鉴赏滕王阁诗词
收藏此文 2020-12-15 17:10:02 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗人 黄鹤楼 岳阳楼 | 阅读:
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求,王勃《滕王阁》的诗歌鉴赏,从表意合深层意义,要求300多字1《滕王阁序》由唐代王勃所做，原文如下：豫章故郡，洪都新府。星分翼轸，地接衡庐。襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。物华天宝，龙光射牛斗之墟
1《滕王阁序》由唐代王勃所做，原文如下：豫章故郡，洪都新府。
星分翼轸，地接衡庐。
襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越。
物华天宝，龙光射牛斗之墟；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻。
雄州雾列，俊采星驰。
台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美。
都督阎公之雅望，棨戟遥临；宇文新州之懿范，襜帷暂驻。
十旬休假，胜友如云；千里逢迎，高朋满座。
腾蛟起凤，孟学士之词宗；紫电青霜，王将军之武库。
家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。
时维九月，序属三秋。
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。
俨骖騑于上路，访风景于崇阿。
临帝子之长洲，得仙人之旧馆。
层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。
鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。
披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽纡其骇瞩。
闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之舳。
云销雨霁，彩彻区明。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨，雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
遥襟甫畅，逸兴遄飞。
爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。
睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。
四美具，二难并。
穷睇眄于中天，极娱游于暇日。
天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。
望长安于日下，目吴会于云间。
地势极而南溟深，天柱高而北辰远。
关山难越，谁悲失路之人；萍水相逢，尽是他乡之客。
怀帝阍而不见，奉宣室以何年？嗟乎！时运不齐，命途多舛。
冯唐易老，李广难封。
屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？所赖君子见机，达人知命。
老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。
酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢。
北海虽赊，扶摇可接；东隅已逝，桑榆非晚。
孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭！勃，三尺微命，一介书生。
无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。
舍簪笏于百龄，奉晨昏于万里。
非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。
他日趋庭，叨陪鲤对；今兹捧袂，喜托龙门。
杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭？呜乎！胜地不常，盛筵难再；兰亭已矣，梓泽丘墟。
临别赠言，幸承恩于伟饯；登高作赋，是所望于群公。
敢竭鄙怀，恭疏短引；一言均赋，四韵俱成。
请洒潘江，各倾陆海云尔：滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
2.译文：这里是汉代的豫章郡城，如今是洪州的都督府，天上的方位属于翼，轸两星宿的分野，地上的位置连结着衡山和庐山。
以三江为衣襟，以五湖为衣带、控制着楚地，连接着闽越。
物类的精华，是上天的珍宝，宝剑的光芒直冲上牛、斗二星的区间。
人中有英杰，因大地有灵气，陈蕃专为徐孺设下几榻。
雄伟的洪州城，房屋像雾一般罗列，英俊的人才，像繁星一样地活跃。
城池座落在夷夏交界的要害之地，主人与宾客，集中了东南地区的英俊之才。
都督阎公，享有崇高的名望，远道来到洪州坐镇，宇文州牧，是美德的楷模，赴任途中在此暂留。
正逢十日休假的日子，杰出的友人云集，高贵的宾客，也都不远千里来到这里聚会。
文坛领袖孟学士，文章的气势像腾起的蛟龙，飞舞的彩凤，王将军的武库里，藏有像紫电、青霜这样锋利的宝剑。
我年幼无知，竟有幸亲身参加了这次盛大的宴会。
时当九月，秋高气爽。
积水消尽，潭水清澈，天空凝结着淡淡的云烟，暮霭中山峦呈现一片紫色。
在高高的山路上驾着马车，在崇山峻岭中访求风景。
来到昔日帝子的长洲，找到仙人居住过的宫殿。
这里山峦重叠，青翠的山峰耸入云霄。
凌空的楼阁，红色的阁道犹如飞翔在天空，从阁上看不到地面。
白鹤，野鸭停息的小洲，极尽岛屿的纡曲回环之势，雅浩的宫殿，跟起伏的山峦配合有致。
打开雕花精美的阁门，俯视彩饰的屋脊，山峰平原尽收眼底，湖川曲折令人惊讶。
遍地是里巷宅舍，许多钟鸣鼎食的富贵人家。
舸舰塞满了渡口，尽是雕上了青雀黄龙花纹的大船。
正值雨过天晴，虹消云散，阳光朗煦，落霞与孤雁一起飞翔，秋水和长天连成一片。
傍晚渔舟中传出的歌声，响彻彭蠡湖滨，雁群感到寒意而发出的惊叫，鸣声到衡阳之浦为止。
放眼远望，胸襟刚感到舒畅，超逸的兴致立即兴起，排箫的音响引来的徐徐清风，柔缓的歌声吸引住飘动的白云。
像睢园竹林的聚会，这里善饮的人，酒量超过彭泽县令陶渊明，像邺水赞咏莲花，这里诗人的文采，胜过临川内史谢灵运。
（音乐与饮食，文章和言语）这四种美好的事物都已经齐备，（良辰美景，赏心乐事）这两个难得的条件也凑合在一起了，向天空中极目远眺，在假日里尽情欢娱。
苍天高远，大地寥廓，令人感到宇宙的无穷无尽。
欢乐逝去，悲哀袭来，我知道了事物的兴衰成败是有定数的。
西望长安，东指吴会，南方的陆地已到尽头，大海深不可测，北方的北斗星多么遥远，天柱高不可攀。
关山重重难以越过，有谁同情不得志的人？萍水偶尔相逢，大家都是异乡之客.怀念着君王的宫门，但却不被召见，什么时候才能够去侍奉君王呢？呵，各人的时机不...
请各写出一句关于黄鹤楼、滕王阁、岳阳楼三大名楼的诗句黄鹤楼 崔颢 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
汉阳：今湖北省武汉市汉阳区，位于长江、汉水夹角地带，与武昌黄鹤楼隔江相望。
鹦鹉洲：位于汉阳东南二里长江中，后渐被江水冲没。
东汉末年，黄祖杀祢衡而埋于洲上，祢衡曾作过《鹦鹉赋》，后人因称其洲为鹦鹉洲。
【简析】以丰富的想象力将读者引入远古，又回到现实种种情思和自然景色交融在一起，有谁能不感到它的凄婉苍凉。
这首诗历来为人们所推崇，被列为唐人七律之首。
传说李白壮年时到处游山玩水，在各处都留下了诗作。
当他登上黄鹤楼时，被楼上楼下的美景引得诗兴大发，正想题诗留念时，忽然抬头看见楼上崔颢的题诗： 这首诗的意思是：过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼；黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云；阳光照耀下的汉阳树木清晰可见，鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖；天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。
这首诗前写景，后抒情，一气贯注，浑然天成，即使有一代“诗仙”之称的李白，也不由得佩服得连连赞叹，觉得自己还是暂时止笔为好。
为此，李白还遗憾得叹气说：“眼前好景道不得，崔颢题诗在上头！” 元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。
”传说或出于后人附会，未必真有其事。
然李白确曾两次作诗拟此诗格调。
其《鹦鹉洲》诗前四句说：“鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。
鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。
”与崔诗如出一辙。
为此，说诗者众口交誉，如严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。
”这一来，崔颢的《黄鹤楼》的名气就更大了。
黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山（又名蛇山）而得名。
传说古代仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》）；又云费文伟登仙驾鹤于此（见《太平寰宇记》引《图经》）。
诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。
仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它“一去不复返”，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。
诗人这几笔写出了那个时代登黄鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。
前人有“文以气为主”之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍。
“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者“手挥五弦，目送飞鸿”，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好像忘记了是在写“前有浮声，后须切响”、字字皆有定声的七律。
试看：首联的五、六字同出“黄鹤”；第三句几乎全用仄声；第四句又用“空悠悠”这样的三平调煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。
这是因为七律在当时尚未定型吗？不是的，规范的七律早就有了，崔颢自己也曾写过。
是诗人有意在写拗律吗？也未必。
他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。
看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，“若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”。
在这里，崔颢是依据诗以立意为要和“不以词害意”的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。
沈德潜评此诗，以为“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”（《唐诗别裁》卷十三），也就是这个意思。
此诗前半首用散调变格，后半首就整饬归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。
倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。
此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。
这种似断实续的连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。
元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：“此联要接破题（首联），要如骊龙之珠，抱而不脱。
”此诗前四句正是如此，叙仙人乘鹤传说，颔联与破题相接相抱，浑然一体。
杨载又论颈联之“转”说：“与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。
”疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。
此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。
叙昔人黄鹤，杳然已去，给人以渺不可知的感觉；忽一变而为晴川草树，历历在目，萋萋满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使文势因此而有起伏波澜。
使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的“合”，也是很符合律诗法度的。
正由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。
后来李白登楼时，也诗兴大发，当他在楼中发现崔颢一诗，连称“绝妙、绝妙！”相传李白写下了四句“打油诗”...
【诗歌鉴赏秋日登滕王阁苍凉二字的作用】作业帮客路逢秋思易伤，江天烟景正苍凉.依然极浦生秋水，终古寒潮送夕阳.高士几回亭草绿？梅仙一去岭云荒.临风不见南来雁，书札何由达豫章？苍凉 是诗人主体感受，是诗歌中的“情感”语言，既是总体描写，与“江天”“客路”组成寥廓苍茫的意境，也是诗人此时心境的透漏，在诗歌起，承，转，合中，“起”了个“调子”--------常说的感情基调.接下来，承苍凉，具体写表现苍凉之处：秋水，寒潮，夕阳，岭荒等. 缘此，苍凉二字，有奠定基调，领起描写的作用，还是诗人情感的表达
对《滕王阁序》的评价《滕王阁序》-诗词赏析 初读《滕王阁序》者，多会被其飞扬恣肆的辞采所折服.作为骈文典范，王勃此文气势恢弘自然，意境开阔，辞采更是绚丽工整而少堆砌矫饰。
而《唐摭言》等诸史籍对王勃写序时当场立就，年龄幼小等种种渲染，更在此文背景上腾云起雾，让人读文章时不免多了一份唏嘘之慨。
勃文多佳句，字里行间才情洒落，其中“落霞，秋水”句，更是博得千古喝彩声。
然而细品此文，则觉浮华背后，凄凉难掩。
细按历代骈文宏于此篇者数矣。
信然勃文辞藻华丽，但即使是脍炙人口的“落霞”二句，也不过脱胎于庾信的“落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色。
”（庾信《马射赋》）。
因此可见文字如何铺排只是表面之象，真正触动千载读者的则是文字在历史与现实之间，在主体与客体之间勾勒着模糊的相似图景。
勃文好处，亦不在舞台繁华之景，而在灯火阑珊之时。
王勃少年天才，新旧唐书皆言其六岁即解属文，新唐书更是颇令人生疑的记载勃九岁作《指瑕》以擿颜师古所注《汉书》之失。
少年王勃已经以才高名天下，却又在志得意满之时急转直下，关于他人生的这一错落，新旧唐书有一段相差无多的记载。
从这两段文字中可以了解到两个重要信息，一为勃年未及冠就已经名动朝野，并且被朝廷授予官职，可谓少年得志；二为王勃的人生转折在为沛王门客时因一篇戏噱之文而起，而此时王勃依然年轻，可谓少年失意。
少年得志与转瞬失意，这过于巨大的命运张力对一颗年轻的心灵来说过于残酷了，果然他之后未能走出阴影，杀官奴，远走交趾省亲，一个天才的生命迅速耗尽能量，在惨淡的近乎荒谬的落水悲剧中收场。
展开全部...
“亭台楼阁”的古诗或诗词 加鉴赏亭台楼阁诗四首 滕王阁[唐]王勃 滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋？ 阁中帝子今何在？槛外长江空自流。
唐高宗上元三年（676），诗人远道去交趾探父，途经洪州（今江西南昌），参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。
第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了腾王阁的形势。
滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。
故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。
滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。
第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。
诗人动用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉，寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。
阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。
这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表述方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。
“闲云”二字有意无意的与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。
云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换委节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。
这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。
最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江却是永恒地东流无尽。
“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
望海楼[宋]米芾 云间铁瓮近青天，缥缈飞楼百尺连。
三峡江声流笔底， 六朝帆影落樽前。
几番画角催红日，无事沧洲起白烟。
忽忆赏心何处是？ 春风秋月两茫然。
首联是主画面——望海楼。
为了衬托望海楼之高，先写镇江城，“云间”和“近青天”极写其高峻，这就为百尺望海危楼打下坚实的基础。
楼而能飞，是因为屋檐翘起，如五色雉飞翔，“缥缈”则有仙境的意味。
颔联写近景——长江，是这首诗中最精彩的一联。
诗人好象是一边喝酒，一边画画，一边吟诗，长江夹着三峡的涛声从笔底流过，杯中六朝的帆影连同酒一起喝下，不禁诗画之兴大作，一边画出片片白帆，一边吟出这句诗。
颈联写远景——红日、白烟。
夕阳在呜呜的画角的催促下渐渐下沉，远处幽静的江边弥漫着白烟。
这里不乏有“长河落日圆”和“烟波江上使人愁”的意境。
登拟岘台[宋]陆游 层台飘渺压城堙，倚杖来观浩荡春。
放尽樽前千里目，洗空衣上十年尘。
萦回水抱中和气，平远山如蕴藉人。
更喜机心无复在，沙边鸥鹭亦相亲。
首联点题，拈出拟视台的地形和登临的时序。
“缥缈”以见层台之高，“浩荡”以明春意之广，两个形容词都用得颇为贴切。
但相比之下，更为入神的还推一个“压”字。
城、、、艳、、依出，本自高大险峻，而层台雄踞其上，反使城、、盐、、见得矮小局促。
诗人用“压”字将这种感受精确不移地表达了出来，不但更显示层台的巍峨，且将台与城从静止变为活动，从互相孤立变为浑然一体，使整个句子也产生了流动感。
清人陈訏《剑南诗选题词》云：“读放翁词，须深思其炼字炼句猛力炉捶之妙，方得其真面目。
”首联二句出语浅易，但下一“压”字，便振起全联精神，如试易以“出”、“跃”、“立”、“接”诸字，于平仄均无不合，而境界终逊一筹。
放翁炼字妙处，于此可见一斑。
第三句照应第一句、以层台高峻，方能极目远眺，尽千里之远。
第四句则生发第二句，因春色浩荡，才觉心旷神怡，涤十年尘虑。
颔联二句既承上，又启下。
于骋目惬心之际，眼前的景物不知不觉也变了样子，那便是颈联“萦回水抱中和气，平远山如蕴藉人。
”在“衣上”凡尘洗涤一空的放翁看来，萦回曲折的江水，潺潺流去，毫无汹涌激荡之势，倒是充满一团和气；平缓伏的峰峦，款款移来，不见峻峭陡拔之态，却似蕴藉深沉的哲人。
颈联写景。
但并非纯粹描山绘水，其间有诗人主观的思想感情。
王国维《人间词话》云“有有我之境，有无我之境。
有我之境，以我观物，物皆著我之色彩。
”放翁这两句诗，所造的正是有我之境。
春日登临，心头一片恬静，因此看得山山水水都那么冲淡，那么悠然。
同样是拟拟台风光，在另一首《秋晚登拟、、视、、、望祥符观》中，却现...
李白《与夏十二登岳阳楼》诗词鉴赏李白《与夏十二登岳阳楼》赏析 李白《与夏十二登岳阳楼》赏析 [诗文回放] 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
[背景点击] 开元二年（759），李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。
夏十二，李白朋友，排行十二。
岳阳楼座落在今湖南岳阳市西北高丘上，“西面洞庭，左顾君山”，与黄鹤楼、滕王阁同为南方三大名楼，于开元四年（716）扩建，楼高三层，建筑精美，历代迁客骚人，登临游览，莫不抒怀写志。
李白登楼赋诗，留下了这首脍炙人口的篇章，使岳阳楼更添一层迷人的色彩。
[作者简介] 李白（701~762）字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水附近）。
少居蜀中，读书学道。
二十五岁出川远游，客居鲁郡。
游长安，求取功名，却失意东归。
至天宝初，奉诏入京，供奉翰林。
不久便被谗出京，漫游各地。
安史乱起，入永王李璘军幕；及永王为肃宗所杀，因受牵连，身陷囹圄，流放夜郎。
遇赦东归，客死当涂令李阳冰所。
唐朝另一诗人白居易诗“但是诗人最薄命，就中沦落莫如君”，正是他寂寞悲凉身世的写照。
但他以富于浪漫主义的诗歌反映现实，描画山川，抒发壮志，吟咏豪情，因而成为光照千古的伟大诗人。
[诗文品读] 整首诗，诗人将自己隐在楼、川、雁、山等景观后，让楼去观览，川去迂回，让雁牵愁心飞去，山衔好月走来。
天地万象都在不知不觉中成为人的生命和感情的载体了。
首联描写岳阳楼四周的宏丽景色。
登上岳阳楼，无边景色尽收眼底。
江水流向茫茫远方，洞庭湖面浩荡开阔，汪洋无际。
这是从楼的高处俯瞰周围的远景。
站得高，望得远，“岳阳尽”“川迥”“洞庭开”，这一“尽”一“迥”一“开”的渺远辽阔的景色，形象地表明诗人立足点之高。
这是一种旁敲侧击的衬托手法，不正面写楼高而楼高已自见。
颔联中诗人笔下的自然万物好像被赋予了生命，你看，雁儿高飞，带走了诗人忧愁苦闷之心；月出山口，仿佛是君山衔来了团圆美好之月。
“山衔好月来”一句，想像新颖，有独创性，着一“衔”字而境界全出，写得诡谲纵逸，诙谐风趣。
颈联写诗人在岳阳楼上住宿，饮酒，仿佛在天上云间一般。
这里又用衬托手法写楼高，夸张地形容其高耸入云的状态，这似乎是醉眼朦胧中的幻景。
尾联收笔写得气韵生动，蕴藏着浓厚的生活情趣。
楼高风急，高处不胜寒。
醉后凉风四起，着笔仍在写楼高。
凉风习习吹人，衣袖翩翩飘舞，仪表何等潇洒自如，情调何等舒展流畅，态度又何其超脱豁达，豪情逸志，溢于言表。
整首诗运用陪衬、烘托和夸张的手法，没有一句正面直接描写楼高，句句从俯视纵观岳阳楼周围景物的渺远、开阔、高耸等情状落笔，却无处不显出楼高，不露斧凿痕迹，可谓自然浑成，巧夺天功。
[模拟考场] 1.中的“雁引愁心去”一句，有的版本写作“雁别秋江去”。
你认为哪一句更妙，为什么？ 2.第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。
3.人笔下的岳阳楼最突出的特点是什幺？抒发了诗人的什幺情感？ 4.人评诗时常用“诗眼”的说法。
你认为本诗第二联的2句中，“诗眼”分别是哪个字？为什么？请结合全诗简要赏析。
[参考答案] 1.“雁引愁心去”运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。
这一句写大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情为诗人衔来好月，愁去喜来，互相映衬。
“引愁心”比“别秋江”更富有感情色彩，且更新颖。
（意思对即可） 2.第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。
3.诗人笔下的岳阳楼最突出的特点是“高”。
情感是欢乐喜悦，超脱豁达。
4.“诗眼”分别“引”“衔”。
“引”形象地写出了大雁懂得人情，把愁心带走的情境；“衔”形象地写出了山懂得人的心意，把好月送来，与诗人共享欢乐的情境。
【诗歌鉴赏王勃《咏风》的答案】作业帮年代：唐五代作者：王勃作品：咏风 内容：肃肃凉风生，加我林壑清.驱烟寻涧户，卷雾出山楹.去来固无迹，动息如有情.日落山水静，为君起松声.注释：宋玉的《风赋》云：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱高下而加焉.”本篇所咏的“凉风”，正具有这种平等普济的美德.炎热未消的初秋，一阵清风袭来，给人以快意和凉爽.你看那“肃肃”的凉风吹来了，顿时吹散浊热，使林壑清爽起来.它很快吹遍林壑，驱散涧上的烟云，使我寻到涧底的人家，卷走山上的雾霭，现出山间的房屋，无怪乎诗人情不自禁地赞美它“去来固无迹，动息如有情”了.这风确乎是“有情”的.当日落西山、万籁俱寂的时候，她又不辞辛劳地吹响松涛，奏起大自然的雄浑乐曲，给人以欢娱.诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品格和勤奋精神.风不舍昼夜，努力做到对人有益.以风况人，有为之士不正当如此吗？诗人少有才华，而壮志难酬，他曾在著名的《滕王阁序》中充满激情地写道：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风.”在这篇中则是借风咏怀，寄托他的“青云之志”.宋计有功《唐诗纪事》称此诗“最有余味，真天才也”，这大概就是其“余味”之所在了.此诗的着眼点在“有情”二字.上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”.通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生.首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速.风势之缓急，本来是并无目的的，但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风疾驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的.下面写风的活动，也是抓住“驱烟”、“卷雾”、“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写.风吹烟雾，风卷松涛，本来都是自然现象写成了有意识的活动.她神通广大，犹如精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起美妙的乐章.在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了.新春愉快~
古诗词赏析 5分钟演讲稿！美之诗赏析浣溪沙 宋?秦观 漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。
赏析：在空中随风飘飞的落花，轻飘飘的，好像夜里的梦；满天的无边无际落着的雨丝，千条万缕，就和这心里郁积的愁一样多。
落花随着微风，自在飘舞，宛如梦幻；纤细的小雨，无边无际，好似愁丝。
＂飞花＂和＂梦＂、＂丝雨＂和＂愁＂，一具体、一抽象，原本邈不相涉，但词人却发现它们之间有＂轻＂与＂细＂的特点，便构成两个新鲜的比喻，空灵缥缈，妙不可言。
无怪乎梁启超称之为＂奇语＂。
送士元 唐?刘长卿春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。
细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。
日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
君去若逢相识问，春袍今已误儒生。
赏析：这两句一向被认为是刻划细腻的写景诗，清人方东树称为“卓然名句，千载不朽”（《昭昧詹言》）。
它通过“细雨湿衣”、“闲花落地”两个细节，展现出一片蒙蒙春雨的江南景色。
“细雨湿衣”而“看不见”，“闲花落地”而“听无声”，则更是诗人体察入微之处，因为唯有“看不见”才显出雨之“细”，唯有“听无声”才见出花之“闲”。
句中没有出现更多的景物，但仍给读者留下了深刻的印象。
晏几道 临江仙梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时。
落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思。
当时明月在，曾照彩云归。
赏析：一对不知时务的比翼双飞的檐子，穿过微细雨帘，从头顶掠过。
由于看到这双燕子，使词人更加的愁不可堪着，他在想：无知的燕子，尚且知道比翼齐飞的欢快，而有情的我们两个人，分各天涯，难以重逢，这、这、这是何等难以忍受的现实啊！ 这两句应该是这首《临江仙》的精华所在，精妙之旨。
它的绝妙之处是融情而入景，以景传情。
从表面来看，两句似在冷静的描写着景物，十个字却无一字提到情、愁而字，可是情自无限，愁又不尽也。
“落花”感叹青春之易逝，佳期难再，“微雨”状出心境的阴郁和苦闷。
以“落花”之动，衬托着人伫立之静，以独立之久，衬托着思念的专一不二，又以“燕双飞”来配“人独立”的寂寞和孤独。
字字句句都饱含着浓烈的情感。
春山夜月 唐.于史良 春山多胜事， 赏玩夜忘归。
掬水月在手， 弄花香满衣。
兴来无远近， 欲去惜芳菲。
南望鸣钟处， 楼台深翠微。
赏析：首先，从结构上看，“月”字紧承“赏玩夜忘归”中的“夜”，“花”则紧承首句“春山多胜事”中的“春”，运笔如环，自然圆合。
其次，这两句诗写山中胜事，物我交融，神完气足；人物情态，栩栩如生。
既见出水清夜静与月白花香，又从“掬水”、“弄花”的动作中显出诗人的童心未泯与逸兴悠长。
所写“胜事”虽只两件，却是点到为止、以一当十。
再次，“掬水月在手”，写泉水清澄明澈照见月影，将明月与泉水合而为一；“弄花香满衣”写山花馥郁之气染上衣襟，将花香一分为二。
一合一分，上下对举，从字句到意境无不使人倍觉诗意盎然、妙趣横生。
最后，精于炼字。
“掬”、“弄”二字，既写景又写人，既写照又传神，可谓是神来之笔。
诗人完全沉浸在山中月下的美景之中，于是，唯兴所适，不计路程远近；离开时，面对眼前芳菲的花草又不免怀有依依惜别的深情。
这即是诗人在写出“胜事”的基础上，接着铺写的“兴来无远近，欲去惜芳菲”二句的诗意。
这两句诗写赏玩忘归，“欲去”二字则为折入末两句南望楼台留下伏笔。
“南望鸣钟处，楼台深翠微”。
正当诗人在欲去未去之际，夜风送来了钟声。
翘首南望，只见远方的楼台镶嵌在一片青翠山色的深处。
末两句从近处转向远方，以声音引出画面，展现的虽是远景，但仍将春山月下特有的景致用爱怜的笔触，轮廓分明地勾勒了出来，并与一、二、三句点题的“春山”“夜”、“月”遥相呼应。
纵观全诗，“掬水月在手，弄花香满衣”乃诗之精髓所在，令人叹为观止。
综上所述，可见三、四两句是全诗精神所在的地方。
这两句在篇中，如石韫玉，似水怀珠，照亮四围。
全诗既精雕细琢，又出语天成，自具艺术特色。
绝句 杜甫 迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
赏析：迟日：春天的太阳。
《诗经》里有“春日迟迟”的诗句，所以后人以“迟日”指春天的太阳。
融：暖和。
泥融：泥巴融化又软又湿。
春天的太阳映照得江山如此秀丽，随风吹来了各种花草的芳香。
湿软的泥土引来只只飞燕，温暖的沙滩上睡着对对鸳鸯。
这首短小的绝句极其生动地描绘了春天美丽如画的景色。
前两句对大好的春光作概括的描写，短短的十个字囊括了阳光、江山、春风、花草及其香味，调动了读者的多种感官去体会、感受春天的美好。
后两句则集中笔墨写燕子和鸳鸯。
燕子围着暖融融的春泥高低飞翔，衔泥筑巢，给人一种生机勃勃的印象；而鸳鸯却相互依偎着，在两幅生动的小景，一动一静，相映成趣，极其恰当地渲染出春意盎然、自然和谐的欢乐融和气氛，表达出诗人的兴奋快乐之情。
“泥融飞燕子”为什么好？是因为“泥融”和“燕子”是紧密相关的——春天，燕子回到北方以后，需要用软泥来修补旧巢，冻土是...
崔颢黄鹤楼赏析黄鹤楼 崔 颢 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
作者简介：崔颢，（？—754），汴州（今河南开封）人。
开元十年进士及第，曾出使河东节度使军幕，天宝时历任太仆寺丞、司勋员外郎等职。
足迹遍及江南塞北，诗歌内容广阔，风格多样。
或写儿女之情，几近轻薄；或状戎旅之苦，风骨凛然，诗名早著，影响深远。
诗词释义：过去的仙人已经驾着黄鹤飞走了，这里只留下一座空荡荡的黄鹤楼。
黄鹤一去再也没有回来，千百年来只看见悠悠的白云。
阳光照耀下的汉阳树木清晰可见。
鹦鹉洲上有一片碧绿的芳草覆盖。
天色已晚，眺望远方，故乡在哪儿呢？眼前只见一片雾霭笼罩江面，给人带来深深的愁绪。
《黄鹤楼》赏析：元人辛文房《唐才子传》记李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢此作，为之敛手，说：＂眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。
＂传说或出于后人附会，未必真有其事。
然李白确曾两次作诗拟此诗格调。
其《鹦鹉洲》诗前四句说：＂鹦鹉东过吴江水，江上洲传鹦鹉名。
鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。
＂与崔诗如出一辙。
又有《登金陵凤凰台》诗亦是明显地摹学此诗。
为此，说诗者众口交誉，如严羽《沧浪诗话》谓：＂唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。
＂这一来，崔颢的《黄鹤楼》的名气就更大了。
黄鹤楼因其所在之武昌黄鹤山（又名蛇山）而得名。
传说古代仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》）；又云费文伟登仙驾鹤于此（见《太平寰宇记》引《图经》）。
诗即从楼的命名之由来着想，借传说落笔，然后生发开去。
仙人跨鹤，本属虚无，现以无作有，说它＂一去不复返＂，就有岁月不再、古人不可见之憾；仙去楼空，唯余天际白云，悠悠千载，正能表现世事茫茫之慨。
诗人这几笔写出了那个时代＂适鹤楼的人们常有的感受，气概苍莽，感情真挚。
此诗前半首用散调变格，后年首就整伤归正，实写楼中所见所感，写从楼上眺望汉阳城、鹦鹉洲的芳草绿树并由此而引起的乡愁，这是先放后收。
前人有＂文以气为主＂之说，此诗前四句看似随口说出，一气旋转，顺势而下，绝无半点滞碍，黄鹤，二宇再三出现，却因其气势奔腾直下，使读者＂手挥正弦，目送飞鸿＂，急忙读下去，无暇觉察到它的重叠出现，而这是律诗格律上之大忌，诗人好象忘记了是在写＂前有浮声，后须切响＂、宇宇皆有定声的七律。
试看：首联的五、六字同出＂黄鹤＂；第三句几乎全用厌声；第四句又用＂空悠悠＂这样的三卒阅煞尾；亦不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法。
这是因为七律在当时尚未定型吗 不是的，规范的七律早就有了，崔颢自已也曾写过。
是诗人有意在写拗律吗 也未必。
他跟后来杜甫的律诗有意自创别调的情况也不同。
看来还是知之而不顾，如《红楼梦》中林黛玉教人做诗时所说的，＂若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的＂。
在这里，崔颇是依据诗以立意为要和＂不以词害意＂的原则去进行实践的，所以才写出这样七律中罕见的高唱入云的诗句。
沈德潜评此诗，以为＂意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇＂（《唐诗别裁》卷十三），也就是这个意思。
倘只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。
此诗前后似成两截，其实文势是从头一直贯注到底的，中间只不过是换了一口气罢了。
这种似断实续的连接，从律诗的起、承、转、合来看，也最有章法。
元杨载《诗法家数》论律诗第二联要紧承首联时说：＂此联要接破题（首联），要如骑龙之珠，抱而不脱。
＂此诗前因旬正是如此，叙仙人乘鹤传说，额联与破题相接相抱，浑然一体。
杨载又论颈联之＂转＂说：＂与前联之意相避，要变化，如疾雷破山，观者惊愕。
＂疾雷之喻，意在说明章法上至五、六句应有突变，出人意外。
此诗转折处，格调上由变归正，境界上与前联截然异趣，恰好符合律法的这个要求。
叙昔大黄鹤，否然已去，给人以渺不可知的感觉；忽一变而为睛川草树，历历在目，妻妻满洲的眼前景象，这一对比，不但能烘染出登楼远眺者的愁绪，也使女势因此而有起伏波澜。
《楚辞·招隐士》曰：＂王孙游分不归，春草生分萋萋。
＂诗中＂芳草萋萋＂之语亦借此而逗出结尾乡关何处、归思难禁的意思。
末联以写烟波江上日暮怀归之情作结，使诗意重归于开头那种渺茫不可见的境界，这样能回应前面，如豹尾之能绕额的＂台＂，也是很符合律诗法度的。
正是由于此诗艺术上出神入化，取得极大成功，它被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱，就是可以理解的了。