唐诗的文学地位以及影响
收藏此文 2020-12-15 19:14:32 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗歌 古诗词 文学 | 阅读:
要
地位：唐诗是我国诗歌发展的最高成就。它继承了魏晋以来的诗歌精华，而且由于唐代开放的风气，清明的政治，以及统治者的推崇，使唐代诗歌有了长足的发展，如唐代科举制就要专门的考诗歌。而且唐代的诗人多数喜欢漫
地位：唐诗是我国诗歌发展的最高成就。它继承了魏晋以来的诗歌精华，而且由于唐代开放的风气，清明的政治，以及统治者的推崇，使唐代诗歌有了长足的发展，如唐代科举制就要专门的考诗歌。而且唐代的诗人多数喜欢漫游，比如李白，杜甫都游遍了大半个中国，使得诗人的眼界开阔，诗歌题材广泛，联想丰富。总之唐代的诗歌是我国古代诗歌的集大成者，达到了后人难以企及的地位，是我国诗歌史上的最高峰。
影响：唐代诗歌的创作方式多样，题材丰富，给后世的诗歌创造提供了很好的模板，俗话说熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
同样由于唐诗成就太高使得后人很难超越，因此开发了新的文学领域，宋词的出现与发展就是一个很好的例子。
绝对原创，保证没有史实错误。
古诗词在囯学中的地位
在中国文化传统中，诗有着极为独特而崇高的地位。
《诗?大序》评价古诗，“诗者，志之所之也。
在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。
言之不足，故嗟叹之。
嗟叹之不足，故咏歌之。
咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，可见，国人早就认识到诗歌是抒发情感、表达意志的重要方式。
在中国文化传统中，对个体自我最为幽微的探索，不是哲学，而是诗歌。
生命、爱情、寂寞、苦恼、感动、彻悟，在这些即时的、神秘的、独特的精神体验中，诗在风吹云动、花开叶落的境界里，揭示了人的生命的有限性，并在一定程度上突破了这种有限性，开拓了人类的精神世界，赋予短暂的生命以意义。
（三） 诗歌给人们带来了无限的美感。
诗和音乐相伴而生，所以，音乐节律就成了诗歌最重要的结构方式。
从早期诗歌蕴含的古老民间歌谣的情态，到楚辞音韵婉约缠绵，再到与古体诗相对的是近体诗或格律诗，这些精美雅致的诗歌形态，以及蕴藏其中的丰富细腻而新颖别致的意境，是智慧和敏感心灵的结晶，是中国形式美学的高峰。
所以，古诗在中国文化史上有着不可替代的地位，是中国灿烂文化遗产中的瑰宝，是人文教育和语言文字学习的丰富资源。
在浩瀚如烟的文学长河中，古诗就如璀璨的明珠传承着华夏儿女的血脉精髓。
...
地位很高啊，中国大部分人都用这个交流，呵呵 开个玩笑，请说明你的“社会”和“地位”的概念，否则不大好讲啊 哦。
这么说吧，汉语的势头是好的，不过现在的地位并不高。
1这个不高是相对而言的，毕竟咱们有庞大的人口基数，在东亚的文化圈也有决定性的影响，日韩的文字都深受汉语影响。
而且怎么也算联合国的官方语言之一2但是就广度而论，在英语面前，恐怕任何语种都只能自惭形秽了，英语经过绝对的武力扩张，这是任何语种都没有的优势。
3更重要的，计算机的通用语言是英语，计算机是先进生产工具啊。
4汉语的受众主要还是华裔。
即便中国经济发达了，只要还没达到美国这种巨头的等级（中国经济量差一些，但差更多的是主导地位和支配性），充其量也就是法、日语的地位吧。
5毕竟除了经济因素，还有个文化因素，就好象日语通过动漫来传播一样，中国要做到还差很多。
6但中国有个优势，就是人多，如果将来移民国外的华裔够多的话，有望增进汉语的地位提升吧。
7汉语真正要提升地位，依然任重道远啊。
也许，战争是个途径，呵呵，不过要打得赢才行。
古诗的来历
古诗词是中国古代文学中的一枝奇葩，是祖国极其珍贵的文化遗产。
古 诗词中蕴藏着大量的物理知识，在物理概念教学中有机的插入古诗词有时会 起到画龙点睛、锦上添花的作用. 一 利用古诗词创设物理情境、导入物理概念 利用古诗词创设物理情境，可使学生兴趣盎然.教师再因势利导引入物理概念，这样可谓是水到渠成。
例如，讲授分子运动论的概念时，可引用王安石的《梅花》：墙角数枝梅，凌寒独自开.遥知不知雪，为有暗香来. 在问学生为什么会有“暗香来”后，学生会引起浓厚的兴趣，稍作讨论 后可顺水推舟引入分子动理论. 再如，讲授相对运动、参照物的知识前可引用宋代诗人陈与义的《襄邑 道中》：飞花两岸照晚虹，百里榆堤半日风. 卧看满天云不动，不知云与我俱东. 后两句可用相对运动的知识来解释，因为船与云运动速度相同，以船为 参照物，云是静止的，在此基础上又可以王之涣的《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流.欲穷千里目，更上—层楼.”为例，要学生指出白日依山尽的参照物，黄河入海流的参照物。
一些古诗词通俗易懂，读来朗朗上口，脍炙人口、生动形象而有趣，通过古诗词引入物理概念，可引起学生的浓厚兴趣，学生听得津津有味、回味无穷，课堂气氛活跃，有事半功倍的功效. 二利用古诗词帮助理解记忆概念 物理概念繁多且表述严密，有相当多的概念不太好理解，学生因对物理 概念理解困难故而对物理望而生畏.若借助于对相关古诗词的分析，可使 学生针对具体问题中的概念，在理解古诗词的基础上逐渐接受和理解物理概念。
例如，分析力能使物体的运动状态发生改变或使物体发生形变时，可引 用刘邦的《大风歌》“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。
”以及《敕勒歌》“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
”以及《秋歌》“秋风入窗里，罗帐起飘扬.”这些古诗词词义浅显，学生易理解，理解了古诗词含义的同时亦即理解了相应的物理概念. 再如讲授平面镜成象特点时引入高骈的《山亭夏日》绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘. 水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香. 也可引入朱熹的《观书有感》：半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊. 问渠哪得清如许，为有源头活水来. 这样可加深对平面镜成象特点的理解，同时也是对平面镜成象特点在自 然界中存在的涉及，可拓宽学生视野，扩大学生的知识面。
又如，理解物体间的相互作用和力的分解现象时，分析风筝为什么能浮 在空中的原因，可将清代吴有水的《风筝》介绍给学生. 只凭风力健，不假羽毛丰.红线凌空去，青云有路通. 同时进行受力分析，讲清其道理，效果很好.而在讲授光的直线传播、 影子的形成时，用苏轼的《花影》有助于学生的理解. 重重迭迭上遥台，几度呼童扫不开. 刚被太阳收拾去，又教明月送将来. 三 利用古诗词深化和应用物理概念 学牛对物理概念的掌握不是靠死记硬背，不是靠生吞活剥，而是靠深刻 理解，靠有机吸收。
如学生学习了光的反射后，对李白的“床前明月光，疑 是地上霜.”就有更深层次的理解，再如引入张若虚的《春江花月夜》：春江潮水连海平，海上明月共潮生.滟滟随波千万里，何处春江无月明. 可使学生在文学欣赏中对参照物、光的反射、力的作用效果等概念得到 深化和升华。
再如，李白的《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川. 飞流直下三千尺，疑是银河落九天. 气势磅礴的瀑布化作熠熠生辉的银河落下神州，如果没有一定的光学知 识，就不会有对诗中意境的深刻领悟，反过来，在欣赏和领会诗中意境的同 时也是光学知识、力的作用效果知识，能的转化知识在认识上的又一次飞跃。
再如，学习物理后，同学们知道了一些时空概念，再重温李白的《朝发 自帝城》：朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还. 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山. 这首诗说的是作者和船在空间运动，西辞自帝城，东抵江陵府，乘船顺 流而下，在阵阵猿鸣声中，身处轻舟，但见群山万壑，千姿百态，迎面扑来。
好一幅人舟共融于大自然的山水画，岂不令人心驰神往。
在这幅画中，我们 可以领悟时空概念，相对运动概念、声的概念、力的概念.诗仙未曾想到会 给后人留下一部绝妙的物理教科书. 四 利用古诗词进行素质化教学 物理概念的教学过程要有利于培养学生获取物理学习方法，有利于培养 学生的学习能力，有利于培养学生的批判精神，有利于培养学生的综合素质，古诗词在这些方面可起到一定的作用. 例如学习物态变化时可利用郑板桥的《江晴》雾里山疑失，雷鸣雨未休.夕阳开一半，吐出望江楼. 可先要求学生归纳诗中出现的一些物态变化，再要求学生比较区分它们的异同。
再如张继的《枫桥夜泊》：月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠. 姑苏城外寒山寺.夜半钟声到客船. 当学生学习了凝华概念后，对凝华现象及其形成原因有了一个初步了解 后，可要求学生用批判的态度去欣赏鉴别，并说明文学毕竟不是科学，它可 使用想象和夸张的手法，这对强化物理概念，提高教学效果是大有益处的。
再如，学习了机械运动知识后，可引入李白的《黄鹤楼送孟浩然之广 陵》：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州. 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流. 后两句的意思是，那一片孤帆...
“诗韵”和“曲韵”在汉语语音史上有相同的地位吗？
诗韵地位相对高一点，诗词发现较为突出。
诗韵，是做诗所依据的韵书，一般指《平水韵》，平、上、去、入四声一共106韵。
韵头不同而韵相同的字如干、满、叹可以互相押韵，这些互相押韵的字放在同样的位置上就构成诗韵。
任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。
这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。
曲韵 - 概念：曲子的韵律，也就是曲子的押韵，就是指曲子的韵脚。
关于古诗词的知识,丰富一点
诗歌发展的历程 ↓1、古歌谣 ↓2、诗经：305篇，5篇有目无辞，亦称“诗三百”。
我国第 一部诗歌总集，诗经的“六 艺”：风（15国风160篇）、雅（朝廷官吏作品105篇）、颂（庙堂祭祀乐歌40篇）、赋（直陈其事）、比（打比方）、兴（先言他物，然后引出所歌咏之事）。
↓3、楚词：以屈原为代表继承“诗经”传统，创浪漫主义新诗体。
↓4、汉乐府：“乐府”是负责采风的音乐机关名称。
“乐府双璧”：《木兰诗》、《孔雀东南飞》 ↓5、唐诗：我国诗歌的黄金时代，三大诗人 ↓6、宋词：豪放派（苏辛派）婉约派（姜夔、刘永、李清照） ↓7、元曲：含散曲和杂剧 ↓8、自由诗（新诗）：五四运动后的诗歌
汉语言文学要背古诗文么
文学文本构成的第一个层面是语言层，它是由语言材料构成的文本外观，即一系列呈线性组合的词句。
语言层包括语音和语义两部分。
文学文本的语言层具有相对独立的审美价值，语言通过“能指”即自身的特点，给读者以审美的感受；这在诗歌语言中表现得尤为突出。
对于文学文本特别是诗歌而言，语音具有独立的地位和价值。
文学文本的语义表达基于内涵的丰富性、信息的综合化和体验个性化的要求，往往会借助各种修辞手段，有意违反已有的语言成规，以期使表意行为成为具有审美价值的艺术创造行为。
文学语言因此具有多义朦胧、含蓄蕴藉的特性。
文学语言的这种语义特征，可以从文学文本所处的特殊语境入手加以把握。
文学文本的语境得以建立的前提条件常常是与日常语境相脱离，这一特点为读者创造性的参与提供了条件，使读者的想象力有了更为开阔的空间。
文学文本结构的第二个层面是现象层。
有无现象层是区分文学文本和非文学文本的根据之一。
文学文本主要是由形象系统构成的。
在文学文本的构成中，现象层居于核心地位，它既是语言层的所指，又是意蕴层的载体。
现象层的这个特点也成为判断文学文本审美价值的重要根据：文学文本不仅要有生动感人的形象或意象，而且这个形象体系还应有丰富幽深的审美蕴涵。
具体来说，在抒情类文学文本中，现象层主要体现为连贯流动的情感对应物；在叙事类文学文本中，现象层体现为行动的人物、发展的情节和变换的环境。
构成叙事文本现象层的形象体系同样是虚构和想象的产物，和抒情文本的现象层一样容含着某种意蕴。
意蕴层即文学文本的“蕴涵意指”。
文学文本的价值最终取决于它所蕴涵和显示的审美意味。
意蕴层是文学文本构成中不可或缺的成分；意蕴是否丰富、深厚，直接影响着文学文本的审美价值；意蕴是文学文本的灵魂所在。
文学文本的意蕴不能脱离文学形象即文本的现象层面而单独存在，形象与意蕴的关系是融合统一的关系。
文学文本的意蕴即蕴涵于文本现象层的意义，具有含蓄、多义的特点。
文学文本是一个由语言层、现象层和意蕴层所构成的、有深度的统一体，上一层次是下一层次的形式化显现，而下一层次则给上一层次提供了存在的内容和依据。
其中，现象层具有中介连接的作用，文学形象在与文学语言和文学意蕴的双重关系中体现了文学文本的内容与形式的辩证统一。
古诗与古诗词的区别
古诗一般情况下指唐朝宋初的文学，古诗词则泛泛地概括这两个朝代的文学名称 诗与词是不一样的，是有很大区别的 诗： 文学体栽的一种，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感 中国古代称不合乐的为诗，合乐的称为歌，现代统称为诗歌 词： 文体名，诗歌的一种一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成， 起于唐代，盛于宋代。
原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变， 因此又叫长短句。
有小令和慢词两种，一般分上下两阕 诗、词、曲是古代诗歌的三大类。
诗。
古代的诗可分古体诗和近体诗两大类。
古体诗是指没有严格的格律要求的诗，近体诗是讲究格律、有固定格式的诗。
古体诗：又称古诗、古风，指唐代产生近体诗以前的诗，句式大体整齐，也要押韵，但在字数、句数、押韵、平仄、对仗等方面没有严格的规定，可以算一种自由体。
诗的每一句有几个字，就称为几言。
按言分有四言诗、五言诗（简称＂五古＂）、七言诗（简称＂七古＂）、杂言诗（诗中各句字有多有少）等。
如《硕鼠》为四言诗，《石壕吏》、《饮酒》为五古，《琵琶行》为七古，《梦游天姥吟留别》为杂言诗。
广义地说，楚辞和乐府诗也都可算作古体诗。
楚辞：原指楚地歌辞，经屈原创造，成为一种有浓厚色彩的新诗体。
篇幅、字句较长，句式参差错落，多用方言，大量用语气词＂兮＂。
如《涉江》。
乐府诗：＂乐府＂原指掌管制定乐谱、训练乐工和采集歌词的音乐机关（汉武帝时开始建立），后来也指采集来配乐的歌词及后人袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁所写的作品。
乐府诗一般是杂言，也有五言、三言、四言、七言等。
最早的乐府主要是民歌，如《木兰诗》、《孔雀东南飞》。
汉代以后的文人，如曹操父子、李白、杜甫摹仿乐府写的诗也不乏佳作，白居易的＂新乐府＂（《卖炭翁》是其中一首）更反映了乐府诗的发展，写时事、创新题。
他们的作品都继承了汉乐府的现实主义精神，语言通俗明快，富有音乐性。
歌、行、曲、引、吟、叹、怨、操等都是汉魏南北朝乐府诗题，并沿用后代。
近体诗：近体诗是指唐代形成的格律诗。
当时为了与过去的非格律诗加以区别，称格律诗为近体诗或今体诗。
近体诗又分为律诗、绝句、排律三种。
律诗分五言律诗和七言律诗。
每首八句，每两句叫一联。
头两句叫首联，三、四句叫颔联，五、六句叫颈联，七、八句叫尾联。
中间两联必须对仗。
偶数句句尾要押韵（通常押平声韵，首句可押韵也可不押韵）。
每个字用平声（相当现代汉语的阴平和阳平）还是用仄声（相当现代汉语的上声和去声）都有规定。
绝句又叫截句、断句，因其形式很像截取律诗的一半。
或五言，或七言。
每首四句，二、四句要押韵（通常押平声韵），句中各字用平声还是仄声也有规定，绝句用不用对仗都可以。
如《送元二使安西》、《十一月四日风雨大作》都是绝句。
词。
词还有曲子词、长短句、诗余、乐府等名称。
词萌芽于南朝，形成于唐代，盛行于宋代。
开始是用来为某乐谱配词，用于歌唱的。
为谱配歌词叫填词，填词所选定的调子叫词调，词调都有名称（如＂水调歌头＂、＂念奴娇＂等），叫做词牌。
后来成了与音乐失去联系的一种文学体裁，词牌也便成了说明文字声韵格式即词谱的名称。
填词时为点明题旨，多在词牌下另标题目。
如＂早行＂、＂咏梅＂等。
词一般按字句多少分为小令、中调、长调三类。
五十八字以内为小令；五十九字至九十字为中调；九十一字以上为长调。
一首词只一段的叫单调，两段的叫双调，三段、四段的叫三叠、四叠。
一段叫一阕。
双调中的两段，称上阕、下阕，或叫上片、下片，三叠、四叠中的段落按次序叫第一阕、第二阕……词在句式方面的基本特征是长短句，从一字句到十一字句都有。
词谱中对每种词调的平仄、押韵都有规定。
曲。
曲是由词进一步发展而成的。
宋、金时期北方产生了新的乐曲曲词，发展到元代，就形成了与唐诗、宋词并称的元曲（又称北曲）。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲是清唱曲，包括小令与套数；杂剧是可以演出的戏曲。
另外，流行在南方用南曲演唱的叫南戏。
小令一般常以一支曲子为独立单位，只有几句到十几句，必须按曲牌规定的字数、平仄、韵脚填写。
套数又称套曲或散套，是成套的曲子，由两支或两支以上的曲子组成，其组成有一定的规则。
杂剧是戏曲，有唱词、科介、宾白。
有完整的故事情节，一般分四折加一个楔子。
一折相当一幕，楔子在开头或四折中间，相当于序幕或过场。
全剧由科介、宾白、唱词互相配合推动情节发展，刻画人物性格。
角色有旦、末、净、丑。
全剧曲子由主角一人唱到底。
关汉卿、郑光祖、白朴、马致远被称为元曲四大家。
古诗词和古代文学在大学中属于什么专业？
一、什么叫诗歌 “诗”一词，本是四书、五经（诗、书、礼、易、春秋）中的《诗经》的简称。
《诗经》是我国第一部诗歌总集。
诗，原本是配乐来唱的，所以也称“诗歌”，后演变成脱离音乐的一种文学体裁。
1、对诗歌的定义： 〈1〉《辞海》：是最早产生的一种文学体裁。
它按照一定的音节、声调和韵律要求，用凝练的语言，充沛的感情，丰富的想象，高度集中地表现社会生活和人的精神世界。
〈2〉现代汉语词典：文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发感情 2、对诗歌定义的诠释（依《现代汉语词典》说） （1）有节奏、韵律的语言。
旧体诗在节奏、韵律方面有严格要求。
尤其是唐代的近体诗和宋代的词，在字数、平仄、对仗、用典、韵脚等方面都有严格规定。
①节奏（或称节拍）：指声音的轻重缓急与抑扬顿挫，主要表现在语气的间歇停顿上。
△王维《相思》： 红豆/生南国，春来/发几枝。
愿君/多采撷，此物/最相思。
△杜牧《清明》：清明/时节/雨纷纷，路上/行人/欲断魂。
借问/酒家/何处有，牧童/遥指/杏花村。
诗歌可以没有严格的韵律，但必须有鲜明的节奏。
郭沫若说：“没有节奏的便不是诗。
” ②韵律：指诗词中的平仄格式和押韵规则。
《辞海》：指诗歌中的声韵和节律。
△平仄：汉语古音有平、上、去、入四声（现入声字已在普通话中消失）。
按现代汉语的四声（除轻生）分为阴平、阳平、上声、去声，入声字在京剧念白中还有：街。
平仄声的特点：平声：平缓悠长；仄声：短促急收。
利用文字的平仄，可以使诗歌具有很强的韵律感。
唱歌时的拖腔都要落平声上才能延长， 例： 歌词 “十五的月亮” 中的 “亮”， 落在liang声上。
△押韵：指诗歌中某些句子末韵母相同或相近，使音调和谐优美。
一般偶句押，首句可押可不押。
新诗有几句押一次韵或不押韵的。
例王之涣的诗： △《登鹳雀楼》：白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
△《凉洲词》： 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
（2）反映生活 ①反映劳动生活：△古歌谣：断竹，续竹。
飞土，逐肉。
△《诗经·伐檀》 坎坎伐檀兮，置之河之干兮。
河水清且涟猗。
不稼不穑，胡取禾三百产廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮！ ②反映社会 石壕吏 新婚别 △杜甫的《三史》 潼关吏 《三别》 垂老别 新安吏 无家别 △杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。
” △杜甫《兵东行》：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……” △《诗经·硕鼠》 ③反映边塞生活 △王昌龄《从军行》： （一）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙白战穿金甲，不破楼兰终不还。
（二）大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒土谷浑。
△王昌龄《出塞》： 秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
△王翰《凉州词》： 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫哭，古人征战几人回。
④反映爱情生活：△《关雎》△《孔雀东南飞》△李季《王贵与李香香》 ⑤反映山水田园： △陶渊明《归园田居》： 种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，戴月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
△陶渊明《饮酒·结庐在人境》中句： “采局菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
” △王维《渭川田家》： 斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，依杖候荆扉。
雉雊麦苗秀， 蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄立，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
△贺敬之《桂林山水歌》 （3）抒发感情： 别林斯基：“感情是诗情天性的最主要的动力因素；没有感情就没有诗人，也没有诗歌。
”诗歌抒发感情是多方面的：喜、怒、哀、乐、惊、恐、思。
例： ①喜：杜甫《闻官军收河南河北》： 塞外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
②怒：岳飞《满江红》： 怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。
抬眼望、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪；臣子憾，何时灭。
驾长车踏破、贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧山河，朝天阙。
③哀：△李清照《声声慢》： 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏谈酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
△李瑛《一月的哀思》： 敬爱的周总理，我不能去医院瞻仰你，只好攥一张冰冷的报纸，静静地，伫立在长安街的暮色里。
任一月的风，撩起我的头发，任昏黄的路灯照着冰冷的泪滴…… ④闺怨妇思： △李清照《点降唇·闺思》： “寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。
惜春春去，几点催花雨……” △李清照《一剪梅·别愁》： 红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流...
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