怎样分析诗歌的思想感情？
收藏此文 2020-12-15 18:42:42 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗歌 关系 诗人 | 阅读:
要
纵观以上的答案，不是太复杂就是太概括我今年刚高考完，我觉得平时总结一些专业用语非常重要因为很多时候在鉴赏时，如果不知道一些专业用语都会觉得词不达意以下就是我总结的一些专业用语，我觉得很有用以后遇见就
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因为很多时候在鉴赏时，如果不知道一些专业用语都会觉得词不达意
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以后遇见就去套，一般都会对上，熟练了自己就会有感觉了
思想感情：
1.忧国伤时：
揭露统治者的昏庸无道
反映离乱的痛苦
同情人民的疾苦
2.建功报国
建功报国的渴望
报国无门的悲伤
山河沦丧的痛苦
年华易逝，壮志难酬的悲叹
3.思乡怀人
羁旅思愁
思念亲友
边关思乡
闺中怀人
4.生活杂感
寄情山水，田园的悠闲
昔盛今衰的感慨
青春易逝的伤感
仕途失意的苦闷
告慰平生的喜悦
分析《八声甘州》的词眼对整首词的情感表达起到了什么样的作用这首望乡词通篇贯串一个“望”字， 作者的羁旅之愁， 飘泊之恨，尽从“望”中透出。
上片是登楼凝望中所见，无论风光、景物、气氛，都笼罩着悲凉的秋意，触动着抒情主人公的归思。
“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句，在深秋萧瑟廖廓的景象中表现游子的客中情怀，连鄙薄柳词的苏轼也以为“此语于诗句不减唐人高处”（宋赵令畤《侯鲭录》引。
《能改齐漫录》作晁补之语）。
下片是望中所思，从自已的望乡想到意中人的望归：她不但“归楼颙望”，甚至还“误几回天际识归舟”，望穿秋水之际，对自已的迟迟不归已生怨恨。
如此着笔，便把本来的独望变成了双方关山远隔的千里相望，见出两地同心，俱为情苦。
虽然这是想象之辞，却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情，似乎在遥遥相望中互通款曲，进行心与心的交流，从而暗示读者：其人未归而其心已归，这就更见出归思之切。
另外，此词多用双声叠韵词，以声为情，声情并茂。
双声如“清秋”、“冷落”、“渺邈”等，叠韵如“长江”、“无语”、“阑干”等。
它们间见错出，相互配合，时而嘹亮，时而幽咽。
这自然有助于增强声调的亢坠抑扬，更好地表现心潮的起伏不平。
...
李煜的虞美人的每一句赏析,和这首诗的词眼,感情基调。求求各位大...
春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有多少愁？恰似一江春水向东流。
〔说明〕 李煜（yù）（公元937--978），字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。
当他即位之时，赵宋已代周建国，南唐形势岌岌可危，他在对宋王朝委曲求全中过了十五年偷安、享乐的生活。
公元975年，南唐被宋朝消灭，李煜成了俘虏，被从南唐都城金陵（今江苏南京）押到宋都汴京，过了两年多的囚徒生活，最后被宋太宗派人毒死。
李煜工书，善画，洞晓音律，诗、词、文皆通，以词的成就最为突出。
由于从南唐君主降为宋朝囚徒的巨大变化，他的词分为前后两期。
前期词主要叙写原先宫廷豪华生活和男女欢爱之情，后期词几乎都是抒写对昔日生活的怀念和倾泄变为囚徒后的深哀巨痛。
他的词艺术成就很高。
他善于用白描手法抒写自己的感情，善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化。
他的词语言明净，优美，生动，在题材和意境上均突破了“花间词”派镂金刻翠，以写艳情为主的狭窄意境，对词的发展起了极其重要的作用。
李煜的词，与他父亲李王景（南唐后主）的词收在一起，称为《南唐二主词》。
⑴虞美人：原为唐教坊曲名，后用作词牌，取名于项羽宠姬虞美人。
因李煜填此词的名句，又名“一江春水”。
此外又名“玉壶冰”等。
双调，五十六字，上下阙均两仄韵转两平韵。
⑵春花秋月：春花开秋月圆的省语，比喻人生最美好的时刻。
⑶了：完结。
⑷往事：这里指过去寻欢作乐的宫廷生活。
⑸小楼：自己被俘降宋后在汴京（今河南开封）所居之楼。
⑹东风：刮起了东风，意为春天来了。
⑺故国：旧国，指已被宋朝灭了的南唐。
⑻堪：禁得起，受得住。
⑼回首：回头想，回忆。
⑽雕栏玉砌：雕花的栏杆和白玉一样的台阶，这里借代帝王的豪华宫殿。
⑾应犹在：该还存在。
⑿朱颜改：红润的脸色改变了（变得苍白、憔悴）。
⒀问君：君，你。
这是假设的问话，作者把自己作为第二人称来发问。
⒁恰似：正象。
⒂春水：春天的江水。
读《虞美人》，选出对该词分析不当的一项是 A.这首词通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻画了词人悲恨相续的心理活动。
B.“故国不堪回首月明中“一句完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨。
C.词的前六句是三次对比，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富有哲理意味。
D.最后两句是以水喻愁，显示出愁思如春水的绵绵细长，时断时续。
（跟江水一样无时无刻不在翻波涌浪地流向东海） 〔赏析〕 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。
相传他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。
宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。
这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。
可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。
“小楼昨夜又东风，故国不堪月明中。
”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。
回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。
诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。
一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。
这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。
这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。
以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。
用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。
全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、象征、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。
难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。
水龙吟 西湖怀古的词眼是什么？怎样理解这首词抒发的情感？水龙吟 西湖怀古的词眼是：怀古这是一首具有浪漫主义气息的词作。
词人笔触徘徊在怀古与伤今之间，徜徉在幻想和现实之侧。
写得慷慨悲壮。
下笔千钧，表情亦淋漓酣畅。
“东南第一名州，西湖自古多佳丽。
”引出怀古思绪。
大处落笔突兀笼罩，气势十足。
“临堤台榭”，承开头“多佳丽”三字而来，至“四山睛翠”，一气直贯，展开对西湖景致的铺叙。
从堤到榭台、楼阁，从荷花到桂子和四山。
廖廖几笔，写尽西湖之美。
游人如织，歌吹飞扬之景象跃然纸上。
“十里荷花，三秋桂子”，增加大笔濡染的“四山睛翠”一句，勾勒出西湖景物的特征。
山水之美，可怡人性情，但也会使人沉溺其中消磨意志。
所在在铺叙之后，词人大笔一挥，引发无数感慨。
“使百年南渡，一时豪杰，都忘却、平生志。
”陈德武身历南宋覆亡，这几句无疑是对南宋百余年耻辱历史的沉痛总结。
也对“百年”南宋偏安东南一隅，不思北复故地的极有力的鞭挞。
“可惜天旋时异，藉何人、雪当年耻？”笔锋陡转，由怀古转入伤今。
“天旋时异”概括了南宋被元所灭的沧桑巨变。
“可惜”是承上启下之语；“藉何人”是亟盼有人出来扭转乾坤。
反问句增加痛苦之沉重。
“登临形胜，感伤今古”是全篇的文眼，作者登临之时，内心感情汹涌，似将倾泻而出，“发挥英气”因而要词情慷慨，又为下面拓展新的词境留下了余地。
“力士推山，天吴移水，作农桑地。
”这是面对西湖景物而产生的想法。
力士、天吴，都是古代传说中的神人。
词想借力士，天吴来填水移山。
想靠神力把理想变为现实。
之后词人再作一设想：“借钱塘潮汐，为君洗尽，岳将边泪！”岳飞精忠报国，却落得父子被害的悲惨结局，真是人神共愤。
愤懑郁积于胸，作者想借外力将其激发出来。
表明国虽亡，但爱国之心仍拳拳于胸。
如何分析概括古诗词的思想情感一、从古诗词特定氛围的角度赏析 不少古诗词借助于特定的氛围，使全诗笼罩在这个特定的情感氛围里，不仅使具体的内容表现出来，而且还表达着丰富的情感。
赏析这些古诗词时，要抓住特定的情感命脉，能很快的领悟到诗歌所蕴含的丰富情感。
二、从古诗创作的时代背景角度赏析 在赏析古诗词时，我们不但要抓住作者的自身情感，还要联系作者创作这首诗的社会背景，因为作者的情感大多与时代分不开的，所以从时代背景的角度去体会古诗词丰富而独特的情感会更加完美。
三、从作者创作的角度赏析 古代诗词名家辈出，流派众多。
每个名家都有自己的创作风格，并几乎体现在创作的每一篇作品中。
赏析这些古诗词，可以从这个角度考虑，能起到事半功倍的效果。
综上所述，理解古诗词所蕴含的思想感情，是新课标下考试的重要内容，应该引起我们的高度重视。
当然古诗词情感赏析方法还远不止这些，只要我们重视古诗词的情感赏析，不断地思考、实践和总结，古诗词赏析的效益一定会芝麻开花节节高。
...
点绛唇 从词的情感角度对全词作简要分析敢问您是哪一首点绛唇呢？、？？下面参考一下这是一首借伤春写离恨的闺怨词。
全词情词并胜，神韵悠然，层层深入揭示了抒情女主人公心中无限愁情。
首先词人将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛她愁肠欲断，再也承受不住。
“惜春”两句，不复直言其愁，却在“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动。
淅沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。
唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只留下几声空洞的回响。
惜春，惜花，也正是惜青春、惜年华的写照。
下片写凭阑远望。
这里词人在“倚”这个动词后面缀以“遍”字，活画出一深闺女子百无聊赖的烦闷苦恼。
下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，衬托出因愁苦而造成的“无情绪”，这就有力地表现了愁情深重，无法排解。
结尾处，遥问“人何处”，点明凭阑远望的目的，同时也暗示了“柔肠一寸愁千缕”、“只是无情绪”的根本原因。
在这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。
然而望到尽头，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。
这首词写出了让人肝肠寸断的千缕浓愁：寂寞愁、伤春愁，伤别愁以及盼归愁。
结尾“望断”二字写尽盼归不能的愁苦，此时感情已积聚至最高峰，全词达到高潮。
这是一首闺怨词。
上片抒写伤春之情，下片抒写伤别之情。
伤春、伤别，融为柔肠寸断的千缕浓愁。
刻画出一个爱情执着专一、情感真挚细腻的深闺思妇的形象。
开篇处词人即将一腔愁情尽行倾出，将“一寸”柔肠与“千缕”愁思相提并论，这种不成比例的并列使人产生了一种强烈的压抑感，仿佛看到了驱不散、扯不断的沉重愁情压在那深闺中孤独寂寞的弱女子心头，使她愁肠欲断，再也承受不住的凄绝景象。
“惜春”以下两句，虽不复直言其愁，却在“惜春春去”的矛盾中展现女子的心理活动：淅淅沥沥的雨声催逼着落红，也催逼着春天归去的脚步。
唯一能给深闺女子一点慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只能在女子心中留下几响空洞的回音。
人的青春不也就是这样悄悄逝去的吗？惜春、惜花，也正是惜青春、惜年华的表现，因此，在“惜春春去”的尖锐矛盾中，不是正酝酿着更为沉郁凄怆的深愁吗？从上片看，给深闺女子带来无限愁怨的“雨”，它催落了嫣红的春花，催走了春天，也催促着流年和女子的青春。
下片中，词人循着这一线索，继续探寻“柔肠一寸愁千缕”的根源，笔力集中在女子凭阑远望而搅起的心理活动上。
“倚遍阑干”一句，在“倚”这个动词后面缀以“遍”字，把深闺女子百事俱厌的忧烦苦恼尽行点染了出来，下句中又以“只是”与“倚遍”相呼应，托出了这种万念俱灭的“无情绪”是无论如何排解不掉的。
这里不再提花，不再提雨，却突兀地提出“人何处”的问题。
突兀，则醒目；醒目，则醒人——原来女子凭阑远眺，不只是因百无聊赖而无意识为之，这里还有更重要的、有意识而为之的目的，那就是望眼欲穿地等待着外出的良人归来。
望归的行动与内心无法抑制的“人何处”的遥问一笔点破了使女子“柔肠一寸愁千缕”、“只是无情绪”的深层的、根本的原因是苦苦地思念远行未归的良人。
在这里，词人巧妙地安排了一个有问无答的布局，却转笔追随着女子的视线去描绘那望不到尽头的萋萋芳草，正顺着良人归来时所必经的道路蔓延开去，一直延伸到遥远的天边。
最后，视线被截断了，唯见“连天芳草”，不见良人踪影。
这凄凉的画面不就是对望眼欲穿的女子的无情回答吗？寂寞，伤春已使她寸肠生出千缕愁思；望夫不归，女子的愁情又将会是何许深，何许重，何许浓呢？这自然就意在言外了。
全词由写寂寞之愁，到写伤春之愁，到写伤别之愁，到写盼归之愁，全面地、层层深入地表现了女子心中愁情积淀积累的过程。
一个“雨”字，把上下两片勾联在一起；远处的萋萋芳草，近处的愁红惨绿，远远近近，都在“催花雨”的搅拢下显得分外冷寂。
把愁已经写尽、写透，故明代陆云龙在《词菁》中称道此首词是“泪尽个中”，《云韶集》也盛赞此作“情词并胜，神韵悠然。
”
浅谈如何分析古典诗词的思想感情词眼犹人之眼目，它是全词精神集中表现的地方。
诗有“诗眼”，词有“词眼”。
这里的“诗眼”、“词眼”，有时是精练传神的一个字，好比人的眼目是人的传神之处；有时是传达主旨的关键词、关键句。
诗眼，一般是动词或形容词。
析诗眼就是抓诗句中最精练传神的动词或形容词品味，看其在拓深诗的意境、传达诗人情感上起的作用。
《辞源》中“诗眼”的解释是：“唐人五言诗，工在一字，谓之诗眼。
后来也指全诗中最精彩和关键性的诗句”。
这里要讲的是“最精彩和关键性”的语句甚至“一工之字”也可通之于文、赋、词、曲等各种文体。
现代诗歌和歌词的“眼”关键是在于怎么去驾驭文字，遣词造句，用好动词、形容词，给人耳目一新、过目不忘的感觉即可。
诗词鉴赏中的思想情感一、怎样快速把握一首诗歌的基本内容 在考场上，一道诗歌鉴赏题留给考生的时间仅有六七分钟，快速把握诗歌的基本内容是考生做题的关键，也是鉴赏的基础。
方法有以下三点： （一）关注诗题、诗眼、诗注 在诗歌阅读中，我们触目所及的首先是诗题，诗题往往体现了一首诗的内容、情感、主题、意趣、手法等。
如杜牧《山行》，表明作者是山中行走所见之景，是一首写景抒情诗。
2007年全国高考题诗歌鉴赏题是王维的《新晴野望》，标题直接表明了久雨初晴，作者放眼远望村野之景是这首诗的主要内容。
李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗从题目中得知，这是一首抒离愁别恨的送别诗，贺知章的《咏柳》是一首咏物抒怀诗，白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？”标题的一个“问”和正文相互照应，更是意趣横生，亲切自然。
读诗时，一定要细品标题，把诗歌标题中隐含的信息了然于胸，切不可绕道而行，舍近求远。
诗眼是一首诗中能体现作者情感的字眼，抓住了诗眼，也就抓住了作者的情感趋向，抓住了诗歌的主题。
诗眼可以在诗歌标题中，如杜甫的《春夜喜雨》，一个“喜”字直接表达了作者对夜晚一场春雨的喜悦之情；诗眼可以在诗的正文的某句中，如杜甫被称作“古今七言律第一”的《登高》诗中“眼难苦恨繁霜鬓”一句，把国家民族命运的艰难和个人前途命运的伤感浓缩在一个“恨”字中，家国之恨让人感到无尽的沉重与辛酸！宋之问《渡汉江》中有名句“近乡情更怯，不敢问来人”，“怯”字真切表达了作者由贬所还归家乡，既渴望了解家中近况，又害怕听到家中近况的矛盾心情。
诗注是在一首诗后命题人所给的补注，可能是对作者写这首诗时相关的时代背景的介绍，也可能是诗中难读字句的解释，还可能是诗中涉及的典故等，对阅读整首诗和后面的答题都至关重要，切不可轻易放过。
（二）学会知人论世 中华诗歌早在遥远的古代就明确提出“诗言志”的主张，并且说“诗者志之所之也，在心为志，发言为诗”。
诗歌是诗人主观情感的载体，是诗人所处的时代，诗人的人生际遇和命运沉浮的直接反映，因此，了解诗人的生平、思想、创作风格，有助于对其作品的理解和把握。
如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪。
再如高考中几次考到王维的诗，王维晚年隐居蓝田辋川，以禅悟诗，故有“诗佛”之称，与孟浩然同为盛唐山水田园诗派杰出代表，再加上其人多才多艺，诗歌而外，兼擅散文、音乐、书法、绘画、几者相互影响，故其“诗中有画，画中有诗”，所以，以山水田园诗为主，诗风或清幽恬淡或壮丽雄阔，“诗中有画”就是王维诗的主要内容和风格。
当然，如李白的乐府歌行极富浪漫主义色彩，五七言绝句豪放飘逸；杜甫一生工于诗作而命运多舛，其诗以其爱国忧民的激情，全面而深刻地反映了安史之乱前后的广阔现实；东坡才冠古今，虽宦海沉浮屡遭排挤却超然豁达，其诗词更多地表达经过人生历炼后的一种大气，一种感悟，更体现了他不凡的人生境界。
（三）把握古代诗歌的常见类型 我国诗歌众多，类型多样，大致可分为以下几类： 赠友送别诗。
一般是叮咛对方，赞颂对方，表达一种依依不舍的感情或别后的思念。
写景咏物诗。
这类诗歌类型在中国古代诗歌中最多，其中写景诗多是借景物描写来表达诗人或喜或悲或忧的感情，即“一切景语皆情语”。
咏物诗多为托物言志之作，借物表达自己的志趣、胸襟或抱负。
山水田园诗。
下笔多描写山林的静谧、田野的悠闲，借以表达诗人对现实的不满，对安静平和生活的向往。
羁旅思乡诗。
抒写羁旅之愁，表达对家乡亲人和朋友的思念，忧愁伤感，真切动人。
咏史怀古诗，一般是凭吊古代的人或事。
追慕古人，表缅怀之情，实则是怀古而伤今，表达自己壮志难酬的苦闷；吟咏史实，多为借古讽今，或表达昔盛今衰的感叹。
以上几点谈到了快速把握诗歌基本内容的方法，在迅速领会古诗大意的基础上，下一步就是懂得诗歌表达的基本技巧。
二、懂得诗歌表达的基本技巧 和其它文学作品的阅读一样，古典诗歌表达的基本技巧主要从以下二个方面把握。
（一）表现手法 1.直抒胸臆和借景抒情 直抒胸臆指的是诗中有直接表达喜怒哀乐和理想愿望等情感的字句。
如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者，念天地之幽幽，独怆然而涕下。
”直接抒情，表达了一种旷世的孤独感。
还有如“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”，“谁言寸草心，报得三春晖”，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”等，都是直抒胸臆，真切感人。
借景抒情在古诗中很常见，因为中国诗人作诗有一个共同的宗旨——诗贵在含蓄。
诗人的感情往往通过景物描写含蓄地表现出来，杜甫《蜀相》中“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，以丞相祠堂的冷落凄清来表达命运不济，壮志难酬的失落；李清照《声声慢》中“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”表达出无限的凄凉之情，感人至深。
2.象征和托物言志 象征是借用某种...
描写爱情的古诗词,要有解析的~李商隐 锦瑟 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
此诗是义山诗之代表作，但颇难解说。
宋刘攽《贡父诗话》云：＂《锦瑟》诗，人莫晓其意，或谓是令狐楚家青衣也。
＂《苕溪渔隐丛话》前集卷二十二引黄朝英《缃素杂记》曰：＂义山《锦瑟》诗云……山谷道人读此诗，殊不解其意，后以问东坡。
东坡云：'此出《古今乐志》，云：锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之。
其声也适、怨、清、和。
'案李诗'庄生……'，适也；'望帝……'，怨也；'沧海……'，清也；'蓝田……'，和也。
一篇之中，曲尽其意。
史称其瑰迈奇古，信然。
＂元好问《论诗绝句》云：＂望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺；以上咏＂青衣＂（艳情）说乃小说家言；咏锦瑟说颇得宋人赞同。
明人胡应麟于此二说皆疑之。
其后说者纷纭，大抵有＂自伤生平＂（清何焯、汪师韩、薛雪、宋翔凤）说、＂悼亡＂（清朱鹤龄、朱彝尊、何焯、冯浩、程梦星、姚培谦、近人张采田、孟森等）说、＂政治寄托＂（清杜诏，近人张采田、岑仲勉等）说、＂诗序＂（清何焯、王应奎、）说、＂寄托不明＂（清屈复、近人梁启超）说、＂自寓创作＂（钱钟书）说等。
其中持＂悼亡＂或＂自伤＂说者较多。
然＂悼亡＂实际上也是＂自伤＂的内涵之一，故＂自伤＂说似更圆通。
兹引刘、余《集解》以备参读：＂自伤身世之说，较为切实合理。
……首联谓见此五十弦之锦瑟，闻其弦弦所发之悲音，不禁怅然而忆己之华年往事。
……颔腹二联，即承'思华年'而写回忆中之华年往事，……'庄生'句系状瑟声之如梦似幻，令人迷惘，用意在'梦'字'迷'字。
而此种境界亦即以象征诗人身世之如梦似幻，惘然若迷。
……'望帝'句系写瑟声之凄迷哀怨，如泣鹃啼血，着意在'春心'字、'托'字。
'春心'本指爱情之向往追求，常用以喻指对理想之追求。
……'望帝'句殆谓己之壮心雄图及伤时忧国、感伤身世之情均托之哀怨凄断之诗歌，如望帝之化鹃以自抒哀怨也。
杜鹃即作者之诗魂。
……'沧海'句写瑟声之清寥悲苦……正含沧海遗珠之意。
……'蓝田'句似写瑟声之缥缈朦胧……或以喻己所向往追求者，皆望之若有，近之则无。
……要之，颔、腹二联并非具体叙述其华年往事，而系借瑟声之迷幻、哀怨、清寥、缥缈以概括抒写其华年所历之种种人生遭际、人生境界、人生感受。
……末联含义明白……谓上述失意哀伤情事岂待今日追忆方不胜怅恨，即在当时亦惘然若失矣。
夜雨寄北 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
无题二首 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬 落花 高阁客竟去，小园花乱飞。
参差连曲陌，迢递送斜晖。
肠断未忍扫，眼穿仍欲稀。
芳心向春尽，所得是沾衣。
无题 相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。
整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。
“东风”句点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。
因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。
三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。
五、六句则分别描述两人因不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。
唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。
纳兰性德的《木兰辞 拟古决绝词柬友》 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心，却道故人心易变。
骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。
何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。
决绝意谓决裂，指男女情变，断绝关系。
唐元稹曾用乐府歌行体，摹拟一女子的口吻，作《古决绝词》。
容若此作题为‘拟古决绝词柬友 ’，也以女子的声口出之。
其意是用男女间的爱情为喻，说明交友之道也应该始终如一，生死不渝。
如何分析诗歌情感表达效果鉴赏诗歌表达技巧的入手点在鉴赏诗歌表达技巧可以从以下几种关系去考虑：1.景与情的关系诗言志，歌传情。
诗歌多抒发感情，寄托志向，诗人常借助景物描写来传情达志，这就有了景与情的关系。
景与情的关系有多种：触景生情、借景抒情、因情造景、寓情于景、情景交融，这些表达技巧都是从景与情之间的距离（用王国维的话来说就是“隔”与“不隔”）的角度来说的。
景又有乐景与哀景，情也有乐情与哀情。
这又有了以下四种技巧：以乐景写哀情，以哀景写乐情，以乐景写乐情，以哀景写哀情，这是从景与情的感情色彩角度来说的，也涉及到衬托（反衬与正衬）的表现手法。
例1:2005年全国高考试题第12题阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
春行即兴 李 华宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
（1）这首诗的三、四两句运用了哪种修辞手法？请具体说明。
（2）古人在读到诗歌创作时曾说：“作诗不过情，景二端。
”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
第（2）题考查了“情”与“景”的关系。
这首诗写作者“春行”时的所见所闻，一句一景，景中含情，情景交融，以“花自落”鸟空啼等山中宁静之景透露凄凉伤春之情。
2.动与静的关系如果是分析写景的诗篇或诗句，也要注意另一种关系动与静的关系，如王维《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流。
”一静一动，“竹暄归浣女，莲动下渔舟”以动写静，写出山间的宁静安谧之景。
动与静的关系有以下几种：化动为静、化静为动、以动衬静、以静衬动，动静结合（动静相生）。
如宋祈“红杏枝头春意闹”就是化静为动，写出了春天的蓬勃生机。
动与静的关系一般用来考虑纯写景的诗句的写景技巧，不涉及诗句所寄寓的思想情感。
例2.阅读下面一首宋诗，然后回答问题。
雨后池上 刘 攽一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。
东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。
（1）简析这首诗是怎样表现雨后池塘水面的平静的。
（2）试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。
这是首纯写景诗，第（2）题从“动”“静”角度设题，如果题目中没有给“从‘静’与‘动’的角度”的提示，而只说“请赏析这首诗的写景技巧”，同学们也应该从动静的关系去考虑、分析。
一、二句为静景，三、四句为动景，全诗以静显动、以动衬静、动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。
3.声与色的关系古诗写景常涉及到声音与颜色，如杜甫“江碧鸟逾白，山青花欲燃”“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”等诗句中都有鲜明的色彩，杜甫的诗句“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”李白的诗句“两岸猿声啼不住”，秦观的“杜鹃声里斜阳暮”都以声来传情。
声与色的关系有以下技巧：绘声绘色、摹写声音、声色传情。
例3. 2005年重庆高考题第15题阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
从军行七首（其二） 王昌龄琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
（1）“琵琶起舞换新声”与“边愁”是否矛盾？为什么？（2）“高高秋月照长城”与前三句写法上有何不同？这样的写法有什么好处？第（1）题考查“声”与“情”的关系，“新声”能否传达“旧别情”和“边愁”？“听不尽”的“琵琶”“新声”叫人又爱听，又怕听，悲凉的曲调传达的正是“撩乱边愁”，它扰得人心烦意乱。
4.虚与实的关系“虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。
如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。
虚与实的关系有以下几种技巧：以虚写实、以实写虚、以实衬虚、以虚衬实、由实入虚、由虚入实、化虚为实、化实为虚、虚实相生。
同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。
以及诗人着意要表现的是实还是虚。
弄清了这几点才能准确把握它们的关系。
例4：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
邯郸冬至夜思家 白居易邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。
（1）简析“抱膝灯影伴身”一句，并说出作者当时怀有什么心情？（2）作者是怎样写“思家”？语言上又有什么特点？第（2）题，“作者是怎样写‘思家’的”考查的就是表达技巧，涉及到虚实关系，诗中的“实”是诗人客居驿站思念家人，“虚”是诗人想象家人夜深不眠，想念“我”这个远行之人。
诗人借助想象运用以虚写实的手法来表达深切的思家情怀。
5.本事与寄托的关系“本事”与“寄托”的关系其实也是一种实与虚的关系，因为它不仅仅只有虚实关系，还涉及到作者的本意与寄托之物，所以单列出来加以分析。
古诗常通过联想与想象，借助比喻、夸张、象征、用典等手法寄托作者隐幽的情思。
这类诗歌常有言外之意，弦外之音，我们所看到的常是所寄的事或物，在鉴赏时一定要挖掘出其深藏的“本意”。
它涉及的表达技巧很多：借物咏怀、托物言志、借古讽今，借古咏怀、比喻、夸张、象征、用典等，它适合于鉴赏那些主旨较为隐晦，感情难...
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