写主义意识流的诗词

我是不是适合写意识流小说？

意识流是作家和批评家惯用的容易引起误解的术语之一。

它之所以会引起误解是因为它听起来很具体而用起来却象＂浪漫主义＂、＂象征主义＂和＂超现实主义＂一样变化无穷--甚至含糊不清。

确切地说，意识流是心理学家们使用的一个短语。

它是由美国心理学家威廉.詹姆斯创造的，指人的意识活动持续流动的性质。

詹姆斯认为，人类的思维活动并不是由一个一个分离的、孤立的部分组成，而是一条连续不断的、包含各种复杂的感觉和思想＂流＂。

用意识流这一术语用于描述心理过程时显然是极其有用的，因为作为一个修辞用语它具有双重的比喻意义，就是说，＂意识＂这个词和＂流＂这个词都具有比喻的意义。

这一思想为小说家运用意识流手法来展示人的内心世界，并通过展示人物的意识活动来完成小说叙事提高了理论依据。

小说中的意识流，是指小说叙事过程对于人物持续流动的意识过程的模仿。

具体说来，也就是以人物的意识活动为结构中心，围绕人物表面看来似乎是随机产生，且逻辑松散的意识中心，将人物的观察、回忆、联想的全部场景与人物的感觉、思想、情绪、愿望等，交织叠合在一起加以展示，以＂原样＂准确地描摹人物的意识流动过程。

西方现代小说史上，如詹姆斯.乔伊斯、弗吉尼亚.伍尔芙、福克纳等，都以成功地运用意识流而闻名于世。

写社会主义核心价值观的诗词

展开全部 通过的十八大提出，倡导富强、民主、文明、和谐，倡导自由、平等、公正、法治，倡导爱国、敬业、诚信、友善，积极培育和践行社会主义核心价值观。

富强、民主、文明、和谐是国家层面的价值目标，自由、平等、公正、法治是社会层面的价值取向，爱国、敬业、诚信、友善是公民个人层面的价值准则，这24个字是社会主义核心价值观的基本内容。

这些基本内容与中国传统文化有着千丝万缕的联系，中国古代诗词中不难见其踪影，今选编部分有关诗词，以飨读者。

（先秦——唐朝） 先秦部分 1、无衣 春秋 《诗经·国风·秦风》 岂曰无衣？与子同袍。

王于兴师，修我戈矛，与子同仇！岂日无衣？与子同泽。

王于兴师，修我矛戟，与子偕作！岂日无衣？与子同裳。

王于兴师，修我甲兵，与子偕行！ 译文 谁说没有衣裳？和你穿一件大衣。

君王要起兵，修整好戈和矛，和你同仇敌忾！谁说没有衣裳？和你同穿一件内衣。

君王要起兵，修整好矛和戟，和你共同作准备！谁说没有衣裳？和你同穿一件下衣。

君王要起兵，修整好铠甲和兵器，和你共同上前线！ 2、黍离 周代 《诗经·国风·王风》 彼黍离离，彼稷之苗。

行迈靡靡，中心摇摇。

知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求？ 悠悠苍天，此何人哉！ 彼黍离离，彼稷之穗。

行迈靡靡，中心如醉。

知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求？ 悠悠苍天，此何人哉！ 彼黍离离，彼稷之实。

行迈靡靡，中心如噎。

知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求？ 悠悠苍天，此何人哉！ 译文 那糜子一行行地排列，那高粱生出苗儿来。

缓慢地走着，心中恍惚不安。

了解我的人说我有忧愁，不了解我的人说我有所求。

遥远的苍天啊，这都是谁造成的呢？ 那糜子一行行地排列，那高粱抽出穗儿来。

缓慢地走着，心中如酒醉般昏昏沉沉。

了解我的人说我有忧愁，不了解我的人说我有所求。

遥远的苍天啊，这都是谁造成的呢？ 那糜子一行行地排列，那高粱结出粒儿来。

缓慢地走着，心中难过，哽咽难言。

了解我的人说我有忧愁，不了解我的人说我有所求。

遥远的苍天啊，这都是谁造成的呢？ 3、君子于役 东周 《诗经·国风·王风》君子于役，不知其期。

曷其至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。

君子于役，如之何勿思！君子于役，不日不月。

曷其有佸？鸡栖于桀，日之夕矣，羊牛下括。

君子于役，苟无饥渴！ 译文君子远出服役，不知它的限期。

何时才能归里？鸡儿回窠栖止，日头垂挂天西，牛羊下山歇息。

君子远出服役，如何能不相思？君子远出服役，不知日月程期。

何时才能重聚？鸡儿回栏栖止，日头垂挂天西，牛羊缓缓归至。

君子远出服役，该是没捱渴饥？ 4、伐檀 春秋 《诗经·国风·魏风》 坎坎伐檀兮，置之河之干兮。

河水清且涟猗。

不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！ 坎坎伐辐兮，置之河之侧兮。

河水清且直猗。

不稼不穑，胡取禾三百亿兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县特兮？彼君子兮，不素食兮！ 坎坎伐轮兮，置之河之漘兮。

河水清且沦猗。

不稼不穑，胡取禾三百囷兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮？彼君子兮，不素飧兮！ 译文 叮叮当当砍檀树， 把树堆在河岸上。

河水清清起波纹。

既不耕种不收割， 为何取稻三百束？ 又不上山去打猎， 却见庭中挂貉肉？ 那些贵族大老爷， 从来不会白吃饭。

叮当砍树做车辐， 把树堆在河旁边。

河水清清起直波。

既不耕种不收割， 为何取稻三百捆？ 又不上山去打猎， 却见庭中挂兽肉？ 那些贵族大老爷， 从来不会白吃饭。

叮当砍树做车轮， 把树堆放在河边。

河水清清起环波。

既不耕种不收割，为何取稻三百束？ 又不上山去打猎， 却见庭中挂鹤鸿？ 那些贵族大老爷，从来不会白吃饭。

5、硕鼠 周代 《诗经·国风·魏风》 硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾。

逝将去女，适彼乐土。

乐土乐土，爰得我所。

硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯女，莫我肯德。

逝将去女，适彼乐国。

乐国乐国，爰得我直。

硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯女，莫我肯劳。

逝将去女，适彼乐郊。

乐郊乐郊，谁之永号？ 译文 大老鼠啊大老鼠， 不要偷吃我的黍。

多年一直侍奉你， 你却从不顾怜我。

我发誓要离开你，去那安逸的乐土。

乐土乐土真安逸， 是我理想栖身处。

大老鼠啊大老鼠， 不要偷吃我的黍。

多年一直侍奉你，你却从不顾怜我。

我发誓要离开你，去那安逸的乐土。

乐土乐真安逸，是我理想栖身处。

大老鼠啊大老鼠，不要偷吃我禾苗。

多年一直侍奉你，你却从不犒劳我。

我发誓要离开你，去那安逸的乐郊。

乐郊乐郊真安逸，谁会长叹加哭号！ 6、采薇 西周 《诗经·小雅》 采薇采薇，薇亦作止。

曰归曰归，岁亦莫止。

靡室靡家，玁狁之故。

不遑启居，玁狁之故。

采薇采薇，薇亦柔止。

曰归曰归，心亦忧止。

忧心烈烈，载饥载渴。

我戍未定，靡使归聘。

采薇采薇，薇亦刚止。

曰归曰归，岁亦阳止。

王事靡盬，不遑启处。

忧心孔疚，我行不来！ 彼尔维何？维常之华。

彼路斯何？君子之车。

戎车既驾，四牡业业。

岂敢定居？一月三捷。

驾彼四牡，四牡骙骙。

君子所依，小人所腓。

四牡翼翼，象弭鱼服。

岂不日戒？玁狁孔棘！ 昔我往矣，...

后期象征主义、表现主义文学、意识流小说的异同点

一、后期象征主义 19世纪末20世纪初，象征主义从法国扩及英、美、德、意、俄等国家和地区，发展成国际性文学思潮，并在20世纪20年代达到高潮。

象征主义理念和各国的文学传统和创作风格结合，显得复杂起来。

法国仍然是象征主义勿庸置疑的中心。

法国后期象征主义诗人的主要代表是保尔?瓦雷里（1871-1945）。

他继承了马拉美的纯诗传统，却在诗歌中融入了关于生与死、变化与永恒、行动与冥思等哲学上的思索。

其成名作是《年轻的司命女神》（1917），描写不同性质意识之间的矛盾冲突。

1922年，瓦雷里出版诗集《幻美集》，其中收录了诸多优秀的诗作，包括《脚步》、《石榴》、《风灵》等。

瓦雷里一生的颠峰之作是晚年的《海滨墓园》，诗的主旨是关于绝对静止与人生交易的对立统一关系。

开篇“这片平静的房顶上有白鸽荡漾”成为脍炙人口的名句。

这首诗代表在诗歌创作方面瓦雷里的成就高过了他的前人马拉美。

除瓦雷里外，雷米?德?果尔蒙（1858-1915）和弗兰西斯?耶麦（1868-1938）也是颇负诗名的法国象征主义诗人。

前者风格柔婉清丽，注重对嗅觉的表达；后者则以淳朴的语言风格著称。

奥地利的莱纳?玛利亚?里尔克（1875-1926）是象征主义在德语文学中的代表。

他早年曾担任过雕塑家罗丹的助手，受到罗丹雕塑风格的启发，其诗作风格刻画精细，名作《豹》就是其作品雕塑性的代表。

里尔克的作品主要收录在《图像集》（1906）、《新诗集》（1908）等几部作品集中。

1922年，里尔克迁居瑞士，并迎来了他一生中创作的高峰。

在这段时间内，他完成了著名的组诗《致奥尔弗斯十四行诗》和《杜伊诺哀歌》，也正是这两部作品奠定了里尔克在现代诗坛上大师的地位。

其风格晦涩难懂，有些评论家甚至认为其中包含了很多存在主义的观点。

象征主义诗歌系统化和抽象化的特点在里尔克的作品中达到极致。

除欧洲大陆外，象征主义的影响也波及了英语世界，代表人物主要有爱尔兰的威廉?巴特勒?叶芝（1865-1939）和T?S?艾略特（1888-1965）。

叶芝早期诗作中的象征主义是和爱尔兰民族的古老神话密切结合在一起的。

他利用神话传说中的角色、故事和事物来作象征。

《奥辛之浪迹》（1889）是叶芝早期的重要作品，以古代英雄奥辛骑着仙马游历世界的故事来比喻人生的各个时期。

进入20世纪后，随着大量的参加政治运动和社会活动，叶芝的风格逐渐明朗化，并逐渐抛却了早期的神秘主义倾向。

其诗作主题开始与现实紧密结合，语言和更加洗练，是现代英语诗歌中的一座高峰。

其后期的代表作品包括《驶向拜占庭》、《丽达与天鹅》、《在学童中间》等等。

叶芝是象征主义诗人中第一个建立了自己复杂的象征体系的诗人。

其理论著作《灵视》（1937）大量涉及诗人自己的历史观、宇宙观，并包含了广泛的意象。

艾略特是美国象征主义诗歌的代表人物，无论在理论上还是创作上都做出了巨大贡献。

其代表作《荒原》（1922）已经被誉为有史以来最伟大的英语诗歌之一。

《荒原》取材自关于“圣杯”的古老传说，把丧失了信仰的现代世界比作一个荒原。

在诗中，艾略特旁征博引，涉及到了大量神话传说和象征意象，并运用了多种古语言和现代语言。

尽管诗人自己为之加注了50多条注释，却还是鲜有人能读懂。

艾略特的另一篇重要作品是《四个四重奏》，以高度抽象的手法表达了诗人对暂时与永恒之间的对立统一观点的思索。

艾略特的诗作的一个显著的特点是和宗教的关系十分密切。

无论是《荒原》还是《四个四重奏》都体现了解救人类最终极的途径就是皈依宗教的观点。

1927年，艾略特加入英国国籍，转向宗教剧的创作。

这一时期重要的象征主义诗人还包括美国的华莱士?斯蒂文斯（1879-1955），其代表作《风琴》（1923）和《黑色的统治》也是象征主义的杰出诗作。

二、表现主义文学 表现主义是20世纪二三十年代兴盛于德语国家和美国的现代主义流派。

世纪初萌生在美术领域，接着扩展为文学运动。

表现主义根源于一战前后的社会动荡。

人们在世界性大危机中，形成了深重的灾难感、绝望感、不信任感，强烈地体验到心理上的惶恐、激动、压抑和反叛，于是在“我亵渎了/上帝么？/还是上帝亵渎了人？”的大胆怀疑中，抛弃了对国王、祖国和上帝的信仰，穿越父辈的道德伦理，走向与非理性情感紧密联系在一起的意志与表象的世界。

表现主义文学是20世纪初期以德国为中心兴起的一场国际性文学运动。

表现主义文学是表现主义艺术在文学领域的体现，涉及到文学的各个领域，其中戏剧和诗歌的成就最为突出。

“表现主义”一词源自拉丁文“expressus”，具有“抛掷出来”、“挤压出来”的意思。

表现主义思潮最先出现在绘画界，其后波及文学界。

“表现主义”作为一个文学流派，最早确立于1913年。

表现主义文学重视主观世界，特别是精神、情绪、思想的赤裸的强烈的呈露。

他们不重视对外在客观事物的忠实描绘，而要求突破事物的表象而表现事物内在的实质。

在诗歌领域，表现主义文学与同时发展着的后期象征主义文学有很大程度的相似。

但和象征主义不同，表现主义者对社会现实和人类前途有...

描写官僚主义的诗词有哪些？

展开全部 1、《卖炭翁》 作者：白居易 卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

2、《赠瑕丘王少府》唐代：李白 皎皎鸾凤姿，飘飘神仙气。

梅生亦何事，来作南昌尉。

清风佐鸣琴，寂寞道为贵。

一见过所闻，操持难与群。

毫挥鲁邑讼，目送瀛洲云。

我隐屠钓下，尔当玉石分。

无由接高论，空此仰清芬。

3、《桓灵时童谣》两汉：佚名 举秀才，不知书。

举孝廉，父别居。

寒素清白浊如泥， 高第良将怯如鸡。

4、《马诗二十三首·其二十三》唐代：李贺 武帝爱神仙，烧金得紫烟。

厩中皆肉马，不解上青天。

5、《寒食 / 寒食日即事》唐代：韩翃 春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

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现代人为什么要学写古诗词

现代人为什么要学写古诗词 自新文化运动以来，白话文、现代诗迅速取代了文言文、旧体诗，谁也不能否认这样的变化，谁也不能否认其间的进步意义。

文言文确实从此寿终正寝，偶有遗老遗少舞弄几篇，已经不成气候，其不可复兴，自不待言。

但旧体诗词却表现出了异常强大的生命力，好之者、乐之者代不乏人，所以，现在就有一个如何正确对待古诗词的问题。

白话文的浅显既是优势，也藏着致命的危机。

为什么现代诗使用的是通俗易懂的白话文，而诗歌中的意象却经常比古诗中最晦涩的意象更为难懂？为什么现代诗歌作者经常沉溺于一些极端个人化的体验和感觉，导致写出来的东西除了作者本人谁也看不懂（也许连作者也不懂）？有人说这是现代人生活和体验的“断片化”、“意识流化”、“私人化”，除了这些暂不讨论的原因，我觉得这里面还有一个很重要的因素，就是作者都在有意无意地摆脱白话文的浅显单调导致的贫乏，摆脱文字的僵死。

古诗词比较注重功用，比如“言志”、“教化”之类的，虽然有损诗歌的独立性，但是却形成了一个很优秀的传统，就是诗人在写作的时候，十分在意读者（不同于迎合读者的商业化写作），他希望诗歌中的语言和意象有很大的穿透力，能够引起共鸣，而不是像某些现代诗作者所宣称的“诗歌是极端个人化的东西”，画地为牢，自立为王。

所以古诗能够成为文化积淀的载体，传承文明，但是现代诗——尽管参与的作者的广度和数量早已超过唐诗——有多少可以在时间的流逝中愈显光辉？ 虽然古代中国也有白话的民歌，然而真正意义的现代诗却是从外国舶来的。

无论是学习惠特曼的自由体诗还是十四行诗、意象派、唯美主义等等，始终没有被解决的一个问题，就是在中文与外文巨大的语言差异的背景下，如何成功地移植现代诗——无论是现代的格律诗还是现代的自由诗。

我们生活在这么一个现实的社会里，商品、市场的观念深入人心，人们对待事物的态度往往会染上很强的功利色彩。

这个东西到底值多少钱？能不能当饭吃？这便是实用主义者的衡量标尺。

现代人几乎都没有受过系统的传统文化教育，只有为应付考试背了几篇古诗文，以这样的基础来消费古典诗词，确实力不从心，市场，确实不大。

再由于毛泽东给臧克家的一封信，从此《诗刊》再也不发表旧体诗词，连混一点稿费的可能性也没有了。

因此，旧体诗词是不能换取房子、汽车甚至面包的，她的存在本身就不合理，至多可以成为退休人员闲暇中的玩物，作为一种文体，似乎早已没有存在的价值。

事实果真如此么？想起东汉时一种新的书体——草书兴起了，许多人如醉如痴地练习草书，引起不少人的非议，最有名的是文学家赵壹写的《非草书》，认为专门学习草书是没有用的，因为“乡邑不以此较能，朝廷不以此科吏，博士不以此讲试，四科不以此求备，征聘不问此意，考绩不课此字”，几乎是百无一用，但奇怪的是，很多人“钻坚仰高，忘其罢（疲）劳，夕惕不息，仄不暇食。

十日一笔，月数丸墨。

虽处众座，不遑谈戏，展指画地，以草刿壁，臂穿皮刮，指爪摧折，见腮出血，犹不休辍”，如此勤奋是让人震惊的。

到底是什么让人如此疯狂？答案就是草书与生俱来的强大艺术魅力吸引着人，为了享受艺术带来的快感，不惜“指爪摧折，见腮出血”，这是人的精神需求，何曾想过它能不能换面包？ 诗歌也是如此，作为汉语中的精华，有人喜欢读，一卷在手，把玩终日，余韵不绝，齿颊生香，与古人神游不倦，颐养性情，其乐陶陶。

因为诗歌所涉及的面很广，还可以积累许多古代文、史、哲方面的知识，说不定还能引经据典，出口成章，让人感觉气质高雅，所谓“腹有诗书气自华”是也。

更有人不满足于读，自己还要动手写，觉得用其他方式不足以表现自己的情感时，自愿在“平平仄仄”中苦思冥想，忽有所得，欣喜若狂，视作品如子女，与二三知交，吟哦一番，抑或往来唱和，真是大快生平。

往小里说，旧体诗词可以成为部分人宣泄情感的工具；往大里说，她也可以成为一个人自我实现的舞台。

艺术为什么一定要困于名缰利锁之中？曹雪芹写了《红楼梦》，却常处于饥寒交迫的状态，李白晚年穷得处处举债，杜甫更是全靠他人生活，他们何曾想过自己的诗能换多少稿费？《红楼梦》能换几块面包？但是红楼一梦，横亘天地，李杜诗篇，辉耀古今。

这样，我们也就能解释，为什么有的人宁愿饿肚子也要去买诗集或什么鉴赏辞典，宁愿被人视为异类，也要吟几句“平平仄仄”了，要说没有市场，结论是不真实的，看看网络诗坛的火爆便可见一斑，消弭其现实存在意义，是不可接受的。

有一个问题需要说明一下，各个时代有其一代文学之盛，后人是无论如何不能超越的，现代人写诗填词是不可能超过唐宋，因此，诗词只能玩玩，不能当真。

当然，这样的说法几乎是不值一驳的，我们不能因为王羲之的书法成就绝高，大家都搁笔不要学书法；我们不能因为有了《红楼梦》，就号召大家不要白费力气写小说了。

再说，唐后之诗是否一定不如唐？这是不好说的，唐后有不少作品也是不愧唐人的。

总之，说古道今，吟诗歌赋，不失为一种乐趣。

在忙忙碌碌的...

描写官僚主义的诗词

卖炭翁 没学过么？ 作者：白居易 卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

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