首页 > 诗词名句 > 诗词> 正文

   书法作品中古诗书写格式是怎样的?



中国古代书法书写格式一直是,“自右往左,自上往下”,不用打标点。从正文开始写,一直写到文末,不用空格。如若文末下还有足够的空间就可以落款,落款包括摘录的古诗词题目及其作者,(一般是敬录某某诗或词一首

中国古代书法书写格式一直是,“自右往左,自上往下”,不用打标点。从正文开始写,一直写到文末,不用空格。

如若文末下还有足够的空间就可以落款,落款包括摘录的古诗词题目及其作者,(一般是敬录某某诗或词一首)还有个人署名和摘录的日期,如若空间不足,则可以适当省略诗词题目,就是敬录某某诗或词一首,还可省略书写的日期。

题目和作者一般是不省略的,否则就不是一幅完整的作品。也可以把落款另起一行,比正文的字略小,低于正文一个半字开始书写。

书法作品格式详解:

⒈斗方

中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份,二尺高二尺宽,也可把四尺宣纸裁为八份,称为“小品斗方”,或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。

因为行列多,篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时,要注意正文与落款的主次关系,款字一般小于正文,要自然生动。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。

也可在正文后面另占一行或两行,上下均不能与正文平齐。印章要小于款字,需离开一字以上位置。

⒉三开

中国书画的一种式样。呈长方形,尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开,称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开,称五尺三开。以此类推,同是三开,尺寸大小不同,四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸,八平方市尺的三分之一)。

五尺三开则是十二平方尺的三分之一,每开画面的面积为四尺。

⒊对幅

中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅,称“字对”或 “对联”。明清绘画有“画对”,是两幅大小相等的屏条,成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画,两边分挂“字对”,或中间悬挂中常立轴书法,两侧悬挂“画对”。

⒋中堂

中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸(分四尺、五尺、六尺、八尺等,其中小中堂为68CM×45CM)。因为尺幅比较大,所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力

在创作时,要注意正文与落款的主次关系,要使它们之间主次有别,相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。

也可在正文后面另占一行或数行,上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,盖在款字的下方,也可盖在款字左侧。

⒌条幅

条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时,应能根据书体的特点,精心构思,立意要新。在创作时,要注意正文与落款的主次关系,。落款要错落有致,自然生动。落款可写在末行正文的下方,布局时应留出余地。

款的底端一般不以正文平齐,以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行,上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字,盖印一般需离开一字以上位置,也可盖在款字左侧。

条幅常见的格式有两种:

①写成两行或三行的。两行的格式。左右两行均靠纸的左右两边写,中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏,以及两行间的彼此呼应。落款通常写在第二行的末尾,位置应略高于第一行末一个字

款字可写一行或两行。三行的格式,需注意三行之间的相互关系,穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端,底端略高于一、二两行正文的位置;也可另行写款,款字应短于正文,上下不宜与正文平行

②居中写一行(少字数)的。书写内容一般为格言、警句一句诗词等。字数较少,写时要注意字的开合及节奏变化,以求生动。落款可分单款、双款。

单款一般写在左侧中间的位置。款字内容包括书写时间、作者的名号,也可只写作者名或号。印章盖在款字下方,一般以两方为宜,印与印之间要适当拉开距离。

落双款,上款写在作品的右侧中间偏上的部分,一般写创作作品的时间,若是赠送作品,则需写明被赠者的名或号,称谓及雅正、惠存,清赏等字样。

扩展资料:

书法传统创作样式的落款与钤印

落款源于“款识”。原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名(包括字、号)、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。落款有上款、下款之分。

作者姓名称为下款。书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字,以示亲切,如果是单名,姓名同写。在姓名下还要写上称谓,一般称“同志”、“先生”,再下面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。

上款可写在书作右上方或正文结束以后,但上款必须在下款的上方,以示尊敬。一般不与正文齐平,可略下些,字比正文小些。

在创作之前,首先要选择所书写的内容,内容要求健康、积极向上,也可写古代或当代诗词或名句。内容确定后可考虑书写形式,是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方;是写大字还是小字,写几行,纸多大,还要留下落款的位置。

正文内容不可齐边顶头书写,四周要留有空白。中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白(称天头、地头)要大于两侧。一股上空又大于下空。譬如写条幅,天头留白十厘米,地头可留白七厘米,两侧可各留白三五厘米。

横幅留空左右相当,但要大于天地,天地留白均等。斗方、册页留白四周大致相同。四边留白确定后,根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。

创作时,大字写完了换小笔写落款,落款竖写,可写两行,也可一行只写作者姓名(称穷款)。根据留空多寡落款,可写内容出处,还可写年代,最后写姓名,“某某人书”。一般落款字小于正文的字,书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。最后盖章。

钤印,指盖印章。印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文,即字是凸出的,印在纸上字是红色的;白文印又称阴文,即字是凹陷的,印在纸上字是白色的。

从印章的内容来分,又有姓名印、斋号印及闲章。一般在落款人名后盖一姓名印,若嫌空还可再加盖一斋号印,不可连盖两方同一内容的姓名印。

可盖一方姓印,一方名印,而往往又是一朱一白。为了使书作上下前后呼应,往往在书作右上方再盖一起首印,又称引首印,初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学书”等。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。一般大幅书作落款字大,印亦大,小幅书作落款字小,印亦小。

书法作品中使用了别人的诗词,是否属于侵犯作者知识产权呢?为什么...

客厅作为家居的主要活动场所,是每个家庭中最引人注目的地方,所以客厅装修很重要。

而在客厅墙面上挂画已成为一种习俗,选择一幅好的书法字画悬挂在客厅,不仅能烘托家里的艺术气息,还能开拓视野,增加美感。

现在市场上客厅挂画种类很多,所以在选择客厅装饰画的问题上要认真推敲,用心挑选,选择一幅自己喜欢的上佳作品,定能收到相辅相成之效。

客厅挂画,我非常推荐大家选择具有中国特色的书法作品。

一幅好的书法作品要做到耐看,耐寻味,就像一首优美的诗那样有意境,有联想。

书法艺术,称其为艺术就是一杯浓茶,要耐人寻味,因为挂在墙上也好,收藏也好,它是天天陪伴着你,可以让你从书法的内容中领悟更多的人生哲理。

天下奇才”诸葛亮被人们尊为贤能丞相的典范,忠贞不渝的楷模,修身立德的榜样,足智多谋的化身。

之所以如此,与其良好的家风具有至关重要的作用

诸葛亮《诫子书》短短八十六字,开家教训导之先声,为处世治国之根本,是修身养性之准则,实为千古之绝唱。

将国宾礼书法家观山书法《诫子书》作为家庭装饰画,不仅以此励子,且以此自戒。

《沁园春雪》诗词,气势喷薄于字外,抱负藏匿于胸间。

一代伟人立于天地之间,如峰如岳,撑天掌地之形象跃然目前。

与天争与地斗,巍巍峨似山,耀耀光如月。

呜呼!其胸襟气概,项、岳赧颜,其文采华章,苏、辛弗如,真可谓千古风流第一人矣!此副红竹画《姑孰十咏.慈姥竹》是启功大弟子李传波精品之作,红竹题材新颖,在李传波的笔下更是栩栩如生,搭配清朗刚健、飘逸俊秀的启功体书法,堪称经典佳作,将其悬挂在家中客厅,不仅给人一种高雅的情趣,而且红竹画寓意吉祥,有竹报平安、节节高升的美好祝愿,是家中客厅、书房、餐厅的良配。

古色古香的一篇陋室铭诗词,搭配现代风格的装饰,别具风韵,雅致怡然!以《陋室铭》为题材的书法作品更是被后人广泛用于家居装饰,以显示居住环境的高雅及格调。

李传波这篇陋室铭书法气充意随,一气呵成,如瀑流之激荡,时有浪花泛起,足可流连其间,领悟寄情其间,遣词造句之含蕴。

这篇书法墨宝是不可多得的佳作,极具收藏价值,“大江东去浪淘尽”开头就奠定了整首词的风格,慷慨激昂,气势豪迈,是宋词中最杰出的代表

国家一级书法师石开老师这幅念奴娇赤壁怀古书法,字体铿锵有力,虚实结合,每一个字都顾盼神飞,有着飘逸洒脱之感,通幅下来,满纸神韵,气势与气魄便在这一撇一捺中尽显无疑。

将其挂至客厅、书房、办公室、酒店、茶室等场合都非常合适,既能提升气场,又能营造浓郁的文化气息。

《观沧海》是曹操北征胜利后登山望海有感而发时所作,通过对景物的描写,充分表达了他豪迈乐观的豁达品质。

此副励志书法在“国家一级书法师”石开笔下,更加富有雄奇壮丽之观,将曹操叱咤风云的豪情壮志与雄心勃勃的风度表现得淋漓尽致。

此幅励志书法作品是家庭客厅、企业办公室、高档酒店等场合的首选,不仅可以借此来展现自己内心的壮志,同时也可为室内增添一种独特的艺术气息。

1,锦上添花,增强富贵气息。

客厅中挂书画,在这个会友待客、家人欢聚的空间里,除了反映居家主人的爱好,也代表主人的主人的情趣、审美、性情与品位。

同时对提升家居气色,营造富贵气息,起着极为重要的作用。

因此,将吉利书画作为家里的装饰画,悬挂于客厅以求锦上添花、旺上加旺,是良好家居的布局方法之一。

2,身份象征,彰显情趣。

客厅的装饰画能从整体上不仅反映出居家主人的爱好,是主人身份与个性的侧面反映。

但它多以居家主人的审美意识为出发点,体现主人的文化要求及个人独特的审美情趣。

因此,客厅装饰画的材料不需要奢华,也不必刻意雕琢,但要营造出一种安宁温馨的氛围和纯朴返真的情调,借以展示主人独特的审美情趣,并且能让居室环境更加协调和谐。

使“斯是陋室,唯吾德馨”的家更洋溢出一种浓厚的人文色彩。

3,美好家庭,烘托欢乐。

家庭是幸福的港湾,充满文化气息和人文氛围的家庭,感情更融洽,生活更多滋。

家中有挂置书画,对于孩童的心里成长有一定暗示;当家庭拍摄合影时,当“家庭会议”时,当久别重逢时,家中书画成了一种烘托幸福欢乐的符号和背景,隐隐中,镌刻在家的记忆中。

4,把控风水,招财纳福。

客厅不但是全家人聚会、交流、娱乐的重要场所,而从风水学角度来讲,也是家庭的门面,是住宅的重心,房屋的命脉,客厅布置的好坏关系着整个家庭的运势。

客厅挂画对提升家居气色,营造富贵气息,起着极为重要的作用。

客厅背景墙挂画,应以光明正大的内容为宜,避免突兀之物。

如:书法作品选宁静大气的如宁静致远、海纳百川,气势磅礴的沁园春雪、观沧海、内涵丰富的诫子书等等。

定制观山书法作品(实拍)

书法作品,写自己作的诗,应该如何落款合适呢?

比如我写的书法是自己 创作的诗那么我的落款有很多种:1.自作诗一首 岁次辛卯孟夏 于莞城黔东布衣书之2..自作诗一首 黔东布衣书之3.自作诗一首 行斋主人 黔东布衣书之还有很多种就看你的喜好了下面介绍一点书法落款的基础知识希望能帮到你样式的落款与钤印 落款源于“款识”。

原本是青铜器上的铭文对浇铸这一器皿原由的说明。

后延用为对书画作品作者及内容的说明。

落款内容为作者姓名(包括字、号)、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。

落款有上款、下款之分。

作者姓名称为下款。

书作赠送对象称为上款。

上款一般不写姓只写名字,以示亲切,如果是单名,姓名同写。

在姓名下还要写上称谓,一般称“同志”、“先生”,再下面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。

上款可写在书作右上方或正文结束以后,但上款必须在下款的上方,以示尊敬。

一般不与正文齐平,可略下些,字比正文小些。

在创作之前,首先要选择所书写的内容,内容要求健康、积极向上,也可写古代或当代诗词或名句。

内容确定后可考虑书写形式,是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方;是写大字还是小字,写几行,纸多大?还要留下落款的位置。

正文内容不可齐边顶头书写,四周要留有空白。

中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白(称天头、地头)要大于两侧。

一股上空又大于下空。

譬如写条幅,天头留白十厘米,地头可留白七厘米,两侧可各留白三五厘米。

横幅留空左右相当,但要大于天地,天地留白均等。

斗方、册页留白四周大致相同。

四边留白确定后,根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。

创作时,大字写完了换小笔写落款,落款竖写,可写两行,也可一行只写作者姓名(称穷款)。

根据留空多寡落款,可写内容出处,还可写年代,最后写姓名,“某某人书”。

一般落款字小于正文的字,书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。

最后盖章。

钤印,指盖印章。

印章分朱文印和白文印两种。

朱文印又称阳文,即字是凸出的,印在纸上字是红色的;白文印又称阴文,即字是凹陷的,印在纸上字是白色的。

从印章的内容来分,又有姓名印、斋号印及闲章。

一般在落款人名后盖一姓名印,若嫌空还可再加盖一斋号印,不可连盖两方同一内容的姓名印。

可盖一方姓印,一方名印,而往往又是一朱一白。

为了使书作上下前后呼应,往往在书作右上方再盖一起首印,又称引首印,初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学书”等。

印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。

一般大幅书作落款字大,印亦大,小幅书作落款字小,印亦小。

常用落款用词 一、称谓 ⒈长辈:吾师、道长、学长、先生、女士(小姐); ⒉平辈(或小一辈):兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、学兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家(对书画或某一方面有专长之称); ⒊关系较亲密:学(仁)弟、吾兄(弟); ⒋老师对学生:学(仁)弟、学(仁)棣、贤契、贤弟; ⒌同学:学长、学兄、同窗、同砚、同席。

二、上款客套语或敬词 雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、法鉴、博鉴、尊鉴、肠鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、讲正、察正、请正、两正、就正、即正、指正、鉴之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正举、存念、属粲、一粲、粲正、一笑、笑笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 三、下款客套语或敬词 ⒈书法题款用: 敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆; ⒉绘画题款用:敬、敬赠、特赠、画祝、写祝、写奉、顿首、题、并题、戏题、题识、题句、敬识、记、题记、谨记、并题、跋、题跋、拜观、录、并录、赞、自赞、题赞、自嘲、手笔、随笔、戏墨、漫涂、率题、画、写、谨写、敬写、仿; ⒊篆刻边款用:刻作、记、制、治石、篆刻。

四、书法作品落款时间的农历传统雅称摘要 ⒈一月:孟春、初春、上春、端月、初阳、端春、孟陬、春阳、首阳、肇春; ⒉二月:仲春、仲阳、仲钟; ⒊三月;季春、暮春、契月、花月、晚春、嘉月、蚕月; ⒋四月:孟夏、初夏、首夏、维夏、槐夏、余月、清和月; ⒌五月;仲夏、超夏、榴月、蒲月; ⒍六月:季夏、晚夏、杪夏、暑月、荷月、、极暑、且月; ⒎七月:孟秋、初秋、少秋、新秋、肇秋、初商、兰月、凉月、相月; ⒏八月:仲秋、仲商、桂月、壮月; ⒐九月:季秋、暮秋、晚秋、杪秋、杪商、季商、季白、菊月、咏月、玄月、穷秋; ⒑十月:孟冬、初冬、上冬、阳月、坤月、吉月、良月; ⒒十一月:仲冬、子月、葭月、畅月; ⒓十二月:季冬、暮冬、杪冬、穷冬、严冬、严月、嘉平月、腊月、除月。

客厅里挂什么书法作品好

易从书法推荐选择室内客厅挂的书法作品:(1)四字书法作品:室雅兰香、室雅兰馨、惠风和畅、唯吾德馨、清净神畅、紫气东来、万顺祥瑞、天赐鸿福、福随徳至、福以德招、鸿运长铸、鸿运天成、吃亏是福、和气致祥、宁静致远、难得糊涂、兰茶玉舞、心旷神怡、家和万事兴、和为贵等等。

(2)古典诗词书法作品:毛主席沁园春雪、卜算子咏梅、爱莲说、陋室铭、岳阳楼记、水调歌头、李白诗一首、登鹳雀楼、念奴娇赤壁怀古等等。

书法中古诗的书写格式是什么?

中国古代书法书写格式一直是,“自右往左,自上往下”,不用打标点。

从正文开始写,一直写到文末,不用空格。

如若文末下还有足够的空间就可以落款,落款包括摘录的古诗词题目及其作者,(一般是敬录某某诗或词一首)还有你的名字和摘录的日期。

如若空间不足,则可以适当省略诗词题目,就是敬录某某诗或词一首,还可省略书写的日期。

题目和作者一般是不省略的,否则就不是一幅完整的作品。

你也可以把落款另起一行,比正文的字略小,低于正文一个半字开始书写。

扩展资料: 古代书法格式: 1、条幅:以长宣纸全开及对开(半截或半折),直书之作品为条幅。

2、楹联:两张对开条幅,分别书写上下联语者,亦称对联、对子或楹帖。

3、中堂:将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。

4、斗方:将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁,称之。

5、匾额:又称横披,条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。

6、条屏:以中堂、条幅等尺幅相类之料纸,写成一组作品,依诗文长短。

7、扇面:尺寸如扇形,有纨扇与折扇,亦可装裱或轴成册。

8、册页:将小幅作品装裱以便翻阅,合之成册,展开成册故名册页,其内容或相互连贯,或单独成立。

9、手卷:亦成横轴,不便悬挂,只适合在书桌上舒展,观后卷置之横幅作品。

参考资料:百度百科-书法作品格式...

颜真卿书法诗词

1、《题杼山癸亭得暮字(亭,陆鸿渐所创)》 唐·颜真卿 杼山多幽绝,胜事盈跬步。

前者虽登攀,淹留恨晨暮。

及兹纡胜引,曾是...2、《谢陆处士杼山折青桂花见寄之什》 唐·颜真卿 群子游杼山,山寒桂花白。

绿荑含素萼,采折自逋客。

忽枉岩中诗,芳香...3、《赠裴将军》 唐·颜真卿 大君制六合,猛将清九垓。

战马若龙虎,腾凌何壮哉。

将军临八荒,烜赫...4、《赠僧皎然》 唐·颜真卿 秋意西山多,别岑萦左次。

缮亭历三癸,趾趾邻什寺。

元化隐灵踪,始君...5、《咏陶渊明》 唐·颜真卿 张良思报韩,龚胜耻事新。

狙击不肯就,舍生悲缙绅。

呜呼陶渊明,奕叶...6、《三言拟五杂组二首》 唐·颜真卿 五杂组,绣与锦。

往复还,兴又寝。

不得已,病伏枕。

五杂组,甘咸醋。

...7、《使过瑶台寺,有怀圆寂上人》 唐·颜真卿 上人居此寺,不出三十年。

万法元无著,一心唯趣禅。

忽纡尘外轸,远访...8、《登平望桥下作》 唐·颜真卿 登桥试长望,望极与天平。

际海蒹葭色,终朝凫雁声。

近山犹仿佛,远水...9、《刻清远道士诗,因而继作》 唐·颜真卿 不到东西寺,于今五十春。

朅来从旧赏,林壑宛相亲。

吴子多藏...10、《登岘山观李左相石尊联句》 唐·颜真卿 李公登饮处,因石为洼尊。

--颜真卿人事岁年改,岘山今古存。

--刘...11、《水堂送诸文士戏赠潘丞联句》 唐·颜真卿 居人未可散,上客须留著。

莫唱阿亸回,应云夜半乐。

--颜真卿诗教刻...12、《与耿湋水亭咏风联句》 唐·颜真卿 清风何处起,拂槛复萦洲。

--裴幼清回入飘华幕,轻来叠晚流。

--杨...13、《送耿湋拾遗联句》 唐·颜真卿 尧舜逢明主,严徐得侍臣。

分行接三事,高兴柏梁新。

--颜真卿楚国千...14、《五言月夜啜茶联句》 唐·颜真卿 泛花邀坐客,代饮引情言。

--陆士修醒酒宜华席,留僧想独园。

--张...15、《五言夜宴咏灯联句》 唐·颜真卿 桂酒牵诗兴,兰釭照客情。

--陆士修讵惭珠乘朗,不让月轮明。

--张...

范天明书法作品价格

范天明字雪斋,号芦鸿轩主。

中国书法家协会会员;中国美术家协会会员;中华诗词协会会员;首都师范大学中国书法专业课座教授中国人民革命军事博物馆书画研究院书画创作员。

曾毕业于首都师范大学中国书法艺术系,首都师范大学美术学院中国画系;并已研读完中国画研究和课程

绘画以人物,花鸟见长;师从于黄胄,刘文西等名家。

书法师从于欧阳中石先生,李铎先生,书法各体兼擅,尤以楷书,行书见长。

诗词师从于姚雪垠先生及林岫先生。

书画作品曾多次入选全国及全军展览,并为国内外收藏家所收藏,所作题画诗入编多家典集。

中国革命军事博物馆文物处处长的军旅书法家孙守礼先生就差远了价格不清楚,前者应该在500一平尺左右,后者难说

书法知识、著名书法家

1、王羲之(303-361,一说321-379)投资王羲之书法要学习书法史,将他的书法和两汉、西晋书法相比较,可以发现王羲之书风最明显特征是用笔细腻,结构多变。

王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。

草书浓纤折中,正书势巧形密,行书遒劲自然,总之,把汉字书写从实用引入一种注重技法,讲究情趣的境界

他的行草书又被世人尊为“草之圣”。

没有原迹存世,但法书刻本甚多。

有章草《豹奴帖》、《十七日帖》、《寒切帖》,小楷《黄庭经》、《乐毅论》、《东方朔画赞》。

王羲之的传世墨迹可以让你对“精彩绝伦”四个字有深刻的体会。

2、王献之(344-386)收藏鉴定王献之书法可将其和王羲之比较,父子在书法上各有千秋,羲以真行为显,献则以行草为能。

“二王”最有创新意义和存在价值的,是其流美飘逸的行草书。

王献之不为其父所囿,别创新法,英俊豪迈,自成一家,令人刮目相看。

可惜天妒其才,42岁就过早病卒。

王献之有章草《七月二日帖》,其小楷书以《洛神赋十三行》为代表,用笔外拓,结体匀称严整,如大家闺秀,姿态妩媚雍容。

其行书以《鸭头丸帖》最著。

3、张旭(675-750?)张旭的书法以草书成就最高。

他自己以继承“二王”传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草,其状惊世骇俗。

辽宁省博物馆藏有《草书古诗四首》墨迹本,传为张旭狂草之作。

通篇笔画丰满,绝无纤弱浮滑之笔。

行文跌宕起伏,动静交错,满纸如云烟缭绕,实乃草书颠峰之篇。

4、颜真卿(709-785)颜真卿的楷书一反初唐书风,行以篆籀之笔,化瘦硬为丰腴雄浑,结体宽博而气势恢宏,骨力遒劲而气概凛然,这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度,并与他高尚的人格契合,是书法美与人格美完美结合的典例。

他的书体被称为“颜体”,与柳公权并称“颜柳”,有“颜筋柳骨”之誉。

其楷书熔铸古今,传世墨迹有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。

雄浑豪迈,一幅盛唐气象。

特别是《祭侄文稿》,其原迹藏台湾故宫博物院。

写得凝重峻涩而又神采飞动,笔势圆润雄奇,姿态横生,纯以神写,得自然之妙。

颜真卿的传世书迹极多,这值得收藏家和投资者重视,或许在民间会有新的发现,但要认真辨伪。

5、怀素(公元737-?)投资怀素书法作品,鉴定时要了解他的风格并非全部相同,大致可分为3种:一是尚未完全摆脱前人作风的:如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖,保留晋法甚多,圣母帖且多有颜真卿作风。

二是他自成一家的作品,如《清净经》、《四十二章经》、《自叙帖》(堪称标准的怀素书)。

三是循和平澹的书风,如小草千字文,与其狂肆作风大异其趣,完全换过一番面目,也可说是他过人之处。

鉴定时还可参照唐代文献中有关怀素的记载,如:“运笔迅速,如骤雨旋风,飞动圆转,随手万变,而法度具备”。

怀素的狂草千变万化,下笔连绵不绝,鼓荡而下,又不离魏晋法度。

如《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》。

他与张旭比肩,合称“颠张狂素”。

其《圣母帖》、《小草千字文》,则冲和雍雅,尚有几分章草意味,可窥其草法变化之来源。

还有中国四大书法家颜柳欧赵楷书四体的创始人:颜真卿、柳公权、欧阳询和赵孟俯[兆页]。

望采纳~赞同0|评论 查看被隐藏回答检举|4 分钟前花开情为谁晓|二级2010年11月下旬,北京虽然已进入冬季,而今年到这时还不太冷, 气温宜人, 颇为舒适。

著名书法家王献坤先生选择于此时在京城的民族文化宫, 举办了一个颇具规模的书法展览,适得其时。

26日上午的书展开幕式非常隆重,光临嘉宾如云,既有北京市政协主席阳安江、副主席赵文芝、中国书协驻会副书记赵长青、中国书协组织联络部主任张陆一、北京市文联副书记黎晶、北京市书协副主席李有来等等,又有中央电视台的著名主持人郎昆、朱军、鲁豫,相声大师姜昆也兴致勃勃地赶到场,总共有300多位各界来宾,场面热闹非凡。

展出的书法作品130幅,大部分都是大开张的巨幅佳作,笔力苍劲,个性突出,气势恢宏。

字体以行书为主兼有楷书、隶书,写法也多种多样。

横幅、立轴、对联各种形式都有

更值得一提的是,王献坤先生还擅长写诗,他的好些书法作品都以自己的诗为内容,真是“翰墨惊天地,诗书通古今”啊! 这次展览取得圆满的成功,开创了王献坤先生个人书展一个新的里程碑。

其实,他的书法早已享誉国内外。

近年来已多次获得大奖,除了金奖、一等奖,还获得“国际书画艺术大赛”的荣誉奖。

不惟如此,他的书法作品还为厅堂馆所收藏,或作为贵重礼品赠送来宾及友好人士。

北京市政协副主席黄承祥和秘书长闫仲秋访问台湾时,就把王先生的书法作品作为贵重礼品,郑重其事地赠予台湾亲民党主席宋楚瑜先生。

这幅字为4尺横幅,内容是王先生自己所作内涵丰富颇富哲理性的一首诗:“度比江河纳细流,气如春夏群物生;远望能知风雷小,凌空方觉海波平。

”宋先生十分喜欢。

他的书法作品也曾赠送给韩国、日本等多国的国际友人,甚受好评。

王献坤先生,1951年出生于河北,大学学历,自幼受父辈的影响...

转载请注明出处诗词网 书法作品中古诗书写格式是怎样的?