风景画的绘画技巧
收藏此文 2020-12-15 18:53:12 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：西湖 庐山 乌云 | 阅读:
要
1、由远到近，分部进行法水彩风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。不过，须注意掌握时间，否则前后
1、由远到近，分部进行法
水彩风景画，多从远到近、从浅到深、从虚到实进行渲染、描绘，这样容易掌握干湿与色彩和明暗层次，色阶的衔接过渡较自己然、柔和，对初学者也更便于掌握。不过，须注意掌握时间，否则前后时间差太大，色调与明暗就来统一，容易失调。特别早晚的景，日出日没，首先要定下明与暗色光对比和位置，不然就难于准确表现特定的效果。 这种分部进行法，不能看一点画一点，须有整体观念，切勿孤立地抠局部，要尽量缩短“时光色彩”的差距，并加强色彩记忆，以便于补充与调整。
2、由近及远，层次推移法
在有些特殊情况下，如时间极为勿促，或早晚橙红色的阳光照射在险峻的绝壁与古刹上，出现一种神秘而绝妙的色彩与构图，那当然即应挥笔捉住这瞬间即逝的景象，首先定下光感与色彩在景物上的位置、对比强度及冷暖关系，而后调整形体，再从中景到远景、天空，这样反推移完成。很明显，这方法带有强烈的速写性，也须有一定绘画基础之后，才掌握得住。而这种或其他随心所欲的方法、对抢镜头、抓色彩，是势所必行的，否则按步就班地画过来，偶现的景观就早已景象全非了。
3、全面铺开，统筹兼顾法
这种画法，是先求“共性”，后求形象，要求有很强的整体观念和预见能力；在进行中，看起来画面有些零乱，实则步骤性是最强、最科学，是须有一定能力和经验才能掌握的。
所谓先求“共性”，就是由浅到深地先抓基本调子（包括由浅到深的明暗关系与色彩倾向），即首先用浅色铺出受光面的最亮部分，留出高光，然后用最具有画面调子倾向的浅色由亮到暗，即由高光、亮部、次亮部、次暗部、暗部、最暗，再由浅到深，即次暗、次亮、亮部。又如色彩由淡黄、中黄、桔黄、桔红、大红、紫红、青莲……这样循环推移，直到取得统一而丰富，表现出协调而有节奏的色彩与明暗关系为止。这样，画面的大体关系就基本完成了。
“人在画里,画在风景里”的诗句有哪些？舟行碧波上，人在画中游。
译文：我们坐上小船在碧波上游荡，看到两岸美丽的景色，我们就像在美丽的画中游览一样”。
全文：《周庄河》清风拂绿柳， 白水映红桃。
舟行碧波上， 人在画中游。
参考资料古文翻译网：http://yw.eywedu.com/
描写山的诗句绿树村边合，青山郭外斜。
―――――孟浩然《过故人庄》 万里赴戎机，关山度若飞。
――――《木兰诗》 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
――――白居易《钱塘湖春行》 山回路转不见君，雪上空留马行处。
――――岑参《白雪歌送武判官归京》 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
―――李白《早发白帝城》 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
―――王昌龄《出塞》 白日依山尽，黄河入海流。
――――王之涣《登鹳雀楼》 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
――――王之涣《凉州词》 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
―――陆游《游山西村》 会当凌绝顶，一览众山小。
―――――杜甫《望岳》 采菊东篱下，悠然见南山。
―――――陶渊明《饮酒》
描写风景画优美 句子清晨，春姑娘穿着美丽的衣裳，舞着暖风，招展地笑着向我们走来，给大自然披上了新装，使万物显现出无限生机.一缕缕金黄色的阳光撒向刚披上新装的草地，阳光照耀着小草上的露珠儿，露珠儿显得晶莹透亮，美丽极了！…… 春天，它不像夏天那样干枯炎热，不像秋天那样冷清，也不像冬天那样寒冷.而春天是一个生气勃勃，充满活力的春天.这使我想到了我们的母亲，母亲就像大地，母亲生下我们，我们就有了生命，大地回春了，就等于一切都要重新开始了，所有的生命都重新来过. 哦！春雨呀，原来你跟着春姑娘一起来到大地，使大地生机勃勃，散发着清新的气息.你灵巧的手，拔动着人们的心弦，拔动着人们美好的希望. 雪，像柳絮一般的雪，像芦花一般的雪，像蒲公英一般的雪在空中舞，在随风飞。
空中飘着雪花，小小的白羽毛，又像吹落的梨花瓣，零零落落。
下雪了，先是小朵小朵的雪花，柳絮般轻轻地飘扬；然后越下越大，一阵紧似一阵。
黄河水如同一群在狭窄的狭谷里奔腾的骏马，挤在河滩中间那条只有五六十米宽的河道里直泻而下。
像一颗珍珠镶嵌在祖国西北壮美大地上的青海湖，闪耀着神话般的色彩. 淡蓝色的雁归湖静静地躺在绿色的环抱之中，就像是镶嵌在一片天然翡翠上的一块蓝色宝石。
风抚弄着庄稼，时而把它吹弯，时而把它扬起，仿佛大地在进行有节奏的呼吸，那一档档成熟的小麦也都有了生命，风从那边来，传来麦穗与麦穗间的细语。
我闭紧嘴，风却像是一只有力的手，窒息着我的呼吸，逼迫我不时地张一张嘴。
就在这一刹那，它也会往我的口腔里扬一把土，类似一个恶作剧的孩子。
二月里的春风，在白天，暖洋洋的，带点潮湿味儿，吹在脸上，却有点像棉花絮拂着脸上的味道；可是一到夜晚，特别是深夜，那股尖厉劲儿，真有点像剪刀呢。
夜风在河滩里飘动着，沙滩里的柳树，像喝醉了酒似的，使劲地舞动着她满身的嫩油油的枝条。
风来了。
先是一阵阵飘飘的微风，从西北的海滩那边沙沙地掠过来，轻轻地翻起了夜行人的衣襟，戏弄着路上的枯叶。
旷野里响着一片轻微的簌簌声。
一会儿，风大了，路旁的高粱狂乱地摇摆着，树上的枯枝克喳克喳地断落下来。
一阵可怕的啸声，从远远的旷野上响了过来，阴云更低沉了。
沉雷似乎已经冲出了乌云的重重包围，克啦啦啦像爆炸似的响着，从西北方向滚动过来。
盛夏的傍晚。
一阵阵轻柔的和缓的小北风，飘出完达山谷，掠过牡丹江面，把果园里的香味，把大江上的波浪的清凉，一丝丝，一股股地吹送进江南岸的龙泉镇，渐渐地，镇子里的暴热和喧闹消歇了。
马路旁的白杨、垂柳，庭院中的丁香，海棠，也全从酷暑的困倦中醒了来。
清风在绿叶间簌簌流动，花香在屋檐下悄悄飘荡。
一切都是惬意的，宁静的。
整个沿江排开的小城，如同一个仰面静卧的巨人，正用它全部身心去感受晚风的恩泽，去尽享风中那淡淡的幽香和湿润的爽意。
五月的微风，飘着道边槐花的清芬，轻轻地吹拂着路人的面颊与发鬓，吹拂着人们的胸襟，温柔的慰抚，有如慈母的双手。
风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来，他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲着你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷的愉快…… 山风卷着松涛，像海洋的狂澜似的，带着吓人的声浪，从远处荷荷地滚来，一阵阵地刮着崖头刮着树，打着板壁打着门，发出怖人的巨响。
有时且扬起尖锐的悲呜，像是山中的妖怪在外巡游一般。
庐山的风，自是风，不挟灰，也不带尘。
它抚摸着行人的皮肤，不热亦不冷，稍微有点凉丝丝的，总像是北国的秋风。
尤其是当人漫步林中，最能感觉到它的轻柔、洁净、清爽、沁人心脾，梳人灵魂。
好厉害的风啊！ 它活像个失去了理智的疯子，在这宽阔的庭院中颠颠扑扑，乱碰乱撞。
它时而把地上的柴草碎叶旋卷起来，忽地扔到东边，忽地抛到西边，忽地卷上高空飞舞，又忽地推到一个墙旮旯里不动了。
窗前的老榆树，被风一刮，摇摇晃晃，枝丫扫着屋檐，发出唰啦啦唰啦啦的响声。
秋天的美是成熟的--它不像春那么羞涩，夏那么坦露，冬那么内向。
秋天的美是理智的--它不像春那么妩媚，夏那么火热，冬那么含蓄。
秋，收获的季节，金黄的季节--同春一样可爱，同夏一样热情，冬一样迷人。
金秋的阳光温馨恬静，侗乡的秋风和煦轻柔，蓝天白云飘逸悠扬。
在苍茫的大海上，狂风卷集着乌云。
在乌云和大海之间，海燕像黑色的闪电，在高傲的飞翔。
一会儿翅膀碰着波浪，一会儿箭一般地直冲向乌云，它叫喊着，——就在这鸟儿勇敢的叫喊声里，乌云听出了欢乐。
在这叫喊声里——充满着对暴风雨的渴望！在这叫喊声里，乌云听出了愤怒的力量、热情的火焰和胜利的信心。
海鸥在暴风雨来临之前呻吟着，——呻吟着，它们在大海上飞窜，想把自己对暴风雨的恐惧，掩藏到大海深处。
满圆春色关不住，一枝红杏出墙来. 胜日寻访泗水滨，无边光景一时新.等闲识得东风面，万紫千红总是春. 天街小雨润如酥 草色遥看进却无 最是一年春好处 绝胜烟柳满皇都 浓绿万枝红一点，动人春色不须多--宋。
王安石《咏石榴花》 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。
阳春二三...
苏轼在游览西湖时,突然下雨了。饮湖上初晴后雨二首（其一） 苏轼 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
提示：湖指杭州西湖。
湖光山色相映，风景绮丽。
全诗先写“晴”，次写“雨”，最后两句结合起来概括，而用新奇的妙语赞美西湖无时不美的迷人景色。
将西湖喻为美女西施，已成千古定论。
湖因诗而名“西子湖”，可证也。
然而明人唐宜久，有一文，谓“昔人以西湖比西子，人皆知其为誉西子也。
而西湖之病，则寓乎其间乎？可见古人比类之工，寓讽之隐：不言西湖无有丈夫气，但借其声称以誉天下之殊色，而人自不察耳。
”（《明小品三百篇》）黑、白转色，褒、贬易位，他从诗里看到的是“西湖无有丈夫气”。
莫非此公读诗，喜欢头朝下、脚朝上“拿大顶”，何以其所见翻了个儿？ 因喜“山色空？雨亦奇”句，而画其意。
想及此，附记之。
注释： [饮湖上]在湖上喝酒。
[ （li4n）滟（y4n）]水波荡漾、波光闪闪的样子。
[方]正，恰恰。
[空蒙]形容山岚迷蒙的样子。
[亦]也。
[欲]想要。
[西子]西施，春秋末年越国的美女。
[相宜]适合。
诗意： 在晴日的阳光照射下，西湖水波荡漾，闪烁着粼粼的金光。
风景秀丽；在阴雨的天气里，山峦在细雨中迷蒙一片，别有一种奇特的美。
如果要把西湖比作美女西施，那么晴朗的西湖就如浓妆的西施，而雨天的西湖就像淡妆的西施，都是同样的美丽无比。
如何上好古诗词欣赏课如何引导初一学生古诗词鉴赏 古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
引导学生学会鉴赏古诗词，是必要的，也是艰难的任务。
初二下册，有首古诗，我用了将近一节课的时间才讲完；学生学完了大呼过瘾，并且主动在课余时间去搜索和作者相关的那些古诗词来看，这让我似乎看到了自主学习的成效。
那节课讲的是李商隐的《无题》 唐·李商隐《无题》相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看 欣赏古典诗词首先要有感悟之情。
学习古典诗词，要反复朗读，熟读成诵，在反复读背的过程中，慢慢品味。
对于觉得陌生的诗词要先自己理解、体味，查文学史和有关注释，再回过头来对照自己的理解对不对。
有的诗词，不同的版本注释也不一样，这就要认真加以分析比较，判断哪种注释更合乎作者原意，更合情理。
我的引导步骤如下：一、简单的回忆作者的简介。
二、介绍更多关于作者的作品：李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。
《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。
此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。
三、朗读1、学生齐读，纠正注音。
2、学生个读，自主欣赏。
四、讨论：这首词意在写什么东西？（爱情） 由上可知，在鉴赏这块，我更多的是愿意引导学生由教材的内容，学习纵观全诗， 理解作者。
在教学的过程中，围绕“情”，学生才会不由自主地被它所吸引所感染，拿出劲头来学习。
而光学习一两首诗词，就说能理解诗人的情感，是不太可能的，那就需要学生从更多的作品去体会。
课堂中，对那些诗词中的典故，比如“蓬莱”“青鸟”，把这些故事都告诉学生，再去引入更多关于爱情的诗词，甚至可以拿现代的爱情诗对比。
不拘泥通篇在抠某首词的字眼，反而让学生学的更快，更多，更好！通过上诗词鉴赏课，教师应指导学生认识到学习古诗词的意义，启发学生应产生并保持学习的热情，在古诗词课堂教学中，应实现教师与学生、学生与作者思想与思想的碰撞、情与情的交融，使学生感悟到上诗词鉴赏课更有品位。
桂林山水真是一副美丽的风景画是不是比喻句1.题西林壁——写在西林寺的墙壁上。
西林寺在庐北麓。
2.横看——从正面看，从山前山后看，山横在眼前，所以说横看。
庐山总的是南北走向，横看就是从东面西面看。
3.侧——侧看，从侧面看，从山的一端——南端或北端看。
4.庐山——在江西省九江市南，自古以来就是浏览胜地。
5.缘——因为。
译文：从正面看庐山山岭连绵起伏，从其他面看庐山山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。
认不清楚庐山本来的面目，只因为自己在庐山中。
翠壑丹崖千章画,红叶白云一溪诗出自那首诗这句出之艺术论文“翠壑丹崖千丈画 白云红叶一溪诗”的论文。
在流传下来的丰富古代文献中。
保留了大量诗词歌赋，其中相当部分为历代诗人，吟咏赞美祖国各地的山川湖泊，雪域高原。
......千山竞秀，万壑争荣，大自然的雄伟壮丽，安徽山水的灵秀俊美，处处触发诗人的灵感。
激荡诗人的情怀。
使许多清诗佳句从诗人的笔底流泻而出，“翠壑丹崖千丈画，白云红叶一溪诗”在（明代诗人余绍祉）的笔下。
为黄山秋日留下千古绝唱。
安徽的山水风光就是美丽的画，优美的诗。
在历代诗人的咏皖诗作中，这样的名篇很多，它们发掘山水的“灵性”寄寓，发现景观的“文化”底蕴，提升风物的“人文”品味，给后人留下了永远值得挖掘和继承的文化蕴涵和审美情趣。
此句描绘黄山美丽风景，黄山秋色俏丽迷人，雨过天晴后，黄山生机勃勃，空气清新纯净，天空湛蓝，四季苍绿的奇松更加苍翠，奇松、怪石、云海等景观，连同那无边的秋色，像一幅天然徐徐展开的美丽画卷，美不胜收。
供参考。
描写画家的句子【第1句】在这个美丽富饶的杭州城，住着一位深藏不露的民间艺术家——吴景源。
祖籍杭州的吴景源，生于1961年，笔名云仲林，号道宏居士。
少时即迷于书画，遍访名师，，虚心求教，获益匪浅。
后师承古人进、石田、吴伟、等古人，专攻花鸟、山水，长于人物，不拘传统而自立。
笔墨苍厚、严实，自成一体…… 【第2句】我理想中的画家总是长发飘飘，穿着独特，并随时流露着艺术气息。
但是与唐壮怀老师的见面完全打破了我的理想，他穿着得体，语气温和和那始终挂在嘴角的微笑。
他不只和我聊画画，还说论古今……我是学汉语言文学的，内心确十分崇拜，从谈话中我突然能够领悟他的“唐氏荷花”灵气的所在，以及他的绘画魅力，令我深深折服。
【第3句】徐庶之先生画集中充满着诗情画意，诗中有画，画中有诗。
他在艰苦迁徙途中表现出牧人的豪情，如《塞外鸣驼走天涯》、《驼铃响碎万山秋》、《登得一山又一山悠悠来去有何难》；在高山密林中抒发牧人的幽情，如《凌风直上翠微巅》、《松林深处养鹿闲》、《白杨千障牧牛来》；在劳动中表现人民欢情，如《伊犁河上奶香飘》、《除却冬装为尔忙》；在牧野中表现人们的爱情，如《风景宜人情语长》等等。
徐庶之先生笔墨有情，触景生情，以情动人，一幅幅画面表现了新疆人民热爱生活，热爱劳动，留恋故土，乐观幽默的动人情感。
同时也反映徐庶之先生的审美情操和文化艺术的涵养。
【第4句】南宋画家。
僧，号牧溪，蜀（今四川）人，生卒年不详，其艺术活动主要约在13世纪60-80年代之际。
[薜居下（乾德初兵部侍郎）之后，宣和间在长沙出家，南宋理宗、度宗时为临安（今杭州）长庆寺僧，与日僧圆尔辨圆（1202—1280）同为径山无准禅师（1178—1249）之法嗣。
性英爽，嗜酒。
至元朝，在天台山万年寺圆寂。
法常既是位佛教阐扬者，又是位天才画家。
工山水、佛像、人物、龙虎、猿鹤、禽鸟、树石、芦雁等，皆能随笔写成，极有生决心书，墨法蕴藉，幽淡含蓄，形简神完，回味无穷。
他继承发扬了石恪、梁楷之水墨简笔法，对沈周、徐渭、八大、“扬州八怪”等均有影响。
虽在生时受冷遇，却开后世文士禅僧墨戏之先河，并对日本水墨画之发展产生巨大影响，被誉为“日本画道之大恩人”。
【第5句】列 宾：俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。
他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。
卢 梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。
他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。
【第6句】雪斋先生自幼学习文学艺术，擅长书法绘画。
是著名书画家，辛亥革命后，以书画为生，早在1930年就执教于辅仁大学美术系，任教授兼系主任。
并组织“松风画会”，研究国画艺术，培育了大批人材。
他擅长画山水、马、墨兰等。
书法学米芾、赵孟頫，融米赵于一体，独具一种谨严而又潇洒的神韵。
他同时也是古琴家，新中国解放后不久参与组织北京古琴研究会，联络同好，切磋琴艺，使传统古乐得以流传发展。
【第7句】应野平古稀之后，依旧恪守“笔墨当随时代”，时代需要精品的创作理念，反复锤炼绘画语言，精勤探究表现形式，熔铸古今，强化个性，为丰富、完善现代水墨的笔墨技巧作出了不可磨灭的贡献。
晚年他的笔墨趋于厚重、凝练、旷逸、雄健，善以简约、拙秀的书法笔意刻画山石、树木、流泉、村居，兼用浓淡多变的墨色晕染、皴擦。
增加物象的厚度和层次感，以块面代替点、线，局部留白、虚化，表现光照与色阶，敷色或浓重，或雅澹，色墨相渗，韵致微妙，既得南派山水的秀润、清隽，又具北派山水的厚重、滋实，一画既成，喜题自作诗词，集诗、书、画于一炉，以精、气、神赋新格，终臻人画俱老之纯青之境。
【第8句】贾涤非的作品，不以观念设计和理性思考见长，突出的是艺术家的直觉与生命的自发性，而这两点正是原始艺术的特徵。
所有的原始艺术最显著的共同特徵是强烈的生命力。
正如亨利.摩尔所说：“这种生命力是人们对生活所作出的直率和迅疾的反应而形成的一种东西。
对这些人来说，绘画并不是一种计算或学术活动，而是一个表达强力的信念、愿望和恐惧的手段。
”贾涤非创造了一种直截了当的方式，以其率而强烈的情感。
自由的想象和敏感的形式，为我们打开了一扇纯洁的自然之门，在那爵我们对自己的生存若有所悟，增强了生活勇气与渴望。
【第9句】女性对衣服和鞋子有着天生的热爱和欣赏，彭薇自然也不会例外。
她画这些鞋子衣服，最初是惊叹于它本身的美，而后惊喜于以传统的中国纸、颜料和毛笔将其展现出来的文化蕴涵。
于是，彭薇画了一年时间的鞋子，又画了一年时间的服饰。
有人把彭薇的画喻作她自已的“私房画”，因为这些宣纸上的女鞋与服饰，象是古代某位大家闺秀或富家妇孺所有。
尽管绣印着钟鸣鼎食、恣意耽乐的富贵景象，但是，生命如烟，而今一切复归于黯然，空留一纸繁华。
读彭薇的画，似能体味到一种隐隐...