兰花在古代诗词中充当什么样的意象

兰花在中国久负盛名，有花中君子的美誉，以香取胜，色泽宜人，迎寒怒放，风姿潇洒，品格高洁，自古以来就深受人们的喜爱，也成为古今文人描写的对象。兰”意象丰富了咏物诗的审美与内涵，诗人也赋予了自然之兰种种全新的含义，使其本身具有多种深意。

一、隐士

陶渊明《幽兰》：

幽兰生前庭，含薰待清风。清风脱然至，见别萧艾中。行行失故路，任道或能通。觉悟当念还，鸟尽废良弓。

任世味浓淡，兰花幽谷独芳，不与群花斗艳，淡然自处。此种静虚平和的特质，恰似隐士高洁清朗的性情，使他们形成心境灵魂上的契合，于是出现了隐士吟咏兰的佳句。

二、君子

李白《于五松山赠南陵常赞府》

当草当作兰，为木当作松。兰秋香风远，松寒不改容。

兰花笑傲霜雪，不卑不亢。它已成为其忠直高洁之志的象征之物。千古年来，它淡然却坚执，灼灼绽放在诗人内心深处的清寂境界中。

三、美人

马湘兰曾咏兰诗一首：

空谷幽兰独自香，任凭蝶妒与蜂狂。兰心似水全无俗，人间信是第一芳。

兰花多生于静谷，且内敛神秘而灵动慧洁，因而世人又赋予它们“空谷佳人”的美誉，“蕙质兰心”亦成为品评女子心性纯善温雅的审美标准。

兰花在古代诗词中充当什么样的意象

在中国古典诗词中，兰花意象有着多元的内涵。

诗人常常以兰喻君子，以兰为爱国者的化身，兰——清雅幽香、姿态优美——追求淡泊——君子隐士兰，古代通指香草，包括许多花与叶皆有香味的植物，如泽兰、藿香等，是用来作为熏蒸、沐浴、辟邪之用，而不是观赏。

大约到唐代后期，人们发现生于山野溪谷之间，悬崖峭壁之上，有香味的另一类兰草，其花优美，才开始栽种开发。

兰花值得观赏的一面，越来越受到人们的喜爱。

“兰”“兰草”“兰蕙”这些称谓，才逐渐用来专指我们今天所说的“兰”，也就是国兰。

兰花是中国的传统花卉，有着很深的文化内涵和外在的审美特征。

兰花，清馨不浊，香气纯正，花姿优美，体态匀称，叶型矫健，交错变化，韵味飘逸。

因古典诗歌中常写其清雅幽香，芳草自怜，因为兰花的幽香和姿态优美，故兰常被用来比喻美好的东西。

如兰交——喻志同道合之人，兰途——美好的前途，兰质——如兰一般的品质。

兰花诗如：唐代李白：？？孤兰生幽园，众草共芜没。

虽照阳春晖，复悲高秋月。

飞霜早淅沥，绿艳恐休歇。

若无清风吹，香气为谁发。

” 明代徐渭的《兰》：“莫讶春光不属侬，一香已足压千红。

总令摘向韩娘袖，不作人间脑麝风。

”这首诗写出了春兰的美，兰以幽香取胜，比春光中的“千红”不知要高出多少倍。

诗歌中的意象到底是什么？举个例子。

“意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。

古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。

中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。

诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。

作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。

？意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同。

总体观之，营构意向的方法可分为三类：赋、比、兴。

？ 赋，即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。

这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的，如选入课本中的辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。

？ 比，即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。

李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。

舒婷的诗“我是你额上破旧的老水车”一句给人留下了极为深刻的印象，原因就在于用老水车这一意象来象征“我”与祖国的某种血肉联系，从而使整首诗作细腻而含有丰富的象外之意。

？ 兴，就是“先言他物以引起所咏之词也”。

兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境。

创作中白描的使用往往就可看作是一种兴，如臧克家的诗《老马》就是典型的例子。

诗人用白描的手法，塑造了一个老马的形象，它让大车“装个够”“横竖不说一句话”“背上的压力往肉里扣”，它只是把头“沉重的垂下”，在这里，老马已经是一种象征，是一种直接的兴起对象，作者以这个形象来寄托不屈的民族个性和作者的赞美之情。

所以，兴这种创作手法是既省笔墨又含义深刻。

诗歌主要靠意象来构成诗的意蕴，而诗歌中意象的组合方式是多种多样的。

？ 并列式组合 将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。

？ 对比式组合 选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，一边是拼杀的血腥，一边是醉生梦死的沉迷，从而起到深化主题的作用。

？ 通感式意象 即把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉几种意象沟通起来，互为转化。

如舒婷的《路遇》“自行车的铃声悬浮在空间”“铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街”，前一句听觉铃声转化成为视觉悬浮，后一句听觉嗅觉与心理感觉交织转换，沟通组合，从而形成了一个非常奇妙的境界，铃声能浮，铃声抛花香，使读者不禁为诗人的丰富想像而拍案叫绝。

？ 荒诞式组合 将不合事理逻辑的两个或两个以上的意象组合，也即现实中不可能发生的在心理感觉中却能够实现。

如李贺的《秋来》“秋坟鬼唱鲍家诗”，“鬼唱”二字石破惊天，它仿佛让人听到秋坟中的鬼魂在吟唱鲍照当年抒发“长恨”的诗，以此来抒发作者怀才不遇的沉痛与凄清。

诗笔新奇，诡谲多姿，荒诞虚幻中暗合了李诗的鬼才之意。

诗歌中黄昏的意象

夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词 ——中国古代诗词中的黄昏意象的相思情节 胡花 摘要：黄昏意象的原始意象起源于对太阳的崇拜，他的意象内涵最先在《诗经?君子于役》中确立为日暮相思的内容。

经过后世语言不断的丰富发展，黄昏意象相思的内涵也不断的丰富发展，到了唐宋诗词中，这个意象已经完全定型 。

关键词：黄昏意象 日暮相思 艰难追求 生命意识 时代气息 “音尘自此无因问，泪洒川波夕照明。

”在中国古代诗词中，黄昏意象是一个重要的惯常语，用黄昏意象的诗歌随手可拈，光盛唐诗歌中写黄昏意象的就有两百多首，可见古人是非常喜欢用这个意象来表达自己的感情的。

那么，黄昏意象如何而来，又如何发展，包含了怎么样的情感内涵呢？这篇文章就此内容做一个全面的探讨。

（ 一） 黄昏意象及其嬗变 黄昏，本来只是作为一个时间名词而出现在中国古书上的。

《易经?随卦》云：“象曰：泽中有雷，随；君子以响晦入宴息。

”这里“响晦”就是向晚的意思，也就是我们今天所说的黄昏。

在解释“黄昏”这个词时，《汉语大词典》上说：“日已落，天色尚未黑的时候。

”《大辞典》上说：“太阳将落，天色快黑时分。

”在这里，黄昏只是一个冷冰的时间名词而已，并未赋予它任何人类的感情。

而最早赋予它人类感情的是《诗经?君子于役》。

《诗经?君子于役》描写的是黄昏时分，思妇对远在他乡的丈夫的期盼。

清代方玉润在《诗经原始》中说到：“傍晚怀人，真情真景。

”姚际恒的《诗经通论》说：“日落怀人，真情实况，描写如画。

晋唐人田家语诗，恐无此真实自然。

”由此确立了思念主题为黄昏意象的原始意象，从而开辟思妇怀人的写作主题。

清代的许瑶光在《雪门诗抄》中评论此诗说：“鸡栖于桀下牛羊，饥渴萦怀对夕阳。

已启唐人闺怨句，最难消遣是黄昏。

”自《诗经?君子于役》之后，中国古代文人多借助黄昏这个意象来表现思妇怀人的情感，而到唐代尤其如此。

在先秦文学特别是《诗经》《楚辞》中，黄昏意象的相思情感多半表现的是男女之间的相思，例如《楚辞?九歌》中的湘夫人“与佳期兮夕张”，写的就是这种男女相思。

到两汉以后，这种相思内蕴得到扩展，已经不限于表现男女恋情，而且包含了游子征人对亲朋好友的乡思乡愁。

比如吴迈远的《胡笳曲》：“日当故乡没，谣见浮云阴。

”许庭的《临江仙?咏柳》：“夕阳影里，愁煞宦游人。

” 不仅相思这个主题的内蕴随时代而不断扩展，黄昏意象的其他内蕴也随着古人语言的发展，心理变化而不断得到充实，由最初的相思主题发展到《楚辞》里求索的主题，其后经过两汉魏晋南北朝唐代，黄昏意象早不限于相思和求索这两大内容了，对生命的感悟对时世的领悟都是这个意象所包含的内容。

在古代诗词中，“黄昏”意象不仅在内容方面得到全面发展，它在诗歌中所起的作用也是不断的变化的。

由《诗经?君子于役》中我们可以看到，“黄昏”的原始意象是起兴的作用。

人生于大自然中，则天地与我有情，自然中的草木鸟兽，日月山川及人为器物，都是先人以之入诗的素材，造成了自然鲜活中的混沌意象，外在自然景物引发了创作的因子，表现先民对纯粹自然美的普遍而深厚的感受，诗歌也自然起兴。

《诗经.君子于役》对牛羊鸟等黄昏的自然景物描写是如此自然生动，面对此景，思妇怎不油然生情！ 到《楚辞》之后，黄昏意象已由兴的作用转向隐喻象征作用。

诗人的愤怒与不满郁结于心，碍于外界压力，不能明白晓畅的抒发，只好借意象来委婉的表达，特别是对时空情境的感伤，对时间无法把握的惶恐有时间隔离的伤痛都只喜欢借黄昏的描写来表现。

自古以来，时间和命运几乎都是相连的，作品中常见以时间更迭空间的转换来暗示生命的无常。

或以时间之流的不可抗拒，空间的变化来象征命运力量的可怕。

例如李商隐《乐游原》：“向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

”就是以“黄昏”这个时空意象暗示生命的无常，美好事物的无法掌控。

黄昏的隐渝性意象在唐代用得不是很多，李商隐是比较特别一个诗人。

唐代最常见的黄昏意象是情感性意象。

这也得益于唐代语言的极度丰富，诗歌技巧的高度发达。

在唐代诗人笔下，黄昏这个意象已经不是一个单纯的意象，他常常和春、秋、山、古道荒城、落花衰草等等枯败意象结合，旨在展示自然物与人化自然的盛时已过，凋敝满眼。

黄昏之景渗透了无限伤心，从中折射出了诗人痛苦不堪的心境，诗人之情与黄昏之景达到了高度统一。

“青山依旧在，几度夕阳红。

”岁月悠悠，历史上的杰出诗人名士都随风而逝了，可是他们在夕阳黄昏下的吟唱却千古不衰。

黄昏作为一个带有浓郁的伤悼气氛的意象被广泛的使用，深入人心。

（二）路漫漫其修远兮，吾将上下而求索 ——黄昏意象表现出的日暮途远的艰难追求 “达则兼济天下，穷则独善其身“，中国文人深深受到儒家入世思想的影响，把自己的人生价值追求投入到政治进取上。

而黄昏作为时不我待的参照物，催动着诗人惜时进取。

《离骚》：“吾令曦和弥节兮，望崦嵫而勿迫。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”此诗歌中，屈原通过...

列举一些诗歌或古诗中具有暗示性的意象。

梅花 王安石 墙角数枝梅， 凌寒独自开。

遥知不是雪， 为有暗香来。

青松 陈毅 大雪压青松，青松挺且直。

要知松高洁，待到雪化时。

墨梅 王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤. 竹石 郑板桥 咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风. 石灰吟 于谦 千锤万击出深山，烈火焚烧若等闲，粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。

《画菊》 郑思肖 花开不并百花从，独立疏篱趣未穷。

宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。

《菊花》黄巢 待到秋来九月八，我花开后百花杀。

冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

古代诗词中常见的意象有哪些

古代诗词中常见的意象1、 树木类：树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢绿叶：生命力 希望 活力竹：气节 积极向上柳：送别 留恋 伤感 春天的美好 折柳：是汉代惜别的风俗。

后寓有惜别怀远之意。

“杨柳”：伤别情怀堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。

红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。

松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。

梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。

以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。

如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

2、 花草类：花开：希望 青春 人生的灿烂花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。

桃花：象征美人兰：高洁牡丹：富贵 美好草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。

菊：隐逸 高洁 脱俗菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。

屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。

唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。

其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。

菊花象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意。

梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。

宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。

”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。

王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。

”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。

”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

3、动物类猿猴：哀伤 凄厉 杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”鸿鸽：：理想 追求鱼：自由 惬意鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功狗、鸡：生活气息 田园生活（瘦）马： 奔腾 追求 漂泊乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤沙鸥：飘零 伤感鸟：象征自由蝉： 以蝉品行高洁。

古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。

《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。

”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。

他们都是用蝉喻指高洁的人品。

螟蛉： 《诗?小雅?小宛》：“螟蛉有子，蜾赢负之。

”蜾赢（一种蜂）捕螟蛉为食，并以产卵管刺入螟蛉体内，注射蜂毒使其麻痹，然后负之置于蜂巢内，作蜾赢幼虫的食料。

古人错以为蜾赢养螟蛉为子，因把作为螟蛉养子的代称。

杜鹃： 杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。

春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。

如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。

莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。

后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。

青鸟：鸟，传说西王母有三青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。

南唐中主李王景有诗：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。

”青鸟在此已成为传书的信使。

双鲤：代指书信。

汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。

”后来即以双鲤借代远方来信。

（孤）雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息鸿雁：书信——对亲人的思念。

鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。

也有以鸿雁来指代书信。

如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。

鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。

如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、...

中国古诗词中的花草意象

花草类： 花开：希望 青春 人生的灿烂 花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀。

桃花：象征美人 兰：高洁 牡丹：富贵 美好 草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格 红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。

源自王维的《相思》诗：＂红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。

＂诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。

菊：隐逸 高洁 脱俗 菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。

屈原《离骚》：＂朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

＂诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。

唐人元稹《菊花》：＂秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

＂表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。

其他＂宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中＂（宋人郑思肖《寒菊》）、＂寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙＂（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。

梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境 梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。

宋人陈亮《梅花》：＂一朵忽先变，百花皆后香。

＂诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。

王安石《梅花》：＂遥知不是雪，为有暗香来。

＂诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

陆游的著名词作《咏梅》：＂零落成泥碾作尘，只有香如故。

＂借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

元人王冕《墨梅》：＂不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

＂也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

莲：由于＂莲＂与＂怜＂音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

如南朝乐府《西洲曲》：＂采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。

＂＂莲子＂即＂怜子＂，＂青＂即＂清＂。

这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。

晋《子夜歌四十二首》之三十五：＂雾露隐芙蓉，见莲不分明。

＂雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。

以梅子的成熟比喻少女的怀春，如＂倚门回首，却把青梅嗅＂（李清照《点绛唇》）。

丁香，指愁思或情结，如＂自从南浦别，愁见丁香结＂（唐人牛峤《感恩多》） 树木类： 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢 绿叶：生命力 希望 活力 竹：气节 积极向上 柳：送别 留恋 伤感 春天的美好 折柳：是汉代惜别的风俗。

后寓有惜别怀远之意。

＂杨柳＂：伤别情怀 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。

红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。

松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力 松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。

李白《赠书侍御黄裳》：＂愿君学长松，慎勿作桃李。

＂韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。

三国人刘桢《赠从弟》：＂岂不罹凝寒，松柏有本性。

＂诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

梧桐：梧桐是凄凉、凄苦、悲伤的象征。

如王昌龄《长信秋词》：＂金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

＂写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。

诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。

元人徐再思《双调水仙子？夜雨》：＂一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

＂以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。

其他如＂一叶叶，一声声，空阶滴到明＂（唐人温庭筠《更漏子》）、＂梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴＂（李清照《声声慢》）等。

古诗词中关于水的意象有哪些含义？

大问题啊，说说原始意向出处吧和最经典的名句。

一时间：《论语》逝者如斯夫，不舍昼夜。

例子：大江东去浪淘尽，千古风流人物。

二万物载体：《道德经》上善若水，厚德载物。

例子：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。

”三：愁。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

四：思念。

蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。

五：美好的景物。

水的形态多样，在诗文中比较多见。

意向非常丰富。

燕子在古诗词中的意象是什么？

燕子在古诗词中的意象有： 1、春光的美好，传达惜春之情。

相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。

“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》） 意思是燕子飞来时正赶上社祭的日子，美丽的梨花在清明节后飘落。

这两句即点明了季节，又指出了季节与景物的关系，给人以明确的景象 2、爱情的象征? 燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。

（1）《诗经·燕燕》：“燕燕于飞，差池（参差，不整齐的样子）其羽。

之子（被送的女子）于归，远送于野。

” 意思是：燕子飞来飞去，有前有后。

我的妹子远嫁，送到郊外分手。

（2）晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞。

” 正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。

3、羁旅情愁，状写漂泊流浪 （1）“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年?《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。

（2）雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间， （3）或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦?《满庭芳》）； （4）或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久?《殿前欢》）； 4、太平的象征? 燕子，翅膀尖而长，尾巴分开像剪刀，飞起来很好看，人称“燕舞”。

杜甫《水槛遣心二首》：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。

”? 意思是细雨蒙蒙，鱼儿欢快地跃出水面；微风习习，燕子倾斜着掠过天空。

在古代诗歌里，?“燕舞”常和“莺歌”并列，?作为风调雨顺、春光大好的典型意象。

扩展资料： 燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。

因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。

燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。

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