司马光的诗词

司马光有名的诗句和名言（一定要有名）

展开全部 司马光的名言有许多，富含人生哲理，司马光的文学素养非常高，下面我们来看看司马光的名言有哪些？司马光除了拥有极其出众的政治才能外，他的文学素养也是极其的高。

司马光一生笔耕不辍，写下了许多脍炙人口的名言。

这些名言在今天看来都有着一定的借鉴意义，值得我们细细品味。

“才者，德之资也；德者，才之帅也”这一句在现今的流传较为广泛，也是辩证才与德的关系。

司马光认为一个人如果他单单只有德，而不在意自己才能的培养，那么这个人即使拥有一颗想要做好事的心，也是不会成功的；从另一方面来讲，如果那个人光有才，没有德的话，那么他既会做好事，也会做坏事，只看他自己怎么想了。

如果无德，而他的才能又较为出色的话，那么他可能做得坏事的概率就会越大。

才与德，两者缺一不可，相辅相成。

除了上面的这一句，这句“与其得小人，不如交愚人”在现今看来也有着极为重要的意义。

这句话的大意就是与一个德行差的人交朋友，还不如跟一个没有什么天赋但积极努力的人交朋友。

这告诉我们，一个人德行差也会影响到身边的朋友，两人是相互影响的存在，所以选择朋友时要擦亮眼睛。

在司马光所写的《资治通鉴》中，有一句“善可为法。

恶可为戒”，这非常值得我们借鉴。

司马光认为要学习一个人的优点和长处，即使不能学习到，也要借鉴一下。

除此之外，我们也要看到一个人的缺点，同时告诫自己要注意，不要犯同样的错误。

...

有关司马光的《西江月》

诗词正文 西江月 宋·司马光 宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成青烟翠雾罩轻盈。

飞絮游丝无定。

相见争如不见，有情何似无情。

笙歌散后酒初醒。

深院月斜人静。

诗词注解 【注释】①铅华：铅粉。

②“红烟翠雾”两句：形容珠翠冠的盛饰。

皆为妇女的头饰。

③争：怎。

【评解】这首词抒写了对所爱的切望之情。

上片写佳人妆饰之美，以词丽胜；下片写作者的眷念之情，以意曲工。

表现出作者对所爱的深切系念。

全词轻倩婉丽，笔墨精妙。

【集评】《唐宋词百首详解》：这首词是事后的追想，时间该是月明之夜；地点是深院之中。

“飞絮游丝”句很形象。

“深院月明人静”句，渲染气氛很好。

我原以为这是作者的游戏笔墨，不一定必有其事。

又按作者曾被外放知永安军，知许州，曾因和王安石政见不合，“绝口不论事……”。

依此，此篇该是依托之作。

“佳人”比宋王。

--引自惠淇源《婉约词》司马光不以词作著名。

然而，在北宋词风甚盛之时，一些名臣如韩缜、韩琦、范仲淹都能在事业之余写出很好的词，司马光也不例外。

他的词作不多，今天遗留下来的只有三首，多系风情之作。

其词不加虚饰，直抒胸臆，继承了“国风好色”、“《小雅》怨悱”的优良传统。

此词中的“相见争如不见，多情何似无情”，即是写情的佳句。

这说明，司马光并非假道学，而能表达真率的感情。

上片写宴会所遇舞妓的美姿，下片写对她的恋情，开头两句，写出这个姑娘不同寻常：她并不浓妆艳抹，刻意修饰，只是松松地换成了一个云髻，薄薄地搽了点铅粉。

次两句写出她的舞姿：青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她的轻盈的体态，象柳絮游丝那样和柔纤丽而飘忽无定。

下阕的头两句陡然转到对这个姑娘的情上来：“相见争如不见，有情何似无情”，上句谓见后反惹相思，不如当时不见；下句谓人还是无情的好，无情即不会为情而痛苦。

以理语反衬出这位姑娘色艺之可爱，惹人情思。

最后两句写席散酒醒之后的追思与怅惘。

这首小令在只幅之内把惊艳、钟情到追念的全过程都反映出来，而又能含蓄不尽，给人们留下想象的余地，写法别致。

它不从正面描写那个姑娘长得多么美，只是从发髻上、脸粉上，略加点染就勾勒出一个淡雅绝俗的美人形象；然后又在体态上、舞姿上加以渲染：“飞絮游丝无定”，连用两个比喻把她的轻歌曼舞的神态表现出来。

而这首词写得最精彩的还是歇拍两句。

当他即席动情之后，从醉中醒了过来，又在月斜人静的时候，种种复杂的感受都尽括在“深院月斜人静”这一景语中，达到了“不着一字，尽得风流”的境界。

从结构上说，词的上片写其人其境，营造出惝恍飘忽，扑朔迷离的意境，下片写自己的感受，性灵流露，雅而不俗，余味深长。

全词造句自然，意不晦涩，语不雕琢，随手写来，妥贴停匀，足见司马光作词虽为余技，却也显示出学识之厚与感情之富。

这首词抒写了对所爱的切望之情。

上片写佳人妆饰之美，以词丽胜；下片写作者的眷念之情，以意曲工。

表现出作者对所爱的深切系念。

全词轻倩婉丽，笔墨精妙。

集评《唐宋词百首详解》：这首词是事后的追想，时间该是月明之夜；地点是深院之中。

“飞絮游丝”句很形象。

“深院月明人静”句，渲染气氛很好。

我原以为这是作者的游戏笔墨，不一定必有其事。

又按作者曾被外放知永安军，知许州，曾因和王安石政见不合，“绝口不论事……”。

依此，此篇该是依托之作。

“佳人”比宋王。

求翻译一首古诗,司马光的《乐轩》

展开全部 在翻译字义的时候，我理解到了这是一首是在描写一个小轩里听音乐听歌曲看舞蹈的诗。

然后你就能根据字义提示自己理解和总结了。

加油。

繁弦：繁杂的弦乐声。

繁弦急管，读音 xián jí guǎn，成语，形容各种乐器同时演奏的热闹情景。

（疑）渌水：清澈的水。

河流名，古时称“漉水”。

发源于湘赣边界的浏阳河，洣水，耒水，习惯上称作湘东“小四水”。

渌水是醴陵最大的河流、水系。

其流域总面积为5713平方公里，遍及湘东赣西近十个县市。

醴陵有85%的土地面积属渌水流域。

渌水干流发源于罗霄山脉北部山麓、江西省杨歧山千拉岭以南、萍乡市北部水江乡的大塘西北部山坳。

渌水在江西省境内80公里称萍水河是萍乡市的母亲河，在湖南省境内89公里才叫正名渌水是醴陵市的母亲河。

叠鼓：1.轻轻地击鼓、快速击鼓；2.击鼓声。

《菱花怨》贺铸：叠鼓嘲喧，彩旗挥霍，苹汀薄晚，兰舟催解。

别浦潮平，小山云断，十幅饱帆风快。

回想牵衣，愁掩啼妆，一襟香在。

纨扇惊秋，菱花怨晚，谁共蛾黛。

（掺）渔阳：【渔阳鼙鼓】亦作“渔阳鞞鼓”。

指公元755年安禄山于渔阳举兵叛唐事。

鼙鼓，骑兵用的小鼓。

语本唐白居易《长恨歌》：“渔阳鞞鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。

”后亦用为外族侵略之典。

（风结舞初急，尘飞歌正长。

）凫鹥：凫鹥在泾。

——《诗·大雅·凫黳》凫，凫又叫野鸭、鹜。

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

。

。

鹥，yī，鸥的别名。

yì，凤凰的别名 。

（争上下）栋宇：栋宇，：1、房屋的正中和四垂。

亦指房屋。

（2）.比喻起中坚作用。

（为低昂）（太守且安坐）（新声）未遽央：未渠央，亦作“未遽央”。

未能仓猝即尽。

《乐府诗集·相和歌辞九·相逢行》：“丈人且安坐，调丝未遽央。

”一本作“调丝方未央”。

晋 陶潜 《杂诗》之三：“严霜结野草，枯悴未遽央。

”宋 王安石 《少狂喜文章》诗：“良夜未遽央，青灯数寒更。

”元 张翥 《堂堂》诗：“谓夜未遽央，已复明星明。

”我试试总结：繁弦疑渌水，叠鼓掺渔阳。

风结舞初急，尘飞歌正长。

凫鹥争上下，栋宇为低昂。

太守且安坐，新声未遽央。

晚会开始，欢迎观赏。

繁弦急管在渌水边的小轩啊。

叠鼓嘲喧的像骑兵要进攻的小鼓声。

舞者快速旋转似吴带当风啊，卷起来的尘土和着优美动听的歌声。

野鸭和鸥鸟与舞者争上下啊，小轩也为绕梁三日的歌声低听昂叹。

太守美男子般的安坐哪里啊，新曲已停但依然在人们的心里荡漾。

晚会结束。

回家睡觉。

哈哈哈...

苏东坡的诗词

婉约的： 水龙吟 【宋】苏轼 次韵章质夫《杨花词》 似花还似非花，也无人惜从教坠①。

抛家傍路，思量却是，无情有思②。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。

晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来，不是杨花，点点是离人泪。

江 城 子 苏 轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。

小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。

料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

【注释】 这是一首悼亡词。

作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。

到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。

词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。

然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。

作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。

完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。

所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。

这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。

生，指作者；死，指亡妻。

这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。

作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。

“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。

“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。

阐明“自难忘”的实际内容。

王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。

死者“凄凉”，生者心伤。

“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。

在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。

以上四句为“记梦”作好了铺垫。

上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。

这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。

设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。

因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。

这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。

就全词来讲。

本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。

“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。

仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。

然而，紧接着词笔由喜转悲。

“相顾无言，惟有泪千行。

”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。

这五句是词的主题：“记梦”。

正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。

这样，反而可以给读者留有想象的空间。

结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。

如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。

由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。

并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。

“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。

另一特点是想象丰富、构思精巧。

作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。

全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。

上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。

情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。

再一特点是语言爽快，纯系白描。

由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境.明白如话，毫无雕琢的痕迹。

这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。

具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心...

描写柳的诗词

~~~~~~~~~~~~~~我找的这些，应该是最全的啦！塞下曲六首（1） 李白 五月天山雪，无花只有寒。

笛中闻折柳，春色未曾看。

晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。

愿将腰下剑，直为斩楼兰。

春夜洛城笛 李白 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

初春小雨 韩愈 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

送元二使安西 王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

观猎 王维 风劲角弓鸣，将军猎渭城。

草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。

忽过新丰市，还归细柳营。

回春射雕处，千里暮云平。

杨柳枝 温庭筠 织锦机边莺语频，停梭垂泪忆征人。

塞门三月犹萧索，纵有杨柳未觉春。

过襄阳楼 元稹 襄阳楼下树阴成，荷叶如钱水面平。

拂水柳花千万点，隔楼莺舌两三声。

有时水畔看云立，每日楼前信马行。

早晚暂教王粲上，庾公应待月华明。

莺梭 刘克庄 掷柳迁乔太有情，交交时作弄机声。

洛阳三月花如锦，多少工夫织得成。

蚕妇吟 谢枋得 子规啼彻四更时，起视蚕稠怕叶稀。

不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归。

奉和杜相公发益昌 岑参 相公临戎别帝京，拥麾持节远横行。

朝登剑阁云随马，夜渡巴江雨洗兵。

山花万朵迎征盖，川柳万条拂去旌。

暂到蜀城应计日，须知明主待持衡。

咸阳城东楼 许浑 一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。

溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。

鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。

行人莫问当年事，故国东来渭水流。

淮上与友人别 郑谷 扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。

数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。

送春 朱弁 风烟节物眼中稀，三月人犹恋褚衣。

结就客愁云片段，唤回乡梦云霏微。

小桃山下花初见，弱柳沙头絮未飞。

把酒送春无别语，羡君才到便成归。

城东早春 杨巨源 诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。

若待上林花似锦，出门俱是看花人。

寒食 韩翎 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

绝句 僧志南 古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。

沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

游山西村 陆游 莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。

山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。

从今若许闲乘月，柱杖无时夜叩门。

客中初夏 司马光 四月晴和雨乍晴，南山当户转分明。

更无柳絮因风起，惟有葵花向日晴。

初夏睡起 杨万里 梅子流酸溅齿牙，芭蕉分绿上窗纱。

日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

春日偶成 程颢 云淡风轻过午天，傍花随柳过前川。

时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。

寓意 晏殊 油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。

梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。

几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。

鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。

初归石湖 范成大 晓雾朝暾绀碧烘，横塘西岸越城东。

行人半出稻花上，宿鹭孤明菱叶中。

信脚自能知旧路，惊心时复认邻翁。

当时手种斜桥柳，无数鸣蜩翠扫空。

春日登城 郑思肖 城头啼鸟隔花鸣，城外游人傍水行。

遥认孤帆何处去，柳塘烟重不分明。

浣溪沙 冯延巳 春到青门柳色黄，一梢红杏出低墙。

莺窗人起未梳妆。

绣帐已阑离别梦，玉炉空袅寂寥香。

闺中红日奈何长。

雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚。

骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。

今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，待与何人说！永遇乐 李清照 详 落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。

中州盛日，闺门多瑕，记得偏重三五。

铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。

如今憔悴，云鬟雪鬓，怕见夜间出去。

不如向，帘儿底下，听人笑语。

司马光 西江月赏析

这首词是事后的追想，时间是月明之夜；地点是深院之中。

司马光不以词作著名。

然而，在北宋词风甚盛之时，一些名臣如韩缜、韩琦、范仲淹都能在事业之余写出很好的词，司马光也不例外。

他的词作不多，今天遗留下来的只有三首，多系风情之作。

此词中的“相见争如不见，多情何似无情”，即是写情的佳句。

这说明，司马光并非假道学，而能表达真率的感情。

上片写宴会所遇舞妓的美姿，下片写对她的恋情，开头两句，写出这个姑娘不同寻常：她并不浓妆艳抹，刻意修饰，只是松松地换成了一个云髻，薄薄地搽了点铅粉。

次两句写出她的舞姿：青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她的轻盈的体态，象柳絮游丝那样和柔纤丽而飘忽无定。

下阕的头两句陡然转到对这个姑娘的情上来：“相见争如不见，有情何似无情”，上句谓见后反惹相思，不如当时不见；下句谓人还是无情的好，无情即不会为情而痛苦。

以理语反衬出这位姑娘色艺之可爱，惹人情思。

最后两句写席散酒醒之后的追思与怅惘。

这首小令在只幅之内把惊艳、钟情到追念的全过程都反映出来，而又能含蓄不尽，给人们留下想象的余地，写法别致。

它不从正面描写那个姑娘长得多么美，只是从发髻上、脸粉上，略加点染就勾勒出一个淡雅绝俗的美人形象；然后又在体态上、舞姿上加以渲染：“飞絮游丝无定”，连用两个比喻把她的轻歌曼舞的神态表现出来。

而这首词写得最精彩的还是歇拍两句。

当他即席动情之后，从醉中醒了过来，又在月斜人静的时候，种种复杂的感受都尽括在“深院月斜人静”这一景语中，达到了“不着一字，尽得风流”的境界。