求有关于京剧 戏曲的诗词！！诗词！！诗词！！谢谢！

京剧 戏曲的诗词

七律—锁麟囊

隐怨娇嗔选绣妆

宜男赠梦锁麟囊

春秋亭外窥啼影

朱楼阁上忆断肠

休恋逝水别余恨

早悟兰因自思量

韶华无言人生遇

残生复安德馨香

七律—野猪林

昔日忠孝请白郎

何曾甘心落草莽

飞雪萧萧寒儿心

朱弦凄凄断妾肠

壮志未酬亦无用

替天行道枉送江

直教英雄悲水泊

楚州魂断两茫茫

七律—红娘

月华萦风转星眸

本应闺阁伫西楼

非是轻薄缠绵语

却道义重牵线钩

高墙隔心两心悬

棋盘散愁双怨收

身贱位低心清高

也比青鸟传信投

七律---太真外传

折扇婉转掩容妆

霓裳破空羽衣扬

石榴入宫龙殿住

芙蓉出水华清忙

昔日春游夜专夜

如今秋亡殇负殇

三千宠爱便如此？

马嵬坡前梨花香

七律—秦香莲

年少曾为功名垂

别奴离子圆月亏

岂料桑榆辞暮景

怎奈春光弃葳蕤

今朝凶煞频怒目

昔日齐案相怜泪

铡下桃花醉嫣红

梦里相依不胜悲

七律—春闺梦

庭花照日衬殷虹

绿窗帘幕余残梦

数声子规啼故里

几缕狼烟升苍空

低吟夫郎体安好？

暗泣奴家眸朦胧

曾闻男儿多薄幸

今春去时雪压松

卜算子—梅妃

露润傲玉骨

素魄钩金蕊

冰比洁身珀似魂

点点凝娇媚

宁静淡泊怀

微送蝶点飞

任奈流光照霁容

半是佳人泪

七绝—苏武牧羊

旌旗高举过残年

孤鸿飞绝响惊弦

盈耳胡笳十八拍

忠汉依旧任云烟

关于“京剧”的诗句有哪些？

关于“京剧”的诗句只有以下两句：1. 故人吏京剧，每事多闲放。

——《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》2. 一从理京剧，万事皆容易。

——《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》1.望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿 李颀饮马伊水中，白云鸣皋上。

氛氲山绝顶，行子时一望。

照日龙虎姿，攒空冰雪状。

嵡嵸殊未已，崚嶒忽相向。

皎皎横绿林，霏霏澹青嶂。

远映村更失，孤高鹤来傍。

胜气欣有逢，仙游且难访。

故人吏京剧，每事多闲放。

室画峨眉峰，心格洞庭浪。

惜哉清兴里，不见予所尚。

2.洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首 刘长卿仲父王佐材，屈身仇香位。

一从理京剧，万事皆容易。

则知无不可，通变有馀地。

器宇溟渤宽，文锋镆铘利。

憧憧洛阳道，日夕皇华使。

二载出江亭，一心奉王事。

功成良可录，道在知无愧。

天府留香名，铨闱就明试。

赋诗皆旧友，攀辙多新吏。

彩服辞高堂，青袍拥征骑。

此行季春月，时物正鲜媚。

官柳阴相连，桃花色如醉。

长安想在目，前路遥仿佛。

落日看华山，关门逼青翠。

行襜稍已隔，结恋无能慰。

谁念尊酒间，裴回竹林意。

3.京剧的介绍：(1)京剧，曾称平剧，是中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲＂榜首＂。

(2)徽剧是京剧的前身。

1790年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

(3)京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。

分布地以北京为中心，遍及中国。

在2010年11月16日，京剧被列入＂人类非物质文化遗产代表作名录＂。

形容京剧的古诗词

1、故人吏京剧，每事多闲放。

作者：李颀 出处：《望鸣皋山白云寄洛阳卢主簿》 朝代：唐代 释文：在京城当官的老朋友每天好像演戏一样，却把放松心情这件大事放下了。

2、一从理京剧，万事皆容易。

作者：刘长卿 出处：《洛阳主簿叔知和驿承恩赴选伏辞一首》 朝代：唐代 释文：形容一切事情做起来不费事。

扩展资料 京剧小故事：京剧前身是清初流行于江南地区，以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班。

徽班流动性强，与其他剧种接触频繁，在声腔上互有交流渗透，因此在发展过程中也搬演了不少昆腔戏，还吸收了啰啰腔和其他一些杂曲。

清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）为首的第一个徽班（三庆班）进入北京，参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。

《扬州画舫录》载：“高朗亭入京师，以安庆花部，合京秦二腔，名其班曰三庆。

”刊于道光二十二年（1842）的杨懋建《梦华琐簿》也说：“而三庆又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬万寿入都祝匣时，称'三庆徽'，是为徽班鼻祖。

”伍子舒在《随园诗话》批注中则更具体指出是“闽浙总督伍纳拉命浙江盐商偕安庆徽人都祝厘。

”随后还有不少徽班陆续进京。

著名的为三庆、四喜、春台、和春四班，虽然和春成立于嘉庆八年（1803），迟于三庆十三年，但后世仍并称之为“四大徽班进京”。

参考资料：百度百科-京剧...

急求赞美戏曲的诗句

1.“你穿上凤冠霞衣，我将眉目掩去，大红的幔布扯开了，一出折子戏……”浓妆重彩的背后是张什么样的脸，华丽戏服里又缝着怎样的故事，生活里有的，故事中讲的，聚散离合，悲喜忧愁，酸甜苦辣，阴晴圆缺，统统搬上舞台，流淌成有声有色的历史，满足了多少平淡而不甘平庸的心。

2.《老残游记》里小玉唱绝四座、余音绕梁的境界，可不是一朝一夕的成就，每个名角的成长都是一部血泪斑驳的书，大部头的书才成就这一亮相便惊艳四方的绝活儿。

弦索胡琴伴奏下的婉转曲折，倾倒了爷孙几代，风靡了数个王朝。

这哪是人间音响，分明是域外天籁！ 3.正如老歌适合于用黑胶唱片来收藏一样，戏曲还是要在舞台上发扬光大的。

泛黄纸张上记载的文字只能作为案头文学，供文人赏玩；而再动听的呼吁，如果失去了鲜活的文化载体，也起不到拯救传统的作用。

若有心，请停下匆忙的步履，找一间戏院，品一壶香茗，和着古老的曲调，放松一回自己的身心吧。

4.演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。

5.戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

6.戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！ 7.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》；从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。

8.每个人心里都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一个故事。

煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本书，红楼春秋；听一出戏，最爱黄梅。

9.我不会唱戏，但我喜欢看着一个个角色包容着一切的悲欢离合，那些小情绪，在舞台上不断放大，可能现实生活中几秒的思绪，会演变成几分钟的演绎。

人生里的相遇，本来就带着欢乐，在戏曲里就像是民歌的对答。

你看着它，就知道它有恒久的生命力。

我见青山多妩媚，料青山见我应如是。

10.戏曲毕竟不是生活，但正如于丹所说，她爱昆曲这种生活方式。

在一出出戏目中，一段琴音就能挑起一缕情丝，佳节观灯也能观出那么多乐事。

戏曲本身就是一种品位，一种享受，很难得，荡涤了千年的时光，还有这样的艺术能让我们细细品尝。

我喜欢经得住时间里荡涤的东西，更淳更深刻。

11.沉醉百年采茶调，衣襟总带黄梅香。

诸君漫说登场好，曲部风流斗巧妆。

12.虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美 13.“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。

”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。

正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似 14.水袖并不易运用得好。

欠则暗淡无力，过则猛而无姿，只有理解了它，掌握了其中的规律，才能做到出神入化，让心绪与水袖一同飘飞。

正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏，需要那反反复复的重叠，周而复始的轮回，然后挥收自如，也就达到了最高境界。

15.每当戏中的女子情到深处，牵挂便如水袖般若即若离；而悲到切处，恨，也在拂袖而去那一霎那间凝固。

那份深沉的情感，则在台上久久不息，令人荡气回肠。

姐姐又说，这古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意难分难舍，那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手，总要被水袖层层叠叠地遮掩了去，哪怕是顾影自怜，抑或回眸一笑，也需水袖若有若无地涵盖着。

与戏曲有关的谚语、古诗

有关古诗： 1、曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

——唐 白居易《琵琶行》 译文：曾经弹奏完曲子让老师都佩服，（弹得好），化完妆周围的艺妓都嫉妒我（美）。

2、人生等戏剧，衮衮徒区区。

——宋 韩淲《白日偶无客青山长对门》 译文：这人生就像戏曲一样，有起有伏，必定不是顺畅的。

3、宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟。

——宋 苏轼《戏子由 》 译文：戏子的声音有时候就像教书的先生拉的长长的，有时又像学舍一样小小的。

4、一官聊戏剧，三径肯荒芜。

——宋 陈棣《挽江公三首》 译文：假如一个官开始聊起了戏曲，那么在他管理的地区三径之内肯定是荒芜的。

5、等为戏剧谁能先，我笑谓翁儿更贤。

—— 宋 苏轼 《古意》 译文：苏轼追溯到事情的起始，笑向那“翁”问道：“同为戏剧到底是谁最早演习的？我笑对老翁说：‘还是儿子更贤于您！ 有关谚语： 1、唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。

2、台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。

3、练到老，唱到老，学到八十不算老。

4、若要戏路通，全靠幼时功。

5、不练三冬两夏，哪能学会唱、念、做、打？...

赞美戏曲的句子有哪些？

1.“你穿上凤冠霞衣，我将眉目掩去，大红的幔布扯开了，一出折子戏……”浓妆重彩的背后是张什么样的脸，华丽戏服里又缝着怎样的故事，生活里有的，故事中讲的，聚散离合，悲喜忧愁，酸甜苦辣，阴晴圆缺，统统搬上舞台，流淌成有声有色的历史，满足了多少平淡而不甘平庸的心。

2.《老残游记》里小玉唱绝四座、余音绕梁的境界，可不是一朝一夕的成就，每个名角的成长都是一部血泪斑驳的书，大部头的书才成就这一亮相便惊艳四方的绝活儿。

弦索胡琴伴奏下的婉转曲折，倾倒了爷孙几代，风靡了数个王朝。

这哪是人间音响，分明是域外天籁！3.正如老歌适合于用黑胶唱片来收藏一样，戏曲还是要在舞台上发扬光大的。

泛黄纸张上记载的文字只能作为案头文学，供文人赏玩；而再动听的呼吁，如果失去了鲜活的文化载体，也起不到拯救传统的作用。

若有心，请停下匆忙的步履，找一间戏院，品一壶香茗，和着古老的曲调，放松一回自己的身心吧。

4.演悲欢离合，当代岂无前代事；观抑扬褒贬，座中常有剧中人。

5.戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

6.戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！7.从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》；从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。

8.每个人心里都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一个故事。

煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本书，红楼春秋；听一出戏，最爱黄梅。

9.我不会唱戏，但我喜欢看着一个个角色包容着一切的悲欢离合，那些小情绪，在舞台上不断放大，可能现实生活中几秒的思绪，会演变成几分钟的演绎。

人生里的相遇，本来就带着欢乐，在戏曲里就像是民歌的对答。

你看着它，就知道它有恒久的生命力。

我见青山多妩媚，料青山见我应如是。

10.戏曲毕竟不是生活，但正如于丹所说，她爱昆曲这种生活方式。

在一出出戏目中，一段琴音就能挑起一缕情丝，佳节观灯也能观出那么多乐事。

戏曲本身就是一种品位，一种享受，很难得，荡涤了千年的时光，还有这样的艺术能让我们细细品尝。

我喜欢经得住时间里荡涤的东西，更淳更深刻。

11.沉醉百年采茶调，衣襟总带黄梅香。

诸君漫说登场好，曲部风流斗巧妆。

12.虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念坐打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美13.“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。

”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。

正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似14.水袖并不易运用得好。

欠则暗淡无力，过则猛而无姿，只有理解了它，掌握了其中的规律，才能做到出神入化，让心绪与水袖一同飘飞。

正如母亲教我儿时所做的那古老而又简单的游戏，需要那反反复复的重叠，周而复始的轮回，然后挥收自如，也就达到了最高境界。

15.每当戏中的女子情到深处，牵挂便如水袖般若即若离；而悲到切处，恨，也在拂袖而去那一霎那间凝固。

那份深沉的情感，则在台上久久不息，令人荡气回肠。

姐姐又说，这古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意难分难舍，那思思量量的心事也像是女子的纤纤玉手，总要被水袖层层叠叠地遮掩了去，哪怕是顾影自怜，抑或回眸一笑，也需水袖若有若无地涵盖着。

有关戏曲的古诗有哪些？

1、《偈颂一百零四首》宋代：释绍昙 原文： 风乎舞雩，咏而归。

本是儒家闲戏剧，刚言漏泄祖师机。

译文：到沂水里游泳，在舞雩台上吹风，唱着歌回家。

原本是读书人家闲来作的戏曲，刚刚却泄露了祖师的心思。

2、《古意》宋代：苏轼 原文： 儿曹鞭人以为戏，公怒鞭人血流地。

等为戏剧谁能先，我笑谓翁儿更贤。

译文：儿子看到打人以为是戏曲，公怒鞭人血流地。

我追溯到事情的起始，笑向那翁问道：“同为戏剧到底是谁最早演习的？我笑对老翁说：‘还是儿子更贤于您！ 3、《琵琶行》唐代：白居易 原文： 轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

译文：轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。

初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。

4、《长恨歌》唐代：白居易 原文： 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

译文：轻歌曼舞多合拍管弦旋律尽传神，君王终日观看却百看不厌。

渔阳叛乱的战鼓声震耳欲聋，宫中停奏霓裳羽衣曲。

5、《西江怀古》唐代：杜牧 原文： 上吞巴汉控潇湘，怒似连山静镜光。

魏帝缝囊真戏剧，苻坚投棰更荒唐。

译文：往前追溯巴汉还控制潇湘，怒似连山静镜光。

反观历史中，魏国如戏剧一般的战略，更有苻坚投棰这样荒唐的战略。

...

京剧脸谱的诗句

京剧的主要角色分“生、净、丑、旦”四大行当。

在京剧艺术表演中，梅兰 芳、程砚秋、尚小云、旬慧生四 位京剧表演艺术家被誉为“四大 名旦”。

他们以风格独特的演技 在京剧舞台上尽领风骚数十年， 为京剧的发展和繁荣作出了很大 的贡献。

梅兰芳（公元1894—1961年），工旦。

出生于梨园世家，祖籍江苏泰州，长期居于北京。

在京剧表演艺术上精心钻研，勇于革新，创造了很多优美的艺术形象，发展了大量优秀剧目，改革与提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。

国内观众对其十分欢迎和喜爱，“梅派”在国际上享有盛誉。

程砚秋（公元1904~1958年），工青衣。

满族，生于北京。

6岁学艺，11岁开始登台，12岁参加营业演出。

先后师从众多京剧名家，并广泛涉猎文学及多种艺术。

其表演艺术突飞猛进，声誉日隆。

他的表演功力非常深厚，表情细腻，艺术上富于独创性，逐渐形成了个人的艺术风格，创立了“程派”。

尚小云（公元1900~1976年），工旦。

祖隶汉军旗籍，河北南宫人。

幼为北京三乐科班学生，初习武生，后改正旦，以演青衣戏为主，并取得一些成绩。

尚小云的唱腔字正腔圆、刚劲高亢，尤其是念白，爽朗明快、流丽大方、字清音朗、极富感情色彩。

尚小云排演了大量新戏，创造了众多巾帼英雄、侠女烈妇的艺术形象。

在艺术上独树一帜，形成了“尚派”。

旬慧生（公元1900—1968年），工花旦、闺门旦。

河北东光县人。

首次于天津登台。

1910年人京，师从梆子演员侯俊山。

19岁时（公元1918年），参加喜群社，从此专演京剧。

旬慧生功底深厚、戏路宽广，又出身于梆子班，所以能吸取梆子旦角艺术之长，将京剧青衣、花旦、闺门旦、刀马旦的表演熔于一炉，兼收京剧小生、武生等行当的技艺，从唱腔、念白、身段到化妆等方面进行了改革和创造，并逐渐形成风格新颖、独树一格的“旬派”艺术。

...

关于戏曲的作文

学戏中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。

每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉……为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地去“师学戏”。

“树上的鸟儿成双对\绿水青山带笑颜\你耕田来我织布\你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。

点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。

张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。

张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。

原来戏早已唱完了。

真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。

接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。

一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。

在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。

奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。

”听了这话，我心头一热，信心之火又重新燃起。

张奶奶也继续教我唱。

遇到较难的让我重复练习，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。

几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。

又跟着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。

常言道：想知道梨子的味道，就得去尝尝。

其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。

同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！

关于京剧脸谱的诗句或者关于友情的诗歌散文

友情诗一组一，冰淇凌----------------------嘻嘻，写给懂得你我隔着网络在思念你不过思念不如冰淇凌香甜或许是这炎热的夏天将无法触及的思念挥发粘粘乎乎你说，我们不能相对是因为你是那盛放冰淇凌的盘子而我是那小勺放在一起就会叮叮当当你还说，我们只有在黑暗触摸彼此的灵魂唉，真的不好黑暗里的冰淇凌如何能绽放如花那心头的滋味，只怕会被黑夜的拥有而恐惧二。

默契我在这边笑的时候你笑了，在那边。

轻声的有些叫默契的空气在你我的上空传播我在这边哭时你一定在拿手绢我知，一定有根叫连同的丝线缠在了你，我的心上捉弄人的时候你眼角的笑纹怕是驶进了我的眼眉只此，不用话语只是我知，下一个动作我们必定做得相同三。

思念我说，我没写过情诗只此写给你空气中泛满了油炸小龙虾的气味我端起一杯冰啤对着空气，对着虚坐的你先敬上一杯这样市侩的街头有龙虾，有酒，可没有你一杯见底了再来一杯双眼已开始充上血丝可虚坐的你，为何不饮一口已开始热得冒汗的酒四，给你一个笑我在电话的这端低声问你你不要再哭泣不要再将泪水洒向你久经沧桑的键盘你笑一笑好么？只轻轻的一声不要苦笑，只有淡淡的那种我站在窗外，看着冷雨一下，一下又一下你一定又在听我可以请求你嘛这时想着我而不再想那冷雨不再想至深夜再在三更天起来时还依然看你孤立的独处着我希望那都是过去曾经曾经的故事你能不能放在你拍碎的菜里吃下去，消化掉，不再存在给你一个笑想给你有我相伴微笑，再微笑就这样吧五，等待一杯加糖加奶的咖啡放置了很久与旁边的调匙一样冰冷一把新的指甲钳咔嚓咔嚓，每剪一下，时光就颤动一下餐桌上有一枝玫瑰或许经过了一天烟气的折磨有些委靡不振，只是色泽还鲜艳但墙壁上的闹钟每响一下它就下垂一分唉，好像天全黑了可你，是否还在徘徊在是否相见的边缘六，习惯不知记挂你是不是好的习惯但这肯定已成为一种习惯每天打开的qq，总能看你到笑脸如花的问候不论是长篇留言还是一个字的在？都有暖流从心底流过我们在一起时，不定有说不完的话可你的一个笑脸我的一个嗯想说的千言万语不都在这一个简单的符号或是象声词中相守最多的时分是夜晚黑漆漆的夜晚，紧紧攫取我们的平静与体温在黑夜的森林的两只孤独的兔子相依相互籍着文字取暖一个月，二个月，三个月四五个月了，只是更习惯这种温暖与不落单的相伴 闲云孤鹤我们听的音乐总不同我听爵士，摇滚加蓝调流行音乐就如可乐加冰咕噜噜地就滑到肚肠里你听梅艳芳，齐豫加蔡琴在夜晚任由绵绵醇醇的乐声牵引着你的思绪在雨中漫步或是在风中继续心的呢喃可你那天却了来了一首樱花雨原来，就是我的闲云孤鹤在网络的两端，起起伏伏的音乐安静又舒适的流淌你，我，无语我想，同样的琴弦，同样的节奏一样拉长黑夜的暖昧在角角落落里签下相思的名字八，红酒可以追溯到的记忆该是来自于红酒好像有个老长老长的贴子是关于红酒的论述我冒失地闯入胡言乱语地夹入你平静的话语而话题将结束在凉拌猪耳朵上但我，也收到了席幕容诗集的网址我爱红酒不仅那色泽诱人，口感芳醇应因为你跟那红酒一样流光溢彩，久久回味我们的共识落于红酒而时时在金黄的灯下边数着枝摇乱坠的心情边举杯当屏对饮今夜可能再同醉？九，天生是一对别人这样说我们天生是一对你听到了么？我听到了，满足又暴笑只是肚子里还有几缕不安的气体它叫作无奈天生一对的作法必是当我早晨起来梳理头发时你一定在细细查看你过肩的长发，怜惜地拾起散落于昨晚无眠后的残体我们寻找唯美的图片你挑你的，我挑的但组成的，常是完美的画面你挑剔，我随遇而安可我们却总能在第一时间找到那个平衡点摆放你红色衣裙的心情我，白色的短衫的飘逸你是一个安静的个体常常一丁点儿声响会让你烦燥不堪而我，却是一个活泼的兔子在我身边，常有迪乐与电话可我们，却在两个世界里堆砌相同的文字天生是一对还能是什么其实，我们用网络来规同我们的生活

转载请注明出处诗词网 求有关于京剧 戏曲的诗词！！诗词！！诗词！！谢谢！