当今诗词大师

当代古典诗词大家都有谁？

当代古典诗词大家主要有：叶嘉莹、霍松林、厉声教、李汝伦、钟振振、林从龙。

以下为诗人介绍及其代表作：①叶嘉莹（1924-）：著名中国古典文学研究专家。

毕业于辅仁大学国文系。

现为南开大学中华古典文化研究所所长、博士生导师，加拿大皇家学会院士，中央文史研究馆馆员。

代表作包括《中国古典诗歌评论集》等。

②霍松林（1921-2017）：著名中国古典文学专家、文艺理论家、诗人。

毕业于南京中央大学中文系。

曾担任陕西师范大学文学研究所所长、教授、博士生导师。

代表作包括《李白诗歌鉴赏》等。

③厉声教（1935-2017）：著名外交家、国际法学家、文史学家、诗词家。

毕业于南京大学和外交学院。

退休后受邀担任南京大学、外交学院客座教授。

民国大师厉麟似之子，清代诗坛泰斗厉鹗的七世孙。

代表作包括《望海潮?悼周恩来总理》等。

④李汝伦（1930-2010）：作家、诗歌理论家。

毕业于东北师范大学中文系。

曾任中华诗词学会副会长、《当代诗词》主编。

2008年获中华诗词学会颁发的“中华诗词终身成就奖”。

代表作包括《种瓜得豆集》等。

⑤钟振振（1950-）：古典诗词学者。

毕业于南京师范大学。

现任南京师范大学文学研究所所长、教授，中华诗词学会副会长。

擅长诗词、楹联、文言文创作，所撰《重修南京夫子庙记》、《静海寺警世钟铭序》及楹联多副。

代表作包括《东山词校注》等。

⑥林从龙（1928-）：文学编辑、诗人。

大学文化。

中国诗词研究会名誉会长、中华诗词文化研究所所长、《中国诗词月刊》顾问。

代表作包括《林从龙诗文集》。

柳亚子不是当代人物，1887年出生，属近现代人物，因此不属于当代古典诗词大家。

龙榆生1902年出生，1966年逝世，算作当代古典诗词大家有些勉强。

唐圭璋1901年出生，夏承焘1900年出生，同理。

...

当代公认的十大国学大师是谁

NO.1 王国维上榜理由：词学泰斗，戏曲学先锋，近代考古学的带头人，在多方面具有开创性意义，且对后世具有深远影响，多种著述成为学界必读经典，在海内外享有盛誉。

代表作：《人间词话》、《人间词》、《宋元戏曲史》、《殷卜辞中所见先公先王考》、《观堂集林》，多收入《王国维遗书》。

集外旅日所作笔札，收入《王国维学术随笔》一书。

弟子：顾颉刚，赵万里，姜亮夫等NO.2 梁启超上榜理由：近代新史学的开创者，长期活跃政坛，是对近代政治有深远影响的风云人物。

在哲学、文学、史学、经学、宗教等领域都广有建树。

代表作：《新史学》、《中国历史研究法》、《中国近三百年学术史》、《清代学术概论》、《佛学研究十八篇》，多收入《饮冰室全集》。

弟子：徐自摩，蔡锷，胡适，谢国桢等NO.3 章太炎上榜理由：近现代朴学大师，小学大师，经学大师，史学大师，晚年潜心研究佛学，旅日期间曾苦学梵文，更以佛学解注老庄，对后世具有深远影响。

其在小学一面，长于训诂，独步古今，后之学人唯有黄侃一人堪与匹敌。

经学方面，幼毕四书五经，出口能诵；诸子百家，信手拈来。

尤其对唐以前古籍颇为精通，可谓了如指掌，为学界所畏服。

代表作：《新方言》、《春秋左传读》、《訄书》、《检论》、《国故论衡》、《齐物论释》、《菿汉微言》、《国学讲演录》》等。

弟子：马裕藻、沈兼士、钱玄同、黄侃，鲁迅，朱季海等。

NO.4 陈寅恪上榜理由：近代史学大师，尤精于唐史的研究，为史学界公认的泰斗，其父为近代著名学人陈三立，人称陈散原的便是，有《散原精舍诗》传世。

陈寅恪通晓多种语言，除英、法、德、意、拉、西班牙语以外，尤精于梵文、藏语、突厥语、西夏语、契丹语，同时他还精晓小亚细亚等多种业已消失的小语种。

据曹聚仁统计（《中国学术思想史随笔》），其所晓语言约有18种之多，堪为语言界奇迹，为世人叹服。

代表作：《元白诗笺证稿》、《柳如是别传》、《隋唐制度渊源略论稿》、《金明馆丛稿初编》、《金明馆丛稿二编》、《隋唐政治史述论稿》等。

弟子：蒋天枢，刘节，季羡林等NO.5 黄侃上榜理由：其在经学、文学、哲学等各个方面都有很深的造诣，尤其在传统“小学”的音韵、文字、训诂方面更有卓越成就，人称他与章太炎、刘师培并为“国学大师”，称他与章太炎为“乾嘉以来小学的集大成者”“传统语言文字学的承前启后人”。

更令世人惊叹的是其在生前并未出版过任何著作，其曾有一句经典名言：“五十之前不著书”。

这句话在半个世纪后还在武大校园内广为流传，成为其治学严谨的证明。

在其生前，章太炎先生曾多次劝他著书立说，但其终不为所动。

其虽未出版任何著作，却成为海内为公认的国学大师。

代表作：《文心雕龙札记》，《反切解释》，《日知录校记》，《集韵声类表》，《黄侃论学杂著》， 《说文笺识四种》， 《字正初编》，《黄季刚先生遗书》， 《文选黄氏学》（注：为后人整理编订）弟子：徐复，潘重规，潘锦等NO.6 刘师培上榜理由：其为清末民初的风云人物，既在政治舞台上有令人瞩目的表演，从革命党人、无政府主义者到清廷幕僚、筹安会“六君子”之一，又在学术舞台上连创佳绩，甚至与章太炎齐名，并称“二叔”（章太炎字枚叔，刘师培字申叔）。

其为横跨政、学两界的声名显赫的人物，其在学术上所做影响最为深远和取得成就最大的事情，是有关“中国文学”、“文学史”课程的讲授与《中国古文学史讲义》的出版上，他使《文选》派在文派之争中获得胜利，并在文学史的教学与研究方面奠定垂之后世的“典范”。

主要著作：《中国民约精义》，《中国中古文学史讲义》，《黄帝纪年论》，《汉宋学术异同论》等。

弟子：黄侃，陈中凡，郝立权等NO.7 王力上榜理由：其一直从事语言科学的教学和研究工作，为发展中国语言科学、培养语言学专门人才作出了重要的贡献。

其在1936年发表了《中国文法学初探》一文，对中国语法学界自《马氏文通》以来因袭英语语法研究的状况提出批评，同时对汉语语法的特点和研究方法做了初步探讨。

1937年发表的《中国文法中的系词》，指出系词在古代汉语里不是必要的，汉语的句子也不一定都要有动词，这揭示了汉语不同于印欧语言的一个突出特点。

他的《中国现代语法》（1943）、《中国语法理论》（1944）以及《中国语法纲要》（1946）等著作，以《红楼梦》为主要研究对象，建立了自己的汉语语法体系。

另外，其在音韵学方面也成就颇高，他的《汉语诗律学》对中国古代诗词的格律和语言特点作了精到的研究，对中国音韵学的研究和发展做出突出的贡献。

主要著作：《古代汉语》，《诗词格律》，《语法和语法教学》，《广州话浅说》，《广东人怎样学习普通话》，《诗词格律概要》，《楚辞韵读》，《诗经韵读》，《广东人怎样学习普通话》，《汉语诗律学》，《汉语音韵》，《龙虫并雕斋诗集》，《汉语诗律学》，《诗词格律十讲》，《中国音韵学》，《王力诗论》，《中国语文讲话》，《中国现代语法》，《中国语法理论》等。

NO.8 季羡林上榜理由：其为当代著名语言学家，散文家，东...

当代的古琴大师有哪些啊？

以下内容节选自《历代琴人录》。

其中除个别琴人外均在世。

但此文成文较早，部份琴人未列入。

六十四、叶名佩 叶名佩（公元 1929 年 -- ），浙江温州人，现代女琴家。

叶名佩少年在上海生活，即已开始学琴，后师从张子谦、李明德，以后又去杭州随徐元白学琴。

后定居苏州。

公元 1986 年，她与吴兆基、徐忠伟一起，发起创办了苏州吴门琴社。

叶名佩琴风 委婉细腻，清新舒畅，为人谦和，乐于助人。

她先后共教出弟子六十余人。

六十五、陈长林 陈长林（公元 1932 年 -- ），福建福州人，现代闽派琴家、计算机专家。

陈长林是中国科学院计算技术研究所研究员，曾任中国计算机学会信息存储技术专业 委员会常务委员，兼大容量存储学组组长，曾参加中国第一台电子计算机“ 103 ”机研制，任中国第一台自己设计的大型电子计算机“ 119 ”机外围设备技术负责人。

陈长林同时也是现代著名琴家，是 北京古琴研究会理事、中国琴会常务理事、北美琴社顾问。

他十四岁起随其父陈琴趣及其表姨吴子美学琴，后又根据唱片进行自学。

十九岁后，他又得到吴景略、张子谦、查阜西等大家的指教。

陈长林之琴风，以闽派为基础，又博采众长，形成 吟猱有度，板眼明晰，刚柔相济，韵味深长； 温劲饱满，亮丽圆活， 细腻缜密，潇洒流畅的特点。

他善长《大胡笳》、《龙朔操》、《平沙落雁》等琴曲，有个人专辑《闽江琴韵》流传于世。

陈长林精通打谱，先后有打谱作品近六十首，最具代表性的有《龙朔操》等。

他打谱采用“看谱打谱”和“弹琴打谱”相合的方法，重视节奏、音律，强调“仪咏合声”，并特别提倡尊重原著，“从主观上不改变古谱”。

他在打谱方面的贡献，对现代琴学有一定的影响。

六十六、李仲唐 李仲唐（公元 1933 年 -- ），陕西西安人，现代琴家。

李仲唐师从吴景略和查阜西，毕业于中央音乐学院-0.html target=_blank class=infotextkey>音乐学院民族音乐系古琴专业，为中国九三学社社员、中国音乐家协会会员、上海今虞琴社社员，曾任陕西乐团古琴演员、西安音乐学院民族音乐系副 教授。

六十七、卫家理 卫家理， 字南 箎 ，号半瓶老人， 四川乐山人， 现代琴家。

卫家理师从虞山吴门吴景略，又曾受教于 查阜西、张子谦、姚丙炎、王洁儒、俞伯荪等琴家。

他善长于《渔樵问答》、《忆故人》、《潇湘水云》、《普安咒》、《梅花三弄》等曲，有《黄云秋塞》等打谱作品，并曾创作《四月八》、《怀念引》。

《琴韵缤纷》（三） CD 收录了他的琴曲《四月八》。

卫家理曾任贵州遵义地区文工团乐队队长二十八年；公元 1986 年在遵义创建播州古琴研究会，并任会长。

六十八、韩廷瑶 韩廷瑶（公元 1934 年 -- ），北京人，现代九嶷派琴家。

韩廷瑶就读于清华大学-0.html target=_blank class=infotextkey>清华大学时，师从九嶷琴家关仲航，后又受教于顾梅羹、管平湖、吴景略、陈长林等琴家，后在郑州、开封等地收徒授琴，弘扬九嶷派琴学。

他的打谱作品包括：《列子御风》、《沧海龙吟》、《欸 乃》、《高山》等琴曲。

六十九、吴钊 吴钊（公元 1935 年 -- ），苏州人，现代琴家、古琴史学家。

吴钊生于书香之家，自幼受到昆曲、古琴等传统文化的熏陶。

公元 1953 年，他师从泛川名家查阜西学琴。

后来，他入天津南开大学历史系，兼从虞山吴门吴景略学琴。

大学毕业后，他入中央音乐学院民族音乐研究所，师从音乐史家杨荫浏研究中国音乐史。

1985 年，他就任中国艺术研究所副研究员，兼北京古琴研究会秘书长； 1991 年任该所研究员，兼北京古琴研究会会长；后又任中国艺术研究所中国音乐史研究室主任；曾任中国琴会会长。

吴钊的琴风苍劲幽远，吟猱丰富，善长《忆故人》、《鸥鹭忘机》、《汉宫秋月》等琴曲。

七十、刘正春 刘正春（公元 1935 年 -- ），南京人，现代金陵派琴家。

刘正春十五岁时，师从诸城派琴家王生香学琴，以后又从学于泛川派周空明、金陵派夏一峰、广陵派刘少椿、梅庵派程午佳、金陵派赵云清等琴家。

其琴风以金陵派为根本，别取诸家之长，形成宁静舒缓、秀丽幽远的风格。

他善长《秋江夜泊》等琴曲。

刘正春是现代金陵派的代表人物，金陵琴社社长，中国古琴学会学术委员会专业委员兼常务理事、中国琴会常务理事、江苏省文史研究馆馆员、中国音乐家协会会员、南京音乐家协会名誉理事。

七十一、庞雨珠 庞雨珠（公元 1935 年 -- ），山东德州人，现代诸城派琴家。

庞雨珠 毕业于山东艺专音乐系，师从诸城派琴家张育瑾学琴，后历任中国琴会理事、聊城大学艺术学院客座教授、山东琴会副会长、济南琴会名誉会长。

七十二、容天圻 容天圻（公元 1936 年 -- ）字秋庵，号琴禅，福州人，现代台湾琴家、水墨鉴定家。

容天圻出生于福州，客籍中山，后往台湾，二十七岁时在台湾师从胡莹堂学琴。

他继承了胡莹堂宁重苍古的琴风，并著有琴文多篇，在台湾琴界影响很大。

容天圻的弟子李孔元，后来也是台湾极有影响的琴家。

七十三、姜抗生 姜抗生（公元 1937 年 -- ），出生于上海，现代琴家。

姜抗生早年曾随卫仲乐学琵琶，后师从溥雪斋学琴，以后又受学于查阜西和吴景略，是北京古琴研究员早期的会员，后参加中国歌舞团。

姜抗生的琴风稳重大度，善长《鹤舞洞天》、《流水》等曲。

他热衷...

含有天台的现代诗词

展开全部 1、龙楼凤阙不肯住，飞腾直欲天台去。

——摘自[唐]大诗人李白《琼台》诗。

2、天台邻四明，华顶高百越。

——摘自[唐]李白《天台晓望》诗。

3、天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

——摘自[唐]李白《梦游天姥吟留别》诗。

4、问我今何在，天台访石桥。

——摘自[唐]著名诗人孟浩然《舟中晓望》诗。

5、天台山上月明前，二十四尺瀑布泉。

——摘自[唐]大诗人白居易《缭绫》诗。

6、愿将花赠天台女，留取刘郎到夜归。

——摘自[唐]白居易《县南花下醉中留刘五》诗。

7、天台岭上凌霜桂，司马厅前委地丛。

——摘自《唐》白居易《台岭桂树》诗。

8、地道逾稽岑，天台接海滨。

——摘自[唐]玄宗李隆基《王屋山送道士司马承祯还天台》诗。

9、鬼谷还成道，天台去学仙。

——摘自[唐]中书令张九龄《送杨道士往天台》诗。

10、南国天台山水奇，石桥危险古来知。

——摘自[唐]诗人、进士李郢《重游天台》诗。

11、一行寻师触处游，到天台后始应休。

——摘自[唐]孙（生平末祥）《一行算法》诗。

12、一到天台寺，高低景旋生。

——摘自[唐]诗人、翰林学士杜荀鹤《登天台寺》诗。

13、来往天台天姥间，欲求真诀驻衰颜。

——摘自[唐]进士、监察御史许浑《早发天台中岩寺度关岭次天姥岑》诗。

14、万仞得名云瀑布，遥看如织挂天台。

——摘自[唐]进士曹松《瀑布》诗。

15、遂入天台华顶寺，因见定光符昔梦。

——摘自[唐]杰出书法家、史部尚书颜真卿《天台智者大师画赞》诗。

16、余家本住在天台，云路烟深绝客来。

——摘自[唐]诗僧寒山子《余家》诗。

17、雄雄镇世界，天台名独超。

——摘自[唐]寒山子《迥耸霄汉外》诗。

18、闲入天台洞，访人人不知。

——摘自[唐]释拾得《题寒山》诗。

19、树入天台石路新，云和草色迥无尘。

——摘自[唐]初为道士、后为诸府从事曹唐《拟刘晨阮肇游天台》诗。

20、直是银河分派落，兼闻碎滴溅天台。

——摘自[唐]诗人方干《石门瀑布》诗。

21、只有天台约，薄秋必共登。

——摘自[五代]画家、诗僧释贯休《送僧游天台》诗。

22、浪迹天台一梦中，距今四十五秋风。

——摘自[宋]杰出诗人陆游《寄天封明老》诗。

23、不到天台三十年，草庵犹记宿云边。

——摘自[宋]陆游《书怀绝句》诗。

24、我梦游天台，横空石桥小。

——摘自[宋]诗词大师、礼部尚书苏轼《赠杜介》诗。

25、三江风浪隔天台，想见当时赋咏才。

——摘自[宋]宰相王安石《寄国清处谦》诗。

26、适山长欲便辞荣，见说天台益自惊。

——摘自[宋]礼部尚书张咏《送马道人归天台》诗。

27、休论彐窦与彐峰，且看天台剑戟丛。

——摘自[宋]居士、监察御史张舜民《妙莲阁》诗。

28、畴昔所欣慕，天台冠坤灵。

——摘自[宋]诗人、敷文阁待制曾几《初至天台》诗。

29、法身遍满三千界，影现天台水石间。

——摘自[宋]进士、右丞相赵汝愚《石梁》诗。

30、身落天台古洞天，蒲团未暖又飘然。

——摘自[宋]著名道士、道教南宗五祖白玉蟾《桐柏宫》诗。

31、何处觅仙踪，天台第一峰。

——摘自[宋]隐逸诗人赵清源《石梁》诗。

32、天台春暖兰若馨，海榴吐血黄鸟鸣。

——摘自[宋]天台县令吴师正《桃源洞》诗。

33、东南海阔秋无烟，天台山与天相连。

——摘自[元]杰出诗人、画家王冕《天台行》诗。

34、天台万丈横沧海，日与洪涛巨浪争。

——摘自[元]文学家、翰林侍讲学士揭亻奚 斯《天台图》诗。

35、天台高山屹苍空，山神染石填青红。

——摘自[元]学者吴莱《天台山花蕊石笔架歌》诗。

36、色茏葱，光潋滟，山环水绕天台洞。

——摘自[元]戏曲作家王子一《正宫·随煞尾》诗。

37、天台五百尊，方寸皆明月。

——摘自[明]开国皇帝朱元璋《天台山五百罗汉》诗。

38、赤城霞起接天台，上界仙宫此地开。

——摘自[明]军事家、文学家刘基《感遇》诗。

39、寄语天台客，入山须更深。

——摘自[明]礼部尚书吕震《司马悔桥》诗。

40、天台山、高不极，作镇东南比天脊。

——摘自[明]礼部左侍郎谢铎《天台山》诗。

41、天台华顶高，挥手摩云霄。

——摘自[明]进士、礼部尚书薛三省《登华顶》诗。

42、办取皇冠与霞帔，天台明月礼仙真。

——摘自[明]文学家、画家唐寅《题国清寺观音》诗。

43、昆仑有路通天台，石梁桥旁扫苍苔。

——摘自[明]杰出地理学家、旅行家王士性《华顶太白堂》诗。

44、天台只是人间路，不数飞梁瀑布泉。

——摘自[明]诗书画艺兼长者李流芳《题〈石梁飞瀑〉图轴》诗。

45、身到天台似故乡，贪看瀑水溅衣裳。

——摘自[明]诗人、画家龚贤《石梁飞瀑》诗。

46、天台山水尤瑰奇，夙昔尝闻今见之。

——摘自[明]天台教谕丘嵩《天台山》诗。

47、天台深处露华新，碧树苍崖静绝尘。

——摘自[明]赣州通判王明汲《和桃源诗四首用唐人韵》诗。

48、日出天台生紫烟，飘飘仙子到何年？——摘自[明]进士、礼部主事周志伟《同叶海峰游天台山水》诗。

49、半生魂梦忆天台，采药刘郎今始来。

——摘自[明]诗人陈涛《过天台未得游石梁》诗。

50、云深绀殿锁天台，飞锡何年去不回？——摘自[明]举人王立程《锡杖泉》》诗。

51、凡心自悔出天台，一见桃花一度哀。

——摘自[明]擅长书画戏曲者徐渭（徐文长）《刘阮忆天台图》诗。

52、三峰遥望近天台，玉女翩翩何...

近现代 当代 词作家

中国近代著名作家：梁启超（1873--1929） 中国近代资产阶级改良主义者。

字卓如，号任公，又号 饮冰室主人。

广东新会人。

光绪举人。

曾从康有为学，等与康有为一起主张变法维新，人称“康梁”。

1896年（光绪二十一年）赴北京参加会试，与康有为发动“公车上书”。

1895年在上海主编《时务报》，发表《变法通议》，编辑《西政丛书》。

次年主讲长沙时务学堂，积极鼓吹和推进维新运动。

所作政论文流利畅达，感情奔放，颇有特色。

1898年入京，以六品衔办理京师大学堂、译书局。

戊戌变法失败，逃亡日本。

初编《清议报》，继编《新民丛报》，坚持立宪保皇，受到民主革命派的批判。

其所介绍的西方资产阶级社会政治学说，对当时知识界有较大影响。

辛亥革命后，以立宪党为基础组成进步党，拥护袁世凯，出任司法总长。

1916年发动蔡锷组织护国军反袁。

后组织研究系，与段祺瑞合作，出任财政总长。

五四时期，反对“打倒孔家店”的口号，以为孔孟之道是社会主义“最精要的论据”。

晚年在清华学校讲学。

著作弘富，后人编为《饮冰室合集》。

黄节（1873--1935） 近代诗人。

字晦闻，广东顺德人。

早年与章炳麟等在上海 创立国学保存会，并参加南社，以诗文鼓吹革命。

辛亥革命后为北京大学教授，政治态度趋于保守。

所著有《兼葭楼诗》、《汉魏乐府风笺》、《曹子建诗注》、《谢康乐诗注》等。

陈去病（1874--1933） 近代诗人。

字佩忍，号巢南，原名庆林，江苏吴江人。

早年要求变法维新，后参加同盟会。

为南社创始人之一。

其诗颇多悲愤国事之作。

辛亥革命后，曾任江苏革命博物馆馆长，后任东南大学教授等职，政治思想日趋消极。

所著有《浩歌堂诗钞》。

又曾创办《二十世纪大舞台》杂志，提倡戏剧改革。

陈天华（1875--1905） 近代民主革命家。

字星台，号思黄。

湖南新化人。

1903 年留学日本，与邹容等组织“拒俄义勇队”和“军国民教育会”，并与黄兴等从事反清革命活动。

次年回国，参与组织华兴会，准备在长沙起义。

起义未成，流亡日本。

1905年参加发起同盟会，任《民报》编辑。

12月在东京参加抗议日本政府《取缔清韩留日学生规则》的斗争，愤而投海自杀，所留绝命书，鼓励同志誓死救国。

所作《猛回头》、《警世钟》等书，宣传革命思想，在当时影响甚大。

另撰有小说《狮子吼》。

遗著编为《陈天华集》。

秋瑾（1879--1907） 近代民主革命烈士。

字璿卿，号竞雄，别署鉴湖女侠。

山 阴（今浙江绍兴）人。

1904年赴日本留学，积极参加留日学生的革命活动，次年以光复会员加入同盟会。

1906年为反对日本取缔留学生而归国，在上海发刊《中国女报》，提倡女权，宣传革命。

1907年回绍兴主持大通学堂，联络金华、兰溪等地会党，组织光复军，与徐锡麟分头准备皖、浙两省起义。

同年七月徐锡麟刺杀恩铭，但起义失败。

清政府发觉皖、浙间联系，即派军队包围大通学堂，逮捕秋瑾。

坚贞不屈，15日就义于绍兴轩亭口。

善诗歌，作品宣传资产阶级民主革命，体现了爱国精神，笔调雄健，感情奔放。

亦能词。

遗稿编入《秋瑾集》。

夏敬观（1875--1953） 近代诗人。

字剑丞，号盥人、呋庵，江西新建人。

光绪 举人，官提学使。

入民国，任浙江教育厅长。

晚岁寓居上海。

诗学梅尧臣。

亦能作词与绘画。

所著有《忍古楼诗集》、《忍古楼词》、《音学备考》等。

高旭（1877--1925） 近代诗人。

字天梅，号剑公，别号钝剑，江苏金山（今属 上海市）人。

曾任中国同盟会江苏支部部长，为南社创始人之一。

曾写作宣传资产阶级民主革命的诗篇，后期意志日趋消沉。

所著有《天梅遗集》等。

王国维（1877--1927） 近代学者，字静安，一字伯隅，号观堂，浙江海宁人。

清秀才。

早年研究哲学、文学，受德国唯心主义哲学及文艺思想的影响。

1903年起，任通州、苏州等地师范学堂教习，讲授哲学、心理学、逻辑学，著有《静安文集》。

1907年起，任学部图书局编辑，从事中国戏曲史和词曲的研究，重视小说戏曲在文学上的地位，著有《曲录》、《宋元戏曲考》、《人间词话》等。

辛亥革命后以清遗老自居。

1913年起从事中国古代史料、古器物、古文字学、音韵学考订，尤致力于甲骨文、金文和汉晋简牍之考释，主张以地下史料参订文献史料。

1925年任清华研究院教授，除研究古史外，兼作西北史地和蒙古史料的整理考订。

1927年于北京颐和园投水自尽。

所作中国古代史地、戏曲史等方面之文献整理、考订工作，具有长远参考价值。

生平著作共六十馀种，收入《海宁王静安先生遗书》有四十二种。

考证文章曾汇编为《观堂集林》。

马君武（1882--1939） 名和，以字行，一字贵公。

广西桂林人。

初留学日本， 参加同盟会。

后赴德国，习冶金。

民国成立，任孙中山临时政府实业部次长等职。

后经营工业。

晚年任广西大学校长。

爱好文学。

其诗格律自由，并用歌行体翻译拜伦、席勒等人作品。

所著有《马君武诗稿》。

又曾翻译达尔文著作。

苏曼殊（1884--1918） 近代文学家。

原名玄瑛，字子谷。

后为僧，号曼殊。

广 东中山人。

早年留学日本，漫游南洋各地。

能诗文，善绘画，通英、法、日、梵诸文。

曾任报刊翻译及学校教师。

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求 古典诗歌（诗词曲）的基础知识

诗词，是指以近体诗和格律词为代表的中国传统诗歌。

通常认为，诗更适合“言志”，词更适合“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

中国诗起源于先秦，鼎盛于唐代。

中国词起源于隋唐，流行于宋代。

中华诗词源自民间，其实是一种草根文学。

在21世纪的中国，诗词仍然深受普通大众青睐，并出现了新国风等重要诗词流派。

目录 一、概述1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍一、概述 1、简介 2、“诗词”出处 3、诗和词 4、基本概念 5、诗词简介 6、词的起源 二、诗词格律 1、词牌集录 2、绝句律诗格式 三、诗词佳句选摘 四、大型诗词书籍 展开 编辑本段一、概述 1、简介 词目：诗词 拼音：shī cí 释义：古体诗、近体诗以及格律词的总称。

2、“诗词”出处 宋 梅尧臣 《张淳叟献诗永叔同永叔和之》：“ 张君献诗诗词巧，美女插花娇醉春。

” 明吴应箕《述怀》诗：“《咏怀》好诗词，能无自愧息。

” 3、诗和词 《儒林外史》第十七回：“ 匡超人 初时不好问他，偷眼望那书上圈的花花绿绿，是些甚么诗词之类。

” 郭小川 《痛悼敬爱的周总理》诗：“在病危时还一再聆听毛主席的光辉诗词。

” 4、基本概念 所谓诗词，即诗歌与词的合称。

诗歌是一种主情为主的文学体裁，它以抒情或者叙事、说理的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。

诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。

词，又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。

5、诗词简介 诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。

《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。

”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。

”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。

诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

此外诗歌又可以按照不同的表现形式分为白话诗和文言诗词，在近代新月诗社力求较好地继承现代诗和古体诗的关系，在自由的同时强调诗歌的音乐美、建筑美，但新月派的理论及作品，未曾获得读者的普遍认可。

按照文体背后的意识形态不同，又可分为新诗（西洋诗）与古典诗词（中国诗）。

诗词在当今现代社会生活中，得以继承和发展，它传统形式中的情味意味韵味更能使人接受，它是汉语特有的魅力和功能，这是其它任何语言所没有和不能的，也是任何语言翻译不了的。

因此，中国传统诗词文化是世界文化文学上最独特而美好的表现形式和文学遗产。

（山水情人语） 6、词的起源 诗歌的一种韵文形式，由五言诗、七言诗或民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。

原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。

2010年5月，作家网络出版社隆重推出《中国国学大师》系列丛书，目前该丛书已经出版《中国诗词研究》、《毛泽东诗词研究》、《中国姓名学研究》、《郭瑞琳诗文讲座》、《十大元帅诗词研究》等5部郭瑞琳著作105万字。

编辑本段二、诗词格律 1、词牌集录 暗香97字 二郎神105字 八声甘州97字 长相思36字 采桑子44字 翠楼吟101字 捣练子27字 点绛唇41字 蝶恋花60字 定风波62字 洞仙歌83字 更漏子46字 甘草子47字 桂枝香101字 过秦楼111字 豆叶黄31字 浣溪沙42字 画堂春47字 贺圣朝49字 河 传61字 何满子74字 黄河清慢98字 贺新郎116字 减字木兰花44字 锦缠道66字 江城子70字 浪淘沙54字 临江仙60字 离亭燕72字 六州歌头143字 蓦山溪82字 满江红93字 满庭芳95字 摸鱼儿116字 迈陂塘116字 南歌子52字 南乡子56字 念奴娇100字 卜算子44字 菩萨蛮44字 普天乐46字 清平乐46字 鹊桥仙56字 青玉案67字 沁园春114字 青门引42字 如梦令33字 人月圆48字 十六字令16字 生查子40字 诉衷情45字 苏幕遮62字 水调歌头95字 双双燕98字 石州慢102字 水龙吟102字 霜天晓角43字 调笑令32字 桃源忆故人48字 摊破浣溪沙48字 太常引49字 踏莎行58字 唐多令60字 天仙子68字 乌夜啼36字 望海潮107字 武陵春49字 相见欢36字 西江月50字 小重山58字 谢池春66字 忆江南27字 忆王孙31字 谒金门45字 忆秦娥46字 虞美人56字 一落索46字 阮郎归47字 一斛珠57字 玉楼春56字 一剪梅60字 渔家傲62字 一丛花78字 御街行78字 雨霖铃103字 永遇乐104字 醉花阴52字 鹧鸪天55字 祝英台近77字 昼夜乐98字 烛影摇红96字 2、绝句律诗格式 五绝：仄起 平起 五律：仄起 平起 七绝：仄起 平起 七律：仄起 平起 大型诗词书籍 1、...

谁是当代红学研究顶级四大名家

红学大师周汝昌。

当代红学研究大师和泰斗，是首屈一指的红学研究领军人物。

红学大家冯其庸，与红学大师周汝昌一起可以并称为当代红学的双子星座。

红楼梦诗词曲赋研究大家蔡义江。

红学精神传承大家胡文彬。

个人认为刘心武先生在续写后28回成功时，即可成为当代红学研究大家。

中国古典诗对中国文化的影响

格律诗词发展到今天依然有很多人喜欢，尽管现在新诗是诗歌创作的主流，但有一点不容置疑：读古诗词的人还是比读新诗的人多，而且人们读新诗的目的多半停留于表面的欣赏，而读古诗词则在于心灵的深度陶治。

从这个意义上说，古诗词的发展与继承是可喜的。

一、保持中华民族的独特个性和精神风尚 在中国文学史上，诗歌一直占据着主导地位，作为古代科举考试的必修课目，它代表着中华民族的正统文学，直接或简接地却都是深刻地影响并塑造着每一个中国人的内在气质。

写景状物，抒情言志，寓理载道，可以说诗词涵盖着社会生活的方方面面，是中国民族文化、民族精神、民族情感最生动、最集中、最具体的体现。

可以说，一部中国的诗歌史，就是中国的思想史、文化史和文明史，因而诗词的至尊地位是其它门类的艺术无可替代的，是中华民族传统文化的精华。

中国人历来崇尚诗歌。

古代的儿童进学伊始首先背的就是《三字经》，如今的小孩还未上学就会背唐诗；屈原在做完《离骚》之后悲 愤 跳 入汩罗江，陆放翁在题壁《示儿》之后瞑目，现代有很多 烈 士写下就义诗；古代墓志有诗，当今碑铭有诗，等等，都说明中国人与诗有不可分割的血脉联系。

孔子云：“不学诗，无以言”，毛泽东说：旧体诗“一万年也打不倒。

因为这种东西最能反映中华民族的特性和风尚。

”因此可以说，诗歌造就了中国文化，也造就了中国的人文气质，否定古代诗歌，就等于是否定中华民族的思想文化体系。

二、继承和发扬中华传统文化的根本需要 现在有很多人一提到传统二字，就以为不时尚、不现代，但事实上他们并不懂得时尚与现代的内涵，其实，真正的时尚、真正的现代是来自于传统的自然延伸。

从理论上说，如果没有传统文化的浸润和素养，就根本没有资格讨论时尚与现代。

于此我又想到从央视十套知道的一个事例：西方科学家承认，现在很多高端科技产品（如手机）与著名建筑的设计灵感居然是来源于中国古老的《易 经》，由此可知中国传统文化是如何的精深与博大，而传统文化的经典要义就在于古典诗词，作为一个中国人，不学习、不继承行吗？说得再具体一点，传统文化是用来塑造心灵与人格的，自古及今让我们崇敬的很多学问大师、仁人志士、贤良淑女都是因为他们有着深厚的传统文化修养，而今天很多让我们鄙 夷的金 钱至上而厚 利 薄 义的人、专门利己毫不利人的人、无所寄托无所顾忌的人、没有同情心没有使命感的人、以 欺 骗 他人为乐事的人，多半是由于缺乏传统文化的滋养而导致最终恶 果。

从长远来看，没有对古典诗词的学习不可能产生这样的社会环境。

三、古典诗词可以陶冶情操和提高情趣 情感是人类永恒的精神主题，人群与狼群的根本区别就在于人与人之间是有情感的，而诗词就是情感最深厚的载体。

在中国，自周秦汉魏到唐宋元明清，从帝王将相到渔樵歌 伎，从繁华都市到贫困乡村，凡有情处皆有诗，凡有诗处皆有情，不管是诗人之间的相互酬答还是山乡男女的山歌对唱，都是在传递着一种情感，一种心灵。

古人说“腹有诗书气自华”，这是很有道理的，可想而知一个没有传统修养的人，穿着再高档的西装、涂着再昂贵的脂粉，也不过是一个漂亮的躯壳而已。

生活中的很多事情如果用通俗的语言来表达反而说不清楚，而用一两句诗词不但立竿见影，而且深化了主题。

我想，作为一个社会人，不管我们从事的是什么职业，也不管是男人还是女人，如果我们不想拒绝优雅与高贵，不能不学一点古典诗词，只有这样才会产生一些由内而外的书卷气味，才会减少一些由外而内的俗气、脂粉气。

四、学习诗词是提高汉语水平的最佳途径 汉语就是诗的语言。

几千年的发展历程，汉语就是在诗的氛围中成长的，在与诗的相互交融中各自得到了丰富，形了不可分割的整体。

汉语的每一个字都有丰富而独特的含义，同时音有同字，字有同音，毫不夸张地说，汉语字字句句都是诗，这是世界上任何一个国家的语言都无法比拟的，而诗词就是汉语语言的浓缩精华，不学诗词的人怎么能知道汉语的精深与精彩！我不只一次地请教过很多英文不错的朋友，请他们为我翻译一句我们认为最简单的诗：“白日依山尽”，很意外的是都说不会翻译，后来认识一个毕业于英国白金汉大学并且从小就在美国长大的朋友，把她翻译的英语译成中文是这样的：白色的太阳顺着山落下去了。

简直让我哭笑不得！这还叫诗吗？我真的想不到那些大翻译家是怎么翻译中国诗词到外国去的，我很担心中国诗词在外国人看来简直是神 经 病在说话。

因此，想提高汉语水平，你的外语再好也是不行的，最佳的途径就是学习古诗词。

现在一些所谓的记者不要说写文章，连一个标题也拟不好，比如“……值得堪忧”这样的标题，其汉语水平可见一斑！如果不补上古典诗词这一课，我看再写二十年也不过如此。

相反，曾经有一篇反映盲目引进冰箱生产线的通讯，它的标题是《阿里斯顿九兄弟，几家欢乐几家愁？》，怎么不叫人拍岸叫绝！ 五、贵在熟读深思之后的读写相长 如果我们随便到街上去问路人：你喜欢古诗词吗？得到的多数答案肯定是这样一些：喜欢，但不懂；喜欢，但...

怎样学写宋词

首先要有国学基础，这是最基本的，一些基本文言文单词，词语，句式，结构，语感等等，了解国学基本著作的常识，有深厚的基础你才能去写宋词，如果基础薄弱去写，那么最好也就是有形而无神，俗气没有境界。

其次你要多了解别人写的诗词，那些流传千古名家之词，多读，多体会，这些词作中常用的表现手法，特殊词汇要弄明白，身临其境明白词作者的感受，掌握宋词的一些基本规律。

第三要了解什么是词，长短句，词牌，平仄要求等等，这些是你写词的框架。

第四，并不是所有符合规则的词都是好词，许多当代人的词，写的很拗口，或是无病呻吟，缺乏情感的注入，所以写词必须不能为写而写，需要自己对生活的理解感受。

第五写词很忌讳俗气，作者本身需要一定的境界，平静虚无的心态，才能灵感涌现，水到渠成，一个修为境界高的人才能成为诗词大师，我们普通人可以从模仿做起，不能急躁。

最后我想说的是，写词，想象力很重要，好的想象力的人才会有不拘一格的创造力这是我对诗词的个人基本认知，未必正确，希望可以帮到你。

如何评价散文诗在当代的尴尬地位

诗歌的意义、诗歌的真理是一个很大的题目，我辈业余作者妄谈这一话题多少有些贻笑方家。

谈论这一话题需要认真深刻的思考与对诗歌本身历史的研究与思考，还须诗人本身具备深厚的诗歌理论修养。

展开全部有人说诗歌是为自己写的，我不太赞同，但也不全然反对——人是社会的人，诗人也一样，具有社会性，诗人永远是社会的一分子，没有诗人不食人间烟火竟能写出绝世华章。

水、沙粒、云霞，只是大海或者小溪中的一滴水，沙漠中的一粒沙，天上的一片云。

诗人是社会的，同时也是他自己，是个体，有个人独特的生命体验，与这个社会有共性的东西也有本身的特质，一粒沙子有大小，有质地的分别。

这些都可以在某位诗人的诗歌中得到展现——“危楼高百尺，手可摘星辰，不敢高声语，恐惊天上人。

”这首诗在我理解，纯为个人心灵与对现实生活的体验，它的社会价值并不积极，在这里也无客观体现，但这丝毫不影响它作为优秀诗篇留传后世。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我用它寻找光明。

”纯粹而简洁的现代诗，类似真理的诗歌，于社会的价值却同样在这首诗中没有彻底展现，对灵魂的启示作用倒是不容忽视。

对比二者，到底是古诗出色还是现代诗歌优秀，谁能给出一个明确的答案？无论诗人是孤独无比，灵气非凡还是高瞻远瞩放眼未来铁肩担道义，从本质上说，仍然属于这个社会，同时属于个人。

古体诗词与现代诗歌，形式上的区别是最明显也是最根本的区别，尤其是在平仄的讲究上。

计较形式，也就是说，固执地以为，写诗一定要精通格律并按照规定的格式字数完成它，是有害的，弊大于利。

现代诗歌缘何兴起，是值得我们思考的话题。

现代诗歌创作，是这个时代乃至更远的将来诗歌创作的主流，这从我们在网络与传统刊物中所发表的诗歌比例中可以看得出来。

另一方面，如果没有古体格律诗主流地位的约束，只怕现代诗的水平早已超过古体诗了。

细说的话，我想古诗与现代诗没有内容上的时代意义与历史意义之分，喜欢古体诗还是精通现代诗，与作者个人的爱好与创作方式有关系，与诗歌质量本身没有关系，或者说关系不大，与诗歌创作要求没有冲突（格律诗和现代诗都要求具备音乐美、跳跃性、辩证法、可以触摸得到的生命体验）。

现代诗歌在中国古代已有萌芽，屈原《九歌》之《惜颂》、《怀沙》《离骚》、《橘颂》，李白《梦游天姥吟留别》、《将进酒》、《蜀道难》，杜甫《茅屋为秋风所破歌》、陈子昂《登幽州台歌》，哪一首又讲究了格律了呢？其中无论是内容还是音乐韵律同样是非常出色的。

格律的无所限制影响了它们作为千古名篇的地位吗？究其原因，无外乎是这些诗歌所传达的精神内涵成就了其伟大。

为何我们对此却一直视而不见还自以为是，沾沾自喜于中国古诗词的博大精深？遗憾的是，中国古代这样的不为形式所限的诗歌在唐代后受风潮的影响直接没落了，没有得到深化和发展，这与当时的政治以及文人思想的禁铟以及他们所受的教育是分不开的。

律诗在中国长期的统治地位，极其残酷地限制了现代诗的发展，以至于中国自由诗歌的创作最终没有形成气候，几近绝迹，被中国古体格律诗的成规制约并扼杀，及至到了清代，几乎完全走向了没落，落日的余霞也见不到。

近代，怏怏文明古国，现代诗居然需要从国外引进，足见其贻害之深，可是，这一点，上世纪三十四年代前有谁看到过？当代中国诗坛真正的诗歌创作者已经深刻认识到了这一点。

当然，从另一个角度讲，我们不能否认，中国古体诗歌创作有利于中国古体诗歌的发展，它的严格与风格的确为全世界别的国家难以望其项背，并使之成为一座不可撼动和超越仅仅只能仰望的高峰，不能否认它的历史价值和地位，更不能主观想当然否认它的历史意义和社会价值，但我们又不能不说它不是中国诗歌艺术的悲哀，它使中国现代诗歌的发展迟滞了至少一千多年，沉默了至少一千多年。

当代诗人创作的古体诗几乎无人问津，并不是因为质量问题，也不是因为缺少优秀诗篇，它深刻地反映了诗歌未来的发展方向和无可抗拒的历史趋势，毕竟诗歌需要发展。

我们可以有自己的特别爱好，但我们不能因为不喜欢某种类型的诗歌，或者觉得它晦涩难懂个人单方面主观认为它只是个人的东西而对不负责任地横加指责，有时直接点不到要害，或者认为诗歌创作纯粹是吃饱饭没事干的家伙们在无病呻吟，这是要不得的，最起码，那不是对作者呕心沥血的创作的一种尊重。

当然，在对待创作态度不严谨的诗歌上，我们可以置之不理，或者，指出其诗歌本身存在的不足，毕竟这有利于交流与提高。

至于不同读者对某一作者的同一作品众说纷纭，我以为是读者层次与解读诗歌的态度，或者个人生活经验之间的差别所造成的，我记得某位诗歌大师在不同时期读自己的同一首诗歌的时候，告诉我们说，他的理解完全不是一回事，诗作者本身尚且如此，何况他人。

至于前些时日有朋友告诉我说某位获一等奖作者的作品不敢恭维，幼稚的说法，我想是不是可以在对他获奖的作品彻底理解之后，再谈其它。

同样是文学作品，诗歌、散文、小说有着很大的区别，甚至是本质的区别。

简单的说，散文表达...