关于爱情的古诗词长一点2000字左右

长恨歌

唐 白居易

汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

杨家有女初长成，养在深闺人未识。

天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。

春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。

遂令天下父母心，不重生男重生女。

骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。

缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。

渔阳鼙(pí）鼓动地来，惊破《霓裳(cháng)羽衣曲》。

九重城阙(què)烟尘生，千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止，西出都门百余里。

六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。

花钿（diàn）委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

君王掩面救不得，回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索，云栈萦(yíng)纡(yū)登剑阁。

峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。

蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。

天旋日转回龙驭(yù)，到此踌躇不能去。

马嵬（wéi）坡下泥土中，不见玉颜空死处。

君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。

归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂？

春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。

西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。

梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾(qīn)寒谁与共？

悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦（又作“入梦来”）。

临邛(qióng)道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电，升天入地求之偏（同“遍”）。

上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。

楼阁玲珑（又作“玲珑楼阁”）五云起，其中绰约多仙子。

中有一人字太真，雪肤花貌参差是。

金阙西厢叩玉扃(jiōng)，转教小玉报双成。

闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。

揽衣推枕起徘徊，珠箔（bó）银屏迤(yǐ)逦(lǐ)开。

云鬓半偏新睡觉（jué），花冠不整下堂来。

风吹仙袂(mèi)飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

含情凝睇（dì)谢君王，一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。

回头下望人寰(huán)处，不见长安见尘雾。

惟将旧物表深情，钿(diàn)合金钗寄将去。

钗留一股合一扇，钗擘(bò)黄金合分钿(diàn)。

但教(语文选修课本上为“令”）心似金钿坚，天上人间会相见。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽（又作“会有时”），此恨绵绵无绝期。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/28603.htm

求一篇不少于2000字的古诗词鉴赏，急急急

?这是借咏物而寄相思的诗。一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美

6。

送友人

这是一首充满诗情画意的送别诗，诗人与友人策马辞行，情意绵绵，动人肺腑。

首联“青山横北郭，白水绕东城”，点出告别的地点。诗人已经送友人来到了城外，然而两人仍然并肩缓辔，不愿分离。只见远处，青翠的山峦横亘在外城的北面，波光粼粼的流水绕城东潺潺而过。这两句，“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，首联即写成工丽的对偶句，确是别开生面；而且“青”、“白”相间，色彩明丽。“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态。诗笔挥洒自如，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。

中间两联切题，写离别的深情。颔联“此地一为别，孤蓬万里征”。此地一别，离人就要象蓬草那样随风飞转，到万里之外去了。此二句表达了对朋友飘泊生涯的深切关怀。落笔如行云流水，舒畅自然，不拘泥于对仗，别具一格。颈联“浮云游子意，落日故人情”，却又写得十分工整，“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”。同时，诗人又巧妙地用“浮云”、“落日”作比，来表明心意。天空中一抹白云，随风飘浮，象征着友人行踪不定，任意东西；远处一轮红彤彤的夕阳徐徐而下，似乎不忍遽然离开大地，隐喻诗人对朋友依依惜别的心情。在这山明水秀、红日西照的背景下送别，特别令人留恋而感到难舍难分。这里既有景，又有情，情景交融，扣人心弦。

尾联两句，情意更切。“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”送君千里，终须一别。“挥手”，是写了分离时的动作，那么内心的感觉如何呢？诗人没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动人场景。这一句出自《诗经·车攻》“萧萧马鸣”。班马，离群的马。诗人和友人马上挥手告别，频频致意。那两匹马仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。马犹如此，人何以堪！李白化用古典诗句，著一“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情谊，可谓鬼斧神工。

这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。

7。

刘禹锡《秋词》

赏析：

秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。

然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品。原诗两首，所选的是第一首。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。” 自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春潮”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。

读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

书香燕京（我爱古诗文）2000字征文（有报酬）

游子吟

唐 梦郊

慈母手中线，

游子身上衣。

临行密密缝，

意恐迟迟归。

谁言寸草心，

报得三春晖。

这首诗体现了的是母子之情，一个远离家乡的孩子，母亲的依依不舍之情，和作者内心的活动，母亲怕儿子久久不能回来，把孩子的衣服密密的缝补 谁知道做儿女的心意，想要报答母亲的心意

这首诗表现的是为大的母爱。

母亲对儿女的关心和照顾是无微不至的，诗人选取了一个看着平常而饱含深情的临行缝衣服的景象，写出了母亲缝衣服的动作显得十分感人出了母亲的内心世界，诗人抑制不住自己的感情，谁说小草的的一点绿意能报答的了整个春天太阳的光辉呢!

我觉得母爱是伟大的，母亲生儿育女教育我们长大成人，我们要听家长的话，孝敬父母，好好的学习，在家帮助父母做一些力所能及的事情，扫地，擦桌子，刷碗，看弟弟等等

我爱我的父母，感谢他们的养育之恩

刘浩煊

古诗词的魅力作文3000字

中国五千年悠久文化，产生了许多的文字与文体，其中最有特色的，高度凝炼的便是诗歌，一首诗，就是一篇文章，甚至一本书，古诗散发出一种难以抗拒的魅力。

读诗，让你成为一个有内蕴的人。王维的诗中有画，明明只是读诗，眼前却常常表现一幅幅画面。“大漠孤烟直，长河落日圆”，“明月松间照，清泉石上流”，这些脍炙人口的诗句并没有新奇的结构，奇特的想象，绚丽的情思，有的只是平淡如水，近乎白话的语言，可却有一种难以言喻的魅力，使人一遍又一遍的去读去品。其实，做人何尝不是这样呢？追求名利，跟随潮流，让自己金光闪闪，其实只是为了掩饰自己空白而又自卑的心罢了。一个真正自信的，有才华的人并不需要这些外在的修饰，他仅仅是站在那里，就有一种让人折服的气场。“天然去雕饰，清水出芙蓉”的美才是真正的美，它是由内而外的。所以。读诗，让我们成为一个有内蕴的人吧！

读诗，让你成为一个洒脱的人。时光易逝，一生几十年仿佛一眨眼就过去了，人于世光，如蚍蜉于天地，沧海之一粟，有时难免会产生一些伤怀。这时去读一读李白，苏轼的诗，去品味诗中的洒脱人生。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的狂放，“天生我材必有用，千金散尽还复来”的自信，“归去，也无风雨也无晴”的淡然，他们活得随性，没有为世俗所累，难道不是这样吗？人生短短数十载，如果不能活得充实洒脱尽兴，岂不可惜?让我们做一个洒脱的人吧！

读诗，让你成为一个正直的人。现在的人，少了一份“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的决心，多了一份利欲熏心的贪婪，少了一份“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的坚持，多了一份溜须拍马的奉承；少了一份“安得广厦千万间，大庇天下俱欢颜”的博爱，多了一份自私的贪心。所以，读诗，让我们成为一个正直的人。

古诗，就像茶一样，初入口只觉苦涩，但却有绵长的回味，期中蕴含了无数做人的道理，需要仔细品读，这大概就是古诗的魅力吧！

诗词如歌，在平平仄仄中婉转悠扬，在抑扬顿挫里低回不尽，让人忘忧，使人开颜；诗词如画，在虫鱼鸟兽中描摹自

然，在小桥流水中展现乾坤，为我们描绘出或凄美、或壮阔、或静谧、或热烈的绝美意境；诗词又像一位哲人，在历经千年后，向我们娓娓道来人生的真谛，激励我

们走向生活，面对挑战。

喜欢诗词，喜欢诗词的韵律美。谁不曾陶醉于诗词的天籁中？谁不曾被诗词的音韵之美拨动心弦而乐以忘忧、喜笑颜开？牙牙学语时，我们被父母教以“春眠不

觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少”，虽然不通其意，但心中却有种异样的感觉；上小学时，我们背着手，昂着头，摇晃着脑袋朗诵“牧童骑黄牛，歌声

振林越。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立”，个个都瞪着无知的双眼，乐在其中；至于现在，当我在心中吟诵“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”时，仍有一种异样的感

觉——这就是诗词的音乐美所带来的美好体验。诗词如歌，让我们陶冶性情，促我们享受人生。

喜欢诗词，喜欢陶醉于诗词的意境。不知从什么时候起，开始向往荒居野处的古人，携一张琴，捧一杯茶，于深山幽林之中偃仰啸歌，在千里澄江之上快乐垂钓。与

自然同呼吸，和天地共变幻，倘佯在大自然奇妙的景物中。喜欢陶渊明式的隐居，“采菊东篱下，悠然见南山”，“山气日夕佳，飞鸟相与还”，淡观天边云卷云

舒；沉醉于王维的山水田园，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”；更流连于苏轼“水风清，晚霞明”的初晴凤凰山，“淡妆浓抹总相宜”的西

子湖畔……诗词如画，展现了自然万物的奇妙瑰丽，我只愿做一个画中人，永远陶醉在诗词的意境中。

古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠！从《诗经》起，一直到今天，古诗词以其广泛的内容，深邃的内涵，真挚的情感，承载着华夏民族辉煌的历史。古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。

小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。短短的几行字，寥寥数语，却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。那么，如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美，从而陶冶学生自身的情操呢？

一、吟——古诗词声律之美

吟，即“吟咏”。古诗词教学，我认为“吟咏”是第一位。所谓“吟咏”，就是有节奏地诵读诗文。说“吟咏”是第一位，这是古诗词这一特定文学形式所决

定的。作为古诗词，其语言本身就是有音响、节奏、旋律的，是抑扬顿挫的，是音乐性的。正如刘勰在《文心雕龙?声律》中指出“声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于

耳，累累如贯珠。”所以，要想从根本上感悟古诗词，还是要从“吟咏”开始。当然，就现阶段而言，我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。但我们完

全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。

就拿程颢的《春日偶成》来说吧。全诗的内容是这样的：“云淡风轻近午天，旁花随柳过前川。时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。”而全诗的主题是：通过

描写风和日丽的春日景色，抒发了诗人春日郊游的愉悦心情，表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背；或者

通过教师的无休止的讲解。我想，学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的，更无从谈起从诗中得到美的享受。但如果我们教师指引学生来

“吟咏”这首诗，我想，那效果就明显不一样了。

首先，我们让学生根据已有的相关知识，将这首诗分出节奏：

云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。

时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。

接着，让学生根据自己分的节奏来读一读，并根据自己的理解，来标上需要重读的字词：

云淡∕风轻∥近午天，旁花∕随柳∥过前川。

时人∕不识∥余心乐，将谓∕偷闲∥学少年。

最后，让学生根据教师的范读，标出何处该扬，何处该挫，从而形成这首诗的“吟咏”效果：

云淡∕风轻∥近午天△⌒，旁花∕随柳∥过前川△⌒。

时人∕不识∥余心乐⌒↗，将谓∕偷闲∥学少年△↘。

经过反复吟咏之后，那云之“淡”，那风之“轻”，那鲜花之清香，那绿叶之婀娜，一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗？那“余心乐”之高亢，那“学少年”之窃喜，不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗？

学生不懂什么是声律，但他们在教师的引导下或低沉，或高昂，或急促，或绵长的“吟咏”，这正是对古诗词声律的最好诠释。

二、品——古诗词妙语之美

品，即“品味”。古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。对于古诗词语言的教学，一是要品诗眼，正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背，诗眼巧增

损。”古人写诗最讲究炼字，总是去搜求最贴切的字辞入诗。这一点，我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。二是要品佳句，古诗词中有着许多令人回味

一生的句子，这些句子或给人以启迪，或给人以美的享受。面对如此精湛的词句，如何能让学生感受到其中的巧妙呢？引导学生去细细品味，不能不说是一种非常好

的途径。用心去“品”，古诗词妙语当尽展眼前。

在教学白居易《暮江吟》时，我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。

师：请大家读古诗的第一、二句。

生：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

师：谁能说说这两句话描写了什么？

生：描写了夕阳余辉照在平静的江面上，江水一半呈绿色，一半成了红色。

师：是“照”吗？

生：是“铺”在江面上。

师：大家看得真仔细，可白居易为什么不用“照”，而用“铺”呢？

（生一时语塞）

师：没关系，我们来好好读一读这两句。注意在读到“铺”字时，我们大家要慢慢地，轻轻地去读一读，回味回味。让这个字响在耳边，现在眼前，熔在心中。

（生又开始读诗了。）

生：我想，此时的太阳一定是贴在江面上，所以作者才用了“铺”字。

生：我觉得“铺”这个字用得特别好，一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。

生：我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当，当我读到这个字的时候，我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。

生：读到“铺”字，我感觉到夕阳是多么的美好，它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服，是那样的体贴入微；也让我知道秋天不仅有丰收的果实，更有美伦美幻的夕阳。

生：当我从“铺”字展开去看这江面时，那江水在缓缓流动，微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁，那红的，那绿的，映入眼帘，好一个“半江瑟瑟半江红”的江面！

师：是呀！多美的景色！一个“铺”字用得多形象。当我们大家读到这个字的时候，心中会有一种说不出的亲切与安闲。这是秋天夕阳的柔和，这也是秋天夕

阳的魅力之所在。让我们再来读读两句话，读读这首诗，品一品这无与伦比的“铺”字！回味回味这江水一半是绿，一半是红的壮观景象吧！

长期以来，我们的教师在教学古诗词的时候，总是停留在对诗的字面意思的肤浅理解上，或只是把诗人的思想简单地灌输给学生。这样的教学方式只能使学生始终无法在古诗词学习中走得更远。

所以，古诗词的教学不能只停留在理解的浅层，指引学生去对古诗词语言的品味是一条必经之路。毕竟，古诗词语言的精妙、美韵是要“品”出来的。

三、想——古诗词意象之美

想，即“想象”。中国的古诗词有着丰富意象，这也决定了古诗词深沉的内涵和表达的含蓄。如何把诗歌的浑厚内在传达出来，让学生与古诗词来一起做一个

深呼吸？这在很大程度上需要依赖学生对古诗词意象美的感悟。如何引领学生去感悟古诗词意象之美呢？我认为，除了“想”，别无其他佳径。

看看特级教师王崧舟老师在教学《长相思》一词时是怎样让学生在想象之中感悟古诗词意境的吧！

伴随着如袅袅轻烟似的丝竹民乐《琵琶语》，王老师开始了：

师：好，孩子们，请停下手中的笔，让我们一起回到作者的家乡，走进纳兰性德的故园。我们去看一看，在他的家乡有着怎样的画面和情景。

生1：我看见了纳兰性德的家乡鸟语花香，他的家人在庭院中聊天，小孩子在巷口玩耍嬉戏，牧童赶着牛羊去吃草，姑娘们坐在门口绣着花，放学归来的孩童们，放下书包，趁着风，放起了风筝，还有的用花编成花环戴在头上。家乡一片生机勃勃。

师：好一幅乡村乐居图啊！这是他看到的，你们看到了哪些?

生2：我看到了晚上，月光皎沽，星星一闪一闪的。他的亲人坐在窗前，望着圆圆的月亮，鸟儿也不再“唧唧喳喳”地叫，只听见外面“呼呼”的风声，花儿合上了花瓣，亲人是多么希望纳兰性德能回到家乡与他们团聚啊。

师：一个多么宁静多么美好的夜晚。你看到了——

生3：在一个晴朗的日子里，妻子正绣着锦缎，孩子们在门外的草地上玩耍，一会儿捉蝴蝶，一会儿又玩起捉迷藏的游戏。汉子们正往家挑着水，做好饭后，一家人围在一起，喝酒聊天。

可以说，“想象”是古诗词教学的生命。缺乏“想象”的一堂古诗词教学课，必将会使堂课变得一潭死水，毫无生机。王老师的这一教学片段，使得教师与文

本，课堂与文本浑然一体，当学生置身其间时，必然会与课堂的意境也浑然一体了。这么一个依托“想象”而整合而成的意境，能不是一种“美”的享受吗？

其实，我们真的要感谢我们的祖先，是他们为我们创造这么一种让人诵读起来朗朗上口、铿锵有声而不乏美韵的文学形式。

古诗词是“美”的，我们要以“美”的方式来让其展现在我们学生的面前。正如《语文课程标准》总目标中指出的那样，让我们的学生在“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”的同时，“受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界”。

任何古诗赏析 2000字

行路难

金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。

停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难！行路难！多歧路，今安在？

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

赏析：

《行路难》共三首，是李白天宝三年(744)因遭谗毁而离开长安时作的。这是其中的第一首。李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。一向嗜酒成癖的诗人，面对这“金樽清酒”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然。虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山。人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻。道路纵然如此崎岖，诗人也并没有就此意冷心灰，还是希望将来能有一天，象姜尚遇文王、伊尹见商汤那样，做出一番宏伟的事业。可是啊，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”这是怎样撕裂人心的一声呐喊。它深刻地揭示了一个有抱负的诗人，在那政治黑暗的封建时代，是怎样的欲罢不能而又前路茫茫啊。最后两句，虽然是以豪迈的气概，写出了对美好理想的憧憬，但这毕竟只是一种渺茫的希望。现实与理想的深刻矛盾，构成了这首诗的基调，它支配着诗人在难以平静的感情的激流里，急剧地起伏跳荡，发出了巨大的轰鸣，形成了一种波澜壮阔的雄伟气势，扣人心弦。 这首诗语言高华，但又自然明畅，音节高亢，但又抑扬宛转。在短短的篇幅里，用了许多色彩浓重的字眼，化成了一个个鲜明突出的形象，如“金樽”、“玉盘”、“冰川”、“雪山”“碧溪”、“红日”、“云帆”“沧海”，把诗人的感情映衬得更加炽热而强烈。悲歌慷慨，于抑郁中冲出了奔放不羁的豪情，这正是李白诗歌浪漫主义艺术的特点和感人力量。

读古诗古文反思2000字

初中语文古诗词教学反思 入选初中语文教材的部分古典诗歌形成的环境及构成的意象距离学生生活时代久远， 与 学生的生活、 经历、 学识相差很大， 学生对此比较陌生， 加上传统教学秉承 “字词句段篇” 剥 竹笋形式，采用 “字字解释、句句翻译” 八字真经教学法，大大破坏了诗歌的美，抑制了中 学生的学习兴趣和探索激情， 使一篇篇充满灵性的古典诗歌变得枯燥无味，毫无生机，因 而一些学生对古典诗歌不免敬而远之。因此，要调动学生学习古典诗歌的积极性，在 “熟读 精思” 的基础上，教师要采取一些行之有效的方法，使教师教得很活，学生学得有味。笔者 结合教学实践就古诗词的教学方法与教学有效性进行概括分析， 寻求初中古诗词教学的合 理途径。

1、加强诵读， 积累古诗词 俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。” 古诗词丰富的感情、深刻的内涵蕴藏 在凝练的语言中，不反复诵读，又如何体会得出？只有反复吟诵，才有可能把握诗词的感情 脉搏、理解诗词要表达的中心。但 “一口却吃不成胖子”，古诗词的教学不是一夜春雨、杏 花满树的快捷， 它需一点一滴的积累沉淀， 积小流才能成江河， 到达一定程度时， 进行 “质” 的飞跃。当然，古诗词作为中国文化财富中最宝贵、最精彩的部分，而作为语文老师，还有 诸多的语文教学任务等着我们去完成， 因此我们没那么多时间， 也没那个条件去大量的积累。 怎样解决这个问题？这就得靠语文老师平时注重培养学生养成积累古诗词的好习惯了。如： 每节语文课前由语文课代表在黑板一侧抄好一首诗词， 语文课预备铃一响， 由课代表带领大 家反复朗读， 每堂语文课把师生相互问好的时间改成让全体学生齐背这首古诗词， 开始先由 教师赏析，后来逐渐转变为学生赏析，为学生提供大胆展示自己的空间，使他们的口头表达 能力和对古诗词的理解能力得以提高。 利用这短暂的课前几分钟， 每周可熟记并理解两三首 诗词，日积月累，就是一笔不小的古诗词财富了。

2 结合背景，理解古诗词 凡是有生命力的古诗词都是诗人有感而发之作， 诗所传达出的思想主旨无不与作者的平 生、 阅历、遭遇及他所处的时代的社会生活相关。因此，要使学生正确理解古诗词的含义， 就必须对这些知识有所了解。 这样才易与作者产生情感上的共鸣。

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