中华好诗词鉴赏读后感 《中华好诗词》观后感1000字

胸藏文墨怀若谷，腹有诗书气自华。

最近一边看节目，一边背诗，挺开心挺充实的。不过目前进入了一个混乱状态。就是背的诗越来越多，一不留神就混搭起来了。想要努力的把它们各自归成一家实在困难。看来我的背诗还是处在一个很低浅的阶段。缺少对作者以及历史背景的了解。如今是知其然而不知其所以然。要进入到知其所以然的境界……上下求索兮路漫漫，寤寐钻研兮曙光现。

自从几日前开始关注《中华好诗词》，像是着了魔一般，应是把第一期从头到尾看了个遍，又网购了十几本词集，加上本来就有的唐诗宋词诗经等，可够我看了。这几日来就是早上第一节课和晚睡前两个小时，都是在读诗。下班回到家里，我和儿子都赖在床上，我读我的诗，儿子看买给他的绘本，时不时的指出一些感兴趣的动物给我看，我们就这样，依依呀呀的能赖两个小时还多呢。白天在学校没课的时候，就躲在小屋里一手捧着书一手拿字典，细心研读。真是字字珠玑啊。跟我们的古诗词相比，今人所写之文章，实在是应该谦逊一些。

那几位明星擂主都是蛮可爱的。最受欢迎的应该属喻恩泰。我觉得这是有多方面原因的。当然首先他是明星，参演了著名的《武林外传》等影视作品，其次他是博士，更让众粉丝们崇拜，通过这个节目，又知道这个博士并不是徒有其名，真的是实实在在外修内敛货真价实，从心底里生出许多敬佩来。我是真的希望所有的明星都是这水准。屈居第二的钉子户就是左岩了。左岩就吃亏在之前没有喻恩泰出名，如果她也像喻恩泰一样的有名气，那么，她绝对会在好诗词的舞台上闪瞎所有人的眼睛。恩泰兄恐怕就得屈居绿叶了。不过，左岩已经是巾帼不让须眉，富有诗书千万卷了。

作为一个老师，我内心里十分希望有公众影响力的明星大腕儿们抽空都来参加这个节目，并不为提升知名度，因为本身他们就已经够有名气了。打个比方：我的学生们近期很喜欢张杰的歌曲，试想一下，如果张杰兄也来参加中华好诗词的话，那会产生什么样的影响力啊，我敢肯定，孩子们会十分迫切地观看《中华好诗词》。况且全中国喜欢张杰的何止千人万人？名人的一举一动所能传递出的力量，胜过老师苦口婆心的千言万语。

以色事他人，能得几时好？没有谁是青春不朽的。我们真正应该做的，就是在真实的年龄段里，使生命散发出智慧的光芒。长得帅气美丽固然使人赏心悦目，若仅仅是金玉其外，倒不如秀外慧中更加长久。（不指任何人）

一直以来，都觉得自己才疏学浅，所以才一本接一本的买书读书，希望能通过先辈们的著作汲取一二为我所用，然而越是读，越发觉自己的无知和浅薄。读了几日的诗词之后，更是觉得自己这许多年来放着自家的宝贝不要，硬生生的读什么“世界名著”、“外国文学经典”真是可笑可悲。还好，书，什么时候拿起来都不算晚。

除了篇头的那一句，我还有一句座右铭：读书是一辈子的事业。

真是无比的开心我能一辈子从事自己喜欢的事业。这是许多人都不曾有的幸福。

跟许多别的国家相比，我国爱好阅读的人真是比较少，真心希望有关方面能采取一些积极的措施，在不久的将来能出现全民热爱阅读的时代。

范增老师在总决赛的时候出现，老人家从年轻时起就每日五点起床读书两个小时。光这一点就使我深受触动。想来，凡人之所以庸凡，十之八九是懒惰结出的果实。

从今日起，开始阅读，并不算晚；从今日起为梦想拼搏，并不算晚。

只要迈出了一步，只要是在向前走着，那一枚闪耀的桂冠，始终会拿在手里。共勉。

《中华好诗词》是一档古诗词记忆闯关节目。在这个节目中，不仅有风趣幽默、谈吐不凡的著名主持人王凯，有学识渊博、德高望重的大学士赵忠祥等老师为嘉宾，还有热爱诗词、记忆超凡的选手们。来自宝岛台湾的参赛选手孔繁锦先生，家学渊源、博闻强记且机智敏捷，一路过关斩将，夺得赛段擂主宝座，给人留下深刻印象。

节目虽然带有很大的娱乐性在里面，但是富有意境的一句句诗词和一幅幅绘出诗词意境的沙画，让我又重温了高中以前的诗歌学习，犹记得那时的语文老师在课堂上讲述，古人们用简洁语言描绘出充满意境的画面和各种情感，这是当今我们白话文永远无法相媲美的。

诗词歌赋是中华民族的精髓，也是世界文化宝库中的一颗璀璨的明珠。但试想如今有多少人能熟识，有多少人是主动的因为热爱而去接触、背诵和运用，更多的是因为要考试，要争高分而去学习、背诵，根本就无所谓的运用，这不能不说是一种悲哀。倘若我们现代人再继续以这种应试状态去接触瑰宝，我想过不了多久，悠久的诗词文化将会丢失，中国传统文化将变得一片空白。如今时代，更多的是忙着在游戏上消遣，在微信、QQ上转发着各种八卦消息，等着那些喜欢诗词的人一个个老去的时候，还有没有人会想起那些优美的诗词。

中华经典诗词读后感

读完了《中华经典诗文》后，我深刻地体会到了古人的智慧，无论是在为人处世方面还是在生活、学习上，都饱含哲理，耐人深省。此外，书中把文言文分成了许多部分，有治学、交友、立志、仁义、诚信等。书中的诗词都琅琅上口，别具韵味，有的气势磅礴；有的忧郁伤感；有的清新典雅。

《文公伐原》这个故事让我懂得了守信的道理。故事讲述了晋文公去征伐原国，他向百姓筹集了三天的粮食，并答应如果三天攻打不下原国就立刻撤军。然而三天过去了，晋文公还没有攻打下原国，于是他准备撤军。这时，派去打探原国消息的晋国间谍回来了，他对晋文公说：“原城内的守军已经支撑不了一两天了，我们还是坚持一段时间攻下它吧。”晋文公回答：“得到了原国却失去了信用，以后如何命令别人？君王的信用是百姓的庇护，绝不能失信。”于是他带兵撤离了。他的守信之举却感化了敌人，当晋军还未离开原国时，原城的守军就投降了。这个故事告诉我们做事一定要守信用，就像论语中所说的“人而无信，不知其可也。”

另一首宋词，苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，我也十分喜欢。这首诗气势磅礴，特别是“大江东去，浪淘尽。”以及“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”这几句更是气势雄放，声势浩荡。此词结合了如画的江山和英雄的伟业，使我身临其境。

“欣赏古文精髓， 掌握做人道理”这是我读这本书的感受。

参考资料：http://blog.sina.com.cn/s/blog_723bf72a0100p891.html

中华诗词读后感600字

中华经典诗文读后感

“读经典古诗文，做美少年君子”。多读古诗文能陶冶我们的情操，能丰富我们的知识，我爱读古诗文。

从开学到现在，我又读了不少经典诗文，比如《早发白帝城》、《赠汪伦》等，这些古诗不但让我领略了经典古诗文的美妙，更教会了我很多做人的道理。而我最喜欢的还是那首富有哲理的《悯农》。

“锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这首诗，反映了封建社会贫富不均的矛盾和制度的不合理。读了这首诗，我眼前仿佛出现了在烈日暴晒下的农民们，不怕劳累、不怕炎热，流着满头大汗辛勤锄草、耕地，汗珠儿一串串滴进了禾下的泥土里的情景。有谁知道这盘中的每一粒米饭，都饱含着农民的劳苦，每一粒米都来之不易啊!我想，大家诵读完这首诗，必定会对粮食的来之不易发出由衷的感慨。农民伯伯为了让大家吃上香喷喷的白米饭，自己在烈日当空的正午下田给禾苗除草，这是多么感人的举动啊!

现在，我们大家的生活都富裕了，很多人们都忘记了节约是这个中华民族的优良传统，他们不知道节约、不懂得节约。我想大声呼吁：让我们大家都来爱惜每一粒米，不要浪费粮食，那可是农民伯伯的心血和汗水换来的成果啊!

让我们大家都行动起来，从节约一粒米开始，从自己的身边小事做起，用实际行动来珍惜我们现在美好的生活。

中国诗词大会读后感500字

清新婉转的音乐声响起，一片茂密的竹林在电视上呈现，我的眼前一片青翠——我期盼已久的第四期《中国诗词大会》开始了！

《中国诗词大会》是继《中国成语大会》后的又一场文化盛宴，这里聚集了来自天南海北的诗词达人，不论是国内的还是国外的，每一位的实力都不容小觑。

比赛第一部分——个人追逐赛开始了。参与个人追逐赛的五名选手都是上一场答题数量最多、用时最短的精英。他们将与台下的百人选手团同步答题。百人团错误人数即为选手本题得分。

第一个上场的是来自黑龙江的‘游戏小伙’姜连杰。别看他还很年轻，可答起题来那叫一个轻松！就说第一题吧，他毫不费劲就从9个字中找到一句诗：行到水穷处。

这句诗摘自王维的《终南别业》：行到水穷处，坐看云起时。听了两位老师的点评，我才真正了解了它的背景，明白了它的含义。《终南别业》写于王维晚年，表达了这位诗人晚年的一种心态。王维早年和一般人一样是积极的，但他经过“安史之乱”的挫折以后，晚年的心态发生了很大的变化。随性而行，亦官亦隐，这就是王维晚年享受生活的方式。

姜连杰虽然只答对了4道题，但由于第二道捡了个81分的“大红包”，所以总分为137分。接下来的3位选手——林於明、俞蒙蒙、葛勇军都未能超越姜连杰，俞蒙蒙、葛勇军更是发挥失常，第一题就不幸落败，看来没有大量的“储备”真是不行啊！

现在，攻擂者即将在姜连杰和最后一名挑战者陈更之间产生。陈更是我们一家人都十分看好的一位才貌双全的大姐姐。她目前在北大力学系读博士，致力于智能康复机器人的研发。我衷心祝愿第一期就从百人团中脱颖而出，与彭超争夺过擂主席位，最终遗憾落败，如今又卷土重来的陈更超越姜连杰、战胜上期擂主李四维，既让观众们认识这位女中豪杰，也让人们不要再质疑“巾帼不让须眉”这句话了。

果然不出所料，陈更对所有题都对答如流，不费吹灰之力就超越姜连杰，成为本场的攻擂者。

激动人心的擂主争霸赛终于拉开了帷幕。虽然陈更依旧遗憾落败，但我依旧相信她可以再一次站在攻擂台前，并最终成为擂主。

中国古诗词是多彩的，美丽的，每一句诗词都无时无刻不在向世人展示它的美。“行到水穷处，坐看风云起”是一种意境美；“近乡情更怯，不敢问来人”是一种感情美；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”是一种奉献美……我爱这古诗词的美，也爱这美的古诗词。希望有越来越多的人接触古诗词、热爱古诗词，并一传十，十传百，让更多人发现古诗词的美！

10首古诗词鉴赏

春晓：孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少。

赏析：

这是一首惜春，诗人抓住春晨生活的一刹那，镌刻了自然的神髓，生活的真趣，抒发了对烂漫醉人春光的喜悦，对生机勃勃春意的酷爱。言浅意浓，景真情真，悠远深沉，韵味无穷。可以说是五言绝句中的一粒蓝宝石，传之千古，光彩照人。

相思：王维

红豆生南国，春来发几枝。

愿君多采撷，此物最相思。

赏析：

这是借咏物而寄相思的。一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。可谓绝句的上乘佳品。

江雪：柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

赏析：

这是一幅江乡雪景图。山山是雪，路路皆白。飞鸟绝迹，人踪湮没。遐景苍茫，迩景孤冷。意境幽僻，情调凄寂。渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。

此诗历代诗人无不交口称绝。千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。

登鹤雀楼：王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

赏析“

这首写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。

登乐游原：李商隐

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

赏析：

这是一首登高望远，即景抒情的。首二句写驱车登古原的原因：是“向晚意不适”。后二句写登上古原触景生情，精神上得到一种享受和满足。“夕阳无限好，只是近黄昏”二句，素来人们多解为“晚景虽好，可惜不能久留。”今人周汝昌认为：“只是”二句，“正是诗人的一腔热爱生活，执着人间，坚持理想而心光不灭的一种深情苦志。”这种看法，虽有新意，却不合诗人的身世，也不合诗人当时的情绪。

九月九日忆山东兄弟：王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

赏析：

写游子思乡怀亲。诗人一开头便紧急切题，写异乡异土生活的孤独凄然，因而时时怀乡思人，遇到佳节良辰，思念倍加。接着诗一跃而写远在家乡的兄弟，按照重阳的风俗而登高时，也在怀念自己。诗意反复跳跃，含蓄深沉，既朴素自然，又曲折有致。“每逢佳节倍思亲”千百年来，成为游子思念的名言，打动多少游子离人之心。

相见欢：李煜

无言独，上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

简析

词名《相见欢》咏的却是离别愁。

此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。

词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

念奴娇 赤壁怀古 ：苏轼

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾， 谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一樽还酹江月。

赏析

这首词是元丰五年（1082）七月苏轼谪居黄州时作。上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。起笔高唱入云，气势足与“黄河之水天上来”相侔，而且词境壮阔，在空间上与时间上都得到极度拓展。江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。接着借“人道是”疑似之言，把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。“乱石崩云” 三句正面写赤壁景色， 惊心骇目。词中把眼前的乱山大江写得雄奇险峻，渲染出古战场的气氛和声势。对于周瑜，苏轼特别激赏他少年功名，英气勃勃。“小乔初嫁”看似闲笔，而且小乔初嫁周瑜在建安三年，远在赤壁之战前十年。特意插入这一句，更显得周瑜少年英俊 ，春风得意。词也因此豪放而不失风情，刚中有柔，与篇首“风流人物”相应。“羽扇纶巾”三句写周瑜的战功，也很特别。周瑜身为主将却并非兵戎相见，而是羽扇便服，谈笔风生。写战争一点不渲染士马金鼓的战争气氛，只着笔于周瑜的从容潇洒，指挥若定，这样写法更能突出他的风采和才能。苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成，反而待罪黄州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。壮丽江山，英雄业绩，激起苏轼爽迈奋发的感情，也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。故从怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁了。这首怀古词兼有感奋和感伤两重色彩，但篇末的感伤色彩掩盖不了全词的豪迈气派。词中写江山形胜和英雄伟业，在苏轼之前从未成功地出现过。因此这首《念奴娇》历来被看作苏轼豪放词的代表作。不但词的气象境界凌厉无前，而且大声铿锵，需要铜琵琶、铁绰板来伴唱。对于原破。

望江南：温庭筠

梳洗罢，独倚望江楼。

过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。

肠断白苹洲。

简析：

这首小令，情真意切，生动自然，没有矫饰之态和违心之语。词中出现的楼头、船帆、斜晖、江水、小洲，这些互不相干的客观存在物，思妇的由盼郎归来的喜悦到“肠断白苹洲”的痛苦失望，这些人物感情神态的复杂变化，作家经过精巧的艺术构思，使之成为浑然一体的艺术形象。

这首小令，像一幅清丽的山水小轴，画面上的江水没有奔腾不息的波涛，发出的只是一种无可奈何的叹息，连落日的余晖，也缺乏峻刻的寓意，盘旋着一股无名的愁闷和难以排遣的怨恨。还有那临江的楼头，点点的船帆，悠悠的流水，远远的小洲，都惹人遐想和耐人玩味，有着一种美的情趣，一种情景交融的意境。这首小令，看似不动声色，轻描淡写中酝酿着炽热的感情，而且宛转起伏，顿挫有致，于不用力处看出“重笔”。

思妇题材写的人很多，可说是个“热门题材”，但这首小令，不落俗套，很有特色。这也是个软题材，但这首小令不是软绵绵的，情调积极、健康、朴素。在有着绮靡侧艳“花间”气的温词中，这首小令可说是情真意切，清丽自然，别具一格的精品。

满江红 怒发冲冠：岳飞

怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。

简析：

岳飞此词，激励着中华民族的爱国心。抗战期间这首词曲以其低沉但却雄壮的歌音，感染了中华儿女。

前四字，即司马迁写蔺相如“怒发上冲冠”的妙，表明这是不共戴天的深仇大恨。此仇此恨，因何愈思愈不可忍？正缘独上高楼，自倚阑干，纵目乾坤，俯仰六合，不禁热血满怀沸腾激昂。——而此时秋霖乍止，风澄烟净，光景自佳，翻助郁闷之怀，于是仰天长啸，以抒此万斛英雄壮志。着“潇潇雨歇”四字，笔锋微顿，方见气度渊静。

开头凌云壮志，气盖山河，写来气势磅礴。再接下去，作者以“三十功名尘与土，八千里路云和月”十四个字，出乎意料，令人叫绝，此十四字，如见将军抚膺自理半生壮志，九曲刚肠，英雄正是多情人物。功名是其所期，岂与尘土同埋；驰驱何足言苦，堪随云月共赏。（此功名即勋业义，因音律而用，宋词屡见）试看此是何等胸襟，何等识见！

过片前后，一片壮怀，喷薄倾吐：靖康之耻，指徽钦两帝被掳，犹不得还；故下言臣子抱恨无穷，此是古代君臣观念。此恨何时得解？功名已委于尘土，三十已去，至此，将军自将上片歇拍处“莫等闲、白了少年头，空悲切”之勉语，说与人体会。雄壮之笔，字字掷地有声！

以下出奇语，现壮怀，英雄忠愤气概，凛凛犹若神明。金兵入据中原，止畏岳家军，不啻闻风丧胆，故自岳飞言，“匈奴”实不足灭，踏破“贺兰”直捣黄龙并非夸大其辞。“饥餐”、“渴饮”一联合掌；然只有如此才足以畅其情、尽其势。未至有复沓之感者，以其中有真气在。

有论者设：贺兰山在西北，与东北之黄龙府，遥距千里，有何交涉？那克敌制胜的抗金名臣老赵鼎，他作《花心动》词，就说：“西北欃枪未灭，千万乡关，梦遥吴越”；那忠义慷慨寄敬胡铨的张元干，他作《虞美人》词，也说：“要斩楼兰三尺剑，遗恨琵琶旧语”！这都是南宋初期的爱国词作，他们说到金兵时，均用“西北”、“楼兰”（汉之西域鄯善国，傅介子计斩楼兰王，典出《汉书·西域传》），可见岳飞用“贺兰山”和“匈奴”，是无可非议的。

“待从头，收拾旧山河，朝天阙！”满腔忠愤，丹心碧血，倾出肺腑。用文学家眼光视之结束全篇，神气十足，无复豪发遗憾，令人神旺，叫人起舞。然而岳飞头未及白，金兵自陷困境，由于奸计，宋皇朝自弃战败。“莫须有”千古奇冤，闻者发指，岂可指望他率军协同中原父老齐来朝拜天阙哉？悲夫。

词不以文字论长短，若以文字论，亦当击赏其笔力之沉厚，脉络之条鬯，情趣之深婉，皆不同凡响，倚声而歌，乃振兴中华之必修音乐艺术课也。

====================

唐诗宋词是中国传统文化的瑰宝，精品数不胜数，所以只能找出几首脍炙人口的作品给你，因你的要求及赏析字数所限，故以唐诗为主；而宋词以婉约见长，三言两语的赏析也无法解释其诗词的写作背景，所以只提供了四首。如需其他要再留言吧。

希望能够满足你的要求,周末愉快~

诗词鉴赏问题

－－水调歌头

明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何以在人间！

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

鉴赏:::首词虽然包含人生哲学，然后它是通过一个完美的文学意境来表现的。我们首先感觉到的是那中秋之夜美好的月色，体会到的是作者丰富的感情，而不是枯燥的说教。同时，词里虽有出生与入世的矛盾，情与理的矛盾，但最后还是以理遣情不脱离现实，没有悲观失望的消极思想，情绪是健康的。同时，这首词具有强烈的艺术感染力。所以它成为千百年来人们所赞美的名作。

－－十五夜望月

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。

今夜月明入尽望，不知秋思落谁家？

——明刊本《唐诗画谱》

鉴赏::诗人在万籁俱寂的深夜，仰望明月，凝想入神，丝丝寒意，轻轻袭来，不觉浮想联翩，那广寒宫中，清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧？这样，“冷露无声湿桂花”的意境，就显得更悠远，更耐人寻思。这首诗意境很美，诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得非常委婉动人。

---静夜思

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

鉴赏::这是写远客思乡之情的诗，诗以明白如话的语言雕琢出明静醉人的秋夜的意境。它不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了丰富深曲的内容。境是境，情是情，那么逼真，那么动人，百读不厌，耐人寻绎.这首《静夜思》可以说是李白诗歌的“自然”和“无意于工而无不工”的艺术特色的极好说明。

刘方平《月夜》赏析

更深月色半人家，北斗阑干南斗斜[1]。

今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。

唐诗中，以春和月为题的不少。或咏春景而感怀，或望明月而生情思。此诗写春，不唯不从柳绿桃红之类的事物着笔，反借夜幕将这似乎最具有春天景色特点的事物遮掩起来，写月，也不细描其光影，不感叹其圆缺；而只是在夜色中调进半片月色，这样，夜色不至太浓，月色也不至太明，造成一种蒙胧而和谐的旋律。

《望月怀远》 作者：张九龄

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

此诗乃望月怀思的名篇，写景抒情并举，情景交融。诗人望见明月，立刻想到远在天边的亲人，此时此刻正与我同望。有怀远之情的人，难免终夜相思，彻夜不眠。身居室内，灭烛望月，清光满屋，更觉可爱；披衣出户，露水沾润，月华如练，益加陶醉。如此境地，忽然想到月光虽美却不能采撷以赠远方亲人，倒不如回到室内，寻个美梦，或可期得欢娱的约会。

??诗的意境幽静秀丽，情感真挚。层层深入不紊，语言明快铿锵，细细品味，如尝橄榄，余甘无尽。“海上生明月，天涯共此时”为千古佳句，意境雄浑豁达。

文学赏析读后感

中国文学的鉴赏

袁行霈

一 滋 味

文学是语言的艺术,文学鉴赏离不开对语言的咀嚼和玩味.读懂是第一步,但仅仅读懂还不够,要能欣赏语言的巧妙、语言的美.中国有句成语叫“咬文嚼字”,似乎有点贬义.但文学鉴赏不能不学会“咬文嚼字”.元遗山《与张中杰郎中论文诗》云：“文须字字作,亦要字字读,咀嚼有余味,百过良未足.”这是文学鉴赏的经验之谈.

阅读文学作品可以借助字典、辞典,然而字典、辞典只解释字词的意思,不可能把它的滋味告诉读者.一般的注本也不过是注出词义、典故.隐藏在语言深层的情韵,附着在词语之上的色彩,未必能借助工具书和注释得到.这只有通过自己大量的阅读,反复的玩味,才能逐渐体会.

例如“白日”,辞典注曰“太阳”.但熟悉古典诗歌的人都会感到这个词以“白”形容“日”,似乎强调了“日”的亮度；左思说：“皓天舒白日,灵景耀神州.”鲍照说：“白日正中时,天下共明光.”“白日”是“太阳”,但是经过诗人反复使用后,它已带有一种光芒万丈的气象.王之涣的《登鹊雀楼》一开头说“白日依山尽”,虽然写的是夕阳,但因用了“白日”这两个字,仍给人以辉煌灿烂的感觉.

又如“东篱”,陶渊明《饮酒》诗有“采菊东篱下,悠然见南山”.陶家院子东边有一道篱笆,下边种着菊花,这本是普通的田家景色.可是因为陶渊明是一位著名隐士,菊几乎成了他的化身,所以连带着“东篱”也有了远离尘俗的意味.

再看杜甫的《江南逢李龟年》：

岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻.正是江南好风景,落花时节又逢君.

“落花时节”四字既点明时令,又暗喻李龟年和自己两人的遭遇,还暗喻唐王朝的局势,含蓄蕴藉,大可玩味.

《论语·雍也》说：“伯牛有疾,子问之,自 脂执其手,曰：‘亡之,命矣夫!斯人也而有斯疾也!斯人也而有斯疾也!”斯人斯疾,重复一个“斯”字,孔子那种爱惜悲痛的心情充分地传达了出来.

《世说新语》记载名士的言谈举止十分生动,如《文学》篇中,“了不长进”四字就很传神,特别是那个“了”字,耐人寻味.

支道林初从东出,住东安寺中.王长史宿构精理,并撰其才藻,往与支语,不大当对.王叙致作数百语,自谓是名理奇藻.支徐徐谓曰：“身与君别多年,君义言了不长进.”王大惭而退.

小说戏曲中的词语,也有一些值得玩味的.《红楼梦》第四十四回,贾母骂贾琅：“下流东西,灌了黄汤,不说安分守己的挺尸去,倒打起老婆来了.”“黄汤”就是“黄酒”,但用“黄场”往往有贬义.如《水 济》第十四回：“畜生!你却不径来见我,且在路上贪噇这口黄汤.我家中没得与你吃,辱没杀人!”元杂剧《朱砂担》第一折有：“我则是多吃了那几碗黄汤,以此赶不上他.”不该喝酒而喝了,酒后闯了祸,这时不用“黄酒”而用“黄汤”,别有一种趣味.

“没嘴的葫芦”,比喻不多讲话的人.葫芦这比喻使人联想到憨厚的样子,再加上“没嘴”,这印象就更强烈了.《红楼梦》第七十八回：“袭人本来从小儿不言不语,我只说是没嘴的葫芦.既是你深知,岂有大错误的?”《西游记》第三十八回：“他就是个没嘴的葫芦,也与你滚上几滚.”元杂剧《蝴蝶梦》第二折：“浑身是口怎么支吾,恰似个没嘴的葫芦.”将这些例句互相对照,觉得更有意思.

又如《红楼梦》第七回秦可卿的弟弟秦钟初次与宝玉相见,凤姐也在场.当秦钟向凤姐作揖问好时,“凤姐喜的先推宝玉,笑道：‘比下去了!’便探身一把携了这孩子的手,就命他身傍坐了.”这一段里“比下去了”四个字极其传神.除表示凤姐喜欢秦钟以外,还可看出凤姐对宝玉的爱.凤姐总以为别人都不及宝玉,经常拿别人和宝五相比,以往没有人可以比得上他,如今这秦钟一来就把宝玉“比下去了”.一个泼辣女人的形象立刻出现在读者眼前.

《水浒传》第三回写鲁提辖拳打镇关西：“鲁达听罢,跳起身来,拿着那两包腰子在手里,睁眼看着郑屠说道：‘洒家特的要消遣你!’把两包臊子劈面打将去,却似下了一阵‘肉雨’.”这“肉雨”二字,金圣叹批曰：“千古奇文.”李卓吾批曰：“‘肉雨’二字惩地形容,从未经人道过.”袁无涯批曰：“‘肉雨’二字俗而典,莽而趣,便生后拳头雨点之根.”

文学是语言的艺术,语言的功能是很奇妙的.然而语言的表现力又是有限的,即使是语言大师也常常遇到语言表达的苦恼.中国的文学家深知“言不尽意”的道理,所以特别注重语言的启发性和暗示性,把那些微妙的意味寄诸言外,追求言有尽而意无穷的效果.中国文学的鉴赏,要从语言入手,但不要被语言所局限,应当从言内到言外,品尝那些言外的滋味.

二 意 境

意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想象世界.诗、赋、词、曲、小说、散文、骈文等各种文学体裁,以及绘画、音乐等艺术种类都可以创造出意境.注重意境的创造,是中国文学艺术共同的特点.

意境的形成,有赖于作家的主观情意与客观物象二者的交融.或情随境生；或移情入境；或体贴物情,物我情融.有时意境很快就达到鲜明清晰的地步,有时需要在初始之境的基础上深化、开拓.《漫 叟诗话》说：杜甫的《曲江对酒》中的两句诗,原作“桃花欲共杨花语,黄鸟时兼白鸟飞”,后改为“桃花细逐杨花落,黄鸟时兼白鸟飞”.改了三个字,意境遂大不相同.此诗是杜甫乾元元年在长安任拾遗时所作,他对肃宗既怀有幻想,又感到失望.久坐江畔,一种寂寞无聊之感袭上心来.“桃花欲共杨花语”,偏于想象,意境活泼,与此时之心情不合.改为“桃花细逐杨花落”,偏于写实,意境清寂,正好表现久坐无聊的心情.

诗词中鲜明的富于启示性的意境不胜枚举.“倾耳无希声,在目皓已洁.”(陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》)“大漠孤烟直,长河落日圆.”(王维《使至塞上》)“江流天地外,山色有无中.”(王维《汉江临眺》)“狂风吹我心,西挂咸阳树.”(李白《金乡送韦八之西京》)“落日照大旗,马鸣风萧萧.”(杜甫《后出塞》其二)“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来.”(杜甫《登高》)“春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横.”(韦应物《滁州西涧》)“风乍起,吹皱一池春水.”(冯延巳《遏金门》)“月上柳梢头,人约黄昏后.”(欧阳修《生查子元夕》)“斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村.”(秦观《满庭芳》)“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花.”(陆游 陆安春雨初雾》)这些诗句,我们反复体味,即可进入那意境之中,获得美的享受.

有些抒情写景的散文和骈文,也有诗的意境.王勃的《滕王阁序》、柳宗元的《水州八记》、苏拭的前后《赤壁赋》等等,自不待言.即使是先秦诸子散文,如《论语》也有一些诗一样的片段.其《先进》篇中,子路、曾哲、冉有、公西华侍坐章,孔子让他们各言其志,其他几个人都是直截了当地述说,只有曾哲是借一段描述性的语言来表达的：

暮春者,春服既成,冠者五六人,童子六七人,浴乎沂,风乎舞害,咏而归.

这段文字就颇有意境.

戏曲有没有意境呢?也有.王国维说元杂剧之妙,“一言以蔽之曰：有意境而已矣.何以谓之有意境?曰：写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出是也.”(《宋元戏曲考》)戏曲中的曲词尤其注重意境的表现.有些曲词善于描摹景物,烘托气氛,抒写人物的内心活动,如王实甫《西厢记》里《长亭送别》一折中的两支曲子：

[正宫]〔端正好]碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞.晓来谁染霜林醉?总是离人泪.

[收尾]四围山色中,一鞭残照里.遍人间烦恼填胸臆,量这些大小车儿如何载得起?

小说有没有意境呢?也有.如《聊斋志异》中的《绿衣女》,写书生于璟在庙里读书,夜间忽有一女子在窗外赞曰：“于相公勤读哉!”于方疑思间,女已推扉笑入.绿衣长裙,婉妙无比.于生爱之,遂与寝处.女妙解音律,歌声动耳摇心.一夕,女走后于生听到她呼救的声音,声在檐间,一大蜘蛛捉一物,哀鸣声嘶.于破网挑下,则一绿蜂将毙.“捉归室中,置案头.停苏移时,始能行步.徐登砚池,自以身投墨汁,出伏几上,走作‘谢’字.旋展双翼,已乃穿窗而去.自此遂绝.”整篇小说都富有诗意,而末段尤有意境.

中国文学的创作既注重表现意境,文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境.当我们读着那些意境深远的作品时,可能暂时忽略了周围的一切,视而不见,听而不闻,整个心灵沉浸在想象的世界之中.有时是自己过去的审美经验被唤起,并和诗人取得共鸣.有时仿佛心灵打开了一扇新的窗户,对宇宙和人生得到新的理解.有时会感到超越了故我,在人格上和智力上走向更加光明和智慧的境地.

怎样才能进入文学作品的意境呢?必须驰骋自己的想象和联想,由此及彼,由表及里.诗歌鉴赏需要运用想象和联想,已无须赘言,这里只讲讲戏曲的鉴赏.中国戏曲的表演有很强的虚拟性,乘车荡舟,骑马作战,扣门登楼,各种各样的动作都是由演员通过虚拟的方式加以表现,舞台上并没有真实的布景.那山山水水,干军万马,都要由观众自己去想象.而在读剧本的时候,眼前不但没有布景,而且没有演员,所见到的只是纸上的文字.读者要借助这些文字想象出舞台的情景,让死的文字一个个活起来,变成一些生动的场景.这样才能进入它的意境.

三 寄 托

中国文学本有托物言志的传统,《论语·子罕》说：“岁寒,然后知松柏之后凋也.”借松柏表现坚贞的人格.《离骚》里的美人香草,寄托了诗人高尚的情操.有些作家不敢或不愿把自己的政治见解明白说出,也常常隐去真意,而用托物言志的方法.在那些题为“咏怀”“咏史”“感遇”“感怀”的作品中,不少是这样的.因此鉴赏中国文学,必须注意有无寄托,如果有寄托,就要进一步弄清是什么寄托,透过表层的意象,体察作者真正的思想感情.如李商隐的《回中牡丹为雨所败》其二：

浪笑榴花不及春,先期零落更愁人.玉盘进泪伤心数,锦瑟惊弦破梦频.万里重阴非 旧圃,一年生意属流尘.前溪舞罢君回顾,并觉今朝粉态新.

这首诗以为雨所败的牡丹象征自己,咏物和抒情融合在一起,曲折而细腻地表现了自己不幸的遭遇.又如元代诗人王冕的《白梅》：

冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘.忽然一夜清香发,散作乾坤万里春.

王冕笔下这株白梅高洁绝俗,而又不孤芳自赏,它愿意把自己的清香贡献出来,以加快春天的到来,寄托了诗人的理想.

在散文中有寄托的作品也不少见.韩愈的《杂说》四(《马说》)借着不为人知的千里马寄托了寒士的不平.周敦颐的《爱莲说》,以“出淤泥而不染”的莲花寄托自己的情怀,都是显而易见的例子.

然而,我们应该避免穿凿附会,把那些并无寄托的作品说成是比兴寄托之作.这只能破坏鉴赏的趣味而无助于对作品的理解.汉儒对《诗经》的解说就犯这个毛病.例如《关眼》明明是一首情歌,却被解释为“后纪之德也”.清代陈沆用汉儒解诗的方法,笺释汉代至唐代的诗歌,也有不少穿凿附会之处,如汉乐府《上邪》：

上邪!我欲与君相知,长命无绝衰.由无陵,江水为竭,冬雷阵阵夏雨雪,天地合, 乃敢与君绝.

陈沆说：“此忠臣被谗自誓之词!”显得迂腐可笑.

四 博 采

中国文学的鉴赏,需要深厚的文化修养.博采中国文化各个领域的知识,可以提高鉴赏的能力.例如诗歌的鉴赏,可以借鉴绘画、书法理论的地方就很多.清代王原祁论山水画说,用笔须“毛”,蔡 岂论书法艺术讲究“涩”,诗歌评论家论诗歌艺术讲到“拙”,我们可以互相印证.叶燮《原诗》论汉魏之诗说：“其工处乃在拙,其拙处乃在工.”陈师道《后山诗话》评刘禹锡的一首诗说：“语虽拙而意工.”袁枚《随园诗话》说：“诗宜朴不宜巧,然必须大巧之朴；诗宜淡不宜浓,然必须浓后之淡.”画家所谓“毛”,书家所谓“涩”,诗家所谓“拙”,其中的道理是相通的.

中国传统的艺术讲究一个“虚”字,虚处见实.画家往往在画面上留出大片空白,让观画的人自己去想象补充.清初画家 宣重光《画签》说：“虚实相生,无画处皆成妙境.”书家和篆刻家讲究“字画疏处可以走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出”.中国文学追求言外之意,正是虚处见实,计白当黑,让读者在无字之处看出字来,进而领悟作品的情趣.如果对中国的绘画艺术、书法艺术、篆刻艺术有所了解,就会有助于对中国文学的鉴赏.

诗词大会过后，读什么诗词书，怎么读诗词书

《中国诗词大会》突然火了 热闹过后你有勇气读这些诗词书目吗？

最近，央视的《中国诗词大会》第二季突然火了！在综艺节目娱乐至死的大环境下，这个节目能够走红，产生热点话题效应，也算是一股难得的清流。据说很多观众追看这个节目，还跟着节目答题。女高中生武亦姝因为诗词对答如流，甚至被捧为满足所有幻想的才女。

不过，节目热闹一时，毕竟已经结束了。如果对诗词不是出于三分钟的热情，而是真正有所兴趣的话，不妨静下心来读几本诗词著作。

艺绽君也是资深诗词爱好者，在此斗胆给大家推荐几本书。从诗词入门，再渐入佳境，由浅入深，可能会让您对诗词产生别一番理解。您可能会说，不会推荐安意如的《人生若只如初见》吧？哈哈，这类书就算啦！艺绽君怎么好意思推荐给大家呢！

正如有人所言，“诗词大会”终究是竞技，而竞技类节目很容易产生“技术”的幻觉。比如看了《我是歌手》就去KTV飚高音，看了《汉字听写大会》，就赶紧去背字典。

有言在先，我坚决反对两类人。一类人就是看了“诗词大会”，赶紧跑回家背诗词，摇头晃脑、装模作样；另一类人则是自己不读书，却逼迫小孩去背诗词。（这类家长该打三十大板！）

背点诗词，好不好？当然好。但不是死记硬背，不是为了炫耀，人不应是复读机。读诗词更多是感受其中的乐趣和文化内涵，丰富自身的精神生活。像节目中参赛的快递员老曹，诗词让他的枯燥的工作生活多了一份色彩，同时也深深感染了周围人。我想，即使他没有在比赛中胜出，也是真实动人的。对大多数人来说，这才是读诗词的意义所在。

下面开始荐书啦~~

入门级别

说到诗词入门级别的书，大家首先想到的肯定是《唐诗三百首》。即便是读《唐诗三百首》，也有各种版本的问题。艺绽君建议读中华书局出版的喻守真编注的《唐诗三百首详析》。

（虽然该书还有2005年的新版本，但艺绽君觉得1957年的这版封面真是好美▲）

而《宋词三百首》，名头不小，其实由于选词眼光不到位，还不如人民文学出版社的《唐宋词选》。

《唐诗鉴赏辞典》和《宋词鉴赏辞典》也是比较通行、影响较大的书。这两部本书入选的唐诗、宋词，数量比较多，赏析比较详细，发行量也很大，各大书店基本上都有售。

此外，马茂元编注的《唐诗选》，也是很有名的，汇集了堪称精华的五百首唐诗▼

唐宋以外的诗词作品，可从人民文学出版社“中国古典文学读本丛书”中选择，比如《诗经选》《三曹诗选》之类，都是名家编选、校注，品质值得信赖。

再上层楼读了《唐诗三百首》《唐诗鉴赏辞典》和《宋词鉴赏辞典》，可能会对唐诗宋词有了初步了解，不过对唐宋诗人当时的生活状态、历史背景比较难了解，更不用说他们的社交朋友圈和文化交流状况了。比如，为何现代人也和李白、王维、杜甫一样有不少的烦心事，却为啥写不出和他们一样好的诗词来呢？这就可以看一下作家袁凌的书《在唐诗中穿行》（东方出版社出版）▼

这本书很好读，文笔比较轻松。在袁凌看来，唐代诗人与当下面对的困境是一脉相承的，因此选择用现代的视角重构唐代诗人的世界：

“他们有欢乐有悲哀，有风雅也有困顿，而这种东西被我们忽略。这本书的大量内容是每个诗人面对真实生活的态度，它不像王小波的传奇笔法，也不是张大春追慕诗人轶事。你可以从唐诗中感受现代意识，现代人也可以理解唐代诗人的感受。”

如果您还觉得不够满足，可以读一下文学批评家张定浩的著作《既见君子》▼

该书从《诗经》、《古诗十九首》到魏晋、唐朝诗人，均娓娓道来。文体很特别，混合了三种体裁：诗论、诗歌史及诗人传记、书写作者个人阅读经验的读诗记。这本书各章节的标题，不是体裁、诗歌或绝妙好辞，而是曹子建、阮嗣宗、陶渊明这些古代诗人的姓名。

《既见君子》构建古人生命与今人生活的关系，让那些古代的诗歌和诗人，能够震荡我们今日的生命，照亮我们今天的生活与生命选择。张定浩融汇古今，潇洒随性，文笔优美，读毕令人为之击节赞叹。

专业级别看了前面推荐的几本书，您还觉得不过瘾，恭喜您，您已经进入古典文学专业级别了！王国维的《人间词话》必须看。这本书是经典著作，中华书局、上海古籍出版社的版本都不错。读了这本书，对诗词境界应该有更深刻的体会了。除了王国维的《人间词话》，《顾随诗词讲记》也不可错过。《顾随诗词讲记》于2006年4月由中国人民大学出版社出版，是根据顾随的学生、著名诗词研究专家叶嘉莹20世纪40年代的课堂笔记整理而成的。▼

顾随生前籍籍无名，但其学贯中西，讲起课来旁征博引，给听课者极深的审美感受与启迪。叶嘉莹曾经多次聆听顾随讲授的课程，每次都受益匪浅。她曾说：

我自己虽自幼即在家中诵读古典诗歌，然而从来未曾聆听过像先生这样生动而深入的讲解，因此自上过先生之课以后，恍如一只被困在暗室之内的飞蝇，蓦见门窗之开启，始脱然得睹明朗之天光，辨万物之形态。

现在各类诗词鉴赏的书籍层出不穷，良莠不齐，但顾随的《顾随诗词讲记》无疑站在了一个高处。顾随多有独到见解，比如认为曹操若事业上失败了，那么他的诗一定会更成功。

更饶有趣味的是，他还从文学修养的角度打个比方，“凡写情书写得好的，多不可靠。”联想到胡兰成写给张爱玲情真意切的书信，让人忍俊不禁。凡此种种，在书中不胜枚举。

更进一层看到这里，您一定还想了解老外怎么看待中国诗词的。其实，海外汉学家研究中国诗词达到了很高的水平，著名代表如日本已故汉学家吉川幸次郎、美国汉学家宇文所安。

吉川幸次郎▲

吉川幸次郎早已于1980年去世，生前是国立京都大学名誉教授、东方学会会长，中国文学和历史研究专家。通俗地说，他是日本汉学界的前辈与权威。

《中国诗史》是其代表作，这部书并不是严格意义上的中国诗史，而是吉川幸次郎有关中国古典诗歌的一些论文结集。这部书当年引进后，使人对中国诗词的理解，有耳目一新之感。

宇文所安▲

哈佛大学教授宇文所安，其英文本名Stephen Owen，直译应该称作“斯蒂芬·欧文”，宇文所安是他的中文名。

在茶余饭后、工作之余，他喜欢捧读吟诵王维、李白的诗句，达到一种忘我之境。宇文所安的《初唐诗》和《盛唐诗》是姊妹篇，三联书店都已推出中文版。这两部书对唐诗的解读十分精到，也是目前最好的唐诗研究著作，堪称是近三十年来美国汉学家同类著作中的佼佼者。▼

德国著名汉学家顾彬对宇文所安赞赏有加：

斯蒂芬 欧文排第一，他是惟一可以和欧洲人一样思考的美国汉学家，惟一一个，连他的英文也不是一个美国人的英文。他的新思想特别多，他会开拓一个新方向。不管哪个国家，包括德国、美国在内的汉学家，我们只能够数一数一只苍蝇有多少脚。他是真正的汉学家，他在天上，我在地上。

好啦！读完这些书，您的诗词水准已经达到专业级别。岂止是背诵几首诗词，您已经是诗词学霸啦！读诗词足以怡情，足以养性，足以傅彩，足以长才。您有勇气读下去吗？

转载请注明出处诗词网 中华好诗词鉴赏读后感 《中华好诗词》观后感1000字