找 类《青花瓷》的江南歌词、诗词
收藏此文 2020-12-15 19:12:23 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：短歌行 两句 歌子 | 阅读:
要
青花瓷珍珠白沁就烟雨 孔雀蓝映著月光 莹透的素颜 朦胧了琴弦上一缕檀香 释:第一二句是描绘青花瓷的美丽。珍珠般的素胎上有青色的线条如烟雨般勾勒，孔雀蓝即是青花的原料，蓝色的图纹下是如月光般净白的胎胆
青花瓷
珍珠白沁就烟雨
孔雀蓝映著月光
莹透的素颜
朦胧了琴弦上一缕檀香
释:
第一二句是描绘青花瓷的美丽。珍珠般的素胎上有青色的线条如烟雨般勾勒，孔雀蓝即是青花的原料，蓝色的图纹下是如月光般净白的胎胆。此二句两两对应反复摹写，突出青花瓷的柔美清净质感。
第三四句试图营造一个古典的意象，青花瓷瓶，古琴，檀香，瓷瓶莹净，声音柔和，香气清郁，一切都带了点朦胧，如熏如醉。
赏析 黄庭坚《南歌子》？
上片写行客即将乘舟出发，正与伊人依依话别。
这时正当初夏，窗前槐树绿叶繁茂，室外榴花竞放，红艳似火，耀人双眼，这与室内昏暗的气氛恰好形成强烈对比。
室内黯淡的气氛来曲折地反映话别者的心情。
“玉人邀我少留行”，不仅是伊人挽留，行客自己也是迟迟不愿离开。
“无奈”两字一转，写出事与愿违，出发时间已到，不能迟留。
接着绘出江上烟雨凄迷，轻舟挂帆待发，就这诗情画意的描述中宛转流露两人无限凄楚的别情。
“柳叶”两句，承上片“无奈”而来，由于舟行即，不能少留，而两人情意缠绵，难舍难分。
这两句，写临行饯别时伊人蹙眉而歌，泪如雨倾。
这里运用比喻，以柳叶喻双眉，梨花喻脸庞。
“别时”句又一转，由眼前凄凄惨惨的离别场面回想到当初相见时的欢乐情景，心情更加沉重。
末句宕开，略去登舟以后借酒遣怀的描写，只说半夜酒醒，唯见月色皓洁，江水悠悠，无限离恨，尽不言之中。
这首词黄庭坚词作属别具一格之作。
如“柳叶”两句，以柳叶和梨花来比喻伊人的双眉和脸庞，以“皱”眉和“倾”泪刻画伊人伤离的形象，通俗而又贴切。
“槐绿”两句，例用对句，做到了对偶工整、色泽鲜艳；槐叶浓绿，榴花火红，“窗暗”、“眼明”用来渲染叶之绿与花之红，“绿”与“红”、“暗”与“明” 色彩与光度上形成两组强烈的对比，对人物形象和环境气氛起着烘托渲染的作用。
南歌子 吕本中赏析
《南歌子》 吕本中 驿路侵斜月，溪桥度晓霜。
短篱残菊一枝黄。
正是乱山深处、过重阳。
旅枕元无梦，寒更每自长。
只言江左好风光。
不道中原归思、转凄凉。
[评析]这首词大约作于吕本中向南避难的旅途中，本词中“短篱残菊一枝黄。
正是乱山深处、过重阳”两句显然是就登高避乱、饮菊花酒的习俗而言，不无自我调侃的幽默，也是无可奈何的感叹。
词下片写夜不成寐，点出身在异乡、有家难归的凄凉，与重阳节的本义似有关联，因而更觉痛苦悲伤。
南歌子 吕本中 赏析 旅枕元无梦,寒更每自长这一句中的 ＂元 和每＂
“旅枕元无梦，寒更每自长”是说：投宿旅店辗转不能入睡，冷森森的寒夜往往显得更加漫长。
元=圆，圆形的枕头按说睡得还算舒服，但是每隔一个时辰敲的一次更鼓（古时候没有钟表记时靠更夫每2小时打一次更鼓），因为睡不着，觉得比任何时候都漫长难熬。
每=每次。
元有原本的意思，但在此不如“圆”型更解释得通。
如此舒服的枕头却睡不着，凸显漂泊在外不眠之苦。
求南歌子（万万千千恨）的赏析及翻译,急~~！
万万千千恨，前前后后山。
傍人道我轿儿宽。
不道被他遮得、望伊难。
今夜江头树，船儿系那边。
知他热后甚时眠。
万万不成眠后、有谁扇。
---------------------------------------------------------------------这首词是一首艳体诗词，以女性的角度来写的。
几句问句，将一个痴情的挂念爱人的女子刻画的栩栩如生。
“今夜江头树，船儿系那边？知他热后甚时眠？万万不成眠后、有谁扇？ ”又担心船系哪边，又担心他热得睡不着，又担心没人给他扇。
男人就是这样被惯坏了呀！呵呵。
人生呀，周遭无数浮浮沉沉的网啊，可不是那“前前后后山”么！缠绕着那“万万千千的恨”啊！上阙前前后后山，以山喻愁，前前后后的山就似那万万千千的愁。
旁人说我轿儿宽，却不知道这宽宽的轿，却遮得难以望见他。
下阙“今夜江头树，船儿系那边？知他热后甚时眠？万万不成眠后、有谁扇？ ”又担心船系哪边，又担心他热得睡不着，又担心没人给他扇。
----------------------------------------------------------------------粗浅，不知能否帮到您！
苏轼南歌子晚春全文翻译赏析及写作手法
南歌子·游赏(50人评分) 7.7朝代：宋代作者：苏轼原文：山与歌眉敛，波同醉眼流。
游人都上十三楼。
不羡竹西歌吹、古扬州。
菰黍连昌歜，琼彝倒玉舟。
谁家水调唱歌头。
声绕碧山飞去、晚云留。
写翻译 写赏析 纠错 下载 收藏评分：参考赏析写赏析赏析这首词写的是杭州的游赏之乐，但并非写全杭州或全西湖，而是写宋时杭州名胜十三楼。
然而，此词虽以写十三楼为中心，却也没有将这一名胜的风物作细致的刻画，而是运用写意的笔法，着意描绘听歌、饮酒等雅兴豪举，烘托出一种与自然同化的精神境界，给人一种飘然欲仙的愉悦之感；同时，对比手法的运用也为此词增色不少，词中十▼作者介绍苏轼苏轼（1037-1101），北宋文学家、书画家、美食家。
字子瞻，号东坡居士。
一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。
其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。
著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
...
温庭筠《菩萨蛮》诗歌鉴赏
神情毕现 精妙绝伦 ——说温庭筠的《菩萨蛮》 蔡厚示 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。
在中国文学史上，温庭筠（约812-866）可称为第一位专业词人。
这不仅因为他的词名压倒了诗名，而且由于中国词史上的词别集是从他的《金荃集》开始的。
他流传下来的词近七十首，主要保存在赵崇祚编的《花间集》中。
它大都写闺妇或妓女们的爱情，但也有少数写边塞题材的作品。
据宋孙光宪《北梦琐言》卷四载：唐宣宗李忱爱唱《菩萨蛮》词，令狐綯丞相央温庭筠代作若干首（据《乐府纪闻》为二十首，现存十五首）。
词成后，令狐綯冒称是自己的作品，暗地里献给李忱，并叮嘱温庭筠不要声扬出去。
温庭筠却很快地说出去了，因此得罪了令狐綯，以致终生不被重用。
这首词写一个闺中贵妇的苦闷心情。
首句中的＂小山＂一词，历来有多种解释。
许昂霄《词综偶评》说：＂盖指屏山而言＂。
全句谓屏风上雕绘着重重叠叠的小山，在阳光的照耀下，金光一明一灭地闪烁。
另一解认为指眉。
《天宝遗事》载：＂明皇幸蜀，命画工作十眉图。
＂据《海录碎事》：＂十眉图：一鸳鸯、二小山……＂。
＂金重叠＂，谓把眉毛画成黄色，像金一般重叠。
杨慎《词品》说：＂北周静帝令人黄眉墨妆，其风流于后世。
＂全句是说，眉上涂的颜料有的掉了，因此金光有明有灭，暗示睡觉后妆残了的意思。
我师林庚先生曾另作一解。
他在1962年给我的信中说：＂小山重叠＂指发髻，＂金明灭＂指首饰上闪动着的光彩。
这自可备一说。
但根据词的上下文义细细推断，似仍以作眉毛为好。
因为首句说眉上的颜色褪了，次句说头发蓬蓬松松地快垂到腮边了，三、四两句才接着说女主人公懒洋洋地起床画眉和梳妆。
这样前后呼应，层次极为分明。
下片写她梳洗和打扮齐整了，为了看头上的花饰是否插好，便拿两面镜子一前一后地照着瞧。
镜子里交叉出现了她的脸孔和花饰。
它相互辉映，显得格外好看。
末两句写她穿上新贴图样的绣花丝绸短袄，袄子上盘着一对对金色的鹧鸪。
这双双对对的鹧鸪，勾起她无限的情思。
表面看来，这首词写的不过是女主人公从睡醒后到梳妆打扮完过程中的几个镜头，却能充分透露出她内心的复杂感受，做到神情毕现。
开头两句，写她脸孔雪白、芳香，头发像浓云一般乌黑柔软，再衬上金黄色的眉毛，显得多么光艳！它不仅让读者看到色彩和闻到香味，而且试图触动读者的全部感官。
在短短十四字中，竟把色泽、气味、体态……连同神情都生动地描绘出来，技巧不能说不高。
俞平伯先生指出：＂'度'字含有飞动意。
＂叶嘉莹女士《迦陵论词从稿》也说：＂'度'字生动，……足以唤起人活泼之意象。
＂在词人的联想中，＂云＂字乃从＂鬓＂字生出，＂度＂字又从＂云＂字生出。
词人再于＂度＂字添一＂欲＂字，就把无生命的＂鬓云＂写活了。
试想：于金光明灭之中，云鬓飘拂之际，连细小的眉、发也如此富有生气，岂不更撩人乎？这两句，已写出女主人公娇慵万分，所以第三句点出一个＂懒＂字，这才不使人觉得＂懒＂字突兀。
不仅不觉得突兀，反觉得它与上文扣得很紧。
因为眉残了，便画眉；发松了，便梳妆。
第四句末用个＂迟＂字，说明女主人公对梳妆打扮并无兴致。
因为她心上的人不在身旁，打扮得再漂亮又给谁看呢？又＂妆＂字上着一＂弄＂字，便含无聊已极而借此消遣的意味。
五、六两句，衬出一幅花面相映图。
花似人面，人面似花。
花固然美，但＂花开堪折直须折，莫待无花空折枝＂！人面固然也美，但红颜易老，青春难驻，只怕也跟花一样易开易落啊！ 结拍两句，说她穿上短袄，看着一双双用金线绣成的鹧鸪出神。
鹧鸪尚懂得成双成对，而人呢？鹧鸪似乎在叫：＂行不得也哥哥！行不得也哥哥！＂而她的哥却早已出门远去，这怎不教人难挨难耐呢？ 话说回来，这首词艺术技巧固然很高，思想内容却比较贫乏。
特别是温庭筠词大都写这类题材，浓墨重彩，看多了未免使人腻味。
清常州派词人张惠言把此词比作屈原《离骚》中的＂修吾初服＂之意，自然是拟于不伦，但另有人把它斥为黄色作品，我看也未免过分。
清人刘熙灾在《艺概》中说：＂温飞卿词，精纱绝人（伦），然类不出乎绮怨。
＂说得相当中肯的。
我以为，通过对温庭筠词艺术技巧的探讨，是能够获得一定的审美价值的。
=========================== 温庭筠 香灯伴残梦， 楚国在天涯。
月落子规歇， 满庭山杏花。
在五、七言绝句中，五绝较为近古；前人论五绝，也每以“调古”为上乘。
温庭筠这首五绝，却和崇尚真切、浑朴、古澹的“调古”之作迥然有别。
它的意境和风格都更接近于词，甚至不妨说它就是一种词化的小诗。
碧磵驿所在不详，据次句可知，是和诗人怀想的“楚国”相隔遥远的一所山间驿舍。
诗中所写的，全是清晨梦醒以后瞬间的情思和感受。
首句写旅宿者清晨刚醒时恍忽迷离的情景。
乍醒时，思绪还停留在刚刚消逝的梦境中，仿佛还在继续着昨夜的残梦。
在恍忽迷离中，看到孤灯荧荧，明灭不定，更增添了这种恍在梦中的感觉。
“残梦”，正点题内“晓”字，并且透出...
诗歌鉴赏
曹操 《短歌行》对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。
慨当以慷，幽思难忘。
何以解忧，唯有杜康。
青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沈吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。
越陌度阡，枉用相存。
契阔谈？，心念旧恩。
月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心。
《短歌行》是汉乐府的旧题，属于《相和歌·平调曲》。
这就是说它本来是一个乐曲的名称，这种乐曲怎么唱法，现在当然是不知道了。
但乐府《相和歌·平调曲》中除了《短歌行》还有《长歌行》，唐代吴兢《乐府古题要解》引证古诗“长歌正激烈”，魏文帝曹丕《燕歌行》“短歌微吟不能长”和晋代傅玄《艳歌行》“咄来长歌续短歌”等句，认为“长歌”、“短歌”是指“歌声有长短”。
我们现在也就只能根据这一点点材料来理解《短歌行》的音乐特点。
《短歌行》这个乐曲，原来当然也有相应的歌辞，就是“乐府古辞”，但这古辞已经失传了。
现在所能见到的最早的《短歌行》就是曹操所作的拟乐府《短歌行》。
所谓“拟乐府”就是运用乐府旧曲来补作新词，曹操传世的《短歌行》共有两首，这里要介绍的是其中的第一首。
这首《短歌行》的主题非常明确，就是作者希望有大量人才来为自己所用。
曹操在其政治活动中，为了扩大他在庶族地主中的统治基础，打击反动的世袭豪强势力，曾大力强调“唯才是举”，为此而先后发布了“求贤令”、“举士令”、“求逸才令”等；而《短歌行》实际上就是一曲“求贤歌”、又正因为运用了诗歌的形式，含有丰富的抒情成分，所以就能起到独特的感染作用，有力地宣传了他所坚持的主张，配合了他所颁发的政令。
《短歌行》原来有“六解”（即六个乐段），我们现在按照诗意分为四节来读。
对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。
慨当以慷，幽思难忘。
何以解忧，唯有杜康。
在这八句中，作者强调他非常发愁，愁得不得了。
那么愁的是什么呢？原来他是苦于得不到众多的“贤才”来同他合作，一道抓紧时间建功立业。
试想连曹操这样位高权重的人居然在那里为“求贤”而发愁，那该有多大的宣传作用。
假如庶族地主中真有“贤才”的话，看了这些话就不能不大受感动和鼓舞。
他们正苦于找不到出路呢，没有想到曹操却在那里渴求人才，于是那真正有才或自以为有才的许许多多人，就很有可能跃跃欲试，向他“归心”了。
“对酒当歌”八句，猛一看很象是《古诗十九首》中的消极调子，而其实大不相同。
这里讲“人生几何”，不是叫人“及时行乐”，而是要及时地建功立业。
又从表面上看，曹操是在抒个人之情，发愁时间过得太快，恐怕来不及有所作为。
实际上却是在巧妙地感染广大“贤才”，提醒他们人生就象“朝露”那样易于消失，岁月流逝已经很多，应该赶紧拿定主意，到我这里来施展抱负。
所以一经分析便不难看出，诗中浓郁的抒情气氛包含了相当强烈的政治目的。
这样积极的目的而故意要用低沉的调子来发端，这固然表明曹操真有他的愁思，所以才说得真切；但另一方面也正因为通过这样的调子更能打开处于下层、多历艰难、又急于寻找出路的人士的心扉。
所以说用意和遣词既是真切的，也是巧妙的。
在这八句诗中，主要的情感特征就是一个“愁”字，“愁”到需要用酒来消解（“杜康”相传是最早造酒的人，这里就用他的名字来作酒的代称）。
“愁”这种感情本身是无法评价的，能够评价的只是这种情感的客观内容，也就是为什么而“愁”。
由于自私、颓废、甚至反动的缘故而愁，那么这愁就是一种消极的感情；反之，为着某种有进步意义的目的而愁，那就成为一种积极的情感。
放到具体的历史背景中看，曹操在这里所表达的愁绪就是属于后者，应该得到恰当的历史评价。
清人陈沆在《诗比兴笺》中说：“此诗即汉高《大风歌》思猛士之旨也。
‘人生几何’发端，盖传所谓古之王者知寿命之不长，故并建圣哲，以贻后嗣。
”这可以说基本上懂得了曹操发愁的含意；不过所谓“并建圣哲，以贻后嗣”还未免说得迂远。
曹操当时考虑的是要在他自己这一生中结束战乱，统一全中国。
与汉高祖唱《大风歌》是既有相通之处，也有不同之处的。
青青子衿，悠悠我心。
但为君故，沈吟至今。
呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。
这八句情味更加缠绵深长了。
“青青”二句原来是《诗经·郑风·子衿》中的话，原诗是写一个姑娘在思念她的爱人，其中第一章的四句是：“青青子衿，悠悠我心。
纵我不往，子宁不嗣音？”（你那青青的衣领啊，深深萦回在我的心灵。
虽然我不能去找你，你为什么不主动给我音信？）曹操在这里引用这首诗，而且还说自己一直低低地吟诵它，这实在是太巧妙了。
他说“青青子衿，悠悠我心”，固然是直接比喻了对“贤才”的思念；但更重要的是他所省掉的两句话：“纵我不往，子宁不嗣音？”曹操由于事实上不可能一个一个地去找那些“贤才”，所以他便用这种含蓄的方法来提醒他们：“就算我没有去找你们，你们为什么不主动来投奔我呢？”由这一层含而不露的意思可以看出，他那“求才”...