欧阳中石书沈鹏诗词 欧阳中石书沈鹏诗词选
收藏此文 2020-12-11 13:19:19 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：书法 中国 作品 书法家 欧阳中石 | 阅读:
要
给许多公司题过名的“中石”是谁？ 当然是我国当代著名的书法家欧阳中石，关于他详解如下：一、简介：欧阳中石，1928年生，山东省泰安市肥城人。毕业于北京大学。现为首都师范大学教授、博士生导师，全国政协
当然是我国当代著名的书法家欧阳中石，关于他详解如下：一、简介：欧阳中石，1928年生，山东省泰安市肥城人。
现为首都师范大学教授、博士生导师，全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员，中国文史研究馆馆员。
学书先从师武岩法师，后又师从吴玉如。
从唐碑入手旋即转临北魏诸墓志；后亦曾涉足于篆、隶、甲骨、金文，尤于欧阳询诸碑临池最勤。
多作行书，宗法二王。
草书以王羲之、孙过庭为宗。
书风妍婉秀美，潇洒俊逸，既有帖学之流美，又具碑学之壮大。
二、详解如下：1、艺术成就：2006年获得第二届“中国书法兰亭奖——终身成就奖”。
2007年荣获中国文联第六届“造型表演艺术成就奖”“造型艺术成就奖”，是11位获奖者中唯一的书法工作者。
2012年，参加中国大师路录制。
2013年5月25日，中国人民解放军三军仪仗队为落实中央“文化强军”指示精神，特邀欧阳中石指导大队文化工作，中石先生亲作并书《中国三军仪仗队颂》：“堂堂中华儿女，巍巍壮丽神州。
肃肃三军仪仗，昂昂大国貔貅。
”中石先生被聘为三军仪仗队文化总顾问。
中国国际商会文化产业委员会顾问赵连甲聘为文化顾问。
全国敬老书画院常务院长、艺术总监张文军聘为书法导师。
三军仪仗队为三位受聘者举行了隆重而庄严的颁证仪式。
以此推进“文化强队”建设，这在三军仪仗队建队史上都是一件大事。
将与三军仪仗队一起光照青史。
2013年7月12日上午，欧阳中石教授受邀担任国防大学文化艺术中心高级顾问，国防大学郭俊波副政委向欧阳中石先生颁发了“高级顾问”聘书。
欧阳中石先生将书写的《中华颂》作品集赠送给国防大学。
并为国防大学题写了“将军本色，善武弘文”。
同时，赵连甲老师被聘为国防大学文化艺术中心顾问。
2014年1月25日，沈阳军区雷锋团为落实中央“文化强军”指示精神，聘请欧阳中石担任该团文化总顾问。
聘请首都师范大学中国书法文化研究院院长王元军担任该团文化顾问。
聘请全国敬老书画院常务院长、艺术总监，中国公益事业促进会形象大使张文军担任该团书法导师。
雷锋班班长毕万昌同志专程来到北京为三位受聘者送达了聘书。
以此加强雷锋团文化建设，进一步推进学雷锋活动在全国的开展。
2、个人影响：著名的书法家沈鹏 与 欧阳中石、邢飞并称为中国当代艺术大师。
欧阳中石主编、撰写了许多重要的学术论著，如《艺术大师三人行》《书学导论》、《学书概览》、《书学杂识》、《中国的书法》、《书法教程》、《书法与中国文化》等等。
作为一位海内外知名书法家，欧阳中石有着一个严谨治学的大学者、大书家风范。
他教育他的学生要积极学习古人，要深入到传统的精华中去，学习书法要有积极探索的精神，要学会深入研究，要有刻苦钻研的精神，只有扎实地学习、研究古人，才能逐步提高自己。
他告诫他们要“知其然，知其所以然，求其然而然”，要能够进入历史的深处探掘其内在的精神，还应能观史而察今。
他认为，之所以要学习传统中的精华——“正统”，是因为“正统”是传统中最有生命力的部分。
他还指出，书法并不是“独立”的艺术，它是中国传统文化的一个有机组成部分，而且是一门学问，故而学习书法就不能脱离中国文化而去独立地学习，要把书法放到博大精深的中国文化中去学习、去研究。
欧阳中石的书法作品之所以被海内外各博物馆、收藏家、书法爱好者竞相收藏，还有他不仅仅是一位著名书法家的因素——他在逻辑学、语文教学研究、戏剧研究等方面也有较高的成就。
他务实钻研，严谨治学，是当今的时代和他那为中国书法文化教育事业鞠躬尽瘁的精神，成就他成为了当代书法教育事业的专家，同时也成就了他炉火纯青的书法艺术，以及取法高古、上追秦汉魏晋、熔铸历代名家精华、师古不囿于古而自成一家的独特书风。
欧阳中石平易近人、和蔼可亲。
他每次应邀参加书法培训班或各种书学活动，都欣然给大家传授书学知识和书写技法，不厌其烦地教导大家要道技并修。
他的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，痛快不失俊逸，古朴而又华美。
观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。
由于他的作品为众多书法爱好者所喜爱，他已应邀出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。
中国当代有哪些著名的书法家国最新当代十大著名书法家排名第一名：李金占 河北唐山人，中国艺术家协会名誉会长，全国书画名家大赛金奖，作品被国家博物院收藏。
其擅长的行书、楷书，取法“二王”，又兼具多种书法家的某些姿态，还融入了当代书家的书法风格。
不论是长篇多字数的横披，还是字数较少的立轴，都能见大字的开张、小字的精到，严谨平实之中时见萧疏散淡，透出一股浓厚的典雅秀逸的审美追求。
曾经一位逝去的书法大家这样评价李金占的书法：其书法既矫健奇崛、大气磅礴，又古朴俊秀、淡远清幽；既刚柔并济、气象充盈，又大气磅礴、气韵生动。
李金占先生的作品给人的印象是：有朴拙，有峻秀，有淡远，有刚柔，字迹简约清丽，纸上雅韵生成，睹之淋漓。
李金占为人低调、谦逊、宽厚，即便在“惜字如金”的书画商业化时代，却依然保持鲜有的淡泊名利之气。
他崇尚书法的博大精深，致力于追求书法的最高境界，以鲜明的个性魅力谱写着古典书法艺术的时代强音。
第二名：启功 自称“姓启名功”，字元白，也作元伯，号苑北居士，北京市满人。
雍正皇帝的第九代孙。
中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。
曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。
启功曾临习大量碑帖，他的书法作品，无论条幅、册页、屏联，都能表现出优美的韵律和深远的意境，被称为“启体”。
书法界评论道：“不仅是书家之书，更是学者之书、诗人之书。
”对于书法艺术本身，他也有很多创见。
一般人学书法都是从写“九宫格”或“米字格”开始，并把字的重心放在方格中心。
启功却发现，字的重心不在传统的米字格的中心点，而是在距离中心不远的四角处，还推算出它们之间的比例关系正符合所谓的“黄金分割率”，对学习书法有重要的指导意义。
启功的书法作品在市场上极受青睐。
以2003年北京春拍为例，中国嘉德共推出他的10幅作品，全部成交，其中超过8万元的有4幅，《行书唐宋诗七幅》镜心被拍至41.8万元，成交价令人咋舌。
第三名：范 曾 著名学者、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。
现任北京大学中国画法研究院院长，中国艺术研究院终身研究员，南开大学、南通大学惟一终身教授，联合国教科文组织“多元文化特别顾问”。
提倡“回归古典、回归自然”，身体力行“以诗为魂、以书为骨”的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“新古典主义”艺术的先河。
第四名：权希军 希军先生在艺术上涉猎面较广，主攻书法，长行草，风格劲健潇洒、神韵流宕、朴茂典雅。
写出版有《权希军行草滕王阁序》、刻字艺术系列教材。
2000年中央电视台“翰釜飘香”栏目，做了专题介绍，2001年中国书法家协会授予特别贡献奖。
第五名：欧阳中石 格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。
观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神，开创了一代新书风。
他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。
第六名：李铎 学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶。
他以魏隶入行，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍容大度而又舒展流畅的书法风格。
其作品于平淡朴素中见俊美、于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜爱，在当代书法界占有一席重要地位。
第七名：刘艺 撰写了80多篇书法论文和译著。
其中最有价值的是对书法创作中倾向性问题的研究。
20世纪80年代初期，中国书坛出现以模仿今人作品为捷径的倾向，刘艺大力提倡向传统学习。
其后书坛又出现一味仿古的倾向，刘艺又极力倡导写出个性的创作理念，他提倡写字不宜过早定型，要留有发展余地，否则成了框框，就不易突破。
第八名：沈鹏 出版《沈鹏书法选》《沈鹏书法作品集》（日本）《沈鹏书白居易长恨歌琵琶行》《沈鹏书杜甫诗二十三首》《沈鹏书归去来辞》《行草书绝妙宋词》《草书千字文》《楷书千字文》《岳阳楼记》等。
第九名：邹德忠 篆、隶、行、草兼善。
隶书以汉隶为基础，参入篆书、简椟、魏碑笔意，撇捺的分披、波横的灵动，间出飞白和渗化，丰富了隶书的笔墨韵致，结体融入篆书、简椟的结构，反古出新，新人耳目。
行草书宗二王，曲崛俊迈、恣情肆意，跌宕有致。
作品参加历届国内外重大书法展，藏于国内外多家博物馆、刻于多处碑林。
主编《当代中国书法作品集》、《当代中国书法艺术大成》、《怀素草书全集》、《邹德忠书法集》、《中国当代文艺家人名录.书法卷》等。
第十名：张海 在早先隶书达到的基础上登上了新的高度，都在挥洒自如中有意无意地融进了隶书与简书的笔意，融入了包括王铎在内的笔法章法。
他那有隶书作根底的行书与楷书，开...
中石题中的那个“中石”是何许人也、欧阳中石1928年生于山东省泰安市肥城。
，是我国著名的学者、教育家、书法家、书法教育家。
首都师范大学教授、博士生导师。
1950年考入北京辅仁大学哲学系，1951年再转入北京大学哲学系逻辑专业，主修中国逻辑史，1954年毕业毕业后，先后任教于通县师范学校、通县二中、北京171中学，教授过语文、数学、历史、体育、化学等课程。
在长期的教学实践中，他对语文教学中长期存在的一些问题进行了积极深入的思考，凭借对中国语言文字特点独到而深刻的理解，提出了一套科学的语文教育改革方案，并在中学试点，得到了各界的一致好评，被收入《北京市语文教学五十年》。
欧阳中石1981年调入北京师范学院（现首都师范大学），教授学科教育、逻辑学，并走上书法教育的道路。
他1985年主持创办书法专业，首先开办了成人书法大专班，首批向全国招收近百名学生，后又发展了书法本科、硕士教育。
1993年国务院学位办在首都师范大学设立美术学（书法艺术教育）博士授权点，1998年国家人事部批准首都师范大学招收书法方向项目博士后研究人员，欧阳中石分别于1990年、1993年起担任硕士生、博士生导师，并由此建成了我国高等院校中第一个从专科、本科、硕士、博士到博士后的完整书法教育体系，培养了一大批中国书法教育的高级专门人才，对书法学科的发展完善和中国文化教育事业的全面发展做出了重要贡献。
在他的倡导下，2005年11月，首都师范大学建立了“中国书法文化研究院”及我国大学第一家“书法文化博物馆”。
欧阳中石还主编、撰写了许多重要的学术论著，如《书学导论》、《学书概览》、《书学杂识》、《中国的书法》、《书法教程》、《书法与中国文化》等等。
欧阳中石的书法如其为人，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。
观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神。
他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。
其书法在国内外享有盛誉。
欧阳中石博学多才，对中国传统文化、艺术有较全面、精深的造诣。
著述40余种，涉及国学、逻辑、戏曲、诗词、音韵等。
欧阳中石曾担任国务院学位委员会艺术学学科评议组成员、文化部艺术系列美术专业高级职称评委会委员。
现任首都师范大学中国书法文化研究院名誉院长。
第八至十届全国政协委员。
2003年8月21日被聘任为中央文史研究馆馆员。
后任北京师范学院逻辑学教授，兼任书法艺术专业主讲。
学书先从师武岩法师，后又师从吴玉如。
从唐碑入手旋即转临北魏诸墓志；后亦曾涉足于篆、隶、甲骨、金文，尤于欧阳询诸碑临池用工更勤。
常作行书，从法二王，而又取势于王。
草书以王羲之、孙过庭为宗，亦得益于黄、祝点法。
书风妍婉秀美，潇洒俊逸。
现为全国政协委员、国务院学位委员会艺术学学科评议组成员、文化部艺术系列美术专业高级职称评委会委员、首都师范大学教授、博士生及博士后导师、中国书法文化研究所所长。
他治学博涉多优，在逻辑、国学、音韵、绘画、戏曲、文学、书法等学科都有精深的造诣。
他从教多年，于基础教育、高等教育都有深入的研究与实践，桃李满天下。
1985年，他在首都师范大学主持创办书法艺术教育专业，经过十几年的建设，形成了由专科、本科，到硕士、博士、博士后完整的书法艺术高等教育体系，使首都师范大学书法研究所成为我国书法高层次人才培养和科学研究的基地。
在书法理论研究方面，他编著的各种专著和教材达40余部。
主要有《中国书法史鉴》、《中国的书法》、《书法教程》（主编）、《章草便检》、《书法与中国文化》（主编）及中国书画函授大学系列书法教材（主编，并自撰其中重要部分）等。
其中，《书法教程》获1995年国家教委高等学校优秀教材二等奖。
2002年获首届中国书法兰亭奖，教育特别贡献奖。
对于书法，举凡周金汉石、晋帖北碑、唐贤宋哲乃至明清诸家，他都有涉猎，博采众长，而又归宗二王，形成了飘逸清新的独特风格，在海内外有广泛的影响。
出版面世的作品有《中石夜读词钞》、《中石钞读清照词》、《小楷道德经书卷》等。
他早年主修逻辑专业，曾从金岳霖等前辈学者问学，并在这一领域取得了丰硕的成果。
参加了国家“六·五”项目五卷本《中国逻辑史》的编写，担任隋唐至明部分。
其他著作尚有《中国逻辑史资料选·先秦卷》（合著）、《逻辑》（主编）、《中国逻辑思想史教程》（合著）等。
他还是一位京剧艺术家、研究者。
他是“奚派”创始人奚啸伯先生的嫡传弟子，曾长期协助奚啸伯先生工作，对“奚派”艺术的完善有着重要的贡献。
同时，他还把京剧作为一门学问，举凡京剧的历史渊源、音韵、各派艺术特色及表演实践等都有专门的研究，创获颇丰。
其见解刊载于各种报刊、文集。
中国名家书法,挂历或挂图的那种,封面是欧阳中石的题字,里面有启...第一届中国书法家协会主席：舒同（任期1981年-1984年） 舒同（1905- ） 字文藻，又名宜禄。
江西东乡人。
曾入县立尚志学校。
受五四运动影响，于1920年组织“金兰同学社”，研读进步书刊，宣传救国思想。
毕业后考入江西省立第三师范学校。
1926年加入中国共产党，曾任中共东乡县委书记。
1927年四一二反革命政变后，因东乡党组织遭破坏被通缉，辗转于武汉、合肥、上海、南京等地，以卖字为生，寻找党的组织。
1929年潜回本县，进行秘密革命活动。
1930年参加中国工农红军第四军，先后任军政治部秘书、十一师秘书长，中共赣东特委秘书长，红四军政治部宣传科科长，红一军团政治部宣传部部长，红十师、十一师政治部主任。
1933年部队缩编后，任红一军团二师五团政治处主任，参加了中央革命根据地历次反“围剿”。
1935年任红二师政治郎主任。
长征到陕北后，任红一军团四师政治部主任。
参加了直罗镇、东征、西征和山城堡战役。
抗日战争爆发后，任八路军总部秘书长。
曾率工作团在山西五台；定襄一带发动群众，创建抗日根据地。
1937年11月任晋察冀军区政治部主任，参与领导晋察冀边区抗日根据地建设和反“围攻”、反“扫荡”斗争。
1940年赴延安，后入中共中央党校学习。
1942年底任中央军委总政治部宣传部部长兼秘书长。
1943年到山东，任中共中央山东分局委员兼秘书长。
1945年起任新四军兼山东军区政治部主任，华东军区政治部主任兼国军工作部部长，中共中央华东分局常委、社会部部长。
参加了鲁南、济南、淮南、渡江、上海等战役。
1949年任第三野战军暨华东军区政治部主任，中共中央华东局常委、宣传部部长兼《解放日报》总编辑。
中华人民共和国成立后，兼华东军政委员会文教委员会主任、华东人民革命大学校长；华东局党校校长等职。
1954年住中共山东省委第一书记兼济南军区第一政委。
1956年当选为中共第八届中央委员。
1963年任中共陕西省委书记处书记。
1977年入中共中央党校学习。
1978年任军事科学院副院长；1979年当选为第五届全国政协常务委员。
1982年在中共第十二次全国代表大会上当选为中央顾问委员会委员。
他是著名书法家，是第一届中国书法家协会主席，第二届名誉主席。
第二届中国书法家协会主席：启功（任期1984年-1990年） ？？启功先生（1912年7月26日-2005年6月30日）字元白，1912年生于北京，满族。
幼年失怙且家境中落，自北京汇文中学中途辍学后，发愤自学。
稍长，从贾尔鲁先生（羲民）、吴熙曾先生（镜汀）习书法丹青，从戴绥之先生（姜福）修古典文学。
刻苦钻研，终至学业有成1933年经傅沅叔（增湘）先生推介，受业于陈援庵先生（垣），获闻学术流别与考证之学。
援庵先生慧眼识才，聘为辅仁中学国文教员；1935年任辅仁大学美术系助教；1938年后任辅仁大学国文系讲师，兼任故宫博物院专门委员，从事故宫文献馆审稿及文物鉴定工作；1949年任辅仁大学国文系副教授兼北京大学博物馆系副教授；1952年后任北京师范大学副教授、教授至今。
现任中国人民政治协商会议全国委员会常务委员会委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、中国书法家协会名誉主席、北京师范大学教授、博士研究生导师。
第三届中国书法家协会主席：邵宇（1990年-1991年） 邵宇（1919-1992），原名邵进德、邵蔚。
辽宁丹东人。
1934年曾在沈阳美专、北京美专学习。
1936年参加民族解放先锋队，1939年参加新四军，历任苏中《江海报》总编辑、《苏中报》主编、苏中新华社副社长。
1945年后到东北工作，曾任《东北日报》通讯采访部部长。
1950年调北京工作，历任《人民日报》美术组组长，《人民画报》总编辑、人民美术出版社社长兼总编辑。
曾任《中国美术全集》编辑出版委员会主任、人民美术出版社编审委员会主任。
中国美术家协会常务理事，中国出版工作者协会理事，中国国际出版公司副董事长，文化部艺术委员会委员；曾当选第三届全国人大代表，第五、六、七届全国政协委员。
擅长速写、水彩画、中国画。
出版有连环画《土地》；组画《千山万水》、《上饶集中营》；《首都速写》、《朝鲜战场速写》，《邵宇作品选集》等。
曾任中国人民美术出版社社长、中国书法家协会主席。
第四届中国书法家协会主席：沈鹏（任期1991年-2005年） 著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。
斋名介居。
1931年9月出生于江苏江阴。
幼年始习字画。
入大学后攻读文学，又学新闻专业。
现任全国政协委员、中国文联副主席、中国书法家协会主席、中国美术出版总社顾问以及《中国书画》主编。
兼任中国人民对外友好协会理事、中国国际友谊促进会理事、中国艺术教育促进会理事、中华炎黄文化研究会理事、北京大学艺术教育研究顾问、炎黄书画院副院长、中国书画函授大学教授、《书法之友》杂志名誉主席等职。
书法长行草，有强烈的时代风貌与个人风格，书体兼及隶、楷多种面貌，受到国内外高度评价。
历年创作书法作品15000件以上，其中为图书报刊、展览题专题贺以及题写匾额...
二十世纪著名书法家有谁？中国20世纪十大书法家解读 某种意义上说，信息是收藏者的行动指南。
善于利用信息者，将是最大的受益者。
由《中国书法》杂志社主办的“中国20世纪十大杰出书法家”评选活动，经过专家及群众的投票评选，于年初揭晓。
以得票多少名次排序为：吴昌硕、林散之、康有为、于右任、毛泽东、沈尹默、沙孟海、谢无量、齐白石和李叔同。
对于收藏者、投资者来言，这个评选结果具有一定的参考价值，也便于收藏者去制定收藏目标。
书画收藏，当然应以艺术品质为第一要素。
由于个人的偏好和艺术审美观及鉴赏力的不同，往往会对古今书画名家作品产生截然不同的取舍态度。
有时恰恰是收藏了当时不被市场看好，而在若干年后却备受青睐的作品。
这就要看收藏者的鉴赏水平以及是否有战略性的眼光了。
比如有近代“草圣”之雅称的林散之，其作品在50年前并未被国内的书画界看好，也没有多少人知道他的书艺境界，如果哪位仁兄在那时收藏了林散之的手稿原作，想今天是个受益者，因为这些宝贝已增值了数倍。
林散之的书艺被发现，缘于全国第一届书法篆刻展览。
那是1978年，林散之的一幅大草震惊了所有的评委，包括郭沫若等人在内，都对他的笔走龙蛇之大气、线条使用之精佩服之至。
后来由于日本书法界的崇拜，林散之在国内迅速走红。
那时他已经年近60岁了。
细看这份出自中国书法界最权威机构的报告名单，不难看出有以下几个特点：一是纯以书艺服人。
光从纯粹的书法艺术来论，前4位名家的书艺光芒确实是最有亮点的，也是他人无可替代的。
尤其是康有为和于右任两位大家的入围，更令人信服，他们才是真正的书法家和大师，而非一般的写字匠。
相对于齐白石、沙孟海和沈尹默等名家来说，这两位书坛高手的知名度似乎要低些，这与以往的宣传力度、时代差异是分不开的。
但两位大家的艺术造就一旦被今人所识，作品在拍场上就不会是今天的价格了。
于右任留给世人的作品，以行草对联形式居多，作品沉稳拙重，弥漫着大气神韵。
其书艺的精神与人格的方正是极其吻合的。
人们认识康有为，大多是基于中国历史上的“戊戌变法”。
熟识中国书法的人都知，事实上康有为为推动中国书法艺术的流传和发展所作出的贡献，绝不会比他在历史上的政治作为逊色。
康有为书法深受魏碑的影响，却又富于变化。
常常是起笔无尖锋，收笔无缺锋，也无挫锋；折笔处方圆并用，运笔时迅起急收，妙入毫端，其腕下的功夫之精深，足以令人折服。
可以说，十大杰出的书家中前4位的艺术韵味是，吴昌硕的大气雄强、林散之的干枯空灵和康有为的意境宏阔及于右任的苍劲老辣。
二是谢无量和齐白石的入围，显示了艺术和传播的效果。
前者是10位大家中名声最不响的，但恰是他广博深邃的学识修养和看似散淡又漫不经意的书法艺术，博得了人们的厚爱。
有些艺术品在开始看时，常常有不怎么样、不让人心动的感觉，但时间一长，就会越看越有滋味。
谢无量的书法就是这样。
他的字体结构新颖别致，寓巧于拙，疏朗而不松弛，实则是成竹在胸，自有法度。
以笔者对他的书艺理解，他的作品之所以能不落窠臼，一方面是他对书法的理解和掌握，另一方面得力于他那广博深邃的学识修养。
因此，他的书法笔姿凝炼遒劲，柔中有刚，不为固定形式所限，也毫无矫揉造作之状，而是耐人寻味。
齐白石的书法能入围20世纪十大杰出书法家行列，多少是沾了他画名的光。
比起他卓越有成就的水墨画来，他的书艺似乎是不值多谈，倘若那些诗句不是配在其精妙的图画旁，谁还会去眯起细眼仔细品评呢？从纯收藏的角度来说，恐怕是10幅齐字也抵不上1幅齐画的经济价值。
毕竟，经济价值的背后，有艺术含金量支撑着。
三是沈尹默和李叔同的入围，颇有戏剧性。
沈氏书艺在海上艺坛曾被认为是近代的开拓者，也确实影响了从事书法艺术的几代人。
然而在我国的北方和中原地区，又常常被认为是阻碍了现代海上书法的发展和前进的祸端。
如果从收藏和鉴赏的角度去看，部分地吸收和收藏一些沈氏的作品不乏是一种高明之举。
但如果将其视为艺术典范，则往往成了收藏者前进的绊脚石。
李叔同的书艺自然与众不同，出家人自有超脱和清雅，不存一丝人间之浮躁，细笔慢功写来，真让品赏者在大伏暑天见之也会立刻清凉起来。
曾在现代著名艺术大师丰子恺的石门古镇故居里，看到过李叔同的一副对联精品，甚为崇拜。
书写的对联为“欲为诸法本，心如工画师”。
一样粗的线条，略为呈长方形的结构，用笔没有丝毫的牵带，随意而出，禅劲十足，要想学之，真是难而不易。
曾有人试图诠释李氏的书艺，去模仿其书法作品。
但给人的感觉总是不伦不类。
没有其境其艺和修炼，哪有摹仿即成书作之理？ 中国20世纪十大杰出书法家的评选，对收藏界肯定会起着不可低估的作用。
在这十大杰出书法家中，吴昌硕、林散之、沙孟海的字，其身价早已被抬到“高处不胜寒”的境地了，每幅作品往往都需两三万元（约6平尺）才能拍得；而康有为和于右任的作品，近几年在拍场上也有上升之势，随着人们对他们进一步的认可，他们的身价将会再升。
相比之下只有谢无量的作品还能做些动作，如果...
中国书画家有哪些,要名气大的。
这个很多，你做这个的应该清楚呀。
从全国论书家如：沈鹏、欧阳中石、李铎、张海、权希军；从北京这片来说还有象：张飙、林岫、邹德忠、田伯平、米南阳（这些我空间里有你可以看下）苏适、等等。
画家象：范曾、刘大为、何家英、黄永玉、黄苗子、刘文西、王明明、姚少华、于志学、王成喜、夏湘平等等，新一代的如：史国良、王西京、杨晓阳、方增先、杨力舟等。
如果包括现在不在了的：舒同、赵朴初、沙孟海、启功、 刘炳森、 武中奇、康殷、萧劳、王遐举、齐白石 吴作人 蔡若虹 华君武 尹瘦石 关山月 丰子恺 何香凝 潘天寿 傅抱石 吴冠中 李苦禅 李可染 阿老 黄胄等等。
可以吗
书法家赵长青字值钱吗崇善堂主。
作品先后得到了沈鹏、有识、有实力的青年书法家，也是当今书坛十分关注的青年书家之一，被誉为”博学多才、”惠风和畅“、”宁静致远“等作品，被广大收藏家，是一位有才、”家和事兴“、”观海听涛“，号鲁豫朱铭泽先生出生于1966年3月23日、企业家及党政机关领导、部队首长收藏。
他的书写”厚德载物“、”天道酬勤“、赵长青等权威书法大家的好评、前途无量“的一颗耀眼的新星。
他喜戏剧，爱收藏，精医学。
近年来，书法作品不断在全国书法大展中获奖
欧阳中石的书法真的好吗？欧阳中石学书法先从师武岩法师，后又师从吴玉如。
从唐碑入手旋即转临北魏诸墓志；后亦曾涉足于篆、隶、甲骨、金文，尤于欧阳询诸碑临池举国专。
常作行书，从法二王，而又取势于王。
草书以王羲之、孙过庭为宗，亦得益于黄、祝点法。
书风妍婉秀美，格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。
观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神！
在世的中国著名书法家简介？。
双笔五体书法开拓者、奠基人。
中国历史第一人，楷、行、草、隶、篆五体书法均能同起同落双管齐下，左右开弓双手，2000年以后的作品市场价在16000 元左右，印坛被称做“三足鼎立”即曰，就仿佛面对一本厚厚的书。
沈鹏先生在北京按排名除了启功之外，应排名第一。
沈鹏先生作品报价。
陈锦城八十年代书法作品展出于北京中国美术馆，在当今书坛石开更是颇具争议的人物。
石开先生书法带有孤峭奇逸的强烈个性色彩，有人说石开书法如鬼画符一般，给人一种神秘的感觉，因他的书法个性太强烈， 1958年生。
常来往于北京。
沈鹏，斋名介居，形成自己草书特色，有强烈的时代风貌与个人风格。
是当代为数不多的达到相当高度的草书家之一、湖社画会会员，黄先生六岁开始习书，初临“颜柳”“二王”、“金印”、“砖铭”，且实力雄厚——特别是双笔行草书创作更加突出。
石开工篆刻、香港等国家和地区。
作品价位逐步提升。
他的双笔书法既能用于表演，还可用于创作，得到了各界的一致好评。
面对欧阳中石、中国文联副主席。
从收藏角度出发、“鼎铭”、“秦权”等，要论对民间书法的涉猎之广堪称举世无双，又能超越传统，书画印俱精，书法功力扎实： 欧阳中石、 沈鹏、 王镛、石开，1928年生于山东省泰安市肥城：篆书与行书每平尺2000元。
有人说；期间受陈毅部长教诲：因石开篆刻好，在他各种书体中所以篆书最好。
我不这样认为，行草最好，行草书主要得力于孙过庭《书谱》，王羲之《十七帖》。
将来必成大器。
石开是最早作为书家（辞去福建书协副主席职务）成为“北飘”一员的，后来干脆辞去中国书协一切职务、书法艺术研究室主任、中国美术家协会会员，如能遇上每平尺20000元以下的作品是可以投资与收藏的。
虽然王镛先生是当今书坛颇具争议的人物，但是他对“当代书法”——“流行书风”的影响是无人齐肩的。
王镛先生的地位、学问、双笔分写异字， 并在继承传统的基础上把双手。
陈锦城先生五体书法均有很高造诣，草书每平尺2500元，小字或小品每平尺3000元。
目前市场价位、中国书法家 协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任。
首都师范大学教授、博士生导师。
中国书法文化研究所所长、全国政协委员、中国书法家协会主席，并兼及隶、楷多种书体。
行草以帖派风格为主，对汉魏碑刻，米芾等宋代书家作品都有较深的研究，单笔有左笔。
九十年代被媒体誉为“全能双管，五体俱佳”，书画作品开始销往全国各地和美国、日本、陈锦城，收藏意义与价值相当高。
黄先启先生44年生于湖北荆州，徐渭、王铎：每平尺10000元，论其草书主要得笔于怀素《大草千文》并柔和自家隶书的笔法，这是陈锦城书法对中国书法技法宝库提供的创造性成果。
而这一神奇的技巧、“简帛”、“瓦当”，书法，绘画，建议藏家如遇每平尺15000元以下作品，右笔，还有双笔创作，对米芾、中国书法家协会顾问，深得学生敬重。
在长期从事中学教学的实践中，他对语文教学中长期存在的一些问题进行了积极深入的思考、加拿大、黄先启、武汉等地。
陈锦城是我国唯一五体均能双手双笔齐下分写异字的书法家，诗词歌赋造诣得以提高。
后获书法专业研究生学位。
东方文化研究院名誉院长、江苏省唐伯虎书画研究院副院长，也是藏家必须收藏的书家之一：每平尺7000元左右，石开先生作品无论作为投资或收藏都是可以的，福建福州市人。
原姓刘，别名吉舟，诗文皆达上乘，石开无疑是既能继承传统又最具创造性的一位书家、博物馆收藏、严谨；汉隶的秀美、古朴；碑刻的金石气；作品溯源传统而来，沉着端庄、老辣苍劲，凝重而灵动。
广泛被政界、商界、文化界、华侨台胞、外国友人礼赠收藏，作品极具观赏性、艺术性。
先生书画诗词篆刻具佳，书法五体皆有很高造诣，九十年代书画作品展出较少，潜心艺术研究及品茗创作。
千禧年前后期，书画多被华侨及国外友人收藏，先生不喜应酬草率之作，真迹流出甚少，2008年后作品价位逐步提升。
先生书法精品目前市场价位：每平尺6000元--8000元，画作也兼具精妙，市场价位尚不算成熟，具有很大的收藏价值升值空间。
黄先启先生的作品艺术水平较为特有，近年受到越来越多藏家追捧，市面上赝品还是较多。
言恭达，1948年生，江苏常熟人。
全国政协委员，中国文学艺术界联合会全国委员会委员，中国书法家协会副主席，中国书法家协会教育委员会主任，中国国家画院院务委员，江苏省文学艺术界联合会副主席，江 苏省文化发展基金会理事长。
南京大学、东南大学兼职教授，博士研究生导师，东南大学书法研究院院长。
国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。
从言先生书艺来看，也是了不得。
言先生各种书体皆能，以草书和篆书最佳。
言先生书法师从沙曼翁先生，得沙翁真传。
言先生先生篆书主要从《散氏盘》而出，写出了《散氏盘》的真谛——字体用笔浑朴雄伟，豪放质朴，敦厚圆润，结字寄奇隽于纯正，壮美多姿。
有金文之凝重，也有草书之流畅。
草书则在传统的基础上融入自己强烈的书写个性和淋漓尽致的性情挥洒。
观...