朱文诗词学会 圆朱文臧字怎么写

怎么才能把字写好？

写字的风格往往能反应出一个人的气质和修养。一笔好字也同样能够在第一时间内引起他人的注意，同时也为自己的未来事业的成功道路上发挥着一定的促进作用。下面列举把字写好所需要做的事情。

1.首先要有正确的态度和吃苦耐力的精神，同时也要有把字练好的决心。要明确写一手好字是需要时间来磨练的。

2.养成良好的写字习惯。一方面写字时手握笔的姿势要规范，另一方面写字时的坐姿也应做到规范。

3.要想写好字，首先就必须得一笔一画，慢慢练习写字。就得先把字写工正，由于汉文字是方块字，因此可以采用一些提供描摹功能的字帖来加强练习。起初，从笔画写起，等熟悉之后再练习写笔画较多的字。刚开始练习写字时建议写楷体。等熟练之后，再练习其它字体，或者进行行书的练习。

4.坚持天天练习写字，只有持之一恒，才能把字练好。建议每天用20至60分钟的时间来练习写字，并且要每天坚持写字。同时仔细揣摩字体的结构组成，以及各个笔画组成之间的协调方式。

5.学会与人交流。在练习写字的过程中， 不断与其它练习者进行交流，相比探讨，分析字的构造方法，同时，相互取长补短。以便促进写字的技能。

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朱熹的诗句那句告诉我们只有不断读书学习吸取新鲜知识思想才学智慧才会永不枯竭永远充满活力和生机

朱熹的诗句“问渠那得清如许？为有源头活水来。”这一句告诉我们只有不断读书学习吸取新鲜知识思想才学智慧才会永不枯竭永远充满活力和生机。

该诗句出自宋代朱熹的《观书有感二首·其一》，全诗为：

半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。

问渠那得清如许？为有源头活水来。

源头活水：比喻知识是不断更新和发展的，从而不断积累，只有在人生的学习中不断地学习、运用和探索，才能使自己永保先进和活力，就像水源头一样。

这是一首借景喻理的名诗。全诗以方塘作比喻，形象地表达了一种微妙难言的读书感受。池塘并不是一泓死水，而是常有活水注入，因此可以像明镜一样，清澈见底，就如同一个人在读书中获得新知而大有收益。这首诗所表现的读书有悟、有得时的那种灵气流动、思路明畅、精神清新活泼而自得自在的境界，正是作者作为一位大学问家的切身的读书感受。

沈复妻子的介绍

陈芸为沈复表姐，长沈复十月，二人幼即无猜，芸生而聪慧，刺绣之余渐通吟咏，沈复眷其才思隽秀，缔姻。及长，花烛之夕，比肩调笑，恍同密友重逢。自此耳鬓厮磨，亲如形影，常寓雅谑于谈文论诗间。二人琴瑟和鸣二十三年，年愈久情愈密，家庭之内，同行同坐，初犹避人，久则不以为意

沈复曾于七夕镌“愿生生世世为夫妇”图章二方，沈复执朱文，陈芸执白文，以作往来书信之用。二人又曾请人绘月下老人图，常常焚香拜祷，以求来生仍结姻缘。陈芸于珠宝不甚爱惜，于破书残画反极珍视。芸尝着沈复衣冠与夫一同出游，知音相得。后芸失欢于公婆，夫妻几度受逐于家庭，二人痴情一往，略无怨尤，患难之间感情益深，然芸终因血疾频发不止，魂归一旦。因贫困，芸至死不肯就医，弥留时惟心心念念缘结来生。芸虽亡，而沈复对她的深情却无止境。沈复与陈芸的事迹在沈复的自传《浮生六记》中有详细的记述。

沈复夫妇为家庭所不容，固然还有家族内部财产争夺以及小人拨弄是非、蓄意陷害等因素，但最本质的原因还是他们夫妇二人率真任情的个性作风与封建礼法相冲突。以家长和传统的眼光来看，沈复就是一个“不思习上”的败家子，而陈芸则是助纣为虐的坏媳妇。尽管因此遭遇种种变故，但沈复始终不曾因自己的品行而忏悔，他自信与陈芸相亲相爱是夫妻应有之义，自信个人才性无可指责，所以他敢于敞开胸怀，坦然相陈。他或许算不上伟男子，却绝对是一位奇男子。

世界上使用人数最多的几国语言

选择E，具体使用人数如下：

1、中文，中国人口约14亿，海外还有5000万说中文的华人，包括新加坡，也包括在各国的华侨、留学生等。

2、英语，英语作为官方语言的人口超过10亿，有73个国家作为官方语言，联合国的标准语言也是英语。

3、西班牙语，西班牙语使用者约有5亿，有23个国家作为官方语言。除了西班牙本土，在中美州的墨西哥，南美洲的阿根廷，都是将西班牙语作为官方语言的。

4、法语，法语使用者约有3.4亿，有34个国家作为官方语言。与西班牙语一样，法语覆盖范围非常广，特别是在一些讲英语的国家，比如加拿大，法语是第二大语言，非洲近半数国家也将法语定为官方语言。

5、日语，日本有1.3亿人口，但是日本之外，除了日本侨民，几乎没有人讲日语，这是日语的悲哀，也是岛国的先天不足。

扩展资料：

汉字的发展历程：

1、商代之前

中国自古就有 书画同源 一说，这是因为最早的文字来源就是图画，书与画好比是兄弟，同根生，有很多内在的联系。汉字的起源就是原始的图画，原始人在生活中用来表达自己的 图画 形式。慢慢的从原始图画变成了一种 表意符号 。

2、贾湖刻符

八千多年前的河南舞阳贾湖遗址(距今9000-7800年)，出土了一批刻符，号称贾湖刻符。有的学者认为只是刻符，有的认为是文字。

香港中文大学饶宗颐曾对贾湖契刻进行了深入探讨考证，提出 贾湖刻符对汉字来源的关键性问题提供了崭新的资料 。北京大学历史系古文字学家葛英会也认为 这些符号应该是一种文字 。

3、双墩刻符

七千多年前的蚌埠双墩遗址，发现630多刻划符号，丰富多样，就同期国内外文化遗存来说，都十分罕见，惊人。符号种类之多、内容之丰富是同时期其他遗址所无法比拟的。双墩刻符的功能可以分为表意、戳记、计数三大类。

2009年10月24日至25日，30多位来自国内外的著名专家学者聚集蚌埠，就 蚌埠双墩遗址刻划符号暨早期文明起源 展开研讨。

众多与会专家一致认为，双墩刻符反映了早期双墩先民的生活形态，已经具备了原始文字的性质，是汉字源头之一。

4、半坡陶符

距今6000年前的属于仰韶文化的半坡遗址的陶钵口沿上刻的二三十种刻划符号，即半坡陶符，于省吾认为 是文字起源阶段所产生的一些简单文字 。其中一些是数字。

5、青墩刻符

属于长江下游区域良渚文化的江苏省青墩遗址，距今5000年前，有数字刻符。

6、庄桥坟刻符

属于长江下游区域良渚文化的浙江省庄桥坟遗址刻符，距今5000年前，有的连字成句了。

7、骨刻文

骨刻文是指在兽骨上刻画的符号--象形文字或图形文字，在山东集中发现(赤峰、关中等地也有发现)，是我国最早的以记事为主的可识文字。

2005年，著名考古学家、山东大学美术考古研究所所长刘凤君教授发现并命名，始称 东夷文字 ，后称 骨刻文 ，并认定刻画工具为玛瑙等锐角宝石，形成约在公元前2600~前1300年之间，是龙山文化时期流行的文字。

自2010年底开始，著名东夷文化学者、山东省旅游行业协会专职副会长丁再献研究员将骨刻文成功系统破译，从文字的起源和构造等方面较全面的论述了与甲骨文及现代汉字的传承关系。

8、陶寺朱文

山西省襄汾县的陶寺遗址，据放射性碳素断代并经校正，其年代约当公元前2500~前1900年。

1984年考古工作者在陶寺遗址中发现一片扁壶残片，残片断茬周围涂有红色，残片上朱书两个文字，其中的一个字为 文 ，另外一个字专家们有 尧 易 命 等多种解释。

9、夏代水书

河南省洛阳市偃师二里头夏墟出土的陶器有24个水书文字。

一种比较折衷的意见认为中国文字 形成比较完整的文字体系 则在距今4000年前的夏朝中、后期。当然，这不是公认看法，因为夏代出土的文字还少。

10、殷商时期

大约是在公元前14世纪，殷商后期。 表意符号 演变成了比较定型的 甲骨文 。这被认为是 汉字 的第一种形式。

被刻在动物的骨头上和乌龟的龟板上的文字，从殷墟中发现的文字，被认为是 现代汉字 的直系祖先，这一点就可以证明中华文明的连续性，几千年以来，中东人都不能解读他们祖先的象形文字。只有中国现代人能读懂一些殷商时期的 甲骨文 。

这些龟板上的文字，最先是用来起占卜吉凶的作用，古代的人认为把有关于疾病、梦境、狩猎、天时等一些疑问刻在龟板上，然后用火来烤烙这些龟板和动物的骨头，其产生的裂缝，占卜者可以根据这些裂缝的形状和走向来判断所占之事的吉凶。

这就是 甲骨文 现代汉字的祖先。至今为止发现的 甲骨文 有五千多种。而可以解读的有一千多个。

11、西周时期

青铜器的大量使用，而被刻在青铜的钟鼎和石鼓上的文字即-- 金文 。亦有钟鼎文和石鼓文之称。相传是周宣王时期太史所创写。

至今故宫博物院内存有十个周代的石鼓，上刻有十首四言诗文。因为封建割据，四分五裂各自为政，文字也不尽相同。一直到了秦朝。秦始皇一统中国。才把文字统一起来。

12、秦朝时期

秦始皇统一文字，统一度量。其功绩显著的就是当时的宰相--李斯。李斯对当时的文字进行收集整理然后进行删繁就简美化加工后，这种统一后的文字被称为-- 小篆 ，亦称为 秦篆 。

这个时候的文字几乎已经完全没有象形文字的痕迹了。

秦朝时期的 小篆 书写过于规范，书写起来速度很慢，于是民间就出现了许多的简便字体。这种字体的特点是变 小篆 的圆为方。改 小篆 的曲为直，并分出了一些偏旁部首，被称之为-- 秦隶 。

13、汉朝时期

隶书十分盛行， 并没有完全摆脱 小篆 的结构特点，基本上是方形，而 汉隶 就完全发挥了毛笔的特点，出现了 蚕头雁尾 的波折之笔，书写起来轻松自如。西汉时期流行的这种隶书。称之为-- 汉隶 。

汉朝流行 汉隶 的同时， 楷书 正在萌芽阶段。

到魏晋南北朝的时期已经很盛行，晋代的王羲之，王献之父子是楷书的真正创始人，同时吸取了篆书圆转笔画，也保留了隶书的方正平直，去掉了 蚕头燕尾 ，使汉字的结构大体的固定了下来。

当时被称之为-- 真书 ，后人因为以这种字体作为学习书法的楷模，即改称之为-- 楷书 。

14、唐朝时期

楷书 尤为盛行，颜真卿、柳公权、欧阳询等书法家都是当时的佼佼者，他们的书法作品至今仍被人们学习作为范例。

草书 的起源，亦如行书，或其他书体，无法确指始于何时。史记说: 战国时，楚怀王使屈原造宪令，草稿未上，上官氏见而欲夺之，盖草书之祖起 于。

据此故有草书缘起于草稿之话，可见战国时即已有草书的形成。因为起于草稿的字体，为了发挥速写功能，较为省略草率，自然不能工整，草草写成，顾名思义而为草书。

但此种草书，仅能说是古篆(当时使用的字体)的草稿，真正草书的开始发现，则始自汉初，其演变过程，自应是先有 章草 ，而后又有 今草 ，再又有 狂草 等草体了。

由于楷书的工整，为了书写快捷的需要，和书者为了抒发自己的胸臆，寄情于笔端的创造，产生了一种流动顺畅，一气呵成，极具有韵律和艺术感染力的字体-- 草书 。

介于楷书和草书之间的就是 行书 ，行书没有楷书那样规范严肃，也没有草书那样奔放和难以识别，而是优雅欢畅的运笔，字体书写灵活贯通。也是最受大众喜欢最常用的一种字体。

15、宋朝时期

中华四大伟大发明之一，雕版印刷被毕升改进为活字印刷术， 宋体字 也应此产生。最早产生于北宋，是由楷书变化而来。有肥体和瘦体之分，可无论肥瘦，都是横细竖粗，方方正正。显得古朴端庄。

仿宋体 也是模仿 宋体 而产生一种字体，这种字体的出现至今也不过七、八十年，但是发展十分迅速。是人们最喜欢使用的一种规范字体，在印刷品还有各种不同场合得到了广泛的应用。

与此同时， 黑体 也诞生了，这种字体醒目大方，笔迹全部一样粗细，结构醒目严密，笔划粗壮有力，撇捺等笔画不尖，使人易于阅读。由于其醒目的特点，常用于标题，导语，标志等等。丰富了汉字的表现形式。

16、新中国时期

出现了综艺体、整块体、浮云体、变体等等。

汉字，亦称中文字、中国字、国字，是汉字文化圈广泛使用的一种文字，属于表意文字的词素音节文字，为上古时代的汉族人所发明创制并作改进，确切历史可追溯至约公元前1300年商朝的甲骨文。

再到秦朝的小篆，发展至汉朝才被取名为 汉字 ，至唐代楷化为今日所用的手写字体标准--楷书。

汉字是迄今为止连续使用时间最长的主要文字，也是上古时期各大文字体系中唯一传承至今的文字，有学者认为汉字是维系中国南北长期处于统一状态的关键元素之一，亦有学者将汉字列为中国第五大发明。

中国历代皆以汉字为主要官方文字。

如何识别假画

三大基本功七项注意

??中国收藏家协会会员、北京书法家协会理事、北京诗词学会会员、北京琉璃厂荣华堂艺术品商场业务部部长庄培森先生从书画艺术品知识、逛古玩市场应注意的事项、书画鉴定常识三个方面为读者讲解了书画收藏入门应具备的基本知识。001d

??收藏书画，首先遇到的就是如何鉴别真伪和怎样欣赏作品这两个问题。但是我们不能着急。要从基础开始，要循序渐进地熟悉、学习、摸索、积累；继而总结心得，归纳和整理经验，渐渐地就能掌握规律了。无论从事哪一行业，都要从头做起。至于鉴赏书画，也是如此。

??收藏书画的第一步是要懂得鉴赏书画；鉴赏一词包括鉴定和欣赏两个意思。我们从鉴定谈起。

??学习鉴定，首先要丰富知识。我们不论喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画，都离不开相应的知识。我国有五千年的文明史，产生的书画作品不计其数。我们不妨先读些美术史，这些知识是必备的，因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。

??进入收藏界，首先要保持良好的心态，也就是我们常说的“平常心”。平和的心态，不是一开始就具备的，是在鉴藏活动中逐渐修炼出来的。面对一件藏品，只有心气平和才能慢慢品味其中的奥妙。这奥妙包括好的、坏的两方面。只有平心静气才能审评得当，才不会上当受骗。

??收藏入门之三大基本功

??先搞懂若干江湖术语

??搞收藏应该懂得一些行话

??一个行业有一个行业的行话，带有中国传统特色的行业尤甚。收藏界便是如此。

??开门：由成语开门见山演化而来，一般形容那些没有异议的、一看便知的真品。

??玩：内行人称收藏者为“玩”，初次见面问“玩什么”，意思是你收藏什么。

??交学费：指买入赝品所花费的冤枉钱。

??钓鱼：一些精明摊主的销售手段。把镇店之宝故意置露在外面不出售，为的只是吸引买家买入其他货品(展品)。

??捡漏：是指以较低的价格，慧眼识宝，买进了“大开门”的收藏品。

??绷价：在市场上坚持要高价，从字面上即可理解。一般不外乎两个原因，一是想卖个好价钱，二可能是想吓走顾客。

??俏货：物美价廉的藏品，购买俏货须凭自己的眼力。

??新货：不管什么藏品，总有好赖，甚至有赝品。这时候，业内人会说“这个东西有点新”，给摊主留点面子。

??品相：就其品而言，品相越好，价格相对越高。

??虫儿：通俗地说，就是压箱子底的藏品，能够让观者眼睛一亮的东西，甚至一屋子藏品也抵不过这一件。或说，对一个行业十分熟悉，能钻各种空子的人。

??走眼：指用较高的价钱买了不值得的藏品或买了赝品。

??掌眼：初涉收藏领域，不知如何入门，拜个师傅多多指教，师傅便为你“掌眼”。

? 收藏应保持怎样的心态

??何谓“古玩”？用一句浅显的话讲就是：老年间的玩意儿。既是玩意儿，它的意义就应在于“玩”。

??既然是玩，免不了会玩出些名堂来。玩到寝食难安、难舍难分是常事。苏东坡说：“吾薄宝贵而厚于书，轻死生而重于画。”就是这个意思。玩是要花费心思的，这种心智的花费应该是平心静气，气定神闲的。

??简谈书画各部位名称

??收藏、鉴定、经营书画时，必须对书画每个部位的名称术语，有全面了解。

??1．命纸：就是画心的托纸，无论画心是纸的还是绢的都有一层托纸。如把纸托揭掉，画心则减色无神了，即无生命，故名“命纸”。

??2．二层：揭下的托纸，有时稍加匀填，即能谓其真画者，叫“二层”，又叫“魂子”，因其是画心二层，是命纸画的灵魂。也叫“混子”，是以假乱真的意思。

??3．让局：就是画心四边和裱边之间留有一分宽的空隙。谓之“让局”。

??4．覆背：画背后整个的裱纸。

??5．隔界：在条幅的上下或者手卷的前后，裱工加上一条不同颜色的绫或绢叫“隔界”或叫“隔水”。

??6．诗堂：直幅画心上端，挂上一块纸方叫“诗堂”。一因器心短，经过衬托后比较得体；二是为了题诗赞画，所以叫“诗堂”，有人亦称“玉池”。

??7．画杆：就是卷画用的圆木杆，上端叫“天杆”，下端叫“地杆”。

??8．绊：在画幅背后地杆两边有两条绫或绢，如葫芦或云头样式的厢边叫“绊”。

??9．包首：就是在画上首袖裱纸背后加裱一段绢或绫。

??10．画签：在包首上端，天杆旁粘有一段纸条叫“画签”。它可题写作者姓名和画的内容以及收藏者的姓名、年、月。

??11．曲圈：就是画的天杆上的铜鼻，用它拴丝扣，以便悬挂。

??12．扎带：就是丝巾扣中间推的绢带，用来捆扎画轴的。

??13．燕带：就是画幅裱工的上端，粘有两条对称的直带叫“燕带”。

??作品形式：条幅、中堂、扇面、圆光、长卷、横披。计算单位：尺、米。

收藏入门之七项注意

??东西太便宜绝对要警惕

??现在各城市都有不少古玩市场，也是收藏爱好者经常光顾的地方，但因市场里复制品或仿制品颇多，初涉古玩市场的收藏爱好者在购买收藏品时应注意什么呢？

???一?遇绝对便宜货要警惕

??市场上有相当多的古玩是“二手货”。若为上品，价位一般不会太低，便宜的货色，总会有些问题，或是赝品，或是残损品。

???二?做工粗劣的器物不可买

??一些玉器、竹器、牙器、角器等，雕工无力，不精巧，一般为粗制滥造或学徒所作，不必收藏；一些劣质玉或类似玉的石头，没有坚密光润的特质或玉内多杂质、黑点，无继续增值的可能不可买。

???三?无法判断真品还是赝品的不可买

??有些古董虽经多方鉴定，仍无法把握它的真伪，就不必去买。如一幅名家书画只有在认定它是真迹的情况下才会体现其价值，如果不是就会不值钱。

???四?对古玩藏品应多看多思

??所谓多看多思多加揣摩，特别要注意古玩藏品的制作年份和艺术造型。年份是指古玩藏品的存世越久则越有收藏价值；品味艺术价值，是看该藏品是否典雅、精湛，是否具有很高的收藏价值。

???五?不急于下结论

??对看中的古玩藏品不要急于洽购，既要看该物品是否值得收藏，又要看它的价格是否适中，即便是再好的古玩，若价格远高于其价值也不值得购买。

???六?不要轻信“故事”

??古玩市场上的卖主一般都会讲述有关古玩藏品的“故事”，大凡“珍品”总能讲得绘声绘色。收藏者应多读各种收藏书籍，了解各类古玩的确切价格行情，尤其是真伪藏品的鉴别知识，以免因轻信“故事”而上当，要知道古玩市场里有故事的古董多半是赝品。

???七?要确定收藏目标

??集藏者要按自己的心愿，明确收藏方向，一旦确定了目标，就要一心一意地干下去，要肯吃苦，发现稀世珍品要肯花大价钱，要相信自己最终会成为一个真正的古玩收藏家。

收藏入门之鉴定常识

??警惕作假之形形色色

??(一)书画鉴定重要依据时代气息与书画家个人风格

??我们谈过以上的基础知识，再简单谈谈书画鉴定知识。

??由于时代的发展，像纸张、印色、装裱式样等这些工艺也在不断地变化，比如书画用纸，像净皮绵廉、三层玉版等，虽然今天还有生产，但品质上已有很大不同。又比如印色，好的印色多用矿物颜料制成，像上乘的朱砂、红宝石粉末等等，一般可以经数百年不变色。关于印色，不同书画家所喜欢的颜色不同，其中还有区分。张大千书画用具，都是他自己定制的专用品，十分讲究，为此，他在解放前曾受到不少同行的指责。但是，对于他的书画进行鉴定却有所帮助。关于装裱的款式、用料、工艺对鉴定书画真伪也起很重要的作用。这些特征就是时代气息与书画家个人风格。

??(二)印章

??各个时代印章的特点是不相同的，印章的时代气息可以从印章的形状、篆文、质地、印色辨别出来。宋代书画大多不加盖作者本人名字的印章，材质以铜、玉为主，印油与其他朝代有区别。元代开始才使用石料印章，明代开始使用“印油”，据说以沈周为代表。有些作者固定印和油，有些作者比较乱。

??(三)纸和绢

??纸，晋唐多是用麻制成(比如陆机《平复贴》)，纸在宋代非常发达，苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄都用熟纸写字，另还需了解自明代后各个时期纸张分类，比如布纹纸、洒金纸、高丽纸从什么时候开始使用。

??(四)书画题跋与标签及收藏印章

??题跋分同时代人题跋与后人题跋，多为赞美之词或鉴赏之词。

??(五)书画著录书目

??检阅是否有对某藏品的记录、说明、评价等。

??(六)书画装裱及作者字号、籍贯、生卒时间

??现存最古老的装潢是北宋的，各个时代都有鲜明的风格。

??(七)形形色色作假方式

??1．无意为之：如临摹。

??2．勾填作假：挖、补、填、描等。

??3．请人代笔：如董其昌、金农等。

古字画的鉴别

纸绢鉴别

书画所用的材料绢和纸对于书画的断代起着一定的作用。绢和纸的鉴别是鉴定书画又一途径。根据和国学者目前的研究，晚周帛画和战国楚墓帛画以及稍晚时候的马王礁汉墓帛画，均是画在较细密的单丝织成的，至今为止未见用双丝绢的（即经线是双丝，纬线是单丝织成绢）。五代到南宋时期的绢，较前代有了发展和变化。从表面来看，除了单丝绢外，还出现了双丝绢的形式。这种双丝绢的经线是每两根丝为一组，每两组之间约有一根丝的空隙，纬线是单丝。元代的绢总的说来比宋绢显得粗了一些，不如宋绢细密洁白，并且还呈现出稀松的状态。明代的绢总的看来也是比较粗糙。明代早中期有一种质量较低较稀薄的绢，由于这种绢太稀薄不易落墨，所以书画家往往先将其托上纸然后再进行书画创作。纸的质料是判断书画年代的又一标准。汉、晋古纸，所见都是用麻料，较多的是用麻布、麻袋、麻鞋、鱼网等废料的再生物，也有用生麻--北方用大麻、南方用苎麻。它的特点是纤维较粗，所以也难以作得精细，它无光、无毛、纤维束成圆形，有时见木素。隋、唐、五代书画大都用麻纸，我们今天所见到的唐摹《兰亭序》、杜牧书《张好好诗》，以及敦煌出洞的大批唐代经卷，无不如此。北宋以后则急剧减少，但北方辽金的经纸还用麻料。以后用麻纸作书画的则几乎没有。隋、唐间，开始看到有用树皮造的纸，大都用楮或檀树皮，它们的特点是纤维较细，同时又随着手工业发展进步而产生的精细的佳作。此种质料亦发暗无光，仅比麻纸稍亮一些，纤维束成扁片形，微有纸毛。还有用桑树皮造的纸，其特点是纤维更细，发亮，纸面容易起长毛，纤维束为扁片形。北宋一开始，在书法墨迹中就出现大量的树皮造纸。以后，树皮纸产于全国。竹料的造纸用于书画始于北宋。竹料坚硬，最难制浆，前人无法处理它，所以不采用。竹料造纸其纤维最细，光亮无毛，纤维束或硬刺形，转角外也见棱角。北宋中期后，造书画纸的原料已无不具备，因而从此就不易以纸质来区别时代的前后了。

装潢鉴别

各个时代书画装潢有各自特色，可作为鉴别断代的辅助依据。如南宋宫廷收藏的书画有规定的装裱格式--绍兴御府装潢式，对不同等级的书画采用什么材料来装裱，都有严格的规定，如手卷用什么包首、什么绫子、什么轴心；立轴的用料的颜色、尺寸、轴头等都有一定的格式。元代宫廷藏画选择专人装裱。大德四年， 命裱工五芝以古玉象牙为轴，以鸾鹊木锦天碧绫为装裱，并精制漆匣藏于秘书库，计有画幅六百四十六件。 明代书画的装潢形式有进一步发展，书画卷增加了引首，并且有的被写上了字，有仿宣和装窄边的，也有用绫或绢挖厢宽边的；立轴则有宽边、窄边之分，有的还加了诗堂。清代宫廷收画的装裱，有其特殊的风格面貌。唐熙、乾隆时期，装裱的用料和技术、形式各方面都比较好，卷、轴的天头绫多为淡青色，副隔水多为牙色绫，临近画心那一部分多为米色绫（或绢），立轴有的有诗堂，有的则没有，但一般都有两条绶带。立轴天杆上的圆曲是定制的，与非宫廷有显著不同。嘉庆以后，宫廷装裱的质量逐渐低落，立轴的天杆逐渐变粗（晚期成为方形）一部分轴头不再用紫檀、红木了，而且显得比较笨拙。手卷比康乾时期也显得粗些。

印章鉴别

印章的时代特征与气息也是鉴别书画的佐证。印章的时代气息可从其形状、篆文、刻法、质地、印色等方面出来。宋代的书画作品，钤盖上书画家本人的印章为数很少，大多数书画家在作品上并不钤盖本人的印章。宋代印章铜、玉居多，少量是其它质料的。印色有蜜印和水印之分（南宋未期出现了极少数油印），蜜印颜色红而厚，水印颜色淡而薄。元代印章的篆文、刻法都有变化，出现了圆朱文印。质料有木、象牙、铜、玉等，印色大都采用油印和水印。自元代王冕开始采用石料刻印以后，采用石料刻印的人逐渐多起来。明代初期，各种石料的印章已相当普遍，篆文刻法也有新的变化，篆文每个字的停笔处，都比原笔画略粗一点，但显得较淡，并略呈黄色，同元代的印色就有些不同了。明代中后期印章以石质居多，其它如水晶、玛瑙、铜、玉等均有。字体有古文篆体等到各种形式。这一时期印色大多是油制的，颜色也有浓淡之分，也还有少数画家使用水印。清初，书画家印章甩用的篆文变化并不大，但印章形状、字体字形都有多样化的趋势。清代中后期的印章，篆文刻法有各种各样的规格，如浙派、皖派和其它各种流派，大都以《说文解字》为主体。印色从为油质，水印已不见使用。

题跋鉴别

题跋可分三类：作者的题跋，同时代人的题跋，后人的题跋。某件书画的题跋虽然也有对这件作品加以否定的，但是少数。最多的是为了说明这件作品的创作过程，收藏关系，又或考证它的真、表扬它的美，于是人所共知的。但书画既有伪作，题跋方面也同样有多种的作伪情况，因此书画鉴定不能不注意它的 张变幻 。真古画而配以别人的伪跋，或伪古画而配以别人的真跋，都是常见之事。画上如有作者同时人的题跋，应当弄清楚他和作者之间的关系。这方面的情况从书画本身并不见得能知道，而须从一些题跋中去探索。后人的题跋对书画鉴定能起多大作用，更要根据具体情况来进行分析。作伪在宋代已很盛行，米芾《书史》便记载他临写的王献之《鹅群帖》及虞世南书，被王晋卿染成古色，加上从别处移来的题跋，装在一起，还请当时的公卿来题这些字卷。如果传到现在，宋人题跋虽真，帖本身却是米芾临的。题跋对书画的鉴定是否可信还要看题跋者的水平。弘历收藏至富，题跋也很多，但鉴别能力都差，往往弄假成真。黄子久的《富春山居图》，他先得了赝本，叹为旷世无双。后来对真本他反说是假的。文征明的题跋就较为可信，因他工书善画，鉴别能力高。鉴别的人除了眼力有高低之分，还须看他对作品的负责态度如何。董其昌经眼过很多书画明迹，但在评真上极不严肃，因此不能对他的题跋完全相信。总的说来，前代的鉴赏家去古较近，见到的东西多，有比我们占便宜的地方。他们的题跋虽不克尽信，还是值得我们研究思考的。 其它一些证据

别字：历来把写别字看得很严重，书画作者等都不至于有此等错误。如书画上或题跋上，尤其是书画的题款等等出现了这种情况，都被认为是作伪者所露出的马脚。 避讳：在封建帝王时代，行文要避讳，就是当写到与本朝皇帝的名字相同的字，都要少写一笔，这就叫避讳，通称为缺笔。在书画上面，看到缺笔的字，是避的哪代皇帝的讳，就可以断定书画的创作时期，不能早于避讳的那代皇帝的时期，否则就是作伪的漏洞。这一问题，一向作为无可置疑的铁证。

年月：书画上或题跋上所题的年月或作者的年龄、生卒不符，或与事实有出入，也将被认为是作伪的佐征。如张大千藏《湘江风雨图》与卷，曾影印于《大风堂名迹》第一集中。纸本，长幅。画墨笔水石风雨竹。自识；风林顾有终，志行昆季，求予写《湘江风雨》已三年矣，而予倥偬未能酬之。今年予上京师，与友携酒追而送别于鹿城之南，乘兴一挥而就，但愧用笔不精而情谊则蔼然也，时正统丙寅岁（十一年，1446年）秋七月望后一日，东吴夏昶仲昭识。钤朱文 东吴夏昶仲照图书印 、 太常卿图书 等印。另北京文物研究所存一卷，画法款题印记，和张氏藏本完全一样。画在生纸，而末尾题识处纸色拖浆煮熟。细看两卷画笔均欠沉着，款字略有文微明法派，完全是一手之作。再拿夏画真迹中题记印亲校勘，乃知正统十一年丙寅（1446年）夏氏还在吏部考功习，而他官太常卿，则要到天顺至成化五年已丑（约1457年--1469年）间，所以不可能正统中已用 太常卿图书 的印章，因此肯定这两卷多是明代中期人凭空仿造的伪本。

你可能学过某一门艺术，比如，吹，拉，弹，唱，书法，绘画，请写一写你学习某种艺术过成中发生的故事和感

为了参观根雕艺术展，我早早地起床，催爸爸陪我一起去参观。

我们来到了文化馆，只见馆外经过了精心布置：一盆盆鲜花正露出笑脸，散发出一阵阵诱人的花香；一排排常青树挂满了各种各样的彩灯，闪烁着一道道耀眼的光芒；一个个大红灯笼高高地挂了起来------

我迫不及待拉着爸爸走进了展厅，哇！展厅好大，很是气派。各种奇形怪状的根雕错落有序地摆满了展厅：有神龙缠柱、狮子顶球、猛虎下山、鲤鱼跳龙门------看得我眼花缭乱，不过，我最喜欢的是孔雀开屏和雄鹰展翅。

只见那只美丽的孔雀展开了她那无颜六色的尾巴，正和参观的人一个劲地比美呢！我很自信地走上去,摆了一个萧洒的姿势得意地对她笑，可她抖了抖彩色的羽毛，一把五彩洒金的大扇子出现在我的眼前，我傻眼了，不得不羡慕她的美丽。

再看那只展翅欲飞的雄鹰吧，一双炯炯有神的眼睛向远方眺望，好象在期盼着美好的未来。一对硕大的翅膀向上展开，是那么强健有力，这不由使我想起孙国庆那首《雄鹰》之歌：雄鹰展翅翱翔飞向蓝天上------我想化成一只雄鹰自由去飞翔，我想变成一朵白云，守护我家乡------那美妙的音乐在我耳边不断回响。还有那锋利的爪子，一看就知道是捕猎的能手。

来参观的大多是老人，只见他们指指点点，边走边看，从他们的神情不难看出他们心中的喜悦，在这艺术的氛围中，他们似乎变得年轻了许多------这时，一个七八岁左右的小男孩吸引了我，只见他手拿相机正忙着给这些艺人手下的杰作拍照呢！他拍下的是可贵的作品，也是明天的希望------

要上课了，我依依不舍地离开了展厅，这次根雕艺术展我真是受益匪浅啊

人力资源管理中的评价指标是指什么?

人力资源管理不同岗位的评价指标重点不尽相同：

1、招聘配置： 如招聘完成率、人岗匹配度、试用期离职率等

2、培训开发： 如培训计划完成度、培训质量、员工满意度 、教材开发率等

3、绩效管理： 如方案合理性、执行率 、员工满意度、绩效提升等

4、薪资福利： 如核算准确率 、及时率、成本控制 、及时性、福利方案合理性等

5、员工关系： 如、员工满意度、手续及时性、劳动争议处理情况等

人力资源管理评价体系对企业人力资源管理的效益进行评价，发现企业人力资源管理中存在的问题，将为改进企业人力资源管理工作，促进企业战略目标的实现提供重要的决策依据。

古代所说的大学小学指的是什么？

小学：小学，又称中国传统语文学，读书必先识字，掌握字形、字音、字义，学会使用，周朝儿童入学，首先学六甲六书（六甲指儿童练字用的笔画较简单的六组以甲起头的干支。

六书即指事、象形、形声、会意、转注、假借），西汉时称“文字学”为“小学”，唐宋以后又称“小学”为字学，“小学”之名即由此而得。

大学：《大学》是一篇论述儒家修身治国平天下思想的散文，《大学》出自《礼记》，原本是《礼记》四十九篇中的第四十二篇。《大学》至今已流传两千多年，在中国历史上的各个时期都有其独特的学术特点、学术成就和社会地位。

扩展资料

到了夏代，则有了正式以教为主的学校，称为 校 。《孟子·滕文公上》: 夏曰校，殷曰序，周曰庠。 到了商朝，称为 序 ，到周成为 庠 。

序 又分 东序 、 西序 ，前者为大学，在国都王宫之东，是贵族及其子弟入学之地;后者为小学，在国都西郊，是平民学习之所。商代生产力日益发展，文化日趋进步，科学日渐发达，因之学校又有增加，称为 学 与 瞽宗 。

学 又有 左学 、 右学 之别，前者专为 国老 而创，后者专为 庶老 而设。国庶之界在于贵族与平民。 学 以明人伦为主， 瞽宗 以习乐为宗。

西周时就有小学，在此前称为下庠、西序、左序。此后名称也不一。官学比如有四门小学、内小学，私学有书馆、乡塾等。

现代人先读小学，而后是中学，然后是大学。古代人也是先读小学，然后就进入大（太）学，那时还没有中学这一概念，也没有这一级学校。

参考资料：百度百科-小学

参考资料：百度百科-大学

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