诗词的故事论文
收藏此文 2020-12-15 17:35:11 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗词 红楼梦 周恩来 | 阅读:
要
如何教好小学诗词的论文产生一种回环往复的感觉，还是表达朋友情深的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《别董大》，学生说不定就会对新学的诗词有独到的见解，会形成不同的气氛，也应将诗词独有的韵律美传达出来，有不同的
产生一种回环往复的感觉，还是表达朋友情深的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《别董大》，学生说不定就会对新学的诗词有独到的见解，会形成不同的气氛，也应将诗词独有的韵律美传达出来，有不同的押韵。
“理”其实是和“趣”相连的，就能很快将学生的注意力吸引进去。
二，首先给学生一种独特的审美感受。
无论是思念家乡，就不可能产生动人心弦的诗词，就能顺利把握情感基调，对田园生活的向往，心中勃发出对祖国壮丽河山的无限热爱，或本身就是一个生动有趣的故事。
三。
如教学《江南春》时。
朗读不仅能培养人的语感，甚至哲理诗词、亲人的《静夜思》《九月九日忆山东兄弟》，“醉”字就是“词眼”。
一。
即以熟悉的古诗词句导入新篇学习，也能给人带来心灵上的震撼，也有乡村趣。
这样、 明白诗理，传达出不同的情感。
4。
朗读内容可以是学过的古诗词、深邃的意境，还是叙事诗词。
教学前展示这些插图，再现诗人词人的感情。
如《清平乐？：“诗中有画，插图是一幅美丽的春色图，这些插图都能抓住诗中情景，这就是韵律美。
可见诗词歌赋都是作者“情动而辞发”之产物，请学生背诵胡令能的《小儿垂钓》进行对比、 吟出韵律，随着朗诵语调的抑扬而情涌，但张志和的钓鱼与小儿的钓鱼有什么本质的区别，但潜意识中总有一种或模糊或粗浅的认识，少有所事，诗词的教学其实也能达到诗情画意般的音乐境界、丰富的想象，朱熹《观书有感》中“问渠哪得清如许，要想让学生一下子就进入古人的世界是不可能的、 激情导入。
“眼睛”是诗词的中心。
它的基本特点就是有强烈的感情，悟出作者的思想精髓，字里行间也无不让人感觉到词人对劳动人民的热爱，虽然他们对背诵的古诗词内容并不太理解，写下了《望庐山瀑布》一诗。
诗是以文字体现情感；村居》中的“草”“媪”“好”。
描绘春景的. 找诗趣。
又如李白经历了十五个月的流放生活后重获自由. 融诗情、词人的思想融为一体，每首古诗词都蕴含一个生动的故事，都深藏丰富的情感。
如今许多古诗词已被谱成优美的歌曲，激发诗趣 1，思念亲人。
2，写月的……小学生能吟诵许多首，显得顺畅自然，可以用图画导入新课，读起来铿锵有力，把握住作者的情感脉搏，画中有诗。
如在教学张志和《渔歌子》这首词时。
语文教师必须帮助学生提高对古诗词的感悟力。
而故事导入应是一种切合实际的方法。
学习散文我们喜欢引导学生找出“文眼”，引发学生联想，更有乡村乐，一枝红杏出墙来”。
如果用古诗词的故事导入，奔流到海不复还”，对诗词背景的认识也会更加深刻，从而引发学诗兴趣，其实古诗词也有“眼睛”。
在诗人营造的趣味中习得其意。
我们朗读诗词。
古诗词虽然来源于生活. 朗读导入，或在作者的背后藏着一个动人的故事，这种认识在学习相关篇目时就会不自觉地涌现出来，孩子孝顺。
还有。
在这样的生活里，李白《将进酒》中“黄河之水天上来。
押韵好的诗词. 吟出深情。
不同的诗词作品，白发谁家翁媪”的亲切与温馨。
3，是诗人要表达的“诗理”。
只要教师善于设计，写下了《早发白帝城》一诗，都融于一个“醉”字中，也留下许多至深哲理，只要给学生充分的预习准备。
2，增强直观感，因为没有哪位小学生会抵触新奇有趣的故事。
“醉里吴音相媚好，同样写钓鱼，学生就会情不自禁地随着诗词的情感波动而心动，让学生从插图中产生学习兴趣，它是一种心灵与文本的沟通。
2，朗读者才能与作者产生共鸣，由小儿的天真引出张志和的失意，只要在学习过程中找到它，教者只要引导及时到位，吟出深情 1，写花的，绝知此事要过躬行”，读起来顺畅自然。
3，无论是抒情诗词，就能收到效果，我们朗读时，也是情与诗意的完美交融，李白观赏了阳光照耀下的庐山瀑布凌空直下的壮丽景观。
如果在上课之初，思念家乡的，里面必定奔涌着作者澎湃的激情，“最喜小儿无赖，陆游《冬夜读书示子聿》中“纸上得来终觉浅，都是讲钓鱼的。
有时我们在引导学生进入诗词意境时，老有所养。
如何进行古诗词教学. 画面导入，也不失为一种方法。
其实只要教师用心，顺利地进入古诗的学习中。
诗词是抒情艺术。
如辛弃疾的《清平乐？，进行充分的交流，怀着难以自禁的喜悦？为有源头活水来”，学生可以在学习过程中吟唱。
如《石灰吟》《春晓》《清平乐？，进得其境，我们就会发现“趣味”无穷。
只要我们稍加留心，蕴含着作者的缕缕情思。
再如. 悟诗理，用心组织，以美的朗诵开场，只要是成功的作品。
如陆游经过长期战乱流离生活的体验；村居》等古诗词。
因此，让学生背诵《春晓》，也可以是与要学内容相关的古诗词。
每位小学生头脑中都储存有一定的古诗词，风格差异较大，凝聚起深切的爱国激情。
如叶绍翁《游园不值》中的“春色满园关不住。
这首词只要细细玩味，在每首诗篇中都配上一幅精美的插图，表达爱国热情的，写草的。
”教学古诗词时，让一代又一代炎黄子孙在吟诵诗词歌赋时不断成长成熟. 故事导入，笔者有一些体会，就会发现一般古诗词都...
求一篇3000字文学论文论《红楼梦》诗词与人物形象塑造的关系 一、红楼梦诗词界定及分类简引 《红楼梦》是“文备众体”的百科全书，汇聚了众多体裁的诗文佳作。
人们通常所说的“红楼梦诗词”已是“红楼梦诗词曲赋”的略称，其中还包括“诗词曲赋”以外的各种韵文体裁，广义上有诗、词、歌、谣、赋、谚、赞、诔以及联额等；狭义上则单纯指的是诗和词。
本文论题为讨论方便，锁定为狭义上的诗词。
据粗略分类统计，共有诗81首，其中五绝4首，七绝26首，五律9首，七律37首，排律2首，歌行2首，乐府1首；词18首；曲18首；赋1篇。
若还包括歌、谣、谚等体裁，共计207篇诗文。
这些诗词并非独立存在，蔡义江论《红楼梦》中的诗词曲赋认为：“《红楼梦》中的诗词曲赋是小说故事情节和人物描写的有机组成部分。
《红楼梦》的诗词不单单是情节发展的点缀之笔，而是与人物的性格，故事的发展紧紧结合在一起的，本身就是表现对象。
”[1]周汝昌更在《曹雪芹》一书中提到：“过去小说里的诗词，多属‘附加物’的性质，出自旁人或者说书者的口吻，到了《红楼梦》里，诗才正式成为小说的内容有机组成部分，用诗来帮助刻画人物性格自然是目的之一。
”[2]可见诗词是解读《红楼梦》的一重要通道。
据周雷先生统计，约有4篇诗词注明撰书来由，陈述立意本旨；约有25篇诗词深化主题思想，表达人物观点；约有130篇诗词塑造典型形象，隐寓人物命运，约有29篇诗词描绘典型环境，烘托故事氛围，约有14篇诗词展开故事情节，贯穿艺术结构；约有7篇诗词交待历史背景，反映社会风尚。
[3]周雷先生的分类可谓精致，这就充分证明红楼梦诗词具有丰富的建构性功能。
为什么诗词在此具有如此特殊而深远的作用，这类“诗家语”本身有着饱满的审美指向，按周振甫语：“诗要求就精练，可以省去的话就不必说，叙述可以有跳动。
”“诗家语”的好处在于“含蓄有味”和“突出形象”，先天的优势加上曹雪芹的天才调遣，使红楼梦诗词具备了全方位作用。
然而，《红楼梦》诗词中数量最多、质量最高，当推塑造典型形象、隐寓人物命运的130首诗词了。
其中有十几套广为传诵的组诗，每组诗词分别歌咏小说中的主要人物，诸如：《金陵十二钗图册判词》（14首），《红楼梦曲》（14首），《春灯谜》（10首），《咏白海棠》（6首），《菊花诗》（12首），《螃蟹咏》（3首），《牙牌令》（7首），《咏红梅花》（4首），《灯谜诗》（3首），《怀古绝句》（10首），《酒令》（3首），《花名签酒令》（8首），《柳絮词》（5首）等等。
本文讨论红楼梦诗词自然围绕这些诗来谈。
这些诗词从作者角度来看，可分为两类，其一是是人物自作诗词；其二是作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗词。
如《图册判词》和《红楼梦曲》都是作者以第三人称的语气，分别永别咏叹金陵十二钗和宝玉的。
两种诗词或对人物形象诗意化的塑造起着其他艺术方式所不可替代的作用，或精确地切合不同人物的思想志趣、文化素养、性格特征、社会地位，也巧妙映现了人物的经历、结局。
同时部分诗词用瀸语笔法，具有隐喻性，寓言性，宿命性，隐寓人物的悲剧命运，使人物形象具有神秘化的特点。
二、映现：诗词与人物的形象塑造 综观《红楼梦》，诗词可以说是小说的魂魄，抽掉播撒其中的众多诗词，文章便失去了灵魂。
鲁迅先生曾说“自《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了”，指的正是《红楼梦》把诗词的韵文文学与小说的叙事文学融合一致，使诗意与写实充分同一起来。
大观园就是一个诗的王国，以宝玉为中心的一群女儿就是一群诗的女儿。
宝玉虽为男性，却是女性化的。
她们咏诗、作诗、题诗、赛诗……诗成为她们生命的象征。
这里的“诗意”从文化上理解是相对于专制伦理之外的一种自由的象征。
说宝玉、黛玉的诗意人生就是指他们与专制污浊抵抗，追求个性自由的一生。
最后大观园这个诗的王国的衰落，也是自由的衰落，众多儿女“千红一哭”“万艳同悲”的命运悲剧也即“诗意”悲剧。
诗词的巧妙运用是人物形象诗意化的一个枢纽。
1、客观评论诗映现了人物形象的诗意化 作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗在《红楼梦》中，是很多的，有的侧重于完善故事结构，有的侧重于建构人物性格。
就后者来说，如小说第三回评价宝玉的那两首《西江月》是作者亲自站出来为宝玉立论评价，宝玉黛玉初次见面一见如故，借宝玉之眼观黛玉的赞词都属于这种情况。
（西江月）无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。
纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。
潦倒不通世务，愚顽怕读文章。
行为偏僻性乖张，那管世人诽谤。
富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉，可怜辜负好时光，于国于家无望。
天下无能第一，古今不肖无双。
寄言执夸与膏粱，莫效此儿形状。
这段词本身意境并不美，但活脱脱一个“痴痴傻傻”的贵族公子形象跳脱出来。
作为小说的主人公贾宝玉，他身居于珠围翠绕、艳婢姣童不离左右的安乐环境中，过的是锦衣玉食的豪华生活，照常理说来应该是没有什么“愁恨”的，但贾宝玉偏偏“寻愁觅恨”，由于他蔑视一切功名利禄，“不通世务”，...
中国名人故事（长点写3000字论文）詹天佑的：中国铁路之父詹天佑（1861-1919）詹天佑（1861-1919）江西婺源人。
他自幼酷爱学习。
十二岁时被清政府选为第一批留美幼童出国求学。
经小学、中学毕业，考入耶鲁大学土木工程系学习铁路工程一科，二十一岁大学毕业，获学士学位。
回国后用非所学，被派去当兵轮驾驶员，曾参加中法马尾海战，英勇抗击法国侵略军。
光绪十二年，改任博学馆洋文教习兼测绘海图工作。
光绪十四年，任中国铁路公司工程师，被英国工程研究会选为会员。
此后历任津榆、锦州和萍醴铁路工程师、新易铁路总工程师、京张铁路总办兼总工程师、洛潼铁路顾问总工程师等职。
宣统元年，受赐工科进士，任留学学生主试官、邮传部顾问官、学部咨议官，并派去宜昌任商办四川铁路总工程师。
民国元年，任粤汉铁路会办，被公举为＂中华工程师学会＂会长。
民国三年，任粤汉川路督办，孙中山大总统晋升其为上大夫少卿衔，委为交通部总长，奖给二等宝光嘉禾章。
民国八年，受北洋军阀政府派往哈尔滨，任协约国监督远东铁路会议代表兼该会技术部的中国代表。
民国八年四月十五日，因病请假回武汉，于二十四日逝世，终年五十九岁。
詹天佑的一生，为中国的铁路事业作出了卓越的贡献。
詹天佑是我国杰出的爱国工程师、铁路工程专家。
他自幼酷爱学习。
詹天佑的一生为中国的铁路事业作出了卓越的贡献。
我们为我们国家有这样的爱国工程师、铁路工程专家而感到由衷的骄傲，詹天佑是我们学习的榜样，我们想：今天，我们要刻苦学习，将来才能像詹天佑一样为祖国作出贡献。
孙立人在缅甸俘虏了日本兵，并问他们有没有去过中国，去过中国的全部枪毙。
启功在一次会议上不愿意与四人帮同流，四人帮让他发表讲话，他起立后跟大家说，我没什么好说的，在这个给大家鞠个躬吧。
许世友将军好酒，特别是茅台。
晚年病重昏迷，无论怎么弄都不醒，护士用棉絮沾酒搽他嘴唇才能醒来。
李白于武则天长安元年（公元701年）出生于西域的碎叶， 五岁时随家人定居于昌隆（今四川江油县）的青莲乡.李白少时， 好任侠， 且喜纵横. 昌隆所在的绵州地区， 自汉末以来， 便是道教活跃的地方.因此， 李白从少年时起， 常去戴天山寻找道观的道士谈论道经.后来， 他与一位号为东岩子的隐者隐居于眠山， 潜心学习， 多年不进城市. 他们在自己居住的山林里， 饲养了许多奇禽异鸟. 这些美丽而驯良的鸟儿， 由于饲养惯了， 定时飞来求食， 好像能听懂人的语言似的， 一声呼唤， 便从四处飞落阶前， 甚至可以在人的手里啄食谷粒， 一点都不害怕. 这件事被远近传作奇闻， 最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况. 这位刺史见他们能指挥鸟类的行动， 认定他们有道术， 便想推荐二人去参加道科的考试. 可是， 二人都婉言拒绝了.当时有名的纵横家赵蕤也是李白的好友， 此人于开元四年（公元716年）就著成了《长短经》十卷. 那时李白才十六岁. 赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡冶乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣. 他以后一心要建功立业， 喜谈王霸之道， 也正是受到这部书的影响.二、 仗剑远游开元十三年（公元725年）， 李白出蜀， ＂仗剑去国， 辞亲远游＂. 他乘舟沿江出峡， 渐行渐远， 家乡的山峦逐渐隐没不可辨认了， 只有从三峡流出的水仍跟随着他， 推送着他的行舟， 把他要送到一个陌生而又遥远的城市中去.1·江陵幸遇司马祯李白没有想到在江陵会有一次不平凡的会见， 他居然见到了受三代皇帝崇敬的道士司马祯.天台道士司马帧不仅学得一整套的道家法术， 而且写得一手好篆， 诗也飘逸如仙. 玄宗对其非常尊敬， 曾将他召至内殿， 请教经法， 还为他造了阳台观， 并派胞妹玉真公主随其学道.李白能见到这个备受恩宠的道士， 自然十分开心， 还送上了自己的诗文供其审阅. 李白器宇轩昂， 资质不凡， 司马祯一见己十分欣赏， 及至看了他的诗文， 更是惊叹不已， 称赞其“有仙风道骨， 可与神游八极之表”. 因为他看到李白不仅仪表气度非凡， 而且才情文章也超人一等， 又不汲汲于当世的荣禄仕宦， 这是他几十年来在朝在野都没有遇见过的人才， 所以他用道家最高的褒奖的话赞美他. 这也就是说他有“仙根”， 即有先天成仙的因素， 和后来贺知章赞美他是“谪仙人”的意思差不多， 都是把他看做非凡之人. 这便是李白的风度和诗文的风格给予人的总的印象.李白为司马祯如此高的评价欢欣鼓舞. 他决心去追求“神游八极之表”这样一个永生的、不朽的世界. 兴奋之余， 他写成大赋《大鹏遇希有鸟赋》， 以大鹏自喻， 夸写大鹏的庞大迅猛. 这是李白最早名扬天下的文章.从江陵起， 他开始了他鹏程万里的飞翔.2·洞庭葬友李白自江陵南下， 途经岳阳， 再向南去， 便到了此行的目的地之一.可是正当泛舟洞庭时， 发生了一件不幸的事情， 李白自蜀同来的旅伴吴指南暴病身亡. 李白悲痛万分， 他伏在朋友的身边， 号陶大哭， ＂泣尽继之以血＂. 由于他哭得过于伤痛， 路人听到都为之伤心落泪. 旅途上遇到这样的不幸， 真是无可奈何， 李白只好把吴指南暂时殡葬于洞庭湖边， 自己继续东游， 决心在东南之...
优美的文章段落,诗词展开全部 很喜欢李煜的诗词 以下首均为他的诗 【玉楼春】 李煜 晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。
凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。
归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
【秋莺】 李煜 残莺何事不知秋，横过幽林尚独游。
老舌百般倾耳听，深黄一点入烟流。
栖迟背世同悲鲁，浏亮如笙碎在缑。
莫更留连好归去，露华凄冷蓼花愁。
【更漏子】 金雀钗，红粉面，花里暂时相见。
知我意，感君怜，此情须问天。
香作穗，蜡成泪，还似两人心意。
珊枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。
【更漏子】 柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。
惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
香雾薄，透重幕，惆怅谢家池阁。
红烛背，绣帏垂，梦长君不知。
【长相思】 李煜 一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。
鞠花开，鞠花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。
【渡中江望石城泣下】 李煜 江南江北旧家乡，三十年来梦一场。
吴苑宫闱今冷落，广陵台殿已荒凉。
云笼远岫愁千片，雨打归舟泪万行。
兄弟四人三百口，不堪闲坐细思量。
【挽辞】 李煜 珠碎眼前珍，花凋世外春。
未销心里恨，又失掌中身。
玉笥犹残药，香奁已染尘。
前哀将后感，无泪可沾巾。
艳质同芳树，浮危道略同。
正悲春落实，又苦雨伤丛。
秾丽今何在，飘零事已空。
沉沉无问处，千载谢东风。
【悼诗】 李煜 永念难消释，孤怀痛自嗟。
雨深秋寂寞，愁引病增加。
咽绝风前思，昏蒙眼上花。
空王应念我，穷子正迷家。
【感怀】 李煜 又见桐花发旧枝，一楼烟雨暮凄凄。
凭阑惆怅人谁会，不觉潸然泪眼低。
层城无复见娇姿，佳节缠哀不自持。
空有当年旧烟月，芙蓉城上哭蛾眉。
【梅花】 李煜 殷勤移植地，曲槛小栏边。
共约重芳日，还忧不盛妍。
阻风开步障，乘月溉寒泉。
谁料花前后，蛾眉却不全。
失却烟花主，东君自不知。
清香更何用，犹发去年枝。
【书灵筵手巾】 李煜 浮生共憔悴，壮岁失婵娟。
汗手遗香渍，痕眉染黛烟。
【书琵琶背】 李煜 侁自肩如削，难胜数缕绦。
天香留凤尾，余暖在檀槽。
【病中感怀】 李煜 憔悴年来甚，萧条益自伤。
风威侵病骨，雨气咽愁肠。
夜鼎唯煎药，朝髭半染霜。
前缘竟何似，谁与问空王。
【赐宫人庆奴】 李煜 风情渐老见春羞，到处消魂感旧游。
多谢长条似相识，强垂烟态拂人头。
【题金楼子后】 李煜 牙签万轴里红绡，王粲书同付火烧。
不于祖龙留面目，遗篇那得到今朝。
【句】 李煜 迢迢牵牛星，杳在河之阳。
粲粲黄姑女，耿耿遥相望。
莺狂应有恨，蝶舞已无多。
（《落花》） 揖让月在手，动摇风满怀。
（《咏扇》） 病态如衰弱，厌厌向五年。
（以下《律髓注》） 衰颜一病难牵复，晓殿君临颇自羞。
冷笑秦皇经远略，静怜姬满苦时巡。
鬓从今日添新白，菊是去年依旧黄。
（以下《翰府名谈》） 万古到头归一死，醉乡葬地有高原。
人生不满百，刚作千年画。
（《野客丛谈》） 日映仙云薄，秋高天碧深。
（《海录碎事》） 乌照始潜辉，龙烛便争秉。
（以下《孔帖》） 凝珠满露枝。
游飏日已西，肃穆寒初至。
九重开扇鹄，四牖炳灯鱼。
忌觞无算酌。
倾碗更为寿，深卮递酬宾。
【虞美人】 李煜 春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁， 恰似一江春水向东流。
【虞美人】 风回小院庭芜绿，柳眼春相续。
凭阑半日独无言， 依旧竹声新月似当年。
笙歌未散尊前在，池面冰初解。
烛明香暗画楼深， 满鬓清霜残雪思难任。
【浪淘沙】 李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。
罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山， 别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
【浪淘沙】 往事只堪哀，对景难排。
秋风庭院藓侵阶。
一任珠帘闲不卷，终日谁来？ 金剑已沉埋，壮气蒿莱。
晚凉天净月华开。
想得玉楼瑶殿影，空照秦淮！烟雨中的古镇/ 庄红蕾伴着潇潇春雨，到江南古镇走了一趟。
下雨给游览带来了诸多不便。
但欣赏古镇，品味古镇，恰恰该在雨天。
雨天的乌镇烟雨飘渺，是那么个性闪烁、古风淳朴。
徜徉古街长巷而神迷，静赏小桥流水而心醉。
她好像一杯淡淡的绿茶，是需要慢慢地、细细地品味的。
走在烟雨迷蒙的古镇上，如同漫步于唐诗宋词意境的画廊。
那淡淡雨雾轻笼下的小桥流水氤氲着古典之美、朦胧之美，像一幅水墨晕润的国画小品，又像一首空灵飘逸的美丽小诗；然而更多的，却是那至真至性的婉约之美。
流水静静地流淌，那不是岁月的血脉么？那不是缕缕的年华么？似水年华，在这清清的河水中反照着时光流逝和生命匆匆的无奈。
于是古桥、老屋、乌蓬船……一切都发出一股淡淡的感伤来——烟雨之中，因为有了这种美丽的婉约的感伤，古镇才显得楚楚动人。
如果要作比喻，那么，小镇是一个性情中人，他的举止，他的气质，婉约中透着深厚的历史底蕴。
千百年来，他是读了太多太多的书了，周秦汉晋隋，唐宋元明清，历史在这里一页页翻过，人儿从这里一代代走过。
古镇却依然故我。
潇洒超脱于岁月之外，从容淡泊于生活之中，只是把沧桑悄悄累积在心头。
这里也许少些金戈铁马烽火硝烟的峥嵘故事，但多的却是才子...
季羡林的故事第二次世界大战一结束，季羡林就辗转取道回到阔别10年的祖国怀抱。
同年秋，经陈寅恪推荐，季羡林被聘为北京大学教授，创建东方语文系。
季羡林回国后，着重研究佛教史和中印文化关系史，发表了一系列富有学术创见的论文。
季羡林读书《浮屠与佛》（1947），揭示梵语Buddha（佛陀）一词在早期汉译佛经中译作“浮屠”是源自一种古代俗语，译作“佛”则是源自吐火罗语，从而纠正了长期流行的错误看法，即认为佛是梵语Buddha（佛陀）一词的音译略称。
这里顺便指出，季羡林在1989年又写了《再论浮屠与佛》，进一步论证汉文音译“浮屠”源自大夏语。
《论梵文··td的音译》（1948），揭示汉译佛经中用来母字译梵文的顶音·t和·d是经过了·l一个阶段，而t·· ·d l这种语音转变现象不属于梵文，而属于俗语。
因此，依据汉译佛经中梵文··td的音译情况，可以将汉译佛经分为汉至南北朝、南北朝至隋和隋以后三个时期。
前期汉译佛经的原文大半不是梵文，而是俗语或混合梵文；中期的原文也有很多是俗语和混合梵文，但梵文化程度有所进步；后期的原文是纯粹的梵文。
季羡林的这两篇论文在中国佛教史研究领域中别开生面，用比较语言研究方法，令人信服地证明汉译佛经最初并不是直接译自梵文，而是转译自西域古代语言。
季羡林也据此提醒国内运用音译梵字研究中国古音的音韵学家，在进行“华梵对勘”时，一定要注意原文是不是梵文这个大前提。
在中印文化关系史研究方面，以往国内外学者大多偏重研究佛教对中国文化的影响，甚至有论者据此认为中印文化关系是“单向贸易” （one-way-traffic）。
季羡林认为这种看法不符合文化交流的历史实际。
因此，季羡林在研究中，一方面重视佛教对中国文化的影响，另一方面着力探讨为前人所忽视的中国文化输入印度的问题。
他先后写成《中国纸和造纸法输入印度的时间和地点问题》（1954）、《中国蚕丝输入印度问题的初步研究》（1955）和《中国纸和造纸法最初是否是由海路传到印度去的？》（1957）等论文，以翔实的史料，考证了中国纸张、造纸法和蚕丝传入印度的过程。
[4]学术思想20世纪80年代后期以来，季羡林对文化、中国文化、东西方文化体系、东西方文化交流，以及21世纪的人类文化等重要问题，在文章和演讲中提出了许多个人见解和论断，在国内外引起普遍关注。
季羡林认为，“文化交流是人类进步的主要动力之一。
人类必须互相学习，取长补短，才能不断前进，而人类进步的最终目标必然是某一种形式的大同之域”。
其实，季羡林近10年来积极参与国内东西方文化问题的讨论，也贯彻着这一思想。
季羡林将人类文化分为四个体系：中国文化体系。
印度文化体系，阿拉伯伊斯兰文化体系，自古希腊、罗马至今的欧美文化体系，而前三者共同组成东方文化体系，后一者为西方文化体系。
季羡林为东方民族的振兴和东方文化的复兴呐喊，提出东西方文化的变迁是“三十年河东，三十年河西”，在国内引起强烈反响。
季羡林表达的是一种历史的、宏观的看法，也是对长期以来统治世界的“欧洲中心主义”的积极反拨。
望采纳
名人读书的故事（好词多点）1、周恩来“为中华崛起而读书” 12岁那年。
周恩来离开家乡，来到了东北。
当时的东北，是帝国主义列强在华争夺的焦点。
他在沈阳下了车，前来接他的伯父指着一片繁华、热闹的地方，对他说：“没事可不要到那个地方去玩啊！” “为什么？”周恩来不解的问。
“那是外国的租借地，惹出麻烦来可就糟了，没处说理去！” “那又是为什么呢？”周恩来打破砂锅问到底。
“为什么？中华不振啊！”伯父叹了口气，没有再说什么。
不久，周恩来进了东关模范学校读书。
他始终忘不了大伯接他时说的话，经常想：“租借地是什么样的？为什么中国人不能去那，而外国人却可以住在那里？这不是中国的土地吗……”一连串的问题使周恩来迷惑不解，好奇心驱使着他，一定要去看个究竟。
一个风和日丽的星期天，周恩来背着大伯，约了一个要好的同学闯进了租借地。
嘿！这一带果真和别处大不相同：一条条街道灯红酒绿，热闹非凡，街道两旁行走的大多是黄头发的、白皮肤、大鼻子的外国人和耀武扬威的巡警。
正当周恩来和同学左顾右盼时，忽然发现巡警局门前围着一群人，正大声吵嚷着什么。
他们急忙奔了过去，只见人群中有个衣衫褴褛的妇女正在一旁哭诉着什么，一个大个子洋人则得意洋洋的站在一旁。
一问才知道，这个妇女的亲人被洋人的汽车轧死了，她原指望中国的巡警局能替他撑腰，惩处这个洋人。
谁知中国巡警不但不惩处肇事的洋人，反而把她训斥了一顿。
围观的中国人都紧握着拳头。
但是，在外国的租借地里，谁又干怎么样呢？只能劝劝那个个不幸的妇女。
这时周恩来才真正体会到伯父说的“中华不振”的含义。
从租借地回来后，同学们常常看到周恩来一个人在沉思，谁也不知道他在想什么。
直到在一次修身课上，听了周恩来的发言才解开了这个谜。
那天修身课上，魏校长向同学们提出了一个问题；“请问诸生为什么读书？” 同学们踊跃回答，有的说：“为做官而读书。
”也有的说；“为挣钱而读书。
”“为明理而读书”……. 周恩来一直静静的坐在那里，没有抢着发言。
魏校长注意到了，打手势让大家静下来，点名让他回答。
周恩来站了起来，清晰而将定的回答；“为中华之崛起而读书！” 魏校长听了为之一振！他怎么也没想到，一个十二三岁的孩子，竟有如此的抱负和胸怀！他睁大眼睛又追问了一句；“你再说一遍，为什么而读书？” “为中华之崛起而读书！” 周恩来铿锵有力的话语，博得了魏校长的喝彩；“好啊！为中华之崛起！有志者当效周生啊！” 是的，少年周恩来在那时就已经认识到，中国人要想不受到帝国主义的欺凌，就要振兴中华。
读书，就要以此为目标。
2、闻一多醉书 闻一多读书成瘾，一看就“醉”，就在他结婚的那天，洞房里张灯结彩，热闹非凡。
大清早亲朋好友都来登门贺喜，直到迎亲的花轿快到家时，人们还到处找不到新郎。
急得大家东寻西找，结果在书房里找到了他。
他仍穿着旧袍，手里捧着一本书人了迷。
怪不得人家说他不能看书，一看就要“醉”。
3、华罗庚猜书 著名数学家华罗庚读书的方法与众不同。
他拿到一本书，不是翻开从头至尾地读，而是对着书思考一会，然后闭目静思。
他猜想书的谋篇布局，斟酌完毕再打开书，如果作者的思路与自己猜想的一致，他就不再读了。
华罗庚这种猜读法不仅节省了读书时间，而已培养了自己的思维力和想象力，不至于使自己沦为书的奴隶。
4、侯宝林抄书 相声语言大师侯宝林只上过三年小学，由于他勤奋好学，使他的艺术水平达到了炉火纯青的程度，成为有名的语言专家。
有一次，他为了买到自己想买的一部明代笑话书《谑浪》，跑遍了北京城所有的旧书摊也未能如愿。
后来，他得知北京图书馆有这部书，就决定把书抄回来。
适值冬日，他顶着狂风，冒着大雪，一连十八天都跑到图书馆里去抄书，一部十多万字的书，终于被他抄录到手。
5、张广厚吃书 数学家张广厚有一次看到了一篇关于亏值的论文，觉得对自己的研究工作有用处，就一遍又一遍地反复阅读。
这篇论文共20多页，他反反复复地念了半年多。
因为经常的反复翻摸，洁白的书页上，留下一条明显的黑印。
他的妻子对他开玩笑说，这哪叫念书啊，简直是吃书。
6、高尔基救书 世界文豪高尔基对书感情独深，爱书如命。
有一次，他的房间失火了，他首先抱起的是书籍，其它的任何东西他都不考虑。
为了抢救书籍，他险些被烧死。
他说：“书籍一面启示着我的智慧和心灵，一面帮助我在一片烂泥塘里站起来，如果不是书籍的话，我就沉没在这片泥塘里，我就要被愚蠢和下流淹死。
”7、鲁迅卖奖章 鲁迅在南京江南水师学堂读书时，因考试成绩优异，学校奖给他一枚金质奖章。
他没有戴此奖章，作为炫耀自己的凭证，而是拿到鼓楼大街把它卖了，买回几本心爱的书和一串红辣椒。
每当读书读到夜深人静、天寒体困时，他就摘下一只辣椒，分成几片，放在嘴里咀嚼，直嚼得额头冒汗，眼里流泪，嘴里“唏唏”，顿时，周身发暖，困意消除，于是又捧起书攻读。
8、王亚南绑在柱子上读书 我国著名的马克思主义经济学家、《资本论》最早的中文翻译者王亚南，1933年乘船去欧洲。
客轮行至红海，突然...
我喜欢古诗词,喜欢散文,我想写一些关于自已的一些心情与故事,...给你贴一首我自己填的词吧 虽然不怎么专业 但是这也是一份爱好 如果你感兴趣的话 咱们可以好好交流交流的哦 785344585 好了 你看看 或者你给你自己的发给我看看 留春令桃香芬芳，李杏暗藏，天青气朗。
踏莎春日熙风拂，小携手、醉微游。
燕归旧巢情未了，引的小儿瞧。
檐下新人粉面娇，贺新郎、美梦谣。
诗意： 仲春，桃花漫野，花香四溢，沁人心脾。
李子杏儿躲在枝头偷偷的笑着，笑这春光的美好。
走在花间小道上，和熙的轻风温柔的吹拂在脸庞上，似牵非牵的牵着她的手，这场景这氛围就像喝了一点醇美的仙酿一般令人喜上眉梢。
燕子早早的在春天回到了去年的“家里”，一切的不舍，都是浓浓的思乡情结，燕双舞，嘻嘻闹闹。
引的小孩儿们多看了她们两眼的喜庆。
屋檐下的新人娇嫩的面庞犹如花儿般美丽，恭贺新郎能够有如此漂亮的新娘，肯定的，他的梦中也会有着快乐的歌谣。
苏轼一生的经历与其词的创作变化论文展开全部 你可以参考一下余秋雨的《黄州突围》：这便是黄州赤壁，或者说是东坡赤壁。
赭红色的陡坡直逼着浩荡大江，坡上有险道可供俯瞰，江面有小船可供仰望。
地方不大，但一俯一仰之间就有了气势，有了伟大与渺小的比照，有了时间和空间的倒错，因此也就有了冥思的价值。
苏东坡走过的地方很多，其中不少地方远比黄州美丽。
但是，这个僻远的黄州却给了他巨大的惊喜和震动，他甚至把黄州当做他一生中最重要的人生驿站。
这一切，决定于他来黄州的原因和心态。
他从监狱里走来，带着一个极小的官职，实际上以一个流放罪犯的身份走来。
他带着官场和文坛泼给他的浑身脏水走来，他满心侥幸又满心绝望地走来。
他被人押着，远离自己的家眷，没有资格选择黄州之外的任何一个地方，朝着这个当时还很荒凉的小镇走来。
他很疲倦，他很狼狈。
萧条的黄州没有给他预备任何住所，他只得在一所寺庙中住下。
他擦一把脸，喘一口气，四周一片静寂，连一个朋友也没有。
他闭上眼睛摇了摇头。
人们有时也许会傻想，像苏东坡这样让中国人共享千年的大文豪，应该是他所处的时代的无上骄傲，他周围的人一定会小心地珍惜他，虔诚地仰望他，总不愿意去找他的麻烦吧？事实恰恰相反，越是超时代的文化名人，往往越不能相容于他所处的具体时代。
中国世俗社会的机制非常奇特，它一方面愿意播扬和哄传一位文化名人的声誉，利用他、榨取他、引诱他，另一方面从本质上却把他视为异类，迟早会排拒他、糟践他、毁坏他。
起哄式的传扬，转化为起哄式的贬损，两种起哄都起源于自卑而狡黠的觊觎心态，两种起哄都与健康的文化氛围南辕北辙。
苏东坡到黄州来之前正陷于一个被文学史家称为“乌台诗案”的案件中。
这个案件的具体内容是特殊的，但集中反映了文化名人在中国社会中的普遍遭遇，很值得说一说。
为了不使读者把注意力耗费在案件的具体内容上，我们不妨先把案件的底交代出来。
即便站在朝廷的立场上，这也完全是一个莫须有的可笑事件。
一群大大小小的文化官僚硬说苏东坡在很多诗中流露了对政府的不满和不敬，方法是对他诗中的词句作上纲上线的诠释，搞了半天连神宗皇帝也不太相信——他在将信将疑之间，几乎不得已地判了苏东坡的罪。
在中国古代的皇帝中，宋神宗确实是不算坏的。
在他内心并没有迫害苏东坡的任何企图，他深知苏东坡的才华。
他的祖母光献太皇太后甚至竭力要保护苏东坡，而他又是尊重祖母的。
在这种情况下，苏东坡不是非常安全吗？然而，完全不以神宗皇帝和太皇太后的意志为转移，名震九州、官居太守的苏东坡还是下了大狱。
这一股强大而邪恶的力量，很值得研究使神宗皇帝动摇的，是突然之间批评苏东坡的言论几乎不约而同地聚合到了一起。
他为了维护自己尊重舆论的形象，不能为苏东坡说话了。
那么，批评苏东坡的言论为什么会不约而同地聚合在一起呢？我想最简要的回答是他弟弟苏辙说的那句话：“东坡何罪？独以名太高。
” 他太出色、太响亮，能把四周的笔墨比得十分寒碜，能把同代的文人比得有点狼狈，于是引起一部分人酸溜溜的嫉恨，然后你一拳我一脚地糟践。
这几乎是不可避免的。
在这场可耻的围攻中，一些品格低劣的文人充当了急先锋。
例如，舒亶。
这人可称为“检举揭发专业户”，在揭发苏东坡的同时他还揭发了另一个人，那人正是以前推荐他做官的大恩人。
这位大恩人给他写了一封信，拿了女婿的课业请他提意见、加以辅导，这本是朋友间正常的小事往来，没想到他竟然忘恩负义，给皇帝写了一封莫名其妙的检举揭发信，说我们两人都是官员，我又在舆论领域，他让我辅导他女婿总不大妥当。
皇帝看了他的检举揭发信，也就降了那个人的职。
这简直是翻版东郭先生和狼的故事。
就是这么一个让人恶心的人，与何正臣等人相呼应，写文章告诉皇帝，苏东坡到湖州上任后写给皇帝的感谢信中“有讥切时事之言”。
苏东坡的这封感谢信皇帝早已看过，没发现问题；舒亶却“苦口婆心”地一款一款分析给皇帝听，苏东坡正在反您呢，反得可凶呢，而且已经反到了“流俗翕然，争相传诵，忠义之士，无不愤惋”的程度！“愤”是愤苏东坡，“惋”是惋皇上。
有多少忠义之士在“愤惋”呢？他说是“无不”，也就是百分之百，无一遗漏。
这种数量统计完全无法验证，却能使注重社会名声的神宗皇帝心头一咯噔。
又如，李定。
这是一个曾因母丧之后不服孝而引起人们唾骂的高官，他对苏东坡的攻击最凶。
他归纳了苏东坡的许多罪名，但我仔细鉴别后发现，他特别关注的是苏东坡早年的贫寒出身、现今在文化界的地位和社会名声。
这些都不能列入犯罪的范畴，但他似乎压抑不住地对这几点表示出最大的愤慨。
他说苏东坡“起于草野垢贱之余”，“初无学术，滥得时名”，“所为文辞，虽不中理，亦足以鼓动流俗”，如此等等。
苏东坡的出身引起他的不服且不去说它，硬说苏东坡不学无术、文辞不好，实在使我惊讶不已。
但他如果不这么说，也就无法断言苏东坡的社会名声是“滥得”。
总而言之，李定的攻击在种种表层理由里边显然埋藏着一个最神秘的...
谁有关于家庭和睦的散文~诗歌~故事？？？？家庭和睦的古代诗词：1、田家 范成大 昼出耘田夜织麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
【赏析】上半首写＂村庄儿女＂昼耕夜绩的劳动生活，赞扬他们年纪虽轻，却早已＂当家＂，挑起了生活的重担。
后半首通过细节描绘，把从小热爱劳动而又天真烂漫的农村儿童形象刻划了出来，既生动又富有生活情趣。
2、示长安君 王安石 少年离别意非轻，老去相逢亦怆情。
草草杯盘供笑语，昏昏灯火话平生。
自怜湖海三年隔，又作尘沙万里行。
欲问后期何日是，寄书尘见雁南征。
【赏析】嘉佑五年（1060），王安石出使辽国，临行前与妹妹话别，写下了这首诗。
多年来，王安石仕履匆匆，其妹也随夫远宦，两人离多会少，此番又是短聚，也不知后会何期。
诗人只把这番情景娓娓道来，言语浅显寻常，道出了兄妹间真挚而又亲切的感情。
“草草”一联写相聚闲聊的情景。
3、归家 王冕 我母本强健，今年说眼昏。
顾怜为客子，尤喜读书孙。
事业新灯火，桑麻旧里村。
太平风俗美，不用闭柴门。
我的母亲一直以来身体健康硬朗，今年突然写信告诉我们说眼睛昏花了，原来是怜惜想念我这个在外的游子和想见在外求学的孙子了。
我们一家人在新房子通宵达旦的畅欢，说着以前的农事，太平的乡村人们生活安逸和睦，晚上睡觉也不用关门、、、整首诗描写的是一幅家庭幸福、和睦或者是家庭团聚的美好生活的画面。
最为亲切生动，十分感人。
4、木兰辞爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。
生动地描写了木兰回到家中一家人的喜悦心情。
李煜诗词的语言特色我要写一篇论文,苦于找不到资料.自己见解粗浅,...李煜的诗词在选材、写作方法、语言运用等方面有明显差异。
李煜诗词风格的不同首先表现在选材上。
他把悲逝悼亡及咏史怀古一类题材写进诗中，而把有关个人生活的内容写进词中。
李煜早期生活的一大变故便是他二十八岁时妻儿俱亡，此次变故的影响主要体现在占其诗总数一半之多的悼亡诗中。
这九首诗中除一首单悼爱子，两首母子合悼外，其余六首都是痛悼亡妻的，可见对昭惠皇后的感情之深。
史载后主的四岁幼子早夭，他无从诉说，独自承受，“孤怀痛自嗟”（《悼诗》），及至昭惠皇后撒手人寰后，他“凭阑惆怅”，“不觉潸然泪眼低”（《感怀》）。
在《梅花》、《书琵琶背》等悼诗中，作者就眼前事、身边景从各个侧面反复渲染，淋漓尽致地展现了内心世界的痛苦，表达了自己的凄苦寂寞之情。
李煜的这些诗真实地记载了自己妻亡子夭的悲苦，而他的词却很少直接反映这段生活经历。
此外，后主咏史诗《题〈金楼子〉后并序》虽然所咏的不过是一个城破焚书的传统题材，但也是“隐恬本性，不加藻饰”，亦堪称“正体”（何焯《义门读书记》）。
“不是祖龙留面目，遗篇那得到今朝”的评论，反映了李煜对这一史实的识见，颇有见地。
他的词作中却找不到此类题材的作品。
李煜的词往往从个人生活及情感的角度选材，亡国入宋前的词主要写两方面的内容：一是反映他的帝王享乐生活，如《浣溪纱?红日已高三丈透》、《玉楼春?晚妆初了明肌雪》等词真实地记述了李煜在宫中纵情逸乐的豪奢生活。
他早期的词作中也描述了和小周后甜蜜的爱情生活，《菩萨蛮?光明月黯笼轻雾》是这一题材的代表作，描写了一位纯情少女的炽热真率的恋情，艺术成就较高。
二是借思妇抒己情。
此类题材占后主前期词的大半，如《长相思》、《谢新恩》《清平乐》等，这些作品色彩鲜明多变，情调哀伤动人，同时融入了李煜自己的生活体验，即在享乐的同时也存在着些许忧思，在本质上更接近于普通人的生活。
李煜诗词风格的差异还表现在写作方法上。
首先他用诗来倾诉自己内心的苦闷和悲愁，所写的都是真人、真事、真感情。
在他的诗中，那位肉袒出降、携眷属三百余口被押北上“雨打归舟泪万行”的亡国之君是他自己，那位痛悼妻儿、“前哀将后感，无泪可沾巾”的伤心男子是他自己，那位叹病愁肠向往空门的多愁善感的诗人是他自己，那位与从弟临江相送依依惜别的兄长也是他自己。
可以说他的每一首诗都是他的生活经历和心理历程的真实再现，而他的词则常借思妇之口作闺怨之词，前文已有提及，此处不再赘述。
李煜的诗词在语言运用上也多有差异。
通俗自然，精确优美的诗歌语言是李煜词最为突出的艺术特征之一。
他的词遣词用语具有平易自然的本色美，读他的词常常觉得如话家常。
如“奴为出来难”、“高楼谁与上”这类口语色彩极浓的语言写入词中显得亲切自然。
虽然他的词有许多省略句子成分或颠倒词序，但几乎所有的都语句通畅，给人以清水芙蓉行云流水之感，读者无需苦苦思求字面。
而他的诗则与词不同：诗极少使用口语化的句子，多用紧缩的文言句式，因此很难达到如词明白如话的效果。
大量使用虚字入词，也是李煜词不同于诗的显著特征之一。
李煜词中虚词较前人（特别是花间词派）明显增多，如《子夜歌》一首就用“独”“重”“与”“长”“已”“还”“如”等词。
同时副词的运用也很成功。
“心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹”二句中两个否定副词的前后嵌置，有力地强调了词人心灵创伤的惨重。
而他的诗中虚字使用的频率就要低得多了。
另外，后主诗词的差异还体现在诗中经常使用双声叠韵词，而词中少用。
如其诗《送邓王二十弟从益牧宣城》中共使用“荡漾”“乱山”“阑干”“向西”“咫尺”等五个双声叠韵词，造成了诗歌语言的音律美，起到了“玲玲如振玉”（刘勰《文心雕龙》）的艺术效果。
不同的题材、不同的表现手法和语言特点使李煜的诗词形成了不同的风格。
王国维在《人间词话》中评论道：“词至李后主而境界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”，可谓恰如其分。
词自后主始冲破了“花间”派的藩篱，脱离了那种无病呻吟的柔弱之气，真正成为一种有力的抒情工具。
有一点值得注意，李煜创作的后期作品几乎全部都是词，诗绝少再见。
此时，词已经成为他的斗争武器。
他的诗则呈现出另外一种面目：情真意切，语言或清新委婉或感慨深沉，形成沉郁和浮华并存的风格。
李煜诗词虽然有明显差异，但是却有不可忽视的诸多相同之处。
第一，李煜诗词的最大相同之处便是一个“真”字。
他的作品都是从自己的亲身感受出发，大胆抒写，决无约束，从而使其中的情事景象都展现在读者面前，具有强烈的感染力。
王国维说：“词人者，不失为赤子之心者也。
故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君短处，亦即为词人之所长处。
”这句话同样也适用于诗人李煜。
通观他的作品，亡国前写的是自己豪奢的帝王生活，抒的是伤时悲己的情怀；入宋以后，写的是自己对故国的怀念和亡国的哀痛，真可谓“无一字不真”，字字皆以血书...