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   怎么看待孩子学诗词艺术 学习古诗词对孩子有什么重要的意义



简说意义, 读史书使人明智,读诗书使人灵秀。 学习古诗词不仅能使人灵秀,更重要的是使人脱离庸俗和低级趣味,更加文明和高雅。学习古诗词能造就和改变一个人的性格,能陶冶一个人的情操,能使人的志向、情操得

简说意义, 读史书使人明智,读诗书使人灵秀。 学习古诗词不仅能使人灵秀,更重要的是使人脱离庸俗和低级趣味,更加文明和高雅。

学习古诗词能造就和改变一个人的性格,能陶冶一个人的情操,能使人的志向、情操得到陶冶和升华。

一首好诗就是一位良师益友。学习古诗词犹如在花的世界中徜徉,染其色、闻其香、尝其味,不断地提高自己的文化修养、净化自己的灵魂、开阔自己的视野,求得身体和精神上的健康

其实诗的好处,是终生受用的。中国这么千百年来,能够流传到现在的诗词,像李白、杜甫的,一定是在万千人中最好的。那些不够好的早就淘汰了。所以读的古诗词,是经过了千百年的筛选、淘汰……

“使穷贱易安,幽居靡闷,莫尚于诗矣。”即是在贫困卑贱的地位之中,还能够安分不乱动,不想为非作歹,不想贪赃枉法。内心有一种平静,不追求物欲,不为了追求而心惊胆战。“幽居靡闷”是说,当一个人幽静地独处,就是没有朋友,也没有烦闷,有诗作为伴侣。古人说“尚有古人”,就是说当读古人的诗的时候,古人都变成了朋友,苏东坡、辛弃疾、陶渊明、杜甫……都在眼前,就不会烦闷。生活出现不幸,把它用诗来表现的时候,那诗是一种艺术,当把悲哀变成一首诗的时候,悲哀就成了一个美感的客体,悲哀忧愁可以借着作诗消解了。所以读诗词有莫大的好处。

诗言志、歌咏言,正是因为在诗词中的学习、漫游与体验中,于诗词中有了自己的感受。感受到了唐·王勃:“穷且益坚,不坠青云之志。”之精神,感受到唐·王昌龄:“一片冰心在玉壶”的真情,也领悟了宋·李清照的:“梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴”的孤寂,体会到了清·林则徐:“海纳百川,有容乃大;壁立千仞,无欲则刚。”的境界

诗词的诗力、诗理、诗情、诗趣改变性格,使人能够在浮躁中恪守住一份心灵的宁静,重新认识生活,感悟人生。从诗词中,学会了一份冷静,一份忍让,一份宽容,一份坚强。

儿童如何学好古诗词

艺术首先需要感知,幼儿学古诗并不重在理解,古诗词平仄押韵,韵律感非常好,良好的感知自然会慢慢形成“理解”.觉得古典诗词陌生难懂,这是大人的事,孩子则没有这种疏离感.儿歌可以教孩子一些,但在数量和质量上都无法取代古诗.每个人的学习时间都非常有限,我们应该把最好的东西教给孩子.如果家长拿出读儿歌的轻松和愉快来教孩子读古诗,孩子是感受不到这两种文字在愉悦感和美感上的差别的.

另外,儿童时期记忆的黄金时期,这个时候阅读和背诵的东西,真正会刻进脑子里,内化为自己的智慧财富.所以我们更应该珍惜童年时代的背诵,不要让孩子把时间浪费在一些平庸之作上.以唐宋诗词为主的古典诗歌,我觉得它值得一个人从小背到老.

人们因为古诗“难懂”产生的另一个错误想法是,教孩子学古诗时,要尽可能给他讲解,把每一句都“翻译”成“白话”.事实是,学古诗要防止的,恰是“过度解释”.其原因,一是基于对儿童领悟力的信任;二是诗文中的意境美与文字美重在体会,它们原本就是无须解释的,一解释就是对想象力的束缚,就是对语言美的破坏.

在孩子两三岁前,读诗不用解释,只要把读诗当作唱歌,体会其中的韵律感就行.到孩子四五岁,懂些事情时,再加进“讲解”.但这讲解一定要简单,简要地说一下这首诗的意思,同时把影响到理解的一些词解释一下就行了.

大量的朗读和背诵是学习古诗词最经典方法,这是我国传统的语文教学方法,这个方法最简单也最有效.“书读百遍,其义自现”,前人对这一点已总结得很精辟了.

著名学者、北大中文系教授钱理群先生说:“我们传统的启蒙教育,发蒙时,老师不作任何解释,就让学生大声朗读经文,在抑扬顿挫之中,就自然领悟了经文中某些无法(或无须)言说的神韵,然后再一遍一遍地背诵,把传统文化中的一些基本观念,像钉子一样地楔入学童几乎空白的脑子里,实际上就已经潜移默化地融入了读书人的心灵深处,然后老师再稍作解释,要言不烦地点拨,就自然‘懂’了.即使暂时不懂,已经牢记在心,随着年龄的增长,有了一定阅历,是会不解自通的. ”

在保护孩子学习古诗的兴趣方面,我觉得还要注意的是,带领孩子学习古典诗歌的动机一定要单纯,至少要让孩子感觉到单纯.

一些家长在孩子背会一些诗后,总是要求孩子给客人表演背诗;还有的家长不断地计较孩子背会多少首,仿佛背诵是为了一个数字也有家长直接告诉孩子,多背些诗对写作文好……

诗歌是一块精美蛋糕,我们把它送口中,只是为了品尝它的香甜,不是为了某天向别人炫耀我吃过蛋糕,也不是为将来某一天可能饿肚子而储存更多热量.在享受之外没有其它功利心——背诵是为了更好地把那些诗句内化为自己的东西,更好地体会诗歌的语言美、意境美、想象美,而不是为了“会背诗”,在诗歌之外没有任何其它目的——这才是应有的目的.

所以不要让孩子给别人表演背诗,不要当着孩子的面对别人说他背会了多少诗,这样才能让孩子对诗歌抱有单纯的心境,也才能产生真正的好感.

只有喜爱,才能谈得上接受.如果一个人在读诗中从没有为诗中的情打动,从没为语言的美震撼,从没为智慧而深思,纵使他会背一万首诗,也还是个不会读诗的人.

如何对待孩子的艺术天性

请不要质疑孩子的艺术天性

see陶艺美...

[摘要]很多家长热衷于培养孩子各种兴趣,殊不知,孩子天生就是艺术家。儿童在生活中的艺术表现比比皆是,只是我们缺少发现和欣赏的眼睛而已。家长需要做到让孩子们能够自由发挥和创造他们的艺术天赋。

英国学者研究发现,播放莫扎特或巴洛克音乐给胎儿听,大部分的胎儿都有安静、稳定、轻松的反应;相反,如果改放巴赫、勃拉姆斯或贝多芬等的交响曲,胎儿的心跳次数及踢妈妈肚子的次数就会增加。可见未出生的胎儿,在母体中就会对音乐产生不同的感受力。小小的婴儿会为妈妈充满爱的轻轻的吟唱所着迷,专注地饱含深情地对视着妈妈的眼睛,停止啼哭和吮吸小手。幼儿喜欢涂涂画画,即使在穷乡僻壤,他们也会在墙上、路上、沙地里,用小石子、小木棍、小树枝绘出自己的想象、梦想快乐和忧伤。儿童画中简化的形象、和谐的画面、富有表现力的线条、大胆的颜色运用以及那种无意识的创作状态,常常使得成人叹为观止……儿童在生活中的艺术表现比比皆是,只是我们缺少发现和欣赏的眼睛而已。

1.儿童艺术是儿童认识和把握世界的一种方式

与成人的理性思维不同,儿童是通过身体的神经系统和感觉器官来理解客观世界和形成关于客观世界的印象的。他们通过不断的努力,挑战各种对自己的限制,达成经验和能力的突破。在理解和把握世界的过程中,儿童同时也有着非常强烈的内在表达的需要,这一需要可以导致儿童创造力的爆发,使其充分发挥自我潜能,使得各种表达方式都为儿童所用:身体、言语、唱歌……因而,对于儿童来说,正因为“我感觉了,所以我看、我听、我唱、我跳、我画、我笑……我看、我听、我唱、我跳、我画、我笑……所以我存在”。

儿童的审美体验与智力发展也是不断地、有机地交织为一体,这种交织是真正自发的和不动声色的创造。例如,孩子随着音乐有节奏地晃动身体,能发展节奏感、身体整体协调性;而这一能力的发展,也会更好地促进其对音乐的感知和表达。绘画对于孩子的视觉、空间知觉的发展具有重要作用,而这种能力的发展,又能促进其更好地审美感知和提高绘画能力……

2.儿童艺术是儿童精神世界的真实流露与表达

儿童艺术是儿童身体、感知觉快感的自然抒发,他们能把兴奋的、稚嫩的跳动变为舞蹈,能使发之于情感的、不完美的声音连成曲调,不受任何功利目的的指使。儿童艺术这种无意识的状态,保存了儿童的纯真,体现了人类最初的真善美。

对于儿童来说,思维就是身体的知觉,身体同时也是精神。儿童自然地把内心的想象和梦想播撒于外在现实,他们的外在世界又因内心的想象和梦想而变得更为丰富。这种创造力改变着儿童自身以及他们周围的世界。因而,我们常常看到儿童快乐时,会自发地放声歌唱、尽情舞蹈、自由绘画、用诗一般的语言去描述他们所感知的世界。儿童会用各种艺术形式,将灵动的思想和丰富的情感表现出来。

3.儿童艺术是儿童生命的自然律动

对于儿童来说,他们的世界并没有分离为自然的和人为的,他们的世界就是自然的,是连续性的生态学的感受。在儿童眼里,宇宙万事万物都是有生命有感情的,儿童的艺术正是植根于这种自然的生活力量之中。在整个童年,艺术对儿童就像呼吸一样自然自由,是对生命和自然的自发的、直接的、感性的感知和体验。

儿童的身体、思想的律动和自然的律动是一致的,三者是生态和谐的,统一于儿童的游戏。儿童通过游戏将内部世界和外部世界有机和谐地连接起来。游戏是儿童创造性和创造性想象的源泉,也是最适宜儿童的艺术性表达活动。有时我们真的很难说清,儿童到底是在幻想还是在艺术体验,是在游戏还是在艺术创作。

儿童艺术教育的普遍误区

儿童的艺术具有迷人的气质和独特的价值,是那么地与众不同。然而,我们通常所谓的艺术教育是成人文化意义上的艺术教育,是与儿童文化相对的学校艺术教育,更多地表现为艺术技能教育。所以,在日常生活中我们会看到,有那么多家长热衷于给孩子报各种各样的艺术特长班,试图让孩子学某一种或多种艺术技能,将来成为艺术家,至少也成为一个有艺术特长的人。有的孩子本来对钢琴是非常向往和感兴趣的,但一旦进入学习班,他们的兴趣很快就丧失甚至变成了无休止的痛苦。刻板机械、千篇一律、毫无创造力的艺术技能教育,对儿童艺术的摧残可以说是致命性的。

挪威艺术哲学家让-罗尔·布约克沃尔德认为,每个孩子都是“本能的缪斯”,具有与生俱来的一种以韵律、节奏和运动为表征的艺术创造力量。然而令人遗憾的是,随着学校文化的习染,孩子身上的缪斯一点点消失了,孩子的眼睛被蒙蔽了,感觉钝化了,思想僵化了。他说:“我认为,问题的焦点在于,在充满缪斯天性的儿童文化和毫无缪斯情趣的学校文化之间,存在着强烈的冲突。当生命的力量遇到学校的理性时,连续性就被打断了。孩子们对缪斯充满了渴望,这种渴望在他们来到这个世界之前,就被深深地培植在他们生命的胚芽里,又在与父母、兄弟姐妹的相处中,在与其他小朋友的游戏中得到加强。但是现在,这种渴望突然与强大的约束力量相遇,而且这种力量似乎处处与它作对。许多孩子在他们童年的早期,像小鸟一样可以快乐地在天空中自由地飞来飞去,他们把自己想象成许多不同的角色,从满脸污垢的小捣蛋鬼,到展翅高飞的雄鹰。可是,几年学校生活之后,他们大多数再也不能像鹰一样自由飞翔了,他们已变成了缪斯天性意义上的残疾人。”

可见,儿童的艺术本来是生态的、整体的,充满了儿童文化的活力和凝聚力。然而,由于学校文化强迫儿童学习成人所谓的艺术,用成人单一的审美趣味和标准评价儿童,使得儿童的艺术天性被窒息了,儿童不再是艺术家了。

因此,儿童艺术教育的真正意义不在于技能技巧训练,而在于以艺术为手段,将儿童自由、纯真、富有创造力的天性进一步释放。

如何进行儿童艺术教育

尽管每个孩子都有可能成为艺术家,但在现实生活中真正成为艺术家的人很少。毕加索说:“每个孩子都是天生的艺术家,问题是怎么在长大之后仍然保持这种天赋。”可见,正确的儿童艺术教育在儿童艺术成长过程中起着非常重要的作用。对儿童进行艺术教育,就是以科学、积极的方式去促进儿童艺术潜能的发展,特别是促进其审美能力和艺术创造能力的发展。如果用不适当的方法对待,其艺术萌芽可能会早早被扼杀。(原作者:徐琳)

1.儿童艺术教育应该学会保护和等待

保护,是指保护儿童的艺术天性,因为儿童的艺术天性容易被后天“功利取向”和“技能取向”的艺术教育所扼杀;等待,是指等待儿童艺术潜能的自然发挥,因为儿童艺术能力的发展与他们身心发展是相一致的,需要时间,需要成长过程。

让-罗尔·布约克沃尔德对此作了一个精妙的比喻,他说:“儿童需要时间,生命需要时间,而学习需要的是成熟。大自然本身给我们启示是:在露天和阳光照射下慢慢成熟的西红柿,比在温室里成长的西红柿味道要好得多。对于西红柿来说,等待是值得的;对于孩子们来说也是如此。”

因此,父母切莫追求单纯的艺术技能学习。与其信任那些毫无根据的训练方案,倒不如信任自己的孩子在良好的环境影响下必会崭露艺术潜能。父母也切莫追求孩子的艺术成果表现,如会弹几首曲子,会画几幅画,等等,或甚至过早地追求过级考证。这些不仅不利于孩子艺术潜能的发展,而且容易使其丧失对艺术的兴趣。我们要像英国艺术评论家所说的那样,“不要教育孩子去成为什么人,或者去感觉什么东西;让他们自己发现他们想要的东西,自己去了解自己是什么人”。

2.以儿童为中心进行生态式的艺术教育

儿童的学习是统一、真实和生动活泼的过程,身体、精神、语言、游戏、审美及音乐等方面的相似和一致性,使得艺术融入儿童的生活,扎根于儿童内心。儿童的艺术学习是生态的,那么我们的艺术教育也必须是生态式的。我们给儿童提供的艺术教育环境,应该是普通的、自然的、完整的环境,应该是能激发儿童积极主动学习的环境,应该是能够培育自发性、创造性、即兴创作天赋、幽默、机智、热情、天真好奇、自信等艺术特质的生态环境。

除此之外,艺术教育还需真正地以儿童为中心,这意味着:首先,需要承认孩子是具有艺术天性的人;其次,需要了解孩子,去发现他的艺术兴趣所在,找出他的艺术敏感点;然后创设相应的环境,为孩子艺术发展的潜在向现实转化提供必要的条件。对大多数孩子来说,某方面强烈的艺术倾向并不很明显,在发展的不同阶段可能会表现出不同的艺术兴趣,这也正是有的父母常常抱怨自己的孩子一会儿喜欢弹琴,一会儿又喜欢舞蹈的原因。意大利儿童教育学家蒙台梭利认为,儿童具有一种自然的接受天性,能够“吸收”环境所呈现给他们的一切。童年时期广泛的艺术经验会丰富和活跃他们日后的生活。父母切莫过早地、简单化地把宝宝的艺术表现定位在某个方面,这样往往会造成孩子的片面发展,对其艺术潜能的发展造成伤害。

3.儿童艺术教育并不排斥技艺学习

虽然灌输的、僵化的、生硬的艺术教育技能训练会影响儿童的艺术创造,但是另一方面,我们也得承认艺术具有一定的形式和表现手法,艺术创造需要一定的技能技巧,儿童艺术教育并不排斥艺术技艺的学习。

以绘画教育为例,我们首先应当鼓励儿童、引导儿童去体验现实世界和艺术作品,去发现和欣赏客观世界中有关对称、节奏、韵律、秩序、重叠、交叉、变化、疏密等各种美的样态,自然而然地去探索各种绘画的表现手法;然后为创造满意的艺术表现效果而去学习、研究和模仿各种绘画技巧技能;最后形成自己独特的、创造性的艺术技能和表现手法。当然,儿童对绘画技巧的关心必须建立在兴趣和经验的基础之上。如果儿童没有将绘画真正地与自己内心的艺术天性联系起来,不管所学习的绘画技巧多么精湛,他都没有在真正地进行艺术创造活动。因此,父母切莫一味地以灌输的方法对儿童进行艺术技能训练,这样不但不能发挥艺术自由表现和自由创造的精神内涵,反而还让儿童处于消极被动的学习状态,限制他们艺术的自由创造和表达。

为什么好多家长反对孩子学艺术?

应为很多学艺术的孩子 一般都文化成绩不好 还有花费高 在送出去学习的那段时间里担心孩子会变坏呗 本人学习艺术的 其实本人觉得不要对学艺术的有偏见 学艺术的 不容易

记得采纳啊

现在家长都让孩子学特长,如,音乐、美术等,你怎么看待这种现象的?

让小孩子在有时间的情况下多学习一些东西固然是好事,但更重要的是小孩子要有这方面的兴趣,以及今后会有用处。就像买东西一样,买再多的东西回家,用不上其实也相当于没有价值,不可盲目决定。特别是如果在小孩不感兴趣的情况下逼迫小孩去学习的话,只会起到相反的作用。毕竟每个家庭的情况有所不同,建议结合自己的实际情况进行判断。

作为一个家长,你们都是怎样看待孩子的艺术教育的呢?

每个人都有自己的天生气质,孩提时期如果天生气质被正确引导和培养,很容易发现或培养出孩子的特长或天赋。艺术教育或其他特长教育实际是一个发现孩子天赋的尝试,如果适合孩子,那么孩子会表现出这方面的兴趣和技能,家长也可以了解到孩子的兴趣和培养方向。否则的话只能作为一种业余爱好,而不能强求,就要另寻方法发现孩子的天赋了。

穷人家的孩子不要学艺术,艺术不能糊口,真的是这样吗?

我认为这个问题需要批判性的看,穷人的孩子不能学艺术,这个穷人到底定在一个什么范围内呢。所以接下来我将从几方面来看待这个问题。

第一,穷人的孩子不能学艺术这句话也不对也不对,需要看条件,如果家里是还在处于温饱线之上挣扎的那学艺术真的不是一个很好的选择,因为学习艺术也是相当烧钱的一件事情,自然也不能糊口。如果是相对于一些很有钱的家庭来说,家里是比较“穷”的,但是实际上生活水平还处于小康水平的那种,都可以去大胆追逐自己的梦想,来学一下艺术,如果是真心喜欢艺术,并且有天赋的话,还是可以试一试的。

第二,艺术并非不能糊口,这个需要看到学到什么程度以及自己以后得水平到达什么程度,如果仅仅是自己上了几年的培训班,我就想去做艺术,去赚钱,我觉得这个可能性实在不大,因为现在大家就算在网上也好,实际生活中也好,原创度与作品才是一个画家,或者说艺术家真正能拿得出手的东西。

所以说,如果真的想要走艺术这条路的话,是需要费上几年十几年,甚至几十年的努力与锻炼的,如果真的费了心血,那么回报自然也是源源不断的。

提出问题的这位说的艺术不能糊口,可能是自己的长辈是这么认为的,但是实际上把事情做到极致了,别说糊口,可能财富会更多。所以说不光是学艺术,其实学其他方面东西也一样,要看自己做到什么程度能得到什么样的回报。

家长为什么要让孩子学艺术求答案

在十年前,艺术教育似乎还被视做贵族教育,在一般人心目中学琴学画学唱歌属于天赋禀异或者家境优越的孩子们。今天,各类艺校已经遍布全市的各个角落,业余艺术教育已经成为规模庞大、潜力无限的文化产业。据统计,仅在业余音乐教育的学费方面,上海已经形成每年消费总额至少为10个亿的市场规模。 但是,那么多参加学习的孩子们喜欢艺术吗?艺术学习是否占用了孩子们自由玩耍的时间,扼杀了他们爱玩的天性,影响了他们正常成长的空间?父母们带孩子上各类艺训班真的希望培养出一个朗朗、李云迪或者章子怡、廖昌永吗? 谈话中我们发现带着孩子参加各类艺训班的父母们比我们想象中的要开明得多,而孩子也在学习中得到了不同的快乐。 给女儿一张社会通行证 □张棋 医务工作者 我很相信一句话:性格决定命运。在我的工作中,我越来越体会到情商的重要,所以我希望给孩子创造一切走上舞台、面对公众机会,要知道一个不怯场、个性开朗的人在社会上会更受欢迎,而一个人如果受到大家的欢迎,生活一定会快乐许多。我接触过许多人,发现接受过艺术训练的女子公众形象特别好,走出来会特别自信和高雅,这份信心和气质有时候甚至比美丽更重要。将来的世界,社交能力沟通能力都很重要,我希望女儿从小就锻炼起来。 女儿现在5岁了,学钢琴虽然不到一年,但老师都说她很有潜力。前一个阶段,我带她参加过一个本地电视台举办的琴童比赛,她得了一等奖。不过,我可没有指望她成为又一个“李云迪”,当然,如果她真的有明星潜质,能够有机会辉煌一下,我也会很乐意。为了弹琴我也打过孩子,琴童的父母都说钢琴边应该备上一把尺,这有道理,孩子是不能被纵容的。但我不会让女儿成为一个没有童年生活的神童。我知道人生的每一个年龄段都是不可以复制的,我不会刻意去剥夺孩子的快乐。弹琴对于现在的女孩子就像旧时代女孩子的一手女红和一笔好字一样,可以让女孩子显得更有修养。并且,这是一个全球化的年代,音乐是一个人进入某些阶层的必备通行证,这张通行证对一个女孩子一生幸福至关重要。我希望女儿将来生活幸福,万一感到不快乐的时候,让音乐来做她的朋友。 送给孩子一个大玩具 □姚瑶 银行职员 □女儿7岁 钢琴2级 女儿非常喜欢音乐,但似乎缺乏这方面的天分。我心里也很遗憾没有给孩子好的遗传,我小时候一上音乐课考试听音就紧张。而且,这使得我看到唱歌跳舞之类的活动就想躲,影响了我与同事客户的交往。 女儿从小听到歌曲和动听的音乐就会眉飞色舞左右扭动,但她似乎真的没有音乐细胞。但钢琴老师告诉我听音是可以训练的,虽然她学一支曲子的时间比一般的小朋友长,但她已经不害怕上音乐课了,经过训练,听音根本不成问题了。不过,女儿的学习进程比较慢,弄得老师也会觉得有点过意不去了。但由于老师的施教有道,女儿对钢琴还是有兴趣的,所以,我就不准备放弃了,让她弹下去,就当给她买一个大玩具吧。我想,去淘吧去卡拉OK去玩游戏不是都要花钱嘛,孩子喜欢弹琴,我就把艺术教育当作礼物送给她。许多成人去跳芭蕾,难道是为了到大剧院去跳《天鹅湖》?在国外会乐器的人那么多,不见得都要成名成家,都要艺术天赋。 女儿喜欢美好的东西,条件允许,我就支持她的这个爱好。她考级进行得比较慢,老师一堂课教的内容比较少,我从来不计较。我倒是悄悄地发现我平凡的女儿越来越坐得定,说话越来越文雅了。 为了实现小时候的梦想 □妈妈 夏林 公司职员 小时候,学过一篇课文《月光曲》,描写一对贫穷的兄妹在自己的小破屋子里弹琴,琴声启发了路过此地的贝多芬,一首名曲就此诞生了。记得当时课堂讨论的时候大家很疑惑,贫穷人家里怎么会有钢琴呢?班级里只有一个同学家里有钢琴,音乐教室里的钢琴都是上了锁的,偶尔老师疏忽了忘了上锁,我们偷偷去掀开琴盖触触琴键就会觉得很高兴。 十多年前去香港探亲,发现那里的孩子几乎都在学琴。既羡慕又有点不以为然,心想难道每个学琴的孩子都有音乐的天分?没有天分学琴不是在浪费吗?没想到等我女儿上幼儿园的时候,钢琴教育在上海也普遍起来,女儿也成了一名琴童。幼儿园里的大部分孩子都在学习钢琴、电子琴、古筝或者舞蹈,就像在物质丰厚的年代里,我们不需要等到饿了才能吃东西,学习艺术类课程也不必非要去强调天分了,何况,我又没指望女儿靠此成名立万。 对于女儿,学琴其实是为了希望她能帮我实现梦想,看到女儿能够弹奏一些世界名曲了,看到她懂得品尝苦练之后获得成功的喜悦,我心里非常安慰。现在女儿上三年级了,已经有了自己的一群朋友,节假日聚会的时候,女儿邀请小朋友来玩,一阵疯跑疯闹过后,大家一起围在钢琴旁边,轮流伴奏,一起唱歌,让我感到我小时候只能在电影里看到的景象在生活中重现,觉得格外幸福。 培养孩子的上进心好胜心 □爸爸 王平 □女儿14岁 钢琴8级 女儿学钢琴比一般孩子晚,是从小学三年级开始学的。女儿好胜心特别强,成绩也很优秀。当时班级里她有一个主要的竞争对手,两个人经常争第一。后来,在学校的一次联欢会上,女儿的竞争者表演钢琴,没有学过钢琴的女儿至今记得那首曲子是《土耳其进行曲》,小对手技惊四座,女儿听了之后也只能对她刮目相看。那天一回家她就对我说:“爸爸,我要学习钢琴,我现在开始学,我就不相信我超不过她!” 我觉得孩子有上进心是一件好事情,于是全力支持。女儿是一个很自觉的孩子,她练习钢琴很自觉,一方面是天分不错,另一方面是她把练琴也当作一门功课来对待了。在5年的时间里女儿由3级而5级,到初中预备班的时候她连跳三级,通过了8级考试。后来,女儿的小对手考9级了,女儿还想搏一下,我说够了够了。其实,我支持女儿学琴考级只是为了让她锻炼锻炼意志力,鼓励鼓励孩子的上进心。 去年女儿去美国念书了,美国的学校规定,学生在中学毕业后必须掌握两门乐器,女儿那张公证之后从国内带去的钢琴8级证书派上用场了,并且在学了钢琴之后,她再学另一样乐器就非常容易上手了。现在,她只需要把精力都放到语言和功课上,不必为不会乐器不能毕业而担心了。 就是想让孩子冲得出一点 □吴婷 编辑 我们一家人都爱唱歌,却没有机会接受专业训练。儿子5岁那年,我带他报名参加小荧星艺术培训班,初衷只是希望儿子为全家弥补遗憾。同时,我也感到“不出趟”的孩子容易在社会上吃亏,我们一家人都是沉默内向、不擅长交际的,所以也希望借助唱歌让孩子练练胆气,长大了可以“冲得出一点”。8年前,儿子的学费每学期一千元,每周两次的学习,每次三个小时,风雨无阻,他唱歌的时候我就同其他父母一起在简陋的父母休息室坐等。没想到,儿子越唱越出色,被挑中参加合唱团去国外演出,还担任了领唱,见了许多大世面和大人物。在那么多孩子中脱颖而出,其实很不容易,我并没有刻意去要求他,孩子的成功可以算是意外收获。 在我记忆中,参加排练和演出并没有妨碍儿子享受童年生活的自由自在,反而让他更自信更快乐,并且从练歌开始,孩子懂得了自律。为了保护嗓子,他按照老师的要求,从来不吃冷饮。大热天,看到来来去去的孩子咬着各色冷饮,连我都会有点动心,但儿子可以不为所动。有时候我忍不住问他:“要不要妈妈给你买个冰激凌?”儿子总是说不要,但我注意到,他的眼睛还是会忍不住朝橱窗里漂亮的冰激凌看看,让我又感动,又有点心疼。 唱歌让儿子赢得了很多荣誉,让我这个没有什么特别之处的妈妈成了许多父母羡慕的妈妈。能走到现在这一步,在同龄的孩子中也是不多见的。我觉得在艺术方面天赋太重要了,儿子的天赋应该算是不错的吧。目前,儿子他正处在变声阶段,可能这一个阶段不能去表演独唱了。最近他忽然对我说他想学琴了,儿子小时候我也建议他学过琴,但他没兴趣,现在他可是自觉自愿地想学了,我当然很高兴。 以前我对他在艺术方面并没有特别的奢望,现在,我倒有点希望他将来真的能唱下去,像廖昌永、张健一那样。但我不会硬逼他往这方面发展,毕竟人的一生开心最重要,我想凡事还是得看他自己愿意不愿意吧。 专家发言 艺术教育也是素质培养 □周国萍 专职钢琴老师 当了十几年的钢琴老师,发现现在的父母心态越来越平和,孩子也越来越聪明和洒脱。我很少或者说几乎没有遇到过一个希望孩子以艺术为生的父母。最近,我遇到过一个教学生涯中从未遇到过的可以称得上“天才”的学生,一看曲谱就能弹出来,略加指点就可以一个音符都不错。我建议他父母让他当职业钢琴家或者选择艺术作为今后的职业方向吧。他父亲说,如果他喜欢我们会支持他培养他,至于他将来能够干什么,以什么为专业需要他自己的努力。 我个人觉得,好的老师好的教学方法对于每一个弹琴的孩子都是很重要的。要知道,即使孩子对一件事极有兴趣,但引导不当,可能也会渐渐失去兴趣。父母、老师的引导方法不对头,少年天才也会失去了进一步挖掘潜能的机会。 弹钢琴太辛苦,剥夺了孩子童年的快乐之类的说法,我是不大赞同的,有些时候是媒体的误导夸大了其中的辛苦而忽略了其中的乐趣。如果施教得当的话,有哪一个孩子会拒绝音乐的魅力呢?孩子怕弹琴,不过是怕吃苦,克服了怕吃苦,对孩子的身心成长一定是有益的。学习艺术可以提高孩子的情商和智商已经得到许多科学的验证了。弹钢琴还能磨练孩子的意志,同时帮助他们体验许多人生的道理,学习耐心,学习慢工出细活,学习坚持到最后。我教过许多孩子,有些开头很出色,但坚持不下去就半途而废了,有些学生因为坚持反而渐渐赶上来了。 过去许多人认为学琴很苦,没有天分的孩子学了也是白搭。我觉得要想成为某个领域的顶尖人物或专业人才,当然要有天赋和勤奋,学琴也不例外,但作为一种修身养性的东西,多接触艺术对孩子是有好处的,艺术教育有时候也是素质培养。 小朋友自述 □喻欣 8岁 钢琴,我有时候喜欢有时候不喜欢。我不要当钢琴家,太苦了。做做钢琴老师还行。我希望我是牛牛(出生在鼓浪屿的钢琴神童),妈妈告诉我,他妈妈打他的原因是因为他不肯从钢琴上下来,如果我也能这样就好了。 □叶均达 6岁 我最恨发明钢琴的人,最喜欢发明电视机的人。弹钢琴了我就没时间看电视了。

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