写诗的书法格式
收藏此文 2020-12-15 19:15:22 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：落款 扇面 声调 | 阅读:
要
“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期
“自右往左，自上往下”，不用打标点。从正文开始写，一直写到文末，不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期。
如空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。题目和作者一般是不省略的。也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。
扩展资料：
写诗需要积累，无法速成，下面把写诗最重要的声韵因素介绍给你，希望对你有所帮助；四声，这里指的是古代汉语的四种声调。我们要知道四声，心须先知道声调是怎样构成的。所以这里先从声调谈起。声调 ，这是汉语（以及某些其它语言）的特点。
语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调，而高低、升降则是主要的因素。拿普通话来说，共有四个声调：阴平声是一个高平调（不升不降叫平）；阳平声是一个中升调（不高不低叫中）；
上声是一个低升调（有时是低平调）；去声是一个高降调。古代汉语也有四个声调，但是和今天普通话的声调种类不完全一样。古代四声是：
⑴平声。这个声调到后代分化为阴平和阳平。
⑵上声。这个声调到后代有一部分变为去声。
⑶去声。这个声调到后代仍是去声。
⑷入声。
中国古代书法书写格式一直是，“自右往左，自上往下”，不用打标点。
从正文开始写，一直写到文末，不用空格。
如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，（一般是敬录某某诗或词一首）还有你的名字和摘录的日期。
如若空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。
题目和作者一般是不省略的，否则就不是一幅完整的作品。
你也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。
扩展资料： 古代书法格式： 1、条幅：以长宣纸全开及对开（半截或半折），直书之作品为条幅。
2、楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。
3、中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。
4、斗方：将宣纸裁成八开左右大小（约1尺见方） 之体裁，称之。
5、匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。
6、条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。
7、扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。
8、册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。
9、手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。
参考资料：百度百科-书法作品格式...
诗词的书写格式
如果是传统的毛笔书法，那么就从右向左竖排书写，上对齐，下可不对齐，且不用按诗行排列 ，题款不与正文对齐。
如果是条幅，四句诗可以写成两排等等。
如果用硬笔书写，可以写成传统的竖排条幅形式，也可以写成横排形式。
横排的时候，为了整齐，一般按诗行书写。
中国古代书法书写格式一直是“自右往左，自上往下”，不用打标点。
从正文开始写，一直写到文末，不用空格。
如若文末下还有足够的空间就可以落款，落款包括摘录的古诗词题目及其作者，一般是敬录某某诗或词一首，还有书写者的名字和摘录的日期。
如空间不足，则可以适当省略诗词题目，就是敬录某某诗或词一首，还可省略书写的日期。
题目和作者一般是不省略的。
也可以把落款另起一行，比正文的字略小，低于正文一个半字开始书写。
扩展资料 诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。
通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。
诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。
”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。
” 早期，诗、歌与乐是合为一体的。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
如今诗歌按照不同的表现形式分为白话诗和旧体诗词，白话诗更多称为新诗或自由诗，但“诗词”连称时一般指旧体格律诗、词。
词起源于隋唐，流行于宋代。
在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐。
参考资料百度百科 诗词...
书法怎么写格式
如果是写中堂或条幅，它们的格式分别为：中堂是竖直书写的长方形的作品。
尺寸一般为一张整宣纸。
所以可以写字数较多的诗词、格言等。
要注意正文与落款主次有别（字的大小及字体）。
落款可以写在末行正文的下方，也可另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。
印章要小于款字，盖印一般需间隔一字以上位置，盖在款字的下方。
条幅也是竖直书写的长条作品。
尺寸一般为半张宣纸。
由于尺幅较窄，所以字数不宜多。
其它的与中堂基本相同。
写诗的书法格式
不过既然是诗词歌赋，人家看的是你的字的好坏。
2。
3。
，用来写落款，没有标点会显得更有韵味。
打1.4厘米见方的格就可以了，不要把A4纸充得很满。
最好是竖排版，就是从右边的最上开始往下写，然后再换到右数第二数列的第一个格，不关心是否写的标点，不要画横格。
注意最左边留出一个数列、这些就写在留出的那个数列里、120字左右吧1、这个没有那么死的要求。
，可以写“东坡《念奴娇》词（空）庚寅某某书+章” 谢谢
硬笔书法（古诗）格式怎么写？ （急求）！
扇面书法有折扇、团扇两种。
折扇扇面上宽下窄成幅射状，书写时一般为一行字数多，一行字数少，以求参差疏密。
团扇扇面一般为圆形，书写时应随开布局。
这里介绍一下折扇扇面这种创作形式。
由于扇面上宽下窄的形状，使得折纹与拆纹之间也是上宽下窄。
这种独特的样式，就要求我们在创作时，做出恰当地安排。
折扇扇面常见的形式有三种。
（1）充分利用上端，下端不用。
这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。
落款写在正文的左侧。
款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。
（2）写少数字，利用扇面的宽度由右向左，横排书写二至四字，要收放有度，落款可写数行小字，与正文相映成趣。
（3）上端依次书写，下端隔行书写，形成长短错落的格局。
这样则可避免上端疏朗，而下端拥挤的情形，达到通篇的和谐。
这种格式，先写长行，以五字左右为宜，短行以一、二字为宜。
落款要精彩，一般写在正文后面，一行或数行均可。
即章宜小于落款的字。
并奉上一首适合此书法纸的诗.诗不一定有可以写的话到是有一些.富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫：根据字数确定书写格式，折扇形的紧凑或松散是可以根据内容来选择的。
登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱也：行书书写在折扇上，偏偏又须骑行书写，困难很大。
凸痕与凹痕对软软的毛笔反应也不一样，不经实践很难体会其中的滋味 天不言而四时行，地不语而百物生：圆形纸书以对联状崆，醒目大方。
隶书的横势，对团扇左右之空档起到弥补的作用 董小宛 其小楷工整清秀，毫端尽得古书家精髓；细品诗境，感怀伤秋，可感受到在封建礼教重重束缚下一个弱冠女子追求自由的心声。
现将诗词摘录于下，而且都为扇面：一 幽草凄凄绿上柔，桂花狼藉闭深楼。
银光不足供吟赏，书破芭蕉几叶秋。
二 残柳凋荷绿未沉，一池清水澈如心。
楼前几日无人到，满地槐花秋正深。
三 白日吹人无所思，独来窗下理红丝。
手擎刀尺瓶花落，数点天香入砚池。
四 稠烟迷望不能空，满地犹含绿草风。
乱竹繁枝多少意，满园花落忆春中。
五 修竹青青乱草枯，留连西日影相扶。
短墙微露高城色，远处疏烟入画图。
六 飘枝堕叶此烟中，残鸟啼秋声亦同。
错认桃花满青行，依稀白鹭栖丹凤。
七 侵晓开香湿绣巾，满天犹带月华新。
此中随意看秋色，采得名花赠美人。
八 小庭如水月明秋，天远窗虚人自愁。
多少深思书不尽，要知都在我心头。
九 无事无情亦未闲，孤心常寄水云边。
今宵有月无人处，高讽南华秋水篇。
十 满畦寒水稻初黄，细鸟归飞集野棠。
正是好怀秋八九，桂花枝下饮清香。
十一 风前一叶巧迎秋，露气蟾光净欲流。
楼上有人争拜影，巧丝先我骨衣俅。
落款：右秋闺词十一首，崇祯康辰中秋日 昀晗思恋 碧波荡漾风解情 红绿相符香飘盈 蝶儿翩舞风中觅 荷花蕊中露门庭 张禾丁 雨后清荷无限情，蝶儿已归水留影。
细听风语解花意，多少芬芳似云行 一枕风凉长夏去，香浓桂子绕纱窗。
井梧坠处蛩声起，欲向中天觅雁双。
清露来时竹影动，每从北院弄鱼缸。
兰庭光泻悠悠韵，对景秋心未肯降！谁借微凉到我窗？扶疏绿竹影幢幢。
桐花簌簌随风落，鸥戏池塘思大江。
枫叶离离承露垂，蝉鸣高树换新腔。
衷肠但诉琴声里，弦月一钩寄北邦！鹤梦遥怜对影双，新秋一气绕家邦 诗怀不共林泉老，暗许轻风戏一庞。
醉笔常追云海去，颠倾浓墨涌三江。
乘龙心事终为梦，明月清凉溢我窗。
五 律.题友扇面诗（新韵） 寒日物华尽，南枝艳未绝。
千针逞傲骨，万墨秀高洁。
身正存清气，胸宽自有节。
莫谙君子腹，肯与小人学？诗怀不共林泉老，暗许轻风戏一庞。
醉笔常追云海去，颠倾浓墨涌三江。
乘龙心事终为梦，明月清凉溢我窗。
这些都是扇面书法的文字.都可以成为扇面书法