毛笔楷书古诗词字帖

赵孟頫毛笔楷书集古诗对联字帖

《柳公权碑帖选字集句帖》、《九成宫碑》一般来说，初学者还是用古帖的好，倒不是今帖不如古帖，而是今帖往往没人研究，很难与别人进行经验的交流和沟通。

现在流行的楷书帖第一当数颜体，第二当数欧体。

这有两个原因，一是确实很漂亮，二是练这两种字帖的人非常多，而一般的老师能够有精力研究和学习一种字体就已经很不错了，所以他们也只能教别人这两种字帖，他们的学生也只能学这两种字帖。

一代代传承下来，在社会上也只有这两种字体群众基础最好。

初学毛笔书法最好学楷书的哪个字帖啊？

1、初学最好先学楷书；2、字帖应当临摹颜真卿，欧阳询，柳公权，赵孟頫的字。

颜真卿的《颜勤礼碑》《多宝塔》《东方朔画赞》。

欧阳询的《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》。

柳公权的《神策军碑》《玄秘塔》。

赵孟頫的《胆巴碑》《妙严寺记》；3、初学书法，应该找比较规范的字帖。

首先要学的是运笔，也就是要心手合一地掌握毛笔笔锋的起、行、铺、收。

尤其要注意的是用中锋行笔，每一笔写完，笔锋依然垂直，则说明运笔方法正确。

其次要学的是字的笔划和字的构架。

通常初习书法宜选正楷，为不至于太浪费练习用纸可以选中楷（当然大楷也可以）。

要循序渐进，边按字帖临摹，边用心体会。

没有老师也没关系，勤奋即为师。

综合上述说法，初学书法时字帖可选用颜真卿的《多宝塔碑》或柳公权的《玄秘塔碑》。

这二部帖是初学者的最佳教材。

颜体字其风格是敦厚朴实，久习颜字，笔中含劲。

柳体字其风格是刚健秀和，长练柳字，笔中有力。

颜字的劲和柳字的力是不同的：劲是内含的功力，力是直观的功力。

此外也可以选赵孟頫、虞思南、欧阳询的碑帖。

4、碑帖一经选定，就要坚持每天练习。

通常碑帖一页大致50字左右，若每天临摹一页，半年后就有显著成效了。

而后可以选择继续巩固或进一步发展，这就要根据练习者的兴趣爱好了。

欧体毛笔楷书字帖的介绍

杜牧《山行》汉仪颜楷繁写法杜牧《山行》经典繁颜体写法【毛笔字】基本要领要想写好毛笔字必须掌握好笔法和字法。

【执笔】苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。

”五指执笔法：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆（适当高度），保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。

握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。

学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆（加上腕的作用）练习画直线和弧线。

执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。

【字法】书法是线条造型艺术。

所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条（点画）的用笔方法。

提按——笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。

就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。

惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。

每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。

入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。

行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。

为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。

收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。

结字——又叫结体或间架结构。

启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。

间架结构比点画特点重要。

间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。

因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。

所谓“初学分布，但求平正”。

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毛笔楷书怎样写

学习书法第一应注意的是要持之以恒 。

在这个基础上要想学习好毛笔字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。

这三项是很关键的。

选正确的毛笔：毛笔的种类很多，在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。

选正确的纸张：初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。

毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。

四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。

吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。

元书纸是竹纸的一种。

古称赤亭纸。

采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。

主产于富阳市。

有谢公纸或谢公笺之称。

特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。

在古代用于书画、写公文、制簿册等等。

宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。

生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。

写意山水多用它。

熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。

因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。

半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。

正确的临帖方法：学习书法要继承前人的经验，首先要选好临写的范本，即选帖。

选帖即是拜古人为师。

我国历代优秀书法家的书法艺术的高度成就，也是在学习前人的书法艺术的基础上发展来的。

他们通过长期的实践，在结体运笔上形成自己的一套规律，创作出自己的独特风格，受人喜爱，使他们的作品千古不朽，成为后人学习书法入门的楷模。

后学者掌握了他们这套写字的规律，为形成自己的艺术风格打好基础，从事书法艺术就能登堂入室了。

因此，选帖很重要。

选好贴，就要恭恭敬敬地学，学得惟妙惟肖，即称为“入帖”了。

有人怕学像了就跳不出来了，产生疑虑，其实是不必要的。

正如明代倪苏门在《书法论》中所说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔肖似，使人望之即知是此种嫡派，纵有誉我、谤我，我自不为之动。

”如果朝三暮四，就会影响基本功的练习。

到了确实掌握了一家书法的规律，字字写来确是“此种嫡派”，那时候你的基本功力也就有了一定的基础，对书法的结体和笔法都有一定的认识和研究。

通过实践，在提高对书法艺术认识的基础上，然后多找几家书帖，临习研究，知其长处和短处，加上其他文学艺术修养的提高，通过不断地实践和探索，就能形成自己的艺术风格，这也就是“出帖”了。

在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。

第一步读帖帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。

读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。

例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。

这就是读字形，读结构。

不同字体，笔画具有不同特点。

第二步描摹。

“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。

“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。

第三步临帖。

指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。

第四步背帖。

指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。

这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。

写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。

第五步出帖。

在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。

根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。

如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。

练字姿势：练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。

一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。

《山行》毛笔字楷书字帖

毛笔楷书，取自“灵飞经”帖：

用毛笔写的最简单的楷书现代字古诗

用繁体字和简体字都可以。

1，新中国成立后，推行汉字简体化，这给书法创作带来了一个问题：写繁体好，还是简体好？实际上，曾有国家文件对书法作品有过说法，那就是作为艺术品，书法作品可以不强制进行汉字简化，可以继续延用繁体字写法。

但从另一个方面讲，中国大陆从50年代就正式实行简体字至今约有六十年以上了，有很多人从上学开始学的就是简体字，所以在书法创作中写简体也是无可非议的。

但是有一条：如果一幅书法作品中，繁简混杂就不好了。

2，书法有三个要素，即书写用字必须是汉字，书写工具必须是毛笔（这一点，现在有不同的看法。

比如，以硬笔作为书写工具的作品被人称之为硬笔书法。

因为这与本文无关，故不作讨论），书写效果必须具有一定的艺术性。