苏轼《定风波》诗词
收藏此文 2020-12-15 18:07:53 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：苏轼 风雨 旷达 | 阅读:
要
1、原文定风波三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回
1、原文
定风波
三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
2、译文
三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。
春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。
3、《定风波·莫听穿林打叶声》是宋代文学家苏轼的词作。此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。上片着眼于雨中，下片着眼于雨后，全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，篇幅虽短，但意境深邃，内蕴丰富，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。
苏轼《定风波》赏析此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。
写眼前景，寓心中事；因自然现象，谈人生哲理。
属于即景生情，而非因情造景。
作者自有这种情怀，遇事便触发了。
《东坡志林》中说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。
”途中遇雨，便写出这样一首于简朴中见深意，寻常处生波澜的词来。
首句“莫听穿林打叶声”，只“莫听”二字便见性情。
雨点穿林打叶，发出声响，是客观存在，说“莫听”就有外物不足萦怀之意。
那么便怎样？“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。
在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。
徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字逗出一点俏皮，更增加挑战色彩。
首两句是全篇主脑，以下词情都是从此生发。
“竹杖芒鞋轻胜马”。
先说竹杖芒鞋与马。
前者是步行所用，属于闲人的。
作者在两年后离开黄州量移汝州，途经庐山，有《初入庐山》诗云：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。
”用到竹杖芒鞋，即他所谓“我是世间闲客此闲行”（《南歌子》）者。
而马。
则是官员或忙人的坐骑，即俗所谓“行人路上马蹄忙”者。
两者都从“行”字引出，因而具有可比性。
前者胜过后者在何处？其中道理，用一个“轻”点明，耐人咀嚼。
竹杖芒鞋诚然是轻的，轻巧，轻便，然而在雨中行路用它，拖泥带水的，比起骑马的便捷来又差远了。
那么，这“轻”字必然另有含义，分明是有“无官一身轻”的意思。
何以见得？封建士大夫总有这么一项信条，是达则兼济天下，穷则独善其身。
苏轼因反对新法，于元丰二年被人从他的诗中寻章摘句，硬说成是“谤讪朝政及中外臣僚”，于知湖州任上逮捕送御史台狱；羁押四月余，得免一死，谪任黄州团练副使，本州安置。
元丰三年到黄州后，答李之仪书云：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处，往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。
”被人推搡漫骂，不识得他是个官，却以为这是可喜事；《初入庐山》诗的“可怪深山里，人人识故侯”，则是从另一方面表达同样的意思。
这种心理是奇特的，也可见他对于做官表示厌烦与畏惧。
“官”的对面是“隐”，由此引出一句“一蓑烟雨任平生”来，是这条思路的自然发展。
关于“一蓑烟雨任平生”，流行有这样一种解释：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。
”（胡云翼《宋词选》）从积极处体会词意，但似乎没有真正触及苏轼思想的实际。
这里的“一蓑烟雨”，我以为不是写眼前景，而是说的心中事。
试想此时“雨具先去，同行皆狼狈”了，哪还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写的沙湖道中雨，乃是江湖上烟波浩渺、风片雨丝的景象。
苏轼是想着退隐于江湖！他写这首《定风波》在三月，到九月作《临江仙》词，又有“小舟从此逝，江海寄馀生”之句，使得负责管束他的黄州知州徐君猷听到后大吃一惊，以为这个罪官逃走了；结合答李之仪书中所述的“扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处”而自觉可喜，他是这一种心事，在黄州的头两三年里一而再、再而三的表白出来，用语虽或不同，却可以彼此互证，“一蓑烟雨任平生”之为归隐的含义，也是可以了然的。
下片到“山头斜照却相迎”三句，是写实。
不过说“斜照相迎”，也透露着喜悦的情绪。
词序说：“已而遂晴，故作此。
”七个字闲闲写下，却是点晴之笔。
没有这个“已而遂晴”，这首词他是不一定要写的。
写晴，仍牵带着原先的风雨。
他对于这一路上的雨而复晴，引出了怎样的感触来呢？ 这就是接下去的几句：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
”“萧瑟，风雨声。
”“夜雨何时听萧瑟”，是苏轼的名句。
天已晴了，回顾来程中所经风雨，自有一番感触。
自然界阴晴圆缺的循环，早已惯见；宦途中风雨的袭来，却很难料定何时能有转圜，必定有雨过天青的遭际吗？既然如此，则如黄庭坚所说的，“病人多梦医，囚人多梦赦”（《谪居黔南十首》），遭受风吹雨打的人那是要望晴的吧，苏轼于此想得更深，他说无风雨更好。
无风雨，则盼晴、喜晴的心事也不需有了，这便是“也无风雨也无晴”的真谛。
如何得到政治上“也无风雨也无晴”的境界？是“归去”！这个词汇从陶渊明的“归来去兮”取来，照应上文“一蓑烟雨任平生”。
在江湖上，即使是烟雨迷蒙，也比宦途的风雨好多了。
苏轼定风波 怎样鉴赏诗词中的人物形象主要要结合全诗来回答 表达了作者旷达的胸怀、开朗的性格以及超脱的人生观.上片“一蓑烟雨任平生”句，将词人一生的坎坷磨难，以及泰我在自若的生活态度，尽行囊括.下片“也无风雨也无晴”丰富了词的主旨，展示出词人处变不惊、不随物悲喜的超脱有人生观. 纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前.读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟.总之全诗表现出一种潇洒旷达，泰然处事的文人形象。
答题不易 望采纳
苏轼 鉴赏宋神宗元丰二年（1079）八月，苏轼于湖州知州任上，以作诗指斥乘舆、讥切时政的罪名下御史台，酿成有名的“乌台诗案”。
年底，诏责水部员外郎黄州团练副使，本州安置，翌年二月至黄州（今湖北黄冈市）。
这首《定风波》词就作于到黄州第三年的春天。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任 平生。
料峭春风吹酒醒，微冷。
山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去， 也无风雨也无晴。
词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。
已而遂晴，故作此”。
据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。
全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。
篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人生境遇和情感体验的外化。
全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。
词的上片写冒雨徐行时的心境。
首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。
“何妨”句是上一句的延伸。
吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。
词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢？他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩！潇洒镇静之中多少又带些倔强。
“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。
芒鞋，即草鞋。
谁怕，有什么可怕的。
平生，指平日、平素。
作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要；而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。
所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。
都是行具，故可拿来作比。
但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”（杜甫《漫成二首》之一）中的“轻”字亦同。
词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过来的吗？此际我且吟诗，风雨随它去吧！ 下片写雨晴后的景色和感受。
“料峭春风”三句，由心中事折回到眼前景。
刚才是带酒冒雨而行，虽衣裳尽湿而并不觉冷。
现在雨停风起，始感微凉，而山头夕阳又给词人送来些许暖意，好象特意迎接他似的。
“相迎”二字见性情。
作者常常能在逆境中看到曙光，不让这暂时的逆境左右自己的心情，这也就是他的旷达之处了。
“回首”三句复道心中事，含蕴深邃。
向来，即方才的意思。
“回首向来萧瑟处”，即是指回望方才的遇雨之处，也是对自己平生经历过的宦海风波的感悟和反思。
词人反思的结果是：“归去”。
陶渊明的退隐躬耕，是词人所仰慕的，但终其一生，词人从未有过真正意义上的退隐。
“未成小隐聊中隐”（《六月二十七日望湖楼醉书》其五）。
质言之，他所追求的并非外在的“身”的退隐，而是内在的“心”的退隐；所欲归之处，也并非家乡眉州，而是一个能使他敏感复杂的灵魂得以安放的精神家园。
“此心安处，即是吾乡”。
也正因如此，词人以“也无风雨也无晴”收束全篇，精警深刻，耐人寻味。
方才遇雨时，词人没有盼晴，也不认为风雨有什么不好；现在天虽晴了，喜悦之情也淡得近乎没有。
因为自然界和仕途上有晴有雨，有顺境有逆境，但在词人心中却无晴雨，因为“凡所有象，皆是虚妄。
应无所住，而生其心”（《金刚经》）。
词人始终是泰然自若的。
结句透过一层来写，是篇中的主旨，也是苏轼诗歌的典型风格——“坡仙化境”的很好体现。
所谓的“坡仙化境”，就是在深挚、迫切、执著之后，忽然能够回转、放开，有类释家的先“执”后“破”。
在此词中，“一蓑烟雨任平生”，潇洒镇静中不免带些抗争之心，也仍是另一种形式的“执”；“也无风雨也无晴”，则是对之的升华。
如果将上片的结句比喻作禅宗里神秀和尚的偈语“时时勤拂拭，勿使惹尘埃”，则苏轼此时“回头自笑风波地，闭眼聊观梦幻身”（《次韵王延老退居见寄二首》其一），似乎顿悟到了方才的冒雨徐行也多少有些作态。
现在雨过天晴，一切都象什么也没有发生似的，有如六祖慧能的“本来无一物，何处惹尘埃？”词人这才回到真我，体悟到生命的真谛，这也才是真正的彻底的“破”。
在苏轼现存的360多首词作中，“归”字竟出现了100馀次，这是深可玩味的现象。
李泽厚先生说：“苏轼一生并未退隐，也从未真正‘归田’，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的‘退隐’、‘归田’、‘遁世’要更深刻更沉重。
因为，苏轼诗文中所表达出来的这种‘退隐’心绪，已不只是对政治的退避，而是一种对社会的退避”（《美的历程》）。
在《临江仙·夜归临皋》一词中...
苏轼《定风波》诗词1、原文定风波三月七日，沙湖道中遇雨。
雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
2、译文三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。
过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，不妨一边吟咏长啸着，一边悠然地行走。
竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。
春风微凉，将我的酒意吹醒，寒意初上，山头初晴的斜阳却应时相迎。
回头望一眼走过来遇到风雨的地方，回去吧，对我来说，既无所谓风雨，也无所谓天晴。
3、《定风波·莫听穿林打叶声》是宋代文学家苏轼的词作。
此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。
上片着眼于雨中，下片着眼于雨后，全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，篇幅虽短，但意境深邃，内蕴丰富，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。
苏轼的词《定风波 莫听穿林打叶声》的鉴赏 读完此词后的个人感受这首词是苏轼被贬时所作，整首词都表达出一个中心思想，苏轼对政治生涯的豁达与潇洒谁怕？ 一蓑烟雨任平生，这句从风雨衍生到人生，风风雨雨又如何，我怡然自得，我想我素的走完我的一生，我不怕人生中的坎坷竞技，潇洒才是我的本性。
山头斜阳却相迎，风雨过后终会天晴，这样的自然规律同样适用于人生经历，没有过不去的坎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴，回首相望自己的政治生涯，也如风雨般来的匆忙，去的也匆忙，无风无晴，一片淡然，这些荣辱得失何足挂齿，从此后要过我无喜无悲，胜败两忘的潇洒人生了。
苏轼的念奴娇和定风波的赏析,各120字左右译文大江浩浩荡荡向东流去，滔滔巨浪淘尽千古英雄人物。
那旧营垒的西边，人们说那就是三国周瑜鏖战的赤壁。
陡峭的石壁直耸云天，如雷的惊涛拍击着江岸，激起的浪花好似卷起千万堆白雪。
雄壮的江山奇丽如图画，一时间涌现出多少英雄豪杰。
遥想当年的周瑜春风得意，绝代佳人小乔刚嫁给他，他英姿奋发豪气满怀。
手摇羽扇头戴纶巾，谈笑之间，强敌的战船烧得灰飞烟灭。
我今日神游当年的战地，可笑我多情善感，过早地生出满头白发。
人生犹如一场梦，且洒一杯酒祭奠江上的明月。
这首词是苏轼的代表作。
虽然结尾流露了消极情绪，但从全词看，气魄宏伟，视野阔大，对壮丽河山的赞美，和对历史英雄人物的歌颂及怀念，构成了豪放的基调。
译文两朵芙蓉渐渐地红起，像美人半红的脸一样。
恋恋不舍地特地为开一次。
假说徐守没有这种感受，为什么这两朵芙蓉花不对别人开放？看见芙蓉在濛濛细雨中摇摆不止，劝徐守停止说喝满杯酒的话了。
进一步问酒席前的东坡醉官，明年，芙蓉花开时，我们再为谁来敬一杯？全词，采用拟人、设问的手法，强化了词的主观感情色彩。
“双拒霜独向君猷而开”，景语含蓄，比直说更有意味。
芙蓉花是那样的真情痴情，谁不为之动心。
“来岁，花开时节为谁来？”用笔越曲，含情越深，留下了长久的回味。
谁能帮我写篇鉴赏苏轼定风波的文章？800字左右！很急！这个我以前还真写过也无风雨也无晴 ——品读苏轼《定风波》苏轼是中国文学史上一个不可绕过之人，他琴棋书画，样样精通，在词的发展史上具有尤为重要的地位。
他开了豪放词一派，使得原本只用来吟唱呢喃软语的小儿女之词陡然一变，转而为急管繁弦，崩天裂云之声。
由此，宋词才能成其为真正的“宋”词，若少了豪放派的映衬，婉约词定也会减色不少。
《定风波》为苏词名作，历来被评为“闲适从容“。
与《念奴娇·赤壁怀古》之壮阔不同，它表现的是作者遇变不惊，笑对苍茫的风神。
其实，即如“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”这般豪语、壮语，仍旧以“人间如梦，一樽还酹江月”为了局，可见所谓的豪放不过是知自身的不可为，毋宁说，是一种无奈的旷达。
全词记述了作者一行人在沙湖道上突遭雨袭之事。
上片以“莫听”二字起，有突兀之感，“穿林打叶声”勾画出这突来风雨之声势。
急风挟雨而来，对此作者却说：何妨吟啸且徐行。
“何妨”表现了词人的淡定，“竹杖芒鞋”透露出隐逸之思，“谁怕”一话反问，加上“莫听”“何妨”的映称显得气度从容，由此勾勒出一幅披蓑烟雨行吟图。
试想于沙湖道上现身的词人，持竹杖，履芒鞋，于风雨中吟啸而来，表现出一种闲庭信步的潇洒，这是怎样美好的景况啊！然而，作者所要表现的仅是这种洒脱吗？且看下句：一蓑烟雨任平生。
若仅是冶游俊赏，又何须如此感慨呢。
遥想苏公当年，19岁中进士，可谓春风得意，青云之志正有待施展，却遭遇了一连串的挫折，竟致一生困顿。
乌台诗案，党锢之祸，政治上的腥风血雨皆已领受，又何惧眼前这一阵急雨呢？读到此处，眼前不由得浮起一幅深浅分明的景象：一个竹杖芒鞋的老人踽踽独行于风雨飘摇的人生路上，身前身后皆茫茫无所见，正所谓“来往烟波非定居，生涯蓑笠外无余”是也。
“料峭春风吹酒醒，微冷”，料峭二字点出时令，三月七日，正是乍暖还寒之时。
然二月春风已可裁出翠柳条条，时至三月，大地早应是一派春光。
而作者却似一无所见，仅以“微冷”二字寄寓所感，弥漫着一种萧索意味，这是否应合了作者的落寞心境？急雨既过，斜阳展颜，对淋雨者来说，这应是值得欣喜的，而作者不过望了望适才于烟雨凄迷中经行之处，继而吐出了“也无风雨也无晴”的断句来。
若非深察人世无常，是难以做到如此宠辱不惊，去留无意的。
窃以为，仅以“旷达”二字标榜此词，则忽视了作者的精神内涵。
苏轼在另一首词中说：长恨此生非我有，何时忘却营营。
夜阑风静彀（此字左下边的弓应改为系，左边结构为“士字头，秃宝盖，系字底”音gu）纹平。
小舟从此逝，江海寄余生。
词中透露了作者归隐山林的愿望，这也是政治失意的表现，亦可作《定风波》最恰当的注解。
传说作者写罢此词，挂冠驾舟而去。
当地郡守以为苏公真要“江海寄余生”，急忙驾船追去，待到追上，发现苏公已是鼾声大作，哪里有一点要“寄余生”的样子。
苏公是真正的智者，他深知“世事”是如何无论也逃不出去的。
即便做了和尚还是要穿衣吃饭，还是要为世所累，所以，他不象陶渊明那样躲起来，他以俗世为山林，故而，苏公才是真正的隐者。
想苏轼也有“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”的绮靡秾艳，有“小轩窗，正梳妆”的缱绻缠绵，有“但愿人长久，千里共婵娟”的美好情愿，最终却以“也无风雨也无晴”为终了。
也正如林清玄说的，在烟中腾云过了，在雨里行走过了，生命的事情一经过了，就是枉然。
然而苏轼的一生并不“枉然”，千百年来，苏轼的诗词文章乃至他笑对苍茫的人生态度，对后世文人有着莫大的影响，而苏轼也以其多姿的艺术形象和深刻的人文内涵永远占据着中国文学史的辉煌一页。
苏轼的词定风波,是此心安处是吾乡那首,求赏析,谢谢~~~定风波·赞柔奴 王定国歌儿曰柔奴，姓宇文氏，眉目娟丽，善应对，家世 住京师。
定国南迁归，余问柔：广南风土应是不好？柔对曰： 此心安处，便是吾乡。
因为缀词云。
常羡人间琢玉郎， 天应乞与点酥娘。
自作清歌传皓齿， 风起， 雪飞炎海变清凉。
万里归来年愈少， 微笑， 笑时犹带岭梅香。
试问岭南应不好？ 却道： 此心安处是吾乡。
苏轼的好友王巩（字定国）因受苏轼“乌台诗案”牵连，被贬到岭南荒僻之地的广西宾州，其歌女出身的小妾柔奴毅然随行，两人一起在宾州生活了多年。
王巩在宾州泼墨吟诗，访古问道，柔奴则歌声相伴，温柔慰藉，助其奋发。
后来，王巩奉旨北归，途中宴请苏轼。
苏轼发现虽遭此一劫，王巩不但没有仓皇落拓的容颜，还觉胜似当年，且性情更加豁达，不由疑惑：怎么“定国坐坡累谪宾州，瘴烟窟里五年，面如红玉”？在逆境中，王巩精神不倒，技艺大进，著述不绝，“尤为坡所折服。
”究竟是什么原因使他免于沉沦？王巩笑了笑，叫出柔奴为苏轼献歌。
窈窕的柔奴便手抱琵琶，慢启朱唇，轻送歌声。
苏东坡以前也见识过柔奴的才艺，如今觉得她的歌声越发甜美，容色也越发红润，看来宾州的水土真是养人啊！王巩告诉苏轼，这几年来多亏柔奴陪伴他在南疆僻地的宾州度过了寂寞艰苦的岁月。
苏轼试探地问柔奴：“岭南应是不好？”柔奴则顺口回答：“此心安处，便是吾乡。
”没想到如此一个柔弱女子竟能脱口说出这般豁达之语，苏东坡大为赞赏，立刻填词以赞之。
（一）串讲句意 常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。
上片着重写人物的外在美。
开头先让两个主人公出场，一个王巩，一个是与王巩风雨同路的柔奴，而主要讲的是柔奴。
琢玉郎”指的是王巩。
东坡常在王巩的岳父张方平面前戏称王为“琢玉郎”。
又可能化用了唐人卢仝《与马异结交》“白玉璞里琢出相思心”诗，则“琢玉郎”也有“情种”的意味，倒是一语双关。
王巩本来就白白胖胖的，经过五年的贬谪生活，非但没有改变，反而更加白里透红，所以苏轼在词里再戏称他为琢玉郎。
这样一个美玉琢成的郎君，理应请求上天赐给他一个漂亮的姑娘。
“点酥娘”指的就是柔奴，柔奴还有一个小名叫点酥。
“点酥”本是宋时制作糖食的一种工艺，后来把“点酥”衍生为有梅花花容的姑娘。
林逋便有“剪绡零落点酥干”之句。
自作清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。
这几句的意思是：柔奴能歌善舞，自已能作歌，再经她皓齿轻启，清歌一曲，似乎微风兴起，炎热的大海上飞着雪花，顿时变得清凉无比。
作者在这里变抽象为具象，以视角和触觉来描述听觉形象，很好地运用了通感这一修辞手法。
苏词天马行空，往往驰骋想象，构成奇美的境界，这里对“清歌”的夸张描写，表现了柔奴歌声的特别动人。
美好的歌声发自美好的心灵，这是赞其高超的歌技，更是颂其广博的胸襟。
笔调空灵蕴藉，给人一种旷远清丽的美感。
万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。
下片通过写柔奴的北归，刻画其内在美。
换头承上启下，先写出了作者的疑惑。
大凡人经历磨难，都以身心憔悴为代价，所谓“忧伤使人老”，作者不解的是柔奴在那样一个环境恶劣的谪居地生活了五年，回来后竟似越来越年轻。
但柔奴却只是“微笑”，而且这一笑容似乎还带着岭南梅花的香味。
作者对柔奴这一表情的捕捉很见功力，既写出了她北归时经过大庾岭这一沟通岭南岭北咽喉要道的历程，又以斗霜傲雪的岭梅喻人，赞美柔奴克服困难的坚强意志。
这一“微笑”也是她能够笑对苦难的原因所在，为下边她的答话作了铺垫，使最后的问答合情合理。
试问岭南应不好？却道：此心安处是吾乡。
最后写到词人和她的问答。
苏轼忍不住问起柔奴贬谪生活是不是很艰苦，而柔奴，这位兰心蕙质的姑娘回答了一句颇有哲理的话：“此心安处是吾乡”，只要心中安宁，那么无论在什么地方也都如同在家乡一样心安理得。
这个回答具有深刻的意蕴，既是歌颂柔奴也寄寓着作者自己的感悟。
（一）评述全篇 这首词不仅刻画了歌女柔奴的姿容和才艺，而且着重歌颂了她的美好情操和高洁人品。
通过歌颂柔奴身处逆境而安之若素的可贵品格，也抒发了作者政治逆境中随遇而安、无往不适的旷达襟怀。
柔中带刚，情理交融，空灵清旷，细腻柔婉，是这首词的风格所在。
白居易《初出城留别》中有“我生本无乡，心安是归处”，《种桃杏》中有“无论海角与天涯，大抵心安即是家”等语，苏轼“此心安处是吾乡”这句词，受白诗的启发，但又明显地带有王巩和柔奴遭遇的烙印，有着词人苏轼的个性特征，完全是苏东坡式的警语。
它歌颂柔奴随缘自适的旷达与乐观，同时也寄寓着作者自己的人生态度和处世哲学。
王巩幸甚，虽被贬到岭南荒僻之地，而有安处他乡的柔奴毅然随行；东坡亦幸甚，虽历经波折，漂泊四方，而前后三位妻子，也安心异地，一直陪伴着他。
第一个妻子王弗，聪明温婉，无奈早亡，苏子在她的坟前栽下了三万株松苗，这个“短松冈”，寄托了苏子无尽的哀思：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
”第二个妻子王闰之，贤淑良善，随苏轼二十五载，苏子有诗：“步转回廊，半落梅花...
苏轼的资料及诗词鉴赏苏轼（1037-1101）字子瞻，一字和仲，号东坡居士。
眉州眉山（今四川眉山县）人。
与其父洵、弟辙，合称“三苏”。
他幼年受到良好的家庭教育，自己又刻苦学习，青年时期就具有广博的历史文化知识，显露出多方面的艺术才能。
枕头仁宗嘉佑二年（1057年）考进士时，主司欧阳修见其文章连称“快哉！快哉！”1059年任大理评事、签书凤翔府判官。
英宗即位，任大理寺丞。
神宗时，任太常博士、开封府推官，因与王安石政见不合，请求外任，出为杭州通判，改知密州、徐州、湖州。
元丰二年（1079年），御史台有人摘引其非议新法的诗句，以“讪谤朝政”罪名入狱，即所谓“乌台诗案”。
出狱后，贬为黄州团练副使，五年后，改任汝州团练副使。
哲宗即位司马光等旧党执政，他复为朝奉郎，任登州知州、中书舍人、翰林学士、知制诰，充任侍读，又因与司马光等政见不合，请求外任，出知杭州、颍州、扬州，后任兵部尚书兼侍读、端明殿这士兼翰林侍读学士、守礼部尚书。
元佑八年（1093年）新党再度执政，他以“讥刺先朝”罪名，贬为惠州安置、再贬为儋州（今海南省儋县）别驾、昌化军安置。
徽宗即位，调廉州安置、舒州团练副使、永州安置。
元符三年（1101年）大赦，复任朝奉郎，北归途中，卒于常州，谥号文忠。
苏轼的文学观点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表现力和艺术价值。
他认为作文应达到“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。
文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）的艺术境界。
苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。
文章风格平易流畅，豪放自如。
释德洪《跋东坡（左忄右允）池录》说：“其文涣然如水之质，漫衍浩荡，则其波亦自然成文。
” 苏诗现存约四千首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
燮星期《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。
”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。
……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。
” 苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
刘辰翁《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。
” 苏轼是我国文学史上一位杰出作家，他以丰富的文学实践，把北宋的诗文革新运动推向前进，使诗、文、词各方面的创作出现了高峰。
其文学成就曾引起当代和世后学人的普遍重视。
南宋的陆游、辛弃疾，金代的元好问，明代的袁宏道，清代的陈维崧、查慎行等都是明显受他影响的作家。
苏轼作品中流露的游戏人生、随缘自足的思想对后世文人也有不良的影响。
生平详见《宋史》卷三三八。
有《东坡全集》、《东坡词》。
本书选其文六主篇，《刑赏忠厚之至论》、《上海直讲书》、《喜雨亭记》、《石钟山记》、《前赤壁赋》、《教战守策》；诗六首，《惠崇春江晚景》、《题西林壁》、《饮湖上初晴后雨（其二）》、《和子由渑池怀旧》、《六月二十七日望湖楼醉书五绝（其一）》、《汲江煎茶》；词十一首《水龙吟》（看花还似非花）、《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（大江东去）、《西江月》（照野弥弥浅浪）、《临江仙》（夜饮东坡醉复醒）、《定风波》（莫听穿林打叶声）、《贺新郎》（乳燕飞华屋）、《江城子》（老夫聊发少年狂）、《江城子》（十年生死两茫茫）、《蝶恋花》（花褪残红青杏小）、《浣溪沙》（簌簌衣巾落枣花）。
传世名篇 刑赏忠厚之至论 【题解】 本文系苏轼分析刑与赏如何才能达到忠厚之极的一篇策论。
作者围绕儒家经典中的一“疑”字，论证忠厚之至不全在于刑与赏，而在于用“君子长者之道”治理天下。
此文以详切的说理，使经典之旨与作者之论相得益彰。
【原文】 尧、舜、禹、汤、文、武、成、康之际，何其爱民之深，忧民之切，而待天下之以君子长者之道也！有一善，从而赏之，又从而咏歌嗟叹之。
，所以乐其始，而勉其终。
有一不善，从而罚之，又从而哀矜惩创之，所以弃其旧，而开其新。
故其吁俞之声，欢忻惨戚，见于虞、夏、商、周之书。
成、康既没，穆王立，而周道始衰，然犹命其臣吕侯而告之以祥刑。
其言忧而不伤，威而不怒，兹爱而能断，恻然有哀怜无辜之心，故孔子犹有取焉。
《传》曰：“赏疑从与，所以广恩也；罚疑从去，所以谨刑也。
当尧之时，皋陶为士。
将杀人，皋陶曰：“杀之”，三。
尧曰：“宥之”，三。
故天下畏皋陶执法之坚，而乐尧用刑之宽。
四岳曰“鲧可用！”尧曰：...
苏轼定风波（莫听穿叶打林声）的原文和赏析定风波 苏轼 三月七日沙湖道中遇雨。
雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。
已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声， 何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？ 一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒， 微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去， 也无风雨也无晴。
想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。
怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。
别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。
同行的人一定都笑他疯癫。
然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。
此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。
上片，写遇雨后的情境。
“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。
可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。
对客观事物，客观存在不要太在意。
不妨去欣赏它。
人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。
那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。
我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。
可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。
真是让人哭笑不得。
这时人们又要说。
真是 天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。
不要被客观存在所牵绕。
不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。
生活条件不好。
“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。
”这样才旷达吗。
达则兼济天下，穷则独善其身。
既然朝廷不给我兼济天下的机会。
“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。
”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。
谁不想，逍遥自在的生活呢。
我觉得这才是人追求的最终生活境界。
“一蓑烟雨任平生。
”是我最喜欢的一句。
有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。
”（胡云翼《宋词选》）。
我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。
燕子很轻盈才能飞的很敏捷。
风筝很轻，才能飞的很高。
人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。
下片是写，天转晴了。
“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
”。
料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。
“山头斜照却相迎”不冷了吧。
这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。
你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。
“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。
天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。
雨后便是天晴，天晴后便是下雨。
如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。
本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。
前面我们已经说了：此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。
官场黑暗。
被贬不知道有没有被升的机会，要想“也无风雨也无晴”，只有“归去”了。
（照应上文“一蓑烟雨任平生”。
）