与古典诗词有关的网名
收藏此文 2020-12-15 17:49:05 | 整理：综合试卷网 | 本文TAG：诗歌 音乐 音调 | 阅读:
要
潇湘明月蝶舞飘雪云水禅心断桥残雪曼珠沙华纤影无痕苍雪之巅花自飘零逝水空灵唐诗宋词配中国古典音乐 名字一定要写《诗经?周南?关雎》 关关雎鸠，在河之州。窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右流之。窈窕淑
潇湘明月蝶舞飘雪云水禅心
断桥残雪
曼珠沙华
纤影无痕
苍雪之巅
花自飘零
逝水空灵
唐诗宋词配中国古典音乐 名字一定要写《诗经?周南?关雎》 关关雎鸠，在河之州。
窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。
窈窕淑女，钟鼓乐之。
《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇。
《史记?外戚世家》曾经记述说：“《易》基乾坤，《诗》始《关雎》，《书》美厘降……夫妇之际，人道之大伦也。
”又《汉书?匡衡传》记载匡衡疏云：“匹配之际，生民之始，万福之原。
婚姻之礼正，然后品物遂而天命全。
……此纲纪之首，王教之端也。
”他们的着眼点是迂腐的，但对诗的本义的概括却基本正确。
问题在于它所表现的是什么样的婚姻。
这关系到我们对《风》的理解。
朱熹《诗集传》“序”说：“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。
”又郑樵《通志?乐略?正声序论》说：“《诗》在于声，不在于义，犹今都邑有新声，巷陌竞歌之，岂为其辞义之美哉？直为其声新耳。
”朱熹是从诗义方面论述的，郑樵则从声调方面进行解释。
我们把二者结合起来，可以认为《风》是一种用地方声调歌唱的表达男女爱情的歌谣。
尽管朱熹对《关雎》主题的解释并不如此，但从《关雎》的具体表现看，它确是男女言情之作，是写一个男子对女子爱情的追求。
其声、情、文、义俱佳，足以为《风》之始，三百篇之冠。
孔子说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤。
”（《论语?八佾》）此后，人们评《关雎》，皆“折中于夫子”（《史记?孔子世家》）。
但《关雎》究竟如何呢？ 这首诗原是三章：一章四句，二章八句，三章八句。
郑玄从文义上将后二章又各分为两章，共五章，每章四句。
现在用郑玄的分法。
第一章雎鸠和鸣于河之洲上，其兴淑女配偶不乱，是君子的好匹配。
这一章的佳处，在于舒缓平正之音，并以音调领起全篇，形成全诗的基调。
以“窈窕淑女，君子好逑”统摄全诗。
第二章的“参差荇菜”承“关关雎鸠”而来，也是以洲上生长之物即景生情。
“流”，《毛传》训为“求”，不确。
因为下文“寤寐求之”已有“求”字，此处不当再有“求”义，应作流动讲。
这是以荇菜流动从而比喻淑女的难求。
“求”字是全篇的中心，通首诗都在表现男子对女子的追求过程，即从深切的思慕到实现结婚的愿望。
第三章抒发求之而不得的忧思。
这是一篇的关键，最能体现全诗精神。
姚际恒《诗经通论》评云：“前后四章，章四句，辞义悉协。
今夹此四句于‘寤寐求之’之下，‘友之’、‘乐之’二章之上，承上递下，通篇精神全在此处。
盖必著此四句，方使下‘友’、‘乐’二义快足满意。
若无此，则上之云‘求’，下之云‘友’、‘乐’，气势弱而不振矣。
此古人文章争扼要法，其调亦迫促，与前后平缓之音别。
”姚氏对本章在全诗中的重要性分析最为精当。
应当补充者，此章不但以繁弦促管振文气，而且写出了生动逼真的形象，即王士祯《渔洋诗话》所谓“《诗》三百篇真如画工之肖物”。
林义光《诗经通解》说：“寐始觉而辗转反侧，则身犹在床。
”这种对思念情人的心思的描写，可谓“哀而不伤”者也。
第四、五章写求而得之的喜悦。
“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，都是既得之后的情景。
曰“友”，曰“乐”，用字自有轻重、深浅不同。
极写快兴满意而又不涉于侈靡，所谓“乐而不淫”。
通篇诗是写一个男子对女子的思念和追求过程，写求之而不得的焦虑和求而得之的喜悦。
这诗的主要表现手法是兴寄，《毛传》云：“兴也。
”什么是“兴”？孔颖达的解释最得要领，他在《毛诗正义》中说：“‘兴’者，起也。
取譬引类，起发己心，《诗》文诸举草木鸟兽以见意者，皆‘兴’辞也。
”所谓“兴”，即先从别的景物引起所咏之物，以为寄托。
这是一种委婉含蓄的表现手法。
如此诗以雎鸠之“挚而有别”，兴淑女应配君子；以荇菜流动无方，兴淑女之难求；又以荇菜既得而“采之”、“芼之”，兴淑女既得而“友之”、“乐之”等。
这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果。
这首诗还采用了一些双声叠韵的连绵字，以增强诗歌音调的和谐美和描写人物的生动性。
如“窈窕”是叠韵；“参差”是双声；“辗转”既是双声又是叠韵。
用这类词儿修饰动作，如“辗转反侧”；摹拟形象，如“窈窕淑女”；描写景物，如“参差荇菜”，无不活泼逼真，声情并茂。
刘师培《论文杂记》云：“上古之时，……谣谚之音，多循天籁之自然，其所以能谐音律者，一由句各叶韵，二由语句之间多用叠韵双声之字。
”此诗虽非句各叶韵，但对双声叠韵连绵字的运用，却保持了古代诗歌淳朴自然的风格。
用韵方面，这诗采取偶句入韵的方式。
而且全篇三次换韵，又有虚字脚“之”字不入韵，而以虚字的前一字为韵。
这种在用韵方面的参差变化，极大地增强了诗歌的节奏感和音乐美。
对《关雎》，我们应当从诗义和音乐两方面去理解。
就诗义而言，它是“民...
求有“影”字的古代经典伤感诗词歌赋楼主的要求挺高，带“影”字的古典诗词不少，经典却少，而经典中的伤感更是少之又少。
我想在古诗词查询网一搜“影”，或许会有不少结果，但要得到楼主的结果，可谓要花费不少心思。
鄙人不才，读书甚少，也只能拿出依稀印象深刻的几句，供楼主斟酌。
至于解释，我想百度一搜有很多，不必我来黏贴。
我个人对部分诗句的喜爱从来都是一见钟情。
不必太在乎意思，而更在乎感觉。
寒塘渡鹤影，冷月葬花魂。
——红楼梦之林黛玉伤心桥下春波绿，疑是惊鸿照影来。
——陆游《沈园二首》起舞弄清影，何似在人间——苏轼《水调歌头》另外 纳兰容若的词有很多影，且大都伤感，以下两首《如梦令》中正是辘轳金井，满砌落花红冷，蓦地一相逢，心事眼波难定。
谁省？谁省？从此簟纹灯影。
——其一万丈穹庐人醉，星影摇摇欲坠。
归梦隔狼河，又被河声搅碎。
还睡，还睡，解道醒来无味。
——其二 十八年来坠世间，吹花嚼蕊弄冰弦，多情情寄阿谁边？ 紫玉钗斜灯影背，红绵粉冷枕函边。
相看好处却无言。
——《浣溪沙》黄昏又听城头角，病起心情恶。
药炉初沸短檠青，无那残香半缕恼多情。
多情自古原多病，清镜怜清影。
一声弹指泪如丝，央及东风休遣玉人知。
——《虞美人》姑且就这么多，希望对你有帮助！
枫叶桥泊 古诗枫桥夜泊 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
【诗文解释】 月亮落下去了，乌鸦不时地啼叫，茫茫夜色中似乎弥漫着满天的霜华，面对岩上隐约的枫树和江中闪烁的渔火，愁绪使我难以入眠。
夜半时分，苏州城外的寒山寺凄冷的钟声，悠悠然飘荡到了客船。
【词语解释】 江枫：江边的枫树。
姑苏：苏州的别称。
【诗文赏析】 诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。
所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。
【作者】 张继 〔唐〕（约公元七五六年前后在世）字懿孙，襄州（州治在今湖北省襄阳县）人。
生卒年均不详，约唐肃宗至德初前后在世。
博览有识，好谈论，知治体。
与皇甫冉交，情逾昆弟。
天宝十二年，（公元七五三年）登进士。
尝佐镇戎军幕府，又为盐铁判官。
大历末，入内为检校祠部员外郎。
又分掌财赋于洪州。
后来夫妇俱殁于其地。
继诗以枫桥夜泊一首最著名，有诗集一卷，《新唐书艺文志》传于世。
高仲武评张继的诗：「事理双切」，「比兴深矣」，「不雕而自饰，丰姿清迥，有道者风。
」他的诗不但「有道者风」，也颇有「禅味」，这是当时士大夫崇尚儒、道的普遍风气，他自也不例外。
但他并无一般仕宦者的官僚习气，曾作感怀诗：「调与时人背，心将静者论，终年帝城里，不识五侯门」，他不逢迎权贵，与当时同是进士出身的诗人皇甫冉交情很好，时有往来。
张继流传下的作品很少，全唐诗收录一卷，然仅《枫桥夜泊》一首，已使其名留千古，而「寒山寺」也拜其所赐，成为远近驰名的游览胜地。
还有以下诗篇。
郢州西楼吟 连山尽塞水萦回，山上戍门临水开。
珠栏直下一百丈，日暖游鳞自相向。
昔人受险闭层城，今人复爱闲江清。
沙洲枫岸无来客，草绿花开山鸟鸣。
登丹阳楼 寒皋那可望，旅客又初还。
迢递高楼上，萧疏凉野间。
暮晴依远水，秋兴属连山。
浮客时相见，霜雕朱翠颜。
春夜皇甫冉宅欢宴 流落时相见，悲欢共此情。
兴因尊酒洽，愁为故人轻。
暗滴花垂露，斜辉月过城。
那知横吹笛，江外作边声。
会稽秋晚奉呈于太守 寂寂讼庭幽，森森戟户秋。
山光隐危堞，湖色上高楼。
禹穴探书罢，天台作赋游。
云浮将越客，岁晚共淹留。
题严陵钓台 旧隐人如在，清风亦似秋。
客星沈夜壑，钓石俯春流。
鸟向乔枝聚，鱼依浅濑游。
古来芳饵下，谁是不吞钩。
清明日自西午桥至瓜岩村有怀 晚霁龙门雨，春生汝穴风。
鸟啼官路静，花发毁垣空。
鸣玉惭时辈，垂丝学衔獭？ 旧游人不见，惆怅洛城东。
洛阳作 洛阳天子县，金谷石崇乡。
草色侵官道，花枝出苑墙。
书成休逐客，赋罢遂为郎。
贫贱非吾事，西游思自强。
晚次淮阳 微凉风叶下，楚俗转清闲。
候馆临秋水，郊扉掩暮山。
月明潮渐近，露湿雁初还。
浮客了无定，萍流淮海间。
送窦十九判官使江南 游客淹星纪，裁诗炼土风。
今看乘传去，那与问津同。
南郡迎徐子，临川谒谢公。
思归一惆怅，于越古亭中。
酬张二十员外 前国子博士窦叔向 故交日零落，心赏寄何人。
幸与冯唐遇，心同迹复亲。
语言未终夕，离别又伤春。
结念湓城下，闻猿诗兴新。
江上送客游庐山 楚客自相送，沾裳春水边。
晚来风信好，并发上江船。
花映新林岸，云开瀑布泉。
惬心应在此，佳句向谁传。
会稽郡楼雪霁 江城昨夜雪如花，郢客登楼望霁华。
夏禹坛前仍聚玉，西施浦上更飘纱。
帘栊向晚寒风度，睥睨初晴落景斜。
数处微明销不尽，湖山清映越人家。
冯翊西楼 城上西楼倚暮天，楼中归望正凄然。
近郭乱山横古渡，野庄乔木带新烟。
北风吹雁声能苦，远客辞家月再圆。
陶令好文常对酒，相招那惜醉为眠。
送邹判官往陈留 齐宋伤心地，频年此用兵。
女停襄邑杼，农废汶阳耕。
国使乘轺去，诸藩拥节迎。
深仁荷君子，薄赋恤黎氓。
火燎原犹热，波摇海未平。
应将否泰理，一问鲁诸生。
酬李书记校书越城秋夜见赠 东越秋城夜，西人白发年。
寒城警刁斗，孤愤抱龙泉。
凤辇栖岐下，鲸波斗洛川。
量空海陵粟，赐乏水衡钱。
投阁嗤扬子，飞书代鲁连。
苍苍不可问，余亦赋思玄。
感怀 调与时人背，心将静者论。
终年帝城里，不识五侯门。
长相思 辽阳望河县，白首无由见。
海上珊瑚枝，年年寄春燕。
奉寄皇甫补缺 京口情人别久，杨州估客来疏。
潮至浔阳回去，相思无处通书。
枫桥夜泊 月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
阊门即事 耕夫召募逐楼船，春草青青万顷田。
试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。
安公房问法 流连一日复一日，世事何时是了时。
试向东林问禅伯，遣将心地学琉璃。
上清词 紫阳宫女捧丹砂，王母令过汉帝家。
春风不肯停仙驭，却向蓬莱看杏花。
送顾况泗上觐叔父 吴乡岁贡足嘉宾，后进之中见此人。
别业更临洙泗上，拟将书卷对残春。
留别 何事千年遇圣君，坐令双鬓老江云。
南行更入山深浅，岐路悠悠水自分。
送张中丞归使幕 独受主恩归，当朝似者稀。
玉壶分御酒...
浅谈中国音乐与古诗词的关系我国历代文化里，诗歌与音乐的关系密不可分。
音乐不仅对我国诗歌的内容、题材、形式和风格的形成有着深远的影响，对中国历代诗歌的生成、传播以及发展也起到了重要的推动作用。
诗歌与音乐在向现代文明发展的过程中，两者时分时合。
诗歌是一种人们非常喜欢的艺术形式，要想弄清诗歌与音乐的关系，首先要弄清诗的根。
“诗歌”，顾名思义，“诗”和“歌”是密不可分的，好诗的诞生激发了音乐的多样化，它们就是这样相辅相成地陪伴着。
一、我国历代诗歌与音乐的历史关联性 诗是最早绽露的文学萌芽。
诗和音乐像一对孪生的姐妹，从诞生之日起就紧密地结合在一起，以它特有的声情韵律感染着万千读者，影响着人们的精神世界。
（一）诗歌与音乐的渊源 我国古代第一部诗歌总集《诗经》中的每一首诗，都是可以合乐歌唱的，“风”“雅”“颂”便是根据音乐特点所做的分类。
从《诗经》到《楚辞》，以至律、绝、词、散曲，都清晰地展现了我国古代诗歌创作中对音乐美的追求与进步的足迹。
历代文论对此问题也不乏探索与灼见。
白居易在《与元九书》中说：“诗者，根情，苗言，华声，实义”；袁枚《随园诗话》说“其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗”；明代诗论家谢榛的《四溟诗话》主张“诵要好，听要好……诵之行云流水，听之金声玉振”；清人刘大在《论文偶记》中说“积字成章，积章成篇，合而读之，音节见矣；歌而咏之，神气出矣。
”从几千年的中国文化来看，诗歌和音乐相结合更是水乳交融的艺术表现手段。
诗歌与音乐有很多共同之处，它们都是以抒情见长，都十分讲究节奏、韵律、音调。
我国历代诗歌都具有格律化、音乐性、“韵律美”。
在古代文化里，“音乐入诗”是个热门的话题。
音乐艺术，可谓是古代传承下来的“永恒主题”。
诗歌传唱的盛行不仅为古代文化的传播发展、继承做出了贡献。
使我国历代、现代的诗歌和音乐紧密地结合在一起。
从诗歌与音乐文化渊源的角度来研究，是一个极其重要的视角，这会使我们对诗歌与音乐之间的认识变得更加全面和清晰。
（二）以汉代为分界的诗、乐相互关系 在我国汉代诗歌与音乐的研究领域中，中国古代文化精神史上它们也极有相当重要的地位作用。
在汉代，人们继承并发扬了我国诗歌与音乐结合的传统，新创立的律、绝二体新诗，尤其渗透了音乐元素，比古体诗歌更适宜入乐。
由此，诗歌与音乐的交互关系密不可分，让我们重温了诗歌与音乐的融合性，在我国诗歌与音乐的演变史上，汉代是一个重要的文化演变阶段。
自汉代开始，乐发达，诗鼎盛，是乐与诗的完美结合，促进了音乐与诗歌的共同发展；同时诗对乐的精妙描写， 使热衷于音乐、诗歌的人都受益匪浅；保证了音乐与诗歌朝着更加健康和理性的方向发展。
（三）现代诗歌与音乐的传承与发展 现代诗歌与传承音乐是音乐和实际意义的语言结合，这就是诗歌的本质意义所在。
而任何一个时代的诗歌形式必须是与该时代的音乐相适应的，顺着这条线索，我们就会发现，现代歌曲正是现代诗歌与现代音乐的结合，反映着现代人的喜怒哀乐，强烈的抒情性是它突出的特点；它也继承了赋、比、兴的手法，也采用重章叠唱的传承方式。
因此，每个时代亦有与该时代音乐相适应的诗歌形式，音乐的变化发展必然引起诗歌形式的变化发展。
认识到现代音乐是当代的诗歌形式，那我们就不应再去盲目探索新诗的形式。
现代的人们应更加投入到现代音乐歌曲的创作中去，尤其是要投入通俗歌曲的创作中去，使这种诗歌形式得以提高，从而得到不断的新发展。
二、诗歌与音乐在文体上的相辅相成性 诗歌与音乐来自语言文字的内在支出，只有载着情感的语言，才能将潜藏在语言内部的音乐借节奏、音调、韵律美等语言形式表现出来，并引起读者们的心灵感应和共鸣，从而给人以美的享受。
以下就从诗歌和音乐的节奏、音调、韵律美来展开说明：（一）诗歌中的乐感呈现（节奏、音调、韵律美） 在我国古代生活中，任何事物的节奏都是调节感觉反应一致的，节奏在诗歌的音乐里表现得淋漓尽致。
诗歌与音乐的节奏，是由不同语音排列次序，形成抑扬顿挫的韵律，主要有一定的轻重高低的音律和一定时间间歇所形成，每一个顿数之间的时值相等，这样读、唱起来就形成了有力的节奏感，因此诗歌与音乐节奏才真正和谐、表里如一，更为融合。
历代诗歌与音乐的音调调配上也很讲究，所以读的时候抑扬顿挫，唱的时候也更富有旋律感。
音调是表达感情的，诗歌与音乐是感情宣泄的窗口，诗歌与音乐的音均是四种音调，每一个音调一旦改变其高低升降，就改变了其意义，这是音调的特色之一。
音调的高低、升降、构成了语言的音调，而高低、升降是音调的主要表现所在。
我国历代诗歌与音乐以其独有的艺术魅力，“韵律美”充分体现出诗歌与音乐的精髓之处。
诗歌具有一定的音乐性和“韵律美”。
完美的“韵律”，一方面可以加强诗歌与音乐的节奏感，达到和谐整齐的感官审美效果；另一方面则可以促进情感的抒发。
可见，诗歌与音乐的韵律与感情的抒发有很大的关系。
我国历代的诗歌与乐上十分注重“韵律美”，但“...
有一首歌曲的歌词是：长亭外,古道边,夕阳``` 这歌的名字叫什么啊？...名叫《送别》周传雄作曲详细介绍： 《送别》是陈信荣作词，周传雄作曲，周传雄演唱的一首歌曲，收录在专辑《恋人创世纪》中。
这首歌是一首流行风格的歌曲。
歌曲展现了周传雄高超的唱功及创作功力。
当然，还有李叔同版，详细介绍： 《送别》曲调取自约翰·P·奥德威John Pond Ordway(1824-1880)作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》。
《梦见家和母亲》是首“艺人歌曲”，这种歌曲19世纪后期盛行于美国，由涂黑了脸扮演黑人的白人演员领唱，音乐也仿照黑人歌曲的格调创作而成。
奥德威是“奥德威艺人团”的领导人，曾写过不少艺人歌曲。
李叔同在日本留学时，日本歌词作家犬童球溪采用《梦见家和母亲》的旋律填写了一首名为《旅愁》的歌词。
而李叔同作的《送别》，则取调于犬童球溪的《旅愁》。
《送别》不涉教化，意蕴悠长，音乐与文学的结合堪称完美。
歌词以长短句结构写成，语言精练，感情真挚，意境深邃。
歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。
第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。
第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。
第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。
这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。
“长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。
首尾呼应，诗人的感悟：看破红尘。
“长亭外，古道边，芳草碧连天；晚风拂柳笛声残，夕阳山外山；天之涯，地之角，知交半零落，一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
”《送别》，它的作词作曲人正是李叔同，也是送别挚友许幻园的原创作品。
表达李叔同对在上海“天涯五友”“金兰之交”友人分别时的情感，李叔同与许幻园、，宣扬民权思想，提倡移风易俗，宣传男女婚姻自主。
一度成为社会风口浪尖改革潮中的一份子，二次革命失败、袁世凯称帝、这些层出不穷的社会变幻，导致许幻园家中的百万资财和家业荡然无存，许幻园赶京找袁世凯讨回公道，离别时，李叔同在百感交集中写于此歌送别许幻园。
也是李叔同的优秀音乐作品，被中国数代人所传唱。
李叔同是我国现代歌史的启蒙先驱。
接受了欧洲音乐文化的李叔同，把一些欧洲歌曲的现成曲调拿来，由他自己填写了新词。
这些歌曾在全国范围内广为传播。
曲调带着强烈的外来色彩，歌词带着浓重的旧体诗词的韵调，这便是最初的，也是宣告一个新的时代已经到来的歌。
李叔同用这样的歌完成了启蒙者的历史任务。
李叔同不仅是中国“学堂乐歌”最为杰出的作者，而且较早注意将民族传统文化遗产作为学堂乐歌的题材。
他于1905年编印出版的供学校教学用的《国学唱歌集》，即从《诗经》、《楚辞》和古诗词中选出13篇，配以西洋和日本曲调，连同两首昆曲的译谱合集而成的。
其中的《祖国歌》，还是当时为数较少、以中国民间曲调来填词的一首学堂乐歌，激发了学生的爱国热情。
曾创办我国第一部音乐刊物《音乐小杂志》，竭力提倡音乐“琢磨道德，促社会之健全，陶冶性情，感精神之粹美”的社会教育功能。
同时发表了《我的国》、《隋堤柳》等怀国忧民的乐歌。
李叔同一生迄今留存的乐歌作品70余首。
编作的乐歌继承了中国古典诗词的优良传统，大多为借景抒情之作，填配的文辞依永秀丽，声辙抑扬顿挫有致，意境深远而富于韵味。
加上他具有较为全面的中西音乐文化修养，选用的多为欧美各国的通俗名曲，曲调优美动人，清新流畅，词曲的结合贴切顺达，相得益彰，达到了很高的艺术水平。
因此，他的乐歌作品广为青年学生和知识分子喜爱，像《送别》、《忆儿时》、《梦》、《西湖》等，特别是《送别》，先后被电影《早春二月》、《城南旧事》成功地选作插曲或主题歌，已成为了一个历史时期中国青年学生或知识分子思想感情的象征。
由他自己写的词谱曲的《春游》，则是我国目前可见的最早的一首合唱歌曲。
此歌不涉教化，意蕴悠长，音乐与文学的结合堪称完美。
另外，“早春二月”也曾选用此曲作影片插曲，仿佛为早年“二月”作者柔石对李叔同先生仰慕却无缘师从（因李先生出家）的遗憾作了一种遥遥的、或可令逝者的在天之灵略感欣慰的弥补。
如今《旅愁》在日本传唱不衰，而《送别》在中国则已成郦歌中的不二经典。
沈心工也曾根据《梦见家和母亲》写过一首《昨夜梦》，但最终没有抵得过李叔同《送别》的光芒。
1918年，李叔同出家为僧。
截止到出家那年，李叔同共作学堂乐歌五十余首。
这首广为传唱的歌曲就是李叔同的代表作。
送别（广泛版本） 。
整词： 词：李叔同 长亭外，古道边， 芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落，一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边， 芳草碧连天，问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落，人...
提高小学生朗读古诗的水平的方式有哪些读书百遍其义自现诵读，是语感形成的基础，是分析、研讨语言的前提，是积累语言、培养语言能力的重要手段。
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，“书读百遍，其意自见”说的是朗读与理解的关系；“读书破万卷，下笔如有神”说明量的积累会产生质的飞跃，诵读是有声的艺术，它不是静寂的字符。
读之以情、读之以趣、读之以理、读之以思、读之以法，在读中领悟其乐趣，实践证明，诵读可以让学生领悟到文章的丰富的内涵，体味到其韵外之致，得到言有尽而意无穷的美感，在读中还古诗以生命、活力。
关键词：传统 语感 积累 兴趣 方法 创新 以人为本一、经典是一种文化，是中华民族的优秀传统中国的语言文字之根在古诗文经典，仅从《诗经》算起就有三千多年了，这期间涌现出群星灿烂的诗人，创造出浩如烟海的诗篇。
它们是中华民族的瑰宝，人们可以从这些优秀诗篇中领略祖国山河的壮美，了解民族历史的演变，感受汉语表达的丰富和美好，吟诵古诗能陶冶人们的情操，为审美打下基础。
尤其是古诗文的语言，是文化内涵最丰富的语言，是形式最优美的语言，是最具灵性和想象力的语言，是最深刻、最具感染力的语言。
学习这种语言，是学习中华民族文化的最佳途径。
中国的古诗文流传了千百年，积淀了中华传统的思想、情感、审美和智慧，学习它可以使学生体悟中华民族的优秀精神、伦理道德和审美情趣，这些既有助于学生深化对社会、自然、人生的认识，也有助于学生认识、发展和完善自我，形成健全人格。
二、背诵是儿童的天性〈语文课程标准〉在《课程目标》的“总目标”中明确提出要“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧”，并要求小学生背诵优秀古诗文60篇（段），此外还推荐了70首古诗文背诵篇目。
《课标》中特别还强调了积累的重要，“不积跬步无以致千里”。
明确规定了各年级的课外阅读量，列出古诗文推荐篇目八十首，而记忆便是一种积累。
依据人类学家和心理学家的研究，一个人的记忆力发展是自零岁开始，1至3岁即有显著的发展，3至6岁其进展更为迅速，6至13岁则为一生中发展的黄金时代，至13岁为一生记忆力之最高峰，以后最高只能保持此高点，往往20岁以后，心境若一不平衡便有减退的可能。
小学生所处的年龄阶段正是记忆力最旺盛的时期，记忆的东西可能终生不忘。
把握这一关键期，少记点广告词，多背点经典，不求甚解，但求熟背，是做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。
以最便捷的方式，获得古诗文经典的基本熏陶与修养，滋养心灵，以增强人文底蕴，提高综合素质。
三、激发兴趣，探究方法1、古诗文与日常工作结合激发兴趣兴趣是可以培养的。
冰冻三尺，非一日之寒。
背诵古诗文对学生而言也是一项艰苦的脑力劳动，要使学生有兴趣坚持下去，就必须从学生实际出发，努力为他们创设古诗文诵读的时间、空间，完善各项措施。
l 定时间。
我利用一个晨读时间定为新诗介绍，每周五下午辅导班为交流欣赏，每课课前两分钟、每个中午都有十分钟的集体诵读。
学生在久而久之中逐步形成争先竞背的好习惯。
l 造氛围。
班级人手至少一本《中华经典诵读本》；黑板一角开辟“每周一诗”，午间练字内容选择名诗名句……让学生处处都能见到古诗文，读背古诗文，在耳濡目染中保持背诵古诗文的兴趣。
2、加强方法指导，保证诵读质量开展古诗文诵读绝不能放任自流，要教给学生方法，培养学生的兴趣，灵活多样，帮学生巧背。
“三分诗，七分读” “熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”“书读百遍，其义自现”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。
德国学者克司和伊瑟尔的接受美学认为：作品本身如果不经过阅读理解，就没有任何意义，就永远成为没有生命的，死的语言材料，只有依靠读者在读的过程中主动地挖掘，才能实现文本意义的发生。
有人说：“朗读如同赋予作品以生命，更能使人感受。
l 熟读成诵法。
即让学生多读，可指导学生朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，‘直面经典，不求甚解，形式多样、水到渠成’。
要多鼓励，不要强迫”。
可采取激将法、争章法、小组夺魁、建立班级诵读明星榜等等。
辅导孩子们“诵”出味道来，而不是一味地背诵。
碰到学生发音不准确，就亲自给学生做示范，交给学生读出诗的节奏和重音。
在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。
读多了，自然成诵。
形成积累，逐步养成整体感悟的能力。
l 联系扩充法。
即将所学的某一首古诗词，与其题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。
如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，如杜牧的《柳》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。
依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。
”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相依不胜春。
自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。
”杨万里的《新柳》：“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。
”把这几首同一题材的诗歌联...
初中1务教育人教版初中语文的阅读教材分为三个阶段，第三册乃第二阶段（联系生活，着重培养阅读各种文章的能力，课文按照其反映的生活内容兼顾表达方式编排）之始。
六个单元同样分为两个部分，1-4单元为现代诗文，5、6单元为古代诗文。
现代诗文中，有三个单元着重培养阅读记叙文的能力。
本册教材的附录中有《记叙文的阅读》一文，认真读好这篇知识短文，自然也就明白了记叙文该怎样阅读。
阅读记叙文，除了要从整体上感受文章外，在阅读方法上，要通过把握记叙的要素和线索，懂得文章的基本要求；通过弄清记叙的顺序和人称，掌握文章的结构；通过分析叙述和描写，了解文章的思想内容；通过研究议论和抒情，领会作者的思想感情。
照此去阅读学过的乃至未曾学过的记叙文，我们的阅读能力理应能够得以提高。
明白了记叙文该怎样阅读以后，在复习每个单元的课文时，还要注意单元教学的重点。
这三个现代文单元共同的教学重点是：联系文体特点阅读记叙文。
文体，是指文章体裁，三个单元的文体特点各有区别。
第一单元的课文反映的是重大事件，属于以叙述和描写为主的记叙文，训练目标是：①领悟课文丰富的思想内容，培养高尚品质和科学精神；②弄清消息、通讯的特点，逐步养成读报的习惯；③品味课文简明的语言，在语言的实际运用中力求简明。
在复习第一单元的课文时，重点应定位在掌握记叙的要素，了解与我们的生活密切相关的消息、通讯等记叙形式。
“消息”乃是狭义的新闻，是简要和迅速报道国内外新近发生的事实的一种新闻文体。
消息一般有三个特点：①让准确的事实说话；②报道迅速及时；③简明扼要。
一条消息，通常包括标题（有的还有副标题）、导语、主体、背景、结尾五个部分，有时可根据情况省略导语或背景或结尾，有时则将背景或结语暗含在主体中。
消息多用记叙手法，写作时常常用到记叙的六要素（人物、时间、地点、事件发生的原因、经过、结果）。
《人民解放军百万大军横渡长江》这篇消息的导语是开头两句话，主体部分分中、西、东三路分述；《美“挑战者”号航天飞机升空后爆炸》这篇消息围绕中心报道了大量很有价值的事实，引用了比较充分的背景资料。
“通讯”是报刊和广播电视常用的记写典型事件、典型人物的新闻体裁。
通讯具有新闻性、评论性、形象性等特点。
通讯里总是裹着一条消息，是在消息基础上的延伸和开掘，所以，它比消息的内容详细丰富，比消息的形式创造性强，比消息的写作技巧手法多样，比消息的风格富有文采，只是时效上不如消息迅速及时。
《谁是最可爱的人》用了最能代表一般的三个典型事例，分别表现了志愿军战士的革命英雄主义精神、国际主义精神和革命的乐观主义精神，行文以记叙为主，即便有不少篇幅的议论和抒情；《种树“种到”联合国》这篇通讯报道了王果香因植树造林、治理荒漠而被邀请赴日内瓦参加会议的特殊事件，通过这个人物、这个事件及其精彩的情节和细节表现了重大主题。
这个单元还有一篇新闻述评，新闻述评也属于新闻文体。
新闻述评与新闻报道相比，具有理论性；与理论文章相比，具有新闻性。
兼理论性与新闻性于一身，是新闻评论的特征，所以它往往得据真实准确的事而生发议论，得凭真实准确的事来讲透道理。
《“挑战者”号追思》就是先摆出三个月前报道的新闻事实，继而再三联想，之后由大量事实中得出结论，这样由事及理，事理结合，文章自然血肉丰满，富于活力。
第二单元的课文构建的是人物画廊，训练目标是：①结合语境，把握语句中蕴含的作者的思想感情；②掌握记叙文的一些特点，提高阅读记叙文的能力。
复习的重点要放在记叙的顺序上，同时还要注意详写与略写，注意带有感情色彩的词语和句子所表达的思想感情。
四篇散文，各自着力记述一个人的形象或特点。
《阿长与》几乎是按生活的原样，真实而亲切地再现了鲁迅童年与长妈妈相处的情景，其中简略回忆了长妈妈喜欢“切切察察”、摆成“大”字的睡相、有些多事、有些令人厌烦的规矩、讲“长毛”的故事等细节，重点则写买《山海经》一事，重点中透露出作者对长妈妈的敬意和怀念。
《一面》记叙了作者与鲁迅见面的全过程，虽然是四年前的往事，但鲁迅给作者留下的印象太深刻了，而当鲁迅逝世之际，作者理所当然情真意切地表达了自己的思念和敬仰之情。
《吾家有女初长成》的故事特简单，就写“我”那逐渐长大成熟的女儿，如何曾一度让“我”失望，又如何令“我”刮目相看，写得别有情致，告诉的道理可引发家长们深思，亦可启示孩子们成才。
与此三篇记写他人所不同的是《我的信念》，《我的信念》是居里夫人对自己的性格、为人和理想、信念的总结与回顾，质朴的语言表达着真诚的感情，表现出一位卓越科学家的人格魅力。
一篇小说，通过插叙展示了一组人物群像。
《驿路梨花》所写的故事，前后延续了十几年，时间跨度大，作者便在记叙过程中不断设置悬念，有节奏地穿插有关小茅屋的建造和照料过程，使得有关小茅屋的故事得到全面而细致的表现，从而讴歌了以梨花为代表的青年一代的优秀品质。
第三单元的课文再...
谁知道《绍兴旅游宣传片》的古典配乐名叫什么,很想知道,特好听。...
这首歌名是 ，歌词作者是李叔同。
电影 曾把它作为插曲。
歌词如下：长亭外，古道边， 芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残， 夕阳山外山。
天之涯，地之角， 知交半零落， 一斛浊酒尽余欢， 今宵别梦寒。
长亭外，古道边， 芳草碧连天。
问君此去几时回，来时莫徘徊。
天之涯，地之角， 知交半零落。
人生难得是欢聚， 惟有别离多。
下载地址：http://www.wjez.net/aqisi/-yydd/sbcnjscq.wma---这是（青燕子）组合，女声，本人觉得是最好的版本。
http://www.bw30.com/tszt/world/hongxuelian/images/mp3/sb.MP3---这是男声
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