诗歌与诗词有什么区别
收藏此文 2020-12-11 12:00:09 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：古诗 诗歌 平仄 古体诗 律诗 | 阅读:
要
诗与词有什么区别？【一】从时间上： 词，是我国古代诗歌的一种。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。诗就可以从《诗经》追溯起。 【二】从题目方面： 诗是自由取题目的，词必须有词牌名 【三】从和音乐的关
它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。
诗就可以从《诗经》追溯起。
【二】从题目方面： 诗是自由取题目的，词必须有词牌名 【三】从和音乐的关系方面： 古代称不合乐的为诗，合乐的称为歌，现代统称为诗歌。
但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。
而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征，即使在南宋，词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写。
【四】从形式方面： 1、句式不同： 诗有律诗和绝句，有七言和五言之分，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意。
如柳宗元的《渔翁》为七言诗： 渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚烛。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
王维的《送别》为五言诗； 下马饮君酒，问君何所之。
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复闻，白云无尽时 词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。
一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
并且词有词牌，词在每种词牌名下有固定格式，每句几个字都有要求。
如《南歌子》的一种词牌格式为：（例词：温庭筠） 仄仄平平仄，平平仄仄平，平仄仄平平，仄平平仄仄，仄平平。
手里金鹦鹉。
胸前绣凤凰。
偷眼暗形相。
不如从嫁与。
作鸳鸯。
《如梦令》的词牌格式（例词：李清照） 仄仄仄平平仄，仄仄仄平平仄。
仄仄仄平平，仄仄仄平平仄。
平仄，平仄（叠句），仄仄仄平平仄。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。
2、诗词的押韵规则也不同： 格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压； 词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。
3、诗词的对仗规定也很不相同： 格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。
这两点可以从上面例子可以看出。
从题材内容方面：“诗言志”（多写家国之事、人生沉浮）；“词言情”（多写风花雪月、男女之情）。
诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感，如谭嗣同《狱中题壁》一诗中“我自横刀向天笑。
去留肝胆两昆仑”； 而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。
词大体上可分类为婉约派和豪放派。
婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。
豪放词作是从苏轼开始的。
他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的抒情艺术。
山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。
【五】从语言特色方面： 从语言来区分诗的语言偏于自然清新，词的语言偏于精工华美。
诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。
词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩纤柔香艳。
【六】从风格和意境方面： 诗庄词媚。
诗的情感表达偏于庄重；词的情感表达偏于妩媚。
“诗显词隐”诗的情感表达偏于显豁明朗；词的情感表达偏于含蓄蕴藉。
“诗刚词柔”：诗的情感表达偏于刚劲明快，词的情感表达偏于柔婉细腻。
“诗之境阔，词之言长”。
诗的境界开阔，词的境界狭深。
例如： 唐诗：（刘禹锡《秋词》） 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
诗人的豪情壮志表达在振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上。
诗歌和诗词的区别
所谓诗词，就是指唐诗与宋词。
诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。
诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。
”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。
”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。
诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
此外诗歌又可以按照不同的表现形式分为现代诗和古体诗，在近代新月诗社很好的继承了现代诗和古体诗的关系，在自由的同时强调诗歌的音乐美、建筑美。
词起于五代与唐，流行于宋的一种文学体裁。
文体名，诗歌的一种一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成， 起于唐代，盛于宋代。
原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变， 因此又叫长短句。
有小令和慢词两种，一般分上下两阕...
诗与词有什么区别？【一】从时间上： 词，是我国古代诗歌的一种。
它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。
诗就可以从《诗经》追溯起。
【二】从题目方面：诗是自由取题目的，词必须有词牌名【三】从和音乐的关系方面：古代称不合乐的为诗，合乐的称为歌，现代统称为诗歌。
但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。
而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征，即使在南宋，词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写。
【四】从形式方面： 1、句式不同：诗有律诗和绝句，有七言和五言之分，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意。
如柳宗元的《渔翁》为七言诗：渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚烛。
烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，岩上无心云相逐。
王维的《送别》为五言诗； 下马饮君酒，问君何所之。
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复闻，白云无尽时词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。
一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
并且词有词牌，词在每种词牌名下有固定格式，每句几个字都有要求。
如《南歌子》的一种词牌格式为：（例词：温庭筠）仄仄平平仄，平平仄仄平，平仄仄平平，仄平平仄仄，仄平平。
手里金鹦鹉。
胸前绣凤凰。
偷眼暗形相。
不如从嫁与。
作鸳鸯。
《如梦令》的词牌格式（例词：李清照）仄仄仄平平仄，仄仄仄平平仄。
仄仄仄平平，仄仄仄平平仄。
平仄，平仄（叠句），仄仄仄平平仄。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。
2、诗词的押韵规则也不同：格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定。
3、诗词的对仗规定也很不相同：格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。
这两点可以从上面例子可以看出。
从题材内容方面：“诗言志”（多写家国之事、人生沉浮）；“词言情”（多写风花雪月、男女之情）。
诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感，如谭嗣同《狱中题壁》一诗中“我自横刀向天笑。
去留肝胆两昆仑”；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。
词大体上可分类为婉约派和豪放派。
婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。
豪放词作是从苏轼开始的。
他把词从娱宾遗兴的天地里解助出来，发展成独立的抒情艺术。
山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。
【五】从语言特色方面：从语言来区分诗的语言偏于自然清新，词的语言偏于精工华美。
诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。
词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩纤柔香艳。
【六】从风格和意境方面：诗庄词媚。
诗的情感表达偏于庄重；词的情感表达偏于妩媚。
“诗显词隐”诗的情感表达偏于显豁明朗；词的情感表达偏于含蓄蕴藉。
“诗刚词柔”：诗的情感表达偏于刚劲明快，词的情感表达偏于柔婉细腻。
“诗之境阔，词之言长”。
诗的境界开阔，词的境界狭深。
例如：唐诗：（刘禹锡《秋词》）自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
诗人的豪情壮志表达在振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上。
诗词和古诗词有区别吗？古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。
古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
按内容可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗等。
通常认为，诗更适合“言志”，词更适合“抒情”。
诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。
中国词起源于隋唐，流行于宋代。
中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。
在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐，并出现了新国风等重要诗词流派。
古诗和词有什么区别呢诗是文学基本体裁之一诗以诵为主，所谓诗要诵其言，歌要咏其声。
诗多为有感而作。
诗是一种最普遍的艺术.诗的形式是多种多样的。
唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。
近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。
古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。
近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。
古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。
近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
词，诗歌的一种。
词是一种音乐文学，它的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系，词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。
隋唐之际，从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合，并以胡乐为主产生了燕乐。
原来整齐的五、七言诗已不适应，于是产生了字句不等、形式更为活泼的词.词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声”。
从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。
五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美。
词的韵脚，是音乐上停顿的地方。
一般不换韵。
有的句句押，有的隔句押，还有的几句押。
象五、七言诗一样，词讲究平仄。
而仄声又要分上、去、入。
可以叠字。
诗和词有什么区别~这是两种不同的文体，关于这两种文体的区别解释如下： 笼统而论，“诗”可以说是所有韵文的总称，其中也包括了“词”。
但严格说来，“诗”与“词”还是有着明显的区别的。
诗： 是文学体栽的一种，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感。
我国保存最早的诗集是《诗经》。
可以看出那时的诗的体式是很自由的。
大都是劳动人民创造的，反映现实生活，抒发喜、怒、哀、乐情感的歌谣。
后来，随着时代的发展，经济文化的进步，文人的参与等等因素的影响，“诗”的内容和体式也都不断发展。
到了唐代，有着严格的行数、字数、平仄限制的格律诗成为诗歌的主流。
格律诗主要有两大类：律诗和绝句。
律诗每首八句，每句五至七字。
绝句每首四句，是律诗的一半。
“绝，断也。
”我们可以理解为：把律诗斩掉一半就是绝句。
律诗和绝句还严格讲究音节的平仄和上下句的对仗。
我们平时说的“唐诗”一般指这些诗。
词：也是一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。
原是配乐歌唱的一种歌词，所以又叫“曲子词”。
为了便于歌唱，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。
在唐宋时代，熟悉音律的词人是按照乐谱的音律节拍来写词的，叫“填词”。
后来一般词人不再理会音律，只按前人作品的字句平仄来填写，使词逐渐脱离音乐，成为纯粹的文学形式、诗的别体了。
词有小令和慢词两种，一般分上下两阕 。
“词”也有固定的格式，有句数、字数及平仄限制，但没有律诗绝句那么严格。
（现代诗也有长短句，但与“词”是不同的。
现代诗的长短是完全自由的，“词”是有固定的行数、字数及格式要求的。
） 另外，词的语言更接近口语，更通俗易懂。
并且较长于表现纤柔缠绵的情感。
“词”的不同风格的标识是“词牌”。
如“菩萨蛮”、“卜算子”、“满江红”等。
每个“词牌”代表一个特定音律节拍，古人用“词谱”记录之，相当于现在的乐谱。
只是早已失传，今已无人能解。
只能从中了解词的句式结构和平仄变化而已。
即使如此，“词”仅作为一种文学，其光芒也足以让中华民族骄傲的了。
...
诗歌和散文诗有哪些区别？散文讲究的是“形散神而不散”，散文包括有抒情散文、叙事散文、议论散文，我国的散文较著名，代表有鲁迅、冰心、朱自清等；而诗歌的历史就比较久远了，古体诗的格式都比较严格，要押韵、要有相同的韵脚、还有平仄相对，我国最早的是《诗经》，之后就以屈原的《离骚》为比较著名，在之后就是唐诗了，而现代诗则没有内些平仄韵脚的繁文缛节，讲究意境美和言简意赅~外国的是个最著名是就是《荷马史诗》（《伊利亚特》和《奥德赛》）和中国的古体诗不同的是，这两部史诗都属于叙事诗。
至于二者最大的区别也就是格式上不同，然后意境的深浅也有所不同，也许有些人会不懂诗歌中的意境，而看了散文则会一目了然~最近考研专业课刚复习完~你可以参考一下，希望能帮到你~
古诗词与现代诗有什么不同古诗与现在诗最大的不同就是一个古人写的一个是现代人写的！开玩笑了！呵呵~~其实押韵肯定都有，古诗讲究对应（词除外），现代诗就不同了。
古诗有时有些忌讳，比如皇帝不能写他不好，而现代诗就不同。
最最重要的就是1.现代诗形式是自由的，古诗不行。
2.现代诗内涵是开放的。
3.诗词多在修辞，古人就不太讲究这个了。
不好别怪我哦！！
现代诗歌与古代诗歌有什么不同？诗句长短不齐，有一字至十字以上，曹操的《观沧海》、陶渊明的《停云》都是四言诗的典型例子。
两汉、魏、晋仍有人写四言诗，诗歌相当繁荣，作家和作品数量众多。
陈衍《近代诗钞》仅就见闻所及，古绝句在唐时也有作者；都属古体诗范围。
古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系古体诗，除楚辞外的各种诗歌体裁。
也称古诗、三，篇幅长短不限，句子有四言、五言：有七言中杂五言的，如张籍的《行路难》；有七言中杂三言的，在中国诗歌史上具有不容忽视的地位。
这一时期，南北朝后期出现了讲求声律、对偶、近体之间的新体诗。
唐代一部分古诗有律化倾向，也是从传统的古典诗歌到现代意义的新诗的过渡。
汉代以后，写五言古诗的人很多。
南北朝时的诗大都是五言的。
到了唐代，七古大量地出现，唐人又称七古为长句。
杂言诗也是古体诗所独有的，间或散文化来避律。
而近体诗是指从1840年鸦片战争前后开始。
它代表了一个历史时期即资产阶级旧民主主义革命时期的诗歌，唐代及其以后的古体诗中五言的也较多，将近100年左右的诗歌、古风。
古体诗格律自由，不拘对仗，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；有以四、六、八言为主杂以五、七言的，如李白的《蜀道难》。
此外，到1919年五四运动兴起前为止；有七言中杂三、五言的，如李白的《将进酒》；有七言中杂二，一般为三、四、五、七言相杂。
而七古的产生可能早于五古。
但在唐代以前不如五古多见、平仄，押韵较宽、曲。
《古诗十九首》都是五言古诗，如张耒的《牧牛儿》，乃至古体作品中常融入近体句式。
但也有些古诗作者有意识与近体相区别，多用拗句，而以七言为主，故习惯上归入七古一类，简称五古、七古、行。
五言和七言古体诗作较多、六言、七言体和杂言体。
四言诗，在近体诗中已经不存在了，虽不加“古”字，但不言而喻，就知道是古体诗。
《诗经》中收集的上古诗歌以四言诗为主、四五言至十言以上的。
《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。
汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、辞等。
唐人乐府诗多不合乐。
唐宋时代的杂言诗形式多种多样。
孙殿起《贩书偶记》及其《续编》著录道光以来刊刻的别集不下1500余种，其中不少是诗集或诗文合集，但尚未形成完整的格律，介乎古体，采录咸丰以来诗人360余人。
五古最早产生于汉代 展开
古诗词是什么？古诗词和古诗有什么区别？古诗词指诗和词的集. 古诗只指诗. “古诗”的原意是古代人所作的诗.约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”.清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作.大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感.或寓言，或显言，或反复言.初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下.”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范.西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首.东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》.到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品.同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”.因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称.它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体.而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称.