位父亲对儿子的临终遗嘱。
诗中表达了一个行将去逝的老人至死都不忘因为外族的入侵而山河破碎的祖国，他希望自己的孩子能在祖国光复的那一天，告诉他胜利的消息。
从这首诗中，人们可以感觉到一位老诗人在人生的弥留之际强烈的爱国之心。
他就是中国古代最伟大的爱国诗人之一陆游。
陆游是中国南宋诗人，生于公元1125年。
陆游生活的时代，北方的少数民族政权金国频频向宋朝发动战争，积贫积弱的宋朝丧失了大量国土，被迫不断向南迁移，人民生活在战乱和动荡之中。
少年时代的陆游就不得不随着家人逃难，饱尝流离失所的痛苦。
陆游从小受到父亲强烈爱国思想的熏陶，很早就养成了忧国忧民、渴望国家重建的品格。
为了实现自己报效祖国的理想，他特别注意学习兵书。
20岁时，他在一首诗中写道，＂上马击狂胡，下马草军书＂，希望自己有一天能亲临战场、杀敌报国。
然而直到四十多岁时，他才有机会在军中做一名军官，实现了自己多年的愿望。
不到一年的军中生活，在陆游的生活和创作中留下了深深的烙印。
他身着戎装，来往于前线各地，抗敌将士的艰苦生活和爱国热情，极大地开拓了他的诗歌境界，豪迈而悲壮也成为他一生诗歌创作的基调。
作为一名杰出的诗人，陆游一生创作诗歌9300余首。
这些诗中大多数都是与抗击侵略者的有关的。
或者描写火热的军中生活，＂失衣卧枕戈，睡觉身满霜＂，或者寄托自己对祖国前途命运的深切忧虑和自己空抱一腔报国热情的愁闷心情。
陆游的诗歌不仅始终贯注着炽烈的爱国热情，而且同情当时人民的疾苦。
忧国和忧民的思想在他的作品里交织在一起。
他在《太息》、《秋获歌》等诗篇里，揭露了官僚和豪强对下层人民的剥削，同时又真切地写出了下层人民勤劳、善良的优秀品质。
除了诗歌作品，陆游还创作了许多优秀的散文作品。
这些作品有的记生活琐事，有的议论国计民生，有的叙述友人事迹，但都贯穿以爱国情感，有很强的感染力。
陆游一生饱经忧患，对普通人民所处的环境有充分的了解。
他的作品在反映生活的深度和广度上，都达到了同代诗人难以企及的高度。
陆游丰富的创作实践对他以后的宋代文坛产生了积极的影响，但更为显著的，还在于他强烈执着的爱国主义精神方面。
他的诗文作品，对遭受异族压迫的人民是莫大的精神鼓舞。
每当民族的生死存亡关头，人们都会情不自禁地想起这位在自己85岁的生命历程中深切关注祖国命运的诗人。
《七夕诗》诗词赏析展开全部 七夕诗很多，你说的是哪一首的赏析？古诗十九首之一（汉）佚名迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤摸素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
七夕（五代·后唐）杨璞未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。
年年乞与人间巧，不道人间巧已多。
七夕 （唐）权德舆今日云骈渡鹊桥，应非脉脉与迢迢。
家人竟喜开妆镜，月下穿针拜九宵。
七夕 （唐）徐凝一道鹊桥横渺渺，千声玉佩过玲玲。
别离还有经年客，怅望不如河鼓星。
鹊桥仙（宋）秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮！七夕醉答君东 （明）汤显祖玉名堂开春翠屏，新词传唱《牡丹亭》。
伤心拍遍无人会，自掐檀痕教小伶。
韩庄闸舟中七夕 （清）姚燮木兰桨子藕花乡，唱罢厅红晚气凉。
烟外柳丝湖外水，山眉澹碧月眉黄。
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有关离别的诗句的赏析【诗词】 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？ 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
【赏析】：-------------------- 【注释】： ①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰： 熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白《把酒问天》：“青天有月来几时？ 我今停杯一问之。
” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕 是何年。
” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。
” ⑦婵娟：月色美好。
【品评】 上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。
开 头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。
唐人称李白为“谪仙”， 黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起 “乘风归去”之想。
但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸 引着他。
相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活 来得温暖亲切。
月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天 上宫阙。
虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。
下片怀人。
人生并非没有憾事，悲 欢离合即为其一。
苏轼兄弟情谊甚笃。
他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后 已有六年不见了。
苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。
到了密州还是无缘相会。
“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩 爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样， 两者都是自然常理，无须伤感。
终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别 这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。
人生不求长聚，两心相照，明月 与共，未尝不是一个美好的境界。
这首词上片执着人生，下片善处人生，表现 了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。
词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并 出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。
“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，（胡仔《苕溪渔隐业话后集》 卷三九）。
吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》， 清露下， 满襟雪。
” 《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这 “一支东坡学士中秋《水调歌》。
”可见宋元时传唱之盛。
【定格】 中仄仄平仄，中仄仄平平。
中平中仄平中，中仄仄平平。
中仄平平中仄，中仄平平中仄，中仄仄平平。
中仄仄平仄，中仄仄平平。
中中中，中中仄，仄平平。
中平中仄，平中平仄仄平平。
“中仄平平中仄，中仄平平中仄”，中仄仄平平。
中仄中平仄，中仄仄平平。
【注】前片第三、四句，后片第四、五句，可作上六下五，也可作上四下七，随意而为即可。
[编辑本段]宋·汪宗臣《水调歌头》 候应黄锺动，吹出百葭灰。
五云重压头上，潜蛰地中雷。
莫道希声妙寂，嶰竹雄鸣合凤，九寸律初裁。
欲识天心处，请问学颜回。
冷中温，穷时达，信然哉。
彩云山外如画，送上笔尖来。
一气先通关窍，万物旋生头角，谁合又谁开。
官路春光早，箫落数枝梅。
[编辑本段]宋·苏轼《水调歌头·明月几时有》 【原文】 丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁（gé），低绮（qǐ）户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆，人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
注：《水浒·施恩三人死囚牢 武松大闹飞云浦》（上海古籍出版社《水浒传》266页）中曾出现过词曲，下片首句为“高卷珠帘”，其余相同。
【作者简介】 苏轼（1037~1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。
是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。
他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。
他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。
是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。
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《菩萨蛮 小山重叠金明灭》温庭筠 的详尽的赏析。
●温庭筠 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
●译：美人头发重重叠叠中的金背小梳在日光的照射下闪烁不定，像乌云一般的头发飘拂着雪白的脸庞，娇慵起身画细长弯曲的眉毛，缓缓摆弄着妆容，拿前后两面镜子照看头上的饰花，花与容颜交互辉映在镜子里。
将画好的新贴绣在短袄上，图案是成双成对难以分离的金鹧鸪。
●赏析：这是一首写深闺美女懒起梳妆的图画，“鬓云”“香腮雪”“蛾眉”几个词写出了女子的美丽，“懒起”一词写出女子对梳妆打扮并无兴致，“弄”一词便显示无聊已极而借此消遣的意味，煞拍（即最后一句）一句点出了女子心思，如此慵懒，是因为心爱的人不在身边 这首《菩萨蛮》，为了适应宫廷歌伎的声口，也为了点缀皇宫里的生活情趣，把妇女的容貌写得很美丽，服饰写得很华贵，体态也写得十分娇柔，仿佛描绘了一帽唐代仕女图。
词的上片，写床前屏风的景色及梳洗时的娇慵姿态；下片写妆成后的情态，暗示了人物孤独寂寞的心境。
全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。
鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。
表现了作者的词风和艺术成就。
●赏析与探究： 1“懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。
” 分析“懒”、“迟”、“弄”三字之妙 ——三字相互照应，刻画人物神态、动作，暗示人物心情，巧妙的传达出闺中女子娇慵、惆怅、百无聊赖之情。
2.张燕瑾《唐宋词选析》：《菩萨蛮》不仅称物芳美，也具有“其文约，其词微”的特点，富有暗示性，容易使人产生种种联想。
说说你从词人“约文微词”中所体会到的女主人公情怀？其中是否有所寄托？ ——闺中女子内心的寂寞空虚。
——联系作者累举不第、坎坷终生的遭遇，我们有理由认为其中一定程度地流露了词人怀才不遇之感。
3.这首词塑造了一个娇美又满怀幽怨的闺中女子形象，试分析其表现手法 ——细节描写。
描写闺中女子懒起后梳洗、画眉、籫花、照镜、穿衣等系列动作，塑造了一个娇美又满怀幽怨的女子形象。
——反衬。
容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。
鹧鸪双双，反衬人物的孤独； ——比喻、借代。
“鬓云欲度香腮雪”，鬓发密如云，香腮白如雪，表现闺中女子之的美。
“小山重叠金明灭”，以“小山”借指眉妆，以“金”借指额黄，表现闺中女子之娇美。
“双双金鹧鸪”借指绣罗襦上用金线绘制之图案，反衬闺中女子之孤独。
4.结合这首词，谈谈你对“绮丽香艳、婉约柔媚”这一风格的认识。
试由学生自由分析体会。
——所谓“绮丽香艳、婉约柔媚”的风格，便是指诗歌内容多以描绘女子闺中生活情态为主，带给人女性化的审美感受的特征。
●小结 ： 上片刻画女主人公醒后娇慵之态，下片写妆成后的情态，全词通过描写闺中女子懒起后梳洗、画眉、籫花、照镜、穿衣等系列动作，并成功运用反衬、比喻、借代等手法，塑造了一个娇美又满怀幽怨的女子形象。
●赏析一 飞卿为晚唐诗人，而《菩萨蛮》十四首乃词史上一段丰碑，雍容绮绣，罕见同俦，影响后来，至为深远，盖曲子词本是民间俗唱与乐工俚曲，士大夫偶一拈弄，不过花间酒畔，信手消闲，不以正宗文学视之。
至飞卿此等精撰，始有意与刻意为之，词之为体方得升格，文人精意，遂兼入填词，词与诗篇分庭抗礼，争华并秀。
此篇通体一气。
精整无只字杂言，所写只是一件事，若为之拟一韪增入，便是“梳妆”二字。
领会此二字，一切迎刃而解。
而妆者，以眉为始；梳者，以鬓为主；故首句即写眉，次句写鬓。
小山，眉妆之名目，晚唐五代，此样盛行，见于《海录碎事》，国“十眉”之一式。
大约“眉山”一词，亦因此起。
眉曰小山，也时时见于当时记号中，如五代蜀秘书监毛熙震《女冠子》云：“修蛾慢脸（脸，古义，专指眼部），不语檀心一点（檀心，眉间额妆，双关语），小山妆。
”正指小山眉而言。
又如同时孙光宪《酒泉子》云：“玉纤（手也）淡拂眉山小，镜中嗔共照。
翠连娟，红缥缈，早妆时。
”亦正写晨妆对镜画眉之情景。
可知小山本谓淡扫蛾眉，实与韦庄《荷叶 杯》所谓“一双愁黛远山眉”同义。
旧解多以小山为“屏”，其实未允。
此由（1）不知全词脉络，误以首句与下无内在联系；（2）不知“小山”为眉样专词，误以为此乃“小山屏”之简化。
又不知“叠”乃眉蹙之义，遂将“重叠”解为重重叠叠。
然“小山屏”者，译为今言，谓“小小的山样屏风”也，故“山屏”即为“屏山”，为连词，而“小”为状词；“小”可省减而“山屏”不可割裂而止用“山”字。
既以“小山”为屏，又以“金明灭”为日光照映不定之状，不但“屏”“日”全无着落，章法脉络亦不可寻矣。
重，在诗词韵语中，往往读平声而义为去声，或者反是，全以音律上的得宜为定。
此处声平而义去，方为识音。
叠，相当于蹙眉之蹙字义，唐诗有“双蛾叠柳”之语，正此之谓。
金，指唐时妇女眉际妆饰之“额黄”，故诗又有“八字宫眉捧额黄”之句，其良证也。
已将眉喻山，再将鬓喻为云，再将腮喻为雪，是谓文心脉络。
盖晨间闺中待起，其...